怪胎

我喜欢看电影，看完一部电影，我脑海中就会自动搜索类似的情节电影，自我感受地对比一下，这两部电影都是中国台湾拍的，《听说》是2009年，《怪胎》是2020年，我很喜欢里面的爱情感觉。

男女主角互相喜欢，慢慢地走到一起，纯真无邪，互相依偎，但相比之下，我更喜欢《听说》，彭于晏误以为女主角是听障人士所以处处关心，怕触动对方的敏感自卑心态，送便当，送大树，特别是大树这一段，我特别喜欢，世间真的有这么可爱的人吗？

爱情不会因为身体或心理之疾而不会来爱情在任何地方都可以生根发芽，只要有爱得浸养，它就可以茁壮成长。

再怪的人，都有人爱。

《听说》讲的是听障人士，《怪胎》讲的是严重神经性强迫症患者，前者双方互相误会，但也是误以为双方都是听障人士之间相爱的，后者的话，两个人都是严重的神经性强迫症，要穿着雨衣才能出门。

但是他们都相爱了，摒弃了听障或者神经强迫症，爱情是能够在任何地方扎根的。

当我看到黄天阔的爸爸妈妈精心地准备了小字卡，那一刻，心都融化了，一是真心，二是家庭接纳。

故事的结尾，好似心理之疾更难令人接受个人发现，《听说》完美结局，给人以爱情的美好；而怪胎的后半段却悲伤结束，让我久久不安。

我不禁想，心理之疾似乎更令人难以接受，这个社会对于心理之疾接受程度还有待更加宽容。

无论是《怪胎》里的陈柏青还是陈静，是谁先神奇地治愈了神经性强迫症，是谁背叛了谁，我觉得都不重要，结局就是这样，他们分开了，恢复健康的那个人背叛了另一个人呢。

我甚至迁怪于导演这样的安排，他们两个不能同时恢复正常吗？

难道“怪胎”在别人眼里就是这么不受欢迎的吗？

谁愿意离开社会啊！

但其实仔细想想，《怪胎》里的男女主角好像一开始就没有为对方真正地触动过，像女主角习惯了偷超市的巧克力，但陈柏青也没有指出不对，而是一起加入了这个偷盗行为。

他们强迫着对方去挑战不敢为的清单。

爱情的出发点是否要纯真无邪呢？

在一方痊愈后，另一方是无可救药地想要医生恢复它。

那么他们的爱情基础是这个神经性强迫症吗？

它消失了，爱情也就消失了。

纯真的爱情里，互相感动与进步最好的爱情状态，是两个人互相宽容，互相进步，互相影响，学习到对方身上的好习惯，好的优点。

而不是“爱时所有缺点都是优点，不爱时所有缺点都是致命伤”。

在《听说》里，我们看到了理想，央央为了姐姐的理想而支持，央央和天阔一起携手进步。

这样的爱情才算得上真的爱情吧！

在现代消费主义社会，我们容易陷入到“消费怪圈”，以为金钱就能够买得一切，但盲目地消费带不开长久的体验。

爱情也是一样，假如想长久地体验爱情，那必然要付出深刻的思考和努力的汗水。

我们因何而爱，我们爱她的什么，我们爱的多深，爱情里的自己究竟有何进步……世界末日就要来了，我们要开始种树……第一棵…… 第二棵……三棵树就可以是一座美丽的森林！

我喜欢这棵扮演的大树，呆呆地待在原地，等待着爱的到来，就算世界末日到来，三棵树抱在一起就是美好的未来。

By冬瓜明20220713

男女主患有OCD（神经性强迫症），在正常人眼里，他们就是“怪胎”，过着与世隔绝的日子，因OCD两人结缘相爱，彼此互相理解包容，一起努力对抗OCD。

可有一天男主的OCD突然好了，症状全部消失，不再有强迫症。

从一开始的“你懂我”遭遇了“不再是同类”的危机，女主开始用尽方法试图让男主变回来，但关系始终往下坡方向发展，最终出轨分手。

女主回归到自己家里打扫起满屋尘埃，女主家就像是她的自我，恋爱后逐渐蒙尘逐渐迷失，终于有机会重新整理了。

最后电影还用了重复的手法，就不剧透了。

我感受是电影用OCD来强化人与人的差异，凸显男女主的特殊性，有点像花束般的恋爱的开始。

而我们每个人都是世界上独一无二的，本身就不存在和自己完全相似的人，男女主在对方OCD消失后却无法接受彼此的差异，可能是“找到同路人太难了，竟然在刚遇上时对方却疗愈了，终究自己被全世界所抛弃”，他们似乎爱上的不是对方本身，而是另一个自己。

