《我是路人甲》,讲述一个东北小伙来到横店当群众演员的一段坎坷又艰辛又快乐的故事。
之前我没看好本片,但看完发现完全出乎意料,我就喜欢这种扎根现实题材的影片。
片中演员都是真实在横店当群演的来出演,他们的演技虽不能与演技派相比较,但已有了实力派的水平,看来他们没有白演。
总之,值得一看。
首先要抱歉在前,即便在这部都是路人甲的电影里,我瞬间记住的名字始终还是王婷和万国鹏。
对于其他演员只能以剧中的角色指代。
题出《秋兴八首》其三。
有一刹那想改写为 同学少年都“很”贱,感觉轻佻了。
草草不工,还是想把文章的最后提到最前:这些演员,这些工作人员也许出身贫寒,境遇逼仄,但他们都在努力工作着,都在活着。
他们被看到已属幸运,所以不贱。
路人甲,写得不是他们,而是我,而是那些正努力或者正被擦肩而过的我们。
以下正文。
一、苏格拉底说 如果我要说这个电影的男一号应该不是梁朝伟版染谷将太——万国鹏。
而是那个曾经做过矿工的男孩。
我非常喜欢他的那句话:我遇见过塌方,现在活在阳光下面,已经成功。
所有的成功都几乎遵循这样一条规律:这个就是祖师爷赏饭吃。
这个人就是该吃这行饭的。
嗯,此处应该出现吴彦祖。
但这句话就是扯蛋。
譬如这个我都没有记住名字的演员,好不容易凑到镜头前也会被赶到后排的演员,他的确算是这些群演里最为成功的人。
并非是因为他的话掷地有声,并非是因为他觉得劫后余生就可以心安理得。
我认为的成功只有一个标准,那就是一个人自觉的,甘于不断前行。
所有的人几乎都是为了跑快一点,然后就可以趴着,就可以“钱赚够就回家”。
但他不是。
他知道随时可能塌方,随时可能有灭顶之灾,随时都让他的努力毁于一旦。
所以他说的“现在活在阳光下面”。
我理解为他活着的每一瞬间就提醒自己阳光随时都会消失,哪怕阳光就在前面。
用他最喜欢的一句话就是:如果没有事情做,那就先找事情做起来。
如果塌方了,如果被迫离场了,那么就找别的办法继续走。
这不仅仅是为了成功甚至生存,而是他憨厚的笑容告诉我:除了继续走,没有第二条路。
和他在一起那个身体壮健却显然也是其貌不扬的场工也是如此:我什么都做,我只想除了活下去能存点钱,随便买点什么寄回家。
他的思维更为直线。
他基本是觉得像塌方哥那样有板有眼更为安全。
于是他们有了一次近乎同步的爆发。
能摸鱼偷懒近乎生存本能,同样的工作时间同样的收入,那么减少工作的强度和密度就算自己给自己加薪。
这甚至算是一种秘诀,算是一种成功。
于是当睡到连服装都无法归还,睡到被大导演垂青却遍寻无果。
看着这一切的努力二人组近乎破口大骂: 鲁迅说:……苏格拉第说:……等等说:……!
犹如电影开头,某凯指着桌上的一大堆心灵鸡汤:这都什么玩意,没用。
这个电影被强烈指摘的也是这个“心灵鸡汤没有”。
我想说看看两个人近乎狰狞地在咆哮那些“说”的时候,我觉得是有用的。
人生的时刻是由无数个瞬间组成的,心灵鸡汤可以让部分善意的瞬间凝固下来。
然后那就是地狱里的光,刀头舔蜜。
人生几乎都是无用的,那么只能不断地去舔,不断的去寻找那哪怕是因为幻觉产生的光。
理直气壮地苏格拉底说吧,理直气壮地鸡汤吧,那可以吊住一口气,接下来吃别的就行了。
但如果这口气都散了,那就是只能在上班的时候找地方睡觉了。
二、广场舞 在这些演员里,我第二个记住的就是那个独舞的女孩。
(抱歉同样想不起名字)从角色角度,这段独舞算是比较罕见的特写。
这个特写给予的不仅仅是这个女孩子的基本功,而是之前她妹妹数落的那句话:你连在广场跳舞的勇气都没有。
我记得是在黄霑的一个片子里,他调教一个男孩的办法是让他去大街中心咆哮然后被众人唾骂,然后又在对方稍微成功后让老朋友去喝倒彩打击。
这种近乎斗蛊的做法虽然惨烈,但所谓杀出一条血路也只有这个办法。
可惜那个女孩还是只敢在夜深人静的时候独舞。
甚至被路人的眼光吓到差点回头。
当然这一次她最后还是奔放了一次。
这里我想到的是毕竟这个女孩还是有一定功底的,如果连这些功底都没有还敢跳舞吗?
我觉得应该敢。
继续走最困难的是开始走,开始在哪里,知不知道自己已经开始。
是不是跳舞的那个瞬间已经开始了?
