二十岁

谁的青春不迷茫，谁的青春不慌张，谁的青春不青涩，谁的青春不像这般美好又羞涩。

谁的青春不恋爱，谁的恋爱不失恋，反反复复，失去得到，都是青春的经历。

哭过，笑过，傻过，才叫青春，才叫二十岁！

不是所有的电影都是轰轰烈烈，这种细水长流的情节，才能让人感到感动，一切都是清淡又美好的。

看过以后，不禁想到自己的青春，忍不住去刷几个韩剧了。

当然也有欠妥不考究的情节，全当插曲看就好啦。

看多了所谓的"青春"电影，什么车祸、绝症、堕胎、自杀……让人心悸、心惊，甚至恍惚中都忘了自己的青春，当年是什么颜色了。

直到看到由刘畅执导，于文文、屈楚萧、孔垂楠、叶子诚等主演的青春喜剧电影《二十岁》，才发现，曾经那虽有迷茫，却会不顾一切的过往回忆，就这么带着些许的酸楚和痛感，如此清晰的又复刻在脑海。

《二十岁》是一部很别致的影片，故事讲述了三个将满二十岁的大男生刘达、林一木和符号的成长经历。

众所周知，二十岁，正是人生之中的第一个分水岭，随着高考的结束，有的人会顺利升入大学，有的人可能要开始复读，更有的人，也许就此告别求学生涯，或进入职高，或直接走向社会。

二十岁，不仅仅是年龄上的成熟，更是社会角色的蜕变。

因此，电影《二十岁》也不仅仅是一部爱情电影，更是几位大男孩在成长中，用稚嫩的双眼看世界，用柔弱的躯体适应新的生存的故事。

影片为我们聚焦了几位男生女生，也确实可以从他们身上，看到千千万万成长中的一代的身影，毕竟他们都是有着代表性、符号化存在意义的。

比如，有点叛逆，总为爱疯狂的富二代刘达；比如，深陷电竞梦想不能自拔的符号；比如，看似木讷实则聪明的清纯学弟林一木等等。

二十岁，是他们的成年礼，也是考验他们之间的友情、他们各自的爱情的关键时刻。

影片相当写实的为我们展现了这群男孩的生活与态度，他们的喜怒哀乐，他们的悲欢离合，甚至，还有他们的"破处"之旅等等，带着许多的戏谑与喜感，与之前很多贩卖旧情怀的"有套路"青春片相比，《二十岁》似乎自带反骨。

《二十岁》顾名思义，那是一个从稚嫩到成熟的过渡时期。

谁都曾有过二十岁，当我们如今再回望自己的二十岁之时，总能发现，任谁的二十岁，都有着无限的律动，都有着喷薄的热情，以及如影随形的慌乱与彷徨。

因此，当片中的三个大男孩，在楼顶上大声"吵吵"，让楼下的过客以为他们是要跳楼的时候，岂不知，那是他们在放逐于自己的未来天空。

因此，在《二十岁》的片尾，当他们互相问到"有没有想揍的人？

"之后，奋力向前方跑去揍自己的时候，我们便知道，青春就是一个发现自我，接受自我的过程。

我们总说："世界是我们的，也是他们的，但归根结底还是他们的"。

话虽如此，其实在现实社会中，代代人之间，还是有歧视链的：一代人看不起下一代人，觉得后来者不够稳重、不够踏实、难以托付，但事实却在不断的验证着，未来的新一代，总有他们的担当，总能闪耀着无比的自信与坚强，总有上一代人所无法企及的能力与热量。

在看《二十岁》的时候，也会有这样的感觉，片中的年轻人们，看似不知天高地厚，看似不计后果，但这也正是他们能够挣脱一切束缚，开启更加自由的未来的原因，不用担心他们，他们自会在跌跌撞撞中，变得更加洒脱，变得无比坚强。

海报中的文案是"青春无畏"，但电影表述的，其实是"无为"。

可能乱七八糟，可能是个泥潭，想的都没实现，做的全都白瞎，可青春，还是挺好的，尽管会犯错，但有足够的时间走回去。

我今年四十，但是我总还能清楚记得我二十岁时发生过的故事，跟电影的主角相差无几，没有那么狗血的桥段（我想绝大多数的人二十岁都没有那么狗血），没有什么生离死别，唯一烦恼的不过就是未来的路以及爱情！

