该片讲述雷大力为了能让儿子雷小米顺利升入理想小学不得不加入鸡娃的队伍,可雷小米却不以为意,为此父子俩在不知不觉中走向对抗的搞笑故事。
开篇就向观众展示了一场抢号的戏,家长们搬着小板凳在小学门口等了一夜。
雷大力偷懒雇人排队,对方卖惨说要加钱时他给的还是优惠券。
其他家长们争先恐后的模样,都差点搞出踩踏事件了,可雷大力的不紧不慢成为了鲜明的对比。
他认为,上个小学嘛,没那么难。
要排队,那花点小钱雇人就行了,好歹自己也是一个小老板,此时不必吝啬。
可排队本身似乎只是一种形式,因为他们不论等了多久,也根本抢不到名额,招生办老师出来时简单一句“招满了”就想把所有人都打发走。
公办小学的第一条路堵住了,但雷大力还想找关系求陆总帮忙走走后门,再努把力争取第二条路能成功。
绕过正规途径哪有那么容易,又一次栽了。
雷大力是个洗浴店的小老板,妻子高亚群生前是个博士毕业的医生,实习期认识了雷大力,雷大力给亚群讲了三个月笑话,为了逃离控制欲极强的高知家庭,毅然决然地嫁给了雷大力,没想到年纪轻轻得癌症去世了。
雷大力为了让儿子雷小米能够拥有更高的人生起点,托关系抢好学校的学位,不然孩子的外公就要把孩子接到上海去读国际学校。
为了把儿子留在自己身边,他对好学校的渴望更加迫切。
从来没有认真筹划过升学问题的雷大力,直到来到朋友火哥的家里,他才发现自己做的远远不够。
火嫂也有一个即将幼升小的孩子,她早已为儿子的升学研究计划了两年,墙上贴了满满一墙的“攻略”,方圆几里的房子和学校,她了如指掌。
为了解决这个问题,雷大力甚至花了十万块找到了离异且有本地户口的刘真真假结婚。
获得购买学区房的资格。
要上好学校的孩子很多,学区房楼下每天都蹲守着许多和他一样的家长们,对房东穷追不舍。
他每天跟着中介小哥奔波于楼宇之间,吃了无数的闭门羹,最后在一栋破旧的房子里,找到了一间出过事故的凶宅。
凶宅不可怕,没上好学校才是最恐怖的事。
雷大力忍受房东的狮子大开口,咬咬牙,借了一笔钱就把房子买了。
结果发现另一个购房竞争者找上来想要理论,竟然是他的好友火哥以及妻子火嫂,他们同样是为了儿子箭箭上学的事情筹谋已久。
最讽刺的是,买这个学区房的信息,雷大力就是从他俩那里获知的。
开门之后,双方都是百感交集啊。
雷小米说,他还是希望能把房子还给箭箭。
万事俱备,只欠过户。
雷大力送火哥去落户的路上,突然得知了小区已被划出实验二小的招生范围。
中介的门口堵满了家长,他们当初为了成交所做出的“口头承诺”,已经是一文不值。
两家人,都不想要这个房子。
而雷大力凭借着自己超高的道德标准,或者说是义气行为吧,认下了这个亏。
通过假结婚对象刘真真,她给雷大力指了一条明路公立学校不行,去民办。
并且带他来到了一个培训班基地,这里聚集了五花八门的辅导班、兴趣班,如果不是为了儿子升学,他可能永远也不知道这个地方的存在。
雷大力才发现,比起其他家长,自己对儿子的升学毫无计划。
这里的每个孩子都身怀绝技,三岁识千字,五岁背唐诗,琴棋书画傍身,奥数、英语、微积分都是必学课程。
想上好学校,这些都只是敲门砖。
为了让雷小米上重点学校,他毅然加入鸡娃行列,为他安排了声乐、画画、跆拳道,亲自上阵培训讲课,险些把自己气晕。
得知求知小学即将组建一个华夏乐团,为了让小米入学更有胜算,雷大力另辟蹊径让他去学编钟,甚至买了一套乐器放在家里。
编钟考试现场的阵仗真够大的,雷小米也学得很认真。
说者无心听者有意,这个妙宗被刘真真听了去,私下里也让女儿去学了编钟,最终考试,小米笔试没发挥好,面试也失常,落榜了。
刘真真知道,为了女儿能考上心仪的小学,她抢了编钟这个优势项目,两人是再无可能了。
雷大力没埋怨什么,但主动解除了合作。
刘真真也退还了银行卡里之前假结婚协议给的10万块钱。
此时雷大力接到了小米外公离世的消息,两人奔赴上海去参加葬礼。
葬礼上,他们与小米妈妈的亲妹妹高亚琳见面了。
亚琳提出带小米去看看自己儿子的英文演讲,雷大力才发现自己当初执意把小米留在身边错得有多离谱。
雷大力此时就像抓住了救命稻草,拼尽全力想要儿子进入这所学校。
雷大力决定为了小米最后博一把,不顾劝阻,执意把自己辛苦经营的洗浴中心卖了,钱全部投入到小米的教育上。
但人家多年的努力,不是他短时间内就能达成的:孩子必须能说一口流利的外语,出色的社交能力;父母拥有高学历,体面的工作,殷实的家境......通过亚琳的引荐,他们获得了面试的机会。
为了不在面试环节给孩子丢脸,雷大力想放弃他爸爸的身份,希望亚琳带小米去面试。
亚琳在激动时,说出了全片里最关键的一句话,“只是上个学,你至于吗?
