每分钟120击

Sean在十六岁第一次感染上艾滋病，从此以后他的人生完完全全地被改变了。

他是Act Up Paris的核心成员之一，这个组织为了保护艾滋病患者的权益而与社会、制药公司作斗争，他们每周二晚上聚在一个阶梯教室内开例会，讨论大大小小的事，游行、口号、服装…支持就打响指，反对就发出嘘声。

他们是一群愤怒的人，这也使得他们的形象更为鲜活。

电影一开始通过快速发展的的情节制造出紧张的氛围，剪辑也让人印象深刻，比如说导演先呈现出组织的一场抗议活动，但是并没有详细刻画，而是通过之后的一场例会总结，通过成员的口中来重现当时的场景。

Sean和组织里另一个成员Nathan在一次在中学的宣传预防艾滋病的活动中产生化学反应，Sean在大庭广众之下吻了Nathan。

而他们的一场激情戏（可能会造成部分人不适）开始将故事主线由组织转向个人。

关于两个人的相爱虽然使剧情开始变得拖沓，但真的有很多情节是我非常喜欢的。

（开始剧透了…一直到图片前…嗯…国内不会上映…想看剧透的就看呗…）在制药公司抗议完之后，一群人坐上了RER（或是métro，bah我对巴黎交通不是很熟悉），Sean对着窗外掠过的风景开始讲述他的恐惧，Nathan坐在对面安静地看着他。

两个人脱光衣服在床上疯狂亲吻，Sean突然想起来，找出了避孕套要Nathan戴上，Nathan笑着，随你。

（在看这场激情戏的时候，我在想，社会对于艾滋病患者可能还是存在一些偏见的，可能大部分人还是认为他们是乱性、纵欲过度的人，可其实大多数人都不是这样的。

即使得了艾滋病他们也有想表达情感的欲望，真的很令人难过，他们没有办法真正亲密无间，他们之间得隔着一个避孕套。

）在街上游行，Sean和几个男生穿着粉红色的裙子喊着口号。

Nathan突然倒在地上。

他站起来的时候，越过人群看着他们，他笑着，然后走到Sean身边抱住他。

Nathan在阶梯教室想吻Sean，Sean说了句什么想拒绝他（我看的法语原版没有法语字幕，唉没有听懂），然后Nathan说了句我不在乎（Je m'en fous），然后吻上了他。

一次激进游行中被警察控制了，Sean被粗暴地带上车，Nathan大叫着，他生病了，他是病人。

后来Sean病情开始急剧恶化，他躺在病床上，对赶来看他的Nathan说我很抱歉。

他用虚弱的声音告诉N，他很想他。

他们开始接吻，N帮他手淫，S高潮了，精液射在肚脐上，S笑出了眼泪，N扯出几张餐巾纸为他擦去精液和眼泪，也高兴地抱住他。

故事进行到后半段的时候，导演节奏没有掌控好。

有几场例会的大段发言及争执使情节过于冗长。

我看到前方一位老年男士从激情戏开始就坐不住了…多次拿出手机查看时间…但我觉得结尾收尾还是不错的。

Nathan和Thibault的床戏为Nathan人物的刻画加了分。

故事中止在了一次街头抗议活动中，后来没有过多描写社会各界对于Act up行动的反应，展现出这场斗争真的是一场孤独的斗争，他们都是这场抗争中一往无前的勇士。

Sean死后，朋友们都来家中探望他和他的母亲，其中一个为Sean的死写了一篇文章，他站在大家面前朗读，文章中赞扬了他的品质和他为艾滋病群体所作的贡献。

Sean的母亲沉默了一会说，我不知道这样说会不会有点幼稚，能不能加上他是一个很勇敢的人。

每一个接受自己是艾滋病患者并且与病痛、与社会抗争的个体都是勇敢的。

我们能做的，就是在他们灰心的时候，给他们一点勇气，并且告诉他们，希望你们活下去。

Silence=MortAction=VieNous avons envie que vous viviez !最后希望大家注意个人卫生，像Nathan在中学发放避孕套的时候说的那样，保护好自己。

