文雀

当时迈入社会五年，体会到现实社会的“现实”。

它围绕利益，争夺权力，像一个冷硬的机械怪物，大口大口吞噬人生命的生机和美丽。

为此痛苦灰丧，然后看到这部电影。

里面四个男人是街头扒手，一个女人设法取得他们注意，希望他们出手解救自己。

四个扒手犹豫了一下，还是决定冒着危险，帮女人从黑帮大佬手中逃脱。

四个扒手为什么要这么做？

可能是为了女人给出的似有若无的爱情，也可能是他们不忍心一朵花遭受摧残，不忍心“文雀”失去自由，总之，他们都是为了心里的东西，为了生命的感受。

他们没有让自己生命死到现实里，死到钱财私利里，他们保留了生命原本会有的属性。

四个扒手最终和黑帮大佬正面相见，四个扒手得到教训想偃旗息鼓。

可是那种不服输的尊严，又让他们决定再交锋对决一次。

而黑帮大佬呢，他说我们比拼扒手的技术，如果你们能从我手里偷走女人护照，我放女人自由。

而现实生活中绝对不会出现这样的情节，一个掌握权力的人往往用强力压制别人，不讲道理，绝不会像孩子一样用比拼技术来决定。

这个情节真的像是成人童话，就算是浸淫黑帮的大佬，生命也有不死的部分。

然后四个扒手和黑帮大佬在街头对决。

对决是在雨中，雨滴四溅，所有人撑着伞，交锋一瞬间，身体旋转，手上的动作简练，像极了舞蹈。

这些都是浪漫。

全都是浪漫。

浪漫是什么呢？

是不讲究现实功用利益，去为感受到的美，去为精神上的东西，作出不那么实际的事。

这样的事，都能称为浪漫。

除了浪漫，这个电影还有许多微妙好笑的喜剧段落。

好笑有许多种，有一种是我们看到人心里的天真，觉得太可爱了，而觉得好笑。

这部电影重看过好几遍了。

这次看，觉得不只是一个浪漫故事，好像也无意识表达了对大陆和香港关系的感受。

另外，我还想起来，我第一次看这个电影的时候，被结尾出现的黑白照片深深打动到。

说不出话。

照片不是用来看的，照片是用来感受的。

拍照片，不是要动脑，而是要放开你的感受，在时间空间中弥漫它们，沉醉的时候，留下它们。

香港拍摄扒手的方式，有的如《纵横四海》那般大气肆意；有的走《龙凤斗》那样搞事业不忘玩霸道扒手爱上我套路；也有像《宝贝计划》那样连搞笑自带萌娃出圈。

能把扒手题材拍的既有色财兼收的侠盗属性、又能兼顾喜剧放松要素。

八、九十年代港片的老千、赌博、扒手、古惑仔等等非主流题材多数卖座爆笑，即使现在拿出来看也不过时。

《文雀》整体在杜琪峰的电影里算不上上等，，严肃中加入无厘头、荒诞时又想强调沉重气氛，四个扒手新星除了任达华和林家栋的角色前后剧情有亮点，任达华出手救面子救靓妹、林家栋想当老大最后甘拜下风，另外两个实在是有凑数嫌疑。

雨中决战是黑帮片不多的带有武侠气息的浪漫场景，也是全片精华之所在，没有一句台词、完全依靠演员强大的气场与恢弘的配乐支撑，这个场景可以媲美《一代宗师》里梁朝伟那场雨战，慢动作里满载的是复古情怀，撑起的黑伞是即将决斗的武士长刀，是古老的侠士冒险精神与劫掠暴力本能的对冲。

大陆拍起小偷题材的电影比起香港就难免苦大仇深，《小武》被拷在电线杆下当猴看；《天下无贼》需要以死明志、区分个正邪好坏；《疯狂的石头》则以黑色幽默为主、力求笑中必须沉重。

价值观的导向不同拍摄电影的主题也自然变味，像《宝贝计划》假如提前10年拍，也许成龙的角色可以更搞笑出汗而不是更悲壮催泪。

整部影片就算没有林熙蕾这个必须被救的“美”的角色也无妨，到最后扒手老大与扒手新星的对决已经赌上了全部的尊严和荣誉，而那本护照换成其他道具也能达成这场协议。

这个故事从一开始就可以用乌鸦哥掀桌子那套手段，长江后浪推前浪、前浪拍死在沙滩上，反而更有黑帮片气质。

强行加入的女性角色，如同工具人一般证明了男人色诱事小、面子事大的本色，而她整个人如同那只被豢养的文雀、被擦拭的花瓶一样，只是出现在该有丽人诱人的场景里罢了。

林熙蕾以四种不同的手段诱惑四个扒手倒是比较有趣，特别是电梯里的黄色气球实在是过于刺激，其次是烟上的口红。

在李安眼里口红印是王佳芝暴露的细节之一，在杜琪峰眼里倒是将吻未吻的上好气氛。

最后林熙蕾拿着护照在出租车里打电话的时候，还不如是和扒手老大通电话：整场偷护照的英雄救美行为不过是大女主林熙蕾和老清人的龙凤斗游戏，四个扒手新星不过是被当作了一回棋子玩耍，如此还显得林熙蕾这个角色与黑帮老大势均力敌。

