好喜欢开头那段音乐,是古筝和笙耶。
李琼斯是二逼吗。
真的很牛耶!!!!
好喜欢尸体耶,长虫子的那种好有食欲!!!!
好喜欢他打电话给那个碧池那段,好带感,好友感觉,要感动爆了。
好喜欢那个老年人那段,要哭了好吗!!!
不是旁边坐一脑残女先哭了,我肯定会哭的好吗?
好喜欢给埃斯卡达搭建坟墓那段,我死了以后也好想有个人这么埋我。
呵呵呵呵呵,总之就是很喜欢这部电影!!!!!!!!!!!
虽然题材与主旨类似,但与落叶归根在苦与乐之间流水账式的反复添加调料强盛的表现欲望不同的是,艾只是在一个点上的一贯深入,静静的直到水从心里的感动冒出来。
人生偶然性的交叉,以一个没有回旋余地的结局作为开始,相遇然后分离。
本片就是教男人如何做一言九鼎的爷们汤米.李.琼斯执导并主演的一部反映美国人性的感人至深的电影。
一个在美国德州打黑工的墨西哥人,碰到收留他并看重他的牧场主老牛仔,他们既是雇佣关系又是朋友关系,墨西哥人甚至庄重地告诉老牛仔,“若我万一死在美国,你得把我的尸体送回家乡”——就为这一句看似信任其实只是瞎扯淡的委托,老牛仔当了真不说,还为此绑架了美国公务员……墨西哥人被边防巡警误杀,然后又因尸体开始腐烂、家属联系不上,被警方迅速掩埋。
老牛仔为了曾经的托付和承诺,不仅绑架了凶手,还挖出了墨西哥人的尸体,把他们一同捆在马背上,一路向南。
千里送尸还乡的友情就这么昭彰到强悍。
被迫跟着向南并受尽苦头的凶手本来还只是惧怕杀人偿命,最后他在老牛仔坚毅意志和忠诚践诺的感召下,灵魂被深深触动,开始真正地忏悔。
恩,没错,本片就是教男人如何做一言九鼎的爷们的。
除了导演兼主演汤米.李.琼斯那张熟悉的脸之外,本片的编剧吉勒莫.阿里加也是大名鼎鼎的人物,他是墨西哥最受瞩目的新生代编剧,《爱情是狗娘》《通天塔》《21克》等都他的作品。
还记得《通天塔》里的种族障碍么,本片也有。
听到TOMMY拍摄这部片子的时候,我们都笑了,说他这是在盗窃中国人的创意。
那是在2005年的年头,新闻里说一个湖南人把死去的同乡准备从广东背回老家去。
在电视上,那条不善言词的汉子对记者解释说,他觉得他应该把自己的朋友带回老家去。
新闻的标题叫:千里背尸。
这事荒谬而离奇,但是听完了新闻又叫人难受,好像面对儿童天真的眼神时的那种难受一样。
因为,这种行为由来已久,属于一种非常古老的品格:守信。
正如儿童的眼睛不会撒谎一样,诚实在这个时代里教成年人尴尬难捱。
TOMMY李琼斯给我最初的印象是《黑衣人》,觉得他的脸配合那么一部片子真是合适极了。
我没想到他能去当导演,因为伊斯特伍德在《百万宝贝》里干得很不错,我觉得TOMMY是不是有点追风的意思?