……无论当年我做过多少荒唐无稽的事情，到现在看来，那都是我无比彷徨但却珍贵的二十岁！

《二十岁》改编自韩国一部另类青春片，原作的主演有当年红极一时的金宇彬，在内地版里饰演他那个跳脱角色的是刚在《如懿传》里吸粉无数的屈楚萧，他俩的演法其实很不一样，相对来说，我更喜欢屈楚萧，因为这个小伙子演出了中国式二十岁的嚣张和软弱。

身为一个富二代，屈楚萧扮演的刘达其实一点也不霸道，他既没有欺男霸女，也没有做一些很出格的事情，只是很“怂”地跟两个好友做一些二十岁孩子应该做的事。

说他怂，是因为只有在舒适区中，他才表现得嚣张、跳脱一点，一旦走出他的舒适区，他就只会像个孩子一样恶作剧。

哪怕是混进剧组去给自己心仪的女孩泡澡桶里加冰块这种事，也会立刻在看到女孩对待表演认真的态度上，马上转变态度，不仅出卖自己的“猪队友”，而且顺势变成女孩的助理！

说他怂，更多的是体现在对待爱情这件事情上，尽管他看上去有点痞坏痞坏的，但内心其实还是很纯情，所以才会对只见过一面的小演员李晚用情那么深。

当然，二十岁吗，总是在幻想自己有一份能够轰轰烈烈的爱情，而其实刘达，或者说每一个二十岁的我们，需要的都只是能让自己感动的爱情！

……可惜，两个有不同追求的人，哪怕再相爱，终究还是会渐行渐远，这既不是刘达的错，也不是李晚的错，错的只是在不对的时间，他们相遇，并且相爱了！

相较而言，顺利进入大学的林一木，他暗恋学姐却变成备胎这段故事，虽然在二十岁里更加常见，但却因为常见显得没有更多特色，最后的无疾而终，通过爱情成长的观念也平平无奇了点。

不过电影里赋予一木爱幻想，经常做白日梦这个特点，倒是奉献了不少笑点，尤其是醉后，一木幻想自己变成了一只喷火龙拯救被困学姐那一段，特摄手法结合之后反转的剧情，很好玩！

除了爱情，对于每一个二十岁，刚踏入社会的人来说，更艰难的一点就是如何选择自己未来的路。

《二十岁》里用符号主动放弃学业，梦想成为一名职业电竞选手的故事线，来讲述当代青年自主独立的性格，很贴近现实，也算是蹭上了IG刚刚拿下世界冠军的热点吧。

不过，在终于如愿以偿成为电竞选手之后，符号却被赛队主动送回学校完成学业，即可以算是对传统社会的一种回归，其实暗中也潜藏着一种悲凉。

长大就是这样，哪怕你拼尽全力，去争取到所有的荣誉，但是你终究还是要融入大家，殊途同归，走上一条跟大家一样的路！

但是，幸好我们还有《二十岁》，有那些去疯去狂去浪，也会变成最美好回忆的二十岁，付出所有的努力和认真，哪怕当时没有回报，等到多年之后再回首，你才会感觉到，那样的二十岁是如此美好且珍贵！

韩剧有三宝，车祸，癌症，治不好。

当年看《天桥风云》、《爱上女主播》时，韩载锡饰演的人物总是会遇车祸死亡，让人哭的稀里哗啦；《蓝色生死恋》则把癌症治不好，讲的起起伏伏，看的柔肠寸断。

国产青春片也有三宝，堕胎，车祸，难到老。

《致青春》是这三宝的集大成者，《匆匆那年》、《小时代》系列等，则沿着这条路走到黑。

而最近看的这部《二十岁》，居然没有看到那么狗血的堕胎青春爱情，还不时随着主人公的喜怒哀乐而回味着当年的青春。

这着实是莫大的惊喜。

《二十岁》是根据2015年的韩国电影《二十》改编。

韩国版的《二十》是李炳宪编而优则导的作品。

当年他编剧的《阳光姐妹淘》讲述出了几个少女之间的心事、数十年的情感的变化，在韩国本土还打败了《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》等，这片也被陆续翻拍。

