不死劫

当一面有极致的时候一定会有另一面，相信自己的能力他的超能力不是像超级英雄那样，但非比常人的能力让他即使在平凡的保安的位置都能大放异彩，就像漫画里的人，可以无所不能当你以为玻璃先生只是帮他发掘潜能就大错特错，其实他也是超能力者，只不过是头脑超能。

因为爱漫画，所以深陷其中，以至接近疯狂，扭曲了现实

everyone is breakable，include the hero或许现实的太久了，连英雄都归为平凡人只是提醒自己梦想一直都有

2000年，在新千年伊始的时代，DC刚刚因为那部《蝙蝠侠与罗宾》大扑了一顿，只好暂时雪藏蝙蝠侠，而经典的2002版《蜘蛛侠》还没诞生，大红大紫的漫威宇宙更还遥遥无期，谁能想到这个时间点，竟然出现了一部非典型、反套路的超级英雄片呢？

或许对于美国人来说，即便超英还没有拍那么多电影，但漫画也早已成为一代人的情怀了。

结果，沙马兰导演大概借助于此，对漫画来了一次自我结解构的弱元叙事。

是的，这是一部超级英雄片，但是不同寻常的是，这部影片没有大场面大特效，连动作场面都没几个，但奇妙之处，除了沙马兰导演个性化的影像风格（阈限镜头加上丧心病狂的长镜头以各种奇怪的角度拍摄费城里说话神神叨叨的家伙们，导演还时不时入镜混脸熟），最取胜的还在于这部影片的超级英雄漫画情节。

在这部电影推出的4年前，维斯·安德森导了一部名叫《惊声尖叫》的元叙事恐怖片，所谓元叙事，即是影片在影片的内部讨论其自身。

在《惊声尖叫》中，像传统的B级杀戮恐怖片一样，里面有一个不断杀人的杀人狂，有趣的是，这部电影里的角色全部都是恐怖片爱好者，杀人狂则是模仿恐怖片里的情节来作案的。

电影中不断提到了那些恐怖片里的“规则”和“套路”，并且维斯还在电影里讨论了一个社会议题：恐怖片会不会造成青少年的暴力倾向？

影片中的成人们不断埋怨恐怖片教坏了小孩子，不过显然韦导站在自己的立场上驳斥了这种观点——影片最后导致青少年走上犯罪道路的，是父母疏于教育以及分裂的家庭环境所致。

此外，这部电影和《惊声尖叫》一样，都属于弱元叙事影片，它们不会像《死侍》那样打破第四面墙来与观众互动，在影片中，角色们仍生活在一个自洽的世界观中，并在此一世界中讨论各种作品。

因此，作品与现实本身之间的关照便成为了重点。

在这部没有大场面的故事中，故事的重点不是超级英雄如何惩恶扬善与敌人大战三百回合，而是发现超级英雄存在，即漫画书里的内容是否不仅是漫画，是不是在现实中也能找到超级英雄？

这种探索发现的过程又让人想到沙马兰的另一部电影《天兆》，同样也是外星人的题材，但故事却集中在外星人到来之前，真正的外星人直到结尾才露出全部真容。

这种聚焦于“探索发现”的情节对于现在习惯了大场面大特效的观众而言可能颇为无聊，毕竟要等一个多小时才能揭露真相的快感哪里比得上中间一连串的视觉轰炸呢？

但在早期，特效不甚发达的年代，这种如同《走近科学》一样把故事的重点放在探索的过程上的影片并不在鲜见，比如斯皮尔伯格的《第三类接触》。

影片的主角拥有超能力而不自知，甚至不愿承认自己的神奇，而男二号则承担了发掘其才能的责任（到了结局我们才知道塞缪尔杰克逊的真实身份）。

这也是老布和妈惹法克侠继《虎胆龙威3》之后又一次在双男主电影中擦出火花（虽然之前在《低俗小说》中他们也曾共同出现，但在那部片中并没有这两人的对手戏）。

于是我们看到这个探索的过程，其实就是在把现实和漫画书一一对应的过程：先是发现有人能够神奇的死里逃生，之后发现他力量惊人，这些还可以用巧合以及天生神力之类的来解释，在之后主角发现能够预测罪犯，这一点得到了验证，更加证明了超能力真实存在；但主角随后因为家庭原因陷入仿徨和自我怀疑，并举出反例证明自己不是超能力者，为此我们的神盾局长又回到漫画开始寻找线索，于是提出了“英雄的弱点”（影片英文原文直接用了“氪石”一词）的说法，接着我们看到男主逐渐自信，真的开始像个英雄一样开始打击罪犯，而到了影片的最后，甚至还出现了超级反派！

