这是一个关于贫民窟三代黑帮的故事,第一代:少年三人行,一人一杆抢,威胁、恐吓、劫车抢旅馆,手段基本停留在抢钱的阶段,自始至终并没有杀害一个人;第二代:小豆子、班尼,两人的道路始自小豆子在旅馆大开杀戒,这是充满了鲜血和暴虐的一代;第三代:始自一伙少年枪杀小霸王(小豆子),接管贫民窟帮派大权。
从三代的道路看出,帮派的手段越来越残忍,参与杀人的少年也越来越多,这样的地方能给人什么希望?
第一代“少年三侠”各自的归宿:一个回归家庭,一个找到了爱情,一个皈依上帝,前两个最后没能逃过被枪杀的灰暗结局,只有皈依上帝的阿夹保住了性命。
阿夹的觉醒在一夜之间,等到发现了心中的归宿,连警察也不怕,他那么坚定地走在寻找上帝的道路上,熠熠生辉,浑身散发神圣气质。
贫民窟又名“上帝之城”,但上帝来过吗?
也许上帝在每个人的心中,皈依才是自我救赎的正途。
班尼:作为黑帮里最好心、最酷的兄弟,欢送会上攒动的人群证明了他的高人气,他想退出帮派,与爱人归隐田园,但哪这么容易?
就像《笑傲江湖》里刘正风想要“金盆洗手”,也只是一厢情愿罢了。
帮派这个东西,只要一陷进去,就是身不由己。
班尼即使不是被误杀,别人也会找他的麻烦。
小霸王:包括后来的第三代少年黑帮,我十分想知道这些人怎么能对生命这么不屑一顾,杀个人就像喝口水那么简单,是什么样的环境造成了这样畸形的性格?
小霸王长得不好看,没有女人看上,杀人如麻,别人忌惮万分,除了班尼,大概没有能说上话的。
在班尼的欢送会上,他看到那么多人,那么欢乐,就连班尼也不和自己站在一块,他不合群了、心慌了,才做出那么离谱的行动,是想恐吓别人、引起注意吗?
包括后来,帅耐德上了报纸,他却没上,表现的那么焦躁。
他就那么想引起别人注意,我猜他心里是极度自卑的,是不是当初他还是小豆子的时候的就是想让大孩子们瞧得起,这一念之差才走上了不归路?
还有帅耐德,可以说小霸王和红毛后来的火并交恶很大程度上是因为他,从当初单纯的为亲人报仇,到后来杀人的例外成了规则、殃及无辜,他当初作出这样的决定时可曾料到后来的结局?
在耐德第一次出征抢银行,他从红毛枪口下救下一个人的时候,我甚至幻想耐德会成为帮派中的辛德勒,此片慢慢演变成一个温情故事。
但我错了而且矫情了,这里哪有什么温情可言。
后来,他被为父报仇的小男孩枪杀了,在抢银行的时候,耐德杀了这个男孩的父亲。
片中,偶尔会见耐德的人性乍现,包括不让红毛给这个男孩抢,在男孩被抢击中时还试图挽救男孩的性命。
但仅这样,他以为自己就能做回公交车上的那个好人吗?
杀了那么多人他不在乎,倒是在一个男孩身上纠结了,只能说他是假好人,伪善。
回头再想,帅耐德肯定也不想是这样的结局,很多像耐德那样的人也不想成为杀人犯,但就像林达在评美国南北战争时说的那样,战争的开关一旦被启动,就不受人控制了,冤冤相报很难了。
倒是阿炮,身处乱地,却总能洁身自保,后来还误打误撞,从事了自己最喜欢的职业。
想问的是,最后他拍的那些小霸王贿赂警察的照片有没有登出来。
如果没有,岂不是太无望了?
难道当真一点希望也没有吗?
当阿炮和朋友准备持枪抢劫时,他们遇到了什么?
他们遇到了好心免票的帅耐德,遇到了和他调情的女店员,遇到了相信他、载他、和他聊大麻的司机,这些普通人拯救了他们,激活了他们心底的良善。
遇到的不一样,人们眼中的世界就会不一样的,而在那些少年帮派那里,他们的世界又是怎么样?
当生活只呈现一种状态时,你会以为那就是全部,在贫民窟少年帮派的眼中,除了犯罪,他们可曾看到生活的其他可能性?
人说,评论这部电影是可耻的。
可是我向来可耻,说些粗陋的话,不差这么一回了。
班尼是文艺青年。
班尼花了大把的钱财收拾自己,让那个白人小伙子在平民区外买来新潮的衣服,炒作自己,带着90后的黑框板材眼镜,一副文艺青年派头。
就是这一身派头让他从众多的流氓中脱颖而出,在做好本职工作的同时,也泡好了妞,做好了形象工作。
七十年代的文艺青年是嬉皮士吧,所以班家女人和班尼有这样的对话:我不喜欢暴力,咱们离开这里吧离开了去哪里?
