百元之恋

差不多是从上高二开始，我就对有关励志的东西非常不感冒了。

标志就是和《意林》《读者》两本杂志说了再见（这不是段子，也感谢这两本杂志多年的衷心陪伴，虽然我最喜欢的是里面的漫画）。

究其原因，《一生必看的几部励志片》，《最好的25部励志片》，《走向成功的xx本书》等等榜单重合率之高，我昨天看到微博一个友邻转发的帖子还是10年就看到的，一字不差！

榜单上的电影（书籍）有着这样那样的共同点---他们太正能量了，正能量的我在和别人说起这部电影的时候，会为我今天没有四点起床，为我这辈子没有跑去跳一次蹦极，为我没有一夜赚下三百万而羞愧的没有办法抬起头。

看到了太多把题材和人物完全分开（《激战》和《破风》），把实现人生价值等同于中国人不是东亚病夫（《中国合伙人》），或是用这样那样的笔触强调主角的身世之残，然后上演一出“感动世界十大杰出人物”般的故事（大部分励志片），励志、梦想等词汇和与之有关的一切事物都被我打上了预防针，我甚至开始怀疑自己还会不会再被这样的电影感动-直到我今天看到了《百元之恋》。

我喜欢这部电影，在于它没有说出哪怕一句会被微博转发几百次的名言警句，在于它不是用剧烈的drama，而是用镜头和细节把感悟表现出来给大家体会的勇气，在于它没有浓烈的鸡汤和狗血，在于它真真正正的接了地气，让人在电影里看到了自己，也看到了众生。

上一次看到这样的电影，还是看《柔道龙虎榜》的时候（我最喜欢的电影）。

我们的生活其实并不都是如电影一般drama，然而《百元》中一子的遭遇却仿佛就在我们身边：没有工作，长得很“不可貌相”，32岁的老处女，家里不是被琐事和过去所困，变成怨妇的妹妹，就是一辈子庸庸碌碌，家里都要被翻了还屁都不敢多放一个的父母，和自己成日玩耍的侄子沉默寡言，被人当做脓包欺负，好不容易找了一个超市的工作，老店长是个说两句话就沉浸在自己的世界的忧郁症，夜班同事是一个嘴巴没有拉链，张口闭口胡扯直接气跑初恋，嘴上说的好听心里只有生殖器的臭流氓，就连下了班也不安生，新来的店长是个斤斤计较怨天尤人，连过期菜都不肯给人家疯老婆子（一个喜欢把byebye和赛由那拉一起说的前店员）的蠢货。

天哪！

这和剧情片演的不一样啊！

说好的团结互助底层人民一家亲呢！

以上这些也就算了，反正loser惯了对日子也麻木了。

被人强奸完第二天还一切照常的去上班呢。

每天傻傻的远望的那个男人，开着破货车的拳手终于把自己约出来了，吃着他煮的没有味道还完全咬不动的肉，都感动的哭出来，还能听到他“装什么可爱小心打死你”，感觉自己不久之后就可以承包鱼塘了，转个头就被卖豆腐的女子给勾走了，留下一句“约你是因为你不会拒绝”。

天哪！

这和爱情片演的不一样啊！

不是说我的梦想里怎么能没有你吗！

拳击，在这个时候才真正地走进了她的生活里，她从来就不是金钱、梦想或是男人的依附品：即使被家里冷眼了32年，一句对父母不敬的话便让她直接发狂；同事骚扰或是疯婆子的偷取（“过期的东西，能算偷吗”），她都用沉默的宽容来对待；在喜欢的人面前，她的少女心扑通扑通的，还特意穿上那件难看的豹纹内衣，可是在那个男人问她为什么打拳的时候，她的回答是：“我喜欢那种互相搏斗，互相拍肩，那种感觉”。

生活哪有反派和主角之分，每个人都是自己的主角，却又都只是生活的配角或者龙套而已。

我们没有傲人的天资或是从天而降的贵人，我们付出努力却只是勉强地活着，大多数人在渐渐长大之后认识到了这一点，然后变成了抛弃一子的男人，变成了一子的妹妹，看不上别人的努力，却更看不起自己。

我们要战胜的，就是无形却天天压着你的生活，还有慢慢麻木的自己。

希望到三十多岁的时候，我还会为了赢一次，而像一个孩子一样哭泣。

（我彻底地记住安藤樱了，她可以治好很多人的脸控癌的，不分男女。

）

《百円の恋》（百元之恋，2014），贾玲《热辣滚烫》（2024）的翻拍原作。

虽然预算不高，但整体立意、叙事、调度……都远远超过贾玲的翻拍版。

《百円の恋》的女主角有一段被侵犯的戏，营造戏剧张力就是「我是一个只值 100 日元的人」；贾玲删掉了那段戏，但在最后上场前加了一段与镜子中自己对视的「自恋」桥段，可见暴发户式的明星包袱还是太重。

原作《百円の恋》的主旨，是「强者能与生活和解」，女主角最终感谢了所有人，并跟前男友走回了一起；贾玲的翻拍《热辣滚烫》，只讲述了「强者很牛逼」、「不和解」，并抛弃了试图复合的前男友——老娘就是厉害，就是牛逼。