女主没有看到男主一直希望OCD可以消失，没有真心为他感到开心，男主也没看到女主心中的失落与安全感的丧失。

好的关系应该是因相似而吸引，接受彼此的差异，互相包容和影响，学习对方身上好的习惯与优点。

SMAP唱了《世界上唯一的花》（世界に一つだけの花），林柏宏跟謝欣穎則演繹了《怪胎》。

兩者之間其實沒什麼不一樣。

每個人都是獨一無二，那不就都是怪胎嗎。

別人看起來的怪誕荒謬，可能是你自認為的稀鬆平常。

在一起就是彼此折騰，免不了你遷就我、我配合你，無數次的對決。

哪天要是誰不忍了，更得經歷一番撕扯，才能脫身。

《怪胎》裡的強迫症，就如你我一般，說是特別也好，古怪也罷，本質都是相同的。

愛你的時候，以為可以全盤接受。

想分開的時候覺得，啊，果然還是沒辦法。

如果能想像餘生再沒有你，這樣的分開才沒那麼痛。

可是，「無痛分手」豈是那麼輕易就做到的呢？

能不能在一起的前提之一是，至少自己不放開手。

《怪胎》的結局對我來說其實就是，女主角已經鬆動了。

接下來，是前進或後退，看的是你先怎麼走第一步。

愛著，或愛過？

非常喜欢！！！

无意中在电台里听到介绍这个电影，因为说是用iPhone拍摄的，然后就一直想看一下，然后一直忘记。

在本该在好好备考的今天晚上，一口气看完了，妈的，看得我心里一惊！！！

刚开始以为轻喜剧爱情故事，两个精神强迫症在同一件事儿惊奇相似，及其合拍，简直天造地设，天作之合。

不禁感叹，啊，老天不会抛弃任何一个人，每个人都会有他专属配搭。

在我认为剧情会像其他类似电影，两个人会互相治愈，携手共赴更好的明天时，哇…这个转折点忽的就出现了，在某天某刻，不经意间……然后后半段，突变来袭。

消失掉的OCD可以代表任何现实中感情存在的问题～故事老套，但是把十分老套的爱情发展通过ocd一种疾病现象隐喻出来。

嗯，很精彩，而且，结局也很意味深长。

而且注意看还有1：1画面比例跟16：9电影画面比例的大小切换，这种呈现方式的改变也意味着事件开始转折了。

我也是到后来才意识到，哎，画面大小变化了。

总而言之，我好喜欢这个电影。

男主憨憨的，女主也超级漂亮，饱和度极高的大块色彩看起来非常舒服，很久没有让我猜不到过程，也猜不到结局的电影了！！！

情理之中，意料之中，酷。

我很喜欢。

文 | 乐一狸尽管iPhone12的露面一推再推，但丝毫不影响iPhone扩充创意版图。

用影像化语言，表现创意对日常生活的增色，是苹果公司近年来圈粉的利器。

今年，亚洲首部用iPhone拍摄的剧情长片，将技术与创意的化学反应，搬上了大荧幕。

这部叫做《怪胎》的电影，由“鲜肉之光”林柏宏和“金马女配”谢欣颖担纲，讲述了两位“现代套中人”的故事。

小B（林柏宏饰）是名OCD（神经性强迫症）患者，常年宅家，每日必须彻底清洁房间、洗无数次手，做任何事情都严格控制时间和数量：每月只出门一天，行走路线和步数，差一个单位都不可以。

