昭和元禄落语心中

被八云（菊比古）的女装扮相吸引而来，发现了一部优秀的动画作品。

娓娓道来的故事伴随着抑扬顿挫的落语，叩开人的心房，令人沉醉在昭和时代的一幕幕悲喜剧中。

纯粹从制作的角度而言，《昭和元禄无语心中》作为TV动画算不上顶尖水平，然而它的好处在于各个方面质素的均衡，尤其可贵的是它如同一缕清风，在这个喧嚣的年代为日益浮躁的我们送来了一份沉静与细腻。

成功的音画配合不仅还原了落语这门已然走向衰亡的曲艺，也在某种程度上重现了昭和时期的风土人情，传递着诗意与怀旧。

《昭和元禄落语心中》留给我印象最深的是它在叙事和人物刻画方面的“写实”性。

这当然是相对于大部分主流日本电视动画而言的。

这里没有刻意的跌宕起伏，也没有乖张的喜怒哀乐，有的只是普通人之间的相遇相知。

与之相对应的是人物形象设定的平淡温婉，契合故事本身的细水长流。

主角集团一共有三个人物：菊比古、助六和美代吉。

值得一提的是美代吉这位中途插入师兄弟之间的女性，虽然着墨不多，但是其神秘、性感、不安以及由之而生的极端的爱恨成就了角色突出的性格特质。

尽管美代吉是多变的、依附他人生存的寄生者，但是作品本身给予了她充分的同情，其不幸的身世也能够引发人们对于那个动荡时代的想象。

美代吉的生命轻如飞蝶，飘然而至，翩然而去，为着一星微弱的火光燃烧殆尽。

这星火光就是菊比古。

菊比古是整部作品的灵魂所在，也是最为核心的角色。

从哀伤的弃子到孤独的落语表演艺术家，菊比古一生寂寥，倾慕自己的女子、广受欢迎的天才师兄终究成为了生命中的过客，相伴始终的唯有落语带来的想象世界，在表演落语的过程中，菊比古才能找到自己在世界上的立足之处，找到适合灵魂栖息的精神家园。

除此之外，生活中的菊比古是一个沉默、敏感、忧郁的男子，对周遭的一切报以不同程度的漠然。

师兄助六的意外离世更是卷走了这个角色身上激情的痕迹。

菊比古多情而又无情，他是落语舞台上操控角色和观众情绪的大师，他是演出的主宰者，是传奇的“八云”先生，但他不为观众而为自己表演落语。

在同落语结缘之后渐渐地将自己的一切倾注其中，在坚持艺术传统的道路上渐行渐远，愈行愈窄，几乎成为了落语的殉道者。

与之相反，散漫乐观的助六师兄虽然在落语表演方面有着傲人的天赋，却以一种入世的平易近人的方式看待表演，他是落语的改革派，希望通过自己不拘一格的演绎来迎合不同时代观众的口味，为落语注入新的血液。

然而立志“为观众表演落语”的助六英年早逝，他的离去在动画中暗示着落语注定衰落的前景。

菊比古、助六、美代吉，他们在某种程度上都是执着的人，执着于自我，执着于创新，执着于爱情。

为着一点缥缈不定的美好决然前行。

《昭和元禄落语心中》这部动画涉及的命题有很多，但主要是传承、宿命与羁绊。

片中菊比古与助六的相遇相知令人动容。

在世时，助六是菊比古最主要的竞争者和最重要的朋友；去世后，助六成为了菊比古落语世界的一部分，化作一股执念深埋在其心中。

持有相反理念、性格迥异的两人在风云变幻的昭和年代碰撞出了情感和艺术的火花，在一方离去之后，另一方孤独坚守，以自己的方式悲悼和铭记对方。

所谓灵魂伙伴，不过如此。

能够遇到助六，是菊比古人生中的幸事，而能够看到《昭和元禄落语心中》，是这个夏天我的幸运。

让我们一起守望艺术，享受孤独。

传送门：第2集拉片 https://movie.douban.com/review/7835323/第3集拉片 https://movie.douban.com/review/7843245/第4集拉片 https://movie.douban.com/review/7850811/写在文前的一点废话：这次拖了好久才来更新，真的非常抱歉 因为最近在看其他片子，而且心里稍稍有点迷茫，苦恼自己大概行文不够有趣，重点不够清晰，字里行间还有些啰嗦，也不确定自己写的东西还有价值吗，因为其实这里的镜头语言并不复杂，我说的东西大家心里都明白，最需要说明的落语表演部分我又因为不懂而略去了，感觉有点多此一举。

后来想想即使自己只是做了整理工作，即使只有一位朋友有兴趣读下去并且和我作交流，就仍然有微末价值╰(￣▽￣)╭顺便表明一下自己的立场：虽然我号称想要解读镜头语言背后隐藏的制作组的意图，但除非我真是监督肚里的蛔虫，不然也不敢大放厥词自己百分百肯定他就是这么想的，这多少是我掺杂了个人经历和心理投射的解读，能得到大家的认同我当然很高兴，但如果大家把这个想法当成“哦，原来这世界上还有家伙会这么想”，我也会挺开心成为大家活久见路上的一棵小草。

我比较赞成巴特「文本诞生，作者已死」的立场，赞成取消作者的权威、取消文本的封闭性、取消唯一的固定的终极意义，欢迎大家po出自己的解读o(*￣︶￣*)o另外我写出的镜头是我觉得有意思或者对理解感情线比较重要的，如果大家觉得有遗漏，或者非常想看的哪个镜头的解读，也欢迎告诉我，我会努力加到文章里。

非常谢谢大家的支持

4'47"菊让助六说品川心中的落语，刚刚被菊郑重的语气吓到的助六又抖起来了，比较好玩的是菊的反应：第二张图是他直视助六的画面，第三张图他就垂下眼睛避开助六的视线。

好像在说，知道我喜欢你的落语就好，干嘛还说出来啊，我生气了！

主要是觉得这里的表情变化画得很细致，这部剧好看的重要原因之一就是非常注意细节。

4'52"助六开始说落语前的习惯动作撸袖子，和OAD2中17'57"菊给小夏模仿助六的落语的画面重合，昔时今日，阴阳之隔，令人唏嘘

6'16"天天认真学习的好孩子怎么也赶不上不学习出去耍的，实在太不爽了，本来在用功，却给人搅黄了，你出去浪别在我眼皮子底下晃就算了，还把人带回来给我看你是怎么不用功还成绩好的，这种明晃晃的打脸菊绝壁不能忍了，新仇旧恨一起上，今天老子就是格外不爽。

这里mark一下菊的不爽脸，上半张脸在阴影处，对比一下就知道他后来在第8集说自己不生气如果大家当真就是图样图森破了。

助六还是很贴心地贴上去让菊出气，看他装疯卖傻的样子觉得这样的回忆真美好！

7'12"镜头从以美代吉的红唇为视觉中心的画面慢慢往下摇，直到视觉中心变成美代吉的抹胸，其实这是菊的主观镜头：他在注意美代吉性感的地方。

<图片5>之前一直半垂着眼睛说着自己的发型、动手理理头发、摆出美丽的姿势，像是前奏铺垫一般，最后抬起眼睛直视菊，确定地、魅惑地笑着提出邀请，真是教科书般的诱惑，大家可以学习一下 菊移开眼睛的举动恰恰说明内心的动摇，虽然在拒绝，但明显不坚定。

美代吉一看有戏，赶紧趁热打铁，抓住菊的手，菊看着美代吉“嗯哼”呻吟一声（天老爷喂，我骨头都要酥了），然后是林原女王诱惑的低音（林原大人最高），最后没有拍两个人的脸而是拍了脚，两个人无声地站在雨中，菊不拒绝就是答应的意思了。

不给看脸，一是为了不重复，前面正发打了半天，后面表情的变化也不会太大了，二是增加一点留白，这种暧昧难明的气氛不好拍得太清楚明了，三是这个场景即将结束，也快要转场了，后面再插一个拍场景的空镜头去承接下一个场景，感觉也比较顺。

可以说雨中这幕情挑戏真是很成年人啊

8'36"菊的眼睛看向美代吉，切到美代吉闭着眼睛表情恬静的镜头，再切回相同景别相同机位菊看向美代吉的眼睛，然后切到美代吉轻轻抚摸他隐隐作痛的旧伤，最后切回菊，他靠向美代吉，难得地展现出自己的软弱。

概括一下以上镜头就是，菊因为美代吉身上展现出的女性的温柔恬静，开始摘下自持稳重的面具，慢慢敞开自己一部分心扉。

旧伤我觉得有一部分代表菊最沉痛的过去，是从前他被父母放弃的直接原因，允许美代吉触碰就是开始把她当自己人了，另一方面，菊是个不喜欢示弱的人，即使是面对最亲近的助六，他也总想表现得强大、独立，不想表现出过分依赖他的倾向，大概是助六也有对手这一层身份在（以下是我个人观点，放在括号中，欢迎其他解读：助六和菊最开始也是最重要的身份定位就是同门师兄弟，既有相互照料，更有相互竞争，而现阶段菊对自我的认同和价值判断都是建立在落语是否能说好的基础上，有一点像EVA中的明日香，她对自我的认同也是建立在她能驾驶别人无法驾驶的EVA而且驾驶成绩比同僚好的基础上，只有优秀地驾驶EVA、漂亮地打败使徒她才会觉得自己是有价值的，才能维护住自尊和骄傲，一旦这些崩溃，比如同步率下降致使她无法驾驶EVA，她也就崩溃了，这个栗子有点极端，但是菊绝对是有这个倾向的，他一直认为自己唯一的立足之处就是落语，因此他觉得自己能和助六平等对话的基础就是说出不输于助六的落语，至少不能差太远。

因此他无法在助六面前说出自己“大概不适合落语”这种丧气话，助六是如此自信和确定自己的才华，乐观、憧憬地看向更广阔更美好的未来，对比之下，软弱和逃避的想法会让他自惭形秽、无地自容。

）但是在这个阴沉的雨天，美代吉表现出的带有一点母性气息的温柔和包容让他觉得自己此时可以诉说平时耻于宣之于口的动摇和迷茫，感觉自己是可以被原谅、可以被包容的，他在此时的美代吉身上找到一种不同于助六的情感寄托。