以小见大，一叶知秋。

比了比《热辣滚烫》和《百元之恋》，发现贾玲的本土化落地洁净了很多。

《百元之恋》的丧有环境的丧，一个个的，都不止女主一个，同一个便利店里有被辞退后天天等过期食品的疯女人，有被前妻抛弃的落魄男人。

塑造环境的脏，是落魄男人给女主两拳后实施性侵，还有男主来便利店吐了一地。

贾玲的改编一方面是洁净了不洁，另一方面是吃透了一切会让女性不舒服的点，进行了规避和改编。

被猥亵，一拳打倒对方而不是被打倒。

恋爱脑就是做饭给对方吃，和自己奋斗形成对比。

而百元之恋》女主则是被男主烧的一顿饭感动到哭中带笑（最近发现白粥姐原来最早是日本进口，从《恋爱世纪》到《百元之恋》都是这个套路）。

妹妹也特意给姐姐评价“容易嫁个好男人”这不得不说是吃透当下的热点，而《百元之恋》妹妹看比赛只有“打回去啊”“站起来啊”，亲人还是会向着她，男主也是，所以最后会原谅吧。

贾玲安排的学拳步骤基本上是人生一步一步坍塌，最后废墟上开始学拳，对男主的幻灭是其中的一环，但是不是最重要的。

（还是觉得豆豆那个片段一般般。

）《百元之恋》开始学拳要更早，糟心事与学拳齐头并进，并不因为开始学拳，男主和性侵这些糟心事就自动消失，男主先是主动约会女主又暗戳戳贬低她，再到第二次主动送票比赛失败，同一天女主被落魄男性侵，男主失业后烂醉被女主捡回家，最后找到新工作兼对象立刻甩了女主。

贾玲把男主比赛失利、睡在一起合为一天，男主比赛幻灭和老板猥亵，再到答应豆豆合为一天，最后是节目背刺又一天。

《百元之恋》其实没有减肥这部分，同样有的只是报名比赛和不停练习，而《热辣滚烫》为了减肥的春夏秋冬部分压缩了情节，让人物外观变化更加直观。

《百元之恋》里女主父亲来找女主，说女主不一样了，观众自然会感觉到女主眼神里的精气神不一样了。

《百元之恋》和疯女人的女性互助其实很有意思，女主一直悄悄瞒过店长给疯女人过期食物，最后还为了她揍了店长被炒鱿鱼，刚好疯女人拿刀来抢劫，劫富济贫，颇有侠女滋味。

《百元之恋》女主教小侄子的部分也有意思，一下子看出小侄子还在被霸凌，就教他每天练500组出拳，十天后去报仇。

想起《西出玉门》叶流西教肥唐打架。

保护了自己，也会想要帮助周围人自救。

男女主形象或多或少也有区别。

《百元之恋》女主是麻木和无力反抗。

男主是个普普通通看不起女主但是觉得她好拿捏的渣男。

《热辣滚烫》女主是温吞善良被欺负。

男主是假清高假装有理想实际一秒向钱低头还没水平没能力。

贾玲改编的有些部分感觉在匠心和匠气之间徘徊，情节大致相同，桥段有所不同。

很喜欢贾玲偷偷抽烟还要假装自己是个好女孩，用烟烧掉衣服上的线头掩盖自己的幽默感。

当时我还腹诽男主不行啊，他私底下烟酒都来。

让外卖员带垃圾下去的那段就有些匠气。

垮掉最厉害的莫过于完全新编的上电视台的部分。

从父亲谈话到回去工作到重逢追上男主，开始原地练拳再到疯狂练习，剪头发，最后走过长廊，几乎一模一样还原，原作设的爽点和节奏铺垫本身就很厉害。

贾玲将侧重点放在了最后的闪回，花了大的巧思，营造煽情，电影院看哭得我停不下来。

原作把“好想赢”放在最后边哭边喊，改编多了“要赢一次”这个合理的出发点并宣之于口，让周围人都知道，可能不太合失败者的心理，但是更合戏剧的需要吧。

发朋友圈，告别男主，的确不丧了。

《百元之恋》看完还是会被这么丧震撼到，回归生活，都没赢，但是也能更好一点。

看了下豆瓣上的观影记录，三年前第一次看这部电影，最近感觉生活不得劲，又把它翻出来，重温一遍。

有意思的是，看热辣滚烫时，会留意它相比原作做了哪些改编，看百元之恋，又忍不住考究，同根同源的剧本，有哪些不同的表达方式？

一差异最大的是拳击内容的比重，贾玲的电影，拳击运动对角色身心的改变，就是一段mv过场交代，胖乎乎的女汉子眨眼就变成了身材健美的女神，像一场让人瞠目结舌的变形记。

百元之恋则是将拳击和人物的联系贯穿始终，从不经意的接触，到为了赢一场比赛头破血流，一点一滴的铺垫，情绪层层递进，直到饱含愤怒，倾其所有。

表面上看，故事讲的是宅女和妹妹干架，从家里出来，去超市打工，和渣男同居，被甩，练拳击，寻找到生活目标，但从故事的开端，拳击就若隐若现的和女主的命运交缠，一丝丝的缠绕，随着故事的推进，逐渐形成清晰的脉络。