À la santé! （电影是我昨晚看的，从电影院出来之后在路上边走边哭，难过到话都说不出来。

现在回忆思绪也还是很混乱…）

1、即使弱小也没关系，因为我们有伙伴。

2、我们要向着阳光，去争取我们的权益。

3、我们不希望被遗忘，我们的声音必须被听见。

4、我们不是受害者，我们是战士，为了我们自己，也为了未来的人。

5、活着，就要坚持希望和爱。

6、我们的身体权利不容侵犯，我们的声音不容忽视。

7、我们不是无助的，我们只是在等待机会能够改变这个世界。

8、当你们沉默时，我们的死亡持续进行。

9、真正的勇气，是做了应该做的事，并不期待回报。

010、我们的行动会改变世界，每一步都是对压制的反抗。

11、团结在一起，我们将无所不能，我们将不再孤单。

12、每个人都有自己的战斗，每个人都有自己的挣扎。

我们不能选择生活带给我们的困难，但我们可以选择面对它的方式。

13、生活充满了痛苦和挫折，但我们必须从中站起来，继续前进。

——《每分钟120击》（百度）当时看到电影名字的时候，就猜到了120应该是心跳的速度，看完电影觉得这个名字取得真好。

世界上需要他们这样积极勇敢 充满生命力的人，希望每个人都能健康平安。

电影最后半小时缓慢平实，但把我弄哭了，应该是今年第一次因为电影情节而哭。

能够留在脑子里的就只剩下2个细节了，跟大家分享。

1.影片开始是一位叫做阿兰的创始人去世，主席在给成员们做介绍，并且让成员们按照惯例去给法国总统写明信片。

影片的结尾是Sean去世了，有人在为Sean写讣告，还没有写完。

影片的结尾和开头连贯起来，也可能就是在某个周二例会时，主席给成员们介绍去世的Sean，给他们发讣告，就像影片的开头一样。

2. 整个影片中Sean哭得最凶的时候，是在他妈妈告诉他收到成年残疾补助金的时候。

也许，他在那一瞬间看到了幻灭，他从来没有把生病看做是一种残疾，相比于生命的结束，残疾让他看到的生命的不完整让他幻灭。

也许，他在那一瞬间感到讽刺，自己一直在向当局争权，但在自己最需要帮助的时候，却是政府给了他帮助。

也许，他在那一瞬间觉得亏欠，生病之后的房租都是有自己的妈妈在接济，最后，自己能够给妈妈的却是成年残疾补助金。

但我觉得更可能是，Sean在此之前的勇敢，多多少少都有些不甘心，他可能没有完全接受即将死亡的事实，但当看到她妈妈平静地接受这一切时，Sean也忽然觉得自己生命的结束是必然。

今年的两部LGBT的片子资源早就下好了攒着没看，一部撕裂一部纯爱，先把撕裂的这部看了。

前半段的社会运动拍的非常惊艳，没有落入俗套的执着群体和政府的对抗，而是把目光多放在了ACT UP的内部斗争和意识对抗中去，这才是合理的社会运动描述，若一个群体总是一个声音那和邪教无异。

内部会议开诚布公的讨论和争吵，展示不同的诉求，与命运对抗的祈望让他们声嘶力竭的呼喊，因为沉默意味着死亡。

这种真实残酷让人有些不适的“戾气”是全片最后魅力的地方，无论哪种社会草根运动都是混乱无序又同时不断整合进步的。

说到后半段，回到了对生死以及情爱的反思中，虽然我不是很喜欢，但激昂运动的背后，不少见一个个孤独，或残病的个体，如幽幽烛火般，在一次次与生命的搏斗后微光散去。

【VIFF】3/5星 7/10分。

这是一部值得推荐的电影，它触及了很多方面，希冀去激起整个社会的一些讨论；这是一部好看的电影，有夺人眼球的同性床戏，有半群像表达的政治诉求，也有导演Robin Campillo的个人审美；但它到不了最好看的范畴，它很重要，但真的不那么好看易看。