《文雀》画面结构的三角对称以及角色的站位一贯是杜琪峰的强项，倒是这次林家栋在电梯里躺在鱼缸下面算是一个新C位。

它的整体有一种文艺美，像是模仿上个世纪的古典风格：任达华的出场像是一场话剧表演、来来去去的文雀烙上神秘的宿命印记、蓝色气球带着法式爱情片的浪漫氛围、定格的黑白照片带着港人勤奋乐观的笑脸、逼仄狭小的胡同与紧挨密布的高楼是港片的特色。

我有一个表哥，他曾经是6个家属区中最心狠手辣，臭名昭著的混混；他曾经在我们对一台变速的山地车朝思暮想的年代就开上了马达轰轰的“太子500”，所过之处都会有一帮小屁孩拍着手喊：“变形金刚！

变形金刚！

”；他曾经用最凌厉的招数放倒了其他家属区气焰正盛的“老大”；他曾经搂着最滥最妖艳的姑娘招摇过市；他曾经带我流连与各个“哼哼哈哈”的录象厅和乌烟瘴气的游戏厅并不花一分钱，心情好的时候还可以在胡同抢别人的游戏币；他曾经像展示军功章一样向我展示着他小臂上那个缝了18针的伤疤，一边滔滔不绝着他辉煌的战斗史，并由我像说书先生一样散播各地，以至于成为了一个品牌，哪个小哥们挨欺负了，都会大肆叫嚣：“你等着！

我找XX他哥去！

”；他曾经是我对男人的一切定义。

后来表哥离开了家，离开了他那些信誓旦旦同声共死的兄弟，离开了那些为了他准备从良眼泪汪汪的姑娘，离开了那些将他逢若神明的小屁孩们。

他说这地方太小了，他要飞出去。

我认识一个男人，他曾经在香港电影大萧条，全民做三级的时代也没有妥协，屹立不倒；他曾经做为图腾柱一般带领韦家辉，游达志把“银河映像”送上了神坛；他曾经仅仅用几个黑西服的男人就把只手遮天，猛龙过江，战无不胜，龙争虎斗的小蛊惑仔们羞辱得无地自容；他曾经是我彰显独特品位，与众不同的武器；他曾经是我对江湖的一切理解。

后来杜琪峰离开了“银河映像”，奔向了商业，奔向了自己的未来。

他说这地方已经容纳不下他了，他要飞向威尼斯，飞向嘎那。

表哥陆陆续续的传来一些消息，他流窜于成都，山东，北京，苏杭。

做着名声最臭的医药代表，赚了很多钱，有时候也过得很惨。

大三那年，由于和时任女朋友操作不甚，不幸中标。

穷途末路之际想起了那个义薄云天的表哥。

电话中表哥一边念叨着手头紧，还要还房贷，一边念叨着让我去看看妈，一边侃着球。

絮絮叨叨的像个家庭妇男。

这让我大失所望，心想几百块钱的事还这么多话，人真是会变的。

不过隔一周还是收来一大打《足球周刊》和几百块钱，并收到妈的电话。

杜琪峰这些年正在一点一点的妥协。

曾经的杜琪峰根本视女人若无物，全都是义字当头又斗志斗勇的男人们的游戏。

从阿鬼和阿来到秋哥和JACK哥再到张彼得和何尚志。

然后Rebeeca出现了，男人女人开始对攻了。

再到《文雀》，四个男人开始围着一只金丝雀团团转了。

曾经的杜琪峰手下的男人都酷得没边又调皮得可爱，但绝不会自贬身价。

后来干起了没有技术含量的强盗也就罢了，《文雀》居然堕落到去当三只手。

这让我很是迷惑，杜琪峰怎么了？

我怎么了？

到底是谁变了？

去年表哥到苏州出差，哥俩在“得月楼”拿着国窖当自来水喝，晚上就着回忆在宾馆滋着两打的啤酒，东一嘴西一嘴的打着屁。

偶然看见表哥小臂上的伤疤，我说你小时侯胆可真大，就不怕手筋断掉？

表哥苦笑到，砍个屁砍，那其实我小时侯滑旱冰摔的，对了，我给你添了个小侄女，小名叫珊珊，你二姨夫最近倒是身体养好了，你二姨又不行了……《文雀》在我们头顶晃了一圈又飞走了，我始终感觉到从我这偷走了什么东西，是那个黑色的杜琪峰？