”可能是输惯了吧,太想赢了。
最后,雷大力还是让孩子顺其自然地发展,回到了家乡。
雷大力和火嫂最终都放弃了名校之争,把孩子送到了就近的学校,一个孩子拿了A+,另一个孩子将代表学校去演讲。
雷家雷小米属于放养出来的孩子,本性向往自由,时常有灵机一动的妙计,头脑遗传了他妈妈的智商非常聪明,但也有些调皮不服管教。
没有上过那些杂七杂八的课,最感兴趣的是点穴扎针这些知识,还在他的幼儿园小江湖里展示过。
小米对妈妈印象很浅,因为在他2岁的时候妈妈就彻底离开这个世界了。
很多描述都是从爸爸嘴里听来的,比如曾经上了最好的学校,还是一个厉害的医学女博士。
据雷大力和其岳父的对话,当年小米妈妈就是被鸡娃鸡出来的,还曾患有抑郁症,最后癌症走了。
火家箭箭的爸妈是火哥火嫂,典型的虎妈猫爸家庭。
火嫂嘴上总是念叨着“养孩子真难”,以及让孩子“游泳队里得冠军”,把从妈妈群里获得的焦虑一股脑全都倾泻给自己的儿子。
甚至不考虑合理性,认为砸脑壳有助于学习,竟然真的动手去做了。
她的确活得很辛苦,骗老公去美容院工作实际早被辞退了,只是发传单贴补家用。
还可怜地说着类似于“所有人都在跑,我不敢停”这样的话。
刘家当初和雷大力见面时,简单提过刘真真的婚姻情况。
虽然只是离异,但在她眼中也等同于丧偶了。
没有固定的工作,但提到自己已经混成了几个妈妈群的群主,卖点东西就能养家糊口了,可见赚钱不算少啊,估计加上前夫的抚养费应该日子过得不算紧巴。
大概是因为没有了丈夫的缘故,她将所有心思都堆到了女儿的身上,成为了鸡娃人群中的一员。
高家亚琳与上面这些人的阶层明显不一样,她的儿子绝对不会像雷小米那样坐在车后座吃鼻屎的。
教育方式主打鼓励的方向,但也有需要用心维护的圈子,同时必须拥有相当高位的财力基础才行。
亚琳带着雷大力去参加他们身边家长们的聚会,雷大力显得格格不入。
在这个层面的人,说话就相当委婉了。
比如亚琳说,你看孩子们多好啊,爸妈们就得更努力。
换言之,孩子未来的可能性,是家长创造的。
有些家长给得起,有些却永远给不起。
现在题材这么多,鸡娃话题也出现了,能否拍个高考一败涂地的影视(比《风犬少年的天空》结局还要惨),大体是孩子小时候无法学习,想学习但学校不教,初中在重点班成了学霸,高中因为家长不让离开最终在区重点上了高中,高考一败涂地!
只能自学……,多年自学后逆袭归来!
我希望拍一个这样题材的剧吧,让国家看看东北的苦!
很久以前,电影扬着高傲的头颅,人们仰望银幕,看英雄救美,看小人物逆袭,看勇者屠龙。
从梅里埃开始,才有了电影梦很久很久,银幕上尽是浪漫英雄主义。
后来,电影的目光开始向下看去,人们能够在银幕上看到更真实的东西,能够看到污水横流的后街,能够看到横躺的醉汉和游荡的流莺,能够看到躲在背后的丑恶和不公平,同时,阴阳相成,我们也看到了对不公的反抗和胜利,能看到人们一步一步从下水道中爬上来。
人无完人嘛,卡赞要是私德再没点瑕疵,老天爷就太不公平了
码头风云和摩登时代,一个用拳头,一个用笑声,展现了底层的挣扎
《老井》展现了一个真实的农村,而中国农民那种不屈不挠的劲头,我相信更能表现千百年来老祖宗给我们留下的真正的底蕴此刻的银幕上,主人公虽身陷囹圄,但依旧充满勇气,更关键的是,创作者们,相信,用这种勇气是可以战胜固有的命运和阶层的。
这是现实主义,但是体现在大银幕上,它依旧浪漫。
再后来,一部分的创作者,对于现实题材,不再加入个人的观点,只是展现现实的艰辛,而这种艰辛以电影的形式出现,具备了更大的冲击性,可能更震撼,可惜在最后,创作者对于现实的困局是无解的,整个影片只做到了去夸大这种现实的沉重。
我对《隐入尘烟》是持批评态度的,起码对于李睿珺对于中国农村的看法是不认同的,这一点上,老一代的吴天明在他作品了展现的中国农村,在苦难中依旧不断的挣扎,总是不服输,这种气质才是能够延绵千年,让中华文明不曾熄灭的守护神,当你无法提出解决的方法时,你能做到的,就只有对现实低头。
这同样是现实主义,但不是我认为应该体现在大银幕上的现实主义。
而今天我要说的《学爸》,正是这一类型的影片。
黄渤在影片中为了儿子的入学,最后如此的卑躬屈膝我已经分不清是夸张还是真有其事今天我同样要提到的《银河补习班》,与《学爸》机缘最深,同样也是视野距离和想法差异最远的两部电影,它更贴近我提到的早期的现实主义题材,当然也可以叫它浪漫主义。
我们后面会提到这部电影。
《学爸》作为导演苏亮的首部作品,从影片的完整度和流畅度上是合格的。
