黄昏的清兵卫

SDMS评分：83分所有人看清兵卫做事，一定都急。

应承或拒绝一件事，都以一句习惯性的“请听我一言……”作为开场。

明明是一位剑术高强的武士，却不求功名，委身于田园与天伦之乐中。

清兵卫是所有那种虽自恃怀才不遇，又强作与世无争状的人最理想的精神化身，所以也许除了职业强人以外，所有人都会对他身上所代表的田园气质而感到道同志合。

很多人都觉得自己就是清兵卫，但他们不是。

山田洋次在这个人物身上倾注了很多的心血，并以小女儿旁白的口吻，间或肯定了清兵卫的人生态度。

我无意于过多纠缠一部电影的价值观，但在清兵卫身上有某种天然的东西叫“懦弱”。

既然想迎娶朋江，又因俸禄微薄而自贱，那何不拼搏一番？

如果说某种叫做“隐士”的价值观真的是他所一心向往，那何以事到临头，又以平常人所信奉的“财力”为由，来替朋江做一个决断。

所以清兵卫的清心寡欲是他的本质，而不是他的一种标准，他简单将此理解为是自己性格的缺陷。

让清兵卫两次破格的还都是朋江。

一次是护送朋江小姐回家，遭遇了朋江醉酒的前夫，一急之下，约下了一场武斗；再一次是奉命决斗之前，深埋内心的感情终于舍得向朋江一吐为快。

清兵卫的勇气只是偶尔乍现，为的是他羞于挂在嘴边的爱情。

剧情也作弄了他，懦弱之后，终于是开口太晚。

我有一个朋友，简直就是太清兵卫了，平日喜好读小书，写大字，事情不砸到他头上，他动也不动一下。

而谈起生活态度，他也没有波西米亚人的那种自信和自重，也就是笑笑地轻薄一下自己。

这个人和清兵卫一样，把清心寡欲当做是一件苟且之事，自己偷着乐一乐，却总觉得不足为外人道也。

回到电影来说，山田洋次的剧本和镜头语言，真是恰到好处，一个不修边幅，井井有条的低级武士，在他温吞吞的节奏中，栩栩如生。

大量的动作细节，简单清净的几句对白，少量的打斗，却成就了也许是日本电影史上，却触动人心的武士形象。

而那场为电影破局的政变，那段清兵卫与余吾善右卫门决斗前的对话，更是整部电影的点睛之笔。

一个武士，从头到尾侍奉一主，忠贞不二，到头来，却在江山的改朝换代中，成为不得不剖腹自尽的“耻辱”之士。

个人命运，在时代的变革中，在上层建筑权术的花样迭出中，竟是如此的轻贱。

可见“站队”的对错，是何等重要。

最后清兵卫见终于有人可以一诉衷肠，而开怀地大谈卖刀葬妻，不过余吾善右卫门却充耳不闻，心中只想着清兵卫居然提着竹刀来决斗，不免小瞧了自己。

所以明明有条生路他不走，却要以命来还自己一个虚妄的尊严，武士的可悲至此到达沸点。

清兵卫身负重伤地回到家中，朋江居然还没离去，这个桥段真是大大出人意料，至于朋江最终毁约与清兵卫完婚，更是一个不切实际的美好幻想。

山田洋次最后还是给了清兵卫和观众一个说不过去的结局，但却是一个喜人的结局，看到朋江留了下来，我想很多人应该也懒得去想太多了，跟我一样，先流眼泪吧。

最近这段时间心力憔悴，虽看了好多电影，却懒得动一下脑子，有些明明可以痛骂一番，也提不起兴致。

《黄昏的清兵卫》确是一部好电影，让人久久沉醉。

顺带说一句《岁月神偷》，这个电影真是让我感到失望，整部电影后半段的核心，都围绕在了那个身患血癌的哥哥身上。

这个哥哥，除了会跑步会弹吉他，有个女朋友之外，还有什么性格呢？

这么一个完全偶像剧式的苍白的人物，如何去承担一家人重如泰山的感情？

所以导演再用力，任达华吴君如演得再好，也是把气力打进了空气里。

