天启异闻录

那个所谓的、连反派都不知道具体位置的尊主，就是核辐射的源头受到核辐射污染的海洋生物（鱼啊、虾啊），被人类吃了之后，导致人类发生变异，成为怪物而反派头子横公，就是利用了核辐射而已是这样吧？

（ps： 那条佛郎机的大船，在海上走的好好的，就翻了船，应该是靠近了核辐射的源头，被磁场变化掀翻了吧）

2024年的帷幕缓缓拉开。

在众多等待上演的剧目中，《天启异闻录》以其独特的魅力，如一颗从天而降的流星，横空出世，成为开年之剧的焦点。

不可否认，将古装元素与冒险探秘相结合的创意，虽非首次见诸荧屏，但这部剧却以其非比寻常的方式，重新定义了这一结合。

一言以蔽之，离不开剧名中的这个「异」字。

01「异」，首先体现在艺术形式的选择上大胆创新，剧中融汇了“东方的鬼怪传说”与“历史”，赋予了这部作品一种前所未有的“东方克苏鲁式”的风貌。

这种风格，既是一种文化交融，也是一次对传统叙事方式的颠覆和重构。

怪兽的身影虽隐于幕后，但其影影绰绰的轮廓已在片头中让人心生恐惧。

在这种新的叙事结构中，历史与神话不再是平行线，而是相互交织，相互影响。

每一个故事情节，每一个角色设定，都是对传统文化的重新解读和再创造。

这第二个「异」，便是在这部剧中，我们见证了一位与众不同的“侦探”，褚思镜（由黄轩饰演）。

褚思镜不是我们传统意义上类似于包拯、狄仁杰这类“天赋异禀”的典型代表，而是一个胸怀着双重使命的锦衣卫探秘者。

他踏上这趟旅程，一是在现实与幻境交错的迷宫中，探求那隐秘的真相。

二则是为了追寻失踪的孪生弟弟。

当然，剧情中的幻境，并非仅仅是褚思镜心中的虚幻，它们与现实世界之间存在着一种微妙且复杂的转化关系。

随着故事的深入，观众逐渐揭开了褚思镜每一次探秘行动与宁海修堡这一神秘地理空间之间的深层联系。

宁海修堡不仅仅是朝廷的棋盘，更是历史长河中战争与和平的纠缠之地。

而作为宁海的心脏地带的乌暮岛，其孤岛之谜成为了所有这些奇异现象的源泉。

02在《天启异闻录》的艺术表现中，我们见证了一种深刻的视觉革新。

整部剧以充满东方气息的水墨画风格为主轴，巧妙地将各种空间用迥异的美学风格展现。

比如说，宁海的内部空间，以浓重的黄与深邃的黑交织出一幅幅如梦似幻的画卷，映衬出每一位徘徊其中的官僚和策士各怀心机。

光影的运用让人物轮廓清晰，也让人物的心思和谋略在阴影中跳动，暗流涌动。

而当视线转移到乌暮岛，夜色与雾气交织成一幅神秘莫测的画面。

这里的雾，不仅仅是自然的遮蔽，更是无形的张力和预示着的未知危机。

夜色下，树木、山石和房屋若隐若现，宛如幽灵般的存在，令人心生戒备，不由自主地投入到这场迷雾中的探寻与猜想。

在这个由路阳导演及其团队精心打造的视觉奇观中，我们得以窥见一种大胆创新的精神。

路阳及其团队之于电影艺术，可以说是匠人之于精工细作，他们以丰沛的经验将这部剧的制作精炼至大银幕之水准，展示了对艺术的至深敬仰与不懈追求。

镜头之于他们，不单是拍摄的工具，而是叙事的画笔。

你会发现，每一次镜头的流转、每一幕视效的呈现，皆非偶然，而是与剧情的脉络紧密相扣，它们在剧情的深处悄然铺设伏线，巧妙地融入故事的纹理中。

故弄玄虚，人物扁平，再加上黄轩张牙舞爪用力过度的演技，到底谁还在投资马伯庸我请问。

看完这个剧确定了，黄轩不是奖运不好，是真的毛病太多。

12集一多半都是水，洗钱的吗？

怪物和闹着玩似的，还好意思营销自己是中国丧尸片😓整部剧的感觉是：加勒比海盗➕魔戒➕权利的游戏➕寂静无声➕古装刑侦，大杂烩四不像，和以前合拍洗钱大烂片一样的水准

从小桔子传，到风陇，到如今天启，可以看到导师演资源在一步步降级啊。

恭喜。

因为他也在一点点退步啊。

用最好的资源拍着最差的作品，就是来面乍一看高大上，但是像是被做了切片，一片一片的PPT，干巴巴的，毫无气氛烘托，情节就像是在写新闻，机械又别扭，他到度是怎么做到让我看了三集，没有看到一点精彩一点，紧张一点的情节的，看片过程就如同在嚼腊。