以现实主义为故事背景,内核是家庭亲情,讲述一个单亲爸爸为了自己的儿子能进入一个好的小学所经历的艰辛,以他为核心,也讲述了他周围几个不同阶层家庭所经历的考验,通过展现了多个家庭的境遇,经历一系列波折,展现当今社会对于孩子教育问题的焦虑以及那些看似匪夷所思不可思议的举动,以及这些作为背后,家长们难以吐露的苦衷。
火哥火嫂一家展现的是跟底层一些的家庭,他们更希望努力翻身,而他们可以使用的手段是最少的而最后的结局,依旧是以躺平为结尾……黄渤和单禹豪演绎的雷家父子,展现给我们的是不同于本片中其他亲子家庭的气氛,他们演绎了时而纯真、时而深刻、时而激荡的父子亲情,不同于其它作品中的父子,他们的关系使用没有过裂痕,二者无论是愤怒还是哭泣,都没有影响过两个人对对方的牵挂。
我们曾经目睹过众多大银幕上的父子。
《银河补习班》中,马家父子更像是相互扶持的兄弟,邓超扮演的父亲,比起守护神,更像是导师。
《父子》中,周氏父子的相爱相杀,郭富城扮演的周长胜,成功塑造了一个失败的父亲,虽然失败,但是他还是父亲,虽然自私,但是他也有爱。
背影,在文学史上,几乎成了父亲的代名词还有《纸月亮》、《完美的世界》、《我是你爸爸》、《包氏父子》…..我认为本片中的雷家父子呈现的父子关系更单纯,即使他们都被困在了鸡娃这个漩涡中。
当我们呈现出全员焦虑的涨态时,导演会适时的让我们看到这对父子的嬉闹,在澡堂里的游泳,在爸爸脖子上的骑高高和飞翔,让此刻沉重的气氛有了一丝轻飘飘的感觉。
而本片作为暑期档的商业电影,是很难用父子的感情来作为卖点的,如果只讲感情,这部电影也就只能做类似《关于我妈的一切》《我是监护人》《妈妈》这种催泪路线了。
所以它的商业核心是教育,是考学,是鸡娃!
归根到底,该片最大的卖点,就是贩卖焦虑!
片中教培机构这一段危言耸听,基本上就是整个影片的剧情动力虽然最后它强行实现了矛盾的和解,也就是接受躺平,但是它想要渲染的就是焦虑。
做法挺卑鄙,但是真是能给予不少观众共情。
从台词上,影片就出现了好多可以放到培训班广告上的经典台词:“大家都在跑,我不敢停,我慌啊!
”“为了看清楚,前排要站起来,那后排就要站得更高!
”很难不让人把这部片和银河补习班来比较——如果说银河补习班是一出浪漫英雄主义的赞歌,最后它败在了现实过于残酷,观众家长群体的反弹以及抵触——永远不会有大银幕上邓超这样的爸爸!
有人跟我说,俞白眉像个诗人,非常好的形容——他可能做出打油诗,也可能做出七言绝句,但是一颗诗人的心永远向往的都是理想主义那么,《学爸》这部影片并不浪漫,因为它展现的是一个阶层固化的社会,一个底层再也无法出头的社会,一个父亲即使耗尽心血,最后也只能回到最初没有任何改变。
这部电影并不残酷,因为它毕竟是电影,现实中的艰辛不足一二。
我们在银幕上看到的,只是九牛一毛。
我们能看到了报名时人潮涌动,像难民逃荒;我们能看到为了抢学区房的倾家荡产和那些昂贵的老破小,还有学区改变后,购房者的绝望;我们还能看到为了一个特长生学位,家长之间的尔虞我诈。
我们最后也看到了,那些不用鸡娃的家庭都是什么样的——双语学校的孩子们非富即贵,他们的家长聚会,喝着红酒,在露营地听童声合唱,到达一定程度后,已经不是家庭教育能够带来改变了,而是看阶层!
而最可气的就是雷大力小姨子那家人,说着你这样鸡娃太过了,我虽然也努力但是没你这么过分,然后自己的孩子去上双语学校……抛开双语贵族学校家庭,影片中绝大部分鸡娃的家庭都是什么样的家庭呢?
洗浴中心的小老板,基层的员工,单亲家庭, 为了一个学区房,倾家荡产,为了一个特长生名额尔虞我诈。
影片最后,雷大力拉着雷小米的手离开双语学校考场时,他们二人和两旁的家庭形成了边界分明的构图,代表了普通阶层接受自身的固化,退出竞争回到原点。
影片中这被解释为释然,想开了,而从客观角度看,本身他们的挣扎也是无效的,只能别动接受释然颇具讽刺意味。
苏亮没有给出一个解决阶层固化或者鸡娃的办法,他反而在刻意渲染这种情况,而忽视如今的改变,最后轻描淡写的收拢到国家政策好,大家安心躺平的结局上。
这一块,俞白眉在《银河补习班》中,那充满诗意,浪漫和不现实的理念,要比学爸好上一万倍。
这个暑期档的电影,对婚恋人群并不友好,《消失的她》、《我经过风暴》恐婚,《学爸》恐育,只有单身狗最安全。
几部电影底色上又各有不同,《消失的她》是悬疑+犯罪,《我经过风暴》是惊悚+苦情,《学爸》更特别一点,夸张喜剧混搭现实题材,先甜后苦,情绪和表达上比普通电影高八度,角色和情节都更戏剧化,说到底,算部儿童片。
这种风格确实颇能掐准孩子的奇怪笑点,观影时我左右的小孩儿笑得前仰后合,成年人而言着实嫌低幼了些。
但表达是儿童向的,内容却又不是,才会有前列腺屎尿屁的段子,或者“滚你mother”这样的没品笑料,但小孩子特别吃这套,瞬间就跟着学舌,嗤嗤笑不停。