由此，漫画里的情节被全部复现到了现实中。

当然，说到底，现实的世界里并没有真实出现的里的超级英雄，也不会有布鲁斯威利斯那样隐藏的超级英雄，但是那些故事，毫无疑问，不论多么超越现实，其根基仍然是来源于现实的，这最终揭示了元叙事的终极关怀，即：我们为什么要讲故事？

自远古时代，我们的祖先围坐在篝火堆旁喃喃低语时，神话便成为故事的滥觞，昭示出人类欲望的“原始模型”。

我们之所以讲故事，其实是在行使我们“做梦”的权利，在充满坎坷荆棘的现实世界，做梦是苍天的唯一怜悯，它使得我们暂时逃离艰深的清醒，暂时在虚幻中一晌贪欢。

于是我们在梦中塑造英雄，将自我的理想投注于那个虚构的符号。

影片中的角色正是如此，塞缪尔杰克逊天生身体脆弱，人生的三分之一时间都躺在病床上，病痛与自我价值的存在危机为他带来了巨大的空虚，于是漫画所塑造的梦成为了其排遣的唯一手段。

人类通过与外部环境的映照来确认自身的角色，正如《惊声尖笑》里的反派同样拥有创伤记忆，于是将自我投射到杀人狂形象上一样，以利亚将同学奚落他的绰号当做超级反派的名号，从而成为了“玻璃先生”。

不是故事让人变成了大魔王——故事只是一个媒介——而是大魔王通过故事发现了他自己。

就像《一拳超人》里的饿狼，人们都在赞颂英雄，他却认同了反派。

所以，当布鲁斯威利斯确认了自己为英雄时，他便可坐实超级反派之位，使得善恶的二元结构得以树立，由此完成了自己身份存在的证明，从而将梦想带进现实。

超级英雄电影本身是夸张化的现实，是人类梦幻的一种投射。

而这部《不死劫》则是退了一步，是对人执迷地追寻梦幻的夸张化演绎（现实中再怎么看漫画入迷也不可能为了这种事杀几百人吧），前几天看《门徒》，里面吴彦祖提到人为什么要吸食毒品？

彦祖最后意识到人之所以吸毒是源于空虚，那么到底是吸毒可怕还是空虚可怕？

玻璃先生为了拜托自身存在的空虚而疯狂，不正如现实中那些因空虚而疯狂的人么？

而大卫邓恩成为英雄后不会再在起床时感到悲伤，不也正似梦想实现而摆脱了空虚吗？

于是我们最终也从元故事中看到了故事，看到了说故事的人，看到了人生命中那股来自原生混沌之虚无的恐怖，对自我存在之焦虑。

这种生命力量在善之一面，推动我们前进，帮助我们成就自我和社会，就像大卫邓恩；在恶的一面，则形成一股不可阻挡的破坏力，引导我们步入执迷痴癫，就像玻璃先生。

每天清晨起来，你是先喝杯牛奶，或者，还是用清新香味的香皂洗个澡？

··············大卫每天起来，总是有一种悲伤感·········一个看似意外的火车车祸，车厢的人全部身亡，只有一个幸存者：大卫。

而且还是毫发无损上天似乎很关照这个宠儿，大卫自己也是这么觉得的，同样是关照，上天却没有把他的仁慈给予另一个电影主人公：伊莱从小到大，身患遗传病的伊莱被伙伴们称之为“玻璃娃娃”身体的四周都是危机，很轻易的他就会以一个骨折进急诊室。

