鹊刀门传奇

《鹊刀门传奇》差不多有两三个朋友和我推荐，冲着赵本山老师，我也是铁定要追的，毕竟春晚一年不如一年的拉跨，群众们对于赵本山老师回归的呼声一年高过一年，也没见他再上过春晚的舞台。

所以能亲自出山来拍戏，其稀有程度及噱头确实是足够了。

本来带着致敬的精神进来，彻底入坑的名场面却是在菜花婆婆绑架了德柱和小柔来鹊刀门找西门长在要赎金，被西门长在误会是相亲的对象，那句对着已经被击昏的菜花婆婆（长在误会成绊倒在门槛上摔晕）：“你瞅瞅，你这体格还张罗要孩子？

”戏剧冲突和包袱抖的恰到好处啊，那种被人戳着胳肢窝的酣畅淋漓的笑，终于释放了出来。

痛快极了！

比最近那些差着火候的隔靴搔痒式烂梗来真的是太解气了！

果然是熟悉的配方，熟悉的味道，老赵啊，你可回来了！

我可想死你了，我的老baby！

虽然被好多人诟病为小品式剧情，可是就算是小品，市场同类型的作品也早已经自赵本山之后绝迹了。

这部剧可谓当今题材最为新颖，角度最为草根的武侠剧了。

而且不光是赵本山的老配方，还有武打方面的认真，比起飞来飞去的那种魔法攻击小魔仙武林，《鹊刀门传奇》里的武林真的可谓是拳拳到肉了，打的很真实，打的很洒落。

我们的武林不再是带着脂粉气的仙气飘飘，而有了阳刚男人味。

不是脸，而是一招一式的干净利落，动作设计潇洒帅气。

服化道也做的落地，看着就觉得这是活生生的武林，带着烟火气带着人味的武林。

但是徒弟们实在是无法接的住赵本山老师的戏，这个问题还挺突出的，看老赵我觉得演戏的分寸和现实的对照把握的刚好，自然而舒服，几个徒弟很明显就跟不上了，不论是包袱还是表情的演绎都能看的出演的成分，要不过于浮夸要不过于拘谨，更不上老赵的节奏。

几个出戏的地方很明显都是他们本身演技的缺憾。

也可能是这个原因，后面的剧情中，老赵总是各种理由出走，要不住后山了，要不就是代理掌门，出境的镜头实在不多。

除了老赵的部分，其他几个徒弟再没有给我那种酣畅大笑的感觉。

也就宋小宝找人打西门长海结果阴错阳差之间被自己找来的人给揍了，这段又让我大笑了几秒。

之后，就流于平淡叙事喽，不过瘾啊，老赵！

赵本山就是有这个能力，所有人都说他俗，可却没几个人能传承他的俗，也真的成为了江湖传说了，那个巅峰看的着，却再没人能登上去。

其实私以为赵本山的精神内核其实和周星驰是很像的。

虽然表现形式南辕北辙，但其核心都是小人物的智慧，都是烟火气里的柴米油盐。

他们自草根而来，顿悟与咸鱼，升华与艺术。

用普通人的脚踏实地的卑微固执的，孤勇的，甚至是自虐式的去撼动虚妄的精英主义。

那种仰望，那种渴求，那种深埋黑土却渴求白云的信念，一直流淌在每个普通人的内核中。

所以他们一面奸懒馋滑如泥鳅一般的油腻于人世间，一面也能出其不意的成为精神的脊骨。

这样一种自下而上的勃发，总是能令人感同身受的动容，也最是打动人心。

可是世俗的智慧各有各的悟道，靠学靠教靠模仿，终究只是只得其形而难得其魂。

非得自己自泥潭中的顿悟灵光才能走出一条道来。

所以他们都只能是传说。

最后，真的很感谢《鹊刀门传奇》让我久违的大笑，感谢赵本山老师还能让我再次看到他的作品！

并衷心希望，这份烟火气能一直缭绕在文艺界。

最近的欢乐源泉，连刷两遍，第二次看依然笑得要死，虽然有些东北话的土话土词儿不太懂，什么卡拉米，觉大啊，但丝毫不影响喜剧的效果，小时候年年看本山大叔春晚小品习以为常，不觉得珍贵，这些年看了那么多春晚，所谓喜剧片，喜剧电影，才知道本山大叔有多厉害！