还是换给我一个小清新的杜琪峰？

还是我们自始至终都没有看到全部的杜琪峰？

可能吧，因为我们始终是抬着头。

公司在办电影节：华语导演处女作电影展。

届时杜琪峰的处女作《碧水寒山夺命金》也会参展，可惜杜导本人不会来，希望结束后给杜导的回函上我可以加上我私人的14个字：“杜导，您好，我是看着您长大的，谢谢。

”

一、文雀小偷是一个古老的职业，小偷这个词最早见于《汉书·张敝传》。

鼠窃狗盗最早出自《史记·刘敬叔孙通列传》，鸡鸣狗盗最早出自《史记·孟尝君列传》，鼠窃狗盗之徒、偷鸡摸狗之流和鸡鸣狗盗之辈也泛指小偷。

梁上君子出自《后汉书·陈寔自传》，也是小偷和窃贼的代称。

扒手、掱手更是大家都熟知的小偷别称。

飞贼又名越墙贼，专指不撬锁而靠登墙上房入室的贼，其中徒手不借助工具的叫做上把子手，需要借助器具的叫做下把子手。

粤语中，根据作案时间、作案地点、作案方式不同，偷有不同的称呼。

白撞又名白日撞，指白天入室行窃；黑相、黑漆、鼠摸都指夜间行窃，鼠摸仔和墨七也是小偷的意思；爆在粤语中是破坏的意思，粤语中保险箱叫“夹万”，所以爆夹专指破坏保险箱来盗取财物。

格是指暗格或者隐秘地点的意思，爆格就是指盗取室内、车内暗格财物，爆格这个词又和英文burglary（盗窃）同音同义，所以也泛指所有盗窃行为。

香港七十年代管小偷叫兵仔、棍仔、钳工、拗骿佬，都是特定时期的称呼，现在已经基本不用了。

香港七十年代还管针对路人的偷窃行为叫杀步兵，专偷手提袋的叫抬棺材，都一样是特定时期的称呼。

（阿）泡哥现在也是粤语中小偷的别称。

荷包友、荷包仔指专偷钱包的小偷。

沙滩老鼠指专门在沙滩浴场作案的行窃者。

文雀这个词很有意思，好听又形象，流传甚广。

文雀又名禾雀是农村田间常见的一种鸟，身体黄褐色为主，这种天然保护色很适合田间“作案”，体型又小巧灵活，常偷吃田间粮食。

文雀做为小偷的代名词实际是源于“文（禾）雀占卦”。

卦师对文雀训练后，只要一开鸟笼门，文雀即飞跳出来，从一堆卦签中啄取一只，然后卦师为问卜者解签。

由于文雀啄卦签的举动与扒手行窃手法相似，于是粤语中便用“文雀”喻扒手。

随着中国社会的发展，监控安防设施的普及和完善，人民生活水平的普遍提高，年轻人不愿意吃苦受罪，特别是移动支付方式的普及、非现金支付方式和场景的便利化等一系列原因，小偷也面临后继无人的局面。

具体到香港还有另一层原因。

香港曾经是华洋杂处、东西文化交汇之地，更是中国大陆开放前的中转站、桥头堡。

但随着大陆开放水平越来越高，香港完全失去了昔日的作用和地位，日渐式微。

经济基础的变化必然带来上层建筑的改变，香港受大陆的影响越来越大，无论是资本还是文化，香港很不再是大陆文化潮流的带路人，反而开始迎合大陆的资本与文化。

每个行业都如此，电影行业当然也不例外。

昔日的香港正在一点儿一点儿地消失。

电影中豪车、公车、小货车等各色车辆和早已淡出香港人视野的老式自行车，鳞次栉比的摩天大楼和破败低矮的居民楼，摩天大楼刺眼的、整齐又光滑的玻璃幕墙和旧商业街昏暗发黄、层峦叠嶂的各式灯箱，宽敞明亮的马路和狭窄杂乱的小巷，无线化的现代都市和电线天线网线杂乱交错的天台，附带通信功能的现代移动数码相机和古董级别的双反黑白相机等等，这些一个个鲜明的镜头对比就是香港新旧交替的真实写照，他们好似硬币的两面:一面是模糊消失的旧香港，另一面是逐日扩张的新香港。