看完了《The Three Burials of Melquiades Estrada》以后,我服了。
类似《低俗小说》的剪辑手法,TOMMY把一个不苟言笑的牛仔演活了。
把朋友的尸体送到几千里外去,一个自己从来没有去过的地方,这种行为很容易被演绎成为偏执狂,属于精神变态的范畴。
而作为信人,不应该是个疯子,他只是心地善良意志坚定淳朴简单而已。
如同磐石,他不改变自己的想法,做自己觉得正确的事。
深入墨西哥境内后,TOMMY突然打电话向女招待求婚的一幕,更是神来之笔。
老牛仔也有伤情时,老牛仔也有软弱的时候,这就让人对这条“硬汉”有了更深的敬意,明白他也是血肉之躯,而他所做的事情在这尘世躯壳之上。
千里运尸路,TOMMY的着眼点并没有只放在“守信”上。
随着路途的延伸,他展开了一幅边境风情给观众看。
看人们在那里如何生活,是一种何等强悍的东西在支持他们活在那个破败为世人遗忘的世界里。
正如盲眼老人热情招待完他们以后,突然恳求TOMMY一枪打死自己的那一幕,令人震撼。
国内少有人推荐这部影片,但是我觉得它完全值得一看。
因为在世界的那一端,在如此荒凉之地,有那么一种人如此强悍地活着。
说真的,打算看这部电影完全是因为这电影的名字。
于是我稍有些不耐烦的看了半小时后,几乎也就猜到了整个的故事情节。
但等到整个片子最终结束,那种深深的触动完全不是情节所能简单给予的。
最爱journey这一部分,让人感觉一种异样的苍凉、孤独,想要追寻什么却不可得,但始终在追寻:寻找艾斯卡达的亲人,眼看照片中女人已经出现,却发现与艾斯卡达毫无关联;老牛仔接着酒劲要说出爱意,那个暧昧的老女人却告知暧昧终归是暧昧,而生活是另一回事;边防兵拼命要跑,却发现无路可跑;孤独失明的老人等待着儿子的归来,心理却早已接受了永别的现实,就连痛快结束孤独的请求,都只能是奢望。
所有人中,或许也就咖啡店的老女人活的最真实,她知道生活是什么,知道平淡之外的生活自己还要点什么,知道自己的情人在意什么。
而不论牛仔、边防兵或漂亮女人都只是在一种近乎无助的坚持,或者完整的说是坚持活下去,老牛仔带着一种悲壮,边防兵带着一种原始的肉欲,漂亮女人带着一种空虚和绝望。
看完了,完全不惊叹于部分豆油所谓的技巧,有一些感动于老牛仔的对承诺的坚守,而深深地爱上了那一点苍凉和孤独,或许这就是这部电影的色彩。
让我震撼的:1/路上遇到孤独濒死的老人,老人最后的那句话。
请求你给我一枪吧。
2/把尸体运到了死者所说的家乡,却不存在那个地方,主人公的微笑。
3/主人公打电话给他喜欢的女人,那个女人的表情。
最近看过赵本山的〈落叶归根〉后,有点愤恨的想起了
为被抄袭而愤恨。
我很奇怪,为什么这么好的原片不怎么惹人眼目。
即便待到本山大叔翻出来再拍过,还是没有多少人提及,这一部更深入人心的原片。
刚看时很不经意的,差点要停了不看了,因为不少片实在是浪费时间的要及早撤退--可是看到Estrada被误杀之后,情节牵出来了,再随着老牛仔一路的跋涉,一直看到心里空落了什么,又像塞满了什么。
总回忆起来的情节是老牛仔在墨西哥的晚风中,那个半露天的小酒吧,灯火醉人,他给远方的爱人拨了个电话。。。
人人都有片刻的感动,微小的感动,在城市里的人当下理解不到,只有自已,处在那种环境和路途中,会抑制不住的想要对谁诉说。
当最后仍只有无奈的放下电话,一种心情再次向晚,不甘也甘,失去的不只是目的地,不只是家园,不只是岁月,失去了一种精神,一种或被理解或被误解或从误解到理解,然而无论如何日渐缺失的精神。
像极了一首歌--《光辉岁月》赵本山的〈落叶归根〉政治味有点浓了些,而这个“原版”才真正让人看到自已,看到自已心里需要救赎的角落。
强烈推荐。
很久没有看碟。
昨天电脑坏了,有了看碟的时间,一口气看了三部。
这些电影早已上映,有的电视上都放过不止一次了。
对于我却是新的。
看后觉得三部都不错,忍不住要推荐一下。