剪辑混乱，时长冗长，让这部电影在完整张弛有度的范畴下，远远不及断背山，平常心，骄傲，欲盖弄潮，甚至今年的call me by your name；可能因为具体探讨的环境和事件不同？

可能因为其他电影都太小情小爱而没有如此大的野心？

可能因为我没经历过那段历史？

也许，真的只是能力不足，野心来凑。

如此庞大的命题在140分钟之下就是一个桎梏。

这是值得拍摄成电视剧的作品。

可能不会有QAF那么优秀。

但他的命题广度放在电影的维度下只会造成现在能力不足野心来凑的尴尬局面。

就像我提到的，它很重要，值得强烈推荐甚至多次观看（个人看了两遍）。

对它的赞美文章也很多很多。

我就不重复了。

1. 不必要情节过多观众可以明显感到有几处值得商榷的情节。

比如游行中男主突然倒地，伴随的慢镜头展示。

这段长达1分多钟的目的到低是什么？

第一感觉是男主也被感染了，但看完之后似乎没有。

那这段镜头到低是干什么用？

去学校做宣传，之后宣传时出现的女性角色对”fag”的不满，一个默默围观的男孩，但过来要anal sex的调皮男孩怎么就服务了主题呢？

床戏的时长也值得商榷。

几场抗议戏之间的本质区别在不是很大的情况下，是否每场戏都要如此“细无巨细”？

如果整体风格都这样也就罢了，但有时过于生活细节化的表现有时有想半群像的政治，让整体风格在情节的把持下而变得破碎。

导演似乎想用细节来充实整体，让整个活动整部电影成为时代的窥探。

但是，140分钟实在撑不起这么多的细节，有些情节真的是无用的。

2. 剪辑不当单场戏都很好，个人很喜欢病床谈话，血河，骨灰三场戏。

但是整体串联起来，尤其是换场时的剪辑实在是累赘，甚至粗暴。

观感极其不好。

滥用的慢镜头更是没有节制。

前后两部分，前半段是群像是政治是表达，后半部分转入两人在当时社会背景下的爱恋故事。

每一段单独拿出来拍都可以成为很好地电影。

但是导演力有未逮在两者之间摇摆失衡。

如果说前半部分还有比较好的平衡，不仅表现大环境还表现了之下小环境的个人爱恋，那后半部分就明显俗套的把天平完全倒向了一者。

开场的突袭办公室真的很好，结尾的友人看望也很生活化，但这两种放在现在的情境下，真的显得破碎没有重点。

什么？

导演想包含各个范畴，表现历史节点？

能力不足野心来凑，请拍电视剧。

在无法把握平衡的环境下，哪怕有多好的历史背景也只会变成一部平庸的重要的作品。

3. 受众我已经看到很多支持的表达说这部电影是献给lgbt群体的赞歌，只有lgbt群体才能理解导演的意图。

至于这种说法，就提在同一届最终拿奖的自由广场来说- 针对的是知识分子中产阶级，这种受众能更好的理解其中的笑料和讽刺，但非受众也不会影响整体戏剧的表达。

我并没有看到卖票的时候说只有lgbt才能买票，其他人不能买呀？

我的观点还是：能力不足野心来凑，那不如排成电视剧呀。

一部好的作品，一部好的同性作品是要超过狭隘的性向区分的。

其中的内核是要引发共鸣的。

可以有风格化作者化的表达。

但一些“硬伤”也是不能被题材和话题所掩盖的。

一部重要的电影，有诸如“这可能是我最后一次Gay Pride”之类的精彩语句和一些精彩镜头。

但这真的就可以说这是一部最好看的电影了么？

20世纪90年代的法国巴黎到底有多美？

从行驶的公共车厢往外看，楼房旁边绿荫繁茂，平坦大路川流不息，塞纳河上波光粼粼…… 艾滋病改变了这群年轻人生活的原本轨迹，它好像让人活得更加热烈，像是用不同的视角看这世界，就像世界有了更多的颜色、声音、生气……尤其是早晨。