《二十》则延续了这种少男/少女心事的叙事风格，如一位豆瓣网友所说，“出乎意料的很好看呀，同样是青春片，为什么看着这么乐呢，哈哈哈！

没有怀孕、堕胎、车祸等等，也可以是精彩的青春。

这才是我想看的青春啊，会迷茫，会无助，会犯错，会受伤，可还是神采飞扬的青春啊！

哪有那么多要死要活的！

没有什么过不去的坎，没有比友谊更珍贵的情，跌倒了爬起来就可以重新来过，磕磕绊绊打打闹闹哭哭笑笑敢爱敢恨就是青春啊！

”中国版的《二十岁》则是在原作的基础上进行了更本土化、接地气的改编。

比如时代的背景放在了2017年，而孔垂楠饰演的小青年符号则是一个电竞玩家，他凭借着自己在电竞方面的兴趣爱好赢得了朋友、赢得了尊重。

这点不仅是不同于原作里的生活背景相似而平凡的人物设定，也贴近于崛起的电竞业。

而且，影片几乎是完全摒弃了国产青春片屡见不鲜的“三宝”，讲述更为接近于平常人所经历、所感受的青春成长，或者忧伤，或者平淡，或者带有些许的遗憾，但也会有那么一些挥之不去的记忆，铭刻在记忆的深处。

于是，生性腼腆的男主人公林一木，在二十岁的考上大学前，想着进入大学后一切都会很不同，可以放下学业，好好的谈一场恋爱。

但尽管他确实遇到了他的女神，但对方似乎已经心有所属，他会在女神不开心时陪着她喝酒消愁，也会记得她不经意说过的话然后去做，弄伤了自己，甚至在喝醉之后带着女神在宾馆休息时，满脑子想的是如何让女神开心起来……而直至2017年成为了往事，直至女神消失在茫茫的人海里，他却依然没有鼓足勇气表达自己内心的爱意。

如果是十七八岁的年纪时，或许林一木会在某个时刻向女神说出了那三个字，但毕竟已经是二十岁，不再是十七岁的激情热血，爱一个人就要说出来，而是也会察言观色体会对方的情愫，也学会了以更沉默的方式表达自己的心意。

这何尝不是我们很多人所经历过的青春、懵懵懂懂的少男少女心事呢？

相信这一段故事会让很多人觉得共鸣。

而林一木的两个好友，也经历着成长的蜕变与阵痛，如符号，单亲家庭长大，玩游戏认识的朋友，则又因病过世，生老病死真真切切的发生在身边。

符号几乎是直至对方告别了这个世界后才知道她的名字，两人因为游戏而结缘，短短的几场对手戏，带有古龙小说式的高手惺惺相惜的意味，相识于江湖，相忘于江湖。

这何尝不也是现实的互联网时代的一个缩影呢？！

可喜的是，就如这段符号的情感故事，《二十岁》并没有过度的渲染这种悲伤或阵痛，而是作为成长的一部分融入到了生活之中。

比如在课堂上的那一场戏，可能换一个国产青春片导演来执导的话，会用很多笔墨刻画四个人的冲突下的矛盾张力，但在这片里却是很克制，几乎没有几句台词，更加没有激昂的背景音乐，而几乎是以此时无声胜有声的方式爆发出来，但又很快随着人物的离开教室，淡化了戏剧化冲突。

这点也得益于幕后导演刘畅的较为平静、克制的表达方式。

两年前的网剧《最好的我们》，便是由刘畅导演、刘昊然主演，根据八月长安的同名小说改编，并得到了不少观众，甚至是小说粉丝的认同。

就如一位网友所说，“八月长安在书里，寥寥几句写出了同桌余淮一次口误引起的震荡。

没错，没有群架没有堕胎，我们青春里的兵荒马乱，原本就因为这样细微的小事而发生。

懵懂到第一次发觉，面红耳赤是不是就是喜欢一个人的感觉？

天真到相信年少时倾心喜欢的人，注定在一起。

”《二十岁》延续了《最好的我们》的这种风格特色。

在刘畅的处理下，二十岁的青春，正是从少年跨入青年的过渡时，学业、爱情、事业、友情等，可能会不期而至，也可能是伴随着欢笑或者泪水，但没有兵荒马乱的堕胎治不好，没有那么多的生离死别，有的，则是我们也曾在青春时所经历所感受的喜怒哀乐。

而且，影片也不像很多青春片般是从“后来的我们”回头看青春时代的成长蜕变，毕竟在回忆里会不经意间融入更多的想象或美化，融入所谓的情怀；影片以一种正值当下“最好的我们”的方式，展示这段无悔的历程。