连旧日香港车站码头、街头巷尾寻常见的文雀都仿佛成了古董级别的存在，我们只能在杜琪峰的电影中像欣赏街头行为艺术一般来回味昔日的香港日常。

所以，本片其实是杜琪峰拍给未来的一本新旧香港交替之际的纪念册，也是给自己的一个留念。

二、江湖与义气杜琪峰对盗亦有道、江湖义气是有执着的，他显然是一个怀旧的人，也是一个认清现实的人。

杜琪峰是香港当代电影的代表人物之一，是一个有着鲜明个人风格的导演，他鲜明的个人风格就包括不迎合资本，执着于自己的电影梦想和创新实验，带着浓厚烟火气息的老香港味，没有剧本、坚持用镜头而不是特效来讲好故事。

在人心浮躁、拜金盛行、物欲横流的现代化社会，一切讲求快，人人都想赚快钱，人人都想快速暴富，片中的四个文雀也是如此。

但在电影中的这段故事里，四个一心想赚快钱的文雀却愿意为了彼此的兄弟情谊而不离不弃、身处险境。

任达华不愿意其他兄弟三人介入一个陌生女人的危险故事，虽然没能阻拦成功，但也尊重他们的选择。

在兄弟们出事后，任达华仍然把他们带了出来。

人虽然没事了，但是兄弟四人的面子却丢尽了，人在江湖，面子没了招牌砸了怎么混？

于是任达华让兄弟们先走，只身一人单挑文雀大佬。

这是一种敢于亮剑不服输的勇气，无论输赢，单是这份勇气就值得钦佩。

在最关键的时刻，其他兄弟三人挺身而出，前来援手。

虽然任达华双拳难敌四手，被大佬手下众贼合力赢了，但虽败犹荣，更重要的是兄弟们之间的友谊和义气还在，男人的血性还在。

没有真刀真枪的砍砍杀杀，没有血浆四溅、汽车爆炸的大场面，但义气和血性还是一样的，这也正是现在社会里最缺乏、最宝贵的东西。

现在我们讲团结，义气其实就是一种团结。

香港社会现在需要义气，需要团结。

三、包容香港是中国东西文化融合的重要前沿之一，所以香港文化是包容度很高的。

片中的四个文雀虽然被林熙蕾骗得很惨，但是发现真相后，他们并没有对林熙蕾怎么样，这是一种包容，一种男人对女人的包容，一种同为天涯沦落人的包容。

林熙蕾其实想偷的并不是保险柜里的古董珠宝，而只是一本自己的大陆护照，她只是想离开大佬，离开香港，去哪里，除了林熙蕾之外可能没人知道，四个文雀也没有人问过，同样也没人问过她为什么来香港和为什么被大佬扣留。

这还是一种包容，包容的背后是强大的共情力和同情心。

每当有人因为各种原因来到香港后，香港都接纳了他们。

不问出处，不问原因，不问归处，哪怕香港只是跳板和中转站。

包容是香港文化的底色之一，所以在杜琪峰的多部电影中，都有这个主题。

四、女人杜琪峰电影一直都是男性做为主要角色，本片一反常态，林熙蕾饰演的神秘女人主导着整部影片。

她是谁？

不知道，香港身份证上的名字也不知道是真假，因为连证件都不知真伪，唯一的中国护照上写的应该是真名，但是从未打开过。

虽然持有中国护照也未必确定她是从大陆来香港，只能说明她是大陆妹。

不知道名字、不知道从哪里来、不知道要到哪里去、不知道为什么陷入大佬的掌控、不知道她一直在和谁打电话、不知道电话另一头的人和她什么关系，甚至不知道电话那头是否真的有人（否则大佬为什么没有查到），她是像耶利亚一样的神秘女人。