咱们找个农场,听音乐抽大麻好主意咱们还是挺嬉皮的吧然后俩人热波了阵子。
继续吸大麻在讲述者阿炮的眼里,班尼是上帝之城最好的流氓,他请人喝啤酒,情人抽大麻不收钱。
他送给阿炮一个相机,虽然后来被小霸王抢走了,虽然最后小霸王把相机送给了他。
班尼也是个帅小伙子,笑的时候像布拉德皮特,不笑的时候像布拉德皮特。
在班尼死后,黄毛对凶手说:你完了,你杀了上帝之城最酷的流氓。
然而从班尼帅哥的故事中我们也能得到几个启示:1、人好看,好泡妞。
2、人潮流,好泡妞。
3、抽大麻,好泡妞。
4、流氓也有有品和没品之分,嬉皮和传统之分。
一般妇女都会选择前者。
小霸王所以成为小霸王,生活的挫折让他诉诸暴力,以获得代偿。
第一次邀请舞伴失败,小霸王让舞伴的男伴脱光衣服裤头不胜站在人群中;第二次索吻未遂,小霸王强奸了夜行女,并羞辱了夜行女的男友帅哥。
当生活事事不如意,时时不如意,那么有一把枪在手就是讨回自尊的最好方法,正好上帝之城遍地是枪。
噩梦从这里开始,当别人欺负了小豆子,小豆子举枪射击他,当别人抢了小霸王生意,小霸王率众让他变成透明窟窿。
枪械的威力让小霸王内心的虚弱有了坚强的外表,让他毫无魅力的外表有了霸王硬上弓的资本。
所以,小霸王似乎不是坏,而是迷恋枪支的魅力,让他被人敬畏的魅力。
就好像伟哥一般,力量无限。
有一个时候,小霸王的虚弱表现的一览无余,就是班尼死的时候,偌大的舞场闪动灯光,小霸王伏在死班尼身上失声痛哭,举枪鸣天。
几声枪声就是小霸王的声嘶力竭。
没有亲人,没有温暖,没有爱,没有支持,除了班尼。
从小一起长大的班尼成了小霸王最后的温存和依靠,在丢下强之后小霸王虚弱的就是一张纸,而班尼就是他的墙。
所以班尼死后,小霸王冲着班家女人大喊:都是你害的,你滚,你滚开。
就好像两个女人在为一个男人争风吃醋一般。
所以小霸王是真的太坏,但是虚弱的坏。
坏得悲情闪闪,温情脉脉。
每一个子弹射穿别人胸膛,好像虚弱的任人凌辱的小豆子都有了支配世界的力量,眼里闪动着泪光,嘴角微微颤动。
好像在孤独的世界,孤风中的小豆子寻找到了颠覆秩序的魔法。
那是多么的迷人,规避秩序的道路到达顶峰,这是只有在童话世界中才有的事儿。
那么上帝之城确是个童话之城了。
无主之城。
关于巴西。
关于里约热内卢。
关于神之城。
关于贫民窟。
黑肌青年的曾经与未来,所有的都缓缓退去。
一切仿佛都在不经意间,飞快变换起节奏。
冥想盆逐渐变换颜色。
现在想来,隐晦与暗色,才是这类电影的主色调。
只是效果产生叻点化学效应。
让人看着无比多彩。
<图片1>
【我的巴西课论文胡子最高】上帝之城,这是一个早已被里约热内卢遗忘了的世界,片中人们在逃避警察时会说“上帝保佑”,会拿着枪在胸口画十字,但仍然不能改变这个事实:这是一个上帝压根无暇以顾的城市。
那里的男孩可能四五岁就目睹暴力的发生,七八岁就开始杀人抢劫吸毒贩毒,九或十岁因为一次在别人地盘上的抢劫被“扛把子”射掉脚趾头,甚至有可能到十几岁二十几岁就被杀暴尸街头,任何一个听到那昼夜不停的如鞭炮般枪声的人都会对于这个地方胆寒。
然而奇怪的是,我却没有在《上帝之城》中看到哪怕一个满脸愁苦或是抑郁或是求死的人,生活在那块地方上的人们脸上和血里有着那样的一种——一种我在地球这一边和平宁静的社会里街道上却鲜见的——蓬勃的活力,然而身处地球这一端的我,也只能够从这部《上帝之城》中窥见巴西里约贫民窟的这只豹子的一块斑来揣度彼端的生活而已。
不得不说,影片中贫民窟的全体居民团结一致的精神令我这个集体主义文化下成长起来的人都惊讶不已,妓院旅馆的枪杀抢劫案一出,整个贫民窟百千人竟然能统一口径三个月让警察抓不到人;唯唯诺诺看着就像个loser的主角Rocket却有着令人刮目的顽强不屈,勇敢追求喜欢的女孩子,勇敢追求自己的摄影梦想,哪怕那女孩那梦想是多么遥不可及,哪怕失败再多次,哪怕是冒着生命的风险也不放弃;嗜血凶残无情无义如小霸王泽,也珍视与Denny的友谊,这是比爱情还要浓烈的感情(连“I love you, but I have had enough.”都说出来了,这绝非一般革命同志友情,由此导致我甚至一度怀疑导演是要把泽塑造成gay);还有整个贫民窟群体的那种热情不羁和昂扬振奋,所有这些特征却是同是第三世界国家劳苦人民的我们所不能拥有的,当然,不能拥有的还有他们的自由。