因为洁癖，小B不敢接触外界细菌，出门必须穿雨衣、戴口罩、隔着手套触碰一切。

他像一顶怪异的蘑菇，孤独行走在都市丛林，与世界格格不入。

一日在超市，小B偶遇了和自己同样古怪的小C（谢欣颖饰），在交往中他发现：小C在生活态度和行为习惯上，拥有和自己一模一样的表征。

两个世人眼中的“怪胎”，终于在人海找到了相互体谅的知己。

强迫症是这对男女抵御外界的厚墙，他们在封闭的小世界里，做着一切让“正常人”看来不可思议的行为：病态的打扫、吃饭、洗漱、包裹自我。

封闭重复的日子过久了，难免无聊。

为了增加外出机会，小C发起“细菌大挑战”的游戏，通过吃路边摊、捡垃圾、到资源回收厂做义工等方式，逼迫自己走出舒适圈，在“不洁”的环境中，提升对细菌的忍耐程度。

可最终，病症并未减轻，洁癖和过敏，仍是他们每日的功课。

某天，小B的强迫症突然消失，他开始像正常人一样，对外界的一切感到新奇，无论是庭院的青草和土壤，还是街市与人群。

小B对一切非纯净的、凌乱的、无序的事物都不再抵触，世界的“失控”和流动，充满鲜活的创造力，小B太想融入这久违的花花世界了。

小C却并未因此高兴，她珍惜两人“同病相怜”的特别，找来医生、法师、相士、塔罗牌玩家，企图以各种方式，找回小B的强迫症。

但恢复“正常”的小B，始终要走出去：为创造更好的生活条件，他接受了出版社的offer，从外聘翻译升格责任编辑，开始了上班族的生活。

追求更好的生活品质，是庇护女友的正当理由，也成了小B晚归的借口。

剧情从此转向黑暗：走进职场的小B，开始变得忙碌，整日不离手机，在家时间越来越短，两人的共同语言也断崖式递减。

终于在一次醉酒晚归后，小C发现男友出轨的证据，她含泪搬离爱巢，烧掉爱的证物。

更让小C难以接受的是，她在超市偶遇小B，男方却对新女友声称：并不认识自己！

当夜，小C吞下大量安眠药，坠入长眠。

一觉醒来，小C发现先前遭遇的惊变和痛苦，都只是一场梦，而自己的强迫症消失了。

接下来，她所经历的冷漠、背叛和忘情之痛，都将在男友身上重演……

一个常见的情侣分合的故事， 嫁接在强迫症人群身上，便成了全新视角下的特例。

在思维的惰性中，人们很难想象，那些“正常人”司空见惯的事物和行为，在“少数”“特殊”群体的生活中，艰辛无比。

神经性强迫症只是一个切口，真正让大众读懂的，是许许多多像小B小C这样的边缘人，如何在满世界的偏见中，找到自己存在的价值。

疾病像一面镜子，照见事态的好与坏：因为患病的“与众不同”，这对男女在陌生冰冷的城市，获得了稀有的温柔与体谅；而男生在恢复“正常”后，淡出女友整洁的围城，如市井凡人般匆忙凌乱，温馨的二人世界变得冷漠不语。

尾随而来的诱惑和背叛，是“正常”社会派生的赠品，让女生的世界不再纯粹，继而失去作为恋人的独特魅力。

变回“正常”的男生，将自身心态与二人关系的恶化，归咎为世俗社会的理所应当，酗酒和出轨，似乎是“正常人”的标配，全然不顾恋人的感受，最终招致情感破裂与自戕的悲剧。

这种“多数人异常即为正常”的思维，反衬出“怪胎”间惺惺相惜的可贵，也批判了重物欲轻责任的社会风气和沟通缺位的感情态度。

《怪胎》是亚洲首部由iphone拍摄的剧情长片，它入选了2020加拿大奇幻影展“竞赛片”、意大利远东影展“新导演竞赛单元”，并已获得富川国际奇幻影展“奈派克奖”。