表演的行云流水太丝滑太自然了，一点没有演的痕迹，每一个细小的动作，神情，微表情，每一句台词内容，节奏，都太招笑了，同样的剧本同样的词，换任何一个人演根本达不到这个效果，这才是真正的大师！

剧本也好，有意思，有意义，有讽刺，有警醒，有快意江湖家国天下，也有人情世故和冷暖。

比起《武林外传》少了些教化和升华，但笑点更多，比起出片率超高的开心麻花，那高级到不知哪里去了～麻花这些年的电影和综艺越来越无法入眼，一年两三部电影上映，只看到纯纯的商业和资本，和喜剧毛边儿不沾，笑点生硬低级，恨不能下台咯吱观众，令人不适，被骗了几次钱后也不会再上当受骗了，几个主要成员毫无进步，反观这次赵家班的弟子们给出了太多惊喜，几乎每个人都颠覆了自己惯用技能和人设，高水平发挥的完成了这次表演，和师傅一起对戏一点不弱～文松不“刺激”娘娘腔，变成了颜值和偶像担当，树林儿和金龙竟演起了公公，😄有模有样，程野不哭丧，宋晓峰不结巴没吟诗，每个人比起原来都有大大小小的反转，也颠覆了以前我对赵家班这些演员们的刻板印象，可塑性太高了，人人都有真本事，看多了包装华丽却华而不实的表演，这些草根出生的演员们反而才有人味儿，说实话以前看多了喜剧人，乡爱什么的会觉得他们有点留俗，过于接地气儿了，也审美疲劳了，尤其这几年，麻花和德云社风生水起，感觉本片传媒有势微了，这次大师携众弟子们给了个王炸！

播出前后没有大规模恶心人的宣传，没有炒作八卦，没有动辄上十亿的大制作大场景大咖，没有辣眼睛的磨皮和滤镜，就老老实实演，老老实实讲故事，反而在乱花渐欲混乱的影视市场里显得清醒脱俗。

片头片尾曲也好听，明明是个喜剧片，偏还把打戏做的倍儿棒你说气人不，吊打百分之九十九大型古装玄幻剧，动作干脆利索行云流水，没有腻歪的慢镜头和违反物理规律地心引力的低智设计，没把观众当傻子，感谢本山大叔对我们普通观众的尊重。

看到有些评价和弹幕的吐槽，的确，片子没有那么那么深刻，文学性也不够强，还有些老套路，但它足够真诚，实在，靠谱儿，还好笑，足够在这个鱼龙混杂幺蛾子备出的影视市场里脱颖而出，配得上五星好评！

东北，在喜剧、怀旧光晕与黑色电影的渲染下，目前已经超越了行政区划，甚至超越了时代，成为了一个单独的美学类型。

东北喜剧，东北武林鹊刀门选了一个架空时代，以东北武林为背景，讲述了鹊刀门与抗倭组织斗争的故事。

开篇就有大量唠嗑似的东北口音画外音，好像在告诉你别太当真，但也不能不当一回事，主打一个乐呵。

打开《鹊刀门》好像又想起了从前偶然打开《乡村爱情故事》不知不觉一口气就看完好几集的日子。

用喜剧写武林已有珠玉在前。

用消解的形式去讲一个严肃的大事，往往能有不错的效果。

不仅大的题材是适合喜剧的，鹊刀门的内核其实很深沉。

鹊刀门掌门西门长海意欲深入调查朝中汉奸，但为了掩人耳目，抓来自己的双胞胎兄弟、厨子西门长在来冒充自己。

第一集讲双胞胎身份互换，第二集找怂炮替身找老伴，第三集讲收徒学艺，其实每集的重点都点在了很有讨论度的话题上，但单元喜剧看着不累。

替身文学这件事，上可深沉如《假面》、《两生花》，中可平易如宛宛类卿，下可轻松愉快如《鹊刀门》、《满江红》。

而错位又是一个最主要的喜剧技巧。

于是我们看到武林大侠赵本山和废柴大厨赵本山交换了身份，但是后者心安理得，一点也不发憷。

赵本山要演废柴哥哥西门长在，西门长在要演掌门人西门长海，这个“小人物遇大事”的基础设定下面，随便加点小料都是好笑的。

比如第一集废柴大厨出山，徒弟吐槽他把自己的云南毒虫炸了吃了；比如废柴哥也分不清自己的两个徒弟；比如寻仇与相亲的身份错位。

包袱还是熟悉的配方，但密度很高。

就会让我想起那个表情包：当你在简历上撒了谎但还是得到了这个职位。

同是人间惆怅客，相逢何必泪纵横喜剧不讲大事，或者试图消解大事，这是因为普通人的生活就是这样，没啥意义重大的事，不会被载入史册，却也有真实的快乐和痛苦，快乐不分高低，痛苦不分深浅。