电影开场，一子和侄儿打电动，玩的就是拳击游戏，在街上游荡时，被砰砰的拳击声吸引，进而偷瞄大汗淋漓的拳击手，小鹿乱撞。

在便利店打工，和即将退役的拳击手再次碰面，外出约会，糊里糊涂的收到拳击比赛的门票，看到两位拳手在台上凶狠挥拳，分出胜负后友好拥抱，觉得很奇妙。

赛后三人吃宵夜，一子询问男人比赛的感受，疼不疼，为什么比赛完还能抱在一起，眼神里既有好奇，又有羡慕。

遭遇强奸后，开始练拳击，不知道是想让自己强大些，还是想发泄对操蛋生活的愤怒，曾经的广告传单，之前被拳击吸引的种种时刻，带着她走进了一间小小的拳击俱乐部。

和男人云雨之后，躺在榻榻米上，一子第一次说出，拳击，是我的梦想。

在此之前，她一直随波逐流，在这一刻，她可能自己都不知道，怎么会开口谈起奢侈的梦想。

从此开始正经的练拳，从基础的挥拳，到通过测试，到参加正式的比赛，练习的投入程度越来越高，情绪积攒的越来越浓烈，而这个过程，作为观众能清晰的感受到不同的训练阶段，和不同的情感层次，并非一笔带过，是和拳击的联系越来越紧密的过程。

遭遇强奸，开始入门，男人不告而别，练得凶猛，确定要参加比赛，再次和男人见面，练得面目狰狞，好像要吃人，她的改变，她对拳击的不断深入，她对胜利的渴望，是一步步积淀而来的，这样充实、丰满的铺垫，才让最后那场如疯狗般撕咬的比赛，脚步酿跄却依然斗志昂扬的癫狂，显得真实，有力量。

很多时候，我们不喜欢鸡汤，是因为它太空洞，如果用料扎实的熬一碗，我们还是乐意干了它。

二再说一个点，就是配角人物形象的区别。

贾玲的电影里，除了女主，其他所有人物都是工具，完全看不到一个拥有丰富情感的物种，鲜活的一面。

首先，除了父母，几乎所有人都是为打击她而存在的，远房表妹利用她转正，烧烤店老板性骚扰她，拳击教练把她当保姆和炮友，闺蜜送她绿帽还要她假装这帽子颜色挺正，甚至连亲妹妹都只想要她的房子，不关心她的死活。

这些人物的作用，仅仅是让主角的生活更惨，至于他们是男是女，是老是少，有什么特点，是什么模样，都不重要。

也可以说，都是面目模糊的。

百元之恋里，大大小小的配角，都赋予了独特的个性，让人印象深刻。

拳击男言语少得可怜，眼神总像饥渴的流浪动物，喜欢去超市买一大堆香蕉，还总是忘记拿走，以自我为中心，去动物园约会，只看动物不看约会对象，住一子的出租屋里，吃人家的用人家的，理直气壮反客为主，在楼梯口借邻居电话也是毫不客气、理所当然，甩掉一子时，更是眼都不眨一下，猥琐男则特别啰嗦，叽叽喳喳在人耳边呱噪个不停，色厉内荏，三人宵夜他夸口也在外面混过，拳击男吼一声屁都不敢放，对待弱女子下手毫不留情，重拳出击，新任店长是个事儿逼，在超市打工兼职，还有另外的工作，压力大，对身边的人也不客气，喜欢数落一子，对偷过期食物的阿姨刻薄，丢掉也不给她，可能只有在她们身上，才找到一些高人一等的掌控感，老阿姨的行为举止，离奇的都不像现实味道的人物，反而像都市传说里的荒诞角色，嘻嘻哈哈的表象，掩盖的是生活艰难的底色，妈妈和妹妹的戏份不多，简略的笔触却勾勒得生动，故事并没有说一子为什么在家待着，啥事不做只知道吃喝玩睡，但从母亲对子女的宠溺中，可以推测一二，在店里忙前忙后，在家里还要照顾32岁的巨婴，母亲却没怎么责骂、嫌弃大女儿，还耐心询问她想吃什么，两姐妹大打出手，家里狼狈不堪，还赶着给女儿送一包钱，跟我自己任劳任怨的母亲，何其相像。

而妹妹虽然跟姐姐针锋相对，跟张小裴饰演的妹妹却截然不同，后者完全就是坏心眼，而前者，则是在当下环境里的正常反应。

刚离异，带孩子回娘家，本来心情就很糟糕，自己忙前忙后，姐姐却衣来伸手饭来张口，我又不是你娘，可不兴惯着你，发生口角，冲突，在所难免。

这里看到的是一个普通小家庭，经历生活波折后的鸡飞狗跳，倒并没有热辣滚烫里，姐妹之间感情的凉薄。

还有些人物，只是短短的一瞥，却也能尝到些酸甜苦辣的滋味，比如一子的爸爸，我一度以为他是住隔壁的老人，我还奇怪一子怎么偷骑别人的自行车，直到两人在餐馆吃饭，才确定这是她的父亲。

这个角色一直游离在家庭生活之外，好像空气一样，无处不在，可你感受不到他的存在，他出场时，是骑自行车回家来，跟老婆打招呼，一子的妈妈都不怎么搭理他，他自己也有些尴尬，可也不敢发表意见，讪讪的走开。

和一子吃饭时，吐露心声，说你打拳挺好的，至少没有像爸爸一样，看到这里有些心酸，一个男人承认自己失败，是被生活完全打趴下的灰心丧气。

在现实生活里，男性背负了更多的责任，而没能在事业上有所成就，没能给家庭做更多经济上的贡献，没有给子女创造更好的生活条件，社会舆论对你的评价就是失败，你自己内心也是自责、愧疚，甚至想找个地方躲起来，不让人看到。