这可是类悬疑怪物片，去看看别的同类型片是怎么烘托也那种紧张感的。

还有这片的置景能再假一点的吗，找不到一个合适的有礁石的海滩出外景吗，看到那些一眼假的石头悬崖，一秒出戏啊。

黄轩和吴樾原本演技不错的，吴樾塑造的人物还有点意思，但是两人在这片中就是浑身不自在，非常尴尬，好在才12集，早点结束早超生吧。

说实话，看之前那些评论差点让我错过这部剧，那些看了两三集甚至五分钟就弃剧的，你们真的看了吗，还是只是跟风吐槽呢首先声明，我没看过什么王国，也不了解克鲁苏，单纯就这个剧，我感觉除了最后大结局，前十一集还是很不错的，下面就讲讲我的理解，欢迎同样喜欢它的小伙伴一起讨论。

这个剧大概就是讲了一个，陨石坠落在乌暮岛东南海域，随着陨石带来的还有渥旃，渥旃其实只是一种意识形态，如果没有载体，它什么都不是，甚至都动不了只能在陨石坑里呆着，所以它一直尝试寻找载体，想要离开这里回到外太空或者想要统治人类，具体目的不详，我更倾向于后者，它应该是外来文明的先遣军。

然后渥旃经过二十多年尝试发现可以通过鱼类与人类建立连接，但是普通人接受了这种连接之后就会变成无意识的怪物，这种载体是不符合渥旃载体要求的，因为无意识的人体，渥旃也无法存在，所以它需要寻找那种被感染了依旧保存意识的人体，一开始它找到了苏沐阳，并且做到了可以通过苏沐阳控制那些无意识的怪物。

紧接着渥旃安排了血祭，（根据剧中时间的安排，两次血祭时间都是冬月十五，所以渥旃应该只有冬月十五这一天才可以融入人体）结果血祭被褚思钰打断，他杀了苏沐阳跌落海里，也就是这个意外，让渥旃发现褚思钰比苏沐阳更合适，所以它试图说服褚思钰，因为载体一来要保持自己的意识，二来还要接受渥旃的意识，所以这两种意识必须统一才可以，但是他侵入到褚思钰的意识中后，才发现二者并不能统一，所以我推断渥旃的目的是统治人类，所以褚思钰才会抗衡他的意识。

渥旃一直驯服褚思钰的意识未果，同时，渥旃在褚思钰的意识里发现了他还有个孪生哥哥，体质相同，所以渥旃利用褚思钰的意识引导褚思澈也来到这里，又是冬月十五血祭的日子，褚思澈他们被引到渥旃的地方，渥旃用其他人性命和褚思澈谈判，最后褚思澈和渥旃达成交易，其他人离开。