它好像改变了巴黎的景色。

《每分钟120击》讲的就是这么一个故事。

坎皮略和菲利普·芒朱半自传的自编自导，像纪录片一般讲述了“ACT UP”（Aids Coalition To Unleash Power）这个抗艾组织里发生的故事,带着沉郁的激情。

在激烈争吵的会议和实际的抗议活动中来回切换，是一群愤怒人们的集合，也是这群人如何对抗自己。

这群人来自四面八方，各自在生活中扮演不同角色，可无论他们是谁，他们每周定期集合，在会议上平等发言。

认同就打响指，反对就发出呲声，所有的集体活动都开诚布公。

他们讨论之前的行为是否构成暴力，他们讨论写下去的活动标语和海报，关于未来，他们有人急躁、有人热情、有人平静支持、有人慷慨激昂，坎皮略将镜头在会议和行动之间切换，打破时间的规律，于集体中呈现个人。

每个人都面临着不同的境遇、面对死亡和不作为，纵使会伤害到同伴的心情都一定要提出自己的看法——因为“SILENCE=MORT”(沉默意味着死亡)。

负责人去探望住院的肖恩问他为什么这么多年一直讨厌自己，肖恩理直气壮：“我也不知道！

”他们在这个“ACT UP”共享同一个名字，是一起为了权益抗争的战友，是统一互助的集体，但个体的自由与多彩永不会被磨灭其中。

影片的名字叫《每分钟120击》，来源于导演坎皮略最钟爱的house music（浩室音乐）。

不同于trance灵魂乐的漫延与荡漾，house让人想留在原地沉醉。

宽厚的贝斯和电子鼓相结合，混杂着欢乐和忧虑，完美地体现了当时同性恋群体的生存状况。

夜店空中轻舞飞扬的灰尘和体内病毒所处的环境太过相似，以至让人有一种“空中似尘，淡濛濛是谁人梦魂？

”之感。

这些反复出现的灯光里悬浮的灰尘，连同舞厅里的音乐搅动着人群——影片用这样的镜头推着一场接一场的抗争不断进行下去，像沸腾的动脉血液每分钟都在有力地敲击心脏。

如果说电影的前半部分是群体的低吼，那么后半部分就是个体的自白，靠一段缠绵的同性床戏相衔接。

电影中的爱，是身体的温热和灵的靠近。

戴不戴套牵出热恋与疾病相伴的过去，人与人的靠近是身体的，也是精神的，喘息和低语并存。

幽蓝的画面就像DEEP HOUSE的音乐语言，性感而深沉。

顺着抚摸的手延伸出时间的流转，像湛蓝静谧的湖泊用湖面折射过往。

镜头用最温暖的蓝色打破时间的界限。

“那个时候我们懂什么？

我们都有责任。

”责备是谁传染给谁已经没有意义。

在学校宣传避孕套的使用，游行的人手举高牌呈顺时针荡漾开来，拨动时间的指针。

前一秒纳森无措地看着一个女孩对他说：“我不是同性恋，我不需要。

”，后一秒便是肖恩抚过纳森的脸，轻轻吻上，纳森看着肖恩挑衅的眼神，心跳声渐渐淹没在人群。

那一吻是睥睨、是高扬。

纳森甜腻地粘着肖恩，在会议上就忍不住要吻他的脖子和唇瓣，也看着他瘦削的身体一天天被疾病磨得只剩下骨架和那双蓝汪汪的眼睛。

纳森一直是很有耐心的，他在家里带着医用手套准备注射药物，他带着肖恩去医院、布置他们同居的房间，他亲吻着他抚摸着他帮他打飞机，他红着眼擦掉他身上的液体再轻轻抹去他蓝色大眼睛里溢出来的泪。