的确,上帝之城里聚集着被城市拒绝的的人们,他们被主流社会抛弃,受不到教育,就像在电影里,我们压根看不到贫民窟里勤奋工作的大人或是努力学习的孩子,更看不到工厂学校,只能看到绵延曲折错综复杂的破烂街区和贫民窟外远处依稀可见的高楼大厦,还有那些原本该舔着棒棒糖的孩子却在枪口上舔血。
这里的人们出生之后交的第一个朋友可能就是某个街头帮派的小混混,上的唯一一所学校可能就是这枪杀如鞭炮的贫民窟社会大熔炉,遇到的第一个愿意和你上床的女人可能其实是个Deise Lane,得到的第一个工作可能就是贩卖毒品链条里最底层的delivery boy。
但是,不能忽视的是:在这种受主流社会文化忽视的街头文化的浸润下,巴西的贫民窟里输出的并非只有杀手毒枭,不知道多少来自这里球星,他们高超的球技是和小伙伴们在狭窄的街道和扬着尘土的平地上练出来的,不知道多少从这里走出的文人艺人,是因为受到了这里多元文化人情百态的滋养,更不知道有多少城市别处的少女艳羡贫民窟桑巴舞校中少女扭动地似乎更富动感的大臀部。
要了解巴西的贫民窟(favela),就必须牵扯到另外一个概念——“腹地”(sertão),腹地“特指在巴西东北部、中部的内陆地带,这一大片广阔的区域自然条件极为恶劣,周期性地被旱灾侵袭,无论是殖民时代的垦殖进程还是独立之后的近现代化进程在这里进展得都极为缓慢,因此,直到现在,腹地依然是穷乡僻壤的代名词。
” 1如胡子课上所讲,贫民窟即为“腹地在都市的延伸”,从词源的角度能看到贫民窟与腹地的渊源:favela原指一种腹地的耐旱植物。
在卡奴多斯之战后,退伍军人和难民因为没有拿到政府的军饷和补给,又不愿回到腹地故里,就模仿这种坚韧的腹地之草favela在里约热内卢的山丘上定居下来。
后来从腹地来到里约谋生的穷人和来自东南沿海咖啡种植园里的黑奴也加入了贫民窟中,只见新人进, 不见旧人出的贫民窟叠床架屋般渐渐扩大(影片中也可以看到60年代上帝之城中整齐有序的房屋到70年代后就变得拥挤而无序)逐渐自成一体,自我组织,从此固化2,甚至能够发行自己内部流通的印着毒贩头像的货币。
如同达•库尼亚所在《腹地》中写道的,虽然腹地贫穷羸弱,但它“是巴西民俗文化的根源,印第安人、 黑人、 混血人和白人在这一片被历史的加速器抛掷出来的贫瘠土地上, 缓慢而充分地融合出了与沿海地区的欧化文明完全不同的另一种文化形态。
所以,达•库尼亚认为“真正的巴西在腹地”,这个观点甚至深远地影响了巴西的思想文化史3。
我想,正如达•库尼亚所写,或许贫民窟里的人民是最能代表巴西精神的,他们极尽冒险、刺激与疯狂之能事,追求生命的盛放狂欢,他们跳桑巴、踢足球、走狗斗鸡、尽情做爱。
正是有了如此不可禁锢的活力,他们才能在拉美这块动荡不安的、通行丛林法则的大地上生存下来。
生活在贫民窟的他们并不像我们想当然的那样低下粗鄙没有人格只是一个符号,从某些层面上来说,他们甚至是比我们活得更加生动的人,如同discovery的列国志巴西篇中最后的结语中所言:在这个国家似乎所有的事情都可以被改变,格斗者将舞蹈变为武术,工程师把热带丛林变成世界上最为超现代的城市,奴隶的后代掌握了生存的技巧,快乐四处可见。
所谓的美国梦就是你可以成为任何你想成为的人,显然巴西也分享着这个梦,只不过对于巴西人来说,这种转变可能是一瞬间的事,一刻的完美胜于一生的完好,他们活在当下,这也是他们的狂欢节所具有的要义:夜晚变成白天,贫穷也可以富有,平庸变成美丽,这种变化就是我们要讲的故事的核心,无望的生活变成了无尽的美好;这是一个擦鞋的小男孩也可以成长为总统的国家,这就是巴西精神。
是啊,他们活在当下,是啊,他们有梦和激情。
即使到时候能够到桑巴之乡去一睹课上所描述种种,我可能还是不敢像胡子当年那样“风萧萧兮易水寒”般深入那上帝之城,但是,我不会是冷漠的,我是能看见他们的,我是羡慕他们的。
想到前几天读《巴西诗选》的时候看到这首Cruz e Sousa所写的O ASSINALADO4,附在下面,这就是我心中对于那块热土的最贴切的想法了:你是疯狂不朽的狂人高尚而疯狂的狂人大地总是你那黑色的脚镣地上的巨大灾难束缚着你。
然而正是这痛苦的镣铐然而正是这巨大的灾难使你的心灵因渴望萌芽爆裂成无数柔情的星星。
你是个诗人,伟大而卓越把个荒无人烟的世界一点一滴地洒满永恒的美丽。
在神奇而广袤的大自然中精神焕发出的一切勇气都证明了你那狂人不朽的惊奇!