鹊刀门就像你那个没什么存在感的公司，做着没什么存在感的工作，服务着没什么领导力的领导，即使如此，每件事都还要认认真真去做。

就像不结果的稗子，即使知道没什么结果，也要认真地又种又长。

而喜剧则是在为这种徒劳说话： 这种生活不是毫无意义的，你的理想不是徒劳无功的。

外面正在抗击倭寇，小门小派小人物身无长物，也想做些贡献，满足武侠理想。

没有什么好难过的。

就像主题曲里唱的：关关难过关关过，整俩硬菜把酒喝。

近几年来社会情绪逐渐走向低落的一面，而国内喜剧内容则借势越来越火爆。

在越来越“重”的生活里，我们需要足够轻巧的调剂，但又不能过于轻佻。

苦难需要被消解，但又不能被无视。

《鹊刀门》就做到了很好的举重若轻，这种举重若轻，也是赵家班一向擅长的。

赵家班往事很难有演员像喜剧演员那样高产又常青。

赵本山的脸从舞台、电视到电影，最后重现在线上平台，每次出现有观众买账，这种原生的喜爱度是现代影视工业体系下成长起来的明星难以望其项背的。

优秀的喜剧演员，站上台就是那个角色，不会让人怀疑。

这一点简直太了不起了。

同时，由于喜剧对尺寸、节奏的特殊要求，往往会形成合作伙伴的聚落。

也更适应影视业的师承、薪火相传的局面。

《鹊刀门》除了领衔主演赵本山，也有宋小宝、宋晓峰、文松、程野、杨树林等熟面孔。

一个人讲了台词，另一个人得知道给什么样的反应，这种长期磨合带来的默契，会让人看戏时觉得无比舒坦。

赵家班名义上从2009年成立，但其实从2003年《刘老根》时代开始，这些面孔就开始浮现在我们周围。

假如说电视剧就是主打一个陪伴，还有谁能比赵氏喜剧陪你更久呢？

除此之外，在导演吴迪的加持下（今天才发现《乡村爱情》《大笑江湖》里面都有人物就叫吴迪），《鹊刀门》在镜头、声音设计和动作设计上都多了很多武侠的质感。

相比起以往更偏向生活影像的乡村喜剧，这次除了喜剧的看点，也做足了武侠的看点。

有不少山野树林的空镜、打斗场面、丝滑的一镜到底，都能看出导演的造诣和审美。

鹊刀门不再是古装版的象牙山故事，而是真正有符合武侠的视听体验。

浮沉二十多年，赵本山与东北一样，已经超越了一个名字，成为了一个梗、一种风格、一个符号。

因此，在作品中，我们也看到了不同程度的自反，比如二徒弟赵德柱想要追求掌门的女儿小柔，于是决定自立门派，他思来想去，决定拜在赵本山名下。

像极了硬编名人名言的高中生。

赵本山与他的赵家班从来都擅长扮演这类怯懦、俗气、平庸、甚至笨拙的小人物，你身边总有一个这样的人，甚至你就是那个笨拙的小人物，却从来没有聚光灯打过来。

尽管喜剧世界里总有新人异军突起，但赵本山和他身后的东北，却永远没有代餐。

其实主线有点微弱，抗倭这条线完全是真正的西门长海在进行，但西门长海剧情并不多，所以以西门长在为主角的主线就会显得大多数是七零八碎的日常。

但是我反而觉得挺不错的，江湖之大，众人皆是过客，一集一个事件这样的稀碎日常反而算内娱古风武侠剧中的异类——没有美若天仙小师妹，只有一个婴儿肥还会质问“se跟你俩是一对啊咋那么不要脸呢”的小师妹，没有英俊潇洒多金武力值爆表的少侠，只有一个夹在婆媳之间受气的大脑袋瓜大师兄，一个脚臭又自恋的二师兄，还有一个帅倒是帅但是对爱情不感兴趣的小师弟。