今天先推荐艾斯卡达的三次葬礼 (The Three Burials of Melquiades Estrada)这是一部饶有新意的西部片,与伊斯特伍德《不可饶恕》有点共振和发挥的意思,不过更加内敛。
所谓内敛,是指全片开枪次数屈指可数,与传统西部片枪炮满天的景象大相异趣。
最多子弹发射的事件,发生在艾斯卡达第三次下葬的地点,开枪的目的也不是杀人,而是震慑和救赎,受击对象是跪在艾斯卡达照片前,不相信地狱的麦克·诺顿,一个自私、暴躁、冷血、神经质、性无能的边防巡警。
麦克·诺顿内心阴暗行为卑劣。
他独自在德州边境巡逻时,经常站立在旷野里的风里,腿毛飘飘,一手拿着色情杂志,一手自慰。
这次,刚刚才解开裤带,就被从墨西哥偷渡而来的牛仔黑工艾斯卡达猎狗的枪声吓得不轻,于是不问青红皂白,仓惶开枪回击,击中艾斯卡达后隐遁。
重伤的艾斯卡达因无人救助死亡。
老牛仔皮特·帕金斯是艾斯卡达的好友,积极为艾的冤死奔走,却遭自己的情敌、也是性无能的警长拒绝和刁难。
无奈中只好自己动手,法律术语叫“私力救济”。
成为一个执法者后,老皮特抓住了真凶麦克·诺顿,强迫他掘开已经举行过两次葬礼的艾斯卡达的坟墓,取出艾的尸首。
艾死前曾郑重委托皮特在自己死后将自己带回墨西哥安葬。
老皮特不负朋友重托,带着尸体和凶手上路,前往墨西哥。
电影让我感动的是两个卑微者之间伟大的友谊。
老皮特不负朋友重托,千里运尸,历尽艰辛,行为乍看有些笨且不可思议,却格外的悲壮,人性闪耀,感人肺腑。
千里送尸这事,电影自然是虚构,在我们这里却是活生生的现实,去年春节前,几个湖南民工就将客死他乡的同伴的尸体通过火车运回家乡,到了广州被媒体曝光。
他们的回答也很朴实:“不背回去我良心过不去……”,“我把他带出来的,当然要把他带回去,活要见人,死要见尸。
”吊诡的是,这样的事发生在我们身边,首先让人感到的是害怕,接着有人出来指责其愚昧,然后让许多人人想起香港片的一类:僵尸电影。
没有人想到这可能是一部感人的电影的上好素材。
运尸的过程,也是对极具现代人特征的凶手麦克·诺顿的救赎过程。
这个自私自大,有种族主义倾向的懦夫,是影片中人性恶的化身。
他在运尸途中所遭受的磨难,可以让观众感受复仇的快意,体认报应不爽的乡愿。
当然,在鬼门关上走过一遭之后,诺顿算是为自己的罪恶埋了单,在最后一刻充分感受到了地狱的存在,忏悔,从罪恶中得到了救赎。
还有两点印象深刻。
其一是一种巨大的孤独感和疏离感,折磨着电影中所有被墨西哥人称为盎格鲁的美国白人。
其二是与其形成强烈反差的墨西哥人的热情质朴和友善。
这部片子获得了2005年嘎纳影展的最佳编剧,这在我看来有点奇怪,三次葬礼,三个段落的结构在整体上并不均衡,前半部分显得有点冗余。
我以为简单的线性结构就很好了,更朴实。
再有一点我觉有趣的是,艾斯卡达告诉皮特的自己的家乡居然不存在,很有点拉美魔幻的风格。
后来发现编剧是墨西哥人,顿感释然。
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看这部片子没有什么准备,对一位老演员改行做导演的第一部作品,本就不该有什么预期的,大年初一的夜晚就那么跟着看,窗外还不时传来哔哩啪啦的鞭炮声,心却是越来越跟着老汤米走,越看越佩服,实在是太棒了。
编剧一流、功力了得,这是个非常结实的关于救赎的故事,结构好是一方面,每个人物的设计、搭配与定位都绝,几乎所有出场的角色都有扎实的背景及极大的信息量,闲笔不闲,耐人回味。
其中美墨边境那位失去儿子的盲老牛仔仅寥寥两段戏,就把一位老人对神的虔诚与敬畏、面对人生苦难的无奈与孤绝、对牛仔同道的慷慨与坦诚以及对执法者的天然防范和敏锐洞察勾勒出来,这个代表着正在慢慢逝去的西部精神的老人刻划得实在是太牛了。
还有那个老汤米的“情敌”、警察头目,一场在射杀老汤时下不去手的戏,编、导、演都令人叫绝。
在这里,所有的角色都是有血有肉的“人”,处理拿捏得非常准确,台词不多,都是“人”话,但透着丰富厚实的内涵与信息量--绝不仅止是信守承诺这一点,后来得知编剧因为这部片得了戛纳最佳编剧奖,应该的,实在是应该!