那个哥哥死的时候，我一点难过的感觉都没有，其实我想的是，这个家人终于从这个无谓的伤痛和生活的负担中，解脱出来了。

1看文学原著没有电影这么过瘾。

而且太史了，没做到文质彬彬。

一开始就是谈备荒，藩民争相进山挖葛根和蕨根，连萝卜、芜菁、白芋、红薯的叶子也弄干了食用，甚至把款冬叶、虎杖、蓟叶或水煮或去苦涩来掺米饭。

写得太政治啦。

原来清兵卫卷入了家老的斗争，被当成枪使，在开大会的时候把政敌某家老给除掉。

前面写了那么多废话，只不过就是他被当枪使的理由而已。

所以电影是参合了其他的几个小故事，写了这样一个在那藩国时代衰落的武士生活。

才会那么立体。

清兵卫很多生活的细节，只有在书里能看到，比如平时家里人编的是虫笼子，把它作为副业。

再比如，无形派刀法，第2篇故事生瓜与右卫门是无外派。

他们的刀法都有一个无字，明显的受到了佛教的影响。

我认为山田洋次晚年拍的这些时代剧，以这一部为冠冕。

2看得热泪盈眶，在明治初期身怀才干，不求闻达的库房官僚井口，仅有50万的俸禄，但是出淤泥而不染。

可能也会给中国人带来鼓励吧，告诉我们曾经有这样一个日本人，能够一边背着论语，一边过清贫的生活，养活两个女儿。

还记得大家一起工作的简陋的办公室吗？

中间题了4个大字，竭诚尽敬。

如同枕草子一样，是通过一个5岁的女孩的成人版开始自我介绍。

有点不真实。

说我的家乡位于山形县庄内郡海土反町，时值明治维新前夕，该处是海土反藩七万石城下的小镇。

说实话，长长的出殡队伍，还有白色的招魂幡跟中国有的一拼，还记得一代宗师里的著名场景吗？

女儿问父亲读书有什么用的时候，父亲抓耳挠腮回答说，读书也许不像做裁缝活那样有用，但是请听好了，读书使你有思考的能力。

不论世道怎么变，只要能思考就能生存下去。

不论男女都是同样的道理。

续弦的事情就像达摩克利斯之剑。

当然也把烦人的舅舅屡次招来。

演员是我最喜欢的丹波哲郎，居然还活着。

决斗的那武士把自己女儿的骨灰吃完了，真可怕。

通过他的介绍让我们知道了那个时代的实况，也是最有历史感的部分。

就感觉藩王随时会被天皇军给端掉，他们已经岌岌可危，但是还不自知。

而这个疯子武士自己过得也是朝不保夕的生活，自己的妻子在逃难的过程当中累死了，女儿16岁也死了。

3一个在乱哄哄的时代想保持淡泊的人，成了这个电视的主角。

因为他坚持儒家的哲学，所以对我们有一种奇怪的陌生感。

看多了欧美片，看腻了高鼻梁蓝眼睛的面孔，偶尔也会想看些东方人的片子。

欧美影片中西方人的奔放热情，对亚洲人来说，总是有些西洋味。

即便是那些很容易融入到剧情的影片，截然不同的生活细节也会提醒观众们只是在看故事而非周遭切切实实的生活。

果然，东方人生活中秉承的含蓄内敛，克制谨慎，只有东方人自己才能还原出真味来。

近些年国产片虽有突破，大多数片子还都是争先恐后的装傻卖乖，拍的不好还不许观众说不好，不看也不可惜，有些日本片，反倒承载了沉甸甸的东方文化，可以花时间品味一番。

《黄昏清兵卫》是朋友推荐的片子，她给出“精致”二字的评价。

乍一看，这片子一点也不精致：剧中的服饰，不论是主人公还是配角，都毫无“尽带黄金甲”一样的金光灿灿；屋内的陈设，从入不敷出的下级武士，到称霸一方的藩主，家中也只是朴素样式，全无富丽堂皇；还有终极版的高手过招，以为总要来个乾坤大挪移之类的独家秘籍，最不济也会飞个檐走个壁，却只见他们一招一式，脉络清晰。

