花样厨神

漫长的一生里 我们会有许许多多一闪而过的喜好 今日觉得我爱着电影 立志成为伟大的导演 明日看着工艺品产生许多惊喜的小想法 然而真正喜欢并坚持下来做一件事的那种执着却在这一次一次的呼告声消失了但是却在原以为满满是介绍美食的片子里 看到了祖孙三代以不同的方式捍卫自己内心深处对厨房对美食的热爱浩爷爷的店即使经营不善 仍秉承对美食的最高标准 不迎合 不阿谀 如孩童般维持着对美食的初心翰伟看似抛弃了父亲和儿子 其实不知真相的他 也一直用热爱厨房的方式证明自己的选择 如我们一样 总要面对选择 是坚持内心深处的声音还是只是听从父母的要求 相信很多人还是愿意出尝试一把 哪怕碰壁了 也甘之如饴天才厨师一晗 更是背负着自己对美食和厨房的热爱 阴差阳错的做出了最棒的选择 固然天才少有 但努力和勤奋 是所有人都应尽全力做到的

一晗最后一道承载童年味道的炒面 也是我流泪的地方

祖孙三代合影不想吹颂电影是多么值得一看 但至少被祖孙三代的质朴的亲情和对美食的热爱所感动 这和哪个国家哪个导演拍出来的电影没有丝毫关系 看到豆瓣也在骂棒子 真是感慨 民众对于艺术无国界这种说法还是理解的太浅 恶意差评只会蒙蔽自以为是的我们 顺便一说 看完电影发现好像主演中并无韩国人 取景也多在上海和新加波 传播的也是中华料理

《花样厨神》是三代人美食与爱的故事。

记得以前在一本书上看到说，心情不好的人做出来的饭是有“毒”的，心情愉悦的人做得饭会更好吃。

看完这部《花样厨神》确实觉得烹饪这件事是需要走心的，烹饪美食的基础是手艺好，其次是心情好，并且烹饪也是烹饪人情感表达的出口，精髓在于感情到位才能烹出美味。

<图片1>“是谁来自山川湖海，却囿于昼夜，厨房与爱。

”关于美食的综艺节目越来越多，而关于美食的电影却始终乏善可陈，不得不说这部《花样厨神》是美食类电影中的一朵花。

电影通过一位电视制作人制作的一档成功的“国际食神争霸赛”节目，在次年开始展开对下一届新厨神的寻找，这位慧眼识英才的电视制作人怡珊（杨紫琼 饰）幸运的发现了两届厨神，并在节目进行的过程中发现了这两届厨神的神秘关系。

发现两届厨神的过程，也是电视制作人怡珊伴随着这两位厨神成长的过程。

“成长”之于两位厨神，是厨艺的成长，更是心灵的成长。

这两个来自山川湖海的厨神，不只是凭借着对美食的热爱，更是始终怀揣着一颗想念家人的心，看似他们喜欢囿于白天黑夜和厨房间，但实际上他们内心深处对美食的眷恋其实是一种爱的表达方式。

这也是为什么用“花”来形容这部电影，美食电影的意义不在于多么好吃，而是在于烹饪美食的人内心是否美好。

“唯有美食与爱不可辜负。

”电视制作人怡珊最先发掘的是国际厨神翰伟，怡珊凭借着对美食味道的神品味在不经意间闻到了翰伟（黄经汉 饰）做的菜香，从此使翰伟成为了国际厨神。

这位国际厨神的人生轨迹也至此改变，人生的全部意义只在于“烹饪”这件事了。

说这部《花样厨神》讲述的是一个厨师成长的过程，倒不如说是国际厨神翰伟迷失自己并找回自己的故事。

翰伟在美食届成名之后，就如大多数成名后的人一样，容易在人生的岔道口迷失方向。

尤其是这种爆发式的快速成名，最能让人忘记初心。

可以说主人公之一的翰伟就是陷入了人生的困境。

人们往往都是当成名后的快感褪去之后，内心才会慢慢平静下来。

近几年常常流行“孤独美食”这个词语，就是因为越来越多的人因为吃饭而吃饭，即便是与家人朋友吃饭，也是漫不经心，要么低头玩手机，要么狼吞虎咽吃完拉倒。

其实我们应当反思自己，到底有多久没有用心陪伴家人朋友一起品尝过一顿饭菜。

厨神翰伟与小厨神一晗的意外重逢，像一记重重的拳头打在了你的、我的、他们的脸上。

哪怕在厨神的世界里，也不能心中只有美食，殊不知，烹饪美食最好的调料，其实是最不可辜负的爱啊。

美食电影总有一种难以言表的魅力，这其中包含了美食诱惑这种让人在90分钟内狂咽口水的享受，也囊括了通过美食所传递的特殊主题。

<图片1>孔子曰，食色，性也。

任何美食电影，在“吃”这方面，都凝聚着天下吃货们对“做饭与吃饭”这种全世界人民喜闻乐见的生活方式的那种格外的偏爱，这是如《花样厨神》这样的美食电影，在题材和观感上给人最直接的吸引力。