所有的横飘,所有的路人,几乎都觉得开始了自己的人生,但如果他们放弃,他们回头,并非说他们走不下去,而是他们还是从未开始。
想办法开始,想办法在众目睽睽下去跳广场舞,不是跟着跳,而是自己跳。
这才是路人甲变成路人某某某的开始,没有之一。
三、你想亲我吗 尔冬升始终会让你目睹一次爱情。
目睹一次让你觉得这像真的一样的爱情。
当王婷换了钱(我没有搞懂换的是什么,感觉有贴现的意思,难道她手里的是银行承兑汇票?
)之后,面对万国鹏她悻悻地说:你是不是要我的号码?
万国鹏狼狈不堪。
爱情似乎该是不求回报的。
或者说该所图甚远。
捕网挂饵,徐徐思量。
那种类似捕食的东西也许也叫做成功:抱得美人归,再抱别的归。
两个人里面王婷似乎一直占据主动:谨慎,倔强,随时准备说出你和别的男人一样。
万国鹏也知道自己的确和别的男人一样,这时候我觉得他淳朴的父母给了他最好的财富:那就是真的好会遇见真的好。
他所做种种并非是为了讨好对方,而是一种礼貌,一种难道还能不这样的担当。
他的眼睛里的确有对王婷的渴望,但他的回路就是我对人家好,总会有好的。
王婷看出了他的淳朴。
她一件件脱下的不止是她的衣服,她一次次地准备对方原形毕露,但是直到要剥都到菜心了,这个男孩还是那么傻啊。
她给了对方亲吻,她什么都给了。
忽然,发觉男孩要去北京了。
那个刹那她该觉得算了,他也是一样的。
天台两个人的大哭其实是最温馨的一刻,两个自以为什么都懂什么看透的小孩倔强地甩出爱情的最大昏招:我爱你,我是真的爱你,所以我要离开你。
当然,尔冬升会告诉他们,别急着看破人生。
我并不觉得他们重新牵手奔跑就是大团圆,我只是觉得趁着这一刻肆意欢笑吗。
这个世界上就不存在真的爱情,只存在你们在那一刻都相信真的,那种真的爱情。
这个故事还有很多值得可说,但我想就此搁笔,因为我想说我真的很伤感。
路人甲,谁又能隔岸观火,谁又不是望洋兴叹。
继续走吧,也许你可以遇见一个吻,这是我唯一觉得值得称得上成功的东西。
文/梦里诗书 一群来自“横漂”的业余演员,一位来自香港的知名导演,《我是路人甲》以横店群众演员的真实经历,本色呈现着一场属于他们自已的故事,而尔冬升所聚焦和传递的并非趋于真实的现实写照,一碗温情的心灵鸡汤,并不沉重的基色装点了群演们的心酸的过往。
如若将电影比作一台造梦机,那么每个演员则都是一个造梦者,不论他是红遍大江南北的一线大腕,或者仅只一个千百分之一作为背景的路人甲,每一个造梦者都有着自已的梦想,从冯小刚的《大腕》到尔冬升这次的《我是路人甲》其实都是以幽默喜剧对演艺圈做着自我解读,而与冯小刚的《大腕》不同,这次尔冬升以观众对横漂这个群体的猎奇心态契合中肯的喜剧渲染, 确在忍俊不禁间引人入胜,没有大牌纯粹以群演为核心,这使得电影所聚焦的这个群体不仅只有真实的共鸣,同也更使得电影最终以正能量的情感找到了“横漂”这一演绎圈中最底层人们关乎梦想的沉淀。
《喜剧之王》的经典在于它是周星驰演绎人生的浓缩,而《我是路人甲》在角色人物塑造上,同样也是群演们演绎着自已的 故事,这其实已然不能算是一种表演,除开一些戏剧化的编排之外,这些昔日的群演们在这场自已的舞台上并不需要太多的演 技,而就是在真实的呈现着自我,未有做作更不是在模仿他人,近乎纪录片式的呈现结合尔冬升精炼的镜头语言,使我们看到 了一个个在横店这个演绎圈里执着寻梦的追梦人,但这种漂在横店的群演,真实并不是一味的励志,喜剧的基色依旧还是有着对这个圈子残酷现实的写照。
每一个人都渴望成功,但漂在横店的草根派并不是每个人都能拥有成功的机遇,来此寻梦的人更多也会梦碎而去,正如电影中那位覃培军的路人甲所说,从黑暗的煤矿下出来,能在阳光下活着,就已经足够了,对于更多的群演来说,梦想只是一个梦想 ,做群演很多最后只是因为生活的无奈,在此之中演艺圈里整容与潜规则等等黑幕作为幽默的笑料,实则也是更加写实的揭露着圈子里的黑暗,电影的男主万国鹏是幸运的,从成片看的他的演技还是如此稚嫩,却遇到了尔冬升这样的伯乐,而参演的首部主演作品就是属于自已的路人甲。
《我是路人甲》仍旧是理想化的,但即便是再残酷的现实,其实也无法阻挡怀揣梦想者的追梦之路,因为我们都知道,这个世界不能没有梦想。
首先从电影名字我是路人甲立意上直接看出这是一碗大大的心灵鸡汤类型的电影,以喜剧性内容为主,故事内容较为紧凑。
但往往能体现这种题材中心的电影却不多见 路人甲这一点做得不够好娱乐性比正能量宣传的效果更多,观众看到的纯属笑点, 体现不出这个片子的价值意义。
片中给的台词分给群众有些太过了 ,演员演技略浮夸`倒不如直接找群众正正经经的拍个纪录片,也好过这样表达得过分生硬,就好像鸭总不能生出鸡蛋的感觉是一样的!