就如席慕蓉的《无怨的青春》所说的，“长大了以后，你才会知道，在蓦然回首的刹那，没有怨恨的青春才会了无遗憾，如山冈上的那轮静静的满月。

”

这部电影很好的反映了青春期的我们逐步变得成熟，由平庸变得开始不平凡，由青涩慢慢成长起来的故事。

二十岁的我，看到这部电影，仿佛看到了自己。

也许绝大部分的人，都会有过暗恋或者被暗恋的经历，有的有情人终成眷属，有的抱着遗憾而归，有的人爱而不得，有的人匆匆远去，这正是青春年华所带给我们的东西，不管是美好的还是痛苦的，都是我们成长的必经之路，我相信，那些我们遗憾的东西也会是你人生中的指路明灯。

《二十岁》定档海报青春喜剧电影《二十岁》今日宣布将于11月9日全国公映。

热剧《最好的我们》导演刘畅再操刀青春题材，集结屈楚萧、于文文等新生代红星，讲述三个二十岁男孩“青春无悔横着过”的成长故事。

今天发布的预告尽显《二十岁》“反套路”的嗨爽特质。

《二十岁》聚焦更阳光欢乐，更有真实质感的青春切面。

在预告中，三个男主角都充满天不怕地不怕的愣小子气质，敢在庄重的誓师大会上喊出不愿再复读的心声，在不被传统观念认可的电竞场上摸索未来道路，面对质疑和挫折时能够坚定做自己，高呼“错了也不在乎”。

预告全程没有流泪互撕和阴郁场景，不怀旧、不堕胎、不死人，而是激情洋溢、明快轻松。

《二十岁》还用喜剧方式大胆呈现情爱元素，满屏荷尔蒙飞溅。

三个男生对不可描述之事展开花式探索，却难逃“帅不过三秒”的宿命。

在预告中，“高富帅”刘达以情场老手面目示人，却被女孩一耳光揭穿处男身份，一秒钟破功；林一木投入享受一个人的“欢乐时光”，却被不请自来的闯入者吓到魂飞魄散；内向的符号在心仪女孩的亲近之际却被老妈撞破，恨不得原地爆炸……

导演刘畅曾执导大热青春剧《最好的我们》，曾为《疯狂的赛车》、《无人区》、《咱们结婚吧》等大片编剧的王红卫担任剧本总监，一手打造《煎饼侠》的金牌制作人尚娜担任总制片人，其他各环节班底也都是业内知名的资深团队。

值得一提的是，《二十岁》还改编自大获成功的热门IP，韩国电影《二十》。

2015年，由金宇彬等主演的这部青春片口碑票房双线飘红，在韩国劲揽235亿韩元(折合1.2亿元人民币)成为当年票房前十中唯一的青春片。

在演员选择上，《二十岁》坚持以是否有青春气质为标准，主演都是二十岁左右、充满活力的新生代红星，与影片气质相得益彰。

饰演“富二代”刘达的屈楚萧高大帅气中透着一丝“痞气”，他在《如懿传》中饰演五阿哥永琪，还曾主演《媚者无疆》、《我的朋友陈白露小姐》、《独步天下》等。

饰演穷小子符号的孔垂楠角色励志引人共鸣，他曾出演《北京女子图鉴》、《类似爱情》、《识汝不识丁》等热门影视剧。

饰演平凡小生林一木的叶子诚自带暖萌属性十分讨喜，他曾在热门剧集《知否知否应是绿肥红瘦》、《问题餐厅》、《二分之一美少年》中出演重要角色。

女演员方面，于文文化身渴望真爱的女神学姐。

徐晓璐在片中饰演一位演艺圈新人，青春性感。

此外，像饰演萌妹子的伍宇辰柠和饰演乖乖女的安泳畅等也都极具潜力。

除了新生代挑大梁，《二十岁》还邀得包贝尔、代乐乐、杨新鸣、张美娥等知名演员甘当绿叶，贡献了不少亮眼场景。

“考不上大学，复读是否是唯一出路？

”“暗恋学姐要大胆说出来吗？

”“我为电竞疯狂又如何”这些年轻帅气的大男孩们将带来今年最具“当下年轻人态度”的青春喜剧，反套路的“青春宣言”也会让大家笑过之后明白，这就是我们的青春：犯错、冲动，荒唐的二十岁，那又如何呢？