电影前半段1：1正方形画面，是INS取景框的动态呈现；男主强迫症消失后，画面扩充为16:9的比例，同时保留了iPhoneX的矩形“刘海”挡黑区——将日常的手机屏幕，平移到电影画面中，让观众获得手机用户式的亲切体验，也创造出全新的电影美学。

影像话语的变革，是苹果Switch理念的延伸，电影情节也暗含了“创新”“平等”“以人为先”的价值观：当你用心观察生活、聆听他者的心声，原本逼仄的宅居，会逐渐扩充为在广角视野下的天地，在万物生机和步履流变中，大众眼中的“异类”也能用爱发电，体验到前所未有的斑斓。

故事中的男女，用“相知”对抗“正常”：一个懂你的“神经病”，远胜一个不懂你的“正常人”。

片尾的角色对调和剧情反转，表达着创作者的同理心：小C终于体验到没有病症是什么感觉，却丝毫不开心，反而有点害怕。

因为她知道，接下来发生的事情，将用“正常”的社会标准，给“不正常”的另一半造成伤害。

那么，该结束这一切吗？

如果爱情注定给人以伤害，为何要缘起情深呢？

答案交给未来，也交给每一位旁观者，这是苹果一直秉承的开放态度。

借由OCD的隐喻，其实探讨的是普通情侣之间遭遇重大改变时，双方该如何处理彼此的亲密关系。

第一部分：常规展示。

一开始先介绍男生“怪”的具体表现形式，而女生的出现打破了他一如既往的习惯，开始自发寻求改变，而女生的主动则加持了这种改变，两个人在一起同时做出自己规则范围内的跨越：进行垃圾大挑战，都是彼此所不能接受的事物，属于同等公平的改变尝试。

两人针对彼此吸引的支撑——怪，做出灵魂约定。

第二部分：危机降临。

男生对于鸽子——外部世界的原始好奇，使得OCD意外被治愈。

女生如临大敌，希望停留在彼此熟知舒适的区域，并做出极端反应想要通过寻医求神拜佛巫术手段找回男生的OCD，未果只能让自身被迫接受这一改变，自己在抱有不甘委屈等情况之下，进行妥协，然而心不甘情不愿的让步伴随着必然的得寸进尺，然后走向任何末路爱情都必然的俗套走向：另一个与改变后自己更为合拍的人出现，一步步试探原本伴侣的忍受边界，在突破边界后将脏水泼向对方并说破分手。

第三部分：角色反转。

或是梦境，或是臆想，或是假象，看到那个象征着外部对人类无限永恒吸引的蜥蜴遇到的人变成了女生，她完全脑补出了之后会发生的一切，当她满眼泪痕转头时，已经跨越了能够回头的路径。

两星给故事。

好歹讲完整了，但是有点为了凑一个悲剧而拍的意味。

先讲缺点。

为什么故事没给三星？

因为中心主旨跑偏了。

男女主的分开不是因为OCD，而只是因为不爱了——我相信OCD患者是可以和非患者在一起的。

难道得了OCD就不配爱与被爱吗？

OCD是会让恋爱更加波折，但是爱情本身难道就不波折了吗？

OCD，正是所谓的“不合适”的分手借口。

优点。

一星给美术和iPhone的画幅设计。

还有因为我超喜欢男女主的设定——小偏执的、“奇怪的”、格格不入的人。

如果你和我一样喜欢《去**的世界》，那你应该能懂。

配色很舒服。

房间陈设、角色造型很舒服。

唯一美中不足的是女主服药自杀的那段转换角色的转场是不是用了什么特效？

有点晃眼睛，跳戏了，个人认为不适合全片的整体美术风格。

画幅太可爱了叭。

开始是正方形，后来变成iPhone左边空一条的设计。

正方形是强迫症的必须，而当这个精彩的世界向OCD患者打开，当OCD突然好了，人眼前的世界缓缓拉来，变得宽阔（且不规则）。

这个设计超棒。

如果分手是我们必定的结局，不要再找什么“我们不合适。

”的借口了，直接告诉我——“不爱了。

”吧。

我不想讨论这部电影的形式，有人喜欢，也有人觉得俗套，总会有人在电影里找到他讨厌地方，也有人专看电影的优点。

我很看重电影的内容，对于设备技术和电影技法上的缺点，我的宽容度还是很高的，再好的剧组也拯救不了一个烂剧本。

我很喜欢这部电影讨论的主题，“是不是只有条件平等两个人才能相爱？

”男女主都患有OCD（神经性强迫症），在正常人眼里，他们就是“怪胎”，都过着与世隔绝的日子，也正因为OCD两人才相遇相爱，彼此能够互相理解、包容，一起努力对抗OCD。