这时候的画面也让我觉得没有一点旖旎狎昵，是非常温暖宁静的，也是对菊有致命吸引力的地方。

让他们结束陌生人身份的是荷尔蒙，但让美代吉真正走进菊心里并且不同于其他女人的重要一点应该就是这组镜头展现的美代吉对菊而言（不同于助六对菊）的情感意义。

11'10"透过没关紧的门拍菊，伴随着阿荣的问话，但此时阿荣和美代吉已经走出房间，说明她俩的对话，菊应该是能听到的，而且之后的一个镜头是美代吉和阿荣在走廊说话，感觉像把美、荣二人作为一个整体和菊建立了关系线从而进行正反打，后面她俩对话完成后又打回菊垂着头的侧面镜头，也印证了菊能听到她们的对话，这个对话会对他产生影响。

“保密”这个关键词在上一集中频繁出现，也是菊在和美代吉交往前最初的顾虑。

11'17"时阿荣警告美代吉“被人知道带客人回家的话可是很严重的哦”，美代吉颊生红晕地反驳说“没关系啦，菊先生和我不是那种关系”，这让阿荣松了一口气。

以我只看过《艺妓回忆录》这种美国人搞出来的不正宗艺妓电影得到的浅薄知识，艺妓好像是禁止恋爱的，所以这里美代吉是在告诉阿荣自己和菊不是恋人吗？

我这里有点不明白呢，如果我理解无误的话，她是在对阿荣说谎吗？

<图片9>在听到美、荣二人的对话后，菊的反应是停了一会儿才抬起头来，望着窗外，说了一句“早知道就不说了”，然后切到一个既是景物空镜头也是菊的主观镜头的画面：运用了广角拍摄的屋檐下的天空，广角加强空间感令天空显得寂寞寥远，色调也是灰蒙蒙的，天空之上还压着屋檐，显得十分压抑，说明菊心里是寂寞又压抑的。

而导致他的心情从放松转变为压抑的正是阿荣说的“七代目的弟子”、美代吉说的”保密“”不是那种关系“，他和美代吉的交往始终不能摆脱师父的影响，美代吉无法光明正大地向朋友介绍他们是恋人，而自己和她一样，没有勇气，无法堂堂正正面对师父这个掌控自己人生、既敬且畏的人。

所以他刚刚打开的心防又封闭起来，”如果早点意识到（自己和美代吉的关系是无法见阳光的/这是一段随时会散去的缘分）就不说（自己的心事/不该在这段感情中沉溺下去）”，所以这里也不仅仅是他表面上说的“早知道就不说（他要演出鹿芝居的消息）”，他刚想迈步走近美代吉却又一次被现实压抑地退缩回去，两人的关系刚有进展就被他再一次在心里划下界限。

所以菊、美二人的感情不会像普通恋人那样热烈肆意，而是被菊有意识的压制，虽然心里对美代吉有渴望，理智上却在拼命压抑、不断提醒自己不可以陷得太深。

13'26"助六听到化妆间传来美代吉的声音，眼睛一颤，即使流连花丛也无法忘记美代吉。

直到这一集才正面描写助六热衷女色，感觉像是因为菊和美代吉交往而自暴自弃的行为，原来她是师父的女人而求而不得，如今自己最亲近的兄弟却受佳人垂青，仿佛触手可及，又远在天边，因为得不到最想要的那个，只好靠数量来填补内心的空虚，却依然忘不掉试图忘掉的人。

这里也算铺垫吧Tbc<图片11>14'42"除非是在高峰时段的地铁上，这种姿势怎么看怎么暧昧好吧ㄟ( ▔, ▔ )ㄏ 如果把字幕蒙住，假装自己啥都不知道，乍一看到这个画面，让你脑补背后的故事，元芳你怎么看？

（是谁在耳边， 说……(～￣▽￣)～）用心险恶啊制作组<图片12>镜头切到菊握住扇子的手，大拇指指甲盖附近画出了凸起，我第一眼看到的直觉是菊抓得太用力导致的，但是我自己试着用力抓握，那个部位并不会凸起，有点奇怪，也有可能每个人不太一样，姑且认为是表现太紧张而非常用力地握住扇子吧。

我挺想知道大家的想法是什么<图片13>第一个镜头是菊紧张得想吐（太紧张容易引起胃痉挛，我曾经亲身体验过），用袖子捂住嘴，这个画面的视觉中心点应该是落在菊的喉结上了，因为整个光线很昏暗，只有红色的衣领很醒目，喉结就在衣领上方，衣领不会是要强调的重点因为没多大意义，而喉结这种男性性征和艳丽的女式和服形成反差，有种视觉冲击力吧我第一个念头就是《霸王别姬》里袁四爷对蝶衣说的“这尘世里，男子阳污，女子阴秽，独观世音集两者之精于一身”，的确是有种别样的魅力啊接着镜头不动，助六的手入镜握住菊的肩膀，安慰他说“没关系”，回忆一下以前拉片中我们数次mark过的经典握肩特写镜头，可谓是让菊镇定下来的万灵丹，菊一下子就抬起头来，嘴微微张开，受到震动，助六握住他肩膀的力量把他的注意力从沮丧的自我世界拉到助六身上。

<图片14>收集了一下第2集（第1张图）、第3集（第2、3张图）和本集（第4张图）的握肩特写镜头，供大家参考<图片15>第一个镜头作为背景的菊的眼睛虚化，突出强调助六的手指，第二个镜头作为前景的助六的手指虚化，突出强调菊的眼睛。

因为在这两个镜头之前是助六转动手指这个动作，因此第一个镜头作为过渡是十分必要的，从助六的手指这个角度连接到菊的眼睛从而建立起观众对菊的视线一直牢牢胶着在助六的动作上的印象。

这个角度也非常特殊，因为一般我们会说，菊看着助六的手指，如果只用一个客观镜头拍两个人的侧面（前面的确用了这个镜头）或者菊的主观镜头（助六手指的特写）这种很常见的角度，都达不到这种视觉的冲击力。

而且前后镜头的连接非常顺畅，我挺喜欢这里。

<图片16>15'28"这里接了一个和之前提过的握肩镜头同样机位同样景别的镜头，对比之后就能发现，不同之处在于，这次菊的脖子完全直起来了，也代表菊的士气也被助六鼓舞起来了。

<图片17>下面说一下我比较喜欢的一组镜头。

15'28"是一个背景虚化的空镜头，固定镜头不动，助六的食指快速入镜，给出手势的特写，然后镜头快速向左摇同时增大景别，助六和菊入镜，此时画面上菊鬓边散下的一绺头发、步摇的红色流苏、助六的袖口飘动了一会儿又落下，侧面描写出助六的刚刚伸出手指指向前方的动作是非常迅速有力的，因为他要鼓舞菊，那么他的动作就必须传递出“力量”这一特质。

画面上的两个人站立的角度微微倾斜，比直立更具动感。

大家可以感受一下，刚刚三个镜头切换迅速、景别都很小，是不是比来一个干巴巴的客观镜头拍一下两人的侧面更有冲击力、更能调动情绪？

接下来切菊转过头时的眼睛特写，因为受到冲击而睁大，转头的同时，步摇上的流苏也摆动起来，画面的动态很强，转头的运动方向是朝着画面左边，顺着这个运动势，切到助六和菊的脸部特写，好像是镜头快速左摇一样。

这系列镜头非常流畅，快速的切换、大量特写（回想一下王家卫在《一代宗师》里如何丧心病狂（褒义）地使用特写）增加气氛的紧张感、人物道具以及北京运动的增加令情绪在此处制造了一个小高潮，后面从登台到舞台表演的高潮部分（也即菊开始drama queen附体、掀开和服）有一段时间的情绪回落期，整个情绪曲线控制得很不错。

而且步摇这个小道具的设置很棒，对增加画面动态很有帮助，流苏摇动的时候非常漂亮，红色本身也起到渲染不安与动感的作用。

<图片18>上台前菊终于被助六鼓励地有了信心，这才回过神来傲娇一下“才不是狐狸脸”，刚刚因为太紧张，根本没有多余的心情反驳。

这个细节是和前面一致的，所以人物的性格也是前后一致的，非常用心。

以下是推理环节看完整季动画之后，我们就知道菊是在演出了鹿芝居后开始领悟并确立了自己的落语风格，从此走向人生巅峰的，因此这场演出是菊的事业的分水岭。

我们不妨回过头来梳理一下：是谁最初提出了要进行舞台演出的想法？

谁做了演出的组织与企划工作？

又是谁确定演出鹿芝居这一剧目？

由第4集我们知道，正是助六被歌舞伎表演《连狮子》激发了要演出芝居的构想。

<图片19>由上面的镜头可知，助六之前喝得醉醺醺还带着两个小姐回来其实是去了拉赞助的应酬酒席，也就是说鹿芝居的演出是助六联系的资助人。

<图片20>演出前文太向助六抱怨干嘛让他演这种角色，助六回答说这会成为演出的亮点，应该可以推断出是助六负责分配角色。

而且文太称助六为大哥，也是为助六马首是瞻的意思。

<图片21>除了前座和二目，助六还找了其他朋友帮忙，一方面可见助六是整个演出的组织者、企划人，另一方面助六其实混得很开，朋友应该不少，人脉足够支撑一场芝居的演出，最后演出大获成功，可见其行动力、策划能力和组织协调能力，他其实承担了整场演出的导演职责（具有相当的领导力）还监管了宣发和演出的职能，就好像是吉卜力里宫崎骏和铃木敏夫俩人的工作一肩挑，人才啊！

下面是非常关键的一点，由后面的表演我们大概能知道菊的戏份是很重的，应该是担任重要角色。

<图片22>请看这张宣传单下面的演出人员名单，我用红笔勾出了菊和助六以及他们演出角色的名字：有乐亭菊比古（实八弁天小僧） 排在第一个，有乐亭助六（实八南乡力丸）排在最后一个。

一般来说，这份名单应该是按照戏份重要程度排版的。

再联系助六安慰菊的时候说的“你是最大的主角”，我们可以肯定菊的舞台角色是最重要的，而助六因为要承担其他许多工作，没有太多精力放在演出角色上，选择了不需要太多练习的角色来演，而不是因为去吉原玩乐不把心思放在正事上而没有太多地练习。

根据上面这些线索，我们基本可以断定，正是手握角色挑选大权的助六把菊推上了这个舞台、为他选择了弁天小僧这个改变他一生的角色，那么助六对菊的意义可谓是非比寻常。

接下来是我的推测，并没有直接的证据支撑，大家看看就好：有可能助六是考虑到菊也许适合艳情段子这条路，或者说他独到而犀利的眼光让他觉得菊模仿女生很有可能会产生独特的魅力，想让菊试试水，推他一把，再加上他想让菊做最大的主角，综合起来考虑，选择了《鹿芝居》这个剧目。