当然也有尴尬时刻,比如闫妮跟黄渤说,跟我进房吧,旁边小男孩一个劲问进房干嘛,老母亲只能支吾以对。
当然整个故事还是积极正能量的,导演领了一个命题作文,显然没什么坏心思,但也确实能力有限,只能做到这个程度。
整部电影很像春晚的小品,有戏剧化冲突,风格鲜明的人物,各种被强化突显的矛盾,笑料几味,虽迟但到的煽情和升华,按部就班,还算完整扎实,但确实不出彩。
现实题材电影,天然与闹剧式的表现形式不协调,有限地对现实问题的关注与讨论,很容易消解在玩乐式的嘻笑打闹中,观众们光看热闹,却无法真正基于主题本身做有价值的思考。
偶尔想起说教了,角色便瞬间掉入困境,一本正经地讲些道理,以示不忘初心。
这样闹一阵愁一阵,给人的感觉就是叙事不够丝滑熨帖,剧情磕磕绊绊,悬浮感严重。
《我经过风暴》也好,《学爸》也好,其实本质都在讲个人面临系统性困境时的无力和挣扎,“风暴”是家暴中的受害者,面对的是体制不作为,“学爸”的困境更复杂,经济性和社会性兼有。
教育问题从来不是简单的教育问题,背后是社会发展和资源分配不均衡,是一考定终身体制下,公平与质量难以兼顾的矛盾,还有独生子女时代对教育和家庭关系的冲击与异化,凡此种种,都不是一个虎爸或虎妈“想通了”就可以解决的问题。
而普通人几乎无法对这种体制性困境做什么改变,唯一可以做的,就是与自己和解,放弃通过攀附优质教育改变孩子命运的计划,可以是不值得,可以是没必要,也可以是我不配。
总之就是在外部无法得到优化时,通过改变自己去求得内心安宁。
这是人类与生俱来的生存本能在发生作用。
“想开了”可以是一切问题的万能解药,教育、事业、婚恋,一切困难,都可以因此得解。
可开释到最后,就是人的社会性的消亡,只能走向宗教。
是“四大皆空”,“万般带不走”,“本来无一物,何处惹尘埃”。
所以换个角度看,电影最后的皆大欢喜其实是放弃的结果。
放弃未必不好,但这毕竟是后退。
你可以接受现实,但最好不要自我麻痹。
教育正越来越丧失公平调节阀的作用,阶层固化日益加深,而社会评价却更加单一地朝向物质与金钱。
在这个背景下,电影无法触碰深层困境,政府、学校、资本、培训机构全都消失了,只好拿着生态链里最弱势的家长练手,在他们耳边不停重复:你要想开。
所以《学爸》的终极形态只能是一部童话般的儿童片,只有孩子看不见真相后弱肉强食的残酷,还能随剧情大笑。
他们终有回神的一天,那时再回看这个故事,肯定是更复杂的滋味。
那些曾让他们捧腹不已的情节,居然是从犬牙交错中吐出,每个点都牵扯着神经,动一动,钻心般地疼。
不是故意要从性别视角切入,如果剧情就如片名那样只是讲述学爸们的故事,倒也无可厚非;然而,为了体现学爸们的伟大,创作者非要塑造几个学妈来做对照,那么就不得不接受观众们的质疑批判吧。
首先说万茜这个角色。
她就是一典型的虎妈,逼儿子逼老公;而老公则是典型的猫爸,懦弱消极不担事。
他们一家就是典型的春晚家庭,而结局也是典型的春晚结局。
就算中后段猫爸的“雄起”(很阳刚嗯),也是对妻子的暴力——无论是不是为了儿子。
站在女性角度,真的无法理解万茜(指角色)为什么不离婚。
这个男人,就不说给她,就算能给这个家给儿子什么,哦穿着围裙做饭是吧。
在男人无法改变,也没有试图去改变大环境的情况,还站在道德制高点去指责妻子;妻子操心买学区房,妻子打多份工,都要安排一个场景,来对男主“忏悔”自己这么做的原因。
以至于,到后面与男主有利益冲突时,还要当坏人;到结局he时,当男人们的“笑料”。
所以,可以总结,在创作者眼里,这类母亲是苛刻的、无理取闹的、上不了台面,是可以被作为反面素材被观众“善意”地群嘲一下的;而无能的男人,则是深明大义、体谅孩子、重视兄弟情的代表。
其次是男主(也就是黄渤)死去的妻子。
妻子因病而亡,留下单身奶爸独自抚养孩子长大——这是电影的前提,为了突出爸的作用,必须让妈消失;因为如果不消失,可能就变成上面那对夫妻(呵。
这个家庭状况是悲壮的、可怜的、让人代入不免怜悯的,然而随着剧情发展,由一些线索,慢慢拼凑出当年的真相,你会发现,那是多么的荒谬。
一个医学女博士,一个职高男,竟只因为三个月的笑话就愿意在一起。
当然,女博士被高压导致抑郁时,会被开朗的人吸引;但是,如果让她和这样的男人在短短时间内,就发展为人生伴侣,是不是太低估博士,太景观化“女博士”了。
并且,家庭背景还那么雄厚(当然,能供出医学博士的家庭必然不会太弱),就算结婚后,也无法融入到一起。