就像所有的爱情电影一样，开始都是那么的美好和甜蜜，男女主都沉浸在爱情的滋润中，许下海誓山盟，矢志不渝！

可是，男主的OCD突然好了，症状全都消失了，不再有强迫症了，可以外出了，可以工作了，也可以接触到正常的女孩了，所以裂变就这么来临了！

可想而知，女主有多么的痛苦，两人只得不欢而散。

女主在痛苦中无法自拔，一个夜里她进去奇幻的梦境中，醒来发现回到了过去，同时康复的人是她自己，而不是男主。

女主瞬间意识到，接下来会发生的事，她会不会也抛弃男主呢，在这样的假设中影片结束。

其实男主有没有康复呢？

男主看见鸽子OCD便康复，从这里开始，之后的剧情已经是奇幻的手法了，导演只是在假设，如果其中一个人康复，会是怎么样呢？

先假设男主，然后假设女主！

假设的结果并不乐观，他们还是分开了。

他们在一起是因为都患有OCD，因为“异于常人”，因为“平等”，所以两个“怪胎”才能在一起，而其中一个好了，“平衡”被打破了，爱情也随之破碎。

在患有OCD的情况下，两人被看成怪物，可是，对于我们这些没有OCD的所谓的正常人，真的正常吗？

我们都是患有各种奇奇怪怪毛病的“怪物”！

我们都像片中的男女主一样，寻找着和自己一样患有“OCD”的人，因为只有这样才能相爱，只有这样才能包容，只有这样才能平衡、平等！

这不就是当代社会的现状吗？

在这个世界上人们有很多身份，不同的工作，相异的能力，乱七八糟的喜好，混乱不堪的习惯，各种各样不同的人，所以因为这些差异两个人真的就不能在一起吗？

在可笑的条件平等下，才能有包容，有爱情，同样，导演在影片最后也展示出了，变心的男主OCD又复发了，所以这个平等的条件又被打破了，他的新女友惊恐的看着他，从她的表情上就能知道，她绝对不会包容这个怪胎男友，是啊，谁包容你啊，包容你奶奶个卷！