（而不是决定好了演出《鹿芝居》之后，然后菊刚好适合弁天小僧才让他演。

）助六在安慰菊的时候说“今天的你毫无破绽，你是最大的主角，上台之后环视一周，大家都会被你迷得团团转的”，这说明助六其实非常清楚菊的魅力，之前在化妆间里大伙儿都被上妆后的菊镇住了，只有助六在嘲笑菊是狐狸精，像是只有他不受这股魅力的影响似的，其实口是心非的人不只是菊一个人哪 在落语方面，助六也许比菊自己还要了解菊的实力和特点，再加上之前对助六很有洞察力（成功的演出意味着每个人都站在了自己合适的位置上，而作为总导演的助六洞察了大家的特点做出了适合大家的安排）的铺垫，由此我认为我的推测也是站得住脚的。

如果这是真的，那么助六对菊不可不说是用心良苦。

（写完又觉得很可能是我想多了╰(￣▽￣)╭）Fin传送门：第2集拉片 https://movie.douban.com/review/7835323/第3集拉片 https://movie.douban.com/review/7843245/第4集拉片 https://movie.douban.com/review/7850811/

图文版请看：http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzAwOTM4MzE0Mg==&mid=402249583&idx=1&sn=6f6a56ff3479828dc309fb41d88e819e#rd《昭和元禄落语心中》动画第一季完结了。

想出来说点什么，又不知道说什么好。

这大概是开年一月新番中最好的一部，而赞誉之词对于好作品总是无力的。

在看片子的过程中，我不断想起两部与之类似的片子：动画《坂道上的阿波罗》，以及《霸王别姬》。

这三部作品都有着相似的设定：两男一女的三角恋，横跨近一个世纪的宏大背景，专注于传统艺术“不疯魔不成活”的执着劲。

相似的题材之下，它们又各自有其特点。

《昭和元禄落语心中》与《坂道上的阿波罗》的人设可谓极其相似：心思敏感纤细，家道中落不得已寄人篱下的旧时代“少爷”；家境贫寒，外表大大咧咧好似热血笨蛋，实则有自己细腻之处的男二；牵扯于二人之中跟两人都有感情发展的女主角；乃至“每个人都觉得自己是电灯泡”的三角关系（笑）。

从时代背景来说，《坂道上的阿波罗》截取的是战后五六十年代这一段，主要是主角们中学时代。

但作者对校园生活以外的时代描写也很细腻，摇滚乐崛起、左翼学运都有涉及，让普通观众也能了解日本的战后风貌。

而《昭和元禄落语心中》的时代则更广阔，从主角们登场的30年代，一直到90年代平成时代来临，几乎就是小半部近现代史。

但片子本身对时代背景的着力并不多，改变世界格局的二战也只是一笔带过。

再加上场景相对局限，视角主要集中在表演落语的寄席、师父大宅中、艺伎闺房等，而落语家们日常又主要穿着和服和西服，无论是服饰还是街景，都看不出很明显的时代特征。

而让两个片子交汇的点在于，为了让落语片段更好看，制作组花了大量心思，其中一个神来之笔便是在讲落语时加入爵士乐作为bgm，例如《tenya wanya》《RAKUGO blues return》《DEKIGOKORO》等都是剧中耳熟能详的爵士插曲，与讲述爵士乐的《坂道上的阿波罗》有灵魂相通之处。

看起来异想天开，想来也能理解，《昭和元禄落语心中》第一季的主要故事正好发生在5060年代，正是爵士乐在日本火爆的时期。

而优雅中又带着诙谐，古典中又含有幽默的爵士能衬托气氛，与江户人情故事最是合拍。

而说到传统曲艺题材，自然会联想到《霸王别姬》。

老实说我并不认为这部电影是一部举世无双的杰作，许多方面原本它可以做得更好。

不过今天我们的主题并不是它，这个话题暂且不谈。

《霸王别姬》与《昭和元禄落语心中》相似之处在于，都是两男一女的设定，传统曲艺行当作为题材，以及横跨近百年的历史风云。

《霸王别姬》是从清末到改革开放，大约1900到1980这个时间段，历经清朝、民国、新中国三朝，而京剧在这百年中从盛极逐渐衰落。

《昭和元禄落语心中》我没有看过漫画版，动画版中时间线不是很明确，大体推断是1920到1990。

落语在此期间也受到外来文化影响及广播、电视等媒体冲击，战后也逐渐衰落。

所以这两部片子的暗线都是百年来的历史发展以及传统行当衰落的悲剧宿命。

但相似的主题之下，二者的侧重点也有所不同。

《霸王别姬》着重描写的是大历史之下的个人命运悲剧，有深厚的家国情怀。

比如民国时期给军阀唱戏，抗日战争中给日军唱戏，新中国成立后的提倡新戏，袁四爷被处死，从“戏子”到“人民艺术家”的身份转变，再到文革时期被批封建余孽，人物们每一步行动都是跟历史息息相关的。

而主角们几乎是“身不由己”，只是大时代浪潮中的一个小小水滴，人物的悲剧几乎就是国家历史悲剧的一个象征。

《昭和元禄落语心中》可以说是“向逝去的时代致敬的挽歌”。

“元禄”是日本年号，大约在17世纪，落语的诞生就是在这个的时期（几乎跟京剧同时，非常巧合）。

“昭和”这个年号大家比较熟悉，大正之后平成之前，大概1920-1990年代。

“心中”是一个日语词，涵义之一则是“殉情”。

例如菊讲过的一个落语《品川心中》就是关于年老色衰的游女殉情的故事。

有人将“昭和元碌落语心中”解读为“与诞生自元禄、终结于昭和的落语殉情”大体是没错的。

但结合剧情，这个题目还有更深的涵义。

“心中”的殉情之意，第一层是菊与终结于昭和的落语殉情。

剧中可以看出菊是一个固守传统落语的人，锐意改革的助六对他说，“我来考虑迎合时代改变的落语，守护传统落语的任务就交给你了。

”助六身故后，这句话成为菊一生的枷锁。

第二层则是与助六之死象征的旧时代殉情。

菊一生的至交助六永远地停留在了昭和，背负三人沉重负担的菊，独自一人守着落语活下去，想来是极其寂寞的事情。

时代的车轮滚滚向前，身边的风景不断变幻，故人的身影只能在年复一年的扫墓中逐渐模糊去。

念旧的菊与过时的落语注定不属于这个时代，当那个一起共度过的昭和旧日也到了终结之时，也就到了菊的归期。

有些人，注定属于过去。

至于有没有第三层，菊与故交的殉情，就任凭观众想象了。

有人说，《昭和元禄落语心中》的12集讲的是“死”，那么13集讲的就是“生”。

向死而生，这部片里微妙的人物关系与指代含义都非常有趣，值得慢慢咀嚼。

助六看到古典落语必将衰亡而决心改革，却自己先身而去。

秉持传统落语一成不变的菊，却成了三人中活到最后的，与落语同亡。

片中还有一条暗线，是落语流派中两个名号“八云”与“助六”的世代纠缠。

从七代“八云”对天才师弟“助六”的嫉妒乃至对其扫地出门，导致助六抚养了流浪儿第二代助六。

向往“八云”之名的两代助六都求而不得，而助六却开玩笑般把传承的扇子送给菊，要其做第三代“助六”。

直到师父去世都一直推辞的菊，却因助六的意外身亡最终继承了“八云”之名。

多年后，又把“助六”之名传给了嫡传弟子与太郎。

而“八云”呢？

也许就与菊一起随着时代而亡。

生生死死，起起落落，谁也不能说“八云”与“助六”哪个笑到最后。

说回电影的话题。

《昭和元禄落语心中》并不执着于历史背景与人物命运的大起大落，而把话题引向更深层次的旧传统与旧时代的逝去，是与《霸王别姬》浓厚的家国情怀不同的。

硬要比较的话，可能更类似近年来的《一代宗师》《师父》《箭士柳白猿》等电影，更着眼于那些正在消失或者已经消失的传统行当，回到过去进而缅怀一整个逝去的时代。

旧时民国的种种武林规矩，昭和年代的落语盛况，在今天都近乎绝迹。

孤独于新时代中求索的菊比古，和《箭士柳白猿》中“士为知己者死”的“匡一民”，身影渐渐重叠在一起。

说到这不得不感叹一下，日本对于振兴传统文化真是不遗余力。

光落语这一题材，这些年就出了多少动画电影电视剧。

从早前长濑智也与冈田准一主演的人气日剧《虎与龙》，到一代经典《花与爱丽丝》里的落语社，再到几乎跟落语没啥关系的《女子落语》，以及今年新春出的二宫和也与北野武主演的《红鳉鱼》，到从ova预热最终第二季决定的《昭和元禄落语心中》，能将对普通观众没有吸引力的落语世界用各种有趣的方式表现出来，为传统行当注入活力。

这种全民自觉性确实很厉害。

更不用提落语之外，《窈窕舞伎》的歌舞伎行业，《花牌情缘》的花牌游戏，《超译百人一首 歌之恋》的和歌，《元气囝仔》的书法等等传统文化推广。

然后反观一下国内……额，然后就没有然后了。

深深的感谢字幕组让剧保持了本来的名字。

OAD中菊比古透过与太郎目光投注在助六的鬼魂上，已让我泪流满面，第一季更是从头哭到尾，吃饭的时候打开第6集，结果眼泪全都滴到了碗里面，冷饭吃的咸咸的。

故事从少年菊比古的拜师学艺讲起，突然出现的元气少年抢在了菊比古的前面，自顾自地让菊比古叫他师兄。

印象里菊比古主动叫助六师兄寥寥几次，每次都是两个人的命运发生巨大转折的时候，每次助六都笑的很开心。

从籍籍无名到升成真打，少年的面庞脱了稚气，一个俊美无俦，一个洒脱有情。

如果没有师傅的情人，深爱菊比古的艺妓美代吉的出现，失意的助六爱上了被菊比古拒绝的美代吉，师兄师弟的命运将走向何方呢？

助六不愧是落语天才，他对行业的前景有清晰的认知，对自己和菊比古的技艺才情更是有深刻的分析，而历代落语家的荣耀不仅激励着菊比古，也催促着助六承袭前人未竟的事业。

在水木茂《画妖怪的我》的自传中曾看到过鹿芝居的形式。

漫画家将故事画在纸上，然后由艺人在街头表演。

随着电视的出现，艺人的生计越来越艰难，画芝居的水木老师不得已转行画妖怪，开创了妖怪传说的漫画时代。

菊比古在落语界寻找自己的位置时，助六已经预见了落语的衰落，但他自信的认为凭借自己和菊比古的能力，一定可以再创落语的辉煌。

但是，正如两人的师傅曾经指责的那样，助六贪酒、耽于美色，在等级森严的落语界不守规矩，最终在成为真打的那天触怒了落语界的会长，同时，师傅也因为个人原因迁怒助六，并将他逐出师门。

