这是我第一次看到尼科尔森饰演不那么aggressive的角色。
这是一位和《飞越疯人院》中的McMurphy有着太多不同的角色,人格无重合,但前者带给我的感动不亚于后者。
在影片开头就展示了退休危机,三段式叙事,第一个节点是妻子海伦的去世,第二个节点则是与女儿产生冲突,结尾5分钟处才出现“心心念念”的转折。
完美的视角统一,全片以Mr. Schmidt视角展示信息与故事发展,不曾偏离,人物弧光逐渐完成的同时,电影前的我也逐渐带入人物情绪。
最后五分钟时尼科尔森的哭戏,完美、自然的表演一下子句触动情绪了——褪去名为“疯狂”亦“强势”的外衣,他在“无奈”与“无助”设定下的表演照样有说服力且动人。
在妻子的意外去世的戏中,镜头运用上的“特色”留下深刻印象。
在发现妻子尸体后,最后将镜头留在了吸尘器头的特写,一方面是展现这场死亡的突如其来,另寓意着日后生活的空洞与寂寞。
类似的特写表达寓意,在这场戏前后都有出现,尤其是在退休后焦虑时。
妻子过世这一情节,文本上来看,是大部分电影会采用的情节转折,情绪急转直下,”妻子死去“这件事在电影中被宣告,正想着“又是这”之类的话,表演与紧凑、贴近日常的后事竟然让我产生难过。
葬礼后的戏也是亮点,邻居等人简单出现,其行为、语言贴合现实,他人的问候与Schmidt独自一人(尤其是调侃”单身汉生活“的情节设定,即”批发“速冻食品等行为)形成对照,人生孤独随之传达。
中产阶级伪善被讽刺,体现在主角本人之上。
一方面是写下的信件,旁白(即信件内容)与事件的不符,带着冷幽默,比如”遇fraternity故交“对应现实中Schmidt面对年轻人,被女儿拒绝却在信件中炫耀似的讲诉与女儿之间的联系。
更直接展现伪善的情节是女儿的婚礼致辞,苦笑般的平铺直叙,传达对片中其他人物的感谢、欣赏。
剩下还有一个细节很有趣,77分钟处出现、79分钟处重复的配乐旋律,竟然出现二胡,喜剧感出现,也带出郁闷之感。
这是第二次看亚历山大·佩恩讲人生晚年(之前看过他的《内布拉斯加》),影片最初展现”老年“设定之时,就想到了伊斯特伍德的《老爷车》,那是与这部完全不同的视角,只有人物人生阶段设定比较相似。
而《老爷车》中的”老当益壮”让我更加关注本片所展现的消极,主要体现于未能改变女儿的婚礼(也算得上是对类型片的突破吧)。
本片想探讨的主题在Schmidt在片中写下的最后一封信中直接传达出来:“Relatively soon, I will die. Maybe in 20 years, maybe tomorrow, it doesn't matter. Once I am dead and everyone who knew me dies too, it will be as though I never existed. What difference has my life made to anyone. None that I can think of. None at all.““I know we're all pretty small in the big scheme of things, and I suppose the most you can hope for is to make some kind of difference, but what kind of difference have I made? What in the world is better because of me?” 在对自己的质问中,展现对自我价值的怀疑。
却在最后5分钟收到回信——至少,收信人的生命是“我”改变他人生活的一次实践,尽管历经种种以失败告终尝试。
美国人不尊老,只爱幼。
施密特退休后,成了一个讨人嫌。
尽管他生活富足,却百无聊赖,看什么都不顺眼。
他正在逐渐脱离这个社会的节奏,当一个人对这个社会不再有价值,他就不被关注,甚至被遗忘了。
生活真是无聊。
施密特开始讨厌每天睡在自己身边的那个老女人,想着自己怎么就和她一起生活了四十多年。。
后来,有一天,她脑溢血突然死掉了。
施密特感到了彻头彻尾的孤独。
他想起了自己外地的女儿,想去跟她一起生活,却遭到了直接的拒绝。
在收拾老伴儿的遗物时,发现了她与自己最好的朋友在多年前曾有一段红杏之恋,于是一段友谊结束了,也彻底结束了对亡妻的怀念。。。
他驾着房车四处旅游,途遇一对房车夫妻,在对方好客的气氛下,他莫名其妙对女主人动了情,却闹得灰头土脸,抱头鼠窜。
人一老,生活怎么就这样不如意呢?