其实这都说不上内娱，辽宁民间艺术团出品的剧只能说是自娱自乐型，根本不被大众认为是所谓的内娱电视剧，连流量都没有算什么内娱？

喜剧班子自娱自乐而已。

但我反而觉得正因为是草班出身，鹊刀门传奇才能塑造出少见的“普通人物”，而不是精致无比的“演戏”。

没那么精美的服装（破破烂烂像是开线），西门长在乱飘的白发，破点洞的窗户和串的干蘑菇苞米，反而显真，像是真的生活在此。

演技在线，演员们塞了绝对够数的细节进去，所以绝对没有普通内娱电视剧那么干巴巴。

给演员一个动作大特写，傻子都感觉出来这个镜头是什么意思了，这其实就是演技不够只能靠镜头强行强化这里的“情绪提示”的代表。

但这部剧就很少有那么拙劣的情绪提示，所以代入感很不错。

一开始西门长在躲在山上草棚里自己住，拍摄了他自己做饭的场景，肩是塌的背是坨的，包括怎么怎么挑相亲对象，那时的老态都是非常普通的一个上了年纪老厨子的感觉，但是等到他接受徒弟们还有小柔的祝福、一个人在家里醒来决定去抗倭的时候，体态其实就和以前不一样了。

背挺直了一些，肩也不塌了，自然而然的传达出他受到感染后由衷的焕发精气神的感觉。

我觉得情绪的点抓的很好，一个是小柔。

她被采花贼抓走后遇到自己亲爹来救自己，引出众人再次怀疑西门长在。

但是就在赵德柱撕脸不成抓耳挠腮想着怎么验证西门长在是假的的时候，因为西门长在对她的关心，让她在明知道这个人并不是自己亲爹的情况下，仍然决定让他成为自己的爹。

没有用拙劣的镜头强化，而是自然而然的用前后小小伏笔串起来。

她从小没娘，只有一只鹅当鹅娘，唯一的爹整天奔赴在抗倭第一线，常年八辈儿见不着人，所以这个能关心自己的假爹更好，她想留住这样的爹。

即使到大结局众人都知道了西门长在不是真的师傅的时候都有点接受不了，唯有小柔为西门长在说话，因为她早就知道这不是西门长海，但这也是她爹。

我觉得这个轻轻附加的线很完整也很完美。

西门长在在第一集说我不愁吃不愁穿，但他其实缺乏和人正向交往相互依赖的感情，郝盟等人对他的情感有，但不强，唯有玉郎是真正认识的他而非西门长海，唯有长海和小柔能给他亲情，长海与长在年岁已高，刚好是小柔用热烈的亲情迎接他，带他加入大家庭。

另外我觉得很好的配角故事，是菜花婆婆和公孙丽蓉。

疯狂吃醋的公孙丽蓉狂铲一切靠近西门长海的女人，和菜花婆婆对打起来，没想到连过几招突然认出彼此都是玉女心经，再一问原来是李莫愁和小龙女的传人，于是两人勾肩搭背下山去吃酒，再出场就是两人协力前来帮助鹊刀门迎敌。

发出狂笑的老妖婆般的角色，痴恋纠缠不休，却仍然有武侠的气概和心胸，甚至于侠的礼仪——立刻爽朗的管菜花婆婆叫师姐，菜花婆婆也叫她师妹。

明明素不相识的两个人，只是因为多代以前的故事，而坚定的维系辈分，化干戈为玉帛，我觉得这个地方设计的真不错。

此外，我觉得镜头语言还很好的就是高大毛和轩辕梅六落魄后的剧情。

王公公满城找人试鞋，前面已经交代的清清楚楚是他们要找到鞋的主人抓起来治罪，却仍然刻画了高大毛和轩辕梅六自以为是的欺骗曹公公领奖的戏。

真是因为他们坏，而他们又被更坏的人耍，他们还自以为得了便宜笑嘻嘻，一开始便把真相告诉观众了，这样强烈的对比，更凸显高大毛他们坏的可悲坏的愚蠢，也更反面凸显了曹公公的阴险。