这个片子大家看看笑笑就过了吧想要看真正的心灵鸡汤的电影不建议观看哦
曾经发誓要做了不起的人,却在某天夜里醒来,像被命运叫醒了,不能就这样过完一生。
歌词你曾是少年。
很久没有遇见令人动容的电影,《我是路人甲》是一个。
他在演戏好像又是他真实的生活,他是演员好像又只是一个普通人,这部电影启用的没有任何大牌,都是横漂。
台词带着乡音,每一次流泪好像都来自内心,每一个呐喊好像都在心里积蓄已久的爆发。
万国鹏从在农村出来,老实的父母认为这个行业难以触摸,万国鹏还是义无反顾的走上这条路。
物质上省着,精神上记着无数鸡汤,已经回不去了。
真实的令人动人。
因为自己也是附近的人,所以了解那里的情况。
小小一块地方有最高档的酒店,也有最便宜的房子出租,贫富差距很大,同样是人,却过着截然不同的生活。
当在小餐馆里带帽子的男孩喊出“我都不知道自己变成什么样了”那时候我觉得他们每个人都是真的,没有演戏,而是压抑很久的渴望终于被人聆听。
女孩在夜晚的广场上的那场舞,力量,帅气,震撼。
点着一盏微弱的路灯的广场变成了聚光灯下灿烂的舞台,女孩在其中光芒四射的舞蹈,青春,梦想,激情一下子就在其中爆发,觉得女孩就应当这样,甚至有想学跳舞的冲动。
但也只是美而已,最后还是摔倒,舞台变回冰冷的广场。
群演们在小饭馆里吵得热泪盈眶,老板娘在后面刷盘子,然后说一句只会说有什么用。
放弃一切想演戏的沈凯结局是在大街上发疯的一遍遍背台词。
长的最帅但懒惰的王昭那场追车的戏哭得我乱七八糟,非常鸡汤,但就是想哭,他们好像在演戏,好像就是自己真实的生活。
尔冬升在接受采访的时候说:“这些对白和情节不是创作出来的,都是真实的。
路人甲们大多不会演戏,一些血气方刚的年轻人,他们当时并不熟,我把他们分成两批,一批认为自己在横店是有前途的,一批是自觉没有前途的,结果他们在交流的过程中根本分不清戏里戏外,演着演着就变成了真的,最后差点真的打起来。
”他们在演自己。
看完这部电影后,特意去搜了横店的贴吧,不断有人打着梦想的名义来到这里。
也有很多人在2,3年后默默离开。
还有人在黑那几位主角,说他们是老横漂,根本不是电影里表现出来的那样,与副导演有潜规则关系,全篇透出浓浓的嫉妒。
导演说:“我真的怕拍完这个戏,令很多人又多了一些梦想和期盼,我更怕有些人将来会说,我就是被尔冬升害了。
” 看完去翻了主演的微博,男主角万国鹏的微博连V都没有加,粉丝不到6000,用着小米手机,分享着见到明星的喜悦。
电影上映后,很多人还是回到了横店,继续过之前的生活。
自己也像是群演中的一个,我还记得当时大一刚刚进入编导班,每个人自我介绍的时候,很多人都有一个电影梦电视梦,听得我很震撼。
未来被描述成精致的模样,在远处等我们品尝。
而事实上,如果没有关系,连一个免费给人家实习的机会都拿不到。
追车的那场戏里,那2个一直努力的路人甲背着鸡汤:鲁迅说。。。
苏格拉底说。。。
如同魔咒好像说了就会有个·改观。
有种生活是一直靠着鸡汤活下去,把生活过得像一场自己导演的戏,浮夸虚假,然后被自己感动得稀里哗啦。
谁说努力一定会成功呢,你辛苦奋斗也许不及别人有关系的一句话,你有坚定的梦想谁会为你买单呢,你受尽了无数的委屈痛苦也不一定能换来一个确定的未来。
我们都只是路人甲而已,倔强而平凡。
尔冬升的《我是路人甲》片尾,那些群众演员一一亮相,对着镜头说:“我的梦想会实现的!
”“一定会!
