我们一起摇太阳

《我们一起摇太阳》是韩延导演继《滚蛋吧！

肿瘤君》和《送你一朵小红花》后的“生命三部曲”终章。

无论是哪部电影，我们都可以从片名中窥见韩延导演对生命的敬畏和积极乐观的态度，他也善于借用一些非常具有画面感的特殊意象（小红花和太阳）来传达这种态度。

“送小红花”是对勇敢地与病魔抗争的奖励，“摇太阳”则是一个回归童真、充满想象力的动作，寄托的是导演的希望和祝福：正在经受病痛的人们要畅快恣意地活，天上有太阳，心里也有太阳。

而《摇太阳》正是导演送给观众的一个小☀️。

男女主人公一个“不高兴”一个“没头脑”，他们的相遇始于荒唐利用，终于相知相爱相互救赎。

生命题材总是容易沉重，但欢喜冤家的设定很好地缓解了这种感觉，这也是韩延导演已经信手拈来的处理手法，“有笑有泪”在“生命三部曲”里绝对不是敷衍的贬义词。

李庚希和彭昱畅的组合也产生了良好的化学反应，我竟然看出了一些夫妻相（好配）！

两位演员的表演也可圈可点。

彭彭少录点综艺，好好拍戏吧！

电影几经波折再次上映，那就借着《摇太阳》在这个春天向着太阳好好生活吧～

开头六分钟，李庚希饰演的凌敏独自对着手机，录下了求肾源同时征婚的视频。

清亮的讲述声线，伴随的是尿毒症患者的日常。

检查、透析、抽血、服药，严格控制饮水和进食，控制食物中的摄入元素，舍弃年轻女孩最爱的生活细节，只是为了活下去。

这段催泪的音画组合视频，奠定了全片悲伤的基调。

为了让电影不过于灰暗与压抑，导演韩延每隔一段时间，便会加入一些欢乐和希望的时刻，慰藉片中少男少女以及银幕前的观众。

可是，些微阳光只会映衬出灰暗的沉重，在预想中的终结并未揭晓之前，每次破涕为笑换来的是下一次更汹涌的泪奔。

幸运的是，彭昱畅和李庚希两位年轻演员有效承载起了这份深切，缜密细节与饱满结尾，让所有的眼泪都有了意义。

01. 演技在线，年轻主角表现惊艳除开彭昱畅和李庚希两位年轻主演，片中围聚了徐帆、高亚麟、刘丹、李建义等资深戏骨作配角，有效支撑起整部作品的情感氛围。

其中，高亚麟饰演的凌敏父亲，几次露面时的隐忍、克制，无声流泪或突然低泣，将一位卑微父亲的酸楚与沉重诠释得极为深刻；

徐帆饰演的吕途母亲，同样以生动活泼的表现，掩盖住悲情家庭最深切的痛楚。

无论是以醉酒来麻痹内心，陪伴老闺蜜们畅游长沙，或是眼含热泪恳求儿媳，均展示出了一位优秀演员稳定的拿捏能力。

更有王迅这样的金牌配角登场，在悲伤的催泪段落中，穿插进让人莞尔的桥段。

几位戏骨支撑，故事已经具备了可信度与饱满的情感。

难能可贵的是，两位青年演员并没有像过往类似作品那般，成为剧情塌陷的核心区域。

彭昱畅凭借吕途这个角色，已经有效展示出自己对角色情绪的有效把控。

他的装疯卖傻，他的荒诞不羁，对外星文明的想象，保护女友的拙劣举动，构建出活灵活现、积极阳光的男孩形象。

而在下面衬托的，是脑肿瘤患者的事实，是做过开颅手术的伤痕，是喷射性呕吐、突发性昏厥和死亡威胁，以及荒诞想象背后的悲情注脚。

与之对戏的李庚希也不遑多让，开头六分钟的稳定输出已属合格，中间独自透析的悲苦，当伴娘的尴尬，愤怒对抗的激动，互助陪伴的感怀，或许带着几分少女的矜持与生涩，却又与角色本身相得益彰。

可以说，两位主角的表演超越了大多数观众的期待，也有效刷新了青年演员的过往形象。

没演技、太虚假、不真实，起码不应该给以《摇太阳》中的彭昱畅和李庚希。

02. 细节缜密，剧本逻辑严丝合缝按照以往的催泪电影经验，“绝症电影”容易陷入两个误区，要么一味卖惨催泪引人烦腻，要么生硬搞笑惹人厌弃。

结合以往经验，韩延对《摇太阳》的剧本进行了细致完整的推敲。

悲情段落不用多说，凌敏的尿毒症，频繁透析、艰难生活，对匹配肾源遥遥无期的等待；吕途的脑肿瘤，已经做过开颅手术，始终未能痊愈，很可能随时面临死亡威胁。

他们的背后的更是风雨飘摇的家庭。

凌家租房居住，艰难求生，母亲做的包子被嫌弃，独自在老家的奶奶摔伤，父亲失声落泪，还有突然卖房的房东；

吕途这边，父亲患脑瘤早逝，母亲醉酒浇愁，小伙子生命岌岌可危，只想在死前为母亲找到依托。

导演没有沉溺于如此灰暗的讲述，像《隐入尘烟》那样一落到底。

他用温暖和欢乐，在暗沉底色上涂抹生动的光辉。

病友群的偶遇，神神叨叨的相逢，持续跟踪，帮忙搬家的初次打动，婚礼现场的英雄救美，两人的情愫，在联系外星文明的段落达到高潮。

（配合《三体》剧集上线？

）

通过对讲机，两人第一次放下心防，也不用再假装生气或耍宝，而是真心诚意地袒露内心的低落、失望和哀伤，然后满脸泪痕，同时对着夜空大喊“奥利给”。

无数前后呼应的细节提供了可信度的支撑，两人的技能互补（文案和影像），前男友的照片和出现，“头名状”在关键时刻兑现，再来一瓶的启示，如此等等。

观者被悄然打动，却有编剧在前面的自然铺垫。

太多的欢乐时刻让人积极：吕途搬家时的奋力昂扬，外星传说的自我安慰，少年男女的嬉闹恋爱，老年长沙团队的花枝招展，旅行团中的草台婚礼，从“替你活”到“一起活”，不断抬升的积极力量，终究击败了命运的苦难。