我理解的剧情大致就是这样，我也思考了对大结局失望的原因，一是期待太高，是对渥旃的期待太高，其实渥旃能量很大但是受限很多，并没有我们想象的那么厉害。

要不也不会琢磨二十多年才搞出来这些事；二是导演大概是要拍2，所以结局有点草率，想要挖坑又因为时长局限，应该从十一集就开始铺垫2的。

有一个困惑就是贺家兄弟是个怎么存在，他们可以控制沈琮，但又不是渥旃选中的载体。

我推断是渥旃的分意识，，并没有完全异化他们，只是借助他们来推动自己的计划。

对渥旃来讲，下面的等级应该是褚家兄弟>贺家兄弟>苏沐阳沈琮>怪物。

对于很多人提到的关于明朝的隐性故事线，我感觉是想多了，之所以选明天启做背景，一来是路阳喜欢锦衣卫，二来是天启年真的发生了大爆炸。

期待第二部。

到最后一集才明白。

战胜超自然或者神性的是作为人自己的神性。

面对外星未知，面对毫无还手之力的敌人，一旦你失去了自我，当然变得与禽兽无异。

这也是岛上绝大多数人要么在被改造中死亡要么失去意识成为动物的原因。

男主角的胜利并不是因为他作为人有多么强大的力量，而是有作为人继续生存的意志，甚至有为了目的自杀的信念。

这其实也就是外星对方口中的“超越生死”。

所以，人的精神力才是人的神性，它可以对抗超越自然力的神性。

因为二者其实是一回事。

也突然明白为什么这个戏要耽搁2年。

一方是完全华夏文明的大明子民，一方是入侵的神性，当然这里面神性你也可以理解为一种意识形态。

华夏人说，你可以占据我的身体而存在但是有代价。

最后二者合二为一，消失于混沌。

如果被别有用心的人解读为，华夏文明和某种犹太人创立的意识形态之间的对立和矛盾，那么真的是，话说多了，有人往哪儿想（臧天朔歌词）。

我国上下五千年的漫长历史和文化习俗，是创作的绝佳素材。

不管是东方怪谈，还是冒险题材，都有太多的素材可以选择，甚至哪怕一个很小的历史事件，都可以创作出一个非常好的作品。

但每年播出的剧集很多都陷入题材同化，审美单一的狭道，除了言情仙侠就是都市伦理，让人打不起兴趣。

《天启异闻录》这个项目真的从开拍开始，我就一直在关注，原因无他，因为这是近年来唯一一部“东方怪谈冒险”剧。

一、关于题材和设定《天启异闻录》这部剧在设定上算是很新奇了，故事背景在明朝明熹宗天启年间。

明朝天启年间，在各种史料中记载的“异象”很多。

如天启大爆炸、天启大旱灾，五月飞雪、火神庙火球等奇异无解的事件。

比如关于“天启大爆炸”的记载：“须臾大震一声，天崩地塌，昏黑如夜，万室平沉。

东自顺城门大街，北至刑部街，长三四里，周围十三里，尽为齑粉。

”——《天变邸抄》的记载关于“天启大旱灾”的记载：“天启辛酉元年，延安、庆阳、平凉旱岁大饥。

东事孔棘，有司惟顾军兴，征督如故，民不能供，道獾相望。

或群取富者粟，惧捕诛，始聚为“盗”。

“盗”起，饥益甚，连年赤地，斗米千钱不能得，人相食，从乱如归。

饥民为“贼”由此而始。

”——《怀陵流寇始终录》的记载关于“爆炸火球”的记载：“天色皎洁，忽有声如吼，从东北方渐至京城西南角，灰气涌起，屋宇震荡。

须臾，大震一声，天崩地塌，昏黑如夜，万室平沉。

东自顺城门大街，北至刑部街，长三、四里，周围十三里，尽为齑粉。

”——《明季北略》的记载《天启异闻录》选择这样一个年代作为故事背景，颇有寓言意味，充满了神秘色彩，非常符合剧情的氛围。

风雪之夜，大明朝的锦衣卫褚思镜携带任务，独自远赴辽东宁海堡调查怪病传闻，却遭遇了当地官员和居民的种种阻扰，一进入辽东地界，便发现了种种异常......

（开篇第一集男主褚思镜和几个运送药材的军官在雪地里讨论辽东宁远城的怪病传闻）恐怖离奇的怪病，神出鬼没的异形生物，讳莫如深的当地官员，阴冷恐怖的海岛，神秘的纹路图案，诡异的海岛居民，还有男主褚思镜经常看到的诡异幻觉......种种异象交织成一张大网，死死的抓着观众的好奇心。

二、关于细节和伏笔《天启异闻录》开头三集的细节和伏笔太多了，挑几个重要的细节和伏笔展开讨论一下。

1.开头男主褚思镜和几个送药材的士兵在雪地里讨论宁海堡修建触怒天意的事情，我觉得这是一个很重要的伏笔。

男主身上的任务肯定不只是来辽东调查怪病传闻这么简单，应该还涉及到宁海堡的修建，派系权利斗争，后面肯定会碰到事件的关键人物——孙提督，这个孙提督也是剧中几大派系的首领之一。

（故事大背景，修建宁海堡触怒天意导致怪病发生）2.乌暮岛的设定，剧中交代这座小岛距离宁海堡比较近，可以在退潮时直接游泳过去。

海岛上的居民不允许外人入岛，却又跟宁海堡的官员有勾结。

作为剧中一个非常重要的线索，乌暮岛是侦破谜案的关键。

另外，开篇男主提出怪病的源头也出自这座海岛，加上岛民的种种异常行为、海神祭祀和不吃鱼的习俗，这些应该都跟后面侦破怪病源头有关，而且乌暮岛岛民中还有人认识男主的弟弟褚思钰。

（海中捕捞上来的恐怖怪鱼，离开水也不会死）

（乌暮岛岛民的海神祭祀习俗，大概率是掩盖阴谋的一种手段）3. 开篇两个士兵抬着一具死尸扔进土坑里，准备放火烧掉时，死尸的手臂上出现了一条青黑色纹路。

这个黑色纹路在后面褚思镜和伯颜检查“伤寒病人”时，在一个伤寒病人的手腕上也看到了类似的黑色痕迹，一个官员的解释是病人身上的肌肤顽疾。

除此之外，片尾的监牢里，一个垂死的男人脸上和监牢墙壁上也出现了类似的黑色爬行怪物，只是监牢里的怪物体积庞大。

这里猜猜一下，这种怪物可能来自海岛，所以海里的鱼也感染了，因此当地人都不敢吃鱼，而那些感染上的人身上会出现青色痕迹，如果尸体不烧掉，就会变成乌暮岛上那种杀人怪物。

（死尸手臂上出现的会移动的青黑色怪物）

（第一集结尾处，这个在监牢里的男人身上也出现了类似的异变，尤其是后面的墙壁上，有一只巨大的黑色爬行怪物）4.关于怪病传闻，宁远城里几个官员徐千总、雷百户、安大人对于怪病的解释是伤寒，但从几人讳莫如深的态度和神色来看，肯定不只是伤寒这么简单，背后肯定还有更大的阴谋。

而且徐千总、雷百户、安大人几人应该是“孙提督”派系的，而男主目前看来是属于魏公公派系，各种朝廷派系之争也给剧情增加了迷雾。

（褚思镜检查患病的人）5. 关于褚思镜的弟弟褚思钰，剧中交代过，褚思钰之前代替哥哥褚思镜来宁远堡调查怪病，可是不知道为什么出事了。

男主来宁远堡，一是为了调查怪病传闻，二也是为了寻找弟弟褚思镜。

结合男主幻觉中听到弟弟褚思钰说“不能相信任何人，一定要上岛调查”，这说明褚思钰当时上了乌暮岛，而且岛民中还有一个女人认错了男主褚思镜，把他当做“褚思钰”，也间接说明褚思钰已经查到了真相的一角，只是被人暗害了。

