邀请到了NEW字幕组的沈格子后,我们终于为心爱的《Hamilton》录制了长播客。
本期节目不是文化评论,而是结合历史的“逐首歌讨论”,希望可以辅助大家更好的理解这部剧,理解汉密尔顿其人,理解当年的“美国精神”。
所以本期节目有点像“评论音轨”(惭愧),这也意味着剪辑上就花了许多天。
节目分上下两期,点击直接 收听上期【所有收听方式】苹果Podcast、小宇宙、网易云音乐、荔枝、喜马拉雅及其它泛用型播客客户端搜索:英美剧漫游指南KillingTV【嘉宾与主播】沈格子(NEW字幕组),重启,伟杰【Highlights】(如果你用小宇宙App收听,可以点时间直接跳到对应时间点,邀请码:KLTV)01:53 我们一个英美剧的播客,怎么聊起音乐剧了呢02:34 《汉密尔顿》的地位与火爆程度04:42 New字幕组的翻译工作09:07 欢迎为Actor’s Fund捐款:actorsfund.org10:01 Hamilton的第一观感【逐曲展开】14:26 为什么选择汉密尔顿作为主角16:14 序章:Alexander Hamilton21:52 20岁的Hamilton来到纽约:为什么Aaron Burr是第一个且贯穿始终的角色?
23:38 My Shot27:59 The Schuyler Sisters31:35 Farmer Refuted & You‘ll be back39:04 Right Hand Man41:14 Helpless & Satisfied50:33 Wait For It54:40 Stay Alive & Ten Duel Commandments51:40 That Would Be Enough01:02:48 Guns and Ships & History Has Its Eyes On You01:06:34 Yorktown (The World Turned Upside Down)01:11:18 What Comes Next?
01:12:23 Dear Theodosia01:16:57 Non-Stop【Music credits】所有插曲都是《汉密尔顿》音乐专辑的曲目片头曲:《汉密尔顿》官摄版预告片片尾曲: The Story of Tonight (Reprise)9号AI:小虾明【剪辑与后期】陆小鸟,沈格子————The World is Better on TV————《英美剧漫游指南》:美剧、英剧、小语种剧集的推荐与讨论,主播们每年看剧100+。
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汉密尔顿的金融系统是天才的杰作。
——托马斯·杰斐逊(美国建国之父、第三任总统)汉密尔顿使得我们的国家从破产走向繁荣,我不愿承认,但他没有得到足够的赞扬,感谢他给我们的所有荣誉。
——詹姆斯·麦迪逊(美国建国之父、第四任总统)音乐剧《汉密尔顿》2015年,音乐剧《汉密尔顿》在美国百老汇首演。
2020年,在距首演近五年后,该部音乐剧官方电影版在迪士尼上线。
自首演开始的五年中,这部以美国国父汉密尔顿为原型的音乐剧斩获了包括托尼奖、格莱美奖、普利策戏剧奖等众多重要奖项。
在一定程度上,音乐剧《汉密尔顿》创造了音乐剧的历史。
这部长达两个小时四十分钟的音乐剧主要围绕着美国建国之父之一、第一任财政部长——亚历山大·汉密尔顿不完美但却精彩的一生展开。
一、谁是汉密尔顿?
■ 音乐剧中的汉密尔顿亚历山大·汉密尔顿生于18世纪50年代,逝世于1804年。
他所处的时代正是美国群星闪耀、充满历史转机的大时代。
1773年,刚成年的汉密尔顿从旧世界到了北美新大陆,并进入国王学院(哥伦比亚大学的前身)学习。
在北美殖民地反抗英国的情绪渐渐高涨之后,汉密尔顿不仅公开支持反抗活动,还匿名撰写了三份有影响力的小册子为运动辩护。
之后,汉密尔顿又作为华盛顿将军的助手参加了独立战争。
在独立战争即将结束的1781年年末,汉密尔顿搬到了奥尔巴尼学习法律并于次年7月开始律师执业,这段学习和实践的经历,为其日后的政治生涯奠定了专业基础。
1783年,在来到北美的第十个年头,汉密尔顿当选为纽约州众议院的众议员,并于1787年作为纽约州的代表之一前往费城独立厅,为新宪法(制定于1787年的美国宪法,也即美国现行宪法)的制定出谋划策。
启蒙时代9.1[美]彼得·盖伊 / 2019 / 上海人民出版社彼时正是启蒙思潮如火如荼的时代,包括汉密尔顿在内的启蒙思想家们,规划了一个新的社会图景,这正是我们现代社会的序幕。
有关波澜壮阔的启蒙思潮,可以在《启蒙时代——人的觉醒与现代世界的诞生》中一探究竟。
事实上,汉密尔顿之所以被称为美国的建国之父(Founding Fathers)之一,在很大程度上是因为在美国这样一个因立宪而建国的国家,汉密尔顿为1787美国宪法的制定和通过立下了汗马功劳。
在制宪会议上,作为纽约州仅剩的支持新宪法的代表,他以个人名义在新宪法上署了名。
为了新宪法能在各州顺利通过,也为了建设一个更完善的联邦,在1787年至1788年的一年中,汉密尔顿、约翰·杰伊(美国著名外交家、律师、美国联邦最高法院第一任首席大法官)和詹姆斯·麦迪逊一起以手中的鹅毛笔为“武器”、以“普布利乌斯”(Publius)为笔名,发表了85篇政论文,为新宪法和联邦主义辩护。
在这85篇政论文中,有51篇均出自汉密尔顿之手。
后来,这些政论文被集结出版为《联邦党人文集》。
即便到今天,《联邦党人文集》仍然是研究美国政治制度、法律制度以及美国史的重要文献资料,其中的经典论述也常为学者引用。
联邦党人文集9.0汉密尔顿 杰伊 麦迪逊 亚历山大·汉密尔顿 / 1980 / 商务印书馆二、国父们在用嘻哈吵什么?
在《汉密尔顿》的后半部分,美国另两位国父杰斐逊和麦迪逊登上了舞台,并开始演绎他们与汉密尔顿之间的政治辩论和政治妥协。
音乐剧以极富戏剧效果的嘻哈说唱形式展示了充满争执和火药味的内阁会议。
他们究竟在争什么?
又在相互妥协什么?
事实上,在制定和通过宪法之时,汉密尔顿和麦迪逊都是联邦主义坚定的支持者,也均是联邦党人。
他们都赞成建立一个强大的联邦政府,使美国成为真正合众州为一的联邦国家。
但在新宪法通过后,在有关联邦是否承担州债务和是否要设立中央银行的问题上,麦迪逊站在了汉密尔顿的对面,并和杰斐逊一起反对汉密尔顿的财政计划。
■ 左起:麦迪逊、杰斐逊、汉密尔顿、伯尔 作为美国的第一任财政部长,为了增强联邦政府的财政权力,汉密尔顿提议由联邦政府接手各州为争取独立和参与建国而欠下的债务。
为了使这一财政计划得以通过,汉密尔顿同意了杰斐逊和麦迪逊将新首都的地址选定在波多马克河畔某处的提议,这也是音乐剧中汉密尔顿和杰斐逊、麦迪逊达成政治妥协的事件之一。
之后,汉密尔顿又向众议院递交了设立国家银行的报告。
尽管也遭到了麦迪逊和时任国务卿杰斐逊的反对,但是提议还是获得了华盛顿的采纳。
■ 华盛顿、汉密尔顿颇为讽刺的是,正是汉密尔顿的这几项财政计划和其奠定的国家信用基础,才使得杰斐逊当选总统后,能以较低的利率借到债购买路易斯安那州的土地。
也因而,在音乐剧的最后,杰斐逊毫不吝惜地称赞曾经的“政敌”:“汉密尔顿的金融系统是天才的杰作!
”
类似的分歧在两党制确立后愈演愈烈,不同的是,政治议题化为了虚假的选择,赢得选举盖过了社会改革。
美国人感觉被政治欺骗了:自由主义贬低他们的价值,保守主义克扣他们的利益。
一定程度上,《汉密尔顿》是简化了的、经过一定程度艺术美化的美国政治。
想要了解美国政治的现实,请看《为什么美国人恨政 三、重温破碎的“美国梦”
两百年前的汉密尔顿为什么有如此之强的票房号召力?
除了音乐剧本身的精良制作以及演员的精彩演出,还有一个重要原因,是汉密尔顿自身就是“美国梦”的代表。
汉密尔顿是一个私生子、孤儿,出生于加勒比海一个无人知晓的地方。
18岁时,只身一人在朋友的帮助下来到了北美新大陆。
后又参加独立战争、参与1787美国宪法的制定和通过、成为美国历史上第一任财政部长。
就是这样一位私生子、孤儿在18世纪的北美新大陆,接受了法律教育,迎娶了纽约当地最富名望的家族之一斯凯勒家族的女儿,以自己的雄辩和政治智慧,一路奋斗而成为美国的国父、著名政治家和法律人。
他的雕像至今仍矗立在美国首都华盛顿的亚历山大·汉密尔顿广场之上,紧邻美国财政部和白宫。
如此看来,汉密尔顿的一生正是“不论出身、有一技之长便能出人头地”的“美国梦”的最好写照。
但那毕竟是距今两百多年前的美国,现今,社区隔离、教育隔离、阶层固化、社会流动性受阻的美国社会,“只要愿意努力、人人皆有机会成功”的“美国梦”不再。
当阶层固化、“寒门再难出贵子”的社会现实呈现在美国公众面前时,回顾历史、回顾历史人物的传奇一生,便成了人们体验已危机重重的“美国梦”的一种重要方式。
也因此,音乐剧《汉密尔顿》不只是以艺术的方式呈现亚历山大·汉密尔顿那传奇而精彩、“美梦成真”的一生,也是在让美国公众有机会感怀那个有梦可做的奔腾年代。
我们的孩子8.4[美] 罗伯特·帕特南 / 2017 / 中国政法大学出版社参考资料:1.https://www.britannica.com/biography/Alexander-Hamilton-United-States-statesman中有关汉密尔顿的相关介绍;2.郑戈:《美国财政宪法的诞生》,载于《华东政法大学学报》2015年第3期;3.音乐剧《汉密尔顿》的相关获奖情况参考了百度百科词条“汉密尔顿(林-曼努尔·米兰达创作的音乐剧)”。
配图说明:除书封外,配图均为音乐剧《汉密尔顿》剧照。
作者介绍不吃葱美国宪法在读博士研究生,音乐和文学爱好者。
there's a million ships i haven't done, just you wait!!!!!!磕美国国父怎么能不搞起LAMS,Anthony宝贝的甜蜜微笑和Lin的卡姿兰大眼不可爱吗!!