菊比古是天道酬勤的典范，也是美与艺术的化身。

声优石田彰与动画制作团队相得益彰，呈现出让人着迷不已的落语家。

细细想来，尽管助六的热情奔放感染着我，但是每次菊比古的落语都让我沉醉不已。

唯有两人在温泉旅馆的登台，幡然悔悟的助六将人生经历倾注在落语中，我才领会了助六落语的精巧之处。

而菊比古的初次登台，第一次女装扮相，讲给小夏“曝尸荒野”的那段落语，都让人身临其境。

无论是少年时期、青年时期、老年时期，还是落语新人、真打、获得八云称号后的菊比古，石田彰用出色，不，用神乎其神的“演技”，呈现了不同心绪、不同风格的菊比古，我已经失去所有的形容词来称赞这位声优。

死生契阔，与子相说。

执子之手，与子偕老。

人生中第一次生离，年轻的菊比古竟然像孩童一样天真，他伸出小拇指要和师兄助六拉钩，许下两人相见的誓言。

温泉旅馆下河水滔滔，青年菊比古抓住为救妻子跌下高楼的助六的衣领，栏杆断响之后，助六伸出手轻轻一握，然后松开，从此就是死别。

君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头。

菊比古余生的日日夜夜，都与助六的魂魄相约。

无论是高朋满座的与乐亭候场的间隙，还是历代八云的神位之前，青丝变成白发，此情无处可逃避，唯有心语，诉于君听。

生前，两人泡温泉时，助六不止一次抱怨菊比古不向他袒露脆弱。

死后，助六还像活着的时候，听菊比古数落他那么多次，都是无奈的笑着吧。

最后一次登台，菊比古为助六重整和服，姿势熟稔的像两人从未分开过几年。

年少时菊比古第一次带助六去买衣服，两人大打出手被店家赶出来。

菊比古自己一直都在穿洋服，他给助六买的都是和服呢。

最后，把带着师傅家纹纹饰的和服留给助六，做着与美代吉和小夏同归东京的美梦，黄粱一梦转眼醒，徒留他在人间苦苦支撑。

老来多健忘，唯不忘相思。

人生无物比多情，江水不深山不重。

还好，与太郎来啦。

我并不认为《昭和元禄落语心中》是BL，这可能更是关于“孤独”的故事。

刚开始抱着看日本版的《霸王别姬》来的，但是现在却觉得这是和《霸王别姬》完全不同的故事。

让我意识到真真正正意识到“孤独”的，是快结尾处松田先生去乡下看助六和菊比古的二人会。

松田先生本来只是一个无足轻重的角色，他充当一个司机兼管家的类似角色，他迎来了小少，爷，助六，助六先离开了，之后他送走了八云师父，小少爷也走了，他最后送走了自己的内人，感到非常孤独，所以来到乡下看二人会，和助六重逢了。

作为一个辅助的角色，一生快终了的时候，也还是一个人。

全剧中孤独的基调贯穿着每一个角色，即使是松田先生也是。

我看这部片子总是有着一些无来由的悲伤，开始时找不到原因，后来在松田先生说出“孤独”的时候，我明白了。

菊比古，助六，美代吉，无疑也是孤独的存在。

他们与其说是被男男女女之间的爱情所联系在一起，不如说是被孤独的情绪所联系起来。

被抛弃和失去，到底哪一个更痛苦？

是我看剧时一直在思考的问题，下面也围绕着这个问题和孤独来浅聊一下我的看法吧。

一，美代吉与菊比古从美代吉说起。

对于美代吉，很多人把她看作是当时时代下，女人的局限性的象征。

包括菊比古也对她说过，“现在这个时代，是男人、女人都自由的时代，你不能一直依靠他人而活”。

但是，我却认为美代吉展现出来的确是一种永恒的人性的代表。

美代吉一直像藤蔓一样，攀附着各种男人而生存，从日本到满洲，再回到东京，再到乡下。

表面上看是这样的，但是美代吉几乎从没依靠过这些男人，她无论是卖身还是卖艺，她甚至卷跑了小店老板的钱，她并不是没有活路的一个人。

她会在不同人面前变化自己，但是她的内心不为任何人改变。

她是一个很热烈的存在。

菊比古就说过美代吉和别的女人不一样，美代吉很会表达自己，表达自己想要什么。

美代吉饱尝了被抛弃的滋味，菊比古的自白中也多次提到了“被抛下”“我又是一个人了”，这点他们是非常相同的。

但是他们如何解决这种“被抛弃”的感觉是两条截然不同的路子。

美代吉选择放大了人性中的“占有欲”，她想拥有别人，也想被拥有，她想找到对于彼此的唯一，这无关生存，这关乎孤独。

而菊比古，他选择了孑然一身，他赶走了助六，他赶走了美代吉，他一个人生活，也许这种“失去”比“被抛弃”来得轻松，也许人本就是孤独而自由的，每个人都有自己的生活，不存在抛弃与被抛弃，我们不可能被任何人所拥有。

美代吉陷入了寻找“两个人的乌托邦”的徒劳中，菊比古选择了直接解构“抛弃”与“被抛弃”这个命题。

美代吉看上去像是飞蛾扑火，菊比古看似超然，实则是掩耳盗铃。

岔开话题讲一讲菊仙，菊仙和美代吉都是妓女，都在两男一女的大三角中，但是两者非常不同。

菊仙是现实的，对于小楼是爱，对于自己前程也是，菊仙的逻辑是朴素现实的，是坚韧的，像烧不尽的春草一样。

美代吉确是更飘渺的，美代吉所追寻的东西是很难扎根现实土壤的，美代吉是必死无疑的。

美代吉临死之前的颤抖，我更倾向于是菊比古的想象，是菊比古的内心保护机制。

我倾向于理解成美代吉看到了自己追寻的虚妄，包含着爱与恨，自己在死前，特地盛装完成一场华丽的复仇，一次想象的落幕。

二，菊比古于助六助六和菊比古的关系和落语紧紧联系起来。

我觉得助六，菊比古身上互相有着超然的一面。

这与程蝶衣和段小楼有着本质上的区别，我觉得段小楼是生活化的，是世俗化的一面，程蝶衣是超然的一面。

而菊比古和助六身上的超然和世俗相互交织，程蝶衣，段小楼的公式已经不能套在他们的身上。

助六是落语天才，他为了观众们的笑，因为观众们的需要，而讲落语。

被需要的感觉是助六讲落语的目的。

菊比古不同，他刚开始讲落语甚至不看观众。

他先是去练习歌舞伎，后来受伤去练习落语。

菊比古本是少爷，但是家道中落。

菊比古身上存在着身份的迷茫远比助六强。

助六，反而赤条条来去无牵挂，只要有人需要，我便有存在的意义。

菊比古呢，他完全看不清自己。

经历战争中的百无聊赖，落语才开始逐渐渗透到菊比古的内心，他借着落语中的段子，各色人物去平复自己，去远离现实，去找到自己内心的宁静。

之后，他才慢慢喜欢上落语，找到了自己适合的落语风格。

他的落语更像是一种无人之境。

菊比古是一个现实中比较循规蹈矩的恪守礼法的人。

落语中或滑稽或愚蠢的角色，也许是他的释放，是他的探索，是他体会生活的方式。

他是为了自己讲落语，落语让他从现实的师门，现实的人情世故脱离出来，他可以滑稽，愚蠢，甚至下流，他同时也在落语中得到了认可，得到了他在世间的定位——落语家，完美解决了他的身份迷茫。

这种认可和助六的被需要感不太一样，认可和社会定位，身份认同紧紧绑定，但是助六的被需要感似乎更单纯一些。

这也许和七代目八云，一代目助六的名号之争有关，这也许和八代目八云的称号继承有关。

八云的称号是菊比古不想要的，还是他内心所隐秘的思想，这不得而知，也许是我的过度解读。

说说菊比古和助六的感情吧。

这肯定不是爱情。

程蝶衣对于段小楼是有爱的。

程蝶衣身上存在着性别认知失序的成分，他和戏中的虞姬很难清楚地分开。

无论小楼怎么样，演不演霸王了，程蝶衣始终是虞姬，永远是虞姬。

可以说他是沉湎于与段小楼的往日岁月，也可以说他沉湎于《霸王别姬》的戏文里了。

菊比古，我认为他自己的地位是比落语要高的，对于程蝶衣来说，戏高于一切。

但是菊比古是自己高于一切，落语是他寻找身份认同的一个锚点。

他被助六的落语吸引是真，但是这只是引子，助六并不会成为菊比古落语路上的真正的动力。

助六被逐出师门后，菊比古去找他，我认为这和落语的关系不大，而关乎于菊比古与助六之间的感情。

段小楼和程蝶衣的关系是相互保护，相互依靠，菊比古和助六之间的情是相互激励，相互羡慕嫉妒又相互依靠。

段，程之间是乱世中的不变的情，菊比古和助六之间有这种，但成分更加复杂。

助六羡慕菊比古，因为菊比古还有八云师父依靠，人人叫他小少爷，助六看上去来去无牵挂，潇洒自由，但是其实助六缺少了真真正正记挂他的人，所以他把观众们的爱，观众们的需要看得很重很重。

助六看似一个世外之人，不参与人情世故，只想着自己开心，天不怕地不怕的潇洒形象，实则非常非常在意所谓“被拥有”“被需要”的感觉，他需要一个可以在他头顶的天。

我觉得这可以解释为什么美代吉让他不讲落语，他也愿意，并且最后和美代吉一起死亡。

因为他在意的是“被拥有”，在落语中，他被观众们需要，他被观众拥有，得到观众的爱；和美代吉一起时，他被美代吉拥有，即使美代吉是因为被菊比古抛弃才和他好的，他也没关系。

能够相互拥有，相互取暖，才是助六最深的渴望。

（从这点看了，似乎助六讲落语的初衷也没有并不很“单纯”。

）这一点他和美代吉很相似，即使美代吉和别的男人跑了，她仍然叫助六“老公”，这是身份，是互相拥有的象征。

回到菊比古，菊比古羡慕助六的天赋，助六的落语天赋已经给助六指明了身份和道路，这种归属感，认同感，安定感是菊比古没有的。

助六，在菊比古看来是个不用苦苦寻找自我的幸运儿。

但是陪伴远远超过了嫉妒，剧中很多次出现“你们这一代的人很少”“又只剩我们两个了”之类的话，菊比古和助六，两个不同的人，漫长的岁月，互相的等待，已经让他们拥有了彼此的一部分，两个人的孤独曾无数次交汇，现在已经分不开了。