待回味一番，确有“精致”在其中。

这部片子讲的是日本武士时代最后一个幕府-德川幕府背景中下级武士清兵卫的故事。

这部影片不仅讲述了一个武士的故事，也讲述了一个时代的故事。

这是一个新旧更替的时代。

政局动荡，政权交迭。

西方的枪炮取代武士腰间的刀，武士阶层逐渐消亡，普通百姓渐渐摒弃旧有思想。

影片花了大量的镜头表现这个时代：河中漂浮的尸体，联系射击的士兵，被允离婚的妇女，保守固执的武士，画面并不华美，却处处传递给观众真实的质感：那时候的社会就应该是这样子的啊，那时候的社会原来有这样的事发生啊。

不知不觉中，我们走进屏幕，能够以路边甲乙丙丁的身份站在路旁，旁观清兵卫家发生的种种小事。

清兵卫是一个典型的东方男人，他冷静内敛，谨言慎行；他更是一个好男人，体贴妻女，孝敬长辈，尽忠职守。

清兵卫的故事以妻子的丧礼开始，但本该是哀伤的情绪被安详舒缓的旁白冲淡，继而是同事的嘲笑，以及同事口中侧面反映出的他们看来的不如意，再加上如黄昏一样昏暗的颜色，让本有所缓和的色调又沉重起来；然后，随着清兵卫回到家中，抱着女儿打开家门，之前的阴郁一扫而光，家的暖意迸发而出，就如那燃烧正旺的炉火，暖了电影的基调，也暖了观众的心。

这些看似平常的描述，上上下下，起伏不定，以四两拨千斤之力调动荧屏外观众的情绪，比起那些单一苍白的影片不知要巧妙多少。

朋江小姐的出现，无异于黄昏时分的晚霞，冬日里的暖阳，与清兵卫卑微的身份及身不由己的人生形成强烈反差。

随她而来的欢乐，迫不得已的婉拒，生死离别的离殇，世事无常的悲喜，经历了这些，一个完美的“在一起”变成了众望所归，全无童话故事里的虚幻与刻意。

影片最终仍然回归现实，并未以“永远的幸福生活在一起”为结局，而是以具有时代特征的方式结束了这样一个故事，这样的结尾更使我笃信：在那个真实的时代，曾经存在过那么一个人，过了虽然短暂，但却真实又幸福的一生。

整部影片，贯穿着让人心绪宁静的女声旁白，情节却欲放实收，欲说还休，含蓄又不失气概，表现出西方影片无法具备的气质；一张一弛在镜头的变换中缓缓流过，流出屏幕，流入观众的心间，悄然刻下四个字，不是“到此一游”，而是“东方经典”。

我始终肯定地相信自己并不喜欢温情的东西。

同样不喜欢的还有在电影里表达的爱情。

这很奇怪，大概因为不像一个女生的喜好。

我还习惯于在看电影的时候把自己游离出来，转而去注重编剧说故事的能力，导演掌控镜头的方式，演员的表演，摄像及美术。

虽然什么题材的电影我都能接受，但大抵上说来，还是有两种最深得我心。

其一是围绕主题突出重点想象丰富大开大阖型，比如费里尼，大卫·林奇，库布里克，北野武，朴赞郁。

其二是叙事平缓图象优美思想沉郁内力深厚型，比如塔尔科夫斯基，小津安二郎，押井守。

一般说来，第二种的境界更高。

如果能把它做到出类拔萃那就毫无疑问是大师了。

拉杂了这许多。

其实我想说的是，[黄昏清兵卫]这个故事相当的稀松平常，但我就是为它流泪了。

尽管我还是在一边看一边分析它的拍法，尽管它在说着下级武士的爱情，我还是无可避免的，流泪了。

这个电影就如同井口这个人般，温和，平缓，无欲无求。

这样的人不适合当一个终日与剑为伍的武士，倒更应该去田里农作。

他总是有意无意种被推到某个浪尖口，虽说努力活得低调，但毕竟还是逃不过树大招风的命。

在被迫去处决余吾善右卫门前，朋江细细为他梳妆。

这一段山田洋次处理得太好。

只拍他们的背面。

有多少隐忍与不舍，统统被昏黄的光线消化掉。

他们的离别言语，没有背景音乐，没有挣扎的眼泪和缠绵的肢体动作。

井口缓缓说着小时候的景象，仿佛一切触手可及般，然后目光热起来，说，我如果来提亲，你会接受么。

朋江的眼黯然，表情辗转，告诉他答应了别人的亲事。

还是没有眼泪，毫不煽情的颓丧下来。

那时候我突然想到爱情里始终难以两全的一些东西。

错过，依恋，莫名的痛和悲。

以致于我相信任何一个爱过且又错过的人在看这一段时必然都是会流泪的。

看到两个人的重逢时，我渐渐明白，这个世界并不会有谁能真正抗拒得了温情，区别只在于，我无法接受那种急风暴雨式、处处充满匠心、恨不得一心塞了你满口的所谓和缓之情，却往往被细水长流型的不急不慢兜头网住，躲避不得。