而也如《舌尖上的中国》的总导演陈晓卿先生所言：任何美食电影，美食只不过是传递凝聚其上的各种情怀。

真正把美食电影拍成厨艺技法展示，恐怕没人会这样做。

《花样厨神》就是一部通过美食，讲述家庭亲情的故事。

美食电影其实可以算作是竞技类作品的一种，因为市面上流行的大部分美食电影，总是会涉及到美食大赛，在这些电影中，必不可少的除了厨师之外，少不了的还有美食评判家。

从《中华小当家》到香港电影《金玉满堂》到《食神》，再到韩国电影《食神争霸》，就连皮克斯的《美食总动员》模式都大致如此，因为这些美食电影，都要通过食物传达主题，这种主题是需要在对比的情况下才是凸显，绝不会让你随便吃一口好吃的就能尝出里面的情怀。

《深夜食堂》倒是例外，只是将故事凝聚在美食之中。

<图片2>祖孙三代的饭馆故事，通过一次意外事件而分崩离析，一次阴差阳错的美食大赛，重新聚拢了当年失散的家庭，维系三代亲情的，就是美食。

电影的故事屡见不鲜，但特殊之处就是将这个“寻亲记”的故事用美食题材进行嫁接，算是“旧瓶装新酒”的典型。

《花样厨神》以天才厨艺少年作为视角，情感线索作为主线。

电影如何让一个初出茅庐的小家伙一路过关斩将呢？

虽然中间经历了无数次的波折，但在建立团队定位基础上，最终让他们懂得了朋友间互相支持的可贵，是少年成长的第一步；而随着少年关于食物的理解的加深，故事闪回过去，切换成了杨紫琼的视角，对当年家庭破碎事件的还原，这样一来视角就从少年过度的杨紫琼与黄经汉身上；视角之间的切换，伴随着厨艺大赛，少年对爷爷关于父亲当年“抛弃自己”的诉说，爷爷对自己参加大赛的等等的抗拒，以及事件中其他角色从看衰到鼓励的变化，对少年的理解和支持，最终还原成美食中凝聚着的味道，当年家庭的回忆。

然而同类电影中，食物的诱惑一直是卖点之一，每一道食物，会直接刺激到观众的味蕾和大脑酮体利用率，勾起的食欲。

同时电影中关于亲情的凝聚，这些设定和桥段，让《花样厨神》的主题逐渐鲜明，让电影中的食物不仅充满了诱人的香味，更充满了亲情和友情的味道。

从而达到感官与心灵的双重慰藉。

<图片3>随着一道道诱人美食的奉上，透过屏幕我们闻不到那些食物的香味，那么，也只有用感情作调料，才能感受到那些食物超越舌头和鼻子的味道。

《花样厨神》的开场，老戏骨张铮利落地操持厨艺，切菜，炖汤，蒸鱼，一系列的镜头，如行云流水，让我想起了李安导演父子三部曲的完结篇《饮食男女》里，郎雄老爷子的戏来。

画面里，菜色香味俱全，特别是那股浓浓的家常味道，令人食欲大开。

而这，大概也是一部有关美食的电影，最基本但也是最重要的部分。

同时也发现一个问题，华语美食电影，往往都跟竞赛有关，从《金玉满堂》、《食神》以来，都是如此，大概是为了加强电影的情节性和冲突感，否则，通篇下来都是做菜的电影，除了把观众看得越来越饿，就没别的作用了。

所以《花样厨神》也不能例外，但是用祖孙三代厨师，特别是十几年未曾谋面的父子对决做菜，以及在最后一场比试中，冰释前嫌的做法，并且用家常菜打败了一大桌美味佳肴的做法，倒是很有些意思，也更符合传统中国家庭伦理，以及美食之于中国人，先天的黏合作用。