我不得不说,中国男人太喜欢牛郎织女情结了——无论多厉害多完美的女人,总会被一无是处但能“讨人欢心”的男人吸引,并为他舍弃家庭舍弃一切——甚至还简单地认为逃离原生家庭,投入男人怀抱,就能治疗抑郁症。
不过,最后女人的死,竟然是因为癌症,而不是抑郁自杀,简直莫名其妙……再然后是给男主配对的闫妮(角色),如果万茜是盲目的争夺,那么闫妮就是有心的挤压——坏女人,总是坏女人。
而坏女人又又又莫名其妙被男主吸引,爱上男主。
闫妮母女和男主父子的对照组,进一步阐释了当男创作者创作女人时,是多么自卑与不堪。
离异带孩,这种女人在男人笔下,只有两个走向:一种是温柔适(男)人,满足男人某种癖好的人妻;一种是刁蛮无理,肯定有某种明显缺点而被男人抛弃的怪咖(闫妮女儿的愿望是找爸爸,而现实里亲近妈和亲近爸的比例是多少,啧)。
闫妮是第二种,在明褒暗贬(不论闫妮指导黄渤有多专业,全都是为最后的“背叛”做铺垫)笔法下,更衬得黄渤父子的纯真无辜——女人总是奸诈的,男人总是善良的。
最后,是男主妻子的妹妹,是对男主妻子形象的印证——如果还没去世,那差不多应该是这样子。
然而,在帮助男主的事情上,却显得如此“疏离”;依旧是和男主父子做对照组,从小锦衣玉食的男孩和家境窘迫的男孩,一身学历才华圈子在身的妈妈和只是小地方小老板的爸爸。
可能毕竟血缘关系,对小姨子的刻画,倒没前面几位的苛刻。
但不温不火,“牛郎上访天堂”感依旧强烈。
哦,在这不得不说一句,孩子的未来的确被男主耽误了。
如果当初外公来,能把孩子带走,也不必如此艰难。
而最后的自得其乐结局,也只能算做是自我安慰罢了。
学爸,学爸为了所谓的承诺,做出一系列错误的抉择,然后让孩子接受(孩子的智商明明遗传了妈妈,很聪明)……这片子的确是给爸爸们拍的,爸爸无论做什么,都是有理由的。
观影结束后,我身后的妈妈对她的女儿说“看见没有,明天你还要继续去补课,不然就会像电影里的小孩一样没有学上。
” 首先从角色来讲,异常俗气的人物角色,幽默的爱子父亲,乖巧机灵的小孩。
以及配角家庭刻板印象版的凶恶刻薄四川妈妈和懦弱爸爸,甚至闫妮角色也是固执严厉不讲人情的单亲母亲。
孩子的刻画好像还停留在童话,长相俏皮可爱,体谅亲人。
脸谱化的角色,在一部喜剧中显得无比刻板。
接着是剧情,俗套的倒霉的人一直倒霉剧情,和诡异的大团圆和煽情。
看完并没有明白制作这个电影的中心主旨是什么,是拒绝鸡娃?
是亲子关系?
看完后只给人一种强烈的窒息感,和对现实和未来的焦虑。
主旨全靠主角黄渤站那一通发表演讲来输出,结尾小孩的结局一个成绩拿到A+,一个代表学校去演讲,在拒绝鸡娃的主题下,结尾依然以成绩和表现来衡量两个孩子。
更是可笑。
在刻板人物的表现下,主角心念亡妻,孩子却说“我早就不记得妈妈了,我现在只有爸爸。
” 配角家庭中,母亲殴打孩子和丈夫,而丈夫则充当明理和爱护孩子的形象。
闫妮饰演的单身妈妈更是对孩子严苛,甚至不耻使用下作的手段让孩子更具有竞争力,后来孩子的选择则是“我想永远跟爸爸住。
” 好一出男人的大戏。
最后不得不说,这部电影某种程度上强烈体现了当下现状,只能算是其唯一的优点。
本来是冲着喜剧部分去的,没想到却哭得稀里哗啦。
可惜就像《孤注一掷》一样,只有半部好戏。
前一个半小时是现实主义,后半个小时是幻想主义,最后的字幕是讽刺主义。
电影在毛不易的歌声那里就已经结束了。
呼兰在《脱口秀大会》上说,中年人的恐怖是灯火通明的格子间里噼里啪啦的键盘声,是孩子抱着你的大腿说我要上好学校。
在这个意义上,《学爸》就是中年家长的恐怖片。
顶级恐怖。
家长们强硬地把自己的想法塞给孩子。
围棋、画画、跆拳道,音乐、书法、编钟敲。
可他们忘了,当自己也是个孩子的时候,并不想要这样的家长。
年轻的时候,很喜欢《死亡诗社》,看学生们站在课桌上,不停地吟诵“O Captain, My Captain!”。
讨厌尼尔专制的父亲。
也喜欢刘继荣的《坐在路边鼓掌的人》,希望自己成为那个快乐的23号。
也喜欢拉库马·希拉尼的《三傻大闹宝莱坞》,共情那个被逼着学了工业设计的法罕。
2023年,曾遇上过一个人,洒脱、快乐、自由自在。
很羡慕。
像是一只关在笼子里的鸟羡慕天空中的鸟一样。
我身上并没有笼子。
但就像那只被拴在小树桩上的小象。
后来长大了也挣不断那条细细的锁链。
现在我也正在往孩子身上焊笼子、拴锁链。
以爱之名。
我正在变成自己小时候最讨厌的那种家长。
都说人生不是百米冲刺、不是马拉松、不是比赛,人生是在旷野上游荡。
无论哪个方向都是往前。
但既然不是比赛,为什么大家都在比较。
坐轮椅的羡慕走路的,走路的羡慕骑车的,骑着车的又想搭上汽车、火车、飞机……但交通工具就那么多,凭什么他儿子有我儿子没有?