杀死褚思钰的人，可能是孙提督的手下，也可能是乌暮岛的某个岛民。

（男主褚思镜在幻觉中看到双胞胎弟弟褚思钰）6. 男主褚思镜经常看到的各种幻觉，以及第二集褚思镜在海面上看到的那束光，褚思镜开始以为那束光是伯颜点燃的火把，可是伯颜否认了。

如果不是伯颜，那这一切背后，还有一个第三方派系在暗中运作。

男主到底是被谁救下的，大概率也是这个派系的人。

（男主褚思镜和伯颜在上乌暮岛的过程中差点溺水，忽然看到了海面上升起一道黄色光线）7. 一个乌暮岛民身上佩戴的一个竹制物件上有特殊纹路图案，那个竹制物件上的纹路图案，在很多地方都出现过，关于这个特殊纹路图案，应该是一个关键性的线索，可能和怪病的起源有关。

而且这个纹路很像那种会爬行的黑色怪物，这也让人更加觉得乌暮岛跟怪病是密切相关的。

（乌暮岛民身上佩戴的一个竹制物件上的特殊纹路图案）三、关于演员和制作这部剧的演员都是实力派演员，男主褚思镜的扮演者黄轩是我很喜欢的一个演员，他的演技发挥一直都很稳，黄轩在这部剧里的扮相也非常飒。

还有男二伯颜的扮演者吴樾，贺子礁的扮演者蒋奇明，雷千户扮演者周小川都是演技派，对角色的诠释很到位，不管是褚思镜那种严肃的性格，还是伯颜嬉皮笑脸的性格，或是贺子礁那种阴冷的性格，都很鲜明。

在男主褚思镜和男二伯颜两个角色的塑造上，仿佛看到了《绣春刀》系列的影子，里面武侠部分的打斗戏跟《绣春刀》一样拳拳到肉，非常真实，看得也很过瘾。

（黄轩饰演的男主褚思镜古装扮相）

（吴樾饰演的男二伯颜，很有古代军人的感觉）路阳导演的作品，画面质感都很棒，服化道上的考究符合明代历史背景；影像色调大气磅礴，没有磨皮滤镜。

《绣春刀》系列是这种美学风格，《天启异闻录》也是这种美学风格。

不管是大雪纷纷的森林，还是阴冷潮湿的苦寒海岛，或是偏远小城的街巷，都非常逼真，营造肃杀的氛围让观众有身临其境的代入感，完全是电影级别的画面。

目前这部剧才播了三集，就已经抛出了这么多谜团。

相信路阳导演对剧本的把控能力，后面的剧情走向和谜底，肯定更加让人意想不到。

怪物的皮囊，人类的眼神，寻亲/打怪谜团悬念主线，以怪言志、外奇里正。

五集依旧不见丧尸只见怪兽，所以这是怪兽片？

首播三集题材新鲜感的优势明显，黄轩角色很带感，但剧情节奏很不稳定。

某些时候周正高能，某些时候氛围感压过实质、故弄玄虚；某些时候刚开始得劲了有味儿了又突然切向其他线，打四星都要犹豫斟酌好半天；第四集中段开始节奏突然都对了，开启“Vocal好好看”模式。

来，展开说说。

【以下内容只针对前五集】

一，大怪兽和小女简单来讲《天启异闻录》是一个“锦衣卫找弟弟打怪兽”的故事，仔细一看，咦？

有点不一样，有点东西。

比如第4集中这一段，巨兽袭来犹有风，童稚相对无言中。

鳞甲糙硬、武力值爆表的大怪兽，堪堪看着小小的小姑娘，一人一兽、一恶一善、一强一弱，对立及其有冲击力。

如果是怪兽一口咬死小孩，不稀奇，常见残暴操作；但怪兽停在那里，就那样停着看着。

他冲过来的风吹动小孩的头发，刀光剑影尸山血海中相对无言，啊，很戳人。

人与兽、善与恶、是与非、生与死对峙背景下，有一种“心有猛虎细嗅蔷薇”的温柔，有卡西多莫丑陋外表下的温情（天启里两位关系是亲情不是爱情，类别侧重点不在情感性质，而是丑怪外表和内心情绪的对比），有一种说不得唱不得的揪心。

此时褚思镜脑中飞快在过“到底什么关系”。

秉持“怪兽就是怪兽”原则的女主，火速趁机命人拿下怪兽。

背后两翼插刀、一众人马网罗捕捉，小姑娘撕心裂肺哭喊“不要”。

答案呼之欲出，所谓怪兽是她亲人。

来，先说直接和间接的铺垫。

这一桥段中就有铺垫，褚思镜步步狠招、怪兽却只握住他的剑，防御远大于攻击，凝视的眼神很不怪兽。

此前海边小姑娘推走褚思镜的船，怪兽在她身边明显无任何伤她之意。

再比如褚思镜断怪兽一臂（像蜘蛛的怪兽），幻境中褚思镜弟弟也失去一臂，不知道是“他斩断手臂的怪兽就是他弟弟”还是导演有意如此误导，悬念感和情绪感交织，且对称式铺垫、让沈家父女“怪兽是亲人”的点在剧中出现不突兀。