”“会吧”……场景荒诞而令人唏嘘。
他们拍完这部电影后并没有成为明星,依旧回到横店。
“可能在横店已经是明星了,但外面还是没人认识他们啊”,说这句话的小Z是横店影视城的工作人员,“基本上一年有十个月待在横店”,走路吃饭随时遇到“横漂”,“目前横店有三四万人在做群演”。
《我是路人甲》的演员不过是他们中的千万分之一。
“有什么事,你和尔冬升说”《我是路人甲》的演员们建了一个微信群,小Z也在其中。
“当初尔冬升在横店租了一个房间,拿摄影机录视频,观察群演,很久之后才挑中了这些人。
”有些人说着说着就哭了,除了心酸自己的经历,此前从没有导演愿意跟他们聊天这么久。
所以《我是路人甲》中大多数故事都是很真实的。
但小Z也觉得尔冬升还是忽略了一个群体,“现在横店有很多群演都是艺术高校表演系的学生,很多人毕业后等于失业,就来做横漂,尤其是一些不是中戏、北电的学生”。
所以群演的构成是很复杂的:会表演的、不会表演的;素质高的、素质一般的;有梦想的、也有人只是将之当做一个挣钱的职业……彼此之间,甚至自己和自己的竞争与对抗都很激烈。
小S是上海一家媒体的记者,曾经采访过横漂,在她采访的演员中有一个演过MV,拿过一万元,“你让她再回去拿几十元一天的片酬,她就开始纠结了”。
可就算万国鹏演了《我是路人甲》的男主角,去到尔冬升公司踌躇半天才敢开口说:“导演,《三少爷的剑》我能不能有角色演?
”“不行,没有你的角色。
”小Z说:“我看他朋友圈前两天又回横店了”。
不过小Z也说了另外一件事:另一个演《我是路人甲》的演员在路上遇到他,小Z和他说话,他说:“有什么事你和尔冬升说”。
“靠!
尔冬升知道他是哪个阿猫阿狗啊!
”演员工会管的那些事儿“群演不一定都有演员证,不过有了演员证,工会就会管你”。
横店的演员工会所起的作用就是群演和剧组之间的桥梁。
剧组在横店拍戏,每天会出通告,“比如明天下午的戏需要100个鬼子,副导演就找工会,工会调动100个群演去”。
另一个作用是工会会帮群演维权,“因为群演每天酬劳的10%到20%是要交给工会的”,群演一天可以拿到四十到五十元。
有些剧组拍戏,让你上午九点去片场,但各种原因这场戏拍不起来了,“明星是有合同的,这一天不拍照样收钱”,群演没演就拿不到钱。
“这时候就需要工会出面和剧组协调,给群演一些补偿”。
去年拍一个战争戏的时候,有个群演不幸踩到炸点炸死了。
“他的家人就到横店来,剧组还要开工,闹也不合适。
工会就出面和剧组谈赔偿的事情”。
当然也有私下解决的,比如一些男演员拍打人的戏,就找个替身过来打,“有些明星下手重,群众演员就不干了”。
群演之间还是很团结的,“毕竟他们日日夜夜在这里生活,你剧组才来几天”,于是一帮群演去找这个明星讨医药费、误工费,“不然好兄弟们天天来找明星的麻烦。
”横店群演的误工费也不过就是一百元一天,“几千块钱对明星来说只是小钱”。
副导演最喜欢的群演是粉丝群演接触最多的人就是剧组的副导演,甚至副导演助理,“当然也有一些人打他们的旗号去群演中间骗钱、骗色……”长得漂亮在横店当然更吃得开,小Z认识一个叫哈妮的女生,“天生丽质,身材又好”,当横漂,剧组都喜欢用她。
“导演当然喜欢又听话又长得好的演员,拍戏的时候也会尽量把她往前推”。
不过小Z也说:“女演员上位不容易的。
很多漂亮的女群演在剧里演宫女,女主角打她们嘴巴的戏,下手就会特别狠……打到嘴巴破了,这样的事也是有的。
”男群演长得好看就没太大用处,“你想都是去演路人、扮尸体、做替身……一出场脸上抹得乱七八糟,长怎样都是一样的”。
所以小Z认识一个河南的群演史中鹏,在横店很红,“因为他‘死’得很好看!