他把所有的遭遇都写给自己赞助的一名非洲儿童,只是想找个人倾诉而已。
当在女儿那场自己并不赞同的婚礼上,讲了一大通情不由衷的话,后来又回到没人打扫的家中时,他发现那个非洲儿童的监护人、一位修女给他回了一封信。
这封信写得很客气,寥寥几字,但是顺道附上了这个小孩子的画——阳光下,一个大人和一个小孩子牵着手,简单的脸上有种幸福的感觉。
突然,施密特哭了。
这个起床像极了sheldon的“big boy”哈哈后生的“下楼开会”,拒客经验丰富啊!
片子内容太冗节奏太缓,找好理由是表现老年人的世界,找不好理由是好莱坞生产线痕迹过重。
一旦被世界上最大规模最自动化/无脑化电影生产线的制作痕迹喧宾夺主,电影也就失去了它很大的风味,变得像“加工食品”。
编剧很水,没有同类影片《孤独的人》好一些
The movie is about the bizarreness when an old and lonely person faces the loose connection with his intimate ones, the life-time career and life-time families. But ends up making the connection with a far-away African orphan. All the things Schmidt has built through his life time, his career, his family, becomes loose, especially after his retirement and his wife passes away. The company he has worked for dozens of years doesn’t appreciate his work any more when young managers take over his position. His daughter has her own relationship troubles going on and doesn’t listen to his advice on her marriage. She is no more as close to him as in her childhood. It looks like that he is no more useful to any other people around him. Thus Schimidt seeks for a place where he can make the connection. So he goes to visit his birthplace and his mother school. But this is so miserable, as he only can make connection with the past instead of the present. Because everyone has the past and it’s not anything hard to connect with. That’s why it’s funny when he encounters a stranger who says that she can tell his deep emotions, he couldn’t help himself foolishly throwing trust and presenting the need for being cared on the random woman. It is temporary sentiment that easily occurs to other old and lonely people. For example, the groom’s mother who’s just so open about sex topic at the first sight of him. It is misery. A misery in comedy way.
哦哦哦 看来还是有人也看到电影里描述的那关于人生价值的一方面的啊我还想说,他有那么漂亮的车,他竟然还是觉得自己的人生是多么无趣!
这太悲伤了 !
事实上 他的工作是很好很好的!!
aiaiai!
还有 有一个孩子 评论的 最后他拿到孩子的那幅画 哭了的场面,他说到了爱才是真谛——在结合了人生价值,在告诉我们父亲很有可能是为了孩子放弃很多以后才导致人生一无所长以后,格外给我启发!!