有正数，就肯定有负数有了天平，肯定就会有在天平两端的事物看似连个毫无关系的人，命运的纽带把他们联系到了一块。

伊莱只给大卫的车窗前留下了一张卡片，卡片上写到：你这辈子生过几天病？

两个人的命运开始纠结，而大卫的生活开始了翻天覆地的变化，无论是他和妻子的关系，和儿子的关系，还有他和他自己的困惑。

电影在讲述一个看似平淡科幻故事，但是我想，最重要的是要让人明白自己的位置，就好像电影里一样，英雄有着自己的位置使命，相对的，坏蛋也是有他自己该做的事。

我想，如果有天你明白了自己的位置，认定了自己该干而且是有意义的事，每天清晨起来，你就不会困惑了。

因为面临的电影浩如烟海，不得不相信Imdb。

但是，这种相信是有代价的，若执迷于这种信任，我们将错失一些伟大的电影。

对于这部最后三分钟每一句台词都惊心动魄的电影，我不知道评分为何如此低。

或许是因为太过于深刻，难以被公众所理解。

善与恶的永恒话题，被这部电影以最后的高潮抬举出来。

恶是善的匮乏？

恶的根据在于上帝？

自由之本质在于能够作恶？

抑或，每个人的灵魂中都有善与恶的眩晕与仰望？

黑人是可悲的，他以自身之生命追寻着至善的化身，却必得以恶的方式方能实现。

善的代价是如此昂贵，如此残酷，如此不可承负。

白人是可悲的，对自己的确认必须通过它者的安排。

命运并非自己独自咀嚼之物，每个人都在倾听着同一命运。

只不过，当大幕起落时分，黑与白似已注定。

这之间没有灰色地带。

每个人都在追问自己是谁，直到命运以暴力撕扯开了那道鸿沟，善与恶才得以恍然对望。

德版蓝光。

五星。

伊利亚天生骨质脆弱，从出生，就一直在伤痛中度过。

所以他坚信，有人生活在他的对立面，从不生病，从未受伤。

在一次火车事故中，所有人都丧命了，但大卫毫发无伤地幸存了。

伊利亚相信大卫就是他在找的人，一个漫画中的英雄，具有超能力，赋予使命。

在伊利亚的帮助下，原本生活不如意的大卫渐渐找到了自信，并逐步找到了那种能力。

正当他怀着感激的心去见伊利亚时，却得知了一个惊人的真相……昨天，布鲁斯·威利斯终于在星光大道上留下了属于自己的那颗星星，就象戴米说的，这早该属于他。

今天，我在我丰富的存货里，找来了这部2001年的作品，好好回味了下布鲁斯的演技：）——2006/10/19 21:24

男主和女主的故事很拧巴，他们都是体育学院的，女主估计是运动医学，喜欢帮助遭受骨骼肌腱还有运动神经遭到伤害的人。

男主是橄榄球专业的，专门用强壮的体能伤害别人，所以女主天然不喜欢男主，男主为了把女主娶到家，伪装车祸受伤，从橄榄球职业退出，选了当体育馆保安。

十二年后，女主面对严重精神病患者侃侃而谈，我知道他有天赐的体能，他不应该浪费掉。

麻痹，你明知道他适合从事对抗性体育运动，却偏偏不妥协，结果让布总十二年了每天早上都sadness。

不过逻辑上也对，你体能天赐，器大活好，不干橄榄球可以干别的啊。

可是布总偏不这样想，除了橄榄球，我就sadness，我就一哭二闹三上吊我要跟你离婚，我要让你不高兴，我就是个毛孩子，，，，，我有撒娇的权力。

好在，他最终想开了，不干橄榄球，照样可以干一些暴力的事情，比如背着媳妇干，干完了回家抱着媳妇当咩咩羊，承认错误，妈妈，我做了一个糟糕的梦，然后奉献一夜七次，，，，，， 你看，第二天早上起来，餐厅的那一幕充满了荷尔蒙的味道，父母毫无深意的对话满满的掩盖着昨晚他们俩有多疯狂多满意对方，孩子被爹妈的这一幕柔情蜜意吓傻了，他们昨晚一定商量好今天早上就私奔把我扔给孤儿院。

本来我对好莱坞电影了解不多，总以为大家都是商业合同严格限制，不能任性的拍。

重温这部不死劫之后，我承认我错了，沙马兰在这个电影里恣意妄为，那么冗长，场景浪费，各种浪费，就为了把治愈过程说的充分而具体。

感觉外国人和中国人在代价的问题上，是一样的。

片中的主角，David，大学时期橄榄球曾经获得过新秀奖，前途无量，遇到了女朋友奥德丽，他的想法，玻璃先生替他想过了，打橄榄球，十年，如果遇到的是对的人，一辈子的幸福。