一子的爸爸出场很少，即使是寥寥数笔，人物形象依然清晰可感，一个摸爬滚打却依旧不如意的人生，一股丧家之犬的失意味道。

如果从全片来看，几乎所有的人物都是压抑的，颓丧的，一子就不说了，拳击男37岁退役，一事无成，去工地搬砖，甚至想逃离那些干劲十足的人，好让自己继续麻木的生活下去；猥琐男离异多年，沉迷赌博，在超市打工混日子，终有一天不想再熬下去，疯狂的犯罪，结束自己的人生；新任的店长做两份工，将怨气发泄在其他人身上，母亲到老还要为两个女儿操心，妹妹婚姻失败，带着娃艰难过活，连懵懂的小孩，都没逃过生活的磨难，电影里模糊的提到，小侄子在学校被其他孩子欺负，更别说在乱糟糟的家庭环境里长大，变得沉默忧郁。

百元之恋里，我们看到的是真实的生活图景，是被现实干趴下的大多数普通人。

三还有一点，是悬浮和写实。

这一点，在练习拳击时，尤为明显。

贾玲饰演的女主，简直就是富二代的生活好吧，在烧烤店做重体力活，居然还有劲练拳击，赚点服务员的辛苦钱，竟然就上得起私教课了，回家在超市帮忙，似乎就开始全职练拳了。

这不就是百元之恋里，拳击俱乐部的老头说的吗，有些人到三十多岁一事无成，就把拳击当成自我满足的工具。

我要有这条件，我也每天健身、练拳，锻炼身体还提高精气神，多好的事啊，还说的好像有多困难似的。

电影不是现实，但你得尊重现实的逻辑，才能让观众信服角色的行为。

百元之恋里，一子做的是兼职，白天是可以休息的，而且一周只上四天班，有时间做其他事情，薪水也说的很清楚，一个月12万日元左右（约合人民币五千多元吧），上了一段时间班，应该也攒了些钱，便利店附近的拳馆，外观老旧，收费也不会太贵，从时间和金钱上来说，大致可以说的过去；一子家里也没有贾玲家那么大的超市，一间小门面，没有堂食的位置，做外卖或是即买即走，经济条件不算差，但肯定也只能说是普通，一子回来后，也是忙着在厨房摆盘装盒，在柜台前收银、接待，她跟普通人一样，为了生活在忙忙碌碌。

一子的训练过程，也是跟日常融合在一起，而不是割裂的，躲在在真空里，一心一意的练拳击，相比之下，贾玲的训练，简直就是职业拳击手的日常。

一子开始学拳后，除了在拳馆训练，在便利店工作时，也在不停练习，是把拳击融入到了生活。

切卷心菜时，在模仿挥拳的姿势，上夜班时，在店里练习步伐，在后面的员工更衣间里，拿打包膜当沙袋打，对店长不满，忍不住挥出拳头，听说侄儿被欺负，教他基本的拳法，电影用一点一滴的细节，去展现角色如何跟拳击的关系变得越来越密切、深入，而不是简单的用一段mv一笔带过。

最终反映到作品上，就是偷懒和用心的区别，看热辣滚烫，我激动了一小会，看百元之恋，我激动了几天，后劲大得多。

四最后一个，是主题的区别，各有千秋吧。

就单纯与国内的电影对比来说，热辣滚烫的主题立意，还是值得鼓励和赞许的，可惜的是，电影本身描述的主角遭受的打击，和拳击对人的改变，好像并没有跟主题有紧密的联系，是脱节的，硬凑在一起的。

百元之恋的主题则更具有普遍性，就像豆瓣上的高赞短评所说，最大的反派，是生活本身。

电影里的大部分人物，都是被生活击倒，不想再爬起来的失败者，似乎也是生活中的大多数，而我们的女主，从淤泥里奋力的爬出来，用尽力气挥出一拳，是为了把生活击倒吗？

电影高潮部分那段意向强烈的慢镜，告诉了我们答案。

当你向生活挥出重拳，还击你的，必是更重的拳头，一子倒在地上，翻着白眼，一段蒙太奇扫过，生活给予的苦痛历历在目，好疼，好想赢一次，可最后收获的，只有痛哭流涕的惨败。

这让我想起了洛奇6，史泰龙教训儿子的一段铿锵演讲，没有人能够击败生活，你要认清现实，接下来呢？

洛奇6教会我们的是，你要能够承受更大的打击，百元之恋则更热血，即使注定失败，也要挥出反击的一拳，也要饱含想赢的热切。

他们都讲了同一个道理，我打不赢你，但也没认输，反正就是顽固。

人活一口气嘛。

有人说这是一部很燃的励志片，我并不以为然。

看片的时候的确有燃的场面，比如后面的拳击对打，但看后仔细回想一下，励志场面其实并不多，相反处处都是丧气满满的设定。

故事也并不是主打励志和温情，只是扒掉了虚伪的温情脉脉，把现实骨感的一面赤裸裸地呈现出来。

安藤樱饰演的女主角一子，既不是傻白甜，也不是腹黑女，纯粹是二不愣登的没见过世面的宅女一枚，更可悲的是，她已经32岁了，做了32年的老姑娘，一直和父母生活在一起。

当妹妹已经结婚生子然后离婚了，她还依然单身并且没工作没收入。

这在电影开场就交代了。

几乎没有人觉得她是个“好女人”，同时几乎人人都觉得她是个长得不好看的“废物”。

对一子来说，年龄就像一道幸福的分水岭，除了依然苟活于世，32岁的人生似乎没有什么值得庆幸和自豪的，她不独立，嫁不出去，爱不起来，生活丧失目标，皮肤变差身材走形，整天浑浑噩噩还暴饮暴食，梦想呢早已烟消云散，而且32岁的人生里，除了男朋友缺席，她似乎从未有过梦想之类的东西……额，都到这一步了，似乎只有坐吃等死的份儿了。