参考文献1,赵振江,滕威,胡续冬.《拉丁美洲文学大花园》,武汉:湖北教育出版社,2007 年,第 235-236 页。
2,李玉婷.(2007)巴西贫民窟的成因.第2页。
3,张扬.(2009).巴西“电影复兴”以来的“贫民窟美学”.第10页。
4,安东尼奥•卡洛斯•塞克琴选编,作序和注释,赵德民译.《巴西诗选》,北京:外文出版社,1994年,第59页。
开始以为这是非洲的电影,后来知道这就是真真正正的拉美,贫困、暴力、毒品、腐败。
和《古惑仔》是完全不一样的,纪实手法和巧妙的结构使它远超过一般娱乐大众的商业片。
其中任何一个人物都可以另外拍成一部不错的电影,而导演没有走好莱坞那种依靠关注个体,宣扬人性来感动观众的套路,他给观众展示的是一个垮掉的拉美社区的全景,每个人都生活在“无常”之中,每个人的故事都是整个故事的有机组成,衔接巧妙。
我们看到最终并没有因为整体的展示而使个体个性消失,天生浪漫的 Binny,喜欢平淡生活的曼尼,权利意志最强烈的Ze,天生胆小爱好摄影的主人公。
我最感兴趣的是 Binny 和主人公,跟那样的环境不太协调的存在着,最终一个葬送于命运的无常,一个由于小心翼翼和幸运而实现了梦想。
主人公那句话,一张照片改变一个人的命运,给我印象很深,当时我就在想,阿拉伯半岛电视台是怎么拍到本·拉丹和那么多荷枪实弹的基地组织成员的。
《纽约时报》为什么聘请在战火中坚持写 blog 的巴格达居民做报纸的专栏作家。
最好的记者产生于新闻事件发生的本地,这样的新闻工作者具有不可替代的价值。
新闻记者永远应该存在于新闻发生的环境中,他的命运甚至应该和新闻事件是一体的,这样的新闻也就不必再担心什么客观性真实性的问题。
从这个意义上说,《上帝之城》为我们展现了新闻学的本质。
主页 > 人民日报海外版 > 第七版 环球文汇 2001年08月31日放克音乐巴西穷人的鸦片 放克音乐热力四射巴西的“放克音乐”(Funk,即低下阶层的乡土音乐)目前正热力四射。
夜晚的舞会吸引成千上万各阶层年轻人拥进会场,不计其数的CD正热销。
一些有巴西“放克”气息的舞蹈动作正在纽约、华盛顿、迈阿密等地暗暗流行。
“放克音乐”所以大行其道,主要归功于巴西海内外人士所谓的“贫民区风尚”。
在巴黎,就有一家名叫“贫民区风尚”(Favela Chic)的夜总会以巴西贫民窟的旋律和食物作招徕。
在巴西,电视明星常常暂时寄居贫民区,以增加日后闯荡江湖的资历。
在圣保罗伸展台上,身材美好的模特儿穿着贫民区气息十足的时装,包括每条200美元的“帮派牛仔裤”摇曳生姿。
有些旅行社甚至举办“贫民区半日游”。
穷人发泄的管道社会学家和文化观察学家认为,贫民区风尚所以崛起,道理一如美国主流饶舌音乐广受欢迎。
在巴西和在美国一样,某种源自贫穷地区的旋律和风格可能格外受到中上阶层青少年的喜爱。
巴西共有1.7亿人,其中绝大多数是穷人。
在巴西,社会学家对“放克音乐”反而比较忧心,担心一旦贫穷抬头,可能会带来不良影响。
许多为穷人代言的人士认为,诸如桑巴等音乐,及嘉年华等节庆,都可以算是社会低层人民的慰藉,既可避免爆发强大的运动,更能减缓巴西社会严重不公所带来的痛苦。
“放克音乐”和唾手可得的非法毒品,包括50美分即可买到一条的古柯碱,都被视为下层人物宣泄怨气的管道。
里约热内卢“全球正义”领导人加瓦拉洛说:“过去穷人的鸦片是桑巴舞和足球,如今是放克音乐和古柯碱。
”放克音乐其实是一面镜子支持者指出,如今“放克音乐”也在诸如圣保罗等大城市崛起,显示“放克音乐”热力四播,而不仅仅为市井中人喜欢或毒贩牟利而已。
在里约热内卢,“放克音乐”的歌词往往脱离不了性、暴力和黑色幽默。
“放克音乐”迷说,“放克音乐”其实只是一面镜子,反映的是拉丁美洲愈来愈悲壮的贫穷。