尽管我们走过很多弯路，但我们有足够的时间走回去。

作为初男性喜剧来看的话，还是有些小精彩的，有人说三观不正，我只能说这些人的青春期太伟光正了。

本片很明显是以男性视角来诠释20岁左右的青春嘛，但我觉得这个时代这个年龄男女都一样，谁没对学长学姐有过莫名的好感？

谁没沉迷过游戏幻想打职业电竞？

谁没个富二代的同学在你身边灯红酒绿？

谁没个你不喜欢却喜欢你的妹子哥们？

谁没见过和老师勾搭有猫腻的同学？

谁没有过异性间乱七八糟的非分之想？

我个人认为电影中的种种桥段是很写实的，至少我感同身受，与其说电影三观不正，倒不如好好讨论一下现在的年轻人是肿么了？！

校园就是一个小社会，如果你还在认为这个年龄就该圣洁纯真只读书学习那就真的太旧社会了，现在的年轻人学习以外就是K歌恋爱喝酒游戏，当然也有这些什么都不沾不碰的，但往往被认为是不合群的。

所以，时代在变化，校园的概念也该更新一下了，然后各方面都做出相应的调整才是。

不然20岁成年了又怎样，还不是依旧慌张一样迷茫。

不过话又说回来，这部电影确实有不可逃避的问题，片头毫无意义、片尾刻意煽情，可以理解青春片都想在结局或主题上立个flag来做升华，但是无头无尾的电影让人看着还是有点难受，即便中间部分集中了不少精彩故事。

我觉得吧，相比韩版《二十》来说，这部电影不足之处确实很多，光是男主女主男配女配的颜值就拉开了一大截差距，但本片唯一可圈可点之处就在于接地气吧，毕竟生活中哪有那么多帅哥靓妹，基本上都是猥琐发育还有一点点浪。

周末走出了家，看了一场没有原本没有任何期待的电影《二十岁》。

人生最奇妙的地方在于，往往不抱期望事情，最终都会接触绚烂的果实。

比如在青春片无路可走的时候，《二十岁》却打开了我对青春片的另一种定义。

这种感觉给我的就像去年的《前任3》一样，俗套但不俗气，总是能在荧幕中一个个人中找到那个似曾相识的自己。

巧合的是这部剧的女主也是于文文，但她却不再是需要用整个青春守候孟云的林佳，而是二十岁的谢海依，美女校花，风云学姐，电影里的一幕幕又让人无限感慨，二十岁的林佳应该也是这般青春正好，只是她的身边不是穷小子孟云，而是一个想去甚远的林一木。

每次看到眼镜框和蘑菇头的林一木都会不自觉的和绅士多金的孟云做一番对比，结果是完败，林一木太普通，甚至会让我觉得，如果林佳刚开始选择的不是孟云而是林一木，那是不是连分手的体面，也不会那么痛彻心扉。

因为普通的人太多，没有人想去围观自己平淡无奇的爱情。

感谢点映会在下午，出电影院，天黑的正好可以消化电影，用最直白的方式来诠释青春爱情的刘达，最开始喊出“不”字的符号，一个个都在诠释着“青春”诠释着“热血”，但本该是电影的旁白君的林一木，一个平凡到让人忽视的人，却在脑海中记得最深。

林一木这个角色后劲太大了。

平淡的让人无法遗忘，“我是林一木，没有什么特长”，是不是就像大学时期的你我，开学第一堂课永不缺席的自我介绍，是不是有很多人绞尽脑汁在想“我该怎么介绍自己”“特长？

腿特长算吗”每每这个环节，于是即使在大家过去的十几年里就这么没心没肺的挺到了大学，也得找一套说辞，证明自己才华横溢，或者不会显得格格不入，于是“唱歌”、“跳舞”、“画画”成了这一环节的宠儿，当然谁也不会去追究你是否真的会这些才艺。

而带着厚重眼镜的林一木，呆呆告诉我们“我没有什么特长”，电影看到那会不自觉想为他鼓个掌，说出了我们多年的心声。

平凡有那么的独特。

或许对林一木来说，生活是平的，在画好的圆圈里兜兜转转才是正确轨迹，可是怎么办，当人生的数字从“1”变成“2”的时候，总是有一些躁动的因子在和自己叫嚣，是不是应该做些什么来迎合这个热血的时代，于是开始一个宅男追求女神之路。

内向少言的林一木，在篮球场公开放话自己可以“一分钟500个仰卧起坐”、在公共课堂上被老师叫上台给几百同学当教学模板、不会喝酒的林一木，第一次为接过别人送给女生的酒杯，一杯接着一杯。