神秘是一种迷人的魅力，因为她可以让你无限遐想。

她是影片最大的Boss，无论大佬还是街头四兄弟，他们只是偷取财物的文雀，而她，偷的是人心，特别是男人的心。

她漂亮、风骚、撒娇、示弱，惹男人无限怜爱。

她懂男人，所以偷心如探囊取物。

在这样的女人面前，男人不过是力工、打手、玩物，随意使用。

结语:杜琪峰的电影在我眼中，其实都是拍给他自己的。

观众只是他电影梦想的见证人。

这部电影不但耗费了杜琪峰的四年，同时也耗费了痴迷于“银河映象”的影迷四年。

终于，之前一直若隐若现万众期待的《文雀》，就这样带着惊喜和期盼一刀未剪宛如处女摆在了我的眼前。

电影的剧情，仍然是杜琪峰擅长的香港黑帮或边缘人物的故事，而且这回说的仍然是男人和道义。

故事里的四个男人，是拿偷窃当游戏的小偷，别名叫“文雀”。

本来大家都无忧无虑过得很快乐，谁知，一个神秘女子的出现，打乱了他们平静的生活，于是，四个男人被女子所吸引，然后一步步陷入了危险的江湖风波中。

原来神秘女子是文雀老大的女人，必然的，一场斗智斗勇的文雀大战展开了，为的就是那红颜一笑。

任达华扮演了四人中的老大，稳重成熟中带着潇洒，是典型的充满魅力的中年男人。

林家栋扮演的人物类似二当家，年轻，热血，喜欢和任达华比偷技，经常要求任达华让他当一天的老大，当然结果一定是被拒绝了。

他可能是四个男人中，最专注于偷窃的人物了，当林熙蕾扮演的神秘女子出现时，其他三位的注意力已经完全集中在这个美丽女子的身上神魂颠倒了，而林家栋却仍然不忘记要偷女子手腕上的名表。

另外两位文雀，是我不太熟悉的演员，但是按照现实来说，他们更合适当文雀，因为普通，所以才不被人所注意，下手起来就更方便了。

林熙蕾扮演的神秘女子，是贯穿电影的线索，她不停的勾引四个文雀，是想利用他们来挣脱出文雀老大的束缚，谁知，道高一尺，魔高一丈。

老大毕竟是老大，对这些小文雀的偷技了如指掌，每次都以老大胜利告终，尽显了传说中的高手风采。

只是老大也有可爱的一面，最后一战他虽然还是赢了，但是他竟然同意让林熙蕾走，然后自己在车里像个孩子般的哇哇大哭。

可见其实他一直都知道自己那样束缚着林熙蕾是很不好的，但是，他没有办法，他其实也深爱着这个永远不爱自己的女人。

这回杜琪峰的电影里，终于出现了个讲道义的老大了。

总的来说，《文雀》里对人物的刻画，是简单明了的，每个人物性格，观众可以一目了然，而且电影整体风格不再黑暗，充满了浪漫主义的情怀，淡化了人性阴暗和江湖险恶。

盗，是侠盗，黑帮，好象也没那么黑了。

大家似乎达成了整体的江湖共识：道义。

和《暗花》《黑社会》等片相比，简直就是江湖乌托邦了。

电影里许多情节的设置，也是值得人回味的，特别是林熙蕾针对四只文雀不同的勾引方法，比如突然出现在喜欢摄影的任达华的镜头里，向喜欢偷窃的林家栋展现自己的名表，对胖子文雀来了一场深刻的电梯艳遇，和瘦子文雀玩了一次“天若有情”，最后都谜般消失，被击中要害的四个男人立刻为之倾倒。

有段他们一起挤在任达华的那辆自行车上，个个面带笑意春心荡漾魂不守舍，然后还互相心虚的问你在想什么，就很意思了。

电影后来以林熙蕾勾引任达华为主线，在任达华坐在林熙蕾的敞蓬跑车里吸烟的那幕，我似乎觉得王家卫在老杜身上附体了，在霏靡的音乐声中，在昏暗的夜色里，任达华点燃一只烟吸起来，其实是为了掩饰自己的不安，开着车的林熙蕾伸出玉手，触碰着任达华的夹着烟的手指，然后接过烟，放进自己的红唇里吸着，让自己的口红染红了过滤嘴，然后又将烟还给任达华，任达华接过染上唇印的烟，激动并且紧张的将唇印放进了自己的嘴里。

这一幕，电影用尽了慢镜头和局部特写，音乐配乐也显得无比诱惑和迷幻，将男女之间的挑逗调情的小动作无限放大了。

这是杜琪峰电影里少有的活色生香。

当然，既然是杜琪峰电影，自然少不了会出现茶餐厅，天台，巷子等这些香港黑帮电影的必现地点。

茶餐厅是四只文雀接头地点，后来当四只文雀都被文雀老大的手下打伤以后，各自裹着石膏出现在茶餐厅那幕，很是诙谐。

在天台，四只文雀识破了林熙蕾的用意后，林熙蕾仍然使用不同的勾引方法继续恳求他们帮忙，并且还特意吻了林家栋一下，结果惹得另外三位无比妒忌，很有趣味。

巷子里，任达华为阻拦林家栋搅入浑水，跟他打赌偷警察的手铐，充满情义。

其实一开始任达华是反对林家栋他们帮助林熙蕾的，因为他不想几兄弟卷入江湖风波，但是后来林家栋他们不幸被擒，他上门营救，虽然文雀老大很大方的放他们走，但是也逼迫林熙蕾无奈说出永远也不离开文雀老大的话，最后又羞辱了任达华的技艺，于是，任达华的侠骨柔情终于爆发了，一向不想惹事的他，反而独自单挑文雀老大，那幕看得很是让人热血沸腾，并且心向往之。