人总是会死的。

相爱的人里，总有一个会成为那个先行离开的人。

就像肖恩说的：“我很抱歉，那个人是你。

”你见证他的生命枯萎，你陪着他，是悲伤，是留恋，也是责任。

而他，对你有了深深的愧疚。

在病和死之外，爱是一个永远的主题。

刻意避开来到隔壁房间，因为看着那张脸“我做不到”。

纳森笨拙地收起沙发床，但心里清楚，那里在整理遗容。

陪肖恩的妈妈煮咖啡，招待前来悼念的朋友，一群人围在一起开着如何分配骨灰的玩笑。

生活还要继续，以琐碎的小事和未来的时间推进。

转眼会和另一个人在床上做爱，抱着他哭得一塌糊涂。

橘色是一种温暖的颜色，它照在巴黎大街上游行的人的脸上，是浩荡涌发的悲哀，这悲哀不是将死之人的哀号，而是勇敢的人们在抗争中的孤独。

肖恩的骨灰被撒在他们下一次抗议的现场，它可能被扫进簸箕，也可能被吸进吸尘器，它可能飘散在巴黎的任何一个地方，保持着人的精神蓬勃而强大的扩张力。

被鲜血染红的塞纳河于沉重哀切中包含激荡不平——“我一直很害怕，这很正常。

”

Pride Month的最后一部电影 也是哭得最惨的一部

在看到这一段的时候，泪水突然喷出，伴随着止不住的全身的抽动。

这位老师与校长和另一位男老师形成的对比太过鲜明。

她让我看到了影片唯一的希望，通过教育传递下去的希望。

在看这部电影的过程中，我一直劝诫自己，不要带有“凝视”的眼光去看待艾滋群体。

就像制药公司、人文社科和哲学家、公权力、甚至ACT UP群体内部互相之间所存在的那样的凝视。

可凝视从不只是简单的群体内外的他者与主体概念，甚至在群体内部也会存在分歧、存在不同的看法。

我想这也是这部影片想要带给我们的思考之一。

曾经并不理解我们这个年代的素食主义者、环保主义者等等政治色彩浓重的游行行为，认为只不过是不同的作秀罢了。

电影直到最后我也还在想，究竟要表达的是什么？

什么都没改变啊？

发声依旧被镇压，同伴依旧在离去……看完这部电影，我才意识到，任何看上去极端的行为似乎仍然不够极端。

或许这也只是他们能做到的最大限度的努力了。

为了得到公众的注意，媒体的笔墨，为了换取政府那可怜的，有总比没有好的一点点的注意。

他们把同伴与爱人的骨灰撒向宴会的美食，跟随伙伴的灵车高举标语，把抗议当成party肆意舞动身体。

影片的最后我们也没看到改变。

因艾滋病死去的患者只能在家中得到同伴们的哀悼。

患者们还是没吃上承诺的药品，政府部门依旧只是在说空话。

这就是现实。

这就是处于社会边缘的艾滋病患者们所能发出的最强音、所能收获的最大关注了。

他们可以做爱、他们可以辩论、他们可以跳啦啦操。

但这只是在他们内部封闭的狂欢。

当他们走进校园，仍会被称作基佬。

当他们宣传预防艾滋的重要性，仍会被辱骂驱赶。

他们还能做什么？

继续消费自己的苦难，引发众人的同情吗？

这绝不是一个长久之计。

艾滋病人得不到关注、艾滋病的传播得不到预防，一切只会越来越糟糕。

只有我们摆正对于艾滋病感染者、高危人群的看待方式。

积极投入科学与政治力量去帮助一切需要帮助的人并给予充足的人文关怀，把隔离栏拆毁，一切才会更好。

不要觉得自己很安全。

艾滋病是你，艾滋病是我，艾滋病是你我。

C'est à dire, que en fait, que le fait de mettre des capotes peut être interpr été comme un signe de dé fiance ou comme l'aveu d'une sexualité aventureuse... qui passerait la rencontre impossible. D'autres plus adaptent l'argent à leur attitude，à la tête du client si j'ose dire. on ne met pas de pré servatif, je cite, quand le type a l'air en bonne santé，quand il est gentil，quand on a commencé par parler... Dans cette perspective, il nous est apparu nécessaire，de disposer d'un savoir puissant sur les liens entre les gestes de prévention et se proté ge-t-on plus ou moins, selon que l'on s'est connu dans un jardin public dans un bar ou dans un diner en ville.也就是说，实际上佩戴避孕套这一措施，可能会被解读成缺乏信任的表现，又或是在认可冒然发生性关系的行为。