说实话，看完这部丧气的电影之后，我也想和一子一样嚎啕大哭，就像她在输掉那场惨烈的比赛之后，对着只会爆粗口翻白眼的暴力前男朋友突然嚎啕大哭，“好想赢，真的好想赢啊，哪怕只有一次也好……”是啊，好想赢啊，哪怕只有一次也好啊。

失败的人生也是人生，怎么活也都是活啊，其实，归根结底也不奢望什么，哪怕输掉亲情，输掉爱情，输掉工作，输掉尊严，输掉前途，直到输掉梦想……可是对于一直失败的自己，即使没人安慰鼓励，即使你嘴上不说，可还是很不甘心啊。

一直冷眼旁观的老天，好歹也让我赢一回好嘛？

我大概可以理解一子“想要赢”的心态，她越是想要赢，越是证明已经输得很惨。

请替她设身处地地想一想吧。

作为一个无所事事的大龄宅女，父母家人没人瞧得起她，除了和外甥抢游戏机和妹妹互相撕逼，然后把老妈气的半死，基本就毫无存在感了。

当她转身离家出走的时候，没有哪个亲人奔出来挽留她，反而差不多是终于松了一口气的表情。

这就是她的亲情。

出走后她得养活自己吧，于是在百元便利店找了一个夜班兼职，每天在柜台后面收付款，也算是个上班族了。

可是同事之间相处得不太愉快，一个离了婚的中年大叔总是对她不停骚扰，新上司虽然是个年轻小伙，却很傲慢总是颐指气使，好歹有个性格过得去的同事，却因为有抑郁症就离职了。

一个喝醉酒的夜晚，她被色眯眯的大叔拖进旅馆强奸了，她的宝贵贞操就被这个渣男玷污了。

这就是她的工作遭遇。

好不容易谈个恋爱，却遇到一个脾气古怪的男朋友，面无表情恶声恶气，从没有给她好脸色。

在为了梦想迈开第一步的时候，男朋友又果断和她“劈腿”，和一个漂亮的卖豆腐女人走了，还当着“小三”的面奚落她是他的“妹妹”。

所以，男朋友大多是靠不住的。

哦哦不对，他可能还算不上是她真正意义上的男朋友，他只是为了摆脱寂寞，约她逛了一次动物园接着上床，然后与她潇洒转身拜拜。

这就是她的爱情。

跌到谷底的人生，怎么可能不想绝地反击？

一败涂地的梦想，怎么可能对败绩安之若素？

不反击是不行的。

而眼前最好的武器就是拳击。

于是，安藤樱饰演的一子后来绝地大反击了。

讽刺的是，还是练拳击的“前男友”激发了她的梦想。

在被无情劈腿之后，“小强精神”忽然上身的一子，为了“拳击梦”不惜一切代价全力以赴，让所有人大跌眼镜。

然后故事从此就开始基调转变了，似乎正在向着“麻雀变凤凰”的励志套路一路狂奔。

那大概也是众多loser们最想要看到的美好结局了吧。

可是太理想化了，也不真实，女主角一子一路过关斩将塑造全新自我，这些其实都是缺少现实支撑的理想化设计，如同那些动不动就要为梦想出生入死的日漫少年们一样，你当初会为了这些感人场面落泪，但时过境迁之后，多多少少都会发现一些不合逻辑的破绽。

总之，我并不觉得电影里那些“绝地大反击”的燃魂段落会经常在现实生活里发生，一子的泪水也许足以抚慰废柴们破碎的心，却不会轻易成全他们步履维艰的梦想。

现实的剧情可能是，一子的男朋友并不会回心转意，不会像电影里那样回到她的身边。

而一子的梦想之路布满艰辛，在经历了无数次的失败与打击之后，她还要付出常人无法想象的巨大痛苦，才能一步步慢慢蜕变为想要成为的人。

让我们回归电影本身。

平心而论，我觉得安藤樱饰演的一子，其实并不是一个简单的人。

或者说，她其实是“潜力股”。

否则她也不会那么坚决那么执着，直至靠努力站在了擂台赛上，即使被打得鼻青脸肿，也始终不放弃不示弱。

更可怕的是，从始至终她没被对手打哭过，生活的磨难也没有让她跪地求饶。

平时她也总是一脸“老娘怕谁”的高傲表情，不理会那些欺压伤害过她的人和事，而她只会在心爱的人面前落泪，比如“前男友”，却不会在人生的赛场上表现出一丝一毫的懦弱。

而这些并不是看上去的那么简单，也不是每个人都具备的独特品质，事实上也只有少数人拥有，也许他们天生性格坚强，或许后天被苦难磨练出来了。

丑话说在前头，现实生活中，大部分的“一子们”都不会好过，也不是每个野百合都会有春天。

置身一败涂地的人生里，心里也许会“想要赢”，却少有勇气和运气，更缺少一颗一子那样的觉悟之心，无数次兜兜转转和幸福擦身而过，在孤独的漂泊路上不断流浪，如同《被嫌弃的松子的一生》里的松子。