巴西“放克音乐”名制作人“DJ万宝路”说,“放克音乐”就像巴西的一道菜,“这道菜本来是用剩余的肉屑去炖,好用来喂黑奴的,如今却一跃成为国菜,因为它来自国家的精华:穷人。
不论你喜不喜欢,放克音乐的崛起都应做如是观。
”巴西“放克音乐”崛起于20世纪八十年代,将美国文化与拉丁元素融为一体,成为一种原创艺术表现,就如同六十年代融合美国爵士和巴西桑巴舞的波萨诺伐舞曲。
“放克音乐”的盗版CD被四处贩售,再在现代的“放克音乐”舞会中播放。
到了九十年代,因为毒品混迹其中,“放克音乐”的场景愈来愈狂乱。
最近10年,贫民区纷纷被毒枭接收,从收受垃圾到房屋贷款,一切惟毒枭之命是从。
摘自《海外星云》《人民日报海外版》 (2001年08月31日第七版)
之所以看这部电影,是在看了《美国往事》后,豆瓣上推荐有类似电影,于是忍不住找来看。
看到有人拿它和《美国往事》做比较,因为里面都有黑帮兄弟之争。
但是,《上帝之城》里的小黑帮并不是故事的中心,黑帮更新换代延续不断,里约热内卢的混乱命中注定般地在延续着,一代小黑帮成长为大黑帮,然后被更年轻的小黑帮取代,新的小黑帮继续成长为大黑帮,混战、杀戮、流血、无序似乎永远没有尽头。
仅仅停留在故事的本身是远远不够的,影片结束时显示了一行字“The movie is based on the real story ”,它意欲引导我们关注故事反应的现实世界。
里约热内卢是巴西的一个大城市,而巴西是仅次于俄罗斯、加拿大、中国和美国的国土面积最大的国家——人们对巴西关注过多的也许只有它的足球,而对它本身的状况兴趣甚少。
影片里的小孩子们有好几种皮肤,显然来自不同的祖先,看了介绍,才知道,巴西历史上有过好几次大的移民潮,其中有着本地的土著、白人殖民者的后代及与土著的混血、非洲奴隶的后代,居然还有25万中国人!
而生活在城里的基本上都是白人,贫民窟里则是五颜六色,“巴西的种族隔离政策和发生在贫民区的暴力犯罪”的根源倒底何在?
现实的政策究竟如何,是否急需改革?
这是我急切地想知道的。
巴西的国徽上有绿色和黄色两种主色调,绿色代表森林,黄色代表黄金。
在殖民者、当代发达国家的掠夺下,不知道它的黄金山是否也早已变成了空山?
也许,是该关注美洲的时候了。
突然想起了《拉丁美洲被切开的血管》一书,它现在仍在滴血。
每每看完一部好电影或好书,总有些冲动想写点评论什么的,但激动过后,平静细想,自己看的不是翻版就是BT,何况自己不是写书拍电影之人,实在沒资格对大师们的作品评头论足,我还不至于如此精巧地不老实,因此罢了。
但看完《上帝之城》,实在按耐不住久久的悸动,肤浅也好,低劣也罢,寥以几字以作纪念。
一只狼狈不堪的惊恐出逃的小鸡,在一群嬉笑怒骂的手持枪支的小孩们追逐下,随着一连串的凌厉急速的镜头剪接,拉开了《上帝之城》的序幕,令观众以为上演着另类《小鸡快跑》。
只有在电影完毕时回想下,所有人的命运其实就跟小鸡一样,躲不了——在历史长河里,人的命运如同人的名字一样只是过客,丑恶的人性却在轮回。
《上帝之城》是暴力极致的电影,于是有网友评论說:“《上帝之城》比《骇客帝国》更干脆,比《记忆拼图》更过瘾,《上帝之城》比《古惑仔》狠毒一百倍——如果你今年只想看一部电影,就看《上帝之城》吧!
”說的没错,但更为确切地說,《上帝之城》是真暴力电影而并非假暴力,在假暴力的电影里,血、被害人、施暴者被尽可能地放大化,而把它放到现实里,似乎是不合理的。
《上帝之城》则通篇很少出现有令胆小的人大呼小叫的血淋淋的惊栗场面,没有血腥的快感,沒有压抑的躁狂,但它非常的真暴力,因为它所叙述的暴力是真实的——真实得吓人!
同时,《上帝之城》绝对不是一部逃避与黑暗的电影,它不象同样出色的电影《肖辛克的救赎》那样传递人性的光辉,也不象《潜水钟与蝴蝶》那样宣扬人性的解放,而是让观众透过浓烈的黑色看到这个世界的七彩斑斓,一部通过直面黑暗来触摸光明和阳光的电影!