这个处理蛮不错的，算是双赢。

可惜没有交代结局，高大毛和梅六逃下船到底去了哪，他们又是否会去救“贤妻”轩辕金凤，并没有交代。

不知道会不会拍下一季、在下一季里交代。

当然了，客观的说，有的剧情是在嘲讽当今社会一些现象，例如炒作（说到嘲讽我反而很感慨，原本开心麻花也是做嘲讽起家的，如今登大雅之堂后就服务于官方正能量，再不做嘲讽了，这个很遗憾），粉丝疯狂追星，黑幕等，此外也有一些非常刻板化的剧情，比如郝盟他娘强行住在鹊刀门，or梅六大毛在鹊刀门接待奇葩亲戚这样的剧情。

丐帮千金出场谢幕也太快了，一集一个单元的话确实有节奏快慢不好掌控的问题。

但我觉得整体来看瑕不掩瑜，算是很“别出新意”的剧，依稀可以称得上是在内娱空白的弱项之处填补几块砖。

当然了，前提是辽宁民间艺术团他们的作品能被大众认为是内娱作品。

哦对，还有一个，张小伟演日本人太搞笑了，内心独白是日语（顺带一提剧里的日语都很正确，没瞎糊弄），结果对店小二一开口就是“zè个”，我滴妈东北腔的日本人🤣最后西门长在也点起了灯，是很俗但是很自然的首尾呼应。