再说后续大转折。

至亲至爱之人已成怪兽已失人形已失神志，血盆大口厮杀而来，类似场景在怪兽叙述中很常见，两难往往是要亲手斩断“他已不是他”还是甘愿以身饲“怪”。

第四集怪兽被抓，颇为接近“众人眼中的怪兽依旧只是她的亲人”模式。

谁知第五集，Vocal他还能变回来！

哎呀妈呀这是丧尸化怪兽又拿了个绿巨人/狼人剧本？

吴樾老师震惊表情演我！

绿巨人也能变回来，但不是这种变法啊！

而且沈让怪兽化之后，情绪管理能力也比较在线？

兽化异形，能量变身，模块都很常见，与其说《天启异闻录》是给他们穿上古装衣服、主打次元差来讨巧，不如说是在一环环一钩钩的悬念和情感冲击中，让“常规模块叠加”变得新、变得奇，有情感落点，有不止步于“怪兽怪力乱神爽片”的一点回响。

二，肉身和“强化异能”大长老提醒沈让切不可再变身，多变几次便无法变回人形。

你们这个怪兽使用损耗率很高啊？

剧中设定不同怪兽阵营，部分内容有点克苏鲁的影子；村民妻子发病后丧失理智滥杀无辜，显然更接近常规意义上的丧尸设定。

而兽化沈让当然不是此类，未知后续如何展开。

一群黑衣人（应该是黑鹮），深夜渡海上船救怪兽，节奏精彩、揭晓同袍身份后更有悲壮惨烈的重量。

众人上船、干脆利落放倒数人；此后火铳乓乓乓打来，黑衣人应声倒下、分分钟被爆头。

冷兵器对峙热火药，过于残酷。

这群人训练有素、技能高超，悉数“技能满点”；但火铳上线全变了，肉身对枪炮，肉身的我为鱼肉质感很强烈。

（《绣春刀2》里也有火铳打冷兵器的场面，但侧重点不太相同；这群人枪弹之下依旧要喋血搏命砍断怪兽牢笼锁链，是直观惨烈、也是与子同袍死生契阔）海面上火炮火光浓烈、硝烟四起，小小的船只瞬间倾覆风波里，斗不过时代的肉身陨落为炮灰，四散海浪中、尸骨未必存。

沈让人身上线之后，再看这段残酷的肉身营救，更是唏嘘。

从某种程度上说，沈让变身之后也便脱离了肉身，怪兽虽然也会流血受伤、但远非正常人类的血肉之身能比，四舍五入是一种“人的坦克化机械化”，兽化为表皮、强化为筋骨。

揭晓怪兽是沈让之前，“自己兽”的身份也几乎明牌，但挑破窗户纸后依旧多一分感动。

孤悬海中，困守孤岛，明明是正规身份却又似乎无合法性，明明是守护者却从未正式拥有姓名甚至被背刺。

如果说路阳《刺杀小说家》中的赤发鬼，无所不在无处不是的压迫感窒息感，众人“拜鬼为神”的错位感，映射向更丰富的解读空间，那么《天启异闻录》中村民们在挑唆之下、在困境之中前来问责哗变的内容，则指向一种更汹涌的复调描摹。

长夜耿耿，落雪纷纷，众人扰扰，一场浑浊混战。

大长老不许吃鱼，岛上食物奇缺、不吃就要挨饿；吃了就会得怪病、甚至变成怪兽。

两难的死亡选择，熟悉的苦难与压抑，很悲剧。

他们某种意义上是乌合之众，但同时又是重压之下的可怜苍生。

是被愚弄被教唆，但也有根源性矛盾、有核心隐忧。

是喧哗被利用被煽动的，但也确实身在悬崖、人在深渊、命在绝路。

众人杀来不仅是热闹场面，更不是低级误会，“背刺保护者”的寓言、让剧作不仅仅是怪兽皮面。

雪满长，人间白头。

三，节奏雪林中褚思镜和雷燧的一场大戏，雪满山中路，一场“同袍兵刀相向”的误会阋墙桥段，深林层层白雪皑皑，漫天凄寒又唯美的背景下，两位打得很对称，但又不是写意式的轻飘美感。