三，三人份的孤独最后，助六，美代吉死了，菊比古被留下来。

即使悲剧不曾发生，我也不认为他们三人和小夏能像菊比古所规划得那样生活在一起。

孤独是永恒的，是无法消解的。

三个人，你懂我，我懂你，从没有误会，没有真正的争吵，但是为什么不能在一起呢，为什么当初要赶走对方，或者主动离开呢？

孤独，占有，绝对自由，绝对独立，这些矛盾点，也许要用一生的时间去抗争，一生的时间去明白。

(和《乒乓》一起心中的动漫TOP2,本以为动漫是个局限性很强的体裁，没想到做得这么好，真的很喜欢) (上面都是个人的胡思乱想，仅作为看完的纪念，第二部再见吧)

传送门：第2集拉片 https://movie.douban.com/review/7835323/第3集拉片 https://movie.douban.com/review/7843245/第5集拉片 https://movie.douban.com/review/7874274/<图片1>之前是助六到菊打工的咖啡馆找他一起去寄席，后来场景切到助六和菊两个人在菊结束打工后边走边唠嗑。

俩人一路絮絮叨叨谈着生计、名号等问题，交代了离开师父家后两个人的生活。

其实长对话是很难拍的，大家可以参见Fate Zero第1集开头非常著名的二人转，虽然青木英已经很努力地在有限的预算下令这段枯燥的讲解不至于被快进掉，但是仍然让人觉得有点奇怪，此处菊和助六俩人的对话从1'42"到5'07"，如果光用三镜头法加各景别转换来回这么切，要撑过3分25秒也挺难的，所以监督会时不时切入一些移步换景时的建筑物、雕像、景物的特写，同时变换两个人的相对位置，让对话不那么乏味，起码我没跳过去，手法虽然中规中矩，但是恰到好处，而且分镜间切换比较快，不会长时间停留在某一个镜头，时不时给出一些引起观众注意力的小细节来调节情绪，配上悠扬的BGM和有质感的空镜头，效果还是很不错的。

3'01"切到两个人过桥时在河水中映出的倒影，我觉得过桥应该是有意设计的场景，这比两个人光在马路牙子上走要好看，有水的场景映出倒影的波动、灯光都非常好看，还渲染出一种非常柔和、舒服的氛围：两个人懒懒散散闲话家常，十分轻松自在。

菊说自己不会再换名号了，潜台词就是不想以后继承八云之名，自己不会和助六争。

<图片2>3'08"菊玩闹着捏住助六的嘴，我觉得这集总体感觉菊比前两集更敢在助六面前蹬鼻子上脸了，对助六也没那么多客气，应该是菊在逐渐地、非常缓慢地向助六更多敞开心扉，更敢无理取闹，反正助六不会生他的气，很有点撒娇的感觉。

如果家里有哥哥姐姐的，可以对对方试试，应该也不是所有人都下得去手吧，只有对非常亲密的人才做得到。

<图片3>从显示两个人空间和对话关系的中景切到3'19"菊侧脸的特写，算是三镜头法的运用。

菊的侧脸在画面左侧，右侧空出了一些位置，一则是为了遵循两个人的空间关系，因为上一个镜头，菊在画面左侧助六在右侧，二则是为了切到下一个镜头：菊视线所及的主观镜头，所以空出的位置也是指向菊目光的方向。

<图片4>3'20"-3'22'切到菊的主观镜头，通常主观镜头都表示，这里是制作组要强调的重点，所以值得从一段正在进行中的对话关系中暂时跳出来，特意给出镜头，让观众注意到人物的心情、想法。

菊的注意力从两个人关于助六名号的谈话转移到助六的衣服上，口气在上一个镜头已经软下来，在这一个镜头变成嗔怪，非常专注地开始给助六整理衣服，一捋一抻，动作轻柔。

对不起，我不得不说，看到这个镜头，我鸡皮疙瘩都起来了，这也太腻歪了！

呵呵，监督啊监督，这个语调、这个氛围、这个特写的景别，我能不想歪吗？

制作组这集已经用了两个特写镜头描述两个人的亲密无间，大家感受一下。

最后mark一下整理衣服，因为后面还会出现这一经典动作。

3'54"助六和菊对话如下：助六：总之，我很享受说落语，这就足够了。

菊：歪理邪说。

因为只是普通的三镜头法，我就偷懒没截图。

之前两个人接着衣服的话题谈到落语的规矩问题，助六的态度是不在乎规矩，比起那些虚头巴脑的东西，他觉得说落语能给自己给观众带来乐趣，这才是最本质的，菊虽然驳斥说他是歪理邪说，但语调不是义正言辞而是非常轻柔和缓地嘟囔了一声，所以菊其实是认同了助六这句话的。

菊虽然自己非常遵守规矩，但对不屑于规矩的助六其实是不太反对的，甚至挺喜欢这种潇洒的做派，最后他说歪理邪说那个表情就在说“真拿你没办法”，嘴角微微上扬。

这里也是为后面助六与落语界的老前辈、甚至自己的师父起冲突做铺垫。

<图片5>助六劝菊去玩，和之前第3集助六说以后攒了钱一起去吉原一样，为后面大家去吉原做铺垫。

一个漂亮妹子走过，菊目不斜视，助六毫不避讳直接转头看过去，又是一次两人对女色态度的反差。

<图片6>夹个私货，两人在寒风凛冽的街头看初雪以及温暖陋室中的谈话的反差萌，让我想到从前超级喜欢的一首诗：晚来天欲雪，能饮一杯无。

太温馨了！

<图片7>5'41"当所有人都在闹着让文鸟师傅请吃荞麦面（看来菊还真蛮受前辈们的喜爱的）的时候，镜头从展现众人玩闹场面的远景切到菊的特写：他好像看到了什么。

紧接着切到菊的主观镜头：助六在看一个小册子。

（结合#昭和元禄落语心中豆知识#的科普，这本应该是题材本，上面按顺序记录着从前座开始已经表演过的段子及表演者的名字，接下来表演的人要避免前面已经说过的内容，甚至类似内容。

第1集八云为与太郎表演《死神》之前也翻过类似的册子。

）镜头缓缓地往里推，让观众的注意力随着菊从大环境逐渐落到助六身上，此时焦距也在助六身上，其他人都被轻微虚化了，再次说明菊关注的是助六。

然后切到助六特写：他根本没注意到周围发生了什么，只是专注在研究表演内容上。

明明秉承有便宜不占王八蛋的宗旨，却完全没反应，说明助六的注意力非常集中。

最后切回菊特写，镜头往里推，让观众关注菊的内。

此时他眸光闪动，内心很受震动。

助六现在这种认真的态度，和平时那种四六不着、满嘴跑火车的懒散样子判若两人，这个就是传说中的认真的男人最有魅力了<(￣ˇ￣)/。

mark一下，制作组一直在传达：菊一直在注视着助六，每次助六都能带给他新的感动。

<图片8>助六开始上台表演落语之后，菊在台下顺着小窗户看着。

我截了一系列菊的表情，着重分析菊的反应，省略了助六的表演。

首先切了一个菊的远景，表明他的空间位置在后台。

当镜头不断在后台的菊与前台的助六之间切换的时候，实际上形成了两人的“对话”关系，虽然两个人没有直接对话，而且所处空间被一定程度地隔开了，但是借由菊的注视，两个人存在一种关注与被关注的紧密联系，被关注的客体持续对关注的主体造成影响。

在拍到菊的画面时，菊是处于画面右侧的，左侧则留出一定位置，拍到助六时，助六处在画面左侧，一次都没有越轴，也是强化两人的空间关系、“对话”关系。

然后切到菊的特写，接着菊做了一个捏住下巴的动作，这是注意力集中并且伴有思考的表现，比之前的关注度更高。

接着换了个机位拍，因为再用之前的机位，就太重复了，做了个微小的变化，同时镜头向右摇，增加动态感。

再切眼睛的特写，菊缓缓睁大眼睛，头往前倾，仍然强调关注度提高，更加入迷。

镜头慢慢往外拉，从菊切到助六。

又切菊抵着下巴微笑的特写，玩味的笑容，听得很有味道。

切到菊的眼睛特写，微微一眯，这是听到情节紧要处也跟着紧张起来的反应，菊的情绪很好得被助六的落语所调动。

接着换了个仰拍菊背面的机位，微小的变换让画面不那么单调。

切菊的特写，镜头往左摇，动态方向在不停变换，让画面更好看。

固定机位切同样机位菊的特写：会心一笑。

切菊近景，可以看到菊大笑时肩膀抖动的动作。

助六表演结束，台下掌声雷动。

菊吁了一口气，怅然若失，因为助六的表现非常完美，又一次感受到双方的差距，不嗨森了<(￣へ￣)>菊这一连串的情绪波动同样挑起了观众的情绪波动，也侧面展现出助六落语的出色。

一束光投射到菊身上，然后镜头非常自然流畅地切换到门边的助六身上，然后我们知道，哦，原来是助六拉开后台的门，前台的光才射进光线较暗的后台，庵野秀明在EVA中也多次使用这种剪接手法。

菊说完演的不错之后，马上拉下脸转身就走，助六不可能没看出来，但他依然凑上去撩拨菊，说菊的小气（之前有铺垫）给了他灵感，菊毫不客气，眼风一扫，举起扇子，然后快速切到助六眼睛的特写，周围特意弄出暗影，突出恐慌的眼睛：马萨卡？

最后切前台观众听到助六大声呼痛的反应。

根据这几个镜头，可以脑补出，菊八成是给了助六当头一扇。

（蒙太奇）非常干脆利落的剪接手法。

助六会没有看出菊不高兴吗？

作为最了解菊的人，当然不可能，所以他基本上是凑过去讨打让菊消气的，最后还发出夸张的痛叫（台下观众都听的那么清楚，声音肯定不小），逗菊一笑而已，结果证明这的确是暂时打消菊忧虑的有效手段。