在著名国父fandom中,lams算得上是最真的几对之一,历史学家(或者说八卦学家)们对两人的信件和生平进行研究后几乎得出了两人拥有过年少Crush的默认理论,约翰是亚历克斯最亲密的友人,他们虽然来自阶级差异巨大的家庭,但他们自从见面就立刻建立起了极为深刻的友谊,或许是因为共同的政见,也或许是因为共同的理想。
亚历克斯和约翰以及拉法叶曾经自称自己三人组为The Gay trio,而彼此之间的来信也暧昧万分,在这里贴上一封我印象最为深刻,也是流传最广的lams二人信件,由亚历克斯写给约翰,因为已有通用中文翻译,在此就不再贴上中文翻译。
Cold in my professions, warm in [my] friendships, I wish, my Dear Laurens, it m[ight] be in my power, by action rather than words, [to] convince you that I love you. I shall only tell you that 'till you bade us Adieu, I hardly knew the value you had taught my heart to set upon you. Indeed, my friend, it was not well done. You know the opinion I entertain of mankind, and how much it is my desire to preserve myself free from particular attachments, and to keep my happiness independent on the caprice of others. You sh[ould] not have taken advantage of my sensibility to ste[al] into my affections without my consent. But as you have done it and as we are generally indulgent to those we love, I shall not scruple to pardon the fraud you have committed, on condition that for my sake, if not for your own, you will always continue to merit the partiality, which you have so artfully instilled into [me] .“在职业上我总是冷静而淡漠,我对友谊却一向情切似火,我亲爱的劳伦斯,我希望我能以自身的实际行动而非言语向你证明我爱你。
”这一段,在中文版的翻译中(至少是我手上几年前出版的汉密尔顿传记中)被翻译成了“表达我对你的敬爱。
”同时Lin和Anthony也是渊源颇深的一对演员,早在Lin的出名作在高地,Anthony就是他的男主角,此后两人又合作了汉密尔顿和一出小型音乐剧,Lin很关爱很喜欢这个孩子,还暗搓搓磕Anthony和他女友jasmine的cp(就是剧中Peggy的演员,如果认真看还能看到Anthony和Jasmine在背景里眉来眼去),外国网友们亲切称呼Anthony为Lin的adopted musical son(which he really is),而在这部剧里,两人的化学反应同样细节很多非常可爱!
写一些之前没有看到的细节!
1.开场曲Alexander Hamliton里,Eliza递给hammie外套,Angelica递给他书本,而John为他递上行囊,已知angie和eliza和hammie都有romance relationship,那么John呢:)
2.Burr出场唱talk less smile more,说话太多的人会早死,like i said,下一秒就是John出场开始叭叭叭,也许预示了他会早死的命运。
3.my shot这首歌,ham刚刚认识三人组,而John是第一个起来为他和声的人,当John开始和声hammie的表情一下就亮了起来,惊喜地指着他并且对视着唱完了后面,这也和历史的发展相符,劳伦斯是汉密尔顿最亲密的友人(或者不止友人)。
4.同样是my shot中,John唱他的志向,废奴主义时,hammie小声附和了一句that's right,又在唱you and i do or die的时候摸了摸John的腰,Hercules还在两人身后吹口哨……这有点点gay了啊!!!
后面吹口哨的Hercules5.经典的laurens i like you alot and look at johnny boy's smileeeeeeeeee!!!!!!!!it's illegal for hammie to flirt like this!!!!!
i like you a lllllllllllot6.hammie进入自言自语模式的时候内心戏,整个舞台都陷入静止,只有John不是,他站出来说把hammie介绍给全世界,或许这意味着John是第一个走入hammie内心的人。
7.the story of tonight里侍女上酒,John在明明有四杯酒的情况下非常主动地把自己和hammie的酒拿了,laf和Hercules管都没管哈哈哈(laf:i thought we are the gay trio!
8.here comes general里华爸爸出场,lams两个人又开始凑到一起亲亲抱抱,我是不太明白为啥你俩就老爱这样,整得跟办公室恋爱似的,不过历史上John和hammie确实都是华爸爸麾下的副官,剧里也有John从hammie手里接过文件的片段,这还真是办公室恋情啊……
9.helpless这首歌!
除了开头那三个二傻子一样的撩妹憨憨,在遇见eliza之前可以看到背景里hammie和John勾肩搭背到处乱逛!
想起历史上两人的一封信,hammie让John给他物色一下老婆,一定要提到自己“鼻子的长度”,好的,鼻子的长度绝对是个性暗示,然后后面就被后人划掉了:)10.ten duel写得非常凸显人物性格,首先就是John的冲动,hammie之所以被称为小狮子就是因为他冲动的个性,单在这里他还得拦住更加冲动的John,这也为他后期的死亡留下了祸根,在历史上John的决斗其实和hammie真的没啥关系,而是John真的很尊敬华爸爸所以为他决斗,但这里一句“亚历克斯,你是我拥有的最亲密的朋友”实在是太戳心了。
10.duel赢了这俩来个拥抱!
不过这也是令人悲伤的一点,在这个时候hammie还需要阻拦冲动的John,但十年二十年后他成为了最冲动的那个人,他成了历史上一意孤行不顾阻拦犯下冲动错误的国父,他需要拦住一个更加冲动的愣头青的时光随着John的去世而消失了。
11.york town这首歌结束的时候还没有完全黑屏的时候可以看见laf herc和John的一个group hug,但其实历史上已经不可能,这时候的John已经死在了一场小型粮草车的交火中,他想要以少胜多埋伏一支英军,却被发现后反杀,这无疑是一场愚蠢的死亡,因为此刻战争已经结束,而John仍然一意孤行。
John的死亡无疑给Alex造成了重创,在汉密尔顿传记作家ron的笔下,John的死亡导致了Alex心灵中一扇窗户的永远关闭,此后hammie再也没有一个如John亲密的朋友,也没有任何一个同John一样坚定支持他的政友,他从此内心的忏悔和挣扎也只会对着eliza和angelica诉说。
而就在John死前,hammie还为他写信邀请他到国会与他一同奋战:“我们曾并肩解放了美国,现在让我们一起让他更加美丽起来吧。
”(具体词句记不清楚,书不在手边只能靠背……)他为John写下的悼词不长,对于如此一个写了51篇联邦文集内文章的雄辩家而言这简直不可思议,我们只能猜测或许是友人的死亡击垮了hammie的某一部分,他无法再用词句描写出那样的悲伤。
12.经典的死亡场景,但值得注意的是不仅仅只有hammie收到了John的死讯,在舞台背后的高台上,曾经的四人组里Laf和Hercules也收到了John死亡的消息。
Alex听到那是John的信时无比开心,但知道那是死讯时表情一瞬间崩溃。
而一边的蓝色光芒里,已经死去的John微笑着唱起他和Alex曾经的信念,为明日举杯,我也许不会看到明天的结果,但明天会有更多人站起。
而John的理想,废除奴隶的理想,彻底在他死亡后变为废墟,他建立了美国历史上第一支全黑人部队,与他们并肩作战,但最后这支部队所有奴隶都被送回了奴隶主身边,他的努力彻底白费。
身为一个出生南卡罗莱纳的上流家庭的男孩,他的信念和努力都非常值得敬佩,而这也许就是为什么hammie身位出身卑微的加勒比海孤儿家庭,却能与约翰一拍即合成为密友的原因之一。
而值得一提的是,此后美国的总统选举的时候,hammie一直都坚定的支持着来自南卡罗莱纳的候选者。
一眼万年13.最后hammie举枪的时候,唱起了rise a glass to freedom,那是他们四人组永远的祝酒歌,也是约翰与他永别时留下的最后一声。
举枪前最后一声14.再放上一个Proud Daddy Lin!
(and his adopted musical son!!