66岁的施密特先生退休赋闲在家,无所事事的生活让他颇感无聊。
每天依旧7点起床,可是陪伴他的只是无聊的字谜游戏和令人生厌的妻子,施密特需要找点事来改变自己的生活,于是他打算资助一位坦桑尼亚的孤儿恩度古,并提笔给他写了第一封信。
妻子的忽然离世让他的生活显得更加冷清,他曾至开始想念那个乏味的女人,可是就在这时,他在妻子的换衣间里找到妻子和另一个男人的情书。
施密特决定独自驾车去旅行,他去了很多曾经生活过的地方,回忆当年感慨良多。
在一时冲动亲吻一位有夫之妇之后,他慢慢的原谅了自己的妻子。
女儿的婚姻比自己想像的更糟,平庸的丈夫和不可思议的家庭让他对女儿的未来愈加担忧,然而这一切都非他所能改变。
旅途中他从未停止给恩度古写信,在信里,施密特详尽的描述着自己的生活和困惑。
当施密特参加完女儿的婚礼,回到家时意外的收到恩度古的回信,看着那些简单的文字和恩度古充满童真的图画,施密特忽然泪如泉涌……
这是一部好电影。
电影里那一种挥之不去的黯淡的悲伤,让我不由得在三四年之后又有一种强烈的想把这部电影重看一遍的欲望。
依稀地还记得大三那年我独自去云山礼堂看完这部电影,心里的震动…… 它很特别,不像其他动人的电影那样,描述一个漂亮的开头,然后留下一个无限憧憬的结局,我们理所当然地认为幸福会这样持续下去,从此相安无事。
它不。
它一开始就是一种结束,一个落幕,一个结局。
就像电影散场后的曲终人散,路灯熄灭后的落寞,结束一段旅行回程后的疲惫。
没有憧憬,一开始就把你带到赤裸裸的终点, 你老了,脖子上布满深深的皱纹,头发花白,脚皮上青色的血管清晰可见;你退休了,一个非常年轻的新人取代了你,你显得毫无价值,;你倦了,问身边这个与自己共同生活了42年的妻子是谁,不可爱,让人心烦的老女人,然而突然间,她也死了,连屋子里唯一为自己做汉堡包的人也离去了;你的心凉了,深爱着的独生女儿,像陌生人一般拒绝你同住的要求,拒绝听你的建议。
这是一个66岁老人的结局。
一个在开始,年轻的,充满梦想的,野心勃勃的小男孩的结局。
一对相爱的人在婚礼序幕后被生活棱角磨得疲惫的结局。
一个深情的,充满憧憬和希望的父亲的结局。
孑然一身,施密特先生开着长长的旅行车,无所事事,穿过一道道美丽的风景,去儿时的小屋,去念过的学校。
他又一无所有了。
夕阳把他一个人的侧影拉得好长好长,甚至身旁货车上装载的奶牛,都让他感觉到一丝生动,因为他那么孤寂,甚至没有一个人愿意听他好好说话。
曾经好像拥有很多,高薪厚职,幸福美满的家庭,可一瞬间又似乎一切归零,一无所有,就像一个人刚刚来到这个世界时那样。
有时好像很热闹,有那么那么多人,但是有多少人愿意花上一杯咖啡的时间,听你把话讲完,然后默默地递给你一杯热咖啡,心领神会地拍拍你的肩膀。
没有,没有,没有,就像从来没有过一样。
有谁能够真正分担你的寂寞。
施密特只好把一切都写在信里,寄给他认养的坦桑尼亚儿童恩杜格,六岁,或许他不懂英文,但是他的存在,至少留给施密特先生一个倾诉的方向。
末了,施密特又回到了他那个空荡荡的大房子,他想着,他的生命也即将划上一个句话。
最后,他收到了一封信,一封照顾恩杜格修女寄来的回信,里面附着那个孩子恩杜格画的那幅手拉手的小画,一个大人和一个小孩手拉手。
这张简陋的小画竟然让这个孤独迟暮的老人泪流满面,第一次,他的心灵的呼唤有了回应。
也许寂寞就是与生俱来的,空空地来,于是空空地走。
就犹如夜空里的一点星光,用尽力量发出一点光辉,然后又默默地隐匿在夜空里。
“我已经软弱无力,我是个失败者,而且无法逃避,……一旦我死了,还有认识我的那些人也都死了,我就好像从来没有存在过一样,我的存在对谁有任何意义呢?
我找不到答案,根本没有人需要我……” 结局是如此寂寞,孤寂的结束。
最近总傻乎乎地想:我们到底为什么而活?
《28天》里,女主角的酒鬼男朋友言之凿凿地跟她说:“没有一个成年人是快乐的!