老汤米头次导演就显得非常从容、朴实、有品味,全片节奏控制得不急不慌、沉着冷静,没有花哨的大场面、没有声嘶力竭的矛盾冲突、没有急风暴雨的滥情,但其内在的丰富的人性张力足以吸引观众看到底--原本极度空虚麻木到仅剩一付躯壳的巴里·佩珀在老汤米的挟迫下踏上救赎之旅,最终得以释放心灵,在最后一个镜头里,他在不知不觉中开始关心他人,他不安地大声询问孤身远去的老汤米:你没事吧……所有演员的表演都无可挑剔,给我最大惊喜的是看上去眼熟的巴里·佩珀,神经质、忧郁、空虚、恐惧,内心充满挣扎,今年的最佳男配真应该给他!
后来一查才发现,他一直是演配角:《拯救大兵瑞恩》、《绿里》、《国家公敌》、《25小时》……这是个有实力的演技派,早晚会出来的。
漫漫返乡路《艾斯卡达的三次葬礼》 The Three Burials of Melquiades Estrada 年代:2005年 / 类型:反西部 / 导演:汤米·李·琼斯 / 主演:汤米·李·琼斯、巴里·佩伯、朱里奥·塞萨·塞蒂洛一句话评价:披着西部外衣的友情故事,坚硬如水。
西部片一直都在衍变过程中,只不过约翰·福特、霍华德·霍克斯、克林特·伊斯特伍德给了西部片一个定义:在激烈的交锋中展现个人英雄主义,前提是明确正确的价值观。
到了最近20年,西部片日薄西山,当凯文·科斯特纳接过最后一棒之后,就难以再有谁描摹西部片的轮廓了。
作为演员,汤米·李·琼斯尝试导演行当,便染指西部片领域,这一次他把一个友情故事镶嵌在西部原野之中,影响颇深远。
后来的《落叶归根》《大兵小将》等电影都有它的影子。
友谊万岁《艾斯卡达的三次葬礼》诞生的2005年,还有一部西部片也备受关注,那就是李安导演的《断臂山》。
实话说,这两部片子都不是典型的西部电影,都是带有浓郁的个人风格。
李安让两个牛仔在西部谈情说爱,一反牛仔阳刚十足的做派,塑造了一个温柔阴性的西部世界。
汤米·李·琼斯的《艾》其实也是两个牛仔之间的故事,只不过是将爱情变成了友情。
电影前半部分看上去有点杂乱无章,乍一看让人摸不着头脑。
实际上导演将原本的故事线索全部打乱,让人在支离破碎的镜头组合中梳理出一条故事线来。
在跳跃的情节里,我们得知皮特和艾斯卡达是一对好朋友,他们曾一起在西部度过许多平淡的时光。
艾斯卡达曾经对皮特说:“等我死了以后带我回家。
”皮特自然是当成玩笑话来听的,但是没想到这句话居然一语成谶。
再一次意外中,艾斯卡达被误杀,于是皮特肯定会不惜一切代价完成好友的遗愿。
为了让他的归乡之旅更有说服力,影片用了双线并行的叙事方式, 最开始就是皮特知道了艾斯卡达死亡的消息,然后他便千里迢迢将艾斯卡达的尸体送回故里。
另一条线,通过皮特和艾斯卡达往昔生活反映他们的交情,暗写了皮特失去好友的沉痛,比直接的表达更让人感同身受。
此外,编剧又专门为“凶手”也拉出一条叙事线索。
杀害艾斯卡达的人是小镇的警察迈克。
按理来说,迈克是个逍遥法外的杀人犯,虽然他是过失犯罪,但也理应接受他失手的惩罚。
不过影片并没有把他塑造成混蛋或是蠢货,而是一个简简单单的人。
比如,他和妻子的生活缺乏交流,生活的没滋没味,虽然这些并不能成为他误杀艾斯卡达的借口,但迈克也确实有令人同情的地方,所以即便皮特痛恨他杀害了好友,却没有以牙还牙的情节发展就有了站得住脚的理由,同时,这也将电影的主题引向了人性的深度:逝去的友人固然值得铭记,更重要的是对在生者的宽恕。
尽管西部片已经日薄西山,但西部精神仍然代代传承。
汤米·李·琼斯扮演的皮特头发花白、皱纹横生,但是他却成了最具有牛仔精神的人:沉默、执着、我行我素。