叙述黑色的电影有很多,如《好家伙》,《教父》,《低俗小说》,港片《黑社会》《狗咬狗》等等等,无疑它们都是好电影,但是象《上帝之城》这样直接的解剖,仿如人性之黑被一把精致伶俐的手术刀切割得淋漓尽致,如此直面,唯有此片莫属。
纵观全片,大呼过瘾时,仿佛听到导演对着观众嘻嘻笑說:“人性是丑陋,你不敢正视么?
好吧,我来让你正视!
”,观众——至少我——能真真切切地感受到导演和班底们的很有质感的诚意和很可贵的坚持。
此片取得IMDB评分 8.8/10,如此高分,实至名归!
电影的主角并不是影片出现的众多人物的任何其中一员,而是巴西首都里约热内卢的贫民区,这里被戏称为“上帝之城”。
一排排在政府扶贫计划下兴建的贫民安置房,错落有致,但在平静的表面背后,导演把我们帶到了一个残暴,疯狂,冷血的黑帮争斗,赤裸裸的人与人斗争里,肮脏的毒品和枪支,无孔不入,无处不在!
影片以Rocket的视觉在他成长的世界切入,一个自小梦想成为摄影师的小孩的平静的眼中,一场场帮会厮杀的故事,一个个生命消失的故事,一幕幕改朝换代的故事,在横跨六十年代到八十年代间30年时间里逐一荒诞地真实地上演着。
一部好电影就是一个好故事,但决不是那些打着华丽的包装、强大明星阵容什么《无极》之流,空洞无物,故作高深的故事!
《上帝之城》剧本改编自巴西最为畅销的小说之一《God's Town》,发生在上帝之城里的故事无疑是引人入胜,令观众看到一个所认知的热情如火的桑巴舞国度背后令人目瞪口呆的触目惊心的底层真实现状。
Rocket,生于斯长于斯,熟悉而能游刃于这里险恶的生存法则,几次的失败的双抢行为和无疾而终的暗恋,使他变成了本片中唯一非歹徒的角色,《上帝之城》的故事从他成长中视觉里娓娓道来,从Ze的8~9岁的一次的杀戮开始,负责放风的Ze把一间刚被哥哥们洗劫过的旅馆里所有几十号男女老幼无一漏网地枪杀光,好家伙!
脸不改色的,象打电脑射击游戏一般的从容,这一切仅仅是为了向偷鸡摸狗的哥哥们逞强示威。
经过多年的浴血奋战,冷血残暴的Ze最终成为上帝之城头号揸FIT人,同时也注定了他生命终点的到来,他死在一群8~9岁的自称是未来统治者的少年的枪下;“上帝之城最COOL的头目”-Benny,与Ze自小烧黄纸滴鸡血结拜为兄弟,为人冷静而智慧,一副姣好的美式Hippy的容貌和装束。
正当他厌倦罪恶,准备与他的爱情离开这里时,上帝給他开了个玩笑,一颗本来不是射向他的子弹穿过他的身体结束他的生命,渺小脆弱的生命何处容身?
还有众多的人物和故事线,生动地真实地呈现在观众面前,人性中的暴力因子被导演恰如其分地展露出来,以至于我们能清楚地看个究竟,看得明白,而留下給观众的是深深的思考,这里发生的故事,不仅仅在上帝之城,而存在我们的世界各个角落,上帝之城是世界的缩影。
暴力,以暴易暴,人和人斗殴械斗,家庭暴力,宗教间斗争,派系冲突,种族清洗,国家战争等等等无一不在进行中。
所谓的法律制度制约和薄弱的道德规范,在人的贪婪、暴力和利益冲突面前显得何等的苍白和无力!
一部好电影作品除了有一个好故事,还要有讲故事的能力——导演的功力。
据说该电影启用的所有演员都是非职业演员,都是从当地生活的居民里精心挑选出来的,就连电影的场景采用当地的现有街道和房子,一律原汁原味的,足见梅导演勃勃的野心。
如果說《上帝之城》的故事帶給我的是心灵震撼,那么《上帝之城》的拍摄手法帶給我的是视觉震撼。
晃动的手提机镜头、360度自转和公转镜头、快速切换镜头等等构成凌厉画面,举个例:有一镜头,是拍摄帮会的大本营的,镜头方向和角度始终不变,正在进行毒品交易的人不断切换脸孔和动作,房间也不断切换摆设。
导演想告诉观众:帮会的大本营沒更改,更改的是主人。
短短十来秒,道尽了权力争夺的剧烈。
130分钟里把如此众多的人物、如此复杂的故事线叙述得清清楚楚,不拖沓,不煽情。
这只能是天才级导演才能干得出的活。
杀人的场面没有过分渲染,没有夸张的放大效果,沒半点遮遮掩掩,说不出的干脆利落!
说不出的触目惊心!
谢谢《上帝之城》,请了我吃了一顿瑰丽的视觉大餐,请了我坐了一回高速翻腾的过山车,穿越了上帝之城,穿越了那些人那些事,穿越了生和死!
相形之下,看看国内顶级的大腕导演们砸几个亿拍电影,拍出个什么鸟?