)
(Lin-Manuel Miranda - Hamilton Cast) [BURR] How does a bastard, orphan, son of a whore and a Scotsman, dropped in the middle of a Forgotten spot in the Caribbean by providence Impoverished, in squalor Grow up to be a hero and a scholar? [LAURENS] The ten-dollar founding father without a father Got a lot farther by working a lot harder By being a lot smarter By being a self-starter By fourteen, they placed him in charge of a Trading charter [JEFFERSON] And every day while slaves were being slaughtered and carted Away across the waves, he struggled and kept his guard up Inside, he was longing for something to be a part of The brother was ready to beg, steal, borrow, or barter [MADISON] Then a hurricane came, and devastation reigned Our man saw his future drip, dripping down the drain Put a pencil to his temple, connected it to his brain And he wrote his first refrain, a testament to his pain [BURR] Well, the word got around, they said, "This kid is insane, man" Took up a collection just to send him to the mainland "Get your education, don't forget from whence you came, and The world is gonna know your name. What's your name, man?" [HAMILTON] Alexander Hamilton My name is Alexander Hamilton And there's a million things I haven't done But just you wait, just you wait... [ELIZA] When he was ten his father split, full of it, debt-ridden Two years later, see Alex and his mother bed-ridden Half-dead sittin in their own sick, the scent thick [COMPANY] And Alex got better but his mother went quick [WASHINGTON] Moved in with a cousin, the cousin committed suicide Left him with nothin' but ruined pride, something new inside A voice saying [WASHINGTON] "You gotta fend for yourself." [COMPANY] "Alex, you gotta fend for yourself." [WASHINGTON] He started retreatin' and readin' every treatise on the shelf [BURR] There would have been nothin' left to do For someone less astute He woulda been dead or destitute Without a cent of restitution Started workin', clerkin' for his late mother's landlord Tradin' sugar cane and rum and all the things he can't afford Scammin' for every book he can get his hands on Plannin' for the future see him now as he stands on The bow of a ship headed for a new land In New York you can be a new man [COMPANY] In New York you can Be a new man- In New York you can Be a new man- [COMPANY] Scammin' Plannin' Oooh... [HAMILTON] Just you wait! Just you wait! [COMPANY] In New York you can be a new man- [WOMEN] In New York- [MEN] New York- [HAMILTON] Just you wait! [COMPANY] Alexander Hamilton We are waiting in the wings for you You could never back down You never learned to take your time! Oh, Alexander Hamilton When America sings for you Will they know what you overcame? Will they know you rewrote the game? The world will never be the same, oh [BURR] The ship is in the harbor now See if you can spot him Another immigrant Comin' up from the bottom His enemies destroyed his rep America forgot him [COMPANY] Alexander Hamilton Waiting in the wings for you You never learned to take your time! Oh, Alexander Hamilton Alexander Hamilton... America sings for you Will they know what you overcame? Will they know you rewrote the game? The world will never be the same, oh [MEN] Just you wait [COMPANY] Just you wait [MULLIGAN/LAFAYETTE] We fought with him [LAURENS] Me? I died for him [WASHINGTON] Me? I trusted him [ELIZA/ANGELICA/MARIA] Me? I loved him [BURR] And me? I'm the damn fool that shot him [COMPANY] There's a million things I haven't done But just you wait! [BURR] What's your name, man? [COMPANY] Alexander Hamilton! 完整版台词见 http://www.lyricsondemand.com/soundtracks/h/hamiltonlyrics/index.html
IMDB头条推荐9.2分,烂番茄109个媒体评价,新鲜度99%,均分9.2,Metacritic均分高达90分……谁能想到,这部创纪录的高分电影竟然是一部音乐剧——Disney+新上映的经典音乐剧《汉密尔顿》电影版,人称“原卡”汉密尔顿。
美国独立日前一天,音乐剧《汉密尔顿》高清官摄在Disney+上线,成为音乐剧圈内的一大盛事。
该片原定2021年10月15日北美上映。
但因为疫情的原因,以7500万美元的价格,将发行权卖给了迪士尼。
编剧兼主演Lin-Manuel Miranda(以下简称米兰达)半开玩笑地表示:“就当做是献给这个饱受创伤的世界的一份礼物吧。
尽管这个礼物也难免带有悲伤的基调……”
时光回到四年前,2016年6月,在原卡司离开的两周前,百老汇理查德·罗杰斯剧院(Richard Rogers)里安装了9台摄像机,从前排的俯视镜头,到舞台两侧的镜头,再到整个舞台的镜头,加上观众席最佳位置拍摄的画面,拼接在一起,尽可能地保留下《汉密尔顿》现场表演的震撼感。
为了营造沉浸式体验,官摄频繁使用了特写、推拉和摇移镜头,还加入整个舞台的鸟瞰图。
因此我们能看到扮演华盛顿的克里斯托弗·杰克逊眼中闪烁的泪光,扮演英王乔治三世的乔纳森·格罗夫因为太过入戏,演唱时口水从嘴里飞溅出来。
B站弹幕演员的汗水、口水、泪水、微表情、演唱时面部肌肉的颤抖,这些高能镜头都通过摄像机真实捕捉下来。
虽然录制永远不及现场的震撼,但即便在现场看过N遍的观众,在此次的高清官摄中依然会看到此前从未观察到的视角。
想象一下,华盛顿、杰斐逊、麦迪逊这些美国的开国元老在舞台上进行内阁辩论的场景,歌词还引用了《独立宣言》原文,酣畅漓淋的rap battle多么带感。
《汉密尔顿》是一部怎样的音乐剧?
2015年,它横空出世,横扫普利策戏剧奖,并且在第七十届“戏剧奥斯卡”托尼奖上取得16项提名11项获奖的无敌战绩。
白宫曾邀请《汉密尔顿》表演过,奥巴马全家就看过两次。
《汉密尔顿》此前在百老汇每周的上座率都是100%,带动票价一路飙升。
彼时,《汉密尔顿》已经是一票难求、洛阳纸贵,价值140刀的普通票已经被炒到了400至1000美刀的天价。
《纽约时报》的评论家本布兰特利Ben Brantley甚至说出了这样的评语,“我只有恬不知耻地号召大家,哪怕倾家荡产也要买上一张票去看这部戏”。
对于《汉密尔顿》,业内评价最爱用的词是“Revolutionary”。
不只是一部音乐剧的革新,它也是百老汇在新时代的重塑,更是整个线下娱乐的传奇。
如今,观众在流媒体上的观看也成为另一种传奇。
《汉密尔顿》不仅重塑了音乐剧的历史,并且通过这部音乐剧彻底改变了一部分美国人的思维。
△百老汇上演盛况布兰特利在《纽约时报》的评论中写到,Hamilton这部剧真正的明星是这段恢弘的历史本身。