两次出现张玮玮的《米店》，成为这对“苦命小夫妻”的情感注脚。

而在片尾，再次完成手术的吕途睁开双眼。

张杰的《自己》响起，字幕的左侧，是一对普通小情侣的生活细节。

首尾呼应，悲喜交加，韩延再次实现了一个完整故事的讲述，也为“生命三部曲”（《肿瘤君》《小红花》《摇太阳》）留下圆满的收尾。

03. 泪中带笑，张弛有度饱含悲悯从开头六分钟的呈现开始，我脸上的眼泪似乎就没有干过。

真实、客观，平视所有的苦难与病患，并不美化命运，也不渲染苦难，韩延一直保持着稳定的讲述节奏。

刚开始的轻松段落，吕途长时间的跟踪，近乎于骚扰的联络，似乎突破了现实的边界。

不过放在两位身患绝症的少年身上，也显得情有可原。

再往后，故事一直在“悲欣交集”的状态中推进，每当暖色的片刻过后，又是再一次的打击。

命运仿佛在挑战两个家庭的承受能力，施以源源不断的打击，还躲在暗影背后冷眼旁观，仿佛在说：“我看你们还能撑多久？

”凌父已经数次失声痛哭，凌母看在眼里，但还是勇敢地承担起来。

凌敏也是坚强的女孩，独自透析，积极工作，坚强地完成自己该做的事情。

即便朋友的冷落与轻视，她也静默隐忍，悄然吞咽。

而面对中介的催促和要求，她奋力反击，就像一只被逼到墙角的小白兔，终于跳起来露出稚嫩的牙齿，看得人心疼不已。

吕途同样令人心疼。

他的装疯卖傻，其实只是平视现实、亲近旁人的一种表演。

而他对外星文明和传说的想象，也如同安抚自我的生命信仰或临终关怀。

这样神叨叨的病患，当他开始严肃地说出内心的忧虑和痛楚，说出对母亲的牵挂，对生命的眷恋，那份打动力量几乎无可抵挡。

最催泪的时刻莫过于两家父母的碰头，徐帆眼含热泪，却又强颜欢笑地恳求着“儿媳”凌敏，请求她劝说自己儿子接受手术，解释自己已经对未来生活做出周密安排。

可是其中的捉襟见肘、酸楚无奈，又像脸上的泪水，不可克制地翻涌而出。

那一刻，没有人可以不破防，能够忍住眼泪，能够承受生活中如此真实又坚硬的苦难。

还好，韩延终究给了我们一个温暖的Happy Ending。

吕途苏醒过来，凌敏破涕为笑，一切都在好转，即便天黑风急，即便暴风骤雨，只要我们心怀暖意、携手并肩，一定能走得更远，一定能触到前方那份希望的光芒。

一定能！

暗无天日的日子里，你就是我心中的太阳。

三月的烟雨飘摇的南方你坐在你空空的米店你一手拿着苹果一手拿着命运在寻找你自己的香窗外的人们匆匆忙忙把眼光丢在潮湿的路上你的舞步划过空空的房间时光就变成了烟——张玮玮《米店》在春天欣赏这样的一部电影，跟着剧中人一起欢笑哭泣，灯光黑了又亮起，仿佛过了一生一世。

电影延续了韩延导演一以贯之的“暖伤”风格，将镜头对准两个游走于生命边缘的微小个体，他们从素不相识到误打误撞结为“夫妻”，从一连串的误会隔阂到感同身受相濡以沫，他们在人生的绝境中发现了彼此，在令人窒息的黑暗里寻找光明，一路互相鼓励扶持，用爱治愈满身满心的创痛。

当命运无情的狂风暴雨袭来，他们并没有被狠狠打趴下，而是勇敢地迎风挺立抱团取暖，在洪荒宇宙中幻化成永恒的姿态。

电影里除了对抗病魔的“治愈之旅”，其实真正打动我的，正是这份不期而至的爱，它如此纯粹闪耀、珍贵罕有，甚至超越了命运无常与生死的边界。

因疾病而意外结缘，因爱余生相知相守，凌敏和吕途的故事，更像是一个浮躁年代里的纯真童话，梦幻却不真实。

“我们一起来摇啊摇太阳，不要错过那好时光……”全片出现了两首主打歌，一首是《摇太阳》，另一首《米店》，分别是片中两位主角最爱听的歌。

即使在那些最黑暗的日子里，只要还有音乐的陪伴，就不会觉得天涯茫茫孤立无援。

在三月春风沉醉的夜晚，独自听着这种具有年代感的怀旧小调，就忍不住想拉住岁月的衣袖，“人生啊请你慢点走。

”

这世上没有永远的不幸，所有的旅程终会抵达。

电影的最后，在众人的祝福声中，凌敏和吕途手牵手一脸幸福地走入了婚姻殿堂，虽然长年累月与病魔鏖战，原本青春靓丽的外表早已不复当年，但他们这份不离不弃的真心真意却惹人泪目。

相爱的人总能找到相爱的理由，未必仅仅因为同病相怜，也许只是一刹那的感同身受，精诚所至金石为开，正如一段苦难的旅程在严冬之后终于迎来了春暖花开。

虽然电影里的结局理想化，却不代表现实中并不会发生人间奇迹。

据说《我们一起摇太阳》改编自一篇纪实报道《最功利的婚姻交易，最动情的永恒约定》，影片人物原型叫王宵和于建平，故事的结局也正如电影一般，历尽劫波恶疾退散，有情人终成眷属。

记得文章的最后一句是，“他们的爱情和生命，如同永生花一样，经过种种考验后，涅槃重生，历久弥新。

”那些关于疾病题材的本土电影总会无意间触碰国人的痛点，前有文牧野的《我不是药神》，后有《温柔壳》《不止不休》，而韩延拍出了独属于自己的“生命三部曲”（《滚蛋吧！

肿瘤君》、《送你一朵小红花》、《我们一起摇太阳》），整体看去，这些片子走的基本都是温情脉脉的“自救”路线（外界的援助力量基本可以忽略），乍看上去犀利不足却煽情有余（总觉得欠缺点什么）。

客观而言，与疾病题材沾边的电影其实并不好拍——拍得太悲催沉重了观众不买账，拍得太狗血煽情就有“媚俗”之嫌，拍得太荒诞戏谑又显得不严肃庄重……总之容易吃力不讨好。

关键是如何找准视角，如何在内容上平衡取舍，所以拍摄疾病题材的电影，对编导主创而言都是一次不太轻松的考验。

有时我也在想，在现有的创作环境下，要想发掘出那些更深层次的医患矛盾与根本症结并不容易（难于上青天？

），所以不能苛求更多了。

换个角度看，韩延导演这种“规避现实，放大情感”的拍摄手法其实也是一种无奈之举，现阶段“因地制宜”也唯有如此，没啥大毛病。

虽然免不了一些抓马剧情&煽情套路（甚至商业化），但如果能让普罗大众通过电影媒介，了解到当下底层病患那些难以言传的挣扎与痛苦（并且感同身受），那么这种类型的电影存在就不是没有任何意义的。

回到《摇太阳》这部电影，除了故事本身，两位主演的倾情演绎也十分动人，彭昱畅饰演的吕途外号“没头脑”，他有着孩子般的天真善良、简单执拗，李庚希的凌敏外号“不高兴”，她性格坚强独立有主见，生活中总是雷厉风行“有仇必报”一副不好惹的样子……他们这对CP在一起怎么看怎么妥帖搭调。

电影有意把悲伤的因素淡化，反而突出一些怀旧的元素，仿佛让人瞬间穿越回到了小时候——话说《没头脑和不高兴》的故事不就是在讲“成长的代价”吗？

“没头脑”的孩子长不大，“不高兴”的孩子也长不大，所以他们俩就像永远也长不大的孩子，无论世事艰难人生无常，他们总是面对镜头傻不拉几地憨笑着，在屋顶尝试和外星人连接信号，哼唱着儿时的童谣《摇太阳》，努力活在此时此刻，把所有阴霾和不幸统统抛在脑后。

无论这个历程多少艰辛，生命本身就是一个奇迹（正如本片的英文名《 Viva La Vida》），心若向阳，无谓悲伤。

电影里有些看似“闲笔”的设定其实也是匠心独运，比如那个“再来一瓶”的梗，身为万年不变的“中奖绝缘体”，吕途从小到大喝饮料就从未中过奖，他用略带自嘲的口吻对凌敏说，“看来我这辈子注定只能'谢谢惠顾'了”……于是凌敏灵机一动，撒了一个善意的谎言，她用事先定做好的“再来一瓶”瓶盖循循善诱开导吕途，劝他不要对生活灰心丧气，希望他能勇敢面对恐惧战胜病魔。

还有那句在片中反复出现的“奥利给”，每当生命中的关键时刻，他们俩就会诚恳地给对方打气，原本一个俗之又俗的“加油口号”，却在这里有了别样的深层蕴意（犹如“我爱你”）。