于是,旷野变成了一维的。
家长也变成了单向度的人。
但在一维里奔跑的是孩子。
他们本来可以拥有更高多维的人生的。
影片以梦幻的方式给了我们一个童话般的结局。
可现实里没有童话。
只能在看电影的时候,奉上两行击中心坎的泪水。
但当灯光亮起,银幕暗去,还是得擦干泪水,督促孩子在那个单维度的旷野上快跑。
有些人已经在第一排了,还要站起来看,然后回过头来说,还是坐着舒服。
可是,我亲爱的孩子,你想看这场名为“成功”的戏剧吗?
最近弟弟上了深圳的重点高中,扪心自问其实我们家很糟糕,唯独自己努力的做了些什么,却从未强求他什么。
从自己的身上总结感受,再去告知他,将他视为一个独立的个体,努力自己的人生,他似乎就会自然而然的成为自己,做自己。
其他再无其他,他的习惯会跟随我的习惯,而我的习惯之所以好,则源自于我要认真的对待自己的人生。
于是我只需要做自己本该做好的事情,而后展露自己的善,做一个认真生活,对自己的人生负责的人,当个普通的朋友,当个普通的人,他便超越了许多许多。
我的家庭有多糟糕,他的成长环境有多么糟糕,被圈养的情绪奴隶,这就是我对我家对孩子处理的概论。
他们充斥着所谓的为孩子好,却实际上将自己人生的不满,人生的负面情绪种种全部加到了孩子身上。
父亲的懒惰成了弟弟懒散导致肥胖、导致不写作业的根,母亲的不作为,情绪的暴乱,导致了弟弟的情绪不稳定。
可以说他的一手牌,其实是稀烂的,摊上了这对父母。
这就是我曾经的牌,家里就是火山,充满着冷热暴力,人格侮辱,肉体侮辱。
这也是我的从前所不断扭转的,他们是无意识的地狱,而我对抗着那种地狱。
终于捞出了一些什么。
这世界上难的原来不是做什么,而是不做什么。
学会不做那些不好的事,就是要学会做好那些应该做的事。
于是我没有让他从小懵懂的和自己当年一般歪歪扭扭在刚来深圳上学的作文上写上,不知道母亲为什么发火,写上,感觉家里就是个活火山,不会懵懂的好奇为什么父亲会醉酒发酒疯暴力。
人们总以为有的孩子遇到了家境糟糕的环境其实也有崛起的可能,可实际上,那只是物质环境糟糕,或者精神环境非常糟糕直接切断了双方的联系。
我们外人看来是炼狱的物质环境,可能充斥着精神的饱满与和善,在外人看来糟糕的精神环境,可能在孩子的世界早就被彻底割裂了,于是你瞧见了那些孩子的自我。
因为家庭拖着的,并非他们的灵魂。
而自己的家庭,家庭用着爱的枷锁绑架着你,他们解决了你的生活问题,剥夺了你的劳动能力的同时,不停的pua,让你成为一个奴隶,一个被寄托的奴隶。
你知道他们有爱,于是难以割舍,你却找不到实际的落脚点,因为你所生长的环境,充斥的是实际的语言暴力,实际的错误习惯,这些会真正的进入到你的人生,你会不可避免的在意识到自己的行为无法自控而且很糟糕时候,已经积重难返的可悲。
于是你称之为命运,这种命运,就是你难以自控自己人生的根源,你的人生这样的命运越沉重,你就愈发的活在炼狱。
因为你从未成为你自己,你只是他们的情感垃圾桶,坏习惯的寄生地和希望成本的转嫁地。
回到了自己最想要点的题,那就是当你认真的对待自己的生活,对待生活里的具体事物时。
所谓的教育问题便成了一个笑话,在这个信息爆炸的年代。
重要的是他内心向上的那团火,重要的是他意识到自己是自己,你是你,他在为自己的人生而生的那种纯粹。
于是你努力的成为自己的模样,会成为他一生的开始,也会成为他成为自己的必然。
强求的执念,往往造就外界的光鲜,将内在变为真实的地狱。
文/梦里诗书对当下上学难这一教育问题的聚焦,以及为人父母被迫“内卷”的现实,是《学爸》预想表达的内核,但从里到外,其喜剧化的手法既没有对教育问题深入的思考,也没有形成对现实有力的批判,相反矫揉造作的煽情,以及隔靴搔痒的笑点,都使电影对教育问题的思考显得言之无物,滑之大稽。
在中国,教育问题几乎是所有普通家庭都会遇到的一道难题,电影的展开也正是以黄勃所饰演的父亲为了能让儿子幼升小进名校作出了种种努力。
从不惜和别人假结婚,试图换到好学区的上学机会,到托关系求人,再到特长生等等,一路的艰辛只为了孩子能获得一个好的学习机会,这个过程的“难”,虽然有着过多戏剧性的巧合,但确实被电影演绎了出来,然而可惜的是在搬出了这个难点之后,电影如泄了气的皮球,一下子就瘪了下去。
作为一部反映孩子求学难的电影,那么电影必然有着两个角度,一个是雷大力作为家长的视角,一个是雷小米的孩子视角,那么这部电影都在干什么呢?
在面对孩子求学名校无解的境况下,作为家长的雷大米是不得已才选择了放弃,这种放弃不是人物自身的成长转变,而是受限于环境的无奈,这种做法给家长带来的启示,本质上并不是一种自我和解,而只是在阶级固化的当下,一种被迫的无奈之举,这样的角色设定对现实的折射没有任何意义。
如果说雷大力的家长视角,只是一种平庸,那么电影里的孩子视角,则说明了电影自己都没有明白究竟想讲什么,我不知道为什么原本连乘法口诀都背不下的孩子突然就能变成班上的尖子生,至于所谓的普通学校来了重点学校的老师也不过是杯水车薪,电影矛盾的解决就是将原本普通的小孩在普通的环境里突然变成了“别人家的孩子”,不去鸡娃也会拥有自己的“好娃”。
这种荒诞的结局,使电影虽然搬出了教育问题的现实,却将一切都停留在了肤浅的表象。
教育最为核心的问题,从来都不是某些家长之间所进行的一场攀比竞赛,为什么要去“鸡娃”?