依旧有钝重粗粝的力量感、厮杀互搏的对峙感。

这俩化敌为友之后，顺着痕迹追踪，找到疑似是圈套的庙宇中，节奏也都对都抓人。

接下来吐槽下前几集节奏“不太得劲”之处。

第一集里黄轩问“什么肉”，紧张感拉满，我一度以为要说人肉，结果整了半天就只是狼肉？

吃狼肉更重要的重点是衬托下一个诡异点：明明应该靠海吃海，但他们连腥臊的狼肉都吃了却不吃鱼。

剧作用“遮掩-悬念-揭秘”+音乐一惊一乍的方式，浓烈渲染“哇吃狼肉”，但距离真正有冲击力的核心怪相尚且太远，节奏观感略浮。

（没有说黄轩表演不好的意思，他很稳，特别好）

第4集病人突现异状，满脸鳞甲、脖子有疑似兽类爪痕。

剧作先是铺垫众人惊恐，再通过探查者状态来表示“天啦怎么会这样”，背景中出现疑似怪兽的触手涌动。

音乐哐当一声砸下重锤，画面切到另一条线打怪兽场景。

这一段是“过重的空”既视感，姿态重而实质轻，浓墨重彩渲染“要出大事”、结果剧情呈现“没啥大事”，故弄玄虚、徒有姿态。

如果只是要揭示“背后有怪物在动”，镜头似乎应该给特写，且特写内容不能仅仅是有怪物；剧中多次出现怪物，有怪物不足以为奇。

若是要讲“大家都没看见后面有怪物”也不大讲得通。

不知是被删减还是节奏本就有问题，隐隐差一口气、错一步棋。

再比如前三集男主进入梦境节奏越频繁、时长略拖沓。

各方势力各路人马轮番上场，太多配角不容易记住谁是谁；不过后续逐渐展开、群像并不单薄、颇有记忆点。

前几集开局铺垫，多条线来回切，这种“差一口气上不来”或者“氛围感大于实质”的感觉相对强烈，第四集不知是因为故事终于进入主线大圈，还是导演终于醒了，节奏一整个飙了起来。

对比一下，第6集预告后半段30秒，教科书级别的惊恐一锤，周正工整。

30秒中起初是小姑娘蜷缩成一团想念妈妈，画外音“她不是死了，只是找不到”，紧接着镜头切到褚思镜，山洞中累累白骨，褚思镜满脸惊恐后退、远处一只怪兽蠕动；上下文营造出一种“天啦那怪兽不会就是小姑娘的妈妈吧”的冲击力。

哐当，预告片好死不死停在这里，节奏感一整个拿捏住。

虽然预告片是剪辑、不代表连贯完整剧情，但节奏轻重起落是这个意思。

你看，所谓冲击力，表层当然是视觉上的，比如剧中染病角色的鳞甲化特征。

但这种冲击力很浅表，很难形成有效重锤。

这届观众什么没见过？

几片鳞甲想唬谁啊？

更为有效的一层，则是戏剧层面的。

第4集中怪兽和女主舰队的一场争斗，动作戏节奏周正，镜头调度、剪辑把控都很丝滑，咔咔咔一通下来挺好看。

最核心的一层，则是心理层面的，情感落点或价值皈依。

如前文所述大怪兽噼里啪啦一通打，然后冲到小女孩面前停住，杀和止、怪和不怪、强和弱，从小女孩视角看父亲被众人网络住捆走、绝望的痛感都很鲜明。

舒心结语锦衣卫打怪兽，眼看要变成“锦衣卫和怪兽一起打怪兽”？

有相对新鲜的打开方式，也有颇有冲击力的情感落点，前五集来看更像“新可能”、希望后续不会变成四不像吧。

奇异为表，悬念为皮，寻亲为骨，善恶为里。

怪兽不是异化的病，而是人心里的贪嗔痴。

看完不够？

没看爽的别急，导演说了“主要是没经费”（你看那怪兽从头到尾一个造型，在看那沈把总变个身都不敢变）以下是导演“经费不够”未拍的剧情——高能剧透分割线—1、渥詹：他不在乎别人怎么叫他，在另一部剧里叫“宇宙大帝”；没错就是变形金刚超能勇士里面的宇宙大帝。

2、聪明的你可能已经想到“那天灾就是褚思镜咯？？？

” 当然不是，“动动你脚趾头想一想”（导演原话）褚思镜做的交易虽然是侍奉宇宙大帝，但是聪明如褚思镜，他早就跑到虚空中去了（沈琮都能毫无征兆摆脱宇宙大帝的精神控制，褚思镜意志力那么坚定当然能）3、褚思镜：在侍奉宇宙大帝的第二个年头，觉醒了虚空之力，遁入宇宙之中，成了后面奇异博士都弄不死的多玛姆，超越时间和空间的存在（褚思钰能与宇宙大帝相结合，意念不死不灭，褚思镜当然更厉害）4、沈琮：这是最简单的，她跟着安杰利卡学习大航海之术，成为了当时首屈一指的航海士，后来遇到的阿龙，又遇到了路飞、索隆他们，他们的冒险还在继续……5、安杰利卡：回到佛朗哥后被安排远嫁，后来佛朗哥出了些变故，投奔了他叔叔乔治后改姓伊丽莎白。

没写完的欢迎大家补充。

《天启异闻录》是一部由路阳担任总导演，乔磊和范川共同执导，由黄轩、吴樾、张榕容领衔主演的古装奇幻剧，已于12月30日在爱奇艺全网独播。

剧情背景设定在天启年间，讲述了宁远城外的一个边远小岛突发疫病，锦衣卫褚思镜秘密前去调查，却不断陷入一系列神秘和危险事件中的故事。

这部剧将奇幻元素与东方文化相结合，创造出独特的气质和风格，给观众带来极致的新鲜感。

该剧并非以单元剧的形式展现一系列天启年间的吊诡之事，而是以历史上明末疫病泛滥的史实作为蓝本，通过锦衣卫调查宁远城伤寒疫病真相的过程，将褚思镜（黄轩 饰）与鞑官伯颜（吴樾 饰）、异邦船长安杰丽卡（张榕容 饰）等多方势力牵扯进来，从宁远城到宁海堡，再到乌暮岛，随着调查的逐渐深入，危险系数也逐步增强，每个关键人物背后的真相以及秘密也呼之欲出。