这会使本不可能的意外发生。

另外的则把金钱与态度相挂钩，我敢说 这就是一种买主思维。

举个例子，当我们感觉这个人处于健康状态，感觉这个人很友好，并且从交谈开始循序渐进 我们就不会采取保护措施。

从这个角度出发，我们就会明白眼下至关重要的是，掌握有力的知识，了解有关预防措施的各种操作办法，并或多或少地保护自己 看看彼此在何处相识，是公园、是酒吧，还是在城市里的晚餐桌上。

油麻地的百老汇中心是HK小众影片的汇聚地，每年都会有LGBT电影的集体展映，这部片子跟朋友已经因为各种原因错过几次，正巧元旦放假，朋友一大早从深圳跑过来，就为了这一场电影。

出乎我们意料的是，这部电影的上座率非常之高，我们旁边有异性情侣、有只身前来的50岁大叔、有头发花白慢慢悠悠坐在第三排正中间的奶奶……这是一部艾滋病主题的电影，却哀而不伤，极尽物哀之美。

影片由真实事件改编，在虽不多见但也不乏涉及的艾滋病主题电影中，罕见的把镜头对准了艾滋病群体和社会/运动，对我而言，这是第一部让我以一种平等的身份去窥视、去了解这个群体的生存状态。

影片给我的感觉，是疏离而隐忍的。

即便片中大家的抗议方式看起来非常的激烈，可影片始终带着一种礼貌而克制的疏离感，用理智的态度辩论、平静的展现死亡，生活中残酷的部分轻描淡写，只是用尽全力的去生活、去为他人争取活下来的机会……一如带菌者们对待他人的态度。

这种态度是普通人难以想象的，也是让人心痛和肃然起敬的。

片中用很大的篇幅来展现协会的内部会议（旁边的大叔打起了响亮的鼾声），可这看似冗长的内容，却成为了影片的内核：既借会议这个场景刻画人物群像、生活状态和人物关系、人物心态状态的变化；又用辩论这种方式极尽可能的展现了群体内部的每一种观点、把事件相关的各方（如药厂方、艾滋病协会方）放在一个公平公正的立场上。

我个人非常喜欢这一设置，一部电影想要在有限的篇幅中细致刻画多个角色是很难的，想要尽可能的展现所有观点更难，这个场景解决了同时刻画多个形象的问题，还最大程度把所有想表达的观点淋漓尽致的吐露出来，而且调度、镜头、构图都无需挑剔，可以说这是一举多得的巧思。

另外辩论这个形势，不但突破了我们对于带菌者既定的想象角色，让我们知道他们是不仅是客观理性的，还是充满生命力和积极自救的（包括为了看懂实验报告自学医学）；更让人感受到影片的客观性：它给予药厂代表跟群体成员们面对面接触的机会、给予他们“说话的权利”而不是仅通过成员的激烈反抗去单方面的、侧面的描绘药厂方的形象。

除此之外，影片的美体现在了方方面面，画面、色调、符号都不无亮点。

看完电影情绪和思维都是乱的，让人印象最深刻的镜头大概有6个：第一，成员们在迪厅蹦迪，灰尘甚嚣而上，镜头推进、再推进，模糊的背景一片深蓝，而灰尘的鳞片却闪闪发光。

在迷幻的画面中，纷飞的光斑似乎汇聚成了一朵花，再次变焦叠化以后定睛一看，却是病毒的显微画面。

多么具有象征意义的一个镜头啊，他们肆意挥洒着汗水的同时，病毒也在悄悄的感染着他们为数不多的T4细胞。

在那里跃动着的每一个人都是散发着光芒的浮尘，他们的生命之花美丽却危险。

第二，面对高中女生说出“我不会得艾滋病，我又不是基佬”的歧视性言论时，在阳光灿烂的广场上，Sean没有任何的反驳，只是微笑着吻上了他面前的Nathan，这是这段阳光下情感的开始，也是他们无声的反抗。