这件事情背后的底层逻辑,是大多数的家庭不甘于自己的孩子像自己一样平庸,他们将求学视为了人生获得更好选择的唯一出路,正是这种内卷才导致了当下很多家长和孩子都活在了巨大的学业重压下,而这部电影本质上并不是告诉孩子和家长,接纳自我的平凡,人生有多种可能,要去做自己热爱想做的事情,而是用一个突然变异的“好娃”和“奇遇”,给了观众一个在现实里概率约等于零的奇迹童话。
教育问题的解决不可能依赖于一部电影,但一部关于教育的现实题材电影,却并不应该把自己装扮成一场供人消遣的喜剧,这样缺失批判讽刺的喜剧,本质上不过就是让人沉浸在快乐中,不知不觉丧失对现实问题思考能力的“奶头乐”垃圾。
(剧透,慎入)◎故事梗概单亲爸爸为了孩子幼升小上名校,卷自己卷孩子卷不过,最终看开放过孩子和自己家门口入学。
◎全片亮点出乎意料:小米演技很有感染力,二面哭戏很赚眼泪。
我承认我哭了,因为→⑤ 金句触点:单独看类似这些台词,“所有人都在跑,我不敢停”,触到了这个拼爹拼娃全民皆卷时代下D层的痛点;“你不一定满分,但我一定爱你”,被片中来自孩子而不是来自父母的无条件的爱触动。
◎槽点多多①自相矛盾、人格分裂???
雷大力一开始就果断拒绝外公的名校优越资源诱惑,否定外公培养亡妻的教育方式,原以为他会走以爱为核心的自由教育之路,结果外公一走自己就成为“外公”二号,开始卷起来送儿子走上本土版本的“外公之路”。
结尾卷到爆炸已是穷途末路之际,来个煽情演讲瞬间看透了、不卷了,让诈尸“外公”入土为安!
对了,最后的最后大团圆,几个家庭,无论是卷没卷上名校的,都同时默契觉悟。
②过渡生硬,离奇死亡???
因家庭教育有抑郁史的亡妻,结果癌症死了……外公刚退休,还说要辅导外孙,没多久就死了……外公生前都说可以让小米进国际学校,死了啥作用都没,只是为了让出戏的小姨说一句有事可以找她帮忙,然后给一个困难模式的一面机会。
③猥琐发育,突破极限???
国际学校合唱情节,原以为小米会可怜巴巴地站一边看大家唱外文歌或者尴尬假唱,结果张口就来、分外和谐???
结尾英文演讲也是一级棒呢!!!
我只能YY为,孩子对父母的是无条件的爱,不断自我突破,在成全父母“为你好”的心愿中变成“超人”。
④皆为过往,不痛不痒???
影片最多隔靴搔痒地描述了一个积重难返的社会现象,最后告诉大家;所有学校都一样,想当年大家不也是这么过来的?
好的上不了咱就不上了!
虽然教育资源稀缺,但是在持续优化中啊hhh~友人说,没有片尾三行字幕能上映吗?
翻译一下就是:本片纯属历史,现实一片光明——所以不看也罢!
⑤那些难言之痛!!!
为什么会看哭???
因为老z人的痛,在各种委屈中成长的痛。
完全可以想象,荧幕外的家长继续效仿,甚至变本加厉:“看看人家,你生活的环境多好,好不容易让你上了这么好的学校,怎么就不懂珍惜?
”荧幕外的孩子继续受伤,继续活在“已成为历史”的魔幻片里卷到窒息,直至一跃而下……荧幕中的男女形象???
男的一个拯救了饱受抑郁的妻子;一个在妻子的强压下苦苦保护孩子;一个始终隐形坐收费心费力不讨好的前妻的渔翁之利……⑥草蛇灰线,伏线千里???
(来自友人的脑洞)离奇死亡的外公的遗产去哪了?
是小姨继承了!