而且，安藤樱饰演的一子可不是松子，有时候她的强势和勇敢会让人感到可怕，她最厉害的武器就是从挫败中不断快速成长，一次次的打击并不会让她意志消沉，反而会激发她前所未有的斗志和决心。

所以她并不会像松子那样，视男人为生活的必需品，一子会选择为爱勇敢，却不会把自己的一生幸福搭进去，她会坦然接受外界的伤害和别人的侮辱，却从不会让这些成为她一生的耻辱。

她不是对谁都nice的好人，更不是任人摆布的小白兔，更像是被困住的狮子，在被人逼到墙角的时候会一跃而起，快速挥动铁拳给伤害她的人一记反击，即使是强大的命运也无法让她低头。

这就是她为人的底线。

所以说，一子这个“废柴”是独一无二的，她可以成为所有loser们的榜样，但请不要误以为，所有的loser都可以成为一子那样的人。

毕竟，“触底反弹”的事件也不是天天发生的，残酷的现实生活会消磨一批人的斗志，会打破一些人的梦幻，会让软弱的loser再也站不起来，但也会让一些人的“小宇宙”不断爆发，让他们浴火重生凤凰涅槃，在逆境中越挫越勇，即使屡战屡败也在所不惜。

在生命的曙光乍现之前，还有无尽的挣扎与黑夜等待，除非有一天你可以顿悟，为了一个目标不断改变自己，放胆走上人生的决斗场和命运赤身肉搏，在刀光剑影中启动绝地反击，并且敢于对一败涂地的人生说“不”，那么恭喜你，你已经成为第二个“一子”了。

《我的人生只值一百块》【发表在我的微信公众号 一万口新鲜】昨天看《百元の恋》，电影主旨有一点shock到我。

女主角一子是个彻头彻尾的Loser，披头散发，一身肥肉与腐气，32岁天天在家玩游戏，让妈妈养着。

不去家里的便利店帮忙，还与妹妹打架。

一气之下搬出来，在百元店找了个夜班的工作。

一子喜欢的狩野是拳击手，他对她说，“你装什么可爱，宰了你哦。

”谈个恋爱都要被凶。

更可恨的是男生背叛了她，跟着豆腐摊的女老板跑了。

电影进行到20几分钟一子就被猥琐大叔强暴了，整个故事都在表达“接下来也不会有好事发生”“主角没有光环”“是啊他们很容易就分手啦”“涅槃后奋力一搏你以为会赢比赛吗？