《文雀》里的江湖斗争，用含在文雀嘴里的小刀片比拼技艺，取代了以往的黑帮电影里枪火残杀，充满了传统江湖片的温情。

电影的最后一幕决斗，在雨夜中，每个人都撑着黑伞，默默的等待着红绿灯，然后在短短的斑马线上大搏技艺，充满了杜式电影舞台剧风格和西部片的味道。

当任达华一人难敌众贼时，另外三只文雀突然出现，那一幕，兄弟间的情义顿时弥漫开来，让人心头汹涌激动万分，但是却又难以言表，对，兄弟间的感情，本来不就是不用多说什么的么？

还有电影始终出现文雀，任达华家养的那只，还有文雀老大放在空屋里警告他们的那几只鸟笼，象征意味一目了然，无非比喻大家都是笼中鸟，江湖就是鸟笼，谁也挣脱不了。

其实我觉得最有暗喻意味的应该是林熙蕾，她才是被关在鸟笼里的鸟，就和任达华家养的那只一样，就算飞出了鸟笼，最后还是自己乖乖又飞回笼子里，当然，电影是充满阳光的，最后让林熙蕾终于离开了文雀老大时，任达华家养的那只鸟，也阳光下自由的飞翔了。

永远难以忘记电影的末尾，灿烂的阳光下，四个男人，仍然像舞台剧般的不同站位着，默默的为那个美丽女子送行，每个人的各种情绪都是压制着的，却充满了愉悦的忧伤。

林熙蕾：再见。

任达华：不要再见了。

眼泪在两个人的眼睛里闪烁着，却不流出来。

两个人的手紧紧握着，怎么也舍不得松开。

因为，这一别，就是今生的永别。

*透明*作于反复听《半岛铁盒》的2008年9月2日

片尾音乐响起之时，电影院里的人已经提前散场。

直到片尾字幕中用双反机拍摄的那些黑白照片孤寂得兀自交换，像足一场只属于杜琪峰与香港人的回忆，没有共鸣一样自得其乐悠扬曼妙。

拿着一部属于自己对于香港老城区的清恬回忆去柏林放映，不顾文化差异以及个性与共性的矛盾，这样的行为对于一般导演来说简直是大胆妄为故步自封，妄想用自己的一点小布尔乔亚情调同化众人；但早已将“为谁拍”的问题想得相当透彻明了的杜琪峰，敢于花四年时间去描摹心中所思所想，将长久浸淫的香港情怀进行了一番诗人化的画面表述，不一定能感动其他人，已足够感动自己。

作为一位电影导演，能把自己的情怀拍成电影，应该是何其大幸的事。

今时今日的杜琪峰，已有这样的资格做这件事，由不得后来者眼红。

【文雀】叙事像足50年代法国【红气球】一般的电影，欧洲气息浓厚。

想想香港本来就是一个殖民城市，建筑和人文皆有早期欧洲的影子，而历经时代变迁更是杂糅了南粤文化和移民文化的精髓，衍生了一种独特的城市韵味。

这么一个弹丸之地，几十年来产出如此庞大数量的电影，基本上都是围绕这座城市展开，五光十色各式登场，可见香港人对香港这个地方是如何的眷恋与喜爱。

近几年香港的老式建筑纷纷清拆，连天星码头也已关闭，香港人的集体回忆逐渐消逝，一直以来就缺失身份认同的港人更是陷入莫名的忧伤和怀念，电影导演们遂拿起摄像器记录下了这些残存的画面，以期这些美景能作为历史资料存留下来。

早前陈木胜在【男儿本色】这样的动作片中安排谢霆锋与吴京的追逐也刻意放在了即将清拆的一堆老房子中，谁能料到就是这个电影中让英雄们上串下跳的屋顶房檐现在已经杳然无踪了；还有【老左正传】与【野良犬】中布满天线的天台，起飞后就在头顶掠过的飞机，也逐渐成为了一份香港的回忆，不再重现。

第一部在杜琪峰电影中看到浓烈的情怀，便是他个人最满意的【柔道龙虎榜】，其中布满了布道的庄严、浓厚的励志、以及对其个人固有爱好的最高致敬；其后的【放逐】是对兄弟情怀的阐释；以至到现在的【文雀】。