剧情环环相扣，情节节奏紧密，在历史的基础上，该剧又加入了许多东方元素和奇幻元素，使这部剧更加具有东方神秘性的色彩。

另外，在镜头和画面的氛围上，该剧的导演也运用了一些神秘化的元素，带给观众奇幻的视觉体验，让观众仿佛身临其境地与剧中主人公一同进行着这场神秘的冒险之旅。

东方故事书写志怪题材《天启异闻录》的创新之处在于它巧妙地将东方文化融入剧情中，为观众呈现了一场视觉和文化的盛宴。

这部剧集不仅仅是一部普通的悬疑探险剧，它更是通过引入《山海经》和《神异经》中的东方怪兽，如黑鹮、横公、玄冥等，与孤岛探险的故事相结合，创造了独特的东方审美和视觉冲击。

在《山海经》中，黑鹮被描述为一种奇特的鸟类。

它的形象多半是作为一种神秘或不祥的象征出现的，有时与灾难、死亡或其他超自然的事件联系在一起。

在古代中国，鸟类往往与天空、神明和灵魂等概念紧密相连，因此，像黑鹮这样的神秘鸟类在文学和艺术作品中经常被赋予深远的象征意义。

《天启异闻录》的调查源于一种神秘的疫病，疫病的特征是人们的身上会长出鳞片一样的东西，这种疫病被解释为“伤寒病”，但真正看到过人们发病的状态时自然不会认为这是简单的伤害，因为最后，染病者会变成怪兽，而且永远失去人类的意志。

这当然是一种灾难，与某种僵尸病毒很相似，褚思镜就是为了调查疫病的真相才开启了这场神秘的冒险。

随着冒险的深入，褚思镜明白了乌暮岛上的“怪兽”就是染病的人们变化的，岛上的长老丘芷似乎知道真相，而后他将真相告诉了褚思镜，称这些怪兽就是自己的同胞，而他称他们是黑鹮。

在剧情中，小女孩沈淙似乎对“鸟”有着某种执念，镜头中也有很多鸟的意象，这个鸟或许就是黑鹮，象征着灾难与不详，而最后染病的人们变幻而成的怪兽也是鸟的形象。

沈淙一直保护着怪鸟是因为她知道自己的父亲就变异成了这种怪兽，她的父亲沈让能控制自己的意识，也能够随意从人类变身成怪兽，而沈让便成立了这个黑鹮组织。

他为了控制岛上的疫情，于是成立这个组织就为了追查邪教“横公”的下落，“横公”就是让疫病横行在这个偏远小岛上的原因。

“横公”也是来源于中国古典神话典故，在中国古代神话和民间传说中，"横公"是一种神秘的生物，它的形象和特征在不同的文献和传说中可能有所不同。

这些生物通常会被描绘为拥有某种神奇的力量或特殊的属性，它们的故事往往与当地的风俗、信仰和文化传统紧密相关。

因此，该剧借由“横公”来指代一种神秘莫测的力量也是非常形象合理的。

人与庞大怪兽的斗争天然便有一种宿命感和悲剧感，这也是中国古典神话传说中始终传递出来的理念和精神，《天启异闻录》在引入古典神兽的同时，也将东方怪谈的这种悲剧精神引入到了剧情中。

此外，剧情的主体在一个孤岛上，岛民们以捕鱼为生，而这个岛上却存在一个海神禁忌的传说，要求岛民们不能捕食海鱼，否则就会有灾难。

这样不合理的传说更加重了这座孤岛的宿命感，为这部剧蒙上了一层悬疑的神秘面纱。

虽然整部作品都笼罩在一种东方元素之下，但是该剧也让这种神秘性与西方元素相结合，有网友调侃第三集有一种“加勒比海盗”的画风，这是由于该剧也引入了海盗船长的因素。

安杰丽卡是佛朗机人，根据音译，应该是法国或者西欧某个国家，她的造型就非常像加勒比海盗，而她也是中西混血，为了自己的荣誉和爵位而战。

安杰丽卡也因为自己要调查的目的而卷入了这场冒险中，她与褚思镜联手，因此在很多打戏中，该剧既有西方火药🧱枪铳，又有东方的兵器和武术，可以说，真正做到了西方元素、东方元素、奇幻元素三者的结合。

东方美学造就神秘色彩《天启异闻录》通过采用极具东方质感的水墨画风和不同空间的独特美学风格，这种美学设计不仅增强了剧集的视觉吸引力，而且在叙事和艺术表达方面提供了丰富的层次和深度。