英国诗人乔治.查普曼有句名言，“ 我告诉你，爱神是万物的第二个太阳，他照到哪里，哪里就会春意盎然。

”爱是阳光，爱是春天，爱是我们在世上继续生存下去最充分的理由。

无论再渺小的生命也值得爱神的眷顾与祝福，因为有爱的光芒，万物才可爱起来。

一个人的旅途或许孤单，但两个人的旅途就会成为一段毕生难忘的回忆。

凌敏和吕途既是病友战友也是彼此的知音，正因为互相扶持不抛弃不放弃，他们才能肩并肩一路同行，原本黯淡无光的生活才有了一抹希望的亮色。

当吕途陷入低谷的时候，他问，“万一我的剧本没有下一页呢？

”，凌敏就说，“不去翻你怎么知道？

”，凌敏看不到希望的时候也会自暴自弃，她会问，“‘摇太阳’不是一个病句吗？

为什么要摇呢？

”，这时候吕途鼓励她，“太阳每天东升西落，它也会累，也会打瞌睡……当我们碰上阴天雨天，这个时候我们就可以用意念把太阳摇醒，只要意念不倒，总有一天太阳会被摇醒的。

”我的天空里原本没有太阳，但幸好有你的一路陪伴，你就是照亮我人生的太阳。

太阳是需要被摇醒的，人生是需要被唤醒的，万物之所以生生不息，大概是因为爱的力量吧？

大家都别丧，加油，奥利给！

2024年3月25日

#电影我们一起摇太阳# 果然撤档了！

宣发要背大锅！

尿毒症的女孩，脑瘤的男孩，两个人合在一起，凑不出一条好命。

相遇相知相爱，男孩决定放弃治疗，把自己的肾给女孩。

为什么？

因为不想治了。

因为认命了。

烂命一条，放弃治疗。

这个心理现象，还挺常见的。

其实很多人在困境里，明明只需要很简单的一步，就可以得到帮助和改变，却任由自己堕落，下坠。

当一个人自我认知是无可救药的时候，无可救药就会形成一种保护，那种连续的，稳定的下形力量会形成一种惯性。

有时，身处在稳定向下的幻觉里，也是另一种乌托邦，令人上瘾。

因为它的叙事节奏和背景颜色都保持相同的基调，未曾改变。

人就会觉得，不改变是对的。

只有一段新的经验，新的客体关系，能够给心理回馈一些值得去品味和探索的能量，把人从麻木，从失序，从束缚，从路径中脱离出来，去重新组织，重新建构。

在电影里，女孩遇到了男孩，一个表面疯癫痴傻，没头脑的男孩，笑着说对啊，我就是没头脑，我的脑组织被切了一块。

但这男孩却藏着一颗温暖善良的心脏。

男孩陪女孩去经历了最可怕的事：排队肾源，眼看得救，家属反悔，重落冰窖。

但奇怪的是，经此一役，女孩不仅没有绝望，反而更加积极的生活透析，等待下一个肾。

女孩也陪男孩克服了最大的心魔：放弃治疗。

因为男孩觉得自己烂命一条，永远没有再来一瓶的运气。

男孩沉湎于自己的路径里，固执的认为好运不会降临。

而女孩用一种很真实的魔术告诉男孩，什么命运，都是假的。

想赢到再来一瓶，小技巧作弊就可以了，都是概率，都是可以争取的。

人都被自己的潜意识操控而不自知，却还将其称为命运。

挣脱路径，首先就是打破路径。

男孩和女孩互相给对方带去新的体验，新的视角，新的希望，哪怕这希望是假的。

但足以让他们重新建构起一段婚姻。

听说这是根据真实的人物事件改编。

这包喜糖，我吃的很开心。

缺点说一下缺点。

《摇太阳》的宣发要背大锅宣传只说这是韩延的癌症三部曲，那你想，谁大过年要看癌症悲剧？

反正我是不乐意的。

如果不是要给自己读者写评，我肯定就pass了但没想到，去了电影院，还给我发了一朵花，一包喜糖。

我就想，嘿？

难道不是悲剧？

结局，还真就是happy ending癌症三部曲，前两部主角最后都挂了第三部你早说是happy ending，挽回多少票房啊？

长话短说呢，《摇太阳》是超出我的预期的，保持了韩延一贯的质量。

导演科班出身，韩延这些年的作品，全在7分以上，说他是新一代青年导演第一梯队，一点不过分。

最起码在专业技术上，你找不到硬伤。

《滚蛋肿瘤君》7.4分，《小红花》7.2分，《我爱你》7.9分每一部电影，都在生老病死的悲情之间，试图融入希望。

同一个主题，同一个套路，国内商业电影类型片这一套，他玩的越发娴熟，这一次的《摇太阳》相比之前的几部，精简了许多。

减去了很多不必要的支线，杂乱的章节和人物，只保留了最纯粹的主线。

各路演员在韩延的电影里，也都贡献了为人称道的演技。

但越是精简，缺点也就越明显。

‍整个故事全是两个人纯爱，感情泛滥，令人动容，但从电影完整度来说失去平衡。

韩延套路玩的太多，每一部电影都必须要用同样的叙事节奏，我都快会背了。

还有那蒙太奇MV，屡试不爽，一招鲜吃遍天啊？

看了下网友评论，也和我预想的差不多。

1.档期不对2.天天拍癌症，拍出了套路，煽情已经成了熟练工，难免让人怀疑是不是在消费这个题材，消费情感。

同为春节档垫底宁浩已经功成名就，所以故意反高潮，想要营造一种无声之中听惊雷的氛围，把后现代的侵袭以及对此产生的思考分享给观众。

但电影太过于浅尝辄止，缺少起伏，太信任观众的品味，而缺少生猛的披露。

《红毯先生》在春节档就好像一次行为艺术，再也没有“毁灭吧我累了”，而是，你爱懂不懂，爱看不看。

韩延老师不一样，他资历不深，咖位不到，而且很明显需要市场，需要讨好观众。

他的电影技术不敢说顶尖，但肯定是非常清楚自己在干啥的，不像另外两个外行。

但一次次的煽情，一次次的营销，妥协。

如果一直做同质化的东西，会不会也有腻的一天？

韩延导演绝症三部曲，《滚蛋吧肿瘤君》、《我们一起摇太阳》，中间有一部不知道。

导演很懂得撩拨观众的情绪，这并不是好事，因为你完全受情绪化来判断这部电影，就跟当时看他拍的《我爱你》一样。

当然这其实还有后半句，就是他虽然撩拨着观众敏感的神经，但你确实会真心实意地被打动。

无论是剧情还是配乐（哦对了，配乐感觉韩延特别爱用后摇，这个我挺喜欢的）。

李庚希的凌敏和彭昱畅的吕途都很贴角色，李庚希最早注意是《漫长的季节》，感觉这个小姑娘能接替白百何了。

而彭昱畅倒是让我觉得惊艳到了，尤其是剧情里的方言，配上他那缺根筋的思维方式和善良的本性，你很难讨厌这个角色，就算前期他缠着女主甚至还弄伤了女主，但你只会觉得这人真傻，而不会讨厌他。

另外一点让我惊艳的是凌爸扮演者夏东海（原谅我忘记他名字了，实在是家有儿女太深刻了），演出了一个父亲对女儿最深沉的爱，无论是前面告诉女儿灶台的问题然后谈到女儿就开始哭了，还是后面吕途妈妈找到家里凌爸听着听着从外屋到阳台，以及他在门外抽烟，然后女儿回来迅速掐灭烟并笨拙地散着烟味（很细节），另一点就是吕妈妈跟凌敏的戏，希望她劝劝吕途，随后紧张起来想喝酒，以及后面听着医生聊手术方案，手想拿酒瓶，被凌敏阻止后攥着凌敏的手。