人们来到这世上,会有那么一段时间觉得生活真美好,然后,不可避免地,悲剧降临,他们明白了原来人生就等于不断失去。
我们走这一遭不过是为了减轻由此而来的痛苦!
为了这个目的,有些人生小孩,有些人拼命赚钱,有些人开始收集硬币,还有些人只能靠把自己灌醉。
”人生就是失去。
听见自己的想法被一个浑身酒气,整天拎不清的男人说出口,我差点从椅子上跳起来。
不知道是不是其实有点窃喜,不但有人跟我一样消极悲观,而且还消极得这么理直气壮。
我知道这样想从逻辑上既说不通,对身心也不健康。
然而在人生的某一阶段,这种念头似乎像突如其来的暴风雨一般无法躲避。
再来看看施密特先生:退休、丧偶、嫁女。
人生越迈向终点,似乎越发孤独。
更何况事情又不只于此。
退休,是从自己并不热爱的岗位上退休。
年轻时以为自己可以成就一番事业,可以登上《时代》的封面,最终只得在公司小报上露一脸。
而且人走茶凉,新来的后一任对自己辛苦几十年积累的经验根本不屑一顾。
丧偶,失去的是并不深爱的老伴。
在一起几十年,对方的一些习惯,自己越来越不能忍受。
人活着的时候每天也就那么过,人走了,却还是难抑悲伤。
还要深夜爬到房车顶上,把老伴喜欢的磁娃娃一字排开,对着天上的星星哭。
嫁女,嫁的是自己看不上的二流子。
那小子留着如此难看的发型,参加足球比赛只能得参与奖,去上两周的培训班只能拿到“优秀出勤”证书,凭什么娶我的宝贝女儿?
可是女儿毅然决然地嫁了,留给父亲的是一句:“怎么?
你*现在*突然想到来关心我的生活了?
”施密特先生默默回到了自己的家。
电影简介上说:这部电影讲的是施密特先生寻找人生意义的故事。
可是我觉得在杰克·尼科尔森演绎下的施密特,早已不是一个寻找者。
因为他虽有可能失落过,痛苦过,但呈现在我们面前的这张脸,是一张颓废的脸。
就像影片中一个很幽默的小段落向我们展示的,两周前他躺在沙发椅上看着电视昏昏欲睡,两周后,他以同样的姿势醒来。
可以想象,在长长的这一生中的某个时刻,他放弃了梦想,放弃了挣扎,老婆让自己坐下小便,那就…坐下吧。
女儿的婚礼给了施密特突然而至的爆发力。
他为了制止女儿出嫁,兴冲冲地开车上路。
结果呢?
却依然走回人生命定的下坡路上来了——等待死亡,发现自己在这个世界上留不下任何痕迹。
当然影片并没有这样结束,影片从一开始就没打算这样结束。
贯穿影片始终的是施密特写给一个叫Ndugu的非洲小朋友的信。
他看到电视上的公益广告以后,以每天72美分的价钱资助了这个小朋友,并被要求给小朋友写信。
有了这个缘由,我们便有机会听到很多施密特先生的内心独白,也便顺理成章地有了影片最后的一幕:施密特先生收到了小朋友的回信!
当一个成年女性的声音开始朗读这封信时,我脑海中划过了一个十分阴暗的念头:小朋友因为疟疾死了,施密特先生的捐助毫无用处,影片结束。
可我们的编导显然没有这么残酷。
成年女性只是在向施密特报告小朋友的近况。
信中还附上了小朋友的画:蓝天、骄阳、大人牵着小人的手。
老施密特无法抑制地哭了。
我也哭了。
我不知道他的眼泪是不是真的因为意识到自己仍然可以在这世界上make a difference. 可我知道,我哭了,是因为我看到童年是多么单纯,多么美好。
那时的你充满希望和对未来的憧憬,而这一切将一去不返。
就算Ndugu的生活因为施密特变好了又怎么样呢?
假如他得以活到施密特这个年龄,他难道就不会变成另一个施密特先生?