已经71岁的山田洋次有很好的镜头感，叙事风格缓慢。

一个导演、或者只是一个普通人，一旦到了这样的年纪，本来也就褪去了轻慢和浮躁，他把自己仅有的那些情感累积起来，不是为了爆发，而是可以用着不急不徐的口吻，把观众当成知交般平和地诉说。

之所以喜欢这样的电影，完全是因为要拍出这种类型的，需要的是一种底气。

沉着，稳健，毫无功利。

既不是为了表达而阐述，也不会心里只念想着得奖、冲出亚洲走向世界什么的。

一个老人，心如止水，但又是明明白白可以为了什么而感动的，哪怕带着一点迫切的颤巍巍，感染力同样可以是惊人的。

于是平和突然成为了力量。

如同井口最后的命运。

剑术总是用来杀人的，太平淡的心境怕用不好剑，但井口仍然坚定地出手。

因为他背后有着自己也不曾察觉的某种力量。

被生活及天性里提炼出来的轻重和缓，凝聚在了剑身。

还有演员的表演。

真田广之表面的邋遢一点都掩藏不了眼睛里的神采。

胡子拉喳，嘴唇坚毅。

明明那样爱着一个人，偏偏惦念着地位身份的悬殊忍耐地克制。

最后行当别离，沉浸在回忆里的男人一脸神往的柔情。

就是这样一个男人，身上多的是被各种情感包围起来的阴柔。

他对老母，对幼女的挚爱，缓慢流淌到几乎看不见，又沉重地让人几近窒息。

真田广之的眼睛里，原来有着这许多欲说还休的情意，却硬生生被自己压抑着，当成一种习惯，生活下去。

我并不喜欢宫泽理惠，在这部电影里还是继续不喜欢。

原本她可以更圆润一些，但我怎么看还是觉得朋江多了份刻意。

当她冲出去终于抱着井口痛哭的那段，有些不自然。

也不喜欢旁白的形式。

故事是被表述完整了，却切割了整体浑成的美感。

一部原来可以完满的电影，到底还是多了些我所以为的缺憾。

只不过，日本人在对待电影上认真及不苟的态度，正是我们现下最缺乏的。

黄昏清兵卫这个绰号，在我们看来似乎并没有什么恶意，我也听不出什么嘲讽的意味，反而觉得比他的本名井口清兵卫更有意境。

其实，这是同僚们取笑他每天下班要准时回家，从不和他们去饮酒作乐。

一到黄昏就来精神的清兵卫，因为妻子长年病重后又去世，回家就得强打精神操持家务，侍奉老母亲，并喂养一对年幼的女儿。

小女儿的旁白说，父亲因为太劳累而没有时间打理自己，变得邋遢，她为此而难过。

微薄的俸禄还债之后不够一家人生活，清兵卫不得不做起零工，靠编织装昆虫的笼子来补贴家用。

在同僚看来，武士做这种事情太有失身份。

可是，在奶奶睡着之后，两个小女儿都来帮忙围坐在一起编笼子的画面，在我看来虽然清寒但是其乐融融。

简陋的家，三个人围着烧水的炉子，一边劳作一边进行父女间的谈话。

清兵卫在女儿面前真是一个慈父，当大女儿问到学习缝纫以后可以做和服，但是学习《论语》有什么用时，清兵卫说，读书可以给你力量，去思考，如果你有力量去思考，对你来说世界将会不同。