所以，他做出了不做橄榄球选手，结婚。

在他的脑子里，我为这段婚姻付出了巨大的代价，而你，奥德丽，你付出了什么，你从事你喜欢的职业，你有了器大活好的老公，有了可爱的儿子。

但我呢？

你想过我的感受吗？

我一个大有未来的橄榄球运动员，去做大学体育馆的保安，除此之外，想不出干什么既可以满足我当年未被填补的进取心，又可以不违背你的意愿。

God，也许只有离婚一条路了。

代价这个东西，有时候并不是真实的举动或者钱和物质，一个人为了自己错误的决定所付出的后悔和痛苦，为未来选择所付出的脑力劳动，也是一种代价，巨大的代价，渴望得到补偿。

David，为了爱情所付出的代价，比他当年结婚时衡量的要付出的多得多，但这个代价，又是作为妻子的奥德丽感觉不到的，她认为，他做出了选择，我也做出了选择，嫁给他，合情合理。

可这个事情，作为男人又不能说出来，说出来就掉价，啊哈，你现在觉得我当年逼你结婚是耽误了你，好，那现在离婚吧。

操你大爷，我付出了这么多，你现在想离就离，想走就走？？？

不，这种失衡的心理，必须通过另外的方式得到补偿，David，通过玻璃先生的启发，做了兼职英雄，才把平衡找了回来。

从男女双方来分析。

奥德丽也许成长于一个正常的家庭，家里不穷也不富豪，自己性格既不过分也不不过分，大学毕业可以结婚也可以暂时不结婚，遇到喜欢的人就喜欢，不需要迁就谁，也不需要谁迁就。

David,不一样，这电影可以从玻璃先生的镜像角度看，导演没有讲David的成长经历，只讲了玻璃先生的，从出生、到青少年，到现在。

那种悲剧性的诞生，惨遭歧视压抑无助成长。

导演不说，但不代表David不是这样的，他之所以几岁的时候被人丢进游泳池，肯定因为他是个小伙伴中的异类。

看过动物世界的人都知道，母狮子是要教小狮子捕食的，小狮子看到父母咬猎物的脖子，基本上开始在兄弟姊妹的脖子上试，长大后真的猎杀的时候，基本上一模一样的动作。

所以David从小应该就表现出了他异于常人的地方，比如打架力气很大不会受伤，连擦伤都不会，所有小朋友一起歧视他，他不知道自己到底怎么了？

也没有人能帮助他搞明白该怎么办？

其他小朋友为什么要把他扔进游泳池，为什么这么多年这个小学只发生过这么一件欺负小朋友要欺负到淹死的程度？

我觉得小孩子当时就是想除掉他，把他像拔掉麦田里的稗子一样拔掉，就是要杀掉他，小孩子和小狮子一样，干什么事情是不需要掩饰的，他们哭泣悔恨什么的，只是因为承受不了杀人造成的代价，并不是不懂得除掉一个异类是个什么概念。

所以，David从小就有深深的恐惧感，他的理想很直白，就是做一个普通人。

利用体力上的优势，从事体育，进入大学。

他很可能并不以自己是橄榄球好手而释然，而是时刻警惕自己的未来。

遇到奥德丽，一个对他主动有爱意的女孩子，他意识到，如果能和她结婚，这是个转机，和一个正常人结婚，会过上普通人的生活，会隐藏在平凡人中，不再恐惧。

这就是他在衡量和一个平凡女人结婚or当橄榄球明星，孰轻孰重的结果。

当了橄榄球明星，只会让自己的异能暴露的更彻底，自己在人群中将会更恐惧。

如果是一个普通人的橄榄球新秀，会在结婚和前途之间选择与一个平凡女子结婚吗？

我想不会的。

人的选择，是一个非常直接和现实的事情，当David面临人群恐惧的当下，他就不会考虑和一个志不同道不合的人结婚有什么后果，也不会考虑结婚后选了保安做职业会对自己的人生造成什么影响。