此外，作为一部韩国导演创作，全国际班底制作的电影，《花样厨神》在审美情趣上也完全不同于国人。

比如影片中一晗首次来到上海参加比赛，镜头就跟随着他在街巷、市场中穿行，把小摊贩灶台上的锅气和生活况味都拍得栩栩如生，而这些镜头，大概是华语导演，特别是中国内地导演最不喜欢使用的，这无所谓好坏，只是心态不同而已。

毕竟《花样厨神》整部戏讲的其实就是家常、家的味道这些市井小民的故事。

所以更多烟火气，更多的家长里短，才是最适合这部戏的感觉。

不过稍微可惜一点的是，作为一部全程用英语表演的电影，貌似在国内上映时只能听到国配版，对于演员的表演，多少是有些损失的。

刘宪华最初被国内观众熟悉，是在东方卫视《花样姐姐》第二季里的插科打诨形象，《花样厨神》这个片名大概也是为了更贴近他给观众留下的印象。

不过这一点倒是没错，在电影里的刘宪华，娃娃脸，清瘦但是倔强的脸，干净清澈的眼神，整个状态都称得上“花样”。

特别是在面对着杨紫琼、黄经汉、张铮这些老戏骨时，依然一点不露怯，表现上佳。

所谓美食，对于中国人而言，绝对不仅仅只代表华丽的食材，令人眼花缭乱的烹饪技法，或是最终呈现的美轮美奂的装盘，口感等等。

真正的美食，往往只是一种熟悉的味道，来自家的味道，饱含着情感寄托的味道。

而所谓的成功，则往往与这一点相互背离，在追求成功的道路上，我们背井离乡，甚至远渡重洋，渐渐的忽略了家庭，忽略了亲情，而当多年之后，还能让我们再回忆起那久违情感的，也只能是一道熟悉的家常菜，和悔不当初的决定。

幸好，在《花样厨神》里，这一切都得到了弥补，祖孙三代终于团聚，而成功也不再与团圆背道而驰。

评电影《花样厨神》竹叶杯中万里溪山闲送缘，杏花村里一帘风月独飘香。

一场味蕾跳动的电影，《花样厨神》用一种韩式风情讲述一家小小饭馆诞生出两位厨神离别多年家人的，因一场比赛的团聚。

，用一场父子的厨艺打拼讲述家的味道，但同是是讲述家庭的《饮食男女》相差甚远，简单的剧情，简单的矛盾挫折，最后迎来一场完美的团员大结局。

只有家的味道是让我们最亲切，让我们最温暖最有回忆的味道，珍惜每一次家里的味道，有些味道可能只停留在童年中，如能用自己的厨艺再现当年的味道并加以创新这不得不说也是一种继承，祖孙三代的味道汇成一道爱的面，父亲的爱创出十五道与儿子分离十五年的不舍，也许正是与儿子的分离，翰伟才能走到今天的厨神。

可剧情的简单套路，韩国导演的对中国“家”的味道的假意理解让这部电影根本没有中国味儿，电影中的感觉貌似只是为“聚”而剧。

一个十八岁的少年来到上海只是为了上海参加节目就见到本以为是抛弃自己的商人爸爸，未免太过简单了，接下来的翰伟在节目中的过于关注一晗，翰伟和一晗在菜市场相遇讨论刀伤的偏方，无处不透露哦出他们的父子关系，在剧中三分之二处还插入一段翰伟与自己老爸的发生矛盾的原因，这是告诉完他们是父子之后的又一次强调吗？

并在这里再次重复李怡珊，翰伟，浩大厨，一晗之间的关系，未免过于拖沓。

那么在一晗参与这次节目太过于顺利，做菜中途断火，锅爆炸爆出一份爱情，简单的解决问题又很顺利已最佳资格进入下一句比赛，只特写嘴和眼神的来描写菜的味道，来告诉我们一晗确实是一个花一样年龄的厨神。

再加上并没有太大介绍权威的评委给予他无数的好评，再一次告诉大家这是一个完美的大家结局，欢快的开头，欢快的音乐，美满的结尾。

可这种比较重的家的味道的题材未免有些过轻浮，也看出韩国导演并没有理解中国饮食文化，而只是为了在中国捞金。

这到底是舌尖上的中国还是韩国上的舌尖，这就是中国情、韩国风的花样。

中国情不是花样，是五千年的文化积淀，是中国对家人爱的一中表达，只有用心做出来的菜才是花一样温馨的味道。

有一种菜，叫妈妈做的菜，那是熟悉的味道，也是绝味美食。

笔者常年漂泊在外，吃过的菜品不计其数，然而这些菜肴虽然吃的一瞬间觉得很有味道，但不值得回味，它们仿佛少了“魂”，它们都不如妈妈做的一碗手擀面、一盘土豆丝值得回味。