呵呵输了”…… 她遇见狩野后，就去学拳击。

狩野问她，你为什么想学拳击。

她没有说出“为了你”这种玛丽苏的话，她羞涩又憧憬地说，“你们打完会拍一下肩膀吼”。

原来是奋力搏击完能握手言和的那一刻是她真正喜欢的。

后来狩野背叛了她，她更加卖力地练习。

不晓得是越想越气，化小火苗为力量，还是想想这一生好失败啊一定要努力改变点什么，又或者像她自己说的，也想感受下结束后互相拍肩膀的快乐哎。

花了很大篇幅表现她跑步飞快、出拳神勇，最后，她比赛还是输了。

电影结局是，傍晚干干净净地洗完澡，哭着说“好想赢哦”“真的好想赢哦”慢慢从车道上走下去。

她没有得到任何“结果”。

心仪的男生虽然回来了但是曾经背叛，没有赢比赛，没有就此拥有崭新的生活。

他仍然一无所有。

但是，从披头散发变成短发酷妹，从木讷的死胖子变成体态轻盈的妹子。

“我的人生只值100块。

”“最讨厌努力的人。

”这些丧气话老娘想说就说。

这些难道不是比外人眼中可见的，更重要的改变么。

赢，得到，意义，价值，存在感，都不是一子在意的东西。

她在意的是，尝尝战斗结束互拍肩膀说声谢谢的滋味。

好简单，也最不简单。

也许人生最有意思之处，就是没有意义。

现在的日本电影，真的很多底层视点。

100円就是我们的1块钱，掉在地上也不定愿意弯腰去捡的零碎。

好像一子那样没有自制也没有人会去关注，就那么随随便便的被丢弃掉的人生。

但从内心渴望被认可，渴望被爱，就算只有100円的人生价值，放弃了那才真的是一无所有。

所以这片的励志并非那么高大上，只是想让人明白这一点，人生总有贵贱，关键在于自己有没有放弃自己的100円。

最近泪点好低。

这部片子真是无法看第二遍阿，就是真实生活的辛酸感。

尤其是最后一幕，前拳击手狩野并不是真的爱一子，而是他这样层次的人，没有什么选择的余地，只有和老实善良但不美丽的一子或者漂亮却吊儿郎当的买豆腐游民女子。

不管怎么努力，年轻时不曾开窍的他们，到了那样的年纪。

即使拼尽了全力想要去改变，一子也会败给练习数年的年轻女拳击手。

而狩野也是如此，即使他再有还不错的外形和身材，可能可以占时钓到个年轻小妹子（或者说是妹子钓他吧..），谁会选择和一无所有的他永远在一起呢？

对，在这部影片里，一子是对他一见钟情的。

因为在她还是家里蹲的时候最喜欢打的就是拳击游戏。

当时路过拳击教室看到狩野，很像把她长久以来的一个幻想照进了现实。

当然一开始只是隐隐喜欢，到了中后段一子经历了许多生活的打击，在生病最虚弱的时候，狩野陪伴在她的身边，寄予的那个拥抱，才是她真正把全部爱恋放在他身上的关键。

尽管那一切仍然只是欺骗。

从狩野对一子的态度和言语上，可以看出他十分嫌弃这个又胖又邋遢的女人。

当一子为他烧饭，他说：你是把自己当我老婆吗，当一子想要撒个娇，他说：你再装可爱我杀了你。

这些不仅仅是因为他本身也是一个底层人士，而且他是一点不对一子这样的女人动心的。

所以当麻豆腐的可爱年轻女子暗示他时，他就毫不犹豫地甩开了一子。

而最一开始他为什么会找一子，从后面故事的发展可以看出，他自己也是一个生活在底层——没有钱，拳击生涯终止——没有前途，对未来也一点没有信念和动力的人。

想必他也总是被女人抛弃、厌恶的角色。

而他在第一次主动地约会一子时说的：因为知道你不会拒绝，所以约你。

也表明了他内心其实很卑微，曾经被多次拒绝或背叛。

而遇见一子后他发现了比他更加自卑，软弱的人。

和她在一起，他不会被她伤害，只可以他去伤害她。

狩野是完全的恶人吗？

也不完全是，这部片子并没有告诉我们什么是恶，而是在揭示生活有多残酷和奇葩。

百元店的店长得了忧郁症被炒鱿鱼。

一子被猥琐男强暴，被狩野抛弃。

讨食的老奶奶开始拿着刀抢劫。

强暴了一子的猥琐男在逃避警察的追捕。

狩野被豆腐女郎抛弃。

这所有的一切，都是会真实地发生在我们身边的。

甚至更夸张，更匪夷所思。

而接近片尾二十分钟一子拼命的努力和急速的转变，才开始像是一部电影。

只是这个主角既不是美少女，也没有上帝加持的天赋，所以正如料想的一般，她最终还是输了，输在了她每个想要赢的地方。

一子的人生，从三十多岁才开始，这个年纪的她，已经很难再重新学习，开始赢得什么。

她已经赢不了了，她只能珍惜，她能够拥有的那一些。

重新回到自家帮忙的一子，不同于那个当初离家出走的家里蹲，她是往着好的方向改变了的。

因为她自己已经体味过人生的艰难，也懂得爱的滋味，她不再是刻薄又无能的人。

只是她的人生，就是如此了。

虽然戏剧般地站到了擂台上，倔强地打了一场比赛，也不能改变什么，一子和狩野，手牵着手，他们大概会选择稍微踏实一些地过接下来一半的人生。

因为他们自己也知道，自己只是价值一百元的人。

很少喜欢摇滚，但看过影片后听这首歌，真的很有感觉！

特别找来歌词供留念和鉴赏！

http://music.163.com/#/song?id=29719245百八円の恋歌手：クリープハイプ所属专辑：百八円の恋もうすぐこの映画も終わる这场电影马上就要结束こんなあたしの事は忘れてね请忘掉这样的我これから始まる毎日は今后的每一天映画になんかならなくても就算不拍成电影普通の毎日で良いから普通地过每一天就好痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い好痛好痛好痛好痛好痛好痛好痛好痛痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い好痛好痛好痛好痛好痛好痛好痛好痛でも但是居たい居たい居たい居たい我想在这里居たい居たい居たい居たい我想在这里居たい居たい居たい居たい我想在这里居たい居たい居たい居たい我想在这里もう見ての通り立ってるだけでやっとで正如你所见我好不容易站在这里思い通りにならない事ばかりで却净是些不如意的事情ぼやけた視界に微かに見えるのは模糊的视线里依稀看见的是取って付けたみたいな那些刻意生硬的やっと見つけた居場所终于找到的栖身之所終わったのは始まったから完结是因为开始过負けたのは戦ってたから失败是因为战斗过別れたのは出会えたから分手是因为相遇过ってわかってるけど这些道理我都懂涙なんて邪魔になるだけで眼泪只会妨碍我大事な物が見えなくなるから去看清那些重要的东西要らないのに出てくるから明明不想 却还是流出来余計に悲しくなる反而更让我悲伤痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い好痛好痛好痛好痛好痛好痛好痛好痛痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い好痛好痛好痛好痛好痛好痛好痛好痛居たい居たい居たい居たい居たい居たい我想在这里居たい居たい居たい居たい居たい我想在这里誰かを好きになる事にも喜欢上一个人也是消費税がかかっていて像上了消费税一样百円の恋に八円の愛百元之爱需要交八元的爱之税ってわかってるけど这些我都懂涙なんて邪魔になるだけで眼泪只会妨碍我大事な物が見えなくなるから去看清那些重要的东西要らないのに出てくるから虽然不想 却还是流出来余計に悔しくなる反而更让我悲伤ねぇどうして うまくできないんだろう呐 为什么怎么都做不好ねぇどうして うまくできないんだろう呐 为什么怎么都做不好居たい居たい居たい居たい居たい居たい我想在这里居たい居たい居たい居たい居たい我想在这里居たい居たい居たい居たい居たい居たい我想在这里居たい居たい居たい居たい居たい我想在这里居たい居たい居たい居たい居たい居たい我想在这里居たい居たい居たい居たい居たい我想在这里居たい居たい居たい居たい居たい居たい我想在这里居たい居たい居たい居たい我想在这里 点星