但是，结婚12年后，他体验到了平凡生活是一种什么感觉。

他要做出其他选择。

电影一开始的搭讪，就是当年和奥德丽恋爱场景的再现，一个hot girl，主动搭讪，他想改变，想活出不一样的人生，这个女人喜欢橄榄球。

可是，车祸发生了，就像当年一样，当年的车祸给了他一个机会，让他得以从橄榄球退出，结婚。

现在的车祸给了他另一个机会，做自己。

玻璃先生的母亲，对少年玻璃先生说，恐惧是一辈子也克服不了的，如果你因为恐惧，一直坐在屋里，那你就完了。

恐惧是始终存在的，始终。

在恐惧中也要活出自己的人生。

David的人生，并不是悲剧，他想要的都得到了，美丽的妻子，聪慧的孩子，隔了很长一段时间，才想明白自己应该干什么，虽然隔了很长一段时间，还很痛苦，但好歹是想明白了。

这就是一个异类的人生。

對我而言，這是一部非常非常close to heart的作品。

他的兩段式結尾(布魯斯威利的結尾與山謬傑克森的結尾)情緒完全不同，但都讓我感覺既心碎而又勇敢。

不死劫的主題是找尋並接受自己。

大衛(布魯斯威利)成為英雄、伊利亞(山謬傑克森)成為反派，本質上是同樣的過程。

他們都試圖改變、隱藏過真實的自己，但在整部電影的過程中，他們都明白了自己是誰(I’m not a mistake…)，並努力的做到了只有他們才能做的事──無論是好是壞。