导演拍的很细节，演员演的也很优秀。

当然了，故事也确实是好故事。

但作为一个身体依然健康的人，不敢说自己完全共情两个苦难人，也不敢说自己懂得他们两人生活的艰苦。

但还是在看着他们两人互相照顾彼此，吕途用自己的真诚和善良感化凌敏，凌敏又推着傻子一样的吕途，盼着他一起战胜病魔。

这故事确实很精彩。

哦对了，中间一个配型成功，但是后来家属拒绝器官捐献，即提到了我国目前器官捐献的窘境。

配型成功后又遭到拒绝时候另一个病友的激动表现，其实也是在展示凌敏当时的心情波动，只不过凌敏一直用一些话来宽慰自己，不让自己哭得伤心。

除此外，还有吕途尝凌敏的眼泪、跟她聊外星人和人工智能鸟，以及后面群主的那个故事。

看着幽默，但后面群主家人得癌症，能这么平静说出来，真不知道他究竟是真的傻还是体验过太多后都过去的那种体会。

以及后面两人在领完结婚证后，在餐厅里借着旅行团办了两人的第一个婚礼，当时尽管知道这可能是两人最开心的时候，到后面肯定有刀，但还是希望两人能这么开开心心地活着。

另外，听说原型还活着，两人现在就跟普通小夫妻一样生活，也算是对这个影片最大的宽慰了。

（看电影时候真怕吕途写的悼词在现实里被用上，就跟滚蛋吧肿瘤君里一样）另外一点，电影翻译为Viva La Vida，法语的生命之歌之意，但我看完后更想说：像太阳一样灿烂地活着。

苦难多找苦命人，但两个苦命人：没头脑和不高兴，用灿烂的微笑和阳光一样的精神，面对着疾病。

他们两也在努力好好地生活着啊！

本来想给三星的，毕竟主演的演技都很好，几次也让我潸然泪下，尤其是女主角。

但是看到这个电影竟然评分八分简直是诈骗，故打两星平衡一下分数。

本来观影一半坐立不安想起身就走，但鉴于是和男朋友一起观看，于是决定再给它一次机会。

后半段我本人完全是在忍受，奈何对象被感动的稀里哗啦，不知流下了多少泪水。

我也只好闭上嘴巴，毕竟抛开电影不谈，能和对象看电影也是我的幸福。

—正篇—从剧情上讲，一开始女主的病情本来可以占据更大的篇幅，但导演剪的稀里哗啦像是家里煤气没关，我以为这是特点，实际上是为了后面大段的kitsch留下更多时长。

男主出现首先抛开他的油头邋遢形象不谈，基本的卫生我觉得是导演应该给观众的尊重，不然我们很难一起带入女主对这个角色也有更大的好感。

接下来是洗都没得洗的stalker情节，我旁边的对象不知道这个情节会带给他什么印象。

对我来说对于一个女性来说被跟踪并且在明确表示强烈拒绝后的四处死缠烂打不叫“爱情”，而是可以报警的骚扰。

当然，男演员演得很好让我们觉得他只是傻愣愣地跟着女主，而女主的态度更多是无可奈何他也不完全是反感。

本质上这个行为，就是恶劣的，任何人无论性别都不应该在现实中实施并且自以为是这是什么“浪漫的开端”。

后来女主在酒席上被x.s.r的情节，她说不出no因为所有人都在起哄而自己的朋友兼“老板”的女生面露难色，也不会帮自己，这种时候自己站起保护自己，只会让自己的朋友与工作都很难看。

所以我们的女主她犹豫了，于是真好“正确的”，我们的男主“英雄救美”了。

导演仿佛在说：“被拯救，就是被爱！

你们看清楚了吗？

”几乎都有的男性角色都是丑恶的，为了衬托我们的男主多么傻的“单纯善良”，无论是无良的中介还是自私的前男友，都让我们的男主更加面目可亲了起来。

再谈谈父母问题，男主母亲的出场台词让我不适，尤其是丧父的属性一点满，瞬间让人感觉不对劲了起来。

男主母亲出现先是大大咧咧的演了一出“教子”的大戏，这里我们先不谈男主握坏女主的瘘造成多大的苦痛甚至需要从脖子重新开一个的事实，毕竟男主哭了证明他后悔了我们遵循“正确”的原则，我们就不应该再责怪他了。

教完子，她就用“从小洗澡”，包括但不限于“洗过男主小时候XX部位”这种话来证实，不禁让我在电影院想起身就走。

然而大家却并不觉得有问题，女主也只是尴尬的眉头一皱。

我不知道一个年轻女性被一个陌生的中年妇女看光并抚摸身体洗澡是什么感受，因为在我们女主发表多次“不用了”，“不要”以后，他妈妈依然固执己见，而最后也是以女主的妥协与婆婆搞好关系为结尾。

从影片这里开始，我们的女主逐渐隐身并留给男主更大的叙事空间，篇幅基本留给了男主的病。

插一段，我看得很感动的一幕是雨中去配型这一段，雨点与昏暗的光线，演员的眼泪，我相信在自行车上穿行的时候，他们的感情如此真挚。

还有一段是他们第一次婚礼的欢乐，在不认识的人们面前，只是因为彼此而成为全场最中心的存在，让我潸然泪下。

男主的病是严重的，他的对于病态度消极，但他对于小鸟的以及外星人的傻气是感染人的。

从知道他可以动手术治愈开始，所有人都开始遵从着自己心里的“正确”那就是“进行手术”。

包括女主。

一个人躺在ICU27天是什么概念？

我的姥爷曾经在icu，他的手甚至被绑上因为他想拔管，他不想再治疗了。

我去ICU看了他，他样子简直生不如死，他看见我，眼角留下了眼泪。

我看见他躺在那，我看见一个人被簇拥在仪器中间，被簇拥在护士的目光下——无论这个目光是写着善意或者不耐烦，我看见人的身体能开这么多口子，他的舌头干裂说不出话，他没有说话的自由，移动的自由，甚至没有用手抓一抓痒的自由。

我们的男主说，他不想再经历一遍ICU，他想放弃治疗。

我们没有篇幅问他，正如女主不会去问他：“ICU里发生了什么？

你能告诉我吗？

”为什么？

因为这是无用的干扰信息，无用的细腻情感，在弘大壮烈的情感面前，没有比这更“不正确”的问题了。

无论是女主父母还是女主还是婆婆，大家只能看见一种正确，那便是“治疗”。

为了大多数眼中的“希望“，而去不顾病人的意愿。

我认为手术但凡有一点不顺利的后果，那些我们这些健康的人无法想象的苦痛，都是病人在承担，我们需要做的，是去温柔的问询他心底的感受，尽自己所能做的一切，而结果与决定，需要去尊重他的意愿。

然而，在这片“正确”的土地上，我们遵循这一切的“正确”，而电影里的“伪现实”也在“正确”的铁轨上一丝不苟地行进着。

男主只是昏迷十几天就醒来，不再经历意识清醒在ICU 里不分昼夜的苦痛。

一醒来就看见自己的爱人，于是电影的结尾开始更加迅速地划向“正确”的轨道。

所谓“正确”，其实就是一种极致的kitch。

我们不能规定词汇与词汇的界限，但请容我在此下定义：正确，就是用MV式的阳光绿草与笑脸串通亢奋的音乐丝毫不掩饰的渲染大众的情绪。

让我们流下第一滴泪水：看呀，他们多惨，却在一起那么开心忘却了病痛。

第二滴泪水：还好我没有这些病痛所折磨！

（看一看身边的对象）我们都没有被病痛所折磨！

我们要珍惜我们的爱情（再一次深情的看了对象一眼）。

只有第二滴泪水才让kitsch成了kitsch。

而我们的商业片导演，他们有一个共通的特点（本来我想说通病，但是病是有百害而无一利，故在这里不合适。

）他们是kitsch王国的掌门人，他们懂用什么样的乌托邦式手法能让他们尽全力去“讨好最大多数的观众”。

当一切落幕，就要把镜头拉远，给我们看城市清晨积极充满粉红色朝霞，给我们灌输生活的美好，下一个镜头就像是学生时代的八股文式的要把拨云见日的红日往我们的眼睛里塞，仿佛在说：“看啊，点题了！