这场景和第2集中小时候的助六在澡堂唱歌被泼水逗菊开心那一幕微妙的重合了，不同的是十几年后的菊不再郁郁寡欢，已经学会不爽就发泄出来：打（不爽）的就是你！

助六一直主动伸出手、主动逗菊玩儿、主动安慰他、主动找菊去寄席、主动和菊同住、上赶着让菊打着玩儿，唉，助六的温柔真是润物无声，想到这是菊的回忆，恐怕这点点滴滴都在菊的心头吧(ノへ￣、)TbcAlert：您的好友美代吉即将上线╰(￣▽￣)╭

众人来看歌舞伎表演，七代目介绍美代吉给大家认识。

15'26"切到助六的特写，他一改以往的轻佻做派，用非常正式的语气向美代吉问好，然后切到美代吉的特写：她先是侧过头理了理发髻，转回头来的时候眼睛也不看助六，显然对助六很冷淡，她也许也感受到助六对她有好感，又不想接这个茬，所以故意不看助六，总之是避开的态度。

这时候菊很敏感地察觉到助六面对美代吉不同寻常的态度，小心地看了助六一眼。

趁着七代目和助六斗嘴的空档，美代吉主动向菊搭话，说不上太热情，但显然对菊很有兴趣，菊礼貌地回答，不冷不热。

中场休息时，美代吉趁着七代目不在找菊说话。

说没两句，美代吉就用手抚上菊的大腿，给了这个充满性暗示的动作一个特写镜头，菊吓得往边上避了一下。

美代吉拿舞蹈教学当借口，让菊去找他，菊在得知师父并不知道美代吉约他见面的情况下拒绝了。

美代吉眼看诱惑不成，不再摸菊的腿，改成圈住菊的胳膊，实行撒娇策略，表示两个人不算偷偷见面，会让师父知道两个人只是聊聊天，菊虽然身子一直往旁边躲，最后还是说“这不算请客吧”，其实差不多算是答应了。

菊对主动型人格的人感觉都不太有抵抗力，之前两个妹子悲剧也是因为不够主动，菊这种人就需要不把脸皮当回事的人（比如，助六、美代吉）主动进攻，才可能和对方有深交。

（菊答应以后去找美代吉我推测的理由：1. 对这个主动的漂亮妹子有好感；2. 落语技艺的提升，助六和七代目先后提到过要从生活中取材，同时菊也在尝试艳情段子，对符合自己审美的风情万种的女人也有相当程度的好奇；3. 对助六在意的女人的好奇，前文提到菊发现助六对美代吉有点在意，俩人显然在战争年代中认识的，这段他没有参与的时间里，最亲近的有了一个自己不认识的在意的人，多少都会有点好奇吧；4. 美代吉保证让师父知情，这不是隐瞒或者背叛师父的行为）

助六对歌舞伎表演赞叹不已，想出召集前座和二目进行舞台演出的主意。

正当两人说得兴高采烈的时候，助六把话题转到了美代吉身上，正当助六夸美代吉是个不错的女人，菊打断助六的滔滔不绝，把话岔开了，然后提到美代吉的邀约，镜头从助六侧脸的特写切到菊投射在榻榻米的影子上，这算是三镜头法的变式。

拍影子给人的感觉是很孤单、落寞的，因为人在高兴的时候是不会注意到自己的影子的，只有心情不好，才会盯着自己的影子。

所以这个镜头暗示菊这时候心情并不好。

菊的语气也是犹疑不定的，好像是在犹豫到底该不该说出来。

两个人的气氛一下子冷了下来。

菊问出这句话难道真的是征求助六的意见吗？

我看未必，他明明已经答应了美代吉会去找她，那八九成是一定会去的。

（另一种可能是，他很想知道助六的想法，想根据助六的回答再选择去还是不去）菊在察觉到助六对美代吉不一般的态度之后问出来，肯定不是为了炫耀有个千娇百媚的大美女对我很有意思（这叫没心没肺），那八成就是试探助六的态度了。

接着切到菊侧脸为前景、助六正脸为后景的镜头，菊没看助六而是看着地面，嘴角下垂，的确是心情不好，而且不敢正面面对助六，助六一脸茫然，好像晴空霹了个雳。

切助六特写，不高兴脸，语气由原来的兴奋变成冷淡，然后抄起火钳夹起一块炭去点烟，狠狠地抽了好几口。

他的烟明明是点着了的，此时不过是心情烦躁，随便找个事掩饰一下自己，顺带着用大而重的动作宣泄一下情绪。

菊看助六不接话茬，并且基本确定助六对美代吉很有那么点意思，于是主动发问“你不说点什么吗？

”（你不是喜欢她吗？

她现在对我有意思，你到底是什么态度？

你会阻止我吗？

还是鼓励我？

你对她到底喜欢到何种程度呢？

）助六不回答，反问菊“为什么告诉我？

”这是抵触的情绪，不想回答菊的提问，也不想让菊看破自己喜欢美代吉这件事。

最后助六不置可否的回避态度让菊也不开心（嘴角下垂）。

从这里开始，三个人的关系就变得相当微妙。

这三个人都意识到：1. 美代吉对菊很有兴趣，对助六没兴趣；2. 助六对美代吉有好感；3. 美代吉是师父的情人。

至于为什么菊对助六喜欢美代吉这个事情心情不好呢？

大家自行理解吧(～￣▽￣)～（我的想法是，最亲近的兄长在自己没法参与的时间地点忽然有了喜欢的人，兄控们应该都会有些吃醋不爽吧，因为有了自己不再是他最亲近最关心的人的潜在危机吧）

美代吉趁着接过拐杖的机会，握住菊的手，很缓慢地划过他的手背，又一个充满挑逗意味的特写。

美代吉为什么喜欢冷淡的人，我觉得很重要一个原因就是“不会用下流的眼神看我”，对于她这么一个周旋于各色男人的女人，碰到的基本都是对她肉体感兴趣的下流胚子，难得碰上一个柳下惠，长得还很帅。

菊的禁欲感让她觉得干净，而其他男人都很肮脏。

岁数比美代吉小，但行事成熟，“像个兄长”，潜台词就是这个男人感觉可以依靠。

一个女人觉得一个男人可靠，特别对于美代吉这种人生目标就是寻找一个可靠男人靠上的女人，她离沦陷也不远了。

看美代吉脸上的红晕，对比她应付七代目时游刃有余的态度，对比她最初诱惑菊时手到擒来的自信，她已经动心了。

对比菊还是不动如山，脸色淡淡。

菊被美代吉扑他的举动吓到，美代吉不嫌他不解风情，反而觉得有趣，和情场老手混多了，看到菜鸟的青涩反而让她觉得新鲜。

菊试着推开美代吉，切到他手的特写，犹豫之下，还是放任美代吉趴到他身上嗅他的体香。

太过亲密的接触和熟女的诱惑让菊不知所措，抽了一口气，又紧张又动摇，最后还是推开了美代吉。

（惊吓——动摇——拒绝）

菊在临出门系鞋带的空隙间发了会儿呆，今晚的事情对他冲击挺大，需要思考一下、平静一下，对于美代吉的诱惑，他并不是完全无动于衷。

美代吉最初去玄关迎接菊时只是站在台阶上，对比送他走时却跃下台阶（脚步的特写），这一迎一送，不过一个晚上，美代吉的心情已是一天一地。

（BGM其の二07. Retsu retsu ni agaite）美代吉壁咚菊比谷，一脸坠入爱河的小女人样子。

伴着暧昧的萨克斯（最经典的应该就是careless whisper了，要想暗示谁和谁关系暧昧，什么话都别说，来个正反打镜头，拿careless whisper最开头几秒当背景音就行了），切到菊的手和手臂的特写：慢慢抬起，颤抖着不知是否该搭上美代吉的后背，内心在剧烈挣扎。

再接菊的脸部特写，从一脸为难焦灼着看向他处，到正视美代吉，也说明了他从逃避变为接受的态度，紊乱的呼吸伴着逐渐急促的拨弦声，心乱如麻。

再切到手部特写，终于搭上她的后背，并使力往自己的方向一带，终于接受了这段关系。

最后拉了个两人抵着门相拥的远景，随着拨弦声达到最急促最高潮的阶段，焦点由俩人变为前景的花瓶，两个人的身形虚化，沉浸在一种意乱情迷的氛围中。

画面下部做了阴影处理，显得这段隐秘情感的开始既暧昧又潜藏着不安与危险。

总的来说，剧情进行到这集时助六和美代吉占据了菊比谷心里不同的位置，助六是糅合了家人般的温情、偶像的憧憬与亲密者的独占欲的复杂感情，美代吉是诱惑又危险的情欲。

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我看到有评论十分贬低美代吉这个角色，在我看来那是那个时代女性的一个缩影吧。

我想起了艺妓回忆录，讲的也是同一个时代。

艺伎本就是一个如浮萍般的职业，一生注定追逐男人，以男性为依靠，在随波逐流中丧失自己。

又经历过战争，人人自然都想稳定下来。

我在这部番里不仅看到了说书人，也看到了艺伎。

当尤其是那个年代的艺人们聚集在一起发生的故事。

其实我又想到了霸王别姬，总感觉有些相似，但又不同着。

遥远的历史已被淡忘，当下又太过无趣，只有近代才是我心中最不可思议的年代，代代延续的传统，本以为毫无波折地走，却被突如其来的战争洗刷，纷乱之后科技变革，日新月异，传统现代，人杰辈出，繁荣又浮夸，这样的舞台无疑是精彩的。

平凡是平庸，只有动荡的峥嵘岁月里的平凡才是可贵的，它无疑是耀眼瞩目的。

扯远了，菊比古和助六的友情是平淡又深刻的，和美代吉的爱情也是。

美代吉是个特别又平凡的女人，她个性坦率，但却依然是个脆弱的女子。

她说只想找个男人在他身后扶持他，很一般的传统女性的想法，无论是多么率真的女人，她还是那个旧时代的艺伎，她的思想也是，保守却又果敢。

所以她和助六在一起，她被辞退，她企图摆脱孤独，但同时也忘不了心中所爱，助六不爱她，便更极端了起来，以至于想和菊比古一起赴死。

这其实是很悲伤的，这整部番都是很悲伤的，所以一些评论对美代吉的指责、辱骂我很看不下去。

这是小人物的悲剧一生，而且这样的人在现在，在中国，依然发生着，并且很普遍。

这是我第一部没有快进过的番，因为我感受到了悲伤，体会到了悲剧，我忘记快进，只想慢慢感悟动画想讲的故事<图片1>

去年听到了《遠き日に》 里面有一个评论 “再也不想看讲述别人一生的故事，不管那是一个怎样的人生。

因为他穷尽一生兜转着的命运，却被我用几个小时看尽，实在是过于沉重，承受不起啊……”其实每个评论都非常好 我想这个番一定特别好看 昨天下午开始看的 今天早上就看完了 我想我今天一天的心情都不会好了 大概是要连续丧好几天