而这段历史就是亚历山大·汉密尔顿Alexander Hamilton本人。
如同剧中唱到的,History has its eyes on you.(历史会见证你)
△LMM粉丝晒图看过《汉密尔顿》音乐剧的人一定会对这个圆形络腮胡子会心一笑。
据说编剧兼主演米兰达签名时会效仿自己的样子,特意在汉密尔顿肖像的嘴上画个圈。
作为美国第一任财政部长,汉密尔顿的头像被印上了十美元纸钞。
几年前美国财务部打算更换十美元纸币上汉密尔顿的头像,但同名音乐剧的火爆令政府打消了念头,转而将二十美元纸币上安德鲁杰克逊的头像换掉了。
《汉密尔顿》的故事背景为英美独立战争至美国建国之初,亚历山大·汉密尔顿的故事。
从美国独立革命到起草宪法,从建立中央银行到创建美国政党制度,美国建国史上他功勋显赫,却最不被外界传诵。
△美国财政部大楼门口的汉密尔顿肖像他来自加勒比海上的一座小岛,出身寒微,却才华卓然,从移民一跃成为美国开国元勋,促成了联邦制,开辟了华尔街,功成名就却又深陷政治斗争,他成为纽约权贵的乘龙快婿,却又婚内出轨铸成大错,成为美国政坛上第一起桃色丑闻的主角,失去了竞选总统的资格,最后他与曾经的好友、副总统阿伦·伯尔决斗,为了不违背基督教信仰,他在决斗中拔枪射向天空,用死亡捍卫了自己的荣耀。
剧中,决斗的这一幕赚足了观众的泪水。
△汉密尔顿与阿伦伯尔那次充满争议的决斗从他17岁踏上纽约的土地到49岁在纽约去世,汉密尔顿大起大落的人生被罗恩·彻诺(Ron Chernow)写成了800多页的传记。
这本传记到了百老汇作家米兰达手里,被改编成了嘻哈说唱形式的音乐剧。
△Lin-Manuel Miranda在看Hamilton的传记作为创作者与主演,米兰达与《汉密尔顿》有强烈的精神共鸣——对革命的热情,对信仰的忠贞,对人性弱点的挣扎,和对美国精神的强烈认同。
△《汉密尔顿》编剧及饰演者米兰达米兰达决定使用嘻哈音乐的最初动机是,他认为只有说唱才能在短时间内囊括最多的内容,这对于政治色彩浓厚,充满政治术语的剧本来说是最恰当不过的。
同时,他认为汉密尔顿是个锐意革新、口若悬河的政治家,激进的嘻哈说唱更符合人物性格。
在曾经的采访中,米兰达反复表示,嘻哈音乐家的故事和这个流派本身就是一种从底层走向主流的精神。
剧里的嘻哈音乐是年轻人、反叛者、革命家的语言。
利用说唱的形式,《汉密尔顿》将叙事技巧发挥到了极致。
许多人惊讶,这种音乐形式具有抒情的灵巧性,竟可以将白话改编成押韵而又流畅的歌曲。
音乐剧开头5分钟,集合了所有演员,用一段极为出彩的说唱,高度概括了汉密尔顿一生的爱恨情仇。
歌词里使用了绵密的押韵,从单词到短句,再到整个段落,对仗工整,文采斐然,人物命运交织其间,使得嘻哈唱段也富有哲思。
每个角色的出场唱段都极具特色,节奏与韵律也各有千秋。
桃源四结义一段,《My Shot》精准地概括了汉密尔顿与生俱来的锐气——“我决不会放跑机会,我就像我的国家一样年轻、好斗、饥渴”。
(I’m just like my country, I’m young, scrappy and hungry.)让这个勇敢的移民故事变成了“美国”这个国家的故事。
在网站弹幕上,可以看到,几乎每首歌都有人直呼因此曲“入坑”,至于那些充满爆发力信息量极大的歌词,有人用“醍醐灌顶金句频出”来形容。
在音乐剧中融入流行摇滚元素并不鲜见,不过以嘻哈、饶舌和R&B音乐为主题,在音乐剧领域是前所未有的。
最初没有人相信这部历史题材音乐剧可以用“轻佻“的嘻哈音乐来演绎。
《汉密尔顿》做到了,在剧情编排上也展示出嘻哈音乐独有的讽刺色彩。
第二幕开头"What Did I Miss?"里的群舞都带了手套,他们扮演的是杰斐逊的奴隶,讽刺杰斐逊嘴上说着人权、平等,但家里却蓄有大量黑奴。
这首歌甚至还提到了Sally Hemings 。
历史上杰斐逊跟这名黑人女奴育有一子。
反观汉密尔顿,尽管他饱受民主派的批评,但他本人却是一位废奴主义者,并坚决主张美国走工业化道路。
在"Cabinet Battle 1"里就借机讽刺了杰斐逊。
整部剧的卡司堪称”种族大熔炉”,充分体现了文化多元。
华盛顿、汉密尔顿、杰斐逊等历史人物由非裔、拉丁裔等少数族裔扮演,群舞演员也大量使用少数族裔。
主要演员里,只有扮演英王乔治三世的乔纳森·格罗夫是白人。
一群少数族裔讲述美国开国的故事,这在百老汇舞台上也是第一次。
米兰达毫不避讳选角的刻意为之,他要用现代的语言讲述旧时移民的故事。
“我们的卡司看上去就像如今的美国,这当然是有意为之。
观众不必带着任何文化包袱来看待国父们”。
作为一部具有独立与反叛精神的音乐剧,《汉密尔顿》曾经是对抗保守主义的自由主义堡垒。
在《Yorktown》这一幕中,汉密尔顿和拉法叶肩并肩、异口同声地说了一句“咱们移民有力量”。
(immigrants,we get the job done)
然而,联想到美国在后疫情时代间隙丛生的社会现实和特朗普不断收紧的移民限制政策,音乐剧《汉密尔顿》在反对种族主义语境下的含义和影响,它折射出的美国荣光在特朗普执政时期,似乎又像是历史对现实的一种回光返照。
△米兰达受邀在白宫表演,奥巴马为其打call上个月底,特朗普飞往美墨边境的亚利桑那州参加了边境墙200英里竣工仪式,在演讲中他夸赞了自己的杰作:这是全球性价比最高的墙,既能拦下非法移民,还能阻挡病毒。
而在俄勒冈州波特兰的抗议活动中,当地杰斐逊高中的托马斯·杰斐逊雕像被反种族歧视示威者推倒了,其底座也被画上涂鸦。
活动的一名组织者看到这一幕,在视频中开始演讲称:“这里有一段有趣的历史。
我们正在夺回这座城市,夺回一所学校,推倒一座种族主义雕像。
”
一座边境墙建起,一座国父雕像倒下。
那句"人人生而平等"就出自杰斐逊之手。
有趣的是另一组对照,众所周知,音乐剧《汉密尔顿》深受奥巴马的激赏,而小成本B级片《狩猎》则因特朗普亲自发文抵制一度推迟上线,在推特上,特朗普指责好莱坞自由派假精英煽动美国社会阶级对立,这也为影片带来无数话题效应。
[参见公众号文章《狩猎》:红蓝大作战 动物庄园的丛林法则]由此可见,文艺作品永远是一个时代政治舆论的风向标。
《汉密尔顿》海报的副标题是,“一部美国音乐剧”(an American musical)。
毫无疑问,《汉密尔顿》是一部传递美国精神、写给美国人的百老汇爱国主义戏剧,它饱含美国梦、美国精神、美国价值观。
开篇第一幕有句歌词是“在纽约你能重新做人”。
(in New York you can be a new man)正如音乐剧一再强调,美国是移民们奋斗努力的家园,这个国家的故事是每个美国人的精神财富。
《经济学人》曾在2016年刊发报道:百老汇式爱国精神——为什么人人都想看《汉密尔顿》,也许为我们理解美国人眼中的《汉密尔顿》提供了一种本土化的文化思路。
当美国人沉思“我是谁?
”“我们的国家是怎样的?
”“作为公民我们归属何处?
”等哲学问题时,《汉密尔顿》提供了一种易于接受的“爱国主义”——无论是对美国诞生的历程还是未来的走向。
音乐剧还展现了美国长久以来包容的、多元文化相互融合的一面。
正如每个时代都会有人为捍卫正义揭竿而起,每一代人都必须找到现实的妥协方式。
这个国家始终在前进,用米兰达笔下的汉密尔顿的话说就是“待完成的宏伟交响曲”。
在人们为这首交响曲谱写新的乐章时,有些灵感就来源于百老汇的舞台。
挑战传统的《汉密尔顿》获得了空前成功。
在许多剧评人和观众心目中,《汉密尔顿》已经可以作为最伟大的音乐剧之一而被载入史册。
当米兰达在颁奖礼上再次唱出那句“Alexander Hamilton”的时候,再没有怀疑和奚落,只有满场致敬的掌声。
用剧中唱词来说就是,“他改变了游戏”。
(He changed the game.)
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去年十一月有幸在纽约百老汇看了现场。
贴一下之前的pyq“#Hamilton圆梦了!
[烟花]大概三年前就会唱的Alexander Hamilton开场曲,终于有机会来百老汇现场听。
Ten dollar founding father的传奇故事,这个not throwing my shot的young,scrappy and hungry年轻人。
他的一路支持他的爱人的故事和他的知己。
看到不再连任为了国家更长久未来的George Washington很有感慨。
一路上来的死对头Burr从原来的不激进却在后来学到了Hamilton的不择手段。
Hamilton却也不是道德完人,很多面的形象。
Hamilton儿子和他最后都死于决斗,可能不在历史文化背景很难理解决斗对他们来说意味着什么,只是唏嘘可能本可以为国家贡献更久。
但这一生他已经留下了金融系统的基础,八十五篇essay里写五十几篇essay,每一天都像是最后一天地工作,为公职奉献了太多。
音乐衔接很自然,真的很好听!
555”
首发于澎湃新闻“思想市场”,2020年6月21日。
“立国神话”可能是最露骨、最易被识破,但历史也最为悠久的意识形态运作之一:远有“汉高祖斩白蛇”与东汉的谶纬学,近有“华盛顿的樱桃树”,此类政治权力主体对于其初创时期的历史事件和人物进行的神话式的美化叙事,史载范例众多;以至于人们习以为常而被广泛“怯魅”,失去了原本赖以生存的神圣性。
意识形态性的“立国神话”一般走向两种可能:一种进入普世的历史叙事,以“历史真实”的形态延续传播,神话性在潜意识过程中蜕变为“实证”的科学性,精心构建的能指偷取了所指;另一种则因为本身的逻辑缺损或者社会环境的变化沦为笑柄,不仅丢失了神话性,反而成为对原有意识形态的自我摧毁。
但无论这些立国神话能在历史上留下何种印记,以上都是一种后发的“历史解释学”——被构建出来的目的,是阐明历史为何如此发展的解释学需要,即在“立国”这一事件完成后,权力主体借此证明其成功的合理性和必然性。
所以,“解释学”式的立国神话普遍都是严肃的历史叙事:它以具体的历史人物为个体对象,以“历史实证主义”为核心的逻辑基础,试图通过对历史的一种“纪实文学”性的书写,来构建权力的合法性——权力试图将夺权的历史事件重塑为可被广泛尊重的历史科学。
然而同时,还存在另一种层面的,始终潜藏于水面之下的“立国神话”——“证成”性质(justification)的立国神话,在中文语境下,可称为“正名”。
这种神话的不同在于,它塑造的是“先发”而非后发的,非历史性而是未来性的理想主义范本;更重要的是,这些“证成”式的立国神话的生产者,绝非那些掌握权力的主体:因为大多数时候,“证成”式的立国神话的构建,是为了改变而并非巩固原有的建制和意识形态——我们将接着乔治·弗洛伊德之死和音乐剧《汉密尔顿》讨论一种美国立国神话的重建——不过在讨论这个“非历史性”的话题之前,我们却还是要从历史开始。
周王已没,但周礼新成?
从汉代独尊儒术开始近两千年的儒学研究,始终绕不过去的难题即是“经典文本”的不确定性。
放在历代儒生面前的问题是,如果要将儒学定做一种“国家宗教”,一种正统的国家意识形态,则必须有规整统一,逻辑自洽,结构完备的“经典文本”。
西汉设“五经博士”,立《易》《书》《诗》《礼》《春秋》为“五经”——但是经历了焚书坑儒和秦汉战乱,“今文经学”与“古文经学”之争彻底模糊了“经典文本”的神圣性:究竟是通过代代教学相传,通过经学博士口述的“今文经”更符合原典,还是后来从墙院地底挖掘而出的“古文经”才是经典原貌?