可以看到杜琪峰越来越简单，丢弃了一些早前电影的用力痕迹，在电影美学和叙事上亦越来越成熟，趋近自己的内心，一如他最喜欢的黑泽明作品【袅袅夕阳情】一般，技法已经慢慢消却，仿如返璞归真的拙玉。

在【袅袅夕阳情】中的内田百闲老师，每当学生问他“你准备好没有啊”，他便一直回答“还未啊！

”杜琪峰已经逐渐像起内田百闲老师来，这位属于他偶像电影中渐已入道的一个人物。

杜琪峰亦经常坦诚自己的不足，经常觉得自己“还未啊”。

大概就是这样的态度，可以让他拥有更加丰富的才华与宽容的心态，去做出更大的变化与更不一样的精彩。

一如焦雄屏写给姜文的那封出了名的信：“期待你的下部戏。

”

看了看《文雀》。

之前也在网上看到好多评论，吵成一团，多数是觉得编剧差到不行，拍得还可以，不过四年也就拍这片也说不过去云云。

每次一看好多人为了个什么吵来吵去我就觉得烦死了！

看完以后我只想说，我爱银河映像，我爱杜琪峰。

作为一部电影来说，可能它有这样那样的缺点，但是在我这，我打100分。

我一直喜欢银河映像，因为那里的片子总是符合一部分我对男性以及这个世界的幻想。

话少，气势十足，重情义，市井气，有情怀，当然，还有那些电影老下雨。

这些在文雀里面也都有。

一开场的那段，加上配乐，简直像以前的水墨动画片。

不知道为什么，每次听到外国配乐师傅给中国电影配乐，都有种孩子气，他们还特别喜欢用笛子，轻快又稚嫩，很好玩。

就像小朋友有点搞不清楚状况，踉踉跄跄的。

林熙蕾色诱的那几段，我觉得是以任达华那段最难看。

说实话杜琪峰对于男女之情，总是有种很僵硬的感觉，最拿手的还是意淫，求不得，伤别离，无论是《暗战》里面给你戴上项链，还是《非常突然》里面猛撞你家的门，都是黯然收场，远比不上男同伴们了然于心的情意爽利。

所以《文雀》里面与林熙蕾有关最好看的戏就是四个男人想着她在淫笑的那段。

那段里面她也没出现。

这部电影完全可以加入豆瓣里面“没有女主角，世界多美好”那个豆列。

相比之下四个男人的群戏，简直好看到不行，最后雨中决战，哇，只能用哇来形容。

错落有致，又简单明了。

从一开始受美色诱惑，到后来硬要出头，在最后完全是义气相挺，每一个男人心里细微的变化，都丝丝入扣。

还夹杂着很多冷笑话桥段，我简直是拍着大腿看过去的。

有个人写影评说道，《文雀》是杜琪峰给香港的情书，这句话讲得真正点。

他是多爱香港啊，一个片子里，街道是主角，上面来回奔走的男人女人只是装点，街道被拍得那样美。

杜琪峰说，拍电影一定要气势足，气势够足才能让人看到诚意，真是大佬啊，虽然有的时候用力过猛也会让人觉得走火入魔了，但是全世界只有一个银河映像，一个杜琪峰能拍出这样的电影。

1. 在男人面前慌张地而优雅地奔跑，不停地回头，让他看见你——当然前提是你身材够好，衣服够靓。

2. 和男人单独挤进一部电梯，以一种微妙的距离紧紧贴在他背后站着——那种正好夹进一个天上掉下来的气球并让他把气球的柔软质感误认为你的距离，吐气如兰，一言不发。

3 . 和男人拼酒，并让他以为自己不胜酒力，可以上下其手。

然后把他灌醉，拿走他的表。

4. 截住男人的摩托车，不由分说地坐上去，抱紧他的腰，头靠在他的肩上，到目的地之前，问他要电话号码，以以后还钱的借口。

5. 在男人的家里，指着对面有窗帘的窗户说，那是我家。

我经常从那里看你。

6. 让男人很轻易地偷走自己的钱包，留下自己的身份证——让他知道自己的名字。

7. 在发现真相的男人们围攻上来的时候，先无辜地告白我不知道真相；然后痛苦地说我总要找一个真心喜欢的爱的人，哀怨的眼光扫过在场的每一个男人，并挑其中相对最帅的一个亲上去。