”横店有段时间开了很多战争戏,“很多炸弹效果都是后期特效做出来的。
史中鹏身体柔韧性好,一个炸弹飞过来,他‘死’的动作特别逼真”。
于是那段时间,很多剧组都在抢他。
当然也有对男群演颜值有要求的剧组,那便是于正,“他的戏需要群演也长得好看,那些高帅的群演就吃香了。
”所以横店是一个“重女轻男”的地方。
男生就要能打,肯吃苦,小Z认识一个不愿意吃苦的男群演刘某,“他本身也长得比较秀气,比一般的女孩子还漂亮,就常常打扮成女生去接戏。
后来,他干脆就变性了”。
那些群头也都感念于他的执着,很多女生的戏就会照顾他,“当然,剧组是不会知道他是变性人的”。
小S说,她当初采访群演的时候就觉得横店这个用一切假东西堆砌出来的影视城是个特别妖魔化的地方,“仿佛进去的人整个思维都已经改变了,和我们平常人是不一样的”。
小Z也常在这里看到一些家境很好的女孩子,“开着玛莎拉蒂来做横漂”。
演员,哪怕只是群演,对她们来说也是一种身份,一份虚荣。
“还有很多小姑娘是粉丝,放假就跑来横店做群演”。
她们也不求片酬,就租一个房子,每天跑去片场就当旅游了。
“好比《花千骨》这样的偶像剧,只要能看到霍建华,她们就开心。
又乖又懂事又不用给钱,副导演最喜欢这样的群演了”。
冯绍峰也漂在横店很长时间好的群演除了自身条件,当然还要手脚勤快嘴巴甜。
大家私下都叫江燕“江一燕”,“其实她比江一燕漂亮,经常在一些戏里演宫女,跟在杨幂、刘诗诗这样的大牌明星后面”。
在剧组又特别的乖巧,明星们想吃什么了,她就主动去跑腿。
或者明星有东西,她就去帮忙拎……“这些事本来是副导演或者副导演助理做的,她做了,副导演们当然很开心,下次就会再用她”。
于是接下来江燕就变成了跟组演员,“跟组演员收入就会稳定一点,但这三个月可能都在剧组里不许去别的地方”。
跟副导演关系混好了,很多虽然小但是出彩的角色就会给你演。
“比如于正戏里陈晓身边的人啊”,小Z说:“《潜伏》里的小结巴谢若林也是啊,凭什么会给曹炳坤演呢”。
还有冯绍峰早年其实也在横店漂过很长时间,“之前他在北京漂过,但北京演戏的机会少”,到了横店,那段时间他在很多戏里露脸,比如于正的《美人心计》……“当然冯绍峰不算群演,他至少已经是特约了。
”小Z介绍说,“而且他的生活压力不大,家里比较有钱,在这里漂着也是住公寓的”。
横店的群演如果做出来了,就会变成特约演员,而特约演员里面还分:小特、中特、大特。
“小特就是在剧里可以说话的,不是人墙”。
中特就有剧情了,“哪怕是被一枪打死,一刀砍死,但总之有个交代”。
到了大特,开始连戏,“可能第一集和最后一集都会有你”。
之后才开始做上配角,“当了配角戏份就重了,就开始有自己的剧本”。
林江国现在已经演男一号了,他之前在横店漂了十几年,“别人不肯演的戏他都肯演,那些战争戏,别人觉得脏苦累,他都演。
慢慢地,导演下部戏就还会想到他”。
当然,横店也会有不思进取的群演。
“在横店,不管明星还是群演,每人都扛一张椅子去剧组,可以躺着。
这些群演就聚到一起和组里的司机们打牌、赌博。
只要不闹得过分,剧组也不管”。
还有群演混得太差,就只好每天去剧组骗盒饭。
剧组的盒饭分两种,一种是在拍摄现场放饭,还有一个在宾馆,自己拿,“他们就大模大样去拿,也没人管”。
群演在剧组吃的盒饭和工作人员包括导演都是一样的。
“演员和他们不同,演员的盒饭都在合同里写得明明白白,由剧组的厨师单做,用不锈钢的食盒装着,分好几层,助理送过去。
”当然人人都想做演员,当明星了。
在横店,也只有演员住得好,“导演都住很差的,于正自己也是住标间”。
既然在这里拍戏,剧组还是尽可能地省钱。
群演也会耍大牌明星和群演在一起呆久了,自然也免不了会交流。
“有些明星性格开朗活泼,就和群演在现场玩游戏,有段时间横店‘杀人游戏’很流行。
”不过小Z介绍说,这也仅限于片场,“私下加微信的比较少”。
男演员收工了,也会和其他剧组的演员一起,叫上女群演,吃饭,唱歌,“至于之后还有没有其他活动,我就不知道了”。
小Z说,有时候在剧组明星还要讨好群演。
“在横店,有些群演档期比明星还紧,一天可能串好几部戏”。
于是在A剧组和明星对戏,明星总不过,群演就火了,“他下面可能还有戏,就闹罢演”。
这时候副导演就会上来求情,明星也会来打招呼。
“因为可能你上场戏也是和这个群演对的,他要是真罢演,你戏就连不上了。
明星就赶紧打开自己的箱子,送群演吃的东西啊,送奶茶啊……”至于群演会不会和明星谈恋爱呢……小Z说得比较隐晦,“在横店呢,一部戏最少也要拍三个月,演员们也是很无聊的。
男生嘛,可能就会找个女孩子做伴……但彼此可能就是互相帮助吧,付出真感情的很少”。
甚至连群演之间谈恋爱,也大都无疾而终。
“修成正果的我是没见过”,小Z说,“至少我没喝过一顿喜酒”。
梦想就像彩票,万一中了呢来横店做群演的,大多数还是怀揣着当明星的梦想。
当然“这就像买彩票,一万个人里也不知道有没有一个人能中奖。
可是买得多了,万一就中了呢……而且总有人中的。
”许多群演就抱着这样的想法一天天坚持了下来。
坚持到坚持不了的那一天,可能就真的转行。
有人仗着这些年的经验,在剧组做起了副导演助理,帮忙召集群演,还有人做起了制片,管通告,或者帮制片人买东西。
“这样的收入还不低,剧组会给他们开到五千元到一万元一个月,只是就和表演远离了”。
更多的群演就在横店经营起副业,“男群演会功夫的,就开个武术培训班。
女的就去坐办公室,管管订房间、订机票,或者在横店开个小店”。
小Z认识一个在横店开饭店的群演,“不过他演戏已经不是为了梦想,而是可以认识更多的群演,喊到他的饭店吃饭,给自己拉生意。
”当然也有一直一直努力坚持的人。
小S在采访中就认识了一个年纪很大的横漂,孩子都已经十八岁成年了,他依旧在横店做群演,不死心,也不管家里。
他对小S说:“我会实现梦想的,我会实现梦想回报他们的!