是人和人之间的交往唤醒他黑漆漆的内心。

从此他也点了火苗，可以照亮自己的同时去照亮他人了。

我觉得是很不错的结局。

但还是要说，赵德柱真不要脸啊！

当我看到最新出的15集16集，我猛然发觉我在看这部剧时，带了三分过分解读的味道，或许鹊刀门就是刘老根，西门兄弟就是本山老师的顶峰与现在。

以下所有推断，全是我非常浅薄的过分解读，大家看一个乐呵就行。

关于名字，为什么主角的名字是西门长海和西门长在，武艺高强的长海是赵本山的巅峰时期，各春晚小品风头无二，而本山老师自谦，故取人生海海一字，定西门长海。

至于胆小躲避风云的西门长在，或许是说现“在”的本山，或者是常“在”的本山。

在公孙丽蓉初登场时候，西门长在本想正面迎敌，大师兄当下点破：“师父，她武功比你高。

”看过长白山比武那集的观众都知道，一个深居内宫的随身太监都知道西门长海的武功深不可测，那同辈的公孙丽蓉为什么不为人所知。

本山老师可能在说同辈中有很多比自己厉害的角色，自己也不过是其中之一，只不过他们早已退隐，我也没有必要显山漏水，卖弄武艺。

这一点，在每一次西门长在高调做事的时候都会遭到西门长海的警告而印证。

西门长在非常想要让门派的钱多起来，带弟子参加比赛，让弟子去市集贩卖自己更擅长的东西，而弟子不慎买了假酒，则会害了师父眼盲。

我作为辽宁人，非常喜欢本山老师的作品，无论是春晚小品，还是影视作品，都是翘楚一般的存在，也希望鹊刀门这部剧能有更爆点的剧情。

过分解读归过分解读，本山老师高龄之下仍坚持创作，佩服。

多余的不说，就天山童姥这一集，我直接封神！

天天哭着喊着让赵本山出山！

春晚没意思了，小品也没得看了！

好家伙，一声惊雷，来了个长版小品！

你就当小品看！

本山老师这个年纪，说难听点儿，看一眼少一眼，你们就知足吧。

不说之前他那些徒弟拍的那些垃圾电影了，就这个电视剧，本山老师一出来，不说封神了！

十年以后无人出其右了！

如果没有本山老师指导，这些徒弟拍不成这样！

宋小宝，宋晓峰这俩，平时的小品脸谱化太严重了！

我就怕打开电视剧还是一个样，没想到特点还在，演的没那么膈应人！

挺好挺好！

南方听不懂北方梗很正常！

就别因为地域梗打低分了，南方的综艺梗我也听不懂啊！！

两清了！

就这个剧，纯纯东北味，加上点二人转小调！

我一个河北辽宁混血儿，看的太满足了！

补充一句，这是知道剧情都能二刷的剧！

本山yyds再补充一句说喜剧没内涵的，盲盒那集，资本海选那集！

还不够内涵吗？

15集里说带徒弟比赛弟弟生气了这个事，我过度解读一下，是不是有所指啊？

😛😛😛台词有点意思！

我再补！

最近发现好多说小柔应该更年轻更漂亮的，颜值高可就不招笑了，就得傻不拉叽的，憨憨的，你看鹊刀门里一群穿的跟破烂似的，给你安排个安吉拉逼逼，好看么？

不违和吗？

就是本山老师亲闺女来了也不符合你要求啊？

再者一个时代背景还有朝廷，还是一个小镇子！

各个女演员都美若天仙，那不又落入俗套了？

全片颜值顶峰，一个小蒙一个卖假酒的骗子，小蒙好看是因为高大毛子有钱！

卖假酒的也有钱！

这都符合人物设定！

武林外传里哪个女角色是美若天仙了？

就算来个长得好看的，也不能上美妆吧？

想看颜值高的你去看维密多好啊？

你要是说换贾玲来，那我同意，你挑喜剧演员里颜值不高？

那我觉得你有点没事找事了！

看别人推荐这部剧的时候，并不知道这是单元式的情景剧，我以为是《兄兄我我》mix《大笑江湖》，有剧情发展、搞笑武侠剧。

看到是情景剧的时候，还有点小失望。

不过不用动脑子的剧，就一边拼模型一边看呗，下饭的时候看也不错。

像赵本山演技好这种显而易见的优点就不展开说了。

两个公公也演得挺自然。

单元故事的质量比较参差。

前期的故事还比较不错，过半之后感觉很水，多是常见的庸人自扰式的剧情展开，也不好笑，有赵本山和没赵本山戏份的集数质量相差挺明显。

最喜欢层层转包杀人任务那集和宋小宝失忆那集，最好笑。

层层转包映射了现实中真实的一个案件，然后“梅河八杰”原本不是八杰那个包袱真是好好笑。

宋小宝失忆那个演得太可爱了，一个快乐的小傻子，整天问我是不是人呀，然后赵本山会很认真的教导他，做人事的就是人，不做人事的人也不是人，那你想当哪一种，然后宋小宝那个天然呆的回答也好好笑有一集映射选秀节目立人设的也有点意思，抛出“糊了”、“塌房”、“吸毒”等等的梗写得也挺有趣，有用心写剧本。

其他大部分挺水的。

结局戏酝酿了3集，大结局还比较无语。

那段背锅大侠出来敲曹公公的头的戏不明所以……结局哪怕是所有之前与鹊刀门有关系的武林人士一起出来露个脸对抗曹公公，热热闹闹大战一场也好啊，这样虽然俗套但也让人满意，现在就突然砍了曹公公一刀，无疾而终了，就进入说书人模式口头交代曹公公结局就完了……是国内的剧都不懂写结局吗？

我看过国内的不少剧前面好看，但到结局就莫名其妙了……（例如不久前的《异人之下》，和以前看的《法医秦明》、《河神》、《白夜追凶》）就像是前面的剧情是聘请专业人士写的，后面结局是在校中学生课余时间写的……

说实话也就每天吃饭无聊的时候看看，如果专门为了看喜剧片我劝你还是算了吧。

故事说的什么简介已经说的很清楚了，这里说下剧情。

先说鹊刀门，除了后面来的玉郎你就说有正常的吗？

郝萌整个一憨批，赵德柱二比，小柔花痴。

前面几集都是靠人物的装疯卖傻博取笑点。

都2023年了怎么还弄这一套？

中间还是穿插赵老师相亲，看到这我实在不得不吐槽几句，早在《乡村爱情12》里就有相亲的剧情，后面这几部也是，怎么离开相亲活不了了是吗？

整部剧你要说搞笑其实多半也是宋小宝和田娃的天池帮，但剧情却是通过人物的降智强行搞笑，这就像挠着你咯吱窝问你好不好笑一样。

再后面就是各种玩烂梗，什么绝绝子，林魅魅，悲派三婶...以及各种讽刺(下图所示)