在缺乏考古学手段和意识的时代,这一问题几乎是无法通过“实证”可解的。
而五经中的《礼》在当时更是一笔乱账。
今文博士最初口述的《仪礼》,当时被认为是孔子根据周代礼仪制度的记载所作,通过历代传习后流传下来,成为国家经典“五经”之一。
然而到了西汉末年,经学家刘向、刘歆父子突然提出,他们发现了“出于山岩屋壁,复入于秘府,五家之儒莫得见焉”的《周礼》一书,认为是周公亲手留下的经典,加以整理后著录出来。
他们还特地指出,《周礼》一书的体例分为“天地春夏秋冬”六官,而他们找到的书稿中缺失了“冬官”,根据体例他们得知“冬官”涉及的是手工制作业的官员制度,因此找到了齐国流传下来的手工业官书《考工记》来补充。
哪怕以现在的眼光看来,刘向、刘歆父子对《周礼》的介绍也算是有理有据的,甚至“冬官”缺失一事也颇为“真实”,似乎从反面映证了此书绝非伪造。
不久王莽篡权夺位,开始“复古改革”,《周礼》中对于井田制的详细记载成为王莽改制的重要历史依据,因此《周礼》地位飞升成为“古文经”,依靠政治权力开始获取神圣不可侵犯的经典地位,最终在南宋时期成为“十三经”之一。
这据说从“山岩屋壁”中挖出来的《周礼》,若真为周公所作,那么被刘氏父子发现时就当有800年的历史——可此书从来没有在先秦的文献记载中出现过。
因此《周礼》必然遭遇到“今文”学派的攻击,也一度被认为是“伪书”。
但在近两千年的经学研究中,大多数经学家们还是怀着各种理由相信其历史真实性,甚至一直到晚清,经学家孙诒让依然在《周礼正义》中坚信《周礼》是周公所作。
经学家们看似“盲信”的判断,在如今的考古研究中得到了部分支持:随着当代对出土的金文材料的识读与考证,《周礼》被确认的确包含不少原始的西周史料——也就是说,尽管从成书过程的考证来说,《周礼》不可能是周公本人亲手所写,而是战国末期乃至西汉前期的学人所作,但《周礼》的确是有大量流传下来的史料作为参考的。
为什么从刘氏父子,到经学大师郑玄,到《四库提要》再到《周礼正义》,“出身不正”的《周礼》的经典性为何一直受到维护,“周公所作”这一“盲信”被坚持许久呢?
一大原因是相比于《仪礼》,《周礼》显然更加完备丰富,结构精致,实在是面面俱到、几无遗漏地展现了一幅完美的周王朝制度画卷。
《周礼》中的周王朝的行政区划非常整齐,在“地中”上建立的国都分为“九畿”,以五百里为半径建立九个同心圆;而国都之外有六“乡”,各有州、党、族、闾、比五级;六乡之外还有六“郊”,也各分邻、里、酂、鄙、县五级。
《周礼》中记载的井田制几乎将天下的土地都分成了面积类似,大小相等,结构一致的“井田”,而与之相对应的官员制度,则分为“天地春夏秋冬”六官,在每一官的具体等级中都有并行的“金木水火土”五行……说到这里,答案已经呼之欲出:《周礼》记载的周王朝的礼仪制度,行政区划和官员制度是真实的吗?
以当时的社会发展水平,不太可能。
但它在结构建制上是完美的吗?
是,不仅结构上具备美感,更是将儒家的治国理想与形式上的优美融合起来:《周礼》在理想性和美学价值上,可以对标柏拉图笔下的《理想国》;在结构和体系的构建之上,甚至可以和黑格尔的哲学体系相提并论——它大致不可能是西周王朝刚建立时的历史现状,但它几乎是一套理想化的古代中国的“世界观设计书”:难怪王莽,乃至后代经学家都对《周礼》爱不释手,这是儒学“修身治国齐家平天下”理想对人的完美诱惑。
我们可以设想这样一个画面:一群战国末期的儒生们,从各地搜集了周王室流传下来的类书残卷,怀着治国理想,开始以“创作”的心态构造实际上在历史上从未以这样一种完整的结构出现过的“周礼”:只有穷极一切可以看到的文献,再带上严肃谨慎的“脑补”,历经数百年乱世的中国才能拥有这样一部“理想国”计划书。
如果我们进入这层构境,完全可以想象这些学者明白自己并非在复原、考古800年前的“周礼”,他们清楚地知道这些假托周公之名写下的文字,是要为未来的统治者提供制度蓝图。
学者们完成此书的时候,周王室也许已经被秦国的铁蹄扑灭——而周王已没,周礼新成,这本《周礼》成为了两千年来中国封建王朝建立政治、经济和文化制度时必然参考的经典。
它毫无疑问,是一种来自权力外围,后发而成只面向未来的“立国神话”:历史上并不存在的制度理想,披上“曾经存在”的外衣,最终成为延续千年的信念式存在。
他们创造了一种想象性的完美国家精神体制,毫不利己、托付给几百年前,得以构建出标范后世的“华夏”之本体。
社会契约论:三种文学性书写人类为何要建立国家、创立法律,形成制度化的社会,开始一种集体化生活?
这个问题甚至比讨论公元前1046年周王朝是什么样的体制更加难以回答。
作为一种“知识考古学”它存在悖论:讨论制度产生,具备实证意义的只能是“文字”,可当一个文明如果已经产生文字并出现历史记载,这意味着类似国家、法律这样的原初制度性建设已经完成了——我们无法考证在没有文字的时代里的制度建立情形,只能从一个“从天而降”的基点开始探寻其演化的过程,“起源”的重建是不可能的。
因此,当“社会契约论”成为西方主流政治制度研究的主流假说时,任何人其实都意识到如果要将“社会契约”诉诸于具象的话,这一场景简直是荒诞不经的:我们该如何设想,一群“自然状态”下的原始人类突然如天启般意识到“要建立一个国家”,所有人汇聚一堂开始开会,讨论出一篇详尽的“社会契约”给每个人签字确认,每个人都清晰地知晓自己的权利和义务,并将自己的权利部分让渡给系统性的体制,宣告一种国家制度的成立——但这的确就是霍布斯、约翰·洛克、卢梭等政治哲学家们给我们展现出的画面。
在这里,一种“证成”式的立国神话天然地诞生了:面对国家如何建立的问题,立国神话的写作者们没有任何的历史证据,也缺乏历史人物和事件,也并没有要保护现存的政治制度的解释压力,他们创造“社会契约论”,与其说是在解释历史,更多地是在文学性地构建属于新阶级的理想国家体制;这样一个奇异的画面是一种比喻:它在比喻原始人类通过长期的实践逐渐发明制度的时间进程,同时也是一个范本:当北美独立者们在费城开会制定宪法的时候,能够让所有与会的国父们感到天命昭昭。
必须意识到,早期的“学术研究”很难与文学书写分野,“中立客观”在当时仅从叙述话语上就是一种奢求。
霍布斯、约翰·洛克和卢梭三人各自的“社会契约论”神话的书写之间的不同,自然而然可以从其生活经历和社会环境中找到端倪,他们的“社会想象”必然具备强烈的时代印记。
亲身参与英国1644年资产阶级革命的霍布斯对战争状态和人性只能有黑暗的想象和感受,在战火烽烟的乱象里,霍布斯笔下的“利维坦”指向的是对秩序的强烈诉求。
在他的“自然状态”图景里,人性难以看到希望,自私、卑劣,为了利益进行无限制的仇杀争斗。
因此,“社会契约”签订的场景,其实是战争各方的一次和平会谈,人类建立国家的目的,是为了找到终结战争,保卫和平的秩序。
而如何在这样一种“任何人反对任何人”的自然状态中保证和平呢?