可惜我词穷 除了那句诗实在想不到别的 也是什么话都不想说了 只剩唏嘘 菊 很想念助六吧 助六怎么可以走的那么心甘情愿啊 菊父亲死的时候都很平静 每一次落泪都是因为助六 每一次和助六拥抱的时候都笑那么开心 说他不喜欢助六谁信啊 很难让人不想到《霸王别姬》 但菊比蝶衣坚强多了 助六也比段小楼男人多了

人的一生能承受多少失望 怎么不管怎样都要活下去 如果没了愿望和心理支撑呢

昨天花一天时间看完了这部动画。

1月在微博上看到了推荐就一直心心念念想看，在B站没有找到资源之后就放弃了。

昨天刷贴吧才找到资源。

想看大概是冲着“日本版霸王别姬”这个tag去的。

《霸王别姬》是我最喜欢的最喜欢的一部电影，既而喜欢上李碧华，因此无论学年论文还是立项论文还是毕业论文，都做的是有关这部电影和这个作者的东西。

但是看完这部动画，我并不觉得它跟《霸王别姬》完全相似，说是“日本版霸王别姬”倒是境界太小了。

《昭和元禄落语心中》中，昭和、元禄是日本的年号，昭和大概对应1920-1990，元禄是落语的诞生时期大约在17世纪。

落语是日本的一项传统技艺，大概类似中国的单口相声。

“心中”是个日语词汇，涵义之一是殉情。

菊比古讲过的一个落语《品川心中》就是关于年长色衰妓女殉情的故事，豆瓣上有把这个片名解释为：与诞生自元禄、终结于昭和的落语殉情。

但我觉得这个故事的内涵不仅仅于此。

《昭和元禄落语心中》的内涵比《霸王别姬》更深广，同是讲技艺传承，但《霸王别姬》的格局显得更小，虽然是把背景放在动荡的社会中，也通过时代环境讲述悲剧的必然性，但终究是把目光放在程蝶衣和段小楼身上，而不是讲京剧的传习。

大概可以说是披着京剧外衣来讲一对同性恋人的悲剧。

但《落语心中》（名字太长懒得打）格局更大，是通过三代落语师徒的传习，表现出对落语的没落的悲悯。

如果说《霸王别姬》的故事是一条翻腾波浪的大海的话，那么《落语心中》就是像一场落语，一人，一席，一折扇而已，从从容容，娓娓而谈，无论是悲是喜，都有种淡定从容尽在掌握的感觉。

《落语心中》中也写到了一对形同程蝶衣、段小楼的师兄弟：菊比古和助六，这两人之间大概也存在着堪比程蝶衣段小楼的暧昧情愫。

但是，虽然存在一定的共性，但是不同之处还是很多。

同样是美颜盛世的少年，同样是失去父母庇护迫不得已投身艺术，但菊比古无论在家世上还是性格上都与程蝶衣不同。

菊比古是艺妓世家的少爷，因为腿伤不能跳舞迫不得已去第七代有乐亭八云那里学习落语，八云念及菊比古母亲的情分对菊比古是毕恭毕敬的，菊比古虽遭到父母抛弃，但还是受到了八云的庇护。

菊比古是个很要强的人，他之前被迫学习落语，但在与助六的相处中逐渐喜欢上落语，想要超过助六，他拼命练习，希望得到认可，剧中菊比古反复提及：“我一直在追助六的背影……”菊比古是个沉默特立独行甚至有点冷酷的人，他彬彬有礼，虽不好接近，但其实是个很温柔、内心坦荡的人，他清楚助六是观众喜欢的类型，也清楚助六的水平其实很高，所以在助六被逐出师门之后，他一直不愿意接受有乐亭的名号，他对助六更多的欣赏和仰望，而并非程蝶衣似的依恋。

而且菊比古更为冷静，在面临爱情和前途的选择中，他选择了前途，因为看不清与美代吉的未来，便选择决然离开。

菊比古说坚定地决定一个人活下去，也说“我又被抛弃了”，他真正畏惧的是被抛弃，因为害怕被抛弃，所以选择放弃与人的羁绊。

第一次被抛弃，因为是男孩子又伤了腿没有办法跳舞，第二次被抛弃，因为腿伤师父只好带着助六去参加战争期间的慰问演出，留他和师母逃去乡下，第三次被抛弃，助六被逐出师门继而和美代吉一同消失，第四次抛弃，助六和美代吉掉入河里淹死，他绝望地说：“我又被抛弃了”。

菊比古喜欢落语，喜欢到骨子里，也恨落语，恨到骨子里，所以他才想一个人，不收徒，带着落语一同消失。

他收养了助六和美代吉的女二小夏，却始终不告诉她父母去世的真相，大概是想要小夏杀了他。

他是最拼命活着的人，其实也是最不想活的人。

虽然得到了应得的成就，得到了认可，但他终生都知道，他的成就和认可比不过助六，哪怕助六已经去世了。

他拼命活着，是为了他自己，也是为了他和助六的约定。

他和助六之间的感情，用爱情来概括真是浅薄了。

况且，这部动漫作品不是卖腐之作。

与其说菊比古像程蝶衣，不如说他像《人间失格》里的叶藏，但没有叶藏那么彻底的绝望。

再说助六。

助六是整部剧里最具悲剧性的人，他无依无靠由被有乐亭赶出师门的先代助六养大，他目睹了被赶出师门的先代助六惨死在收容所，所以在被第七代八云赶出师门的时候才如此绝望，将先代助六的扇子赠与菊比古。

很难想象他是怀着怎样的心情去求第七代八云收自己为徒，也很难想象他在成为第七代八云弟子的时候是怎样的心情，本是水平相当的两个人，一个成了落语大师，一个孤独地死在收容所。

但助六生性放荡不羁，不懂低头做人，对人情世故亦是不懂，他真正爱落语，他是个能站在时代前端看落语发展的人，他是个真正的落语天才，他在乎的是落语和观众，而不是其他的东西，诸如年资。

剧中反复提及这样一句话“没有了人，落语是说不好的”，助六在进入师门前一直在街上游荡，性格又大大咧咧，世界和格局自然大些，而菊，他的生活似乎是“八云家——寄席——学校（咖啡厅）”加上本身性格孤僻，在他小小的世界里，只有助六带给了他更为丰富有趣的东西，所以他才会那么崇拜助六。

在被赶出师门前，助六一直都享受着落语和观众的笑声带给他的乐趣，他自己也说：“我的落语为了让观众笑”，他也确实做到了，虽然时有破坏规矩讲些出格的落语段子，但真正让观众得到了身心巨大的愉悦感。

他以落语为生，但落得个被逐出师门的下场，说起来，助六被逐出师门是件必然的事情，破坏规矩又性情乖戾的助六是没有办法成为有乐亭名号的继承者的，加上七代八云和先代助六的纠葛，助六是必然会被逐出师门的。

被赶出师门后，他因为爱着美代吉，听从美代吉不再说落语。

但他是真正爱着落语的，所以才会讲给女儿小夏听。

菊的再次出现打破了助六的生活，助六也完成了一场让他十分满足的落语表演。

最后发生意外，美代吉和助六一同跌入河中去世，倘若那时助六没有出现，可能去世的就是菊和美代吉两个人。

在某种程度上说，菊对于助六和美代吉的死是心含愧疚的，所以他才那么不愿意对小夏说明真相，而是希望小夏杀了他。

助六在能东山再起的时候去世，他看到了落语的衰败决心改革，本有一番宏图伟业，却因意外去世。

助六的死也说明了落语必然走向衰落，一个时代最能看清落语发展格局的大师意外而亡，预示了落语必将走向衰落，助六是最擅长创新征服观众的新派人，最后一个新派死去了，落语必将在传统派的带领下走向坟墓，这是必然。

助六死后，菊一个人背着落语的发展前行，一生至交已逝，在遇见与太郎之前，他便铁了心要带着落语殉情。

终生未娶，大概就是做好要一个人带着落语为助六殉情的准备吧。

知音不在，乐曲有谁听？

在菊功成名就，成为一个孤傲冷漠大叔之后，他平静的生活再次被打破，他遇见了跟助六十分相似的与太郎。

与太郎是监狱服刑时听到菊的落语《死神》，立志要成为菊的弟子。

他一出狱便跑到菊的住处恳求菊收他做徒弟。

一无所有的大大咧咧心思简单的与太郎，跟那时的助六何其相似，菊大概就因为这一点就愿意为与太郎破除“不收徒”的规矩，菊一定是爱着助六的吧，但这种爱里又掺杂了崇拜和欣赏，所以助六每次花光钱去找他借，尽管会时常说下不为例，但每次都还是会借给他，每次助六在他身边闹，他虽然觉得很吵，但还是愿意顺了助六的心意，在助六被逐出师门后，菊一直对此耿耿于怀。

其中有一集有这样一个细节：菊为了让吵闹要去喝酒的助六安静下来，便让助六躺在自己的腿上，帮他掏耳朵，之后助六躺在菊的腿上安然入睡。

之后美代吉来找菊，耍脾气拖走了助六自己躺下来，可是菊没有帮她掏耳朵，言语里似乎对美代吉的做法有些不满。

在OVA1中，同样的情景再次出现，只不过躺在菊腿上的那个人是与太郎，一旁的松田问道：“师傅给徒弟掏耳朵没怎么听说过呢？

”菊回答到：“以前常给那个人做的，这是对付讨麻烦的家伙最好的方式”。

在最后一集，菊常常看见助六的影子，也跟他讲话，这大概是爱之深切的表现吧。

这是个从菊的视角讲述的故事，大概菊说的最多的除了落语之外便是助六。

他爱助六，也恨他，恨他留下自己一个人在这世上，恨他为自己带来美好的世界却抛弃他，恨自己别无选择继承落语继续讲下去，助六的落语是讲给观众的，菊的落语是讲给自己的，在助六死后，菊的落语是为助六讲的。

所以在最后一集，小夏才能在菊的表演中看到父亲的影子，每一个表情、动作，语音语调都像极了父亲，菊是个有些刻板认真的人，很难说讲到这样的程度他付出了多少努力，或者说，助六一直活在他心里，助六所有的一切他都记在心里。