因为那是家的味道，亲情的味道，当菜肴融入了亲情，才能称之为美食。

电影《花样厨神》就是一部讲述美食，角色亲情的美食影片，一晗从小在爷爷的小餐馆长大，耳濡目染让他学会的烹饪，尤其是对食材的选择。

然而，爷爷并非想让他从事厨师，一心想让他考大学，当你看到这的时候，你也一定会跟笔者有一样的疑问，这里面一定有深层次的缘由，随着故事的推进，这个谜底被揭开，原来是祖孙三代因为美食、烹饪结下的隔阂。

在这场比赛的过程中，论专业、论背景、论天赋，一晗都不算第一，但他总是可以凭借不断的灵感和真诚的内心来自创出绝美的菜肴。

虽然这样写意的处理方式有悖于常理，但却更加贴合整个故事的主题——亲情，借此传递出了一种回家的味道。

其实厨神决赛的现场，本应是一场顶级厨艺的大比拼，却因为亲情的力量给美食赋予了更加温馨的生命力。

以《舌尖上的中国》为代表的美食节目很多，但以美食为主线的电影却很少见，但像《花样厨神》这样将美食与亲情结合的如此精透的却不多见。

当祖孙三代因为美食而不能团圆，到最后也因为美食而冰释前嫌、消除误会拥抱到一起，这诠释了美食的力量，也诠释了亲情的伟大。

虽然多年不在一起生活，但家的味道总是不能忘却，当你看到这时候，你可能会想家，会回味妈妈做的菜。

确实，任何美味佳肴都不及妈妈亲手做的家常菜，这就是把亲情赋予到美食中的最好证明。

作为一部韩国导演执导，全国际化班底制作的电影，照理说《花样厨神》在审美情趣可能会让国内的观众有些想当然，外国人能完整的诠释中国美食的博大精深么？

看过影片你会讲，不要为这些多虑了，人家讲述的很正宗。

比如影片中一晗首次来到上海参加比赛，镜头就跟随着他在街巷、市场中穿行，把小摊贩灶台上的锅气和生活况味都拍得栩栩如生，相反这些镜头，如果是国内的导演会觉得太大众、太日常不会令观众喜欢，其实，正是这些才会让观众觉得很家常，很有亲情的味道。

中国的美食文化源远流长，每个地区都有各地区特色的美食，其实所谓美食，对于中国人而言，绝对不仅仅只代表华丽的食材和令人眼花缭乱的烹饪技法。

真正的美食，往往只是一种熟悉的味道，来自家的味道，饱含着情感寄托的味道。

家的味道，总是让漂泊的人挥之不去，因为那里有亲人，当美食中融入了亲情，食物才有了“魂”，那才是真正的美食。

文/梦里诗书 作为一部本当秀色可餐的美食电影，《花样厨神》不仅乍看有着青春的励志还有着亲情的羁绊，但套路化的剧情，没有地气沉淀的美食，糟糕的配音，都使电影乍“花样”的外表下，只是粗制滥造的空洞，如死水般难起波澜。

看这部电影，最让我回想去对比的便是李安的《饮食男女》与周星驰的《食神》，同样是借美食来呈现亲情，但前者却透过细腻的情感，将美食赋予了耐人寻味的社会思考，而在这部电影中，美食与亲情的衔接更像是一场命题作文，除开演员颜值的附加，那所谓的青春只让人感觉到年迈的俗套，同样也是借美食竞赛来着点小人物的励志，前者在美食中营造了独具匠心的幽默，而这部电影不仅难去谈何般幽默捧腹，正如那平庸的菜肴，让人只是觉得时间是如此冗长。

为何一部关于美食本当挑动味蕾的电影会泛善可陈，这其实更在于那自诩高大上国际化的背后，早已与真正博大精深的中国饮食文化脱轨，韩国导演离开了自己那么一亩三分地，只是妄想到中国捞金的目标，又怎么可能去真正了解中国的饮食文化，她所能作的只是为电影披上一层韩风的“花样”，但与李安那种真正饱含匠气的佳作，其单透过伊始便已有高下立现的天壤之别，这或许也就能解释为什么电影连最为基本的配音都能糟糕到不忍直视。