所以啊,我们是应该找乐子,还是继续寻找some kind of meaning?
《心的方向》是很久以前看的电影了,当时看的时候就疑惑,一部电影没有美女没有帅哥没有动人的爱情故事,竟然只有以白发老头撑起整部电影,这是一部什么样的电影呢?
一个半小时后,电影在疯狂的史密特先生颤抖着流着泪水读着非洲小朋友的来信中结束。
很普通的一个电影,老了,退休了,老伴挂了,女儿出嫁了,最后找到个寄托。
我一直很为斯密特先生担心,看电影的过程一直很压抑。
我是一个严肃的人,即便是片中搞笑频繁,我也觉得沉重。
我还是一个敏感的人,我担心有一天我会不会也遇到类似斯密特先生的遭遇,而我没他老人家的活力与幽默。
一部电影就这样搁置了,直到约一年后我误打误撞的看到一句话:所谓哲学,就是练习如何死亡。
那个片刻我突然记忆起了这部电影。
也许,冥冥之中就是这部电影让我接触到了这句话。
让我们来回答这个问题:你练习死亡了吗?
上小学时就知道长大后一定要上大学才行。
为什么上大学?
当你看到铺天盖地的宣讲会信息你就会知道,上大学是为了找个好工作。
而那些读研的人,是为了找一个更好的工作。
初入职场的我进入一家制造型企业,在轰鸣机器旁边的是一个个稚嫩的脸庞,随意找几个人聊天,当知道你是大学生时,说的最多的就是:大学生一年不到就可以转正成为干部了,工资高!
无言,辛苦四年换来的学历,仅仅值两千多块,还换来无数羡慕的目光。
如果仅是这个现象还可以理解,但另一种现象却可怕,同是大学生的一联系认为都大学还不如下海,如果不是因为读大学可以找个稳定的工作,他是根本不会读的。
不说大学教育的失败,这一切也许就是一个隐喻——你要学会生存。
我们终期一生都在学习生存,但是很少人学习死亡。
于是,就有了无数个“斯密特”先生,更有甚者不知道死亡,这里不是说他们不知道死亡,而是他们根本不去想死亡意味着什么。
丹麦的克尔凯郭尔发明了“忧惧”(Angst)这个词来形容每当我们面对自身的“不存在”的可能性時(例如,当我们反思最终的死亡时),就会有一种自然的“生存性反应”,它包含了一种非常特殊的恐惧。
为了逃避这种威胁。
我们最常见的做法就是沉浸在“存在”中,假装“不存在”不在场。
所以,我们从事业余爱好,看电视,成为热情的FANs,甚至成为学者是自己沉浸在书本里。
斯密特先生很不幸,生命的偶然让他被“存在”挤出来了,遭遇了“不存在”。
高中语文课上学过一篇文章《假如给我三天光明》,课后有一个假如我失明三天的话题,老师让我们发表意见。
很多同学非常不严肃,于是老师就改了一下,永远失明。
原来很多嬉笑的同学突然之间变的严肃起来,气氛顿时凝重起来。
一次在《大学生》杂志中,看到关于子尤的介绍,顿时被感动起来,面对绝症,他的坦然与乐观深深打动了周围的人。
更多时候,类似的“不存在”偶然出现在你的生活之中,悄悄叩问你的心灵。
大地震之后参加了一次心理辅导,心理治疗师在最后要每个人想一个问题:你能活多少岁?