当来访的舅父叱责，女人学习无用，只用本分嫁人时，清兵卫不动声色地支开女儿。

即使生活贫寒，身处下层武士阶层，清兵卫还是为女儿们开了一扇窗户，让她们知道更好的生活是怎样。

这样一个慈祥、循循善诱，平等对待女儿们的父亲，即使放在现代，也是为父的楷模。

在影片最后的决斗戏中，我们才知道，清兵卫为了妻子的葬礼早已把家传的剑卖掉，剑鞘中插的只是一把竹剑。

这样一个人，把亲情和家人放在所谓的武士道精神之上，他懂得真正珍贵的东西是什么。

美丽的朋江小姐本质上和清兵卫是一种人，她带着清兵卫的两个女儿去参加农民们的集会庆典，毫不理会武士阶层不参加农民集会的陈规，她还说，如果没有农民，谁来供养武士。

这样的她才看得到清兵卫的珍贵之处。

不得不说，宫泽理惠真是太美了，古典大气，女性柔美和真性情兼有之，清新自然。

有时我们歌颂旧时女性之美，其实不仅仅只是因为她们贤惠善于料理家务，而是那时的女性有一种地母般笃定的力量，无论面对怎样的变故，总能给你以庇护和支持。

看《黄昏清兵卫》的时候，我老是会想起另一部电影《寻找小糖人》。

都是不得志，都是身怀技艺，但是两位男主人公还是认认真真的面对生活，认认真真做好降临在他身上的每一件事情。

没有因为任何原因而颓废懈怠，更是善待家人，尽职尽责。

这样的人，很难和世俗意义上的成功挂钩，可能很多人会直接说他们就是失败者。

但是，他们是女儿的好父亲，为朋友可两肋插刀，连平时不大看得上他的上级遇到棘手的事情还是找他来解决，值得信赖，善良可靠。

如果没有任何功利的想法，抛开一切名号职位，其实每个人应该都愿意和这样的人做朋友吧，他们的淡定踏实似乎也能让周围浮躁的人安定下来。

清兵卫最后终于和朋江在一起，但是幸福平静的日子只维持了三年。

这样的人，这样温柔的力量终归抵抗不了大时代。

清兵卫最后战死，而他的很多同僚在改朝换代后都高官厚禄，他们都说他是不走运的清兵卫。

不过他的小女儿不同意。

这样的人，这样温柔的力量虽然终归抵抗不了大时代，但他给身边的人以力量，以温柔笃定来面对这个世界的无常，在现实残酷之外获得心灵的平静。

清兵卫有全心全意爱他的女儿和妻子，在他去世多年之后，仍然会以无限爱意怀念他。

这样的成功又有几个人能做到呢？

记得很多年以前，就想看《黄昏清兵卫》这个电影。

一直执着于经典电影，一定要看蓝光级至少是DVD9级画面而忍着没有下手。

慢慢的，也就淡忘了。

这些年来，即使看日本电影，也都是在看最晚80年代，最早50年代的剑戟片或者大河剧。

直到最近，才顺手把《黄昏清兵卫》下载了下来。

恍惚中，这部2002年的电影我等待了20年，那时，我还是20几岁的青年，如今，已经是40几岁的中年。

本片没有描写明治维新之前日本波澜壮阔的历史时代，而是聚焦于真实的乡村以及低级武士的生活。

有人说，《黄昏清兵卫》这片是给中年人看的。

想想也对。

关于中年人的定义，有人说30几岁就是了，也有人说至少40岁才算中年人。

依我说：何为中年？

拖家带口，上有老下有小。

老的需要照顾，小的也需要照顾的家庭，男主人就是中年人。

更何况清兵卫已遭遇丧妻之痛，且母亲已痴呆，两个女儿还小。

是否中年，看的还是境遇，而非年龄。

清兵卫所处的年代，并未细查，应该属于“黑船事件之后，明治维新之前”其所在的海坂藩应当是虚构出来的。

此时的日本风起云涌，武士的时代已经走向了不可挽回的衰败。

而日本社会在内也处于严重的危机中。

处于底层的农民，已经越来越难以养活庞大的士族和武士阶层。

许多农民涌入城市，子女沦为奴婢。

影片中两次展现了河里飘过的儿童的尸体，正是哪个时代毫无希望的悲惨写照。

而下层武士每年50石的俸禄也养不活一家子，甚至沦落为浪人或者是为商人、小手工业者、农民做雇佣的屈辱境地。