很莽撞，却又很真实，甚至仍不住让人拍手叫到“好样的”这才是青春该有的冲动。

当林一木站上讲桌大声要求删除视频放狠话的时候，我的鸡皮疙瘩瞬间起来，并且哭了，第一次为青春电影男主角痛哭，那一刻的林一木就像是一个骑士，用尽所有守护这自己的公主，大多数的平凡，极少数的勇敢，突然那时似乎才明白，那才是青春啊。

是跟随内心，打破以往自己而来的勇敢，去做一件自己觉得对的事情，并一直勇敢的做下去。

这才配叫做热血的青春，才是我们被藏在记忆深处缅怀的青春。

很多人都说现在的青春片不是我的青春，但是市场上还是每年推出大量的“青春片”来标榜我们青春过，热血过。

这种市场的错位奇妙，青春是在压抑后的反抗，叛逆才是青春的象征，似乎这成了青春片的核心和标配，而大多数的我们从“压抑中”走过来的人，并没有这么疯狂的叛逆。

但是我们却又不得不承认，我们青春有过疯狂，而这种疯狂更像林一木这种，为了友情或者为了爱情，去尝试做一些自己都觉得疯狂的举动。

偶尔的出界那才叫做青春的疯狂，持续的出界，那是走进了人生的误区。

回家迫不及待查了相关影片相关内容，得知导演是《最好的我们》的导演，突然一切疑惑都迎刃而解，也为自己看电影前的轻视而感到羞愧。

导演一直用平凡而真实的人物来折射着二十岁很多问题和疑惑。

而林一木这和个最“真实”的“电影人”，用平凡表达着电影，用自己的道理，说尽了青春的真谛。

或者说，是叶子诚这个角色太有灵性，将这个平凡的林一木，演的如此真实。

我太爱林一木了，看似平凡，却有着自己强大的内心，用自己的道理顺应着世俗却有对抗着世俗。

越长大我们越来越不甘平凡，却越来越趋于平凡，有人说的很好，我们长大的过程就是向平凡妥协的过程。

终究我们没有成为小时候那个想象的自己，而是归于社会的大流中，做着平凡的自己。

但我希望能活成林一木一样，平凡但不平庸。

青春是没有经验的任性。

——泰戈尔《二十岁》，片如其名，或许很多观众都很奇怪，这部青春电影的视角如此独特，没有选择有着花季年华的16岁，也不是刚刚大家成年的18岁阶段，而是20岁这“当不当正不正”的年龄段，难道真是为了凑个整数？？？

其实看完电影我们才发现，这部《二十岁》作为一部青春片，与我们想象的完全不同，诙谐幽默的娱乐化外表之下，该片有些清新，对于青春年华的表现浅尝辄止；比较潮流，片中涉及到到电子竞技、富二代、明星梦等比较时髦的话题和元素；十分深刻，这部《二十岁》描述了我们曾经共性的话题，也是很多国内青春片都忽略的一点：所谓的成长，绝非大起大落的残酷青春，而是潜移默化的润物细无声。

因为，我们虽然是18岁成年，但此时多数朋友还在高中备战高考，高考结束就是分水岭，无论是参加工作还是升入大学，19岁是我们真正开始走出学校，接触到社会的开始。

20岁是我们接触社会“一周年”的时间。

回眸过往，作为真正走出校园的初哥，第一次接触社会，这一年的故事想必无比精彩，却又令人五味杂陈。

这是《二十岁》所要描述的故事，也是本片作为青春片与众不同的核心。

初哥的第一次严格上来说，本片算是分段式作品，且是典型的“3+1式”分段，即一条主线中串起三个故事。

但电影在格式上并没有遵循分段式电影的模式，反而互相交错，各自发展，偶有交汇之处，最终都迎来不同的结局。

因为三个篇章中，三位主角都是死党。

从故事的角度来说，本片有点类型西方青春片的故事，一方面在于几位主角的定位，在这三个主线中，孔垂楠饰演的符号，是典型的天才宅男，因故高考落榜后放弃学业，主攻电竞，希望完成梦想出人头地；屈楚萧饰演的刘达是典型的富二代，落榜之后不务正业，为了心爱的女孩“离家出走”，混迹于片场。