《百元之恋》其实不是一部传统意义上的励志电影。

但是它通过电影，很好的回答了一个问题。

也就是我文章标题里这句话：明明是赢不了的事，为什么很爱值得去做。

在《百元之恋》里，安藤樱扮演的一子，很明显是一个心理有问题的人。

当然由于种种原因，她不可能去看心理医生，所以也不可能有明确的诊断。

但是几乎可以确定她的心理状态，至少是处于不健康的状态。

她和很多人一样，与人沟通有障碍，无法融入社会，生命能量严重的被压抑了。

这其实和她生活的社会阶层是没有关系的，很多生活在她这个阶层的劳动人民也不会像她这样。

一子的妈妈，妹妹也都是普通的劳动阶层，也都有各自的难处和痛苦，但是她们的生命能量基本是流动的，是有勃勃生机的。

人的心灵要有能量，就像水一样，是要不断流动的才能有活力。

但是一子的心灵是一潭水沤在那了。

它不流动，可能还加了盖子，完全成了一潭死水。

安藤樱厉害就厉害在，她的肢体的表现力简直是绝了。

一个人的内心是一潭死水，让她通过身体展现了出来。

在前半部分，她的身体一直是蜷缩扭曲着的，那不是躺平，躺平可能还是舒展的。

她的身体是则完全是紧张，不舒展的。

她在深夜里骑车去便利店，你甚至不能说她像个幽灵，更像是一种丑陋的爬行动物，实心儿的，慢吞吞的，皱成一团的东西，让人看了很不愉快，但这就是一子内心世界的一个外显。

只是很多人不知道，其实人的内心状态，是会直接通过无意识的姿态表现出来的。

观众不知道32岁的一子的前半生发生过什么，但是她目前就是这种状态。

她内心里是有生命力的，也是有攻击性的，甚至可以说是暴力的，但是这一切都被困住了。

外面的人是不知道怎么砸破这个困住她的东西，把她内在的这种能量释放出来。

她自己也不知道怎么办。

而且很可能家人是害怕她攻击性这一面的，估计她自己也害怕。

总之这个攻击性就被完全的压制住了。

直到她开始打拳击。

我曾经在书里写过，暴力这种东西，其实只是人类保留的兽性里的一部分。

它本身是没有正义和邪恶之分的。

只不过看你用什么渠道去释放。

你去霸凌弱小，去犯罪也是暴力。

去当军人，做警察也是暴力，去做武术运动员，或者拳击运动员也是暴力。

但它就在那里，它是存在的。

如果你不释放，那就是向内自我攻击，或者拼命压制它，一子最初的精神状态，其实就是这样做的其中一种结果。

相信我，如果她自己的内心深处没有暴力倾向，她是不会去打拳击的。

所以拳击给了她一个释放和宣泄的出口，她的心灵之泉开始慢慢的活动了，她内心的兽性开始被唤起和确认，她的生命活力也渐渐开始恢复。

《百元之恋》好就好在，它不会编一个奇迹出来欺骗观众，拳怕少壮是一个客观规律。

一个32岁的女人，第一次参加拳击比赛，根本打不过一个经验丰富的年轻小姑娘，这是一个事实。

所以教练一直说她打不过，她也真的就是打不过。

她赢不了就是赢不了。

但是这场比赛还是把我看哭了。

比赛打了三局，前两局的时候，一子甚至都不敢还手。

一直在挨打，一直在躲。

当时她妹妹在台下看着，一直在说一句话，你倒是挥拳啊，倒是打一拳出去啊。

到了第三局，她终于向对手挥出了拳头。

相比于比赛的输赢，这一拳才是她人生的重要的一刻。

那意味着，她的兽性终于能被释放了，她终于敢竞争了，她的心可以自由了。

然后在被打得鼻青脸肿之后，她挣扎着爬起来去拥抱对手，拍拍那个小姑娘的肩膀，说谢谢。

这是一个仪式，她完成了一次真正的人和人之间的交流。

她活过来了。

见到男人，她像孩子一样痛哭，说自己好想赢啊，好想赢一次啊。

可能在很多人看来，这只是一个人失败了之后的沮丧。

但其实，一个一直压抑自己的人，如果能够大声的哭出来，大声的说出自己好想赢一次啊。

这个行为本身，就是重见天日，重获新生了。

我看到很多人吐槽这个结局。

但其实这是最合理的。

因为在一子的生活里，其实她是找不到第二个人，能听懂她说的“好想赢啊，哪怕赢一次也好“时的那种心情的。

她也是知道，他肯定懂她的这种心情，才会那么哭的。

一子在别人的面前，是不会这么哭的。

因为即使是父母妹妹，也未必能明白她。

憋在心里的话能被听到，被人懂得，是最大的慈悲了，不要受限于男女去看人心。

那痛哭的一刻，大声说出来的一刻，可能只有经历过这样的困境，生命能量曾被深埋在地下的人才会明白。

我们的攻击性需要被承认，被允许，我们的天性需要得到释放，要自由和解脱。

没有这一点，人是不可能得到幸福的。

所以《百元之恋》不是讨论赢不赢的，它揭示的是生活更本质和更深层面的问题。

同时也揭示了体育精神的本质。

对于很多普通人来说，喜欢一项运动，这辈子也不可能达到什么成就，不会有什么奇迹发生，但我们依然需要它。

这不仅仅是因为我们想赢，还因为我们想自由。

一个人不一定非要赢了，才能做自己。

砸碎牢笼，把你自己放出来，那就是自己。