徒有华丽外表的空花泡影,赢得一片骂声,落得个骗钱骗粮票的名声!
好像也不能责备他们,自己不也那样的浮躁!
什么样的制度,就有什么样的人!
唉~扯远了,该收声了。
PS:昨晚半夜醒来,惊恐万分~于是我在回想我恐惧什么?
是凶残无比的野兽?
不是!
是张牙舞爪的怪物?
也不是!
是什么?
是人!
人,才是梦魇!
上帝弄人,哪有什么天堂!
地狱就是天堂!
很久没看到这样震撼的电影了。
不敢相信世界上还有这样无法无天的地方,无论男女老少所有人都提着手枪吸着毒品,站在大街上随时都有被子弹击中的危险。
看多了战争片里血腥的屠戮,也见惯了黑帮片里凶残的仇杀,只是在那些镜头之外都能感受得到些许情义的温暖,男女主角也总要面临一点人性的挣扎。
而这部片子的镜头剪切之快令人瞠目,就像是汇集了这座城市所有枪杀镜头的纪录片一样,无论是片中的角色还是片外的观众,头脑里都来不及进行任何悲叹和反思的停顿,只能跟着一个个不断涌现的黑帮人物而不停转动。
忽然想起情节有些类似的《两杆大烟枪》,但是毕竟黑色幽默的成份多了点,远比不上本片那种司空见惯的烧杀掳掠令人不寒而栗。
一开始磨刀杀鸡的镜头就是一个很有意思的隐喻,意味着这个城市里所有人的性命都像待宰的鸡一样不值钱,只要李斯等人一高兴,就能随时开枪要了去。
其实在六十年代,“温柔三人组”虽然也肆无忌惮地进行抢劫,但是还恪守着不杀人的原则。
到了李斯这一代,什么“盗亦有道”都已抛诸脑后,一个个如同嗜血成性的恶魔,动辄拔枪就射,把杀人与被杀当作了理所当然的生存方式。
讽刺的是最后李斯也是被一帮相当老大的孩子所杀,黑帮势力代代相传,非但愈演愈烈,而且有日渐年轻化的趋势。
拳王尼也是个很值得玩味的角色,他原本是个老实本分的市民,但女友被强奸,叔叔和弟弟被杀害,为了复仇加入胡萝卜一党与李斯对抗。
开始时还罔顾着“不可滥杀无辜”的原则,但出于自卫的本能而不得不下杀手,常规中出现了例外,例外逐渐成为了常规,真的是一入江湖就身不由己,这个泥潭陷了进去就难以自拔了。
最后他死在了为父报仇的孩子抢下,所谓“出来混迟早要还的”,这样的因果报应不爽当真不是说说而已。
更令人震惊的是政府和警方的态度。
从一开始那件劫案发生后,警长妄想把赃款夺回放入自己腰包,就可见端倪了。
他们不但纵容各种犯罪的发生,还试图从中获取利益。
他们为黑帮提供枪支弹药,还收取各种贿赂,在这样的“管制”之下,这座城市真正成为了“无主之城”,李斯等人的肆虐丝毫不值得奇怪了。
他们不但公开地进行犯罪交易,还为自己的照片能够登上报纸的头条而洋洋得意。
我忽然想,我们这个地球不也是一座“无主之城”么?
世界上好多地方为了民族和政治偏见暴力冲突不断,而某些国家打着维护和平的旗号,表面上充当着世界宪兵的角色,暗地里却为他们提供着大量的战争资源。
一具具布满弹孔的尸体令人触目惊心,但法治的空白、怜悯的缺失才是这一切无序的根源所在。
我们只能但愿每个人在拔枪之前都能象火箭那样,用心底的良知克制住原罪的冲动,无论生存如何艰难,也能保留住那一点最后的良善,坚持住那一丝基本的理性。
我最欣赏不来的类型片之一就是黑帮片,那描绘的是一个我对之并不好奇而且很难理解的世界。
或许是一种逃避,我宁愿看竖锯如何虐人致死也无法忍受古惑仔们自相残杀,毕竟横亘其中的是虚构与真实的界限。
那些看了《教父》觉得黑帮很酷的言论更是无法理解,我至今相信迈克比他爸爸更残暴是因为迈克的内心其实向往着父亲出事前平静的生活;残暴,是因为对自己生活环境的恐惧。
同样,我相信我自己如果身处黑社会的话,要么会极端暴力,要么会极端短命,因为我玩不来。
扯这么远,完全是为了欲扬先抑。
因为这部叫做《上帝之城》的巴西电影虽然隶属于黑帮片,但我却愿意极力推荐——它很奔放,很牛逼,很爽。
看完电影的结果,就是死也不敢去巴西这个国家了。
它身上可以看到很多经典黑帮片或无ZF主义片子的影子:《盗亦有道》、《赌城风云》、《疤面煞星》、《教父》,甚至《发条橙》。
而《上帝之城》之所以可以获得这样广泛的好评,不仅是因为广于借鉴,更是因为精于技巧。
凌厉的剪辑、快速的闪回和独特的叙事方式可以够诸多影迷分析半天的。
作为我个人最大的收获却是:为什么那么多人想进媒体呢?