”这场景和台词是如此的熟悉。
在去电影院看《我是路人甲》的路上,仍然像往常一样经过老北影厂,这里与横店一样,是北方群演聚集地。
虽然天色很晚,但还是在路边蹲着一群等活的人,男的居多,有的西装革履,一看就是为民国戏准备的,有的还披着大辫子,仿佛直接从清朝穿越过来的。
他们互相聊着天,有的蹲着吃手中的盒饭,有的在蓟门桥东公交站旁的天桥下面打打牌。
这就是这帮人的生活现状,在北京的群演可能还没有在横店的好,房租昂贵,活也时有时无的,很早就听说有些人为了存钱,蜗居在地下室,过着天天吃馒头蘸盐水的生活。
在美国,群组动画技术早就取代了真人群演;在日本,即使是演死人的演员仿佛都有事务所和经纪人,群演仿佛是中国特有的一个群体。
这帮人来源于祖国的天南海北,为了一个电影梦,跑到北京或者横店,想成为下一个王宝强的大有人在。
然而群演不是一个能稳定赚钱的事业,甚至比民工都差。
就像电影中所展现的那样,有的人就像片中餐厅的老板娘徐小琴一样,在当群演之外,还有餐厅的生意,不然的话,人根本赚不了多少钱。
生存都困难,就别谈梦想了。
这个群体当然也很不受重视,就像片中那场把沈凯”逼疯“的戏,在这个更多NG就意味着耗费更多经费的电影片场,演不好就滚蛋,是不争的事实,但对于一个对这个事业执着很久的人,这简直是晴天霹雳的打击。
吃饭穿衣上,剧组也没有能力顾及到这帮人。
还记得我高三的时候,我的学校成为了《辛亥革命》的外景地,中午吃饭的时候,一帮人就蹲在学校的操场上吃着自己的饭。
谁管他们啊?
我觉得尔冬升导演真得很用心,在横店为了《三少爷的剑》向徐克取经3D拍摄的时候,却突然注意到这帮群演的身影,扔出来了一部《我是路人甲》。
这部电影看起来仿佛是仓促之下完成的。
大部分场景甚至连个配乐都没有,剧本不像其他电影多人团队共同斟酌,完全是尔导自己的作品,虽然整部电影给人的印象粗糙得就像”一部多集不同角色的电视剧杂糅粗剪成一集“,甚至风格不统一,尤其是那段花哨的跳舞MV。
我们可以看到尔导的用意不是在票房上,而是为这帮长期为电影做出贡献的默默无闻的群演们表示谢意和歉意。
这部电影最值得关注的还是这帮稚嫩的群演们,他们可能没有经过专业的培训,也没有演出经验。
一上来就当主要角色,未免演技业余。
然而这却更能让演员更真实得去做自己。
尤其是电影中可爱的万国鹏。
虽然台词老是将他往闷骚的性格撞。
但他从来都是呆呆的,说话一股东北黑土地苞米茬子味。
他的笑点往往就是来自他的本色性格和闷骚台词形成的反差萌。
可惜,这部电影戏剧性太强,反而不能表现群演真实的生活。
虽然题材是那种以真实为贵的题材,然而这部电影的初衷就不是拍纪录片,就这个题材而论,这部电影呈现的效果也算及格了。
不过对于这帮群演们,他们的表演确实卖力,甚至像饭店老板娘那位非专业演员,演出了专业演员的感觉。
真的要为他们点赞!
回归到这部电影的发生地--横店。
这里真是一个非常魔幻现实主义的地方,一座没什么高楼的小城镇被一堆巨大的山寨大宫殿保卫着。
城市里没什么麦当劳肯德基,倒是有德艺基这样的山寨品牌,仿佛什么都与德艺双馨的表演者扯上关系。
小城镇里面的出租车,都是英国伦敦式的黑色面包车,城市城建却不怎么好,就犹如那个停了很久的破表一样,土不土,洋不洋。
没有了影视产业,这里仿佛就什么都没有了。
《我是路人甲》对这座城市进行了很细致的描写,不仅通过很多延时镜头表现了影视城的华丽,同时当深夜里群演为应酬奔波,为感情失落时,你会看到他们斑驳破旧的宿舍,会看到地上布满的垃圾,这部电影让没去过横店的人认识了横店,更认识到群演们生存的环境。
当电影结束后,我还是经过北影厂的大门口,已经晚上9点,还是有几个群演蹲在马路牙子上,他们一天一天地在这里坐着等着,只是为了一个遥不可及的明星梦,虽然可能会被别人说成是白日做梦,但他们已经坚持为了这个梦想付出一切,我们就默默祝福他们吧!