霍布斯相信只有拥有压制所有人的力量的唯一权威才可以。
因此,他对这场“和平会谈”的描述,就是每个参会者都将自己的一部分权力让渡给“主权者”,这样一个“国家”人格集所有权力于一身,由此人颁布法律,建立权威,所有人都统一服从在这个国家之下——是的,毕竟霍布斯是保王党。
而事实上,法国“太阳王”路易十四的那句“朕即国家”也绝非空口狂言,反而正是有霍布斯的理论支持的。
约翰·洛克则和霍布斯完全在政见上相反,他认为霍布斯的观点是一种独裁主义的哲学。
他在《政府论》中提出的“自然状态”温和很多:他设想里的原始社会就是一种商业社会,人与人之间不是战争状态,而是“和平、善意和互相的帮助的状态”,各行其是,了解自己的权利与义务,和平共处。
但是因为商业活动的频繁,不可避免地会发生财产上的纠纷——因此洛克构建的“社会契约”会议是一场商业行会内部会议,目的是避免商业上的冲突加剧,定立商业规则保证所有人都能遵守。
所以此时,受到权力让渡的主体是“有限政府”,他们的责任是分配各人的权利与义务,保证和平状态和商业活动的正常运行——因此,一旦政府工作不能令人满意,与会者就可以根据契约对政府进行更换。
数年后,当“光荣革命”的革命者们手持洛克的《政府论》驱逐了詹姆斯二世时,我们看到了洛克的“社会契约论”的实现:一种认为人性是温和和平的立国神话,自然孕育的是不流血的革命。
几十年后,在即将发生大革命的法国,卢梭吸取霍布斯和洛克的理论,提出了自己的《社会契约论》。
对人性抱有极强信心的卢梭对“自然状态”的描述是乌托邦式的:这是一个没有任何地位、财产和精神上的不平等的乐土——除了作为个体很难独自生存。
在卢梭笔下,“社会契约”的会议是人类的一次互助会议,所有人的目的是为了互相保护,创造一种共同的力量保护与会的每个个体。
也就是说,卢梭认为“战争状态”更多的是人与自然的斗争状态,而国家的诞生起步于人类团结起来与自然斗争的过程中——在之后的美国独立战争中,需要斗争的他者从自然变成了英国殖民者;与之相似的,霍布斯的书写伴随着英国王室的复辟,洛克的书写则伴随着光荣革命的胜利,无论是何种情况下书写的“社会契约论”,都是托古指今的立国神话:最终,整个世界无论种族、文化还是地域,都将“社会契约论”作为国家建立的最初图景。
它是一种在实证上完全“空想”的集体性幻觉和文学性书写,同时却也是人类精神遗产的永恒明珠——一如尤瓦尔·赫拉利所言,“故事”是人类前进的动力。
《汉密尔顿:一个美国音乐剧》和一个“新美国”2015年,《汉密尔顿:一个美国音乐剧》让错过了上世纪80年代经典音乐剧井喷时期的当代剧迷们,感受到了亲身体验一部革命性杰作诞生的震撼。
仅仅几分钟的开场,就能让像奥巴马这样的观众意识到“我从没有看过这么好看的音乐剧”,而仅仅上演几场后,整个音乐剧业界已经明白一部即将登上史书的伟大作品诞生了:《汉密尔顿》代表了一个全新的时代,不仅是艺术上的,更是思想范畴上的——如果之前我们津津乐道的美国“立国神话”属于清教徒们的远征,属于殖民地的拓荒史,属于《社会契约论》,那么《汉密尔顿》则书写了一种全新的美国“立国神话”,在这个神话描述之下的美国独立历史,与之前任何一种叙事都截然不同。
随着美国逐渐将移民国家、多种族多元文化熔炉、全人类的自由之土等“当代精神”纳入到国家精神之中,传统的美国独立历史叙事遇到了显然易见的尴尬:首先,美国独立战争是一场纯粹白种人内部的革命战争,在这个追求自由独立的叙事里,并没有任何种族话题的存在;其二,在《社会契约论》影响下初创的美国政治制度和自由观念,与女性无关,与有色人种无关,更还带有奴隶制的阴影——被认为创建了自由国度的国父们,从华盛顿算起,都是蓄奴的大奴隶主,也似乎很少表现出给奴隶自由的意愿。
当然,因为时代所限,21世纪的美国不可能回头追究国父们在思想上的“不够进步”,但是创造一种全新的、甚至完全取代原有叙事的新“立国神话”就显得很有必要了。
但这样的诉求显然又遭遇到历史的压力:作为一个延续性强、始终保持强大的国家,否定本国历史的一部分显然是不可行的:南北战争中广受赞誉的战斗英雄罗伯特·李将军因为是奴隶主,导致各地的雕像被黑人权利团体推倒的实例,证明传统意义上的“历史解释学”是无能为力的——那么,只有“证成”式的新立国神话才能够解决这一难题:此时,看似是美国国父亚历山大·汉密尔顿的传记,看似是对美国独立战争历史的“主旋律”艺术的《汉密尔顿》,从主创林-曼纽尔·米兰达的潜意识出发,开始了一场波澜壮阔的神话书写:既然原来的立国神话已经过时,我们就写一个新的——历史真实和时代精神相比已经不再重要,完全可以退居二线。
当然,这并不意味着林-曼纽尔·米兰达的创作抛弃了历史真实——相反,这部作品的写作有严格的史学根据,它改编自历史学家罗恩·彻诺的《汉密尔顿传》,甚至每场戏都可以和原著的章节工整对应。
林-曼纽尔·米兰达改编的不是历史事实,改变的不是所指实在,而是能指、命名与外部符号:他创作的是一段符合历史事实,但其中的参与人物完全被改变的美国建国史。
一切从林-曼纽尔·米兰达与亚历山大·汉密尔顿相似的“故乡”起步:汉密尔顿是法国人在加勒比海上的白人移民后裔,而米兰达是土生土长在加勒比海的波多黎各人:那么,如果实际上,汉密尔顿正如米兰达一样,也是一个从加勒比海来到纽约闯荡的少数族裔移民呢?
数百年前,汉密尔顿和众国父们要建立的,是一个由欧洲各地的白人移民组成的自由国度,而如今的美国,则是一个由世界各地、各族裔移民组成的多元国度——一种对照和全新的神话写作就此开始:汉密尔顿由波多黎各裔的米兰达饰演,他的妻子伊莱莎则由亚裔演员饰演;华盛顿、拉法叶伯爵、约翰·劳伦斯、亚伦·伯尔、托马斯·杰斐逊等“国父”都由非洲裔黑人演员饰演,将拉法叶的“法国人”身份模糊为“移民”,突出“移民”对于美国建设的重要作用,并且着重加重约翰·劳伦斯所带领的黑人师团的戏份,让他们提前百年成为消灭奴隶制这一政治诉求的代表;数量众多的LGBT角色的设定,在取向方面穿越历史的天下大同;斯凯勒三姐妹分别由非洲裔、亚裔和拉丁裔饰演,着重强调她们作为社会名媛在女权意识和社会福利事业上的贡献;全剧唯一的“反派”,英国国王乔治三世则由整台剧作中唯一的白人演员扮演,由少数族裔组成的“革命队伍”迎战白人领导的英国殖民者的叙事在舞台上无比鲜明……最后,全剧的核心音乐风格是当代的嘻哈说唱,它的剧本信息量大、文辞华美,结构精巧,叙事动人,一个彻彻底底21世纪面貌的“美国建国故事”,在完全不脱离历史真实的基础上,完成了在能指上的彻底置换:《汉密尔顿》创造了一个“新美国”,它的建立不仅有关自由民主与独立抗争,更在反殖民主义、性别问题、少数族裔问题和奴隶制度问题上都完美无瑕——传统立国神话中被当代思想观念的进步冲击千疮百孔的1776年,就这样被替换为一身洁白,可谓后世垂范的2015年,一种“证成”式的工作确保了这个国家的伟大,也同时通过替换性的符号操演使得既有的缺陷失去存在意义。
林-曼纽尔·米兰达和《汉密尔顿》剧组,通过音乐剧艺术上的和对美国立国神话的双重革命,在无意识的艺术创造力驱动之下,鲜明地用抛弃过往历史,主动迎接未来的态度,宣告与“旧美国”划清界限——这也就不难解释,持右翼保守立场的副总统麦克·彭斯前往剧院观看本剧,剧组在谢幕时竟然公开在舞台上表达了对彭斯的不欢迎。
但与此同时,《汉密尔顿》在历史层面上的严谨和对美国传统的“young,scrappy and hungry”精神的延续和升华,使得作品哪怕“离经叛道”,却成为美国国家主旋律文化的宠儿,这一由权力外围主体创作的新“立国神话”已经登堂入室——而就在《汉密尔顿》终于宣布以视频录像的形式登陆流媒体、可以供广大观众收看的时间段,由乔治·弗洛伊德之死引发的数十年来规模最大的非裔美国人平权运动已经席卷世界:我们些许意识到,《汉密尔顿》对美国建国历史的“重写”不仅仅潜移默化地在精神层面改变了“美国”的“何以为是”,更在时代潮流下成为实践意义上的“新美国”的先导。
大多数时候,“证成”式的立国神话也都以“历史解释学”的面貌出现,过往的历史事件只是它们的信手拈来的素材,若撕下其历史解释学的科学性外衣,更多展现的是一种理想性的历史神学预言:它解释过去的工作或许并不成功,但却塑造了接下来尚未发生的未来;它对历史的解释可能脱离实际,但却引导了实际的历史走向;正因为其本身“神话性”过强,使其存在和地位不会受到历史现实的直接影响,而是作为理想和乌托邦的图景而长久影响人类历史的进程。
毫无疑问,数千年前写作《周礼》的儒生们,和舞台上光彩夺目的少数族裔演员们,甚至是心怀乌托邦和人间天国的革命导师们,他们穿越时间与空间都在心灵共振,都在讲述人类共同拥有的,并永恒沉醉其中的一种现代神话学原理:解释是灰色的,而预言和理想将万古长青。
21世纪,历史不再是科学,历史是一种文学——也是一种神学;历史逐渐蜕变为一种宗教,因为它慢慢地与事实无甚关联,最终只迎来能指的狂欢和意志的胜利。
首发于公🐖号:所以Ciao 《汉密尔顿》,一部风靡漂亮国的音乐剧,讲的是美国国父之一汉密尔顿一生的传奇故事。
2015年问世立刻引发热潮,获得赞誉无数,拿奖拿到手软,门票均价折合人民币5k+,因音乐剧的影响力过大,甚至取消了将10美元纸币上汉密尔顿的头像替换掉的计划。
还是提前说明一下,音乐剧乃艺术创作,基于历史但不是历史纪录片,也不是历史报告,历史究竟如何,音乐剧有哪些新的诠释我给不了答案,有兴趣的可以查阅相关资料。
今天只想从故事与音乐的角度说一说《汉密尔顿》为何如此成功。
(希望不要再被曲解为恶意引导和置身事外)一切要从2016年的格莱美颁奖典礼说起。
那时候的格莱美还没有现在这么水,我每年都有看,但是音乐剧专辑并不是我所关心的奖项,我关心的是Kendrick Lamar和Taylor Swift,但是现场突然插了一段《汉密尔顿》的Live 这就是梦开始地方What's your name,man?AlexanderHamilton.Myname isAlexanderHamilton.可惜表演只有五分钟,随后立刻找来了资源,这个文件夹在我移动硬盘里存了五年没有删,因为做资源的人还附送了原著小说,原声专辑,幕后花絮,相关采访甚至还有一份《AlexanderHamilton》的乐谱,真是神仙。
终于在去年,迪士尼买来官摄版权,高清4k画质下重温一遍感动依旧。
只不过五年时间,漂亮国也是Ocean rise,Empire fall,令人唏嘘。