8. 把从男人那里偷来的表神不知鬼不觉地还给他，并在表后盖上写上自己的名字和电话。

9. 和每个男人单独联系，让他们以为只对他青眼有加。

10. 哭着说，我很开心。

11. 像小学生一样扁嘴点头，坚定地说，嗯！

12. 向每个帮过她的男人鞠躬。

以上基本就是《文雀》的故事大纲。

一个女人和四个年轻的贼以及一个老贼及其保镖们的故事。

为了这个女人，男人们像古龙小说里的武侠高手一样过招，在男人义气的背后，为的只是她的自由。

气氛营造得不错，无论是任达华所住的那个幽深阔大的旧公寓，还是女人不停地奔跑和慌张，或者雨中伞下的较量，颇有古龙片断的黑暗紧张意味。

可惜的是，老男人输掉以后在汽车里咧嘴大哭露出肥厚舌头上下翻转，或者是林熙蕾不够风情万种，或者是任达华已然肿胀的眼泡和日渐松懈的笑容，已经足够败坏气氛。

更何况弄了那么大的一个噱头，不过是这么小一个结局。

对哦，不能说人家小，人家总结了电影的中心思想呢，“通过这件事，今后我们要重新做人！

”拜倒！

（P.S：请男人们告诉我们：男人真的能那么被钓到么？

杜琪峰导演教导我们的是不是对的？

）

珍妮为什么想逃?从我很世俗的眼光来看，主要是没安全感。

1.傅生太老，随时都容易挂掉，年轻姑娘儿珍妮没安全感2.傅生眼线太多，是傅生没安全感的表现画外音是虽然保险给我带来了物质的安全感，算命的也铁板钉钉说我命有天佑但是还是经常会有意外点点点掉的各种假想：我觉得走在脚手架下不安全，攀岩不安全，在河边散步不安全，过马路不安全，吃鱼不安全，半夜买吃的不安全，台风天不安全，煤气热水器不安全，花园鞋不安全，吃饭不安全，签协议不安全。

我每天都被这些莫须有的假设，弄得身心疲惫。

更别谈爱这种，相互的，没凭证的东西。

珍妮应该是爱傅老的，毕竟感情相处久了，分离的时候也会眼眶湿红，小心叮嘱。

只是傅老真的太老了。

在珍妮面前的那个傅老才是平时的模样，威严冷静。

珍妮也不会知道，傅老因为她的离开。

哭的像小孩一样。

还有，我觉得珍妮打电话哭诉欢笑的应该是个莫须有。

这种事情，我常干，在自己的世界久了，就开始试着和自己做朋友。

当我知道《文雀》是关于小偷的时候，我才愿意去看个究竟，再说了，据说这是杜琪峰又什么转型的电影，不看哪成，虽然他那个《蝴蝶飞》弄的像“麻雀飞”。

这次，是小偷在飞——一只“文雀”而已。

直到看完，然后看第2遍。

你会发现，真的就是“天下有贼”。

《天下无贼》是圈内老大珍惜人才，所以要比试一下身手，同时还要保护一个傻根。

《文雀》是圈内老大为了占有一个女人，和一个男人比试一下。

《天下无贼》很暴力，很男人，很血腥。

《文雀》是很浪漫的。

电梯里的气球、拼酒偷手表、骑摩托车带美女回市区、任达华骑着单车拿着照相机勘察地形，这种浪漫是幽雅的。

甚至都有点“文化”，就像《天下无贼》里面的朝拜，看的人心震撼的。

《文雀》的浪漫又显得滑稽，或者“不符事实”，太具有引诱性。

就像电影里面杜琪峰的音乐。

其实我一直在陶醉电影的音乐，和《天下无贼》带给人的感觉太不一样了，让这场看似残酷的比试，充满了轻松，你会不会去想：杜琪峰为什么选择这个音乐？

比试是在拯救，也是在证明，拯救别人也是拯救自己。

结果让人很奇怪，卢海鹏扮演的老大责怪任达华弄伤了人，却没弄走护照，却又放了林熙蕾。

《文雀》是“和”，《天下无贼》到最后，还是死拼。

《文雀》在表现浪漫，《天下无贼》在教育人：做贼是要最抓的！

《天下无贼》和《文雀》中的女人。

《文雀》其实用一句话概之，就应该是：一个女人和若干个男小偷的故事。

其中4个男小偷对其充满了意淫。

但是有种东西很奇怪，卢海鹏扮演的老大在林熙蕾离开之后坐在车里放声大哭，他为什么哭？

我看的直笑，但是又在思考他的大度和表达感情的方式。

有时候，释放别人也是释放自己，就像任达华释放那只文雀，就像他们最后想重新做人。

《文雀》释放全部人：有人洗手不干了，有人回家了，有人不强扭不甜之瓜了，《天下无贼》的人却全部被生活套牢了：有人死了，有人被抓了，有人还要继续养孩子。

如果《文雀》先于《天下无贼》上映，你又是什么感觉？