然后为了一个爱梵高,也爱赌博的潜水教练爱得痛彻心扉,为了告诉他一个惊天秘密,两人一起去歪国共赏海底星空…… 总体来说,观影的感受真的很困……只能说烂片四面埋伏下,消磨时间与否任君选择。
本来是冲着喜剧去的,没想到哭得稀里哗啦。只是跟《孤注一掷》一样,前半截是现实主义,后20分钟是幻想主义,字幕是讽刺主义,只有半部好戏。到毛不易歌声的时候电影就已经结束了。呼兰说中年人的恐怖是格子间里不停的键盘声,其实这一部电影也是中年人的恐怖片。
一个伪现实题材,像是一把痒痒挠。不追问问题,只是认命。即便是避开了户籍制度、学区房与土地财政、教育公平。对阶级焦虑的描述也不够精准,而且显然不能把一个青羊区的故事套到上东区或者海淀区。以及为什么在2023年要搞出来这样一个剧本,面对教陪的灰飞烟灭和年轻失业率的居高不下,这样的泡泡还有什么存在的价值。
暑期档热片轰炸中的一股清流 今年的「人生大事」抱着“可能又是一部蹭热点”的拼贴片的心态看看黄渤 被戳到了心窝子 看上去是一个温情的父子亲喜剧 但其实是少有的 可以透过望子成龙心态揭示现实的片子——阶级内的人用尽一切财力人力甚至撕破脸不要脸 也只能让下一代在“本阶级”内徘徊 更现实的是即便有幸砸出个学区房 费心费劲学个钢琴跆拳道的 家庭的环境可能只能让下一代处于“平庸” 上个遍地都是大学找个不怎么样的工作 凑合下半生 环顾四周 他们皆你我 黄渤万茜闫妮在戏里的各种行为虽然夸张 但都有据可循 有理可依 导演在处理鸡娃时尽量不冒犯观众真挺难的 片子里的奥特曼海报和大楼阴影都是不错的意象 这是黄渤的表演远比「热烈」松弛 在一众中年男演员扎进主旋律和屎尿屁时 他还能维持相对文艺现实的路线挺佩服的
看到没得 莫生娃儿 生了娃儿你也养不起 养得起你也学不起 学得起你也卷不起 自我感动最哈啤
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万茜扮演的火嫂说的那句"别人都在跑,我不敢停",如果在三年前应该火出圈了,一切为了孩子的起跑线,然而时至今日的生存压力之下,内卷至极就必然走向佛系躺平当道,各有千秋,没有高下之分,所以没必要为双减来谄媚广而告之,更没必要为国际学校打call,因为时代还在变化中,一切都远远没有达到评价实效的时候!毕竟台词也说“世界上有江、有河、有湖、有海,小鲤鱼不是只有跳龙门一条选择。只要是他想去的,总有一汪水能让他好好活着。”
《養豬學》《種豬的代價》《不理解也不尊重》《絕種吧 趕緊的 累了》《不戴套生人事件 後篇》《父母自以為是藉口大賞》《你不一定滿分 我也不一定愛你》《關於我老婆從小被逼學習到抑鬱所以我也要一樣逼我兒子的那件事》
你不能说贩卖焦虑,可确实让人焦虑;你不能说没有深入,可确实无法更深入;前后剧情的割裂,人物动机的转移,煽情都是可以商榷的,但真的是不太想再看这样的题材了。
不仅是升学焦虑,还有房产焦虑、失业焦虑,补课焦虑……但不触及焦虑的根源:为啥教育资源不平衡、为啥房产政策朝令夕改、为啥越来越多失业……一切都是隔靴搔痒。这个小男孩一点也不可信啊,辣妈形态的万茜也好性感呜呜呜
失败的片名。简而言之就是快乐教育老爸转变为鸡娃老爸的故事,孩子很可爱,剧情可预见,社会主义大结局,感谢政策
前面喜剧部分看得还能让人一乐呵,到后面走心的部分反而显得很荒谬了。首先黄渤这个爹从佛系到开始鸡娃,这个人物转变铺垫的就不够啊,一直被情节推着走,但是动机却不太让人信服。其次他家怎么说在本地也是个小中产了,房子说买就买编钟说学就学,这样一个阶级的人会不懂“鸡娃就是鸡自己”的道理?最后,雷大力放弃鸡娃的原因是什么?是他意识到自己能力的不足,是他“没法卷”,而不是“不想卷”。这其实点破了当下社会的一个割裂点,就是社会阶级早已是固化的,但是每个人又都幻想着鲤鱼能跃龙门。那些告诉你不要卷不要鸡娃的人,其实都是有得选的人,只有真正没得选的人,他们连想卷都不配卷。所以整个片子的戏剧冲突就显得特别轻飘,它没法真的给更广大的苦不堪言的普通人代言,就像是看一群有钱人在玩过家家酒,对于现实的关照能力趋近于零。
出乎预料的流畅,前面是今年除了《宇宙探索编辑部》之外在影院笑得最开心的一次,到上海后有点强行煽情的意思,感觉表达没有重点,东一榔头西一棒槌的,最终没有上演成狗血逆袭戏码简直松了口气。万茜演得太好,这次直接幻视《万箭穿心》颜丙燕。3.5星。
情节荒谬,看似现实主义,全方面探讨中国式教育的病症,却怎么假怎么来。买凶宅学区房碰巧和最好的朋友撞车,编钟考试碰巧和假结婚对象的孩子撞车,exm?整座城市是只有你们这三个家庭存在吗?但在如此悬浮前提下,竟然还能做到流畅好看,不得不说演员表演、幽默接地气台词助力太多。演雷小米的小演员太可爱了,好想rua一下小卷毛。
比我想象中好点,3.5吧~大部分普通家长被不断升级的教育内卷裹挟,确实需要这样的影片来喘口气,哄哄自己。有点违和的是,小男孩太洋气,气质太好了,一看就至少是中产以上的家庭才能培养出的孩子,澡堂子老板带不出这样的娃(没有说澡堂子老板不好的意思,就是客观讨论)。
阶级跃迁的白日梦。内地影视作品对儿童角色的塑造真的有很大误区。
平庸至极,看黄渤那张人民艺术家的老脸就烦了,总演那一事无成的爹,同类影片可以参考小成本的学区房24小时,至少人家不装,主人公是上海大学的教授,感觉黄渤比百分之九十五的中国人都强吧,不知道黄渤愁啥呢?
称得上是某种国产恐怖片,生硬的剧情和对不上的口型让人窒息,满厅家长带着孩子观影再说一句“你看别家的孩子也是这样的”更让人窒息,戏里戏外恐怖体验交相辉映黄渤是当上爸爸以后连选片审美也变了吗?怎么会连着接下《莫扎特》和《学爸》这种东西???今晚需要连看三部他10年前的作品才能缓口气
关键是那个态度,学不学的会无所谓,关键是态度!磨磨蹭蹭,抠这抠那,一会喝水,一会尿。。。忍不了[感谢]
作为父母,怎样教养孩子是最重要的,培养孩子正确的三观,让孩子脚踏实地,这就足够
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