01音乐《汉密尔顿》虽然是一部历史正剧题材,却融合了爵士、嘻哈等等多元的音乐类型,这在音乐剧市场是一次空前的尝试,即使在漂亮国,嘻哈文化也未被主流市场广泛接受,更何况在音乐剧行当。
事实证明,大段的rap并不会劝退观众,反而让老气横秋的百老汇音乐剧绽放出年轻的活力。
而且rap由于语速的原因,可以更加密集的传递信息,这部两个半小时的音乐剧如果用传统的演绎手法,则至少需要六七个小时。
除了说唱出彩,传统的演唱也同样令人舒适,Eliza的《Helpless》、《Burn》不要太动人,而Eliza的演员明显是学院派的演唱风格,她在剧中同样有少部分rap,就会有一种奇妙的融合感,这也是整部音乐剧吸引人的地方之一。
16年的格莱美,Kendrick Lamar成最大赢家,他的成功在当时已经不只是他个人的成功,是被誉为嘻哈文化被主流所接受的标志,同年的《汉密尔顿》,同样是用嘻哈音乐结合传统音乐剧从而取得巨大成功,虽然现在大部分的嘻哈音乐让人接受无能,少了些嘻哈,多了些嘻嘻哈哈,但《汉密尔顿》绝对可以成为让普通人了解嘻哈的桥梁。
02 表演要说录制版的音乐剧相比于现场版优势第一个就在于可以看到演员更多的面部特写,以及糗态。
小乔喷口水真的笑死我了。
录制版为了各种角度的镜头以及去除观众的影响,一共录了三遍,显然这个镜头是故意剪进去的,英王乔治三世在剧中是一个丑角,这样的糗态反而符合人物且更有戏剧效果。
小乔全剧只上台了9分钟,却成为人气最高的角色,实力演绎了什么叫四两拨千斤。
主角汉密尔顿的饰演者LMM我就不夸他了,整部音乐剧都是他编的,说一说其他角色,虽然都处在汉密尔顿的绝对光环之下,但依然各有特色。
Angelica一首《Satisfied》真的太强了,快嘴炸裂。
而作为爱而不得最后远走他乡的一个角色,其个性与选择都赋予了许多现代女性的特质,敢爱敢恨,追求平权,戏份不多但人物立体。
Lafayette的《Gun And Ships》则是全剧最强rap没有之一,演员也同样魅力十足令人难忘。
Washington本来一个类似工具人的角色最后卸甲归田的一曲《One Last Time》之后立刻一种英雄归隐的氛围感直接拉满,加上引用他最后一篇演讲的原文,巧妙的用最少的笔墨获得了最大的共鸣。
最后Eliza,上半场完全对这个角色无感,只是觉得唱功厉害,中气十足,角色本身故事性并无特色,到了下半场完全打脸,从得知丈夫出轨到经历丧子之痛,丧夫之痛,到最后全剧也是以她的视角作为落幕,世事无常,沧桑难料,伟人固然伟大,伟人的家人同样伟大。
值得一提的是,音乐剧打破了肤色种族的限制,饰演Washington的是一个黑人,饰演Skylar三姐妹的有黑人有亚裔,完全不按套路出牌,与Hamilton本人的主张也刚好契合。
03 剧作评价剧作有点心虚,毕竟比较了解的音乐剧不过就是《歌剧魅影》《猫》《芝加哥》以及。。。
《Glee》好吧这个不算。
印象比较深的一幕是Angelica的倒带,在妹妹的婚礼上,突然时间静止,插入了一段内心活动,这段的创作行云流水,理解上丝毫没有门槛,且丰富了人物的形象。
还有一幕是Washington给Hamilton写信请他出山,剧场的舞台只有那么大,但是却通过旋转舞台的效果,和二楼的布景巧妙地将送信的过程展现出来。
《Hurricane》是Hamilton回忆童年悲惨经历的一段故事,同样是运用旋转舞台与慢动作效果,展现了飓风过后破败的家园以及飘零的主角。
最精彩的还是两场决斗,第一次决斗,Hamilton失去了儿子,第二次决斗,Hamilton自己献出生命,开枪的一刹那,无数的回忆无数的心理动态都通过肢体表演表达出来。
这也是音乐剧或者舞蹈话剧的魅力所在,剧场的舞台终究受限,不能随意转场或者增加特效,有些情绪的表达就只有通过肢体,而艺术化的肢体动作用现实的标准衡量显然是过于夸张。
对于观众来说通过肢体表演来感受情绪也是不同于影视剧带来的纯粹的情感共鸣。
而创作者与观众“互懂”的这一过程,就是欣赏艺术的美好体验。
最后一点,我注意到剧中有很多call back的情节,比如helpless,satisfied,rise up等等等等,不太了解这是不是一种常见的形式,反正我觉得很巧妙,每一次call back都能演绎出新的层次,还能不断让观众回忆起之前的剧情,还可以通过情节对话的交织来产生新的感觉,让我想起了刚刚看完的《酒吧长谈》,而略萨在前言中就有提到,这种对话波的形式就是来源于戏剧。
以上只是一些观看过程中的惊喜,要说这部音乐剧为何如此成功,我认为最重要的是讲了一个好的故事。
好故事是一切音乐,表演,舞台效果的基础,视觉以及听觉上的出彩只能算锦上添花,真正优秀的剧本才是长盛不衰的密码。
首先Hamilton在美国历史上一直是一个被忽略的人物,甚至大多数人只知道他是美国国父之一,而其实他是律师出身,在美国建立之初完成了大量的文书工作,促成了三权分立,还建立了坚不可摧的金融体系。
尤其是在美国国父像一座座被拆的背景下,Hamilton的”被历史遗忘“显然戳中了大多数人的敏感神经。
同时作为一个“私生子,移民孤儿,生于被遗忘的小岛”的人,却成为一位英雄、一名学者。
音乐剧第一幕快速将Hamilton的一生进行了浓缩演绎,其经历波澜壮阔、跌宕起伏最后死于好友同时也是宿敌的枪下。
这的确让人不禁好奇,他到底经历了什么?
一个值得尊敬的人物形象需要足够的论据来证明他的优秀,Hamilton是一个军事政治经济法律全能型人才,当年美国的整个体系很大程度上仰仗于他的业绩,同时他还是一个坚定的爱国主义者,独立战争时冒死杀敌,建国后成为一个工作狂人,牺牲了一切时间只为了一句“I'm not throwing away my shot.”一个能打动人的人物形象则需要足够多的缺点来证明他不是圣人,因为圣人,太无聊了,没有人想看。
他虽然主动请缨不惧为国捐躯,但是在战场上他像一个疯子。
他虽然家有妻儿却抵抗不了诱惑而最终出轨。
他不放弃任何机会去学习去工作去努力,但是却在决斗中轻易放弃生命。
他是一个矛盾体,兼具了伟人的优秀品格和人类人性上的脆弱。
如果不能客观整体的看待一个人,而把他做过的某一件事、说过的某一句话作为一片树叶而遮住整个世界,这是一种遗憾。
反而这样有缺陷的Hamilton更加能打动我,如果只是歌功颂德,完美无瑕的演绎,我可能只会说一句,呵,主旋律。
04 Who Lives,Who DiesWho Tells Your Stories最后一幕,Hamilton死后,昔日的好友或者敌人都出来对其一生进行评价,最后身为妻子的Eliza采访了昔日与Hamilton并肩战斗的战友,读了Hamilton留下来的几百万页的著作,来继续完成丈夫曾经的梦想。
而Eliza最想告诉Hamilton的是,她建立了纽约市的第一间孤儿院,在那些孤儿的眼睛里,她看到了Hamilton。
谁生,谁死,谁来讲述你的故事?
200年前,你的妻子来讲述你的故事,200年后依然有无数人在传颂你的故事。
What's your name,man?AlexanderHamiltonMyname isAlexanderHamilton. 首发于公🐖号:所以Ciao
实在太震撼了。
我从未想过我会看一部讲述美国历史的音乐剧看得流泪。
太多经典的台词,印象最深的是华盛顿那句,history has its eyes on you.我看的版本翻译是“你所做的一切,自有历史评判。
”但我更喜欢用我的小学英语水平给这句英文更直白的解释,历史用他的眼睛在看着你。
有些人注定站在高点,注定成就霸业,是非功过,留给后人评说。
功绩是什么,是殷勤播种却无缘见其绽放,是你谱好却来不及奏响的乐章,将由后人吟唱。
历史虽说做不到真正的公正,但那些福泽后世的功绩,历史不会忘记。
这就是历史的魅力。
因为当你翻开史书时,看到的每一笔,都是枭雄们波澜壮阔的一生。
ps.超喜欢乔治三世的出场,这个磨人的小妖精实在太可爱了,我喜欢他那傲娇又得意的表情,还有唱歌时皇冠上的珠宝布灵布灵地闪耀的小模样。
最喜欢他唱dadadada,感觉尾巴要翘上天。
今天跟大家分享的这部电影非常独特,它原本是百老汇炙手可热的音乐剧,2015年以来在百老汇的演出门票一度哄抬到1000美金还一票难求。
获奖无数不说,据说还保住了10美元货币的汉密尔顿头像不被更换掉。
片名本身已经说明这是一部人物传记片,在音乐剧受舞台限制的情况下,这部片仍成功地表现人物的成长经历、个性、思想和命运。
舞台剧录制成的电影,加入了镜头的视角,运用镜头的景别、景深增加了更多表现手法。
这部电影看完后,对于人物命运的理解和思考,挥之不去地躁动着。
让人想对他说点什么。
这部电影通过复杂的男性之间的情义与嫉妒、女性控制与觉醒、人性的光明与黑暗......成功地塑造了汉密尔顿这个传奇人物。
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该片高清录制片本来要在明年年末才能与观众见面,疫情的压力,用7500万美元的价格将发行权卖给了迪士尼。
观众得以提前用非常低的价格即可在网络上看到,编剧及主演米兰达(汉密尔顿的扮演者)开玩笑说这是给这个饱受创伤的世界的一份礼物。
高清官摄的音乐氛围虽远远不及现场版那么震撼,但它保留了一些不容易重现的片断。
比如扮演英王乔治三世的乔纳森·格罗夫因为太过入戏,演唱时唾沫横飞、口水四溅。
乔治三世晚年因痛失爱女而精神失常,这个溅口水的细节表现了这个人物的精神世界失控的一种状态。
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影片时间是2小时40分钟,大大超过了一般影片的叙事时间。
如果不是用音乐剧的形式,这部影片的内容至少需要增加一倍的时间才能表达清楚。
尤其是大量的RAP使得台词以常规速度的3倍来表达。
安杰丽卡因理智面对情感时,用了一段快速的RAP,来表现她与汉密尔顿电光火石却又心意相通的3分钟相遇相知。
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在“GUNS AND SHIPS”中,由戴维德·迪格斯扮演的拉法叶的RAP速度刷新了音乐剧的历史,以快节奏表现势如破竹的战争形势。
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这是一部能抓住很多人的电影,对于当下人的困惑、软弱和不知所措,给出一个300多年前的回答:“你若根本没有立场,又何谈什么发奋图强?