而武士这个阶层，从现在看来，无非是可以挂刀、有阶级地位（老百姓见了必须行礼）、有固定的薪俸和终身制的工作。

其实也是属于类似于日本大企业里的员工阶层。

在武士的世界里每天谨小慎微的活着。

武士的“石高”决定了武士的地位（就算是“大名”阶层，也有2000石大名和120万石大名之间光年级的差距）也许是40几岁的人，洞察和结构力显然强于一般的青年人。

《黄昏清兵卫》里其实不止塑造了一个武士的形象。

把井口清兵卫戏称为“黄昏清兵卫”的同僚们。

比清兵卫还要战战兢兢如履薄冰的仓库总管。

拿腔拿调教训清兵卫的叔叔、与清兵卫决斗的甲田、以及对下属大声呵斥、威胁的家老、清兵卫的挚友饭沼（朋江之兄）以及藤左卫门和死于藤左卫门之手的服部等…… 《黄昏清兵卫》实际上是一部幕末中年武士阶层的群像剧。

即使出场不多，但仍凭借一两句对白、眼神等诠释了那个时代的武士阶层——中年人阶层。

有人庸庸碌碌如井口的同僚们，日复一日年复一年，犹如行尸走肉。

有人则如饭沼，在大时代将来之际蠢蠢欲动。

有人加入了时代风云，却死于壮志未酬也有人一心维持旧制度，期望对抗新时代然而更多的人则是战战兢兢、如履薄冰的活着，就像清兵卫和他的上司一样。

而女性角色，往往象征着苦难生活中美好与希望。

在很多老日本电影中，苦难时代的美丽女性出奇的一致：温柔、善良、勇敢、担当。

通过女性的奋斗令新世代得以延续。

朋江的温柔和善良令清兵卫死水一般的生活泛起了涟漪。

正因为捍卫朋江，清兵卫展现了男子气概的一面，轻松以太刀术棒击甲田，为自己赢得了声誉。

也正因为这声誉，埋下了家老下命清兵卫取下叛乱家臣的首级。

而叛乱者家臣则有比清兵卫更悲惨的命运和经历。

清兵卫是幸运的，朋江的出现让他有了希望，点燃了男子气概。

三年后，清兵卫死于海坂藩与皇军交战的炮火中。

这——就是那个时代底层武士的宿命。

正如很多年以后，清兵卫的小女儿以登在暮年时拜祭清兵卫和朋江时所说：许多人都可怜清兵卫沦为炮灰。

然而，自朋江出现，到与朋江的三年夫妻生活。

与那个时代的大多数低级武士相比，清兵卫短暂的一生仍是幸福的。

而朋江则艰辛的抚养清兵卫的两个女儿，直至他们出嫁。

我照例在下午五点坐上班车，习惯的塞上耳机，隔绝于车上大叔大婶的嬉闹，木然僵硬地看着窗外，在宗次郎悲凉地笛声中穿梭于城市的森林。

车子开始向南，拐弯后迎着大概的西边去了，于是看到垂于天际的明亮橙色的夕阳，隔着贴了膜的暗色玻璃，竟有一种不真实的温暖。

倏然觉得这大概就是黄昏先生急急赶回家的时间了吧。

那个一直喜欢朋江小姐的中年下级武士在朋江小姐的突然到访里竟显得像个初经人事的少年般手足无措。

老实的坐在旁边，但又时刻注意着替朋江小姐添加茶水，为提及的幼年旧事，紧张的竟然将偷藏在袖里的脏破袜子当作手绢擦拭面颊，然后又羞赧的满面通红。

但在朋江小姐蛮横的前夫甲田醉酒后又来无理取闹的时候，送朋江小姐返家的井口毅然的出面制止，而在之后与甲田的决斗里，井口只用木棒便敲昏挥舞真剑的甲田。

然后我们惊愕的发现原来这个羞怯的男人竟还是个如此这般的武林高手。

山田先生总有着很好的镜头感，大部分使用中近镜头，偶尔插入的特写镜头每每都恰到好处。

当朋江的哥哥饭沼在钓鱼时提及有人向朋江提亲时，井口用无动于衷掩饰自己的失落，但当饭沼说到干脆要朋江嫁给已丧偶的他时，一个特写镜头，井口立时的慌张无措，“即使是好朋友也不能开这样的玩笑啊。

”即使终于知道这是真的，井口还是拒绝了，历经世事的井口早已不是茫然懵懂的少年，诚然他知道自己一直喜欢着朋江小姐，但这永远都不是有情饮水饱的世界，多少山盟海誓都为柴米油盐所伤，出身四百石的朋江小姐又怎么会一直委屈在他这个五十石的下级武士家里呢，即使会，他大概也不忍吧。