就是因为在他们看来,媒体是一把权杖。
正如主角“火箭”,性格孬种,身手菜鸟,却因为手中多了把媒体的“枪”,犹如神功金钟罩护体,足以保护他在杀人如麻无法无天的古惑仔面前毫发未损地回来(当然也有很大的运气成分)。
由此更突然顿悟到,蜘蛛侠、超人,其社会真身都是媒体从业者……看来,做媒体真的是比混黑帮更BH。
剧情不足以支持我看完就关了
很像香港黑帮噢,描述的角度有点不一样而已
在这种充满暴击和枪杀的地方生存太可怕了!这种地方的人哪里来那么多钱买抢!不是应该更贫穷才对嘛!这种地方的小孩,从小杀人如麻,对于暴力的认知也是错误的。咳,这样的社会太可怕了!那些孩子从小没有父母管和教,也是可怜啊!虽然他们信教,还祈祷,但是杀人如麻。在这种地方警察都管不了!电影中提到读书才能改变命运,我觉得他们也是确实缺乏教育!警察管不了,我觉得只有教育才能了,得从小从内心才能改变这种现状。
无论是上回看的中央车站,还是这部……这算不算太写实了……不太接受得了……
电影将镜头聚焦于巴西里约热内卢的贫民窟,在这名为“上帝之城”的地方,《上帝之城》却以根据真实事件改编的暴力与残酷,呈现着盗窃,强奸、走私、贩毒、杀人、抢劫无处不在的罪恶,而这罪恶之源已然深入到幼小的孩子的震惊后,无解的黑暗里电影却又以人性的美好播种着希望之光。
各方面都很一般,很过时。。比如那个年代喜欢安排一个和剧情主线毫无关系,毫无性格的旁观者做主角,现在看就想把主角的戏全剪掉
惊艳!震恸!某些片段常作为视听分析范本,动接动、两极镜头、手持晃动、快剪,拍摄上又大量动用灯光频闪、纵横运动营造紧迫感和速度感,身为发生在一群暴力血腥又透着人性罪恶的孩子身上的现实主义故事,视听感官都被吊到临界点非常难得。上帝之城,却被上帝遗忘;青春少年,却是恶魔化身。
剧情有点杂乱,前面还好,后期配角变主角的赶脚。45分钟弃剧,本来是冲着奥运会同一个导演去的
Alexandre Rodrigues现实题材开山之作,比起这部来之后那个不朽的园丁显然更圆滑了许多。P.S.奥运会和世界杯就要在这个地方举行了,替那些球员担心...
上帝之城没有上帝。
“被上帝抛弃了的上帝之城”。无望之城。抢劫、杀人、贩毒、少年帮派、警匪一家……出生于此的孩子们唯有依靠信仰、爱情、音乐、教育等才有可能“飞跃贫民窟”,但在那之前,你得确保自己活着。“讲故事”的表现形式冲淡了些许戾气,如若不然,也许会残酷得让人看不下去。
不太喜欢类似的电影。
惊讶评论居然有人说“过瘾”,我只觉得“可悲”。“被上帝抛弃了的上帝之城是一个除了偷窃,强奸、走私、贩毒、杀人、抢劫无处不在的城市,因为这里无需偷窃,而犯罪的几乎都是未成年的孩子,这里是真正的地狱和人性泯灭的地方。”影片很震撼,剪辑叙事配乐都一流,但我却无法认同是一部好影片。这是“混乱欢乐颂、暴力交响乐”,“别把什么事儿都往残酷上推,推卸作为创作者本该有的责任。”矮子帮的小演员们最终在现实中也成为了黑帮,不可不说是导演造孽……
看过巴西,才知道我国多么安定……
什么黑帮,垃圾,一帮没脑子的家伙,去看看教父吧.B社会要靠黑人就完了
好看吗?没帅哥没美女没思考时间,太乱了,无力欣赏。这么多五星, 颤巍巍地多加了一星。
冗长,杂乱,无休止的杀戮。内涵的深刻就留给影评家吧
混乱的国家,没有幸福,也没有永远的王者。昔日强大的猛兽,最后也会死在蚂蚁之类小虫的手下。
剪辑和低俗小说超级像 连里面暴力学的处理都让我想起昆汀 上帝之城里的人仿佛处在与世隔绝的地方 被先进的武器包装 过着热带丛林式的原始生活 人们对待生命没有严肃智慧的态度 甚至每个孩子都习惯了暴力与杀戮 真实再现了里约贫民窟 这块被上帝遗弃的角落的黑暗和无望
不只枪支,摄影也可以改变命运。血腥暴力、丛林法则以及完全不会出现在明信片上的里约。剪辑酣畅淋漓得像桑巴舞曲。据说奥运期间巴西政府对贫民窟的做法是建堵高墙眼不见为净,我...