最后的结局也是草草结尾，曹公公的失败可以看做是大意，但最后拿菜刀杀敌的一幕却是星爷电影《国产凌凌漆》经典的一幕。

近30年了还是这么经典，还能被拿来用！

看结局意味着还有第二部，整体来说能看，但笑料却都是通过人物降智，装疯卖傻所呈现出来的，可以看做加长版的小品，其实有些地方可能赵老师自己都看不下去，就比如娘娘丸那集，一直小柔在说怎么怎么样，赵老师根本没有出现。

还有些地方也是比较呵呵，比如林魅魅那集，西门长海直接吓尿，我觉得真的没有必要设计这种情节。

想要逗乐观众有很多方法，但绝对不是这种。

记得许多年前听过一段相声，说搭档有个绝活能把大伙瞬间逗乐，是什么呢？

就是在台上拉刨粑粑吃了... 我的评分是5分，给三星就当鼓励编剧吧！

好好制作下第二部的剧本！

刚看完最后一集，忍不住在大结局感慨得哭了，因为不是乡爱系列的受众，所以这剧原本是不敢抱太大希望的，但是预告又真的很有质感、画面、色彩、服装都给人一种这剧很不错的感觉，我很喜欢徐克式的画面色彩。

由于确实没有其他剧感兴趣了，所以从播出第一天就开始跟着追了剧情真的老少咸宜，并且这部剧真的是越往后越好看，每集正片只有20多分钟，两集才是一集的量，但每集一个单元小故事，没有特意拉成一集40分钟注水，这一点真的很负责任，我正式跟上节奏进入剧情是从8/9集左右，一直到40集都是保持水准并且时有小高潮，幽默中很舒适地把讽刺也做到了，日常戏+主线抗倭都两手抓，不会觉得割裂，真的好喜欢这个剧，在一些平台上也会看到很多人抬杠踩这部剧不好笑，我理解人类笑点和幽默理解程度的参差，早年春晚的受众应该也是这部剧的受众，爱好地域黑东北的人自然也不会说这剧一个好话，非理智评价也不必放在心上，总之追过的人全都迫切期待第二季，希望明年夏天可以看到第二季！

会有的吧！

我觉得本质还是东北农村片，只不过换了个古代背景。

故事主线也很弱。

明朝倭寇主要侵袭明朝东南沿海地区，辽东有女真人，明朝主要是和女真人打仗。

不过这个历史真实背景并不重要，故事的核心主线就是鹊刀门掌门对抗外敌，无暇分身门内事务，加之为了掩人耳目，让自己双胞胎哥哥冒充自己。

其实整个好笑的点就在这里了，其余贡献笑料的主要是几个徒弟和宋小宝反复偷鸡不成蚀把米的桥段。

情节比较老套，剧情比较粗糙。

人物塑造还算成功。

二师兄这个人爱自作聪明觉得自己高人一等，还爱“装”，大男子主义，有时候会胆小，做噩梦吓醒，不敢一个人睡，又憋着坏心眼儿，去吓唬别人，挺符合土匪头子出身，没啥文化的大老粗人设的。

大师兄是妈宝男，妻管严，懦弱无能，遇事就躲，自己没啥能力但是对权利热衷，总想着师傅死了自己就是掌门，想要孩子但一只没有，想娶漂亮的小老婆但有贼心没贼胆，后面当明星了宠妻人设崩塌也是必然。

这也是我觉得鹊刀门内日常不好看的原因。

这些人设其实在东北很常见，就是乡村爱情这种东北农村片常见的剧情和人设。

故事桥段老套，还是在以人的身体特征或缺陷作为笑点。

二师兄嘲笑叶四娘是男人的桥段就出现过三四集，很多剧情是围绕叶四娘没有女人味展开的。

或者嘲笑男人变得“娘”化了。

这种行为本质就是对女性的矮化，男子气质被削弱了、偏向女性了，那就是可以嘲笑的点，是对男性特征的慕强。

人设塑造虽然成功，但人物成长没有弧光，从开头到结局，徒弟们一直是争夺掌门、争夺小师妹、作妖使坏，到了结局几个人被毒烟困在房间德柱还是不忘嘲讽叶四娘，大师兄还是懦弱无能，撞在门柱上能撞晕，从头到尾没有变化。

你可以说喜剧片我只要他好笑就完了，不追求什么深刻内涵。

但这样想，从创作上就矮一格，注定无法成为经典的。