她解释到估计自己能活多少岁的意义不在于自己能活多少岁,更大的意义在于把你从“存在”中提出来,让你在惊讶中一瞥“不存在”,从而过上更有意义的生活。
练习死亡,哲学太艰深浓缩,我想换一种做法,也许个人成长会更好听一些。
一开始看了影评,以为是会很无聊的一部电影,还很长。
确实开头的几分钟看起来让人昏昏欲睡,退休了,似乎生活没有了意义,于是退休的那一场饭局也吃的郁郁寡欢,妻子带着他在房车上吃早餐也提不起兴趣。
但是看着看着就会觉得他是一个傲娇的小老头啊。
虽然抠门,却会支助非洲的小孩子。
虽然对妻子的举动抱怨,却还是乖乖的听话。
很羡慕妻子的生活态度呐,热衷于尝试新开张的店,买一辆房车,特意在房车上准备惊喜。
对一切都是热爱的样子。
但是一切都变了样,在妻子去世之后。
女儿的无法沟通与理解,想和女儿一起生活的念头被扼杀,只能够自驾旅游。
想为帮助女儿的婚姻,却不能被理解。
看着在旅途中逐渐开心的他,因为婚事而似乎整个人丧失了希望一样,在婚礼上,终是违心的说出了祝福的话。
一个人回到了家中,心里的一切却又只能和那个未曾谋面的小孩书信交流。
就像,找不到了人生的意义,骄傲被彻底抹杀了一样。
所幸,还有一个小孩子。
tag: 美国 电影 喜剧 DermotMulroney2022.04.28这就是生活呀……
老了就是老了 这个schimitt有点欠缺说服力 后段拖拖拉拉 比韩剧还臭长
凯西·贝茨太可爱了,有个这样的奶奶真不错。总之我觉得还是性格决定生活方式,有的人可以宽容元气地活一辈子,有的人就不行,看心胸吧,当然每个人都有自己的活法。片子三星半,几个老演员真不错。
片子内容太冗节奏太缓,找好理由是表现老年人的世界,找不好理由是好莱坞生产线痕迹过重。一旦被世界上最大规模最自动化/无脑化电影生产线的制作痕迹喧宾夺主,电影也就失去了它很大的风味,变得像“加工食品”。
电影的喜感在于荒诞,荒诞在于他的悲惨,他的悲惨在于他的空洞与虚无。但奇妙的是你永远不知道生活能带给你什么。
自从喜欢上这个演员后,似乎他的每部片子都觉得好看了。
完全就是老年版的人在旅途嘛,没想到二胡在电影配乐中还能起到诙谐的作用,影片出彩的就是杰克老头写的贯穿整部电影的信的内容。
6.5/10 依然有佩恩最戳我的那一套东西:在平淡中起波澜的“隐性”冲突、复杂的情感波动、令人五味杂陈的结尾...能一眼看出此片是出自于他之手。但这一部早期作品可以很明显看出他的青涩,节奏把控、导演的存在感比较弱,剧本比较散,尤其是公路片的部分我觉得完全可以再长些,再深入些。杰克尼科尔森的表演很棒。整体来说感觉是《后裔》的低配版,因为对佩恩作品的高预期,略有失望。
看这部电影的过程中不断想到自己以后的老年生活,追问人生的意义,这部电影在妻子死后一段剧情我看到强烈的虚无主义,但是结局施密特看着画流下的热泪是电影给出的某种答案
看不懂
退休了,一切都过去了。所有事don't mean a god damn thing。如果要建立新的联系和认同,就不能再执著于已不再有的力量。
有点无聊
比电视剧还无聊
佩恩的电影总是那么有趣,虽然还是美国白种中产阶级的视角去看一切。但确实非常有趣
大银幕。平庸到可怕,竟是陈词滥调。浪费好演员。亚历山大佩恩真是烂泥扶不上墙。2023.5.9号@Phenomena
I guess movies back then were all this transparent
这部影片让人难以分类,尽管观众将它称为喜剧,但当观众一路笑下来,到了结尾的时候,会发觉这其实是一部悲剧。可它又不是通常意义上的悲剧,它让人欲哭无泪。
絮叨的美国老年生活,老尼尔森的无法可说
美国老人真折腾,这孩子忒不孝顺
最近总是看些平淡的电影,像是大多数人的生活都这样的步调。真庆幸我随时可以关掉走人,继续自己的那一部分。