尽管这看起来有点不合时宜,但对待朋友两肋插刀,履行诺言毫不犹豫,并以自己的方式惩罚罪人,令人不得不心生钦佩。
当他履行了承诺并引领迈克完成了救赎之后,他的背影那么疲惫,并没有胜利者的姿态。
根植在他身上的牛仔精神,已经跟随者落日,一同在这个时代一去不复返了。
边界和解在《巴别塔》中,可以看到美国政府对于偷渡者毫不手软的惩治,但是《艾斯卡达的三次葬礼》却恰恰相反,通过一个墨西哥偷渡者的死亡来表达对这一个群体的同情,这是一种超越了种族界限的悲悯。
皮特和迈克在前往艾斯卡达的家乡途中见到了很多墨西哥人,他们都质朴善良,为他们提供帮助,这与美国人对他们的暴戾行为是显得多么的不公平。
美国是移民国家,反应移民生活的美国影片也不在少数。
《艾斯卡达的三次葬礼》是典型的“美国梦”故事,但在墨西哥人的美国梦破灭的同时,美国本土的牛仔梦也在一点一点凋零。
皮特是在用传统的方式处理他所遇到的问题,这个牛仔从不用爱憎分明的标准来判断食物,这也让很多西部片影迷感到有些不爽,因为他明显没有觉察到自己传统观念的动摇,他只能对使用暴力、宽恕还是报仇这些问题而伤脑筋。
如果说影片中美国人对墨西哥人的态度是敌视,那么墨西哥人对美国人的看法就要单纯得多。
美国在墨西哥人的眼中是个天堂,加上两个国家地理上又近在咫尺,所以美国总是被第三世界国家的人视为充满财富的乐土。
《艾斯卡达的三次葬礼》提供了一个新的美国梦:现实是冰冷的,即便你有像皮特这样的朋友,返乡的路也依然很遥远。
反类型指数:★☆适宜人群:西部片拥趸
我家男人自己导片都要和牛仔沾关系
演而优则导,又有力又绵长,西部小餐厅和它的老板娘一出现,我又毫不犹豫加一颗星。听着墨西哥广播的美国人,看着美国情景剧的墨西哥人,彼此轻易跨越的语言鸿沟,让边境的存在显得严酷而不近人情,皮特的坚持也就更加可贵。表演方面来说,觉得巴里·佩勃更胜一筹啊,虐体虐心的太不容易了。
牛仔版“落叶归根”
汤米李琼斯自导自演的冷门佳作。故事前后半段虽然分割感较强但一点也不影响观感,耐不住性子的人最好不要观看,好酒自要慢品。本片也可以称作:巴里佩珀的苦逼赶尸之旅。两男主演技都不用多说,而最大亮点则来自于靓眼的詹纽瑞·琼斯 ,在戏份有限的情况下奉献了极为抢眼的表现。
音乐画面主题无可挑剔,美~
强迫赎罪
老牛仔不是第一次送尸体回家了
承诺与救赎。交叉叙述,部分线索处理的不够圆满。老头子很有型,BP被虐的最惨的一回了吧。
孤独,无聊,长歌当哭。
Tommy Lee Jones同学执导的第一部电影作品,虽然说不上技惊四座,却拿下今年两项戛纳大奖。这个一个关于人性、公正以及救赎的故事。Tommy的演出很平静,哪怕出手的时候。
没想到导演也是琼斯,猛一看觉得像《老无所依》,其实还是讲了个比较传统的故事,电影觉得一般般,没有多出彩~
友谊之歌 赎罪之旅
由于代入感吧,我总是把自己想象成误伤别人的警察,所以这部电影感觉很被动憋屈。
中规中矩,平平淡淡,虚无的家园,没有家园,或许照片只是用来骗老头留下来的
故事简单,留白多,适合两倍速播放,最后结局不明白想表达什么。
可以看作是《送乡人》的预演,一些构设在《送乡人》里得到提纯,和委弃。第三幕很好,也是阿利亚加个人标志完全让步的一幕。没有做DI的画面真好看,这片也是传统洗印的绝唱一批,难怪PTA和诺兰偏执(哪怕只是片里的一小段不做DI)。
汤米李琼斯导演加主演,戛纳影帝之作,送朋友尸体回乡,电影不错
節奏.慢.慢.慢,感動也是淡淡的,Tommy Lee Jones 自導自演,自演的部份很拿手。
骨头
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