从人物的服装上来看，褚思镜和伯颜的衣服一般都是墨色、青色等深色调，而该剧的环境背景又多为雪天、旷野，非常符合中国古典画作水墨留白的特点。

水墨画是东方艺术中极具代表性的一种形式，以其简约、意境深远和动静结合的特点著称。

在《天启异闻录》中，该剧的背景颜色并不复杂，打戏的镜头十分注重力量感和美感，融合了中国武术和舞蹈的特点。

此外，该剧在不同的空间之中也采用了不同的光影效果，比如用黄黑色调来暗示正派和反派，褚思镜和安杰丽卡的镜头往往是以黄色调为主的，而当出现怪兽以及褚思镜进入秘境时，又以蓝黑等暗色调为主。

由于这部剧大部分都是夜戏，因此会通过光影的变化来暗示明暗两派，如果是正派角色出现时，灯光或火把映照出来的暖色调会让整个画面的氛围充满温馨感，而当危机来临时，光线变暗或者直接灭掉，预示着生命受到了威胁。

在乌暮岛上，导演常常用雾气蒙蒙的画面营造一种神秘的感觉，在雾气的作用下，房屋、树木都是若隐若现的，这也是中国古典水墨画中“留白”的应用。

雾气所营造出来的神秘感也具有象征作用，象征着这场冒险旅途的未知以及危险来临的命运未知，更能营造出一种悬念感。

夜色雾气的设计对于整部剧的拍摄难度来说是一个巨大的挑战，该剧的幕后拍摄团队也非常专业，总导演路阳曾经执导过两部电影《绣春刀》以及电影《刺杀小说家》，该剧的另外两位导演乔磊和范川也具有多部电影的执导经验，因此《天启异闻录》从第一个镜头开始就颇具电影的质感。

总之，《天启异闻录》在视觉艺术设计上的精细打造以及通过夜戏和雾气效果增强的悬疑气氛，共同构成了这部剧集的一个显著特色，使其成为一部在视觉和叙事方面都具有极高水准的影视作品。

东方精神塑造孤胆英雄无论故事如何精彩，核心始终是人物的塑造，而黄轩饰演的褚思镜在《天启异闻录》中的形象就是一个典型的例子。

褚思镜这个角色的深度和复杂性正是这部剧吸引观众的关键所在。

褚思镜这个角色是典型的孤胆英雄形象，虽然身为锦衣卫，但是与其他锦衣卫大片不同，这里的锦衣卫不再是一个符号或者一个群体，而是突出了单一的人物形象。

他看似与伯颜结伴通行，但实际上他一直是在一个人追查真相，而且他身上背负着胞弟失踪的秘密。

表面上看，他是与众多势力共同协查疫病的真相，但实际上，他的目的是寻找自己失踪的双胞胎弟弟。

虽然褚思镜的身份是中国的锦衣卫，但是他的身上却有着西方悲剧英雄的气质，即具有道德和勇气，代表正义的一方和邪恶势力作斗争，拥有着超乎寻常的力量，随时准备做出自我牺牲等。

而《天启异闻录》还赋予了褚思镜现代意义的英雄气质，他并不是拥有着非黑即白的价值观，而是复杂和模糊的，同时，该剧还展现了他强烈的个人冲突和内心冲突。

这一点主要通过褚思镜的幻境来体现，幻境可以理解为是他和弟弟的心电感应，能够感应到弟弟的存在，这为他寻找弟弟提供了方向和动力。

褚思镜在解开眼前迷局的同时，还需要从幻境中寻找线索，这构成了他的双重任务。

这种设计使得剧情更加丰富和多层次，同时也考验着褚思镜的智慧和判断力。

这种虚实结合的叙事方式也是东方叙事的典型特征，在真与幻之间，观众会跟随着褚思镜共同解开迷雾。

中国人最注重的就是家庭情感，这也是该剧对于东方精神的体现，除了英雄的孤勇以外，对家的依恋也是该剧重要的叙事核心。

首先是褚思镜与同胞弟弟的情感链接，他实际上并不完全关心小岛上人们的安慰以及病患的渊源，他之所以如此努力探查真相，是因为自己的弟弟可能也深受其害，因为弟弟就是在这座小岛上失踪的。

另一方面，沈淙的家庭也面临变故，自己的母亲也是死于这场病患的，而父亲也感染了病毒，变成了怪兽。

她一直保护着怪兽，不让褚思镜伤害她，也体现出了道义与个人情感之间的复杂矛盾。

总体来说，该剧展示了一个个在多重维度上进行探索和挣扎的深刻人物形象，这种人物形象不仅增强了故事的吸引力，也为观众提供了对角色内心世界的更深刻理解，同时也通过中西方叙事相结合的方式，渗透了对中国精神和传统价值观的传输。

《天启异闻录》首播之后，该剧的热度就飙升到全网第一，连《繁花》都要退居其二，可见观众对于这种充满了奇幻冒险元素以及东方美学视效的作品非常买账。

这是酷鲸影业自《刺杀小说家》《风起陇西》以后推出的又一部力作，正如剧名《天启异闻录》，该剧最博人眼球之处也在于一个“异”字。

该剧在题材类型、美学精神等方面都异于其他剧作，拓宽了影视作品的类型赛道，让观众耳目一新。

市场认可与观众认可是评判一部作品是否成功的标准，酷鲸影业的前瞻性思维和创新实践，为这部作品的成功奠定了坚实的基础。