第三，同性恋游行上，身穿粉色短裙手拿粉色彩球的Sean，在漫天飞舞的喷花中一边喊着口号一边起舞，慢门下他的笑容极富青春和生命力，美得让人不由得跟Nathan一样炫目。

第四，Act Up成员之死（实在记不起名字了）仅用2个场景数个镜头就带过了，对于这样一场死亡，没有着力去刻画角色的痛苦，只有一句“我不能呼吸了”的台词和他平静地躺在病床上的镜头，而直到叠化出来Act Up举着他的遗像游行的镜头，我们才知道这个人物已经去世，镜头里只有肃穆的人们、黑白的遗像、车里的鲜花，镜头非常干净却充满了张力。

第五，Sean入院后，有一个蓝天的空景，看到的时候还在奇怪构图怎么这么歪，看到的蓝天都不是完整的，还带一部分墙壁，但镜头一转给了Sean一个近景才知道：这就是躺在病床上的Sean看到的蓝天，对他而言，外面的世界只剩这一方不完整的晴空，天空的颜色蓝得刺目。

第六，艾滋病日当晚，Nathan和Act Up的成员集体躺到，身上盖着十字架样的标语板，这是一场安静而肃穆的抗议，仿佛一场大型葬礼。

躺在地上的每个人都面临着死亡，而他们在人间炼狱中用生命去争取活下去的救赎。

那天晚上，垂危的Sean的眼中，塞纳河被染成了红色。

影片的最后，Act Up冲进宴会撒着Sean的骨灰，电光火石间，又回到影片前面大家蹦迪的画面，鳞片折射出光芒，光斑影影绰绰，这次再没有病毒的出现，大幕一黑，戛然而止，没有任何的片尾曲或音乐，演职人员表的字幕就这样滚动出现了，静默地、肃穆地滚动着，虽然语言不通几乎看不懂，可是它仿佛成为了一种哀悼和一种警示，敲打着我们的内心。

这也是我第一次被片尾字幕震撼。

影片结束后，我跟朋友一边哭着一边走出影院，她说：最后那一幕是不是就是他们在死亡来临时的最后的感知。

我不知道死亡来临的感知是什么样子，但如果真如画面这么美，那一定让人能够获得瞬间的满足。

而我百感交集到不知道说什么，只能哽咽跟她说，这太美了。

哪怕是甚嚣尘上瞬间灰尘在灯光下折射的光芒，都让人感受到生命之美。

突然想到我喜欢的野田洋次郎的《萤》的歌词：“虽然光芒转瞬即逝，然而发着光的我很美丽吧”。

最后，虽然我只是一个普通观众，可是在资本遥控产业的现状下，这部无冕之王的影片给了我一个归属感：这才是我学的电影，这才是属于我们的光影世界。

舞动的青春，用力的呼喊，满地的十字架，血红色的塞纳河，还有最后那飞扬的骨灰，他们用浪漫而又近乎绝望的方式在反抗，走着那条很难很难的路。

讨论休息的时候，他想去亲他。

"我真菌感染了，感染在嘴里" "去他的真菌感染"他病的越来越重，只能躺在医院的床上。

"我给你带了干净的衣服""我感觉很糟""我知道""我浑身酸痛，我都不知道是因为发烧还是害怕，可能两者都有，我害怕。

我很害怕。

一直都是。

我很想你"他走上前，抬起他的头，很用力的亲吻他，伸手帮他，他come以后俩人都笑了。

他哭着说 "很抱歉那个人是你"越发病重的他回到了之前他收拾好的公寓。

"我准备好了，你要保重，尤其不要因此生气""嗯，我知道了""我还没死，你又在做什么，我受够了""我们刚关灯，快睡吧"他躺下看了看他，还是起身，帮他结束了最后的煎熬，他看着没有生气的他，不住的大哭。

他死后，生前一起战斗过的朋友接连来看他，他们没有悲伤痛哭，他们已然知道会有这样的结局。

"他希望我们用他的骨灰砸那些保险经纪。

""那我们是五五开，还是你更希望四六开？

""二八开吧，你们拿八。

"每分钟120击的心跳，他们在用力地抗争，他们要更灿烂地活着。