多么美丽的希望！

”此刻的我坐在北京地铁上，我却仿佛看到几年前的某个下午，韩延导演歪着身体坐在导演椅上，他在构思结尾的拍摄。

“这些还不过瘾，再来一场婚礼！

要宏大的那种，要打光一丝不苟的，把女主的美给我勾勒出来！

”导演摔着剧本兴奋的叫嚣着，“观众肯定爱看，多美好的结局！

记住，镜头要一一扫过把女主交给男主的她爸爸，再给台下的妈妈与婆婆几个欣慰流泪的特写！

”原谅我已经忘记结尾的镜头了。

中间有一段坐在我身边的对象似乎很感动，在男女主的始于对女主身体伤害的“被动同居”中（这真是个重要的情节以至于，成为了一切感动的根基），我们的男主拍了很多视频剪辑在一起，其中虽然没有很私密的，但是能看出来有一些让女主很不适，是一些未经提醒的拍摄，俗称“偷拍”。

我们的女主，留下了第一滴泪“哦，我们的过往！

哦，我的爱情！

”，而第二滴泪是由我们台下的观众完成的，“啊…这些生活片段和我们的爱情多么的相像…”那一刻似乎只有我在座椅上不舒适的调整了一下坐姿，那些女主衣着随意独处的姿态被刻意拍下来，被剪辑，被传送，难道这能被认为是“爱情的体现”吗？

此前我的感性已经干涸，陷入了思索。

自以为是的爱，让电影里的女生只有看着流泪感动的份儿；正确的爱，让后半段女主的病被近乎完全忽略，似乎变成了一个“正确的健康人。

”为了完美，就要再加一场盛大的婚礼，完全不顾此前铺垫的经济情况。

（因为在我们“正确”的列车上，一切过于沉重的，或者过于轻盈的，都是铁轨上的宿敌。

）所谓kitsch一詞，就是指不惜一切代價討好，而且是討最大多數人的好。

為了討好，必須確定什麼是大家都想聽到的，必須為固有觀念服務。

（我们的固有观念，就是生活在一列“正确”的火车上朝着徐徐升起的红日前进）就是用美麗動人的語言，表達固有觀念的愚蠢。

（就像我们的导演，用美丽的景物镜头与慷慨激昂的配乐加以伴奏，彼时彼刻导演正哼着小曲坐在剪辑台上，用鼠标拽着音轨嘴角上翘）。

它惹的我們，為自身，為我們平庸的感受與思想一掬熱淚。

—僅以此篇影評紀念我的姥爺。

他不是「正確」列車上的乘客，他沒有挺過ICU的折磨。

一切只是因為，他是一個現實中的擁有自我的活生生的人。

前任虽然没有承诺，说梅西踢进700球时就跟我结婚，却也同我讲过，想带上我和186元，一起走遍RMB后面的6处风景。

这么浪漫的话语，彻底俘获了我，“这辈子就你了吧”，心里想着。

于是我们见过双方父母，拍好婚纱照，买好钻戒，谈婚论嫁。

突如其来的尿毒症，让我直观的感受到了，什么叫大难临头各自飞，更何况我们也不是夫妻。

一年后，前任以回老家发展为由，踏上了西行的火车，至此，我们成了微信好友。

我一点都不怪ta，因为这一年，我不配合治疗，自暴自弃，生不如死。

自己便是如此痛苦，作为另一半，肯定也不好受吧。

与其互相折磨，不如放手，让ta拥有未来，一个人难过就够了，何必拖累不相干的人呢？

但我太爱ta了，生病＋分手让我身心备受煎熬，期间更是患上轻度抑郁症，一度只想一死了之。

妈妈寸步不离的陪着我，日渐疲惫，消瘦，苍老，我都无动于衷。

直到无意间听到了妈妈跟闺蜜的对话，大意是:我得了绝症，妈妈的世界也跟着崩塌了，但她不能崩溃，还要照顾我一辈子......这一年我把最坏的一面都留给了家人，比我更难受的是他们，但他们从来没有表现出来过，原来眼泪都流在了背后。

听着妈妈略带哭腔的话，感觉我一瞬间长大了，想通了，清醒了，死亡很容易，难的是活着。

从此以后，我再没有哭闹过，至少人前没有。

开始了每周三次的规律透析，慢慢等待肾源，慢慢学会接受这样自律的，枯燥的生活。

高钠，高钾，高磷，高糖，高油腻的食物，甚至多喝水都成了禁忌，都这么克制了，偶尔还是会有并发症找上门，天旋地转，血压降低，呕吐不止，心率过快，痛不欲生...可我都咬牙坚持下来了，我很棒吧！

😜😜

透析时要用到的针和部分药为了击败病魔，顺便忘记ta，我开启了自救模式。

既然ta用186元收买了我的心，那就一个人花掉这186元吧！

我决定用6年时间，一年去一处RMB风景，风景结束，就强迫自己忘记你。

没错，我真的做到了，最后一站拉萨，在高反状态下，拍完最后一张照片，我释然了。

我想，我已经把你从我心里摘除了，尽管过程是残忍的。

我独自一人花掉了186元，然后忘了你。

回来后，本以为今后可以好好生活，但病魔怎么会轻易放过我呢。

一次透析结束，在回家的路上突然晕倒了，好心路人打120送我去了医院，系统检查后，发现脑部有个46.8mm*25.3mm的肿瘤，压迫了神经导致昏迷。

看到CT照片，我都有些哭笑不得，这是要给我的稀碎人生再上上强度啊！

脑膜瘤位置和大小🙂🙂🙂经过尿毒症多年洗礼，得知脑部有鸡蛋大肿瘤的时候，我尽然内心很平静，我觉得我反而开始变得乐观了，虱子多了不怕痒，有病咱就治，有瘤咱就切！

就是这剃光头，可比这开颅手术更需要一丢丢勇气呢！

开颅切完脑膜瘤，脑袋肿得像猪头🐷...单押，skr！

做完手术，康复出院，我彻底醒悟了，生命那么脆弱，放弃只需要一个念头，但要活下去，却要付出千倍万倍的努力。

世上有那么多人，为了活着，付出全部，他们没有优越的物质和生活条件，仍然拥有顽强的生命力，我像花儿一样被爱，被呵护得这么好，有什么理由放弃呢？

毫无意义的死，轻如鸿毛。

（个人观点，防杠！

）于是我做了个决定。

我登记了遗体，器官捐赠，没错，都捐！

庆幸我有开明的父母，他们非常支持我的想法，鼓励我做自己想做的事，我会好好生活，就算离世也要当大老师，继续发光发热，为医学，教育事业做出贡献！

✌🏻️✌🏻️发一些生活，旅途中的照片，做为结束语吧，谢谢大家听完我的碎碎念。

/比心

先来一份海底捞

东航餐食，吃过最差的套餐（小声哔哔🤫）

beyond演唱会

樱花随手拍

旅途随手拍

日出随手拍

日落随手拍

彩云随手拍

夜晚随手拍

云端随手拍

愿世界没有病痛。

END

日本首席法医上野正彦，被称为“法医之神”，他写过一本畅销65万册的热门书籍《不知死，焉知生》，这本书浓缩了上野正彦法医生涯中真实而难忘的43个故事，通过他这双法医的眼睛去审视生命，呈现出一幕幕人生悲喜剧，在剖析“生命与告别”的过程中，反思人生真谛，咀嚼个中滋味。

韩延导演的“生命三部曲”，与上野正彦这本书的主题殊途同归，都是通过反复修炼面对“疾病、逆境、生死”的心境，从而找到如何好好活着的途径，正如上野正彦的书一样，只有学会如何面对“离别”，才能学会更好生活。