没看之前脑补过会有什么样的剧情,但在多年“高大上”的电视剧的荼毒之下,一边极力排斥路人甲们最后通过自己的努力当上了特约演员、演员、明星,前途光明;一边又认定剧情一定会朝着这个狗血的方向发展,毕竟人人都需要一个美好的结果还有坚持的动力。
结果……结果并非以上的结果。
不想做明星的演员不是一个好的路人甲。
电影全篇都是普通的路人甲们把自己的理想、梦想、幻想寄托在横店这片小小的土地上,看着它们升腾、飞扬、膨胀或蒸发。
就像一个浓缩的人生,2个小时就看到了努力、挣扎、放弃、坚持、较真、偏执、疯狂到幻灭。
有些人像男主角一样初生牛犊,不是不怕,是趁年轻敢去闯、敢去尝试也敢于接受失败,同时也有积极正面去面对“路人甲”身份的态度。
有些人像女主角一样在庸庸碌碌茫茫木木中失去了目标,也找不到目标,迷失了,看不懂正在做什么,也看不清未来有什么,退一步想选择逃避。
有些人习惯了如此周而复始的消磨时光,嘴皮子上耍威风、脚底下抹油,开始浑浑噩噩地混吃等收工。
还有一些人明知自己条件不足,没有俊颜没有身高没有身材,却还是想凭着自己的努力争取生存的机会。
他们曾面对过更艰辛更无奈的生存条件,对目前的环境已有了满足,只是想活得稍微舒适一些,在孩子面前有一点点卖弄的小资本,他们甘于接受这样一种生活。
再有一些人尝到了一点点小甜头,飘飘然自我膨胀,再也无法恢复到脚踏实地去做事的心态,只盼着步步高升,迅速成为耀眼的新星。
即便现实再现实,也阻挡不了他们想飞的心。
还剩下一些人,太过执着,分不清理想和幻想,也看不清别人的付出和自己的亏欠,疯魔了。
大部分的路人甲们,或许做过明星梦、或许做着明星梦,但他们把“路人甲”当成职业,很认真地工作着。
横漂都很艰苦和不易,尤其对于女生来说。
导演用一个比较高的下限讲了几段女路人甲们的生活片段,想要好的出镜机会和几率,也可能需要突破自己的底线。
也许这是娱乐圈的等价交换,是否愿意交换就要看女生们的选择……胆子大的走出去了,胆子小的只能在夜深人静时释放一下自己心里的梦,即便它再炫丽激烈,灯光骤灭,现实依旧。
人生从来不是高大上的玩意儿,即便有些人看起来似乎那么高大上,隐藏在背后的故事多数都是沉闷、隐忍和坚持。
梦想的遥不可及在于想飞的心太大,力量却太小。
人生也许本没有目标,如同计划赶不上变化。
一步一步用最大的努力和最大的诚意走下去,也就走出一条属于自己的路来,回头再看,这就是坚持到最后的梦想的结果吧。
在凭空的梦想里,人人都是路人甲;在认真坚持的路上,我们是自己故事的主角。
这应该不是一部激励人心的电影,但却是真实体现人心的电影。
感谢导演对电影的尊重,对人生的尊重,抛弃了高大上的基调和核心,平淡却又浓烈地描绘出一幅路人甲的彩色画卷。
我喜欢的一位演员曾说过:要认真不要较真。
祝福电影中出演的“路人甲”们能收获你们想要的成功,也希望你们能继续在通往纸醉金迷的光明大道上坚持梦想,而又初心不变。
PS:其实很喜欢那个一着急说话就结巴和那个没有俊脸身材却踏踏实实做路人甲的“路人甲”(原谅我记忆力不好,没记清你们的名字。
是叫张喜来和覃培军吧),看起来很舒服。
再PS:电影最大的硬伤在于万国鹏的母亲——一个东北乡下开小卖店的老板娘,总用一口基本标准的普通话说着高大上的人生大道理。
这部电影就完全和高大上无关,老板娘,咱能把标准台词翻译成东北话再说一遍,接接地气儿成不?
看完这部电影,内心无比感概。
感慨的是这残酷的现实,感慨这无奈的自己。
这部电影在某些意义上可以说是一部励志剧,相反也可以说他是一部反鸡汤。
每个人都会有梦想,从刚开始上学老师就会问你你长大之后想当什么呀?