只是一向行事低调的井口在幕府末期的乱世里终还是躲不开世事的纷争，在那些上层人物的游戏里，井口因着上次决斗的英伟被派去处决反对派里不肯切腹的藩内第一高手余吾善右卫门。

拒绝不过的井口在临行前叫来朋江为其梳理。

昏黄的镜头里只是静默，背着身，她有序的为他梳理，离别的伤感在空间里蔓延。

镜头切到正面，他欲言又止，她亦有所期待，很快再是背面，他缓缓说道幼时送她的玩偶；说道他一直喜欢着她，即使在她嫁做人妇，他亦成了家室后，也都从未褪色；说道前些日子的提亲，突然目光灼热，站了起来，转过身对着她，鼓足了勇气说，“我必然会凯旋归来，到那时我若向你提亲，你会应承吗？

”她黯然，表情辗转，告诉他已经答应了别人的亲事。

他颓然坐下，终于掩饰不了的失落，无措的说些失礼之类的话语，多少情意硬生生的克制下来，木然的走向那未知结果的殊死决斗。

镜头切过，她还坐在那里，亦有些失落，井口有些痴呆的母亲问道：“你是那家的小姐啊？

”，她惘然答道：“我是清兵卫大人从小青梅竹马的朋江啊。

”眼睛已噙了泪水。

当决斗终于结束，血迹斑斑的井口拖着步子走回家里，抱起门口的女儿，打算在历经生死后继续以往的生活。

但当朋江又出现在他面前，他慢慢的放下女儿，试探的触摸朋江的手背，以为失去的幸福突然降临，似让他觉得有些许的不真实。

而当朋江痛哭着拥入他怀里时，所有幸福真实的涌入心里，温情溢出画面，历经沧桑的爱情让我们合什祝福。

影片的最后，已是老妪的井口的女儿在父母的墓前淡淡的诉说，“朋江小姐终于成为了我们的母亲。

但我们家的和平生活只维持了三年……父亲最终死在天皇军的炮火下。

明治时代，父亲的旧同僚们大都平步青云，我常听见他们说，黄昏清兵卫真是个不幸的男人。

但我不这么想，父亲深爱着我们，又得到美丽的朋江小姐的爱，短暂的人生充满美好的回忆。

而我也为有这样的父亲而感到自豪。

”我在井上阳水温暖动人的歌声里，默念着最后的旁白，原来幸福是很简单的，只是我们都太在意的去追逐大众认可的标准了。

2006年11月7日星期二 武汉 晴 丙戌年九月十七影片资料：片名：黄昏的清兵卫 原作：藤沢周平导演：山田洋次 主演：真田广之　　　宫泽理惠 　　 小林稔侍 音乐：冨田勋 服装：黑泽和子 撮影：長沼六男 美术：出川三男 片长：129分钟 出品：日本松竹大船电影公司年代：2002年