“生命三部曲”来到终章，《我们一起摇太阳》与前两部相比，可以看到韩延对生命与病痛的不断探索与突破。

《滚蛋吧！

肿瘤君》里熊顿看似大大咧咧、咋咋呼呼，实际上在她的漫画中却能看到细腻解构病痛的独白。

陌生人乍一看熊顿，可能觉得这女生一点不着调，但只有身边最亲的人才知道，她的靠谱都用在了对生活与生命的尊重。

到了《送你一朵小红花》，两个觉得自己被世界抛弃了的少年惺惺相惜，即使活着很艰难，也不能放弃，要留有念想，就像余华《活着》里写的，“常言道，大难不死必有后福。

我想我的后半截该会越来越好了。

”而《我们一起摇太阳》则是“生命三部曲”的集大成之作，在某种程度上，它融合了前两者的优点，在节奏上有《滚蛋吧！

肿瘤君》的轻快流畅，在故事上有《送你一朵小红花》的情感饱满。

实不相瞒，在看片之前，我本来以为“摇太阳”会十分悲情，没想到，这却是一部予人以力量的作品。

在“生命三部曲”里，韩延始终坚持一个信念，通过不同的有关“生命”的故事，去传递同一种积极乐观的精神，《我们一起摇太阳》也是如此。

作为“生命三部曲”的终章，它所要承载的意义显然更为重要，这部电影延续了韩延前作的风格，继续聚焦小人物的生活处境，在关照现实的同时探讨生命议题，并融入了相濡以沫的爱情。

《我们一起摇太阳》将焦点对准两个患病的年轻人。

患有尿毒症的女主凌敏（李庚希 饰），在如花似玉的年纪本应该去尽情打扮、展现美貌，再谈一段甜甜的恋爱。

可是，她却因为患病活得小心翼翼，在手机屏幕上提醒自己“少喝水”，渴了就去含柠檬刺激口水分泌，这种连喝口水都担心自己病发的生活，她过了好几年，过得生不如死。

脑子里长了肿瘤的吕途（彭昱畅 饰），整天疯疯癫癫不走寻常路，嘻嘻哈哈打打闹闹，看起来没心没肺没头脑，实际上，是因为不知道自己的病什么时候会复发离去，担心妈妈没人照顾，只能用没心没肺来掩饰自己的掏心掏肺。

同是天涯沦落人，凌敏和吕途的相遇，遵循欢喜冤家的套路，却又跳出了一点窠臼。

凌敏因为活得太小心，所以从来不开心。

吕途因为活得太粗糙，失去了感受开心的能力。

而一个小心谨慎的人碰上一个大开大合的人，反而意外互补。

两人在互相嫌弃的过程中互相了解，凌敏从一开始讨厌吕途的邋遢，到理解他的随意。

吕途则从凌敏过分偏执的生活中看到了她的无奈与艰难。

有时候，过分顺趟的两人，不一定会产生太深刻的感情。

而拥有同样痛苦的两人，反而能够触达彼此最深的沟壑，产生最深的链接。

凌敏和吕途在明白了对方与自己有着相同的绝境时，才生出了高山流水遇知音般的爱情。

在描绘两人爱情的时候，导演用了一首点睛之笔的歌——张玮玮的《米店》。

这首歌既有对爱人的思念，也隐隐透出忧伤，“窗外的人 匆匆忙忙，把眼光丢在潮湿的路上……我会洗干净头发 爬上桅杆 撑起我们葡萄枝嫩叶般的家”……《米店》抒情的曲调配合上两人一起做透析、一起煮饭、一起散步爬坡的画面，既有对平凡生活的珍视，也有对来之不易的感情的重视。

“爱是日常”，这一对恋人，嘴上从来没有提过一个“爱”字，在相处中却处处透露出爱的细节，吕途对凌敏的爱藏在了每天用称仔细量过的调味料里、藏在了外星人的接收器里、藏在了一遍遍摇醒的太阳里……

看到这里，我丝毫不怀疑“摇太阳”上春节档的动机了。

也有人说，它应该上情人节档，可是，“摇太阳”却又不仅仅是爱情，它里面还有亲情，还有对生命力、生命意义的探讨。

生病的人，痛苦的不只有自己，还有他们的身边人。

电影里，徐帆饰演吕途的妈妈，一个用喝酒抵抗生活苦难的母亲，她不能清醒地面对世界，唯有迷迷糊糊沉沦才能躲过一点生活的重击。

韩延可能是内娱最懂刻画病人家属群体的导演，在“小红花”里，我们就见识过“饭桌上甩耳光”的力量，到了“摇太阳”里，用爱喝酒的妈妈与装糊涂的儿子形成了互文，真实的生活，扑面而来。

而“摇太阳”更深一层的意义，在于“绝处逢生”的故事向来比顺顺利利的故事要更具有蓬勃的生命力。

就好比为什么《甄嬛传》的粉丝总爱反复琢磨甄嬛被放逐甘露寺、后来又支棱起来、变身成为钮祜禄·甄嬛的桥段，那是因为在甘露寺的甄嬛经历过很深很深的绝望，遭受了心如死灰、断情绝爱，像一株枯萎了的植物，没有人会想到她还会重新吸饱水、活过来，飞升回宫。

后期的甄嬛，要比前期的小白花甄嬛更具生命力，因为她经历过磨难，才懂得风风光光活下去比什么都重要。

凌敏和吕途的爱情和生活也一样，在病痛的折磨下，两人活得尤为无趣，到后来互相扶持、对抗命运，大声喊出“奥利给”，手牵手把太阳摇醒，才更能显出生命的顽强，活下去、开心活下去，成为两人今后的共同目标。

同时，两人一遍遍喊出的“奥利给”，也大有深意。

很多人或许知道，这句吕途的口头禅“奥利给”出自网红大叔“朝阳冬泳怪鸽”。

冬泳怪鸽本名黄春生，也是个苦命人，家中有着脑瘫的弟弟和年迈的父亲，在随便卖惨也能获得流量的短视频时代，冬泳怪鸽从来不卖惨，而是一次次喊出“加油！

奥利给”，赤着胳膊跳下冬天结冰的水中。

他的走红，一方面因为他不合时宜的“怪”，另一方面是因为他的励志正能量。

冬泳怪鸽走红时，说过很多励志金句，“顽强的毅力，可以征服世界上任何一座高峰”“人活着不是靠泪水去博得同情，而是靠汗水来赢得掌声”。

喊出这些口号金句时，冬泳怪鸽表情夸张，露出一个巨大的笑容，声音浑厚有力，有网友说，在自己低迷的日子里，幸亏有怪鸽给自己加油打气。

冬泳怪鸽的现实人生并不如意，用网络上的身份口号给自己增加一些面对生活的勇气，没想到成了大家的励志偶像。

导演用“奥利给”这个口号为吕途打气，大概也是看中了同为小人物的不容易，懂得这个口号背后隐藏着许多不甘心。

当吕途和怪鸽大声喊出“奥利给”，旋即划破冬天的湖面，仿佛下一刻就能迎来春的新生。

后来，吕途和凌敏终于穿着婚服、漂漂亮亮、笑容灿烂走向属于他们的全新人生。

而韩延也终于完成了他的表达，用“生命三部曲”告诉观众，面对病痛、逆境、告别的态度，折射出我们对待生活的态度，学会直面生死，才能更好地活着，“我想，我的后半截该会越来越好了。

”

本文首发于公众号：幕味儿（movie1958）

收听链接：https://www.xiaoyuzhoufm.com/episodes/660946e51519139e4fb278a5“在某个瞬间人会明白为什么想活着，因为⻛景旧曾谙。

”🎤主播：小s（播客收听1600h+，老想说点什么）剪辑：择溪📢主播打分：6.5✨“镜面计划”是一档影评播客，主播两男两女，大家如果有对阵容搭配的建议也欢迎随时给我们留言！