这样的提问宛若一个启明灯一般激励着小时候的自己好好学习。
起码楼主小时候是这样的。
当老师问这个问题的时候楼主答得是当老师,考上大学。
随着自己慢慢长大,当老师的欲望慢慢的被磨没了,现实无时无刻不在提醒你当初自己信誓旦旦我会怎样怎样的模样有多搞笑。
因为在我看来一个人的成功与自身的努力分不开,但更和机遇运气分不开。
一个人的成功不是说简简单单自己努力就会得到的。
当然影片也有鼓励的一面,告诉我们如果不努力,情况只会更早。
当真有一部电影来反应残酷现实的时候,自己内心是接受不了的,虽然自己一直身在这样的氛围之中。
看完电影之后留下的除了继续努力,还有一种声音,就是叹息声。
大学毕业的万国鹏为了完成演员梦想,从老家东北雪乡一路来到浙江横店,对拍戏一窍不通的他初来乍到屡屡碰壁,更引发连串笑话,但他从不轻言放弃,而是坚持一步一个脚印往前走,终于慢慢踏上正轨,成为一名“专业”的群众演员。
在这个“东方好莱坞”,万国鹏遇到了形形色色的年轻人,有的和自己一样坚定不移地做着演员梦,有的被现实打磨成了老油条,有的入戏太深,有的出戏太早,梦想的模样时而清晰,时而模糊,而对于万国鹏来说,最重要的是在横店遇到了王婷,他想和她一起,把这个梦努力做下去。
主打“横漂”主题的电影《我是路人甲》此次在演员阵容上大胆地全部采用了真实的“横漂”们,将让真正的“横漂”一族本色出演,来为我们演绎他们真实的心酸历程以及对梦想那股旁人无法理解的执着。
尔冬升导演固执地自费拍摄这部题材大胆却极具风险的电影,其实只为心中的触动和一样对自己梦想的执着,横店是全球最大的影视基地,每年有无数人来这里寻梦,尔冬升自己想知道,也想告诉任何人:这个梦,到底实现起来有多难!
本来是二楼的水平,但前期的吹捧捧到了六楼。这摔下来有点疼。现在拍片谁不吹不捧个哏?但问题是你小宝拍小人物拍成了鸡汤式故事会,还自带佐料,怎么受得了。
尔冬升并不真的想了解打动他的东西,而用他惯常用来打动别人的小手段去重构它,而这两者其实是根本相悖的。他就算有一万分的真挚与关注,都没有注入到创作中去,这是他自身高高在上又惦记草根港味导致的矛盾。核心已经烂透了,其他部分更加不如。
结局太温情,超现实了。
不喜欢 男主说话真够呛
你可以反感说教,也可以憎恶鸡汤,但是请不要忘记在横店一无所有的年轻人就是靠着鸡汤与鞭策才能做下去的。这是最廉价而有效的让自己追梦的方式。你可以不同意,但是不要告诉他们“这些都是假的,你长得不好,又不是富二代,没钱学表演,你是不可能成功的”世界真的不是这样的,感谢尔冬升,感谢群演
虽然有台词生硬的小问题,反应横漂基本生存状态的目的多少达到了。 7.1分不亏,实力碾压#新喜剧之王#
多好的题材,不拍成纪录片可惜了
心酸,很心酸,非常心酸。—— 梦想的遥远,现实的残酷,生活的不易,纵使努力奋斗、拼命求存,也不一定功成名就,往往还事与愿违。—— 故事相当真实,但细节稍有作假,太多的心灵鸡汤台词,虽然有道理,但不像平常说的人话,况且好多“打击”味,所有不怎么觉得励志。—— 真正的演员,演技很重要!
横漂的故事,鸡汤太多,虽然励志但不是很现实。
结果还是要靠梁朝伟的影评来提点这些路人甲啊~
这是戏呀。
题材选得好,向更多人介绍了横店以及群演的辛苦。然而这流于表面的鸡汤灌得有些恶心了,可要是没有这些鸡汤,这些群演要怎么坚持下来?另,主角一行人演技太差
不喜欢结尾,但是喜欢去明星化。群演里面还是有几个演的还算是不错
虽然感觉有蛮多瑕疵的:故事散乱、结尾狗血、鸡汤稍多……但题材好,很动人。有意思的是这些群众演员终于能成了一回主角后,以后的人生是不是又回到了群众演员的身份?
如果是校园DV,那还凑合。尔冬升来拍,令人作呕!
274 尔冬升为了更加贴切这个题材全部找了真实的群众演员来演,结果证明这些人并没有演出自己最真实的一面,表演痕迹过重拖了这部电影的后腿。在剧情上也是一部横店众生相,角色之间的切换有些杂乱,倒是饭店老板那条线着实有感动到,也是最用心的一条。
男主阳光的令人忧桑。
艺术源于生活,未必就高于生活。影片的主演们都是横店演员,他们只是在演绎自己的生活而已。横店我去过,这次看电影很亲近,如果你不是来旅游而是为了演员梦而来,一定会很艰辛,但只要真心喜欢就好了不是吗?
整部片子都傻的可爱,和这些演员生硬的演技一样可爱。可能是我们的生活复杂了,才会不相信这种一根筋的人物,才把一切梦想都当作鸡汤。当然,这片子虚拟的美好太多了,但要真把那些丑陋的现实拍出来,又有什么意思呢?况且还有这么可爱的男主角,一看到他的脸,我就情愿相信这一切都是真的。
主演不愧为群众演员,能将主角演出群演的感觉~