而三位死党中唯一的考上大学的，就是叶子诚饰演的林一木，却是三位中最中庸的一位。

三组角色一个共同点就是情商比较低，平时都是不起眼的小角色，这与内地那些俊男靓女组成的青春片是不同的。

另一方面在该片主线故事彼此独立又相互交织，一个简单流畅故事，以主线内容来烘托气氛，最后完成主题的深化，比如《猪头逛大街》，目标任务就是买汉堡，主体内容是从家到汉堡店沿途的遭遇，主题是美式青春的夸张演绎。

本片也是如此，电影以高中毕业典礼为开场，三位主角一开始设定下各自的目标任务，林一木希望对暗恋的表白，符号希望成为职业电竞成员，刘达则发誓要追到心仪的女明星。

而随后故事的主体内容就是各组角色的所经历的是非和情感波折，主题依然是激昂的青春。

而结尾三人重聚毕业典礼，总结一年的过往，升华主题。

这部电影就是这么简单，关于青春电影的主题之类并没有依靠传统青春片那样的格式，所谓“怀旧、遗憾、错过”，乃至“如果再见不能红着眼，是否还能红着脸”的伤感和痛彻，本片一概没有。

《二十岁》是着重体现了正值青春年华的青年，第一次接触社会的疯与狂，颠和痴，自由和奔放，其中融合了笑料和伤感，一块打架、一块失恋、一块受伤、一块落榜，也令内容非常生动。

同时该片以此为载体，让观众通过这个故事以及故事产生的特殊背景，进而引出青春电影的两大主题，成长与情怀。

因此本片作为一部青春片，在传统主题方面并没有直接呈现，而是让观众自己去故事中去按图索骥。

在个性的世界里，寻找共性的回忆，这也是能让本片在青春电影中脱颖而出的原因。

课本上不会教的事情正如结尾林一木的独白，青春哪有那么多车祸和堕胎，我们的青春都是这样普普通通的度过，但这些故事，那些友情与爱情，却是令我们至今都无法忘怀的，我们当年都很荒唐，那些事都很深刻，那些记忆如此难忘。

因为这是我们作为成人与社会接触的第一次，也是青春的最后时光。

随着林一木表白的失败，刘达特找不到心爱女孩的身影，符号像他错过高考一样错过比赛，他们回到毕业典礼，回到天台，最终如跨越时空一般与一年前的“自己”欢乐的对打，蒙太奇手法的运用，象征着对过去自我的否定，迎来“课本上不会教”的成长。

这才是青春片该有的样子。

来自《最好的我们》的导演流畅精准的情绪把控，生动的将一个我们都知道的故事，通俗且深刻的表达出来。

理想与现实的冲突，“成长”不是侃侃而谈，而是撞破青春迷墙、踏入成年世界后的积累。

青春片2.0其实我们很多人都被国产青春电影带偏了节奏，那些作品其实是偶像片，这里引用戴锦华的文章，区分了青春片和青春偶像剧的区别：

“青春片和青春偶像剧是完全不同的概念。

所谓‘青春片’的基本特征，在于表达了青春的痛苦和其中诸多的尴尬和匮乏、挫败和伤痛……青春偶像剧则不同，它大都是青春神话的不断复制再生产。

它作为特定的世俗神话的功能，正在于以迷人、纯情、间或矫情的白日梦，将年轻的观众带离自己不无尴尬、挫败的青春经验，或者成功地以怀旧视野洗净青春岁月的创痛。

”没错，《二十岁》才真正的青春片，简单轻松的故事，毕业后进入社会第一年对青春价值的消耗，让观众通过这个能引起共鸣的氛围，在看完电影之后从故事中寻找当年的情怀，进行二次回忆的消费，所谓的缅怀青春自然也就水到渠成的出现了。

一种不加修饰的写实主义画风让人看到了国产青春电影的另一种打开方式，或许这就是传说中的“青春片2.0”。

今天看棋魂才发现是刘畅导演的 就顺藤摸瓜发现二十岁这部电影原来也是刘畅导演的。。。

就该挺尬的。。。

当时看到这部电影的时侯我还跟诧异。。

这不是和韩国的那个剧情好像啊。。。

哦 原来是一个片子。。。

嗯 完全的翻牌。。

这不是我们的二十岁。。。

这样想了之后就顺了。。。

但是刘畅导演竟然拍了。

而且拍成这个样子。。

就很绝了。。。

（导演挑人的眼光还是很棒的