所以他家里才会有助六的一切资料，所以他才会原谅在他表演时鼾声大作的与太郎并教他助六和自己的落语。

本来要带着“那个人最爱的落语”殉情的菊，把落语的传承放在了与太郎身上，对于菊而言，与太郎是他和助六的希望。

再说说剧中唯一的女主美代吉。

片头曲的歌词是这样的：呐，为何不肯瞧我的眼。

为什么。

反正，可瞧着要说是“没办法对视”吧。

那到底是谁啊。

谁让我变成这种女人。

呐，我可等着你啊，一定要来找我啊好不容易才相会了，你怎么就不抱我呢。

喂人生如此沦落，都怪你这冤家。

我不明白啊，幸福这回事。

到头来就是这个结果么。

真麻烦，索性挖出脑浆扯出肠子来给你看看吧。

看这个染透到了骨子里的女人。

喜欢哦，好喜欢你了，什么都能给你。

才不是。

讨厌啊，最讨厌你了，原样的全还我吧。

说笑的。

已经太晚了啊阿弥陀佛怪你啊，全都怪你这冤家。

我懂的啊。

幸与不幸，转瞬就没了。

这冰冷又温暖的手，我已经尝够了。

我中意你到这地步啊，可憎又可爱的人啊。

故作悲痛的来个痛快的分别吧。

反正昨日也不再了。

这么微贱的生命留着干嘛，真想就此了结了这就消失去吧，我乃红尘中独行客。

这首歌大概写的就是美代吉的心声吧。

她其实是个坚强而勇敢的女人啊。

她之前被男人骗去满洲，被抛弃沦为妓女，遇见了先代八云作了他的情人得以回国，结果回国之后又遭到先代八云的抛弃。

她真的爱菊，她说：她不是喜欢落语，而是喜欢菊讲落语的样子。

她在菊面前千娇百媚，风情万种，她想给菊更多的温暖和关怀，可她骨子里是个孤独的女人，她渴望被爱，渴望被关怀。

很可惜，菊也是这样的人，菊也是害怕抛弃，渴望被爱的人，所以这注定他们不可能在一起。

很难说菊有没有真的爱过美代吉，但可以肯定的是美代吉一定爱菊。

第九集，菊因为自己的生涯去找美代吉分手，美代吉希望能和菊一起走，菊说：“你必须掌握独自生活的本领，要是总依赖别人，万一那人一走就全完了，今后会是这样的时代，不管是男人还是女人，都要为了自己而活的时代”美代吉是个用力活着的人，在被几番抛弃之后还能笑着度日的人啊，在听到菊劝自己要独自生活之后，她觉得这真是讽刺，她深深爱着人，到头来还是抛弃了她，她才会如此愤怒说：“下次地狱见”。

所以她带走了助六，她其实不曾爱过助六，但是她这么做是为了报复菊的薄情，我想她大概是希望能让菊体会到被抛弃的独身一人的痛苦吧。

在与菊再次相遇之后，面对自己深爱的男人，爱恨交织，她试探菊，但没有得到菊的回应，所以才想和菊一起死。

菊说：“我本来是想一个人活下去的，但是为什么人的天性如此愚蠢”，这句话是对自己说的，也是对助六和美代吉说的，要说菊对美代吉没有一点情分，这大概是不可能的，他舔舐着美代吉的眼泪，大概也是想要重来的吧，内心也是有那么一点点爱美代吉的吧，但终究菊是不爱美代吉的，他一直不知道美代吉的真名，直到美代吉生命最后一刻才从助六口中得知。

之前说的地狱见，大概也就是想要和菊一起殉情。

后来被助六打断，意外发生，美代吉在助六怀里，也终于明白助六才是那个爱她的人，可惜一切都晚了。

美代吉、助六、菊这三人的情感模式与《霸王别姬》有几分相似，都是通过女性的悲剧传达出那个时代对女性的迫害和压迫，但不同的是，美代吉周旋在这个两个男人之间，是出于爱与报复，但菊仙却不同，她更多的是向往一种贤妻良母传统男耕女织的生活，在既定传统规则中对程蝶衣本能性的厌恶。

《霸王别姬》讲得是同性恋的故事，《落语心中》不是。

美代吉的悲剧是时代造成的，也是她自己性格决定的。

在那个女性卑微的时代，在那个战争时代，美代吉这样被抛弃沦为妓女的女性，注定是没有办法过上安稳生活的，她们的出身决定了她们将一辈子背负这样的恶名，同时她们的行事作风也决定了她们不会安稳过上正常人的生活，她们是不懂满足的，越是不懂满足，越是说明她们有多孤独可怜，畏惧被抛弃。

美代吉是不幸的，或许来说她的死亡也是一种解脱。

试想，意外没有发生，三人一同回到东京，美代吉能安于和助六小夏过日子吗，再加上有她深爱的菊在一旁，相必这三人的日子也是没法过得安稳。

助六大大咧咧，痴迷落语，不愿做除了落语其他的事情，常常喝酒，没有形象，小夏是个风风火火的野小子，菊对她相必也是冷漠尊敬，她得不到一点点慰藉，她得不到她想要的人，她也得不到她想要的生活，那时的她究竟会是什么模样，也许会崩溃吧。

对她来说，这样的生活大概还不如去死。

为什么说这部动漫表现得是对落语艺术没落的悲悯，尽管菊最后把复兴的希望放在了与太郎的身上，但就凭与太郎一人，真的能够做到复兴落语吗？

这样的希望是渺茫的，这样的希望也是自私的。

菊只收了与太郎一个徒弟，因为与太郎与助六相似，说到底不过是为了间接完成与助六的约定而已。

这样背景下的落语传承不得不说是藏了危险和隐忧的。

但这又什么办法呢？

大师有大师的偏执，大师也有大师的考虑，一切大概要等未来才能定论了吧。

再说说声优阵容和画面。

菊的声优是石田彰，石田彰是日本的一线声优，声音可男可女，是业界少见的可以配女性角色还不易被人察觉的男声优。

说实话，当我看见石田彰的名字的时候，我就觉得这个番已经成功了百分之八十，石田彰的配音质量之高，这已经是世人有目共睹的事情。

助六的声优是山寺宏一，山寺宏一的戏路很宽，声线也很多变，也是非常优秀的声优。

美代吉的声优是林原惠美，我认识林原惠美是因为她配的灰原哀，神奇宝贝里的武藏，也是因为她和冈崎律子是好朋友，冈崎律子是我很喜欢的作曲家兼歌手。

林原惠美被誉为国宝级的声优。

再加上打酱油的几个都是著名的声优，如山口胜平、游佐浩二、关智一……这样的声优阵容怎么可能会出烂作呢？

这样的声优阵容完完全全让我就算不看画面听声音我都能坚持看完全部内容啊。

《落语心中》的画风不算非常非常精致华美的那种，却是非常自然朴实，有种恰到好处的冷静感，画面切换十分自然，人物动作非常流畅。

整部动画中有很多讲落语的片段，每一段的画面都非常真实独特，这也从侧面说明，制作组有多用心，有多努力。

在B站看了相关的活动视频，知道所有的场景和服装都做了真实的还原时还真是有点吃惊，现在很少有这样用心去做动画的人了，且不说国漫，就是日漫现在最火的作品也都是没什么内涵的泡面番。

能在这些浮躁的作品中看到这一部有诚意又用心的作品，也真是幸运。

佛说七苦，生老病死，憎怨会，爱离别，求不得。

八云往事篇七苦遍尝，话话见伤，倒真是极其符合此作名目间心中这幽怨的物哀之调了。

要说此篇在设定上有何独特之处，毫无疑问，反转是一个不可忽视的关键词。

作者通过人物境遇的反转做到七苦集结的虐心弹无虚发，无外乎看人愈发沉浸，愈发内伤。

菊比古不喜欢落语却因被父母抛弃被迫学落语为生，温泉乡感受到落语生涯希望的时候又被助六的死扯入深渊，无求八云名号却被迫接受（原作里，菊在落语协会会长面前答应袭名的时候，用了 背負させていただきます 这个表达，不是承让，而是沉重的背负，这词真是用得十分痛苦又精妙），无意传承落语血脉却鬼使神差捡回了与太郎（这道算是好事，不过于八云却未必了，笑），寻求接纳与归所却最终落得孤家寡人，孑然一身；助六钟情落语却被逐出师门，流落温泉乡无法以落语为生，求八云名号而不得，好不容易决心重出江湖却因意外英年早逝；美代吉红颜多劫，想得知己而不得，心爱之人亦无情，渴求良缘却无缘，一如薄命花魁，美则美矣，却也是浮萍之命，处处身不由己。

所有的角色，都陷入在命运造化之中，无处依凭，落语师也好，艺伎也好，都是卖笑营生，卑微的艺者（作品的时代价值观里面），谁道台前风光，幕后冷清寂寂。

现实的伤与痛，反而反哺为笑料，放逐自我，舍弃尊严，把自我一点点粉碎，流尽血泪，捧着这片片魂魄，只为博君一笑，这是多么凄美而心碎的技艺。

笑的背面是苦，这堪称本作最大的反转基调。

由此衍生，无怪乎菊不愿收小夏为徒，说落语不适合女人，女孩子应衣锦着花，享受寄席之乐，而不是台上做卖笑的营生。

这并非是冷酷无情，花柳游廓段子里，那些被嘲笑的青楼女子，可哀可叹，她们也曾是鲜活的生命，却只能付作有色段子里的游魂，枉作笑料，这等苦，被舞伎世家抛弃的菊怎能不懂，放浪形骸自渎于此所求为何已然欲辨已忘言，只留得深深的苦涩。

然而年轻的菊却在美代吉面前表演品川心中，无疑对美代吉是一种当面的羞辱，在亲子会上表演紺屋高尾，对自己于美代吉的关系是一种反讽，另一种现实的反转，故事中终不负君意，来年常相会，却落得现实中最终的绝情告别，一生的辜负。

（对菊来说，落语是生存的凭依，是自己活下去的寄托，美代吉的这份心意也只能辜负了）对小夏与美代吉的这矛盾态度混杂了八云内心的挣扎，阴暗，以及忏悔。

这份随着岁月流逝逐渐复杂的情感真实而富有感染力，亦是角色塑造的精华之处。

好在终幕八云终于与小夏和解，答应收她为徒，认可了女性与落语的关系，两者不再是不可调和泾渭分明，也是八云对自己表演生涯对人生的一份临终告解。

七情六欲甜蜜苦痛，都是表演生命的养料，也是成全艺术人生的基础，无法否认，唯有包容与接受，待得绽放之时，转化而得升华。

想必这是这位虚拟的昭和落语大师心中的领悟吧。

（某大大那篇该作落语考据文珠玉在前，无颜再深挖，对第一季有些想提及的观感，姑且留之。

）