这是一部武士的电影，却是一部与武士道背道而驰的电影。

山田洋次的武士三部曲，也全是与武士道背道而驰的。

武士道向来就是一种极端的道义。

而这三部电影全部都用一种"松竹映画"式平和温婉的手法拍摄，同时也讲述了在幕府末期三个平和温婉的三个下级武士的故事。

"买刀葬妻"是整个故事的一个线索，整个故事也是由此开始。

刀是一个武士的象征，买刀葬妻本身就是一件极度违背武士道的事情。

也由此清兵卫欠下一笔债，生活开始变得艰辛困苦。

这也是最后余善右卫门与清兵卫决斗的原因。

余善右卫门的人生经历与清兵卫如出一辙，下级武士出身，丧妻丧子，如今自己又面对被人鱼肉的窘境。

但是在电影里，他是传统武士道的象征，无论妻女病逝，他都自始自终守着武士道，以服从蕃主为首要信念。

然后就是当时的时代正是，幕府的最后，武士的刀逐渐被洋枪洋炮被取代的时候。

清兵卫其实自己深知这一点，他也知道武士的时代将一去不复返。

在这样一个更朝换代的桥梁上，他也是众多彷徨的武士的其中一员。

但最后的结果是，他还是接受了藩主的任务，最后也死在战争里。

于此，山田洋次在下一部《隐剑鬼爪》里让片桐完成了清兵卫卸甲归田的任务。

清兵卫与朋江沉重的爱情，错过了又错过最后才圆满了，在电影里平和并也一波三折的表达了出来。

清兵卫的两次转折性决斗的也都是为了朋江二战。

这两次决斗也最后决定了清兵卫的一生。

第一次决斗让他的短刀流声明大起，这也是第二决斗的起始原因。

第二次决定，也决定了之后他将重回正统的武士道，而不是变回一个农民。

这也是为什么要设定最后清兵卫是战死，而不是繁荣富贵的生活下去这样看似圆满结尾了。

最后，关于真男人的定义概念，究竟是美国电影里的那些个人英雄，或者是中国红片里的民族英雄？

苦守清贫的清兵卫也是一个不具有日本特色的真男人。

在日本人的概念里，为了国家而死的才是真男人，这就好比电影《男人的大和》里的那些牺牲的士兵，在日本人看来，这些才是真男人。

不愿战斗，情愿做一个农民，这是何等的小市民的心理。

但是谁说这不是一个大男人的表现呢?守得住平穷，并且不觉得这是一种愁苦，并不觉得自己不幸，我想现在能做到这一点的所谓"成功男人"寥寥无几。

而清兵卫也好，片桐也好，武士的一分里的木村也好，山田洋次塑造的三个武士，都是清贫并且违背日本传统的武士道的，这也是山田洋次对于日本传统武士道是否是正确的一个质问。

前几天在豆瓣看到一句话。

"一个要自己的民众为它死亡的国家，那就让它灭亡好了。

"

第一次在电影中看到这种武士。

他叫清兵卫，是幕末时代的一个低阶武士。

他的日常工作是账房统计。

他薪水很低，只有五十石，勉强糊口。

他头发蓬乱、胡子拉碴、衣衫寒酸。

他下班后从不去居酒屋喝酒。

他要种地、做家务、扎虫笼。

他老婆死了，卖了武士刀办的葬礼。

他妈妈痴痴呆呆、女儿年幼。

他不思进取，身怀绝技也推辞朋友的升迁建议。

他不够忠诚，老板要他杀人，他支支吾吾、不情不愿。

旁人眼中的他是个落魄、困窘的怪人。

但在我眼中他是完美男人，如果有完美男人这种东西的话。

真田广之饰演的清兵卫虽然蓬头垢面，但他的眼神始终是清亮的、温柔的、笃定的、平和的。

清贫的家境，混乱的世道把他对母亲、孩子、恋人、朋友的爱衬托的更加耀眼。

当平凡、朴素被深情浸润带来的力量是巨大的，它能克服人生的苦难，让幸福如影随形！

导演山田洋次镜头下的武士心中有强烈的责任感，面对朴素生活能够心情平静，对他们来说，穷困并不是一件可耻的事，不管怎么贫困，都要清洁地生活着。

小时候看过，不过都忘完了，又看了一遍，真是一场令人愉悦的观影体验。

中正平和的讲故事，好像是历史洪流碾过，但落在现实却是砍柴种地、养鸡育娃、杜鹃花开、樱花满树。

他是没落的武士，老婆肺痨去世，得借钱办葬礼，为了还债养家从不参加同僚饭局，连武士刀都卖了，以致其后比武只能用棍子、主刀。

他米缸空空，衣破袜漏，忙的都没时间洗澡，被同僚嫌弃，不敢答应青梅竹马的提亲，却坚持让女儿读书，为了朋友却仗义出手。

他无法违抗藩主的命令，却有意放对方一马，让对方逃跑，却不被领情，被刀刃加身。

两个顶尖的武士，拼命前坐在一起喝酒聊天，互相倾诉自己如何穷困潦倒，艰难持家，门外一边是苍蝇乱飞的没落武士，一边是鸟语花香的无名征程。

路在何方，他们最终一个死在了对方的刀下，一个死在了天皇的炮火里。

他是没落的武士，没有武士阶级应有的尊荣，但却重新定义了武士的精神，所以宫泽理惠为其倾慕，所以女儿以其为荣。

拍的实在是太好了，好的电影让人收获巨大的精神满足。

若有些许瑕疵，或许是过多无必要的旁白，或许是宫泽理惠不够自然的表演。