电影就是这样一种艺术品，她把生活中人们忽略的，不敢正视的矛盾，在荧幕上放大，赤裸裸地展示在人们面前。

抬起头来吧，大家！

别老谈那些吃喝玩乐，车子孩子房子银子，也该思考一下人生了，你为什么不幸福？

不是因为这些，是因为没有相爱，没有包容，是因为我们都是各种各样的怪物，根本不存在完全的条件平等！！！！

我们都是在自欺欺人！

每个人从电影里看出来的东西不尽相同，我不管别人看出来什么，反正这就是我的想法，这也不是什么影评，只是我情绪发泄的随想而已！

分享一些二刷下来不一样的感受。

视角一（梦与现实）：画面给我的感觉陈静的梦境更像是现实，而她OCD消失后想象的未来更像是梦境。

1.她想象之后的工作是翻译，但她是辅助翻译（打字快）； 2.出去工作，但她有皮肤过敏，电影中给的画面她没有过敏反应（工作后在外时间应该会超4小时吧）。

视角二（轮回）：关键词：映射、对称、镜子陈静的梦十分真实，她想象未来可能发生的事更像是梦。

结合我们东方哲学就可衍生出新的角度——轮回。

陈静想象之后会发生的事其实是陈柏青某天醒来发现的梦，一直循环下去。

从观众角度看，电影本身也运用了红（陈静）与蓝（柏青）一对“对称”情侣（衣服配色），他们本身就是相互映射的一对，就像照镜子。

那么我们就可以互换一下，梦醒的其实是柏青（他的梦就是电影里小红想象之后发生的事），柏青没有离开静，最后梦里的事还是发生了。

ps:配色像蒙德里安。

https://www.taiwannews.com.tw/en/news/3966212TAIPEI (Taiwan News) — First-time director Liao Ming-yi (廖明毅) did not foresee the global outbreak of COVID-19 when he first conceived the plot for his debut film, "iWeirDO," but the fact that his germophobic lead couple wear masks at all times and distance themselves socially seems more relevant, and realistic, now than Liao ever could have imagined.“It has become, quite unexpectedly, a documentation of our times,” explained Liao."iWeirDO" looks at what happens when two self-confessed “weirdos” with extremely rare types of obsessive-compulsive disorder miraculously find each other.Unusual, candy-colored, and captivating, it's a small-budget film centered on this strangely matched yet deeply connected pair of lovers, and it is also the first Taiwanese film to be shot entirely on an iPhone.The film won critical acclaim and the Far East Film Festival’s third-place Crystal Mulberry award after its world premiere on June 29 at this year’s online version of the event, which is usually staged in Udine, Italy.An experimental brush with the iPhone — when he tried to shoot a three-minute music video back in 2016 — led Liao to discover that the device was capable of creating immersive cinematic experiences. He then spent three years preparing for the production of "iWeirDO."Speaking via video link during this year’s online FEFF, the filmmaker said he found experimenting with the iPhone camera not only budget-friendly and less manpower-intensive but also very handy in that it allows more room for creative composition.“Professional video cameras are large and thus difficult to move around. But with a small iPhone, you can shoot the scenes from whatever angles you want, say, from inside a refrigerator or a closet,” explained Liao.“Usually, if you want to shoot from inside a refrigerator, you have to remove the back so the camera will fit. But now, with a small iPhone, you can just put it in the refrigerator and remotely control it with an iPad.”Liao first ventured into filmmaking in 2005 and has won recognition both in Taiwan and worldwide.He worked as a film editor for "You Are the Apple of My Eye" (2011), Giddens Ko’s (柯景騰) multiple award-winning high school romance that topped the local box office that year. "iWeirDo" sees the filmmaker expanding his talent further into directing, scriptwriting, and editing.Having discovered the merits of the iPhone's camera, Liao is now encouraging young aspiring filmmakers to consider it an accessible alternative to more traditional — but expensive and clumsy — professional video cameras.“I have seen some really good films shot with unsophisticated, simple equipment,” he said. “I hope that the iPhone is democratizing filmmaking and making filmmakers reflect on what constitutes a good film."“The most challenging part of making "iWeirDO" was to ensure the photography was as professional as that shot on a traditional camera, despite the acknowledged shortcomings of an iPhone camera. Because you cannot create out-of-focus or other effects specific to professional cameras, I had to put extra effort into the composition and lighting.”The ultimate goal, according to Liao, was to have the audience forget the fact that it was even shot on an iPhone.The masterful photography and engaging storyline surely help to achieve his goal. The color scheme subtly changes as the couple’s relationship progresses, with bright, starkly contrasted colors giving way to darker shades as their feelings abate and their mutual attraction is put to the test.The story might seem light-hearted and humorous at first, as Chen Po-ching (Austin Lin) and Chen Ching (Nikki Hsieh) meet and fall in love. But Liao expands the narrative with the deeper questions every relationship might pose — aren’t we all “weirdos” bound by society’s constraints and anxiously searching for a significant other who shares our eccentricities?Liao also said he tried to explore distinctive Taiwanese flavors through his film by showcasing everyday streets and shops that natives of the country should find most familiar.“If you ask people what visually represents Taiwan, they usually think of touristy places like Taipei 101, Jiufen, or Ximending,” he said. “Sure, these have become scenic icons, but can you still identify a Taiwan-based film if you subtract them from the picture? I set the story amidst back alleys and run-down stores in Taipei so as to create a unique, nostalgic atmosphere that is immediately striking for its ‘Taiwaneseness.’”