✨镜面计划坚持从电影出发，只聊干货，目前的节目类型主要有「解剖」和〔速通〕两种。

✨可以给我们选题建议，新人主播们努力更新中（每周固定三，五，七更新），还请大家多多支持！

🎬提及片目：《滚蛋吧，肿瘤君》《送你一朵小红花》《坠落的审判》《哥斯拉大战金刚2》《人生大事》《星运里的错》

原型故事尿毒症患者王宵为了活下去，和白血病复发患者于建平签下结婚协议——他死后，将肾捐给她；而她，则负责照顾他的父亲。

等肾，就是盼“丈夫”快死，这人生的悖论悲壮而惨烈。

王宵能如愿等到丈夫的肾吗？

命运兜兜转转，又会出现什么转机？

“为了活着，请原谅我的卑微和龌龊！

”2011年，23岁的王宵从西安工业大学毕业，成为西安华荣公司的一名白领。

她准备工作两年就谈恋爱、结婚，未来的一切满是光明和希望。

2012年初，王宵突然觉得浑身没劲，吃不下东西，连走路都打晃。

到西安交大附属医院一检查，发现自己竟然患上尿毒症，而且已经是晚期！

顾不上忧伤，王宵随即住院接受治疗。

医生说，如果不换肾，她很可能挨不过一年。

王宵的父母有慢性病，不符合器官移植条件；姐姐的条件符合，但姐夫死都不同意。

王宵整天泡在患者QQ群里，苦苦寻找生机。

2013年4月的一天，有人给她出了一个主意：“你可以到癌症群找一个男病友结婚。

等他离开人世后，以妻子的身份接受他的肾脏移植。

癌症患者只要不并发肾功能衰竭、血型吻合，肾脏一般都符合捐献条件。

”在病友的推荐下，王宵加入“活着真好”西安癌症患者QQ群。

随后，她在群里发布了征婚启事。

在启事里，她忐忑而真诚地写道：“婚后，我会给予对方最好的照顾！

为了活着，请原谅我的卑微和龌龊！

”这个帖子迅速在群里引起了反响。

同在死亡悬崖边上徘徊，没有人忍心责备她，很多人都是一声叹息。

第三天晚上，一个网名为“喜欢向日葵”的群友，问王宵：“你是不是恶搞？

”王宵当即给对方发去了自己的病情证明和身份证照片。

过了好一会儿，对方才回复说：“我愿意和你结婚。

我叫于建平，西安人，27岁，患骨髓瘤3年，B型血，2012年做过骨髓移植，复发了，已经不抱希望了。

”肾移植和骨髓移植不同，只要血型一致就可以，而王宵也是B型血。

王宵喜出望外，很快和于建平交换了手机号。

于建平还想继续聊，王宵半天才回了一句：“透析呢！

胳膊被固定了，现在是单手兽一只！

”于建平以为她在开玩笑，几秒后，王宵却发来一段自拍视频。

视频里，王宵正躺在透析机一旁，输液管里流淌着红红的血。

她脸色惨白，但笑容灿烂：“看到了吧？

一会儿姐旧貌换新颜，日新月异呀！

”于建平看了目瞪口呆，这女孩太调皮了！

2013年6月下旬，王宵暂时出院了。

在熟人的帮助下，王宵确定了于建平的身份。

随后，两人约在西安的兴庆宫公园见面。

见面时，大热天的，两人却都戴着口罩。

远远地，彼此一眼就 “认”了出来，互相拥抱。

王宵哈哈大笑：“这算相亲吗？

怎么像特务接头？

两个奇葩啊！

”于建平被她逗乐了，也开起玩笑：“来！

看看我，你就活得有希望了！

”于建平摘下口罩，王宵才发现他的脸色很难看。

原来，早在一年前，他就放弃了住院治疗，血象维持都是靠服药。

王宵十分惊讶：“这怎么行？

你这么草率，随时会出大问题！

”于建平的神色暗淡：“我不在乎。

我受够了，反正你等着我的肾呢！

”这是两人都绕不过的沉重，王宵沉默了。

于建平只对王宵提了一个要求：“你不需要照顾我，但要在我死后替我照顾我的父亲。

”这个要求令人心酸，王宵毫不犹豫地点了头。

于建平比王宵大两岁，毕业于西安交大，是一家理财公司的业务经理。

他和女友马上要结婚时，却突然查出患了白血病。

很快，女友像躲瘟神一样离开了。

他的母亲已去世。

为了给他治病，父亲把房子都卖了。

本来前途一片光明的他，人生陷入绝境。

他对自己绝望了，越来越担心父亲：母亲走了，房子卖了，钱也没了，自己要是再走了，父亲一个人孤苦伶仃的，可怎么过？

这个念头重重地压在于建平的心头。

正感到束手无策时，却意外看到了王宵的征婚启事。

他很清楚，这份协议没有法律效力。

可是对于绝望的他来说，却是没有办法的“办法”，他只能试试。

王宵其实也抱着类似的想法。

肾脏移植与骨髓移植不同，血型相融是手术的首要条件。

其他指标就算配型不理想，也可以考虑手术。

能够找到同血型的肾源太不容易了，所以，哪怕手术有风险，她也不愿意放弃这个机会！

2013年7月16日，两人在西安市碑林区民政局办理了登记手续。

中午，这对特殊的夫妻在友谊东路的一家小饭馆庆祝“结婚”，并签订了一份特殊协议：鉴于双方的身体情况，两人不同居，不公开，财产独立。

若于建平死于王宵之前，自愿捐肾给她，于建平将以遗书形式告知父亲。

若捐献手术成功，王宵存活，需要照顾于建平的父亲，直到老人去世。

若于建平的肾脏无法使用，王宵无须承担尽孝的责任。

“我们要死一起死，要活一起活！

”虽然“结婚”的目的不纯，可真“结婚”后，两人都情不自禁地牵挂起对方来，毕竟这很可能是他们生命中唯一的一次婚姻。

他们每天都要打很多电话，一聊就是很久。

王宵有失眠的毛病，于建平主动说：“我讲故事最乏味了，保证让你睡着。

以后我每晚都给你讲个催眠故事吧。

”王宵开心地说：“行啊！

”在他温和又有磁性的声音里，王宵很快进入梦乡。

2013年9月初，王宵的肌酐值突然急升，超出正常数值30多倍，紧急住院。

看到自己的小腿肿得发亮，回忆起一个病友死前也是这个样子，王宵再也笑不出来了。

于建平发信息，她没有心思回；他打来电话，她也不接。

于建平怕她出意外，跑到西安交大附属医院肾病科，一间一间病房地找，终于找到了王宵。

看到于建平，王宵吓了一跳。

见王宵的父母也在病房，于建平连忙自我介绍：“叔叔、阿姨，我是王宵的病友，来看看她。

”老人客气地又是让座又是倒水。

等王宵父母离开病房，于建平立刻拉下了脸：“你病了怎么不说一声？

”王宵强作欢颜：“对不起，我等不到换肾的那一天了。

”看见意志消沉的王宵，于建平心里很难受。

同时，冒出一个念头：“如果我现在多陪陪她，她将来或许能记住我的好，能对我爸好一些……”于建平决定每天都到医院陪伴王宵。

在于建平的鼓励和陪伴下，经过半个月的系统治疗，王宵的各项指标都降了下来，腿肿也消了，她又恢复了过去的调皮。

有一次，于建平没在病房，她用美颜模式自拍了一张小腿照，发给于建平：“哎，那个当老公的，分享一下我的销魂小腿吧！

”于建平哈哈大笑：“惊艳到晃眼！

要是你没病，我会追你的！

”王宵心里美滋滋的：“那就等我好起来吧！

”说完这句话，于建平一下沉默了。

王宵心里一沉：她想彻底好起来，要靠于建平的肾。

她连忙把话题岔开了。

于建平其实是个幽默风趣的人，上大学时写了很多段子，还会演小品。

只是因为病痛的折磨，他的情绪渐渐低落起来。

和活泼的王宵在一起后，他的幽默天赋又被激发出来。

每当王宵被病痛折磨得没了脾气，他就发给她几个原创的幽默段子，逗得她捧腹大笑。

善于煲汤的于建平，还跟朋友学会了做药膳。