”▼
“哪怕人生只此一回,骄傲地宣示立场吧!
”▼
剧中幽默的表达和人物的反差萌,给历史人物的沉重增添了一抹轻松的色彩。
再说回来乔治三世这个有些傲骄的角色。
在英军战败那一场戏中,他开始幽怨地表达他的不满,当他说到“blue”这个词的时候,场上的灯光还没有变成"blue",他一跺脚,灯光才变成蓝色。
台下观众哄地笑了。
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剧中人物角色的塑造,加入了时间和角色的因素,人物性格和行为真实可信。
伯尔做了父亲后,开始唱出:“为了你,让世界变得更好。
”观众看到了伯尔人性的部分。
伯尔一开始就声称:“我是谁,取决于你是谁。
”他没有定义自己的方式,他一直在摇摆,不知道自己想要什么。
当他杀死汉密尔顿后,他在流亡中度过余生。
影片把他们俩并置在一个画面中,似乎预示着他们的命运紧密相连。
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导演非常娴熟地在有限的舞台中设计出空间感,在空间中找到更多的叙事空间。
当回忆汉密尔顿童年时,用第三人称的方式站在离镜头最近的位置讲述。
故事讲述人、内容表演者、故事主角、群众,由近至远地把舞台分成四个部分。
观众能感受到这是一个很久以前的故事。
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汉密尔顿瞒着妻子给远在大洋彼岸的姐姐写信时,姐姐处在上空的位置,表现汉密尔顿心里想着的人。
妻子跟儿子在他的视线平行位置,表现他的现实生活。
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除了用位置分隔空间的方法,导演还用了灯光来分隔空间。
当伊莱莎收到约翰·劳伦斯亡故的信件时,用冷、暖两色光表现出阴阳相隔的两个世界。
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在时间设计上,也具有丰富的层次感。
最精彩的是安杰丽卡在婚礼上的记忆闪回。
旋转舞台、裙裾飞扬、光影重聚,加上时光穿梭的音响效果,给人一种真实的时光倒流的感觉。
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不同的灯光效果,塑造了个性鲜明的角色,丰富了舞台造型。
在表现华盛顿时,用的是红色的V字光,表示胜利和希望。
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而在表现伯尔的时候用的是蓝色的蝙蝠光,突出了他内心的黑暗和阴险。
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影片一开始就交待了人物的性格特征和命运,而作为人物传记片,本身不具备悬念。
要使观众被吸引,就要从故事内部去挖掘人物内心世界,使他有血有肉,就是说,他必须真实。
色彩是表达真实的一个重要工具。
惨淡的发白的蓝色表现了希望渺茫的独立战争,当战争局势出现反转时,则换成了黎明的曙光色。
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作为反面人物伯尔,从一开始就像阴影一样地笼罩着观众的心理。
他曾是普林斯顿学院两年就毕业的神童,却从不作为。
他一直等待、观望,时间和机会都不偏爱他,他看着汉密尔顿从一无所有到能掌握国家命运,他开始攻击、诋毁、毁灭。
他说:“汉密尔顿死了,却把债务留给我。
天地间本可以容下我们两个人。
”汉密尔顿不存在了,他才意识到他是一个独立的人,原本可以独立存在。
可他因为杀死了汉密尔顿,汉密尔顿成了国家和民族的不朽的英雄,他的下半生却要背负“历史的罪人”的罪名到处流亡,他一生都在被另一个名字定义,没有做过自己。
整部片中,这一段音乐和节奏是最慢的,由于突然安静和慢了下来,给观众休息的空间。
空荡荡的感觉,单一的钢琴声一下一下地敲击着。
像是忙了一个秋天,终于收获了一坛酒,慢慢品味到了生命的领悟和滋味。
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一部作品之所以能迷倒那么多观众,仅有技巧纯熟是不够的,而是他能人物的感情能流动到观众心里来,使得观众有认同感。
这部电影最成功的是把汉密尔顿作为人的一面真实地表现了出来。
我们似乎可以理解他在压力之下难以拒绝身体上的诱惑,在面对威胁时所作的妥协。
我们为他的愚蠢深深惋惜,又像对待亲人一样宽容。
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录拍增加了一些在现场看不到的场景,比如顶部航拍的镜头。
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舞台剧中的对称美、力量美、还有各种舞蹈动作设计,几乎没有蒙太奇的剪切,保留了时间、空间的完整性。
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现场版:正宗美国味,接受了美国主旋律的熏陶…🫡ps最后整个theatre为Eliza啜泣。
听着看着都有点尴尬
汉密尔顿的伟大事迹倒是听说不少,他老人家是铁杆的”右派”。所以看这个“白左”风格的RAP版歌舞剧觉得很诡异。看歌舞剧的体验不多,还是喜欢传统风格的,比如《歌剧魅影》之类的。
音乐剧本身就是很奇葩的东西……没有能力欣赏歌剧,又不愿意努力学习提高艺术修养,就搞出这么个上不着天下不着地的奇葩玩意儿
看了35分钟坚持不下去了……rap果然不是我的菜
1.小乔喷口水太明显了哈哈哈哈哈2.这个Samuel Seabury不行3.这么近距离的Lin可以要了我的命4.主持battle的时候华盛顿爸爸一直在尬笑圆场可爱死了5. James Reynolds的节奏感觉有问题6.Jefferson把Reynolds Pamphlet还给了指挥一份哈哈哈7.在Burr拉票那里 字幕写的姑娘们是female voters 但是那个时候女人不能投票啊 是不是应该换个称谓? 我唱了半场哭了半场,看官录是个体力活。这个时候,所有的剧场工作者,音乐剧爱好者,都太需要Ham了。
奥巴马时代的历史虚构
《汉密尔顿》的伟大在我的语言表达能力之外。
尝试跟上流行文化
我看不懂音乐剧╰😱╯
三星都给多了,其中一星给舞美。我大概是极少数的汉密尔顿黑。讨厌占了超出一半的rap,非rap的也没听到抓耳的歌,剧情表现too American,让人非常不耐烦。从历史人物剧的角度说,真的和德奥剧差太远太远了……
嘻哈和有色人种演员,很好很正确。华盛顿形象不错,有点心疼托马斯. 杰斐逊,没有他对汉密尔顿的抵制,美国不会在张力中平衡。英王的角色设置很亮眼。
不得不承认米国的人爱国主义教育真的牛逼的不行,音乐剧制作精良,好听又好看,还一点不腻味,曲风多样,太厉害了,我读了好几遍的美国国父历史都没记住,这一下子就记住了~~~~~同时天朝近代史对我来说还是一团乱麻~~~~~~扶额~~~~~
2022-05-12第一次体会到rap的快乐,之前看NTL大鼻子情圣都给我听伤了。感觉下半场两个男主都有点唱不动了,主要我也有点疲劳,对美国建国史实在不感冒。小乔挺可爱的
录像带进入4K蓝光时代,还不要钱,朋友们,不进来一起哭一哭吗?!??/我人哭没了…………什么神仙编曲神仙歌词,WLWDWTYS整个上海听我哭/官摄拍得还不够好吗?!?兼顾了舞台呈现和电影语言,Satisfied和最后一枪的rewind呈现甚至惊艳,虽然肯定是130倍都不及现场沉浸体验,但近景特写也足够补足了。/兴奋到不能睡,我要一百星奉上!!★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★……
口水国王。。。我只记得他了
我也就不装逼了,没有看完就是没有看完。#20200906
转场和音乐都很棒啦,satisfied我这种不喜欢暂停重放的人都重放了两遍,但可能是我太不熟悉美国历史的缘故,整体看着有点枯燥…残念。
在7月4日看Hamilton,也算一杯敬过往,一杯敬明天了。
听过原声来补票系列,完成度满分。上半场忙于叙事,仿佛汉密尔顿戎马匆匆,通过婚姻跻身上流之后又埋首文牍,突出其血液里奔流的建功立业、时不我待之感;下半场在汉密尔顿遭遇丑闻和丧子之痛后,情感处理更细腻,角色也随之丰满,Who lives who die who tells your story,功绩留待评说,孤儿与移民的奋斗传奇只需要传唱。词非常好,也可见林聚聚功底储备,喜欢Icarus的比喻;舞台不大,但是编排调度十分精当,cue点好多,细节可以多刷。(不要黑可怜乔三他只是疯不是傻2333)