伊利亞的自己尋找之路絕不單純只是反派的墮落，那其中有某種讓人心碎又動容的東西。

電影是生活的隱喻。

在生活中，你不一定要成為殺人狂才能體會伊利亞的心情。

那也可以是，你一直期望成為一流的文學家，拿個諾貝爾獎什麼的…你一直努力著，但有一天突然發現你寫的東西最多不過是通俗小說。

你接受了自己，並努力寫著自己所喜歡的、從心流出來的東西，即使大眾的評價是「海灘小說」、「看過就可以扔到舊書攤」等等。

在不死劫的結尾，我一直相信伊利亞對於大衛是有真實的友情的。

他是他一直盼望的、等待了二十多年的英雄。

即使在他發現自己只能站在大衛的對立面(只要他們一握手，就是友情的終結…怎麼有點螢火之森的感覺QQ)後，這一點依舊沒有改變。

我個人覺得電影中最美的一段，是大衛在第一次殺死惡徒、解救了被囚的一家人後，回到家中躺在妻子身邊，像一個孩子似輕聲告訴她，他剛剛做了一個惡夢。

在電影前段，大衛和妻子疏遠的原因，正是因為某一次惡夢醒來，他沒有叫醒妻子，而是望著熟睡的妻，感覺著那份無法觸碰的孤獨感，而後逐漸封閉了自己。

一直到電影最後，大衛都沒有讓妻子知道自己的能力。

但在他接受真實的自己後，他不再害怕那份孤獨了。

因為不再害怕，才能夠勇敢的去愛。

这似乎唤醒了我儿时的幻想，那是天然的，想要与众不同的愿景。

借托着那些奇幻作品的不现实，在无力又无自信的孩提时代，为遥遥无期的梦想定下心。

随着年龄增长我们总会悲哀的意识到，我们对普罗大众也没任何先天的优异。

大多数只有泯然众人，随着无从掌握的命运飘荡。

一如片中的男主人公，碌碌寡言，宁静而有悲伤。

我们现已去罢了半信半疑的幻想，自己也不再是小神般的主角。

沙马兰借这部影片，大概是有圆梦的意味吧。

老白原本火车坐得好好的，忽然因为机械原因，火车头脱轨，带着整列火车驶向了深渊。

火车上遇难人数庞大，但是这其中有一个幸存者——那就是老白，相对于他，火车上的其他乘客，有的没了头、有的没了脚、有的什么都没了，而他则是毫发无伤。

看着摆满了逝者照片的教堂，老白心中虽有疑惑，却不愿深思。

但是有人逼他去思考更深入的东西。

阿黑在老白的车窗上留下了便条：你这辈子生过病吗？

老白仿佛被人当头喝棒，一瞬间几十年来的各种记忆片段呼啸而来，他惊慌失措地问着身边的人：这些年我生过病吗？

别人都用异样的目光看着老白，就连老白的媳妇都觉得老白有问题——你是不是有外遇了啊？

老白心神不宁地继续着球场安保的工作，直到阿黑出现在他面前。

阿黑是一个严重的脆骨病患者，一个喷嚏就能够造成全身骨折。

见到一瘸一拐、拄着拐杖的阿黑，一直以来十分低调的老白还是很友好地与对方进行了亲切交谈，几乎把自己生活中的许多灵异事件都和盘托出。

比如，一个身上别枪的男人出现在他面前，虽然那枪被隐藏在夹克下面。

但是敏感的老白就是能够发现对方是个危险分子——有那么一刹那，老白脑中闪过了一个画面：男子将手枪插在腰间的瞬间。

阿黑虽然心中已经有了判断，但他是一个严谨的人。

阿黑不顾自己的残疾，一瘸一拐地跟在夹克男身后，想要证实老白的异能和自己的判断。

最后夹克男跑掉前的一瞬间，阿黑成功发现对方身上那柄老白描述过的手枪。

这件事情令他激动不已，特意邀请老白和他儿子到自己家里做客。

并且将自己的推论告诉对方：老白，你就是我要找的那个人，你应该是一个英雄——不会死亡的英雄，而不是一个凡人。

这话让他反感，老白很喜欢现在平静的生活，他不想去当什么英雄。

但是说归说，自从意识到了自己的超能力，老白夜里睡觉越来越不踏实。

他觉得自己似乎有责任、有义务、最关键是有能力去拯救别人！

只不过他现在并不能够完全确认自己的超能力，所以在不得已情况下，他又一次找到了阿黑。

阿黑十分高兴，完全不计前嫌，直接将自己的建议倾囊传授。

在得到阿黑关于怎么做英雄的建议后，老白不禁很是吃惊：阿黑似乎早有研究和方案，而且已经笃定他——或者是一个不死之身——必会出现。

阿黑带他看了一副画——阿黑十分肯定地告诉他：自从他意识到这个世界是平衡的，他就相信一定有一个人会和他组成一对互补的存在，平衡这个世界。

他既然是一个重度脆骨症，犹如一个玻璃娃娃一般；那么这个世界上就一定有一个人，身坚如铁，能够达到凡人无法达到的成就。

虽然不喜欢阿黑的这种理论，但老白内心深处竟然有一丝同意。

按照阿黑的建议，老白选择去人流大的地方放飞自己，完完全全地去感受身边的过客刚刚经历过的事情。

然后，他就真的发现了一个罪犯——脑海中一连串的画面构成了一个罪犯的所有犯罪事实。

雨夜，老白化身雨衣侠，与罪犯展开了搏斗，虽然他没有罪犯强壮，但是他有不死之身！

一番搏斗后，罪犯倒下，雨衣侠救下了罪犯手中的两个孩子，成为了市民眼中的英雄。

但是故事并没有结束，老白再次来到阿黑面前，原本只是想要向阿黑报个喜，没想到阿黑竟然跟他道出了更多的事实。

曾经的阿黑等待这个英雄已经太久了，久到他已经无法等待下去，因为病症的折磨，他不知道自己什么时候就会死去。

死不可怕，死的不甘才最可怕！

阿黑决定不能再等下去，他必须去找到那个世界上跟他互补的人！

于是他制造了一起飞机失事，无人生还；制造了一起酒店大火，无人生还；制造了一起火车脱轨——这一次，终于有人毫发无损地生还了！

如愿以偿！

老白看着眼前的阿黑，感觉自己在看一个疯子。

然而阿黑仍旧沉浸在自己的世界里：老白这个英雄是他一手创造出来的——纵使我曾邪恶，终究留下正义在人间！

电影节奏偏慢，但是剧情很是反转且视角独特。

而且在2000年那个时候能够有这么出色的英雄片已经很有难度——不靠耍帅，不靠特效，就靠剧本，真的十分难得！

当然布鲁斯·威利斯和塞缪尔·杰克逊的精湛演技也是绝对的贡献！

如果你喜欢不一样的英雄片，你可以看看这个，因为：任何一个英雄的出现，都必然伴随灾难！