他根据两人各自病情的禁忌，每天做好两罐汤，带到病房一起喝。

每次他一边喝，一边发出夸张的声响：“哎呀！

这该叫同病汤啊！

好喝，真好喝！

”而王宵也非常关心他，每天都询问他的血象情况。

时间长了，于建平形成了条件反射，一看见王宵，就自动报出一大串数据，然后说：“汇报完毕，请指示！

”两个人互相关心，互相温暖，两颗心也越来越近。

2014年元旦晚上，于建平吃过饭，特意提上自己亲手做的花篮去看望王宵。

一见面，于建平就给了她一个拥抱：“新年快乐！

”王宵紧紧拥抱着他，说：“新年快乐，老公。

”于建平哈哈大笑：“你应该说，新年快乐，我的肾！

”王宵的眼圈瞬间红了，于建平紧紧抱住她，说：“我喜欢你！

傻丫头！

”在那灯火阑珊的街头，王宵幸福地闭上了眼睛。

然而，元旦过后，王宵又联系不上于建平了。

1月9日上午，王宵按照身份证上的地址，打车来到于建平家，是于建平姑姑开的门。

于姑姑告诉她，于建平和父亲都在医院里。

因为最近于建平连口服的化疗药也停了，血象一塌糊涂。

父亲催他去医院，他也不肯去。

一周前，于父叫来几个亲戚，把他强行送去西京医院。

一瞬间，王宵的眼泪喷涌而出：于建平这是在故意加速死亡，好成全她呀！

“这个傻瓜，这个疯子！

”王宵迅速赶赴西京医院。

路上，她一边哭，一边痛骂于建平。

然而，也正是在这次“你死我活”的抉择里，王宵想明白了一件事：她要拉住于建平的手，一起横渡茫茫沧海，他们要一起活着！

一出现在于建平面前，王宵就大声嚷道：“于建平，你不吃药、不治病是想找死，是吧？

”于建平怕王宵说错话，连忙示意父亲在场。

王宵却把老人拉出病房，把事情的经过对他和盘托出。

她郑重地对于父说：“既然我和建平已经是夫妻了，我们要死一起死，要活一起活！

”返回病房，她又给于建平下了通牒：“你必须好好治疗，否则，我就和你离婚，你的肾我也不要了！

”于建平对王宵强调说：“我不是单纯为你才放弃治疗的，我不想受罪了，而且也没钱。

现在死还能救你，等以后肾损害了，什么都晚了！

”王宵再也抑制不住内心的愤怒，哭着冲上去扇了于建平一个耳光：“你不怕死，我也不怕！

我们连死都不怕，还怕活着吗？

”于建平被她镇住了，含泪一遍遍问：“你这是何苦？

”王宵也泪流满面地说：“我不甘心，我还没恋爱过，你就当一回陪练，不行吗？

”于建平喃喃地问：“我行吗？

”“你行，因为我俩在一个起跑线上，旗鼓相当，都是落后分子！

”王宵含着泪大声说。

于建平笑了，但随即又哭了起来。

这一次，他分明看到了生命的希望。

“这和我们的协议已背道而驰了”这天下午，王宵回家后，把结婚证放到了父母面前：“我瞒着你们结婚了……”惊呆了的父母弄清前因后果，悲怆泪下。

他们怎么忍心责怪女儿？

对突然冒出来的“病女婿”，他们也只有接受：“结婚证都领了，也就是咱们的孩子了。

”之后，王宵再做透析，也选择了西京医院，方便和于建平相互照顾。

两家人还在医院附近租了一间车库，一起做饭，给两个孩子增加营养。

2014年初，两人的病情都基本稳定了。

王宵开始忙着给于建平筹措药费，进行第二次骨髓移植。

因为做过一次骨髓移植手术，于家已经家徒四壁。

于建平长期不上班，收入只有单位的基本补助。

王宵打算向父母借钱，先给他治病。

然而，于建平却无论如何不肯接受：“这和我们结婚时的协议已背道而驰了。

万一我再次移植失败，你怎么办？

”王宵的父母也不同意：“我们手里只有不到50万元的积蓄，这是你的救命钱！

万一哪天等到肾源呢？

这笔钱谁也不能动！

”这条路行不通，王宵又开始想办法赚钱。

然而，作为一名晚期尿毒症患者，她根本找不到赚钱的门路。

就在她束手无策时，朋友李斌给她介绍了一个台湾手工艺人，对方会做漂亮绝伦的“永生花”。

“永生花”有一段缠绵悱恻的故事：二战期间，战火蔓延到欧洲南部的安道尔城，一对情侣即将离别。

男孩从花园里摘下盛放的玫瑰，送给女友，说：“当玫瑰的最后一片花瓣腐烂时，你就忘记我，开始新的生活。

”然而，他走后，女友把花瓣脱水、烘干、染色，这样制作的花永不枯萎。

终于，男孩回来了，两人再也没有分开过。

而这种永不枯萎的花，被人们称为“永生花”。

王宵觉得，永生花的故事，简直就是她和于建平的写照。

她当即在艺人的指点下，制作了一朵永生花，带到于建平的面前：“我们就像这朵永生花，虽然经过了褪色、染色，但一样绚丽！

”看到“永生花”和真花一模一样，于建平惊奇不已。

更令他吃惊的是王宵的决定，她要制作大量的永生花到街头售卖，为于建平筹措药费。

她自信满满地说：“你等着我！

”于建平被深深触动了：“我也跟你一起做花，陪你去卖花。

”2014年春节前，大唐西市广场，王宵和于建平摆的“永生花”花摊开张了。

王宵把两人的故事写成一张张卡片，挂在花摊前。

她写道：“这是废墟里盛开的永生花，花永生，爱永恒！

”不到两个小时，他们带来的百余朵花就销售一空。

短短几天，他们就赚了3000多元。

“花想容”花艺店的老板王容听说他们的故事后，不仅从王宵这里大量进货，还在当地的花艺群里号召大家一起找王宵进货。

很快，王宵就拿到了每月1万盒永生花的固定订单，而且生意越做越大。

有一位好心人，一次买了7万元的永生花送人。

不到两个月的时间，王宵就为于建平筹到了手术所需要的30万元。

4月中旬，王宵委托姐姐前往上海，联系于建平第一次做手术时的医院—上海瑞金医院。

经过检查，于建平的身体状况符合骨髓移植的条件。

4月19日，医院通过骨髓库联系了当初的捐献者，一个25岁的浙江青年。

对方愿意再一次捐献骨髓，得知这一消息，王宵喜极而泣！

王宵的父母拿出了10万元，于家父子又自筹10万，一共凑了50万元。

4月26日，于建平在上海瑞金医院完成了二次骨髓移植手术。

进舱前，王宵捧着一束红色的永生花，含泪亲吻着于建平的额头：“老公，我等你健康出来！

”于建平给了她一个踏实的拥抱：“等着我。

”因为是第二次移植，各种风险都将无限增加。

在舱内的一个多月，于建平数次挣扎在生死关头。

而王宵不停地制作着永生花，她相信这些经过了涅槃重生的花朵，将散发世界上最浓烈的芳香，丈夫一定能闻得到！

与此同时，王宵也在拼命自救，她定期做透析，跑步，吃中药。

5月底，于建平顺利转入普通病房。

6月20日，他的各项指标正常，和父亲、王宵一起返回西安。

看着儿子身体逐渐康复，于爸爸对王宵既感激又惭愧，对她说：“孩子，要是没有你，建平就没有今天！

我的肾要是适合你，马上捐给你！

”王宵含着眼泪说：“您这么大年纪，不能做手术了。

放心吧，我好好调养身体，慢慢等肾源。

”而爱，再次催生了生命奇迹：王宵的病情不但没有恶化，反而好转了。

透析由每周两次，改成了一个月一次。

2015年1月，经检查，她的肌酐指标进一步降低。

医生说，如果照这样下去，即使不换肾，她也可以活下去。

2015年2月14日，王宵和于建平在西安和平大饭店举行了婚礼。

王爸爸给他们写了一副对联：“一对老夫妻，从此新生活。

”而他们的爱情和生命，如同永生花一样，经过种种考验后，涅槃重生，历久弥新。