韩导中作其实就是吸附在中国电影身上的一颗毒瘤，越来越多的韩国导演在本国蛋糕有限的境况下，开启了自己的中国导演生涯，而迷信外来总是好的某些中国电影人，更是将这些人捧上了天，于是乎一群根本不了解中国文化生活的导演开始了群魔乱舞的胡编乱造，这也就是为什么没有一名韩国导演能在中国拍出一部佳作的因由，当电影不再是一种艺术的追求，而只是一种圈钱的“花样”，如《花样厨神》这样电影的诞生也就不足为奇了。

一个根本不了解中国饮食文化的导演来拍一部给中国人看的美食电影，这本身就是一个笑谈，而韩导能于此中玩出的花样，自然也就只能仅是假以亲情的填充与花瓶般的粉饰。

家的味道是一个永恒的话题，这个电影通过美食连接亲情，通过美食吃出家的味道，是我看过的电影中比较特别的感受，真的特别棒，这个电影里看到了不一样的杨紫琼，看到几年前的刘宪华，现在看来有点穿越时空的味道，这是一个有亲情温度的电影，有很多很多爱的电影，不仅仅是美食那么简单，美食只是诱饵，家的味道才是关键，一家人在一起吃什么都是美好的

这部影片给人的第一感觉是青春偶像片，其实是励志温情片。

不明白中文片名为什么叫做《花样厨神》，个人觉得英文片名《FINAL RECIPE》更恰当。

因为主角中除了一位较年轻外，其他三位都是老戏骨，而且老戏骨的戏份还相当多。

电影讲述三代男人对厨艺的追求和理解，属于传统的故事情节，但叙述得相当完整、紧凑，是近代电影久违的品质。

演员里除了杨紫琼，没有太多熟悉的面孔，让人更有新鲜感和代入感。

加上里面令人赏心悦目的美食，使人看得很开心。

有一点是本人很困惑的，看不出来是哪国风格的电影。

象韩国但又没有韩国电影那么煽情，象新加坡但又不象新加坡电影那么拖拉，象好莱坞又太多中国元素，象中国但演员全部说英语（国语是配音，口形能看得出来，而且感觉演员都是外籍华裔）。

也许这也是新鲜感的来源之一吧...总之，力荐！

特别适合与孩子一起观看，情侣请随意。

电影故事情节和声音在国内放映我觉得太一般，尤其是中国电影英文配音太西方化，剧情也是比较官方讲一个海外华人家庭温情的三代人的亲情美食故事，但是代入感不强不够接地气，可能是外国导演不太了解中国文化，而且拍的本来就是国外生活的华人非常简单的亲情故事，外国人看着比较容易接受吧！

毕竟面向世界推广的电影，并不是只考虑中国人的口味了，所以国人评分不高可以理解！

其实主演都是国外长大的母语英语讲的很流畅舒服，中文配音真的是糟糕透了，声音跟人很不搭，所以很败好感！

但是可以肯定里面的男主角hener刘宪华是演技不错的，第一次拍戏就可以看出演技，编剧配音故事情节等面对中国市场都很尴尬的情况下，他和杨紫琼撑起了整部剧，杨紫琼是演技多年磨炼的国际演员，他担当男主演技却丝毫不输，把古灵精怪还有点小固执的儿子演的很好，让人能有把这部半中半洋的电影看下去的欲望，演技绝对比国内某些小鲜肉演技强太多了，而且当时几个月每天花五小时煮菜，不仅仅熟练的掌握了帅气花样颠勺翻炒学会了中餐，还学会了多种语言，5星⭐我是给努力的henry刘宪华，不认识的他的人，你们应该知道向往的生活中的大华吧那个人就是他！

当时的他小小的童颜可爱自身也非常符合男主一晗的人设，他17岁一个人之身前往韩国做练习生，吃尽了苦头，一出道同组合粉丝不接受他的加入受尽了排挤，粉丝没有黑粉好多万，经过一步步努力收获了自己的人气和公司的认可，无论电影高分低分，他的起点就在好莱坞拍大片，好莱坞不喜欢中国人和华人华裔，他有机会用良好的形象给全世界人看到华裔看到中国人，他很珍惜机会也很努力表现，第一次拍戏拍这样，已经很努力了，谢谢你们大家的支持！

感谢你们观看henry刘宪华的电影，谢谢你们