光杆乐队

森森大军影评人 讲师 编剧回答影迷提出的以下问题1，本片主题思想为何？

小女孩背对着许愿池，把硬币高高地抛在顶层的池子里……这个举动说明什么呢？

2为什么会有人送她整整一袋子金币，谁送的呢？

而且，最后一个画面又隐喻什么呢？

3 片名解析，到底谁才是一个人的乐队？

4 梦工厂 迪士尼，皮克斯……谁才能代表小女孩？

第78届奥斯卡金像奖 最佳动画短片(提名)点击链接 看完再聊

奥斯卡最佳动画短片提名《光杆乐队》_场库www.vmovier.com《光杆乐队》这名字有意思！

我一直坚持这个观点，尽可能直译片名……知道为什么吧？

女：您曾经说过，很多片名都会提示主题思想……

片头，字幕之后，又出现街头卖艺人的海报，ONE MAN BAND我们看到，其实这两个都是卖艺人，所谓band，只是他们身上带着各种家伙什儿，十八般兵器都凑齐了……女：当然，卖艺的，可不是什么音乐家，Band只是噱头而已，尤其后面，呈现的就是小丑的状态，跟小女孩相比，太不专业了……确实他们也不容易，为了一枚硬币，吃奶的力气都使出来了……

女：那枚硬币小女孩本打算许愿的！

问题是“许愿”这个情节有啥意义呢？

看不懂……我们大概了解一下许愿池，西方文化嘛，多少要知道个大概其……许愿池是力量的象征。

罗马人有一个美丽的传说，只要背对喷泉从肩以上抛一枚硬币到水池里，就有机会再次访问罗马。

许愿池也是爱情的象征，传说当情侣一起向池中投入硬币，爱情就会永恒。

很多旅游者在喷泉边排着队往里抛硬币就是被这座城市迷住了的证明……

女：哦，明白了，所以小女孩最后背对着许愿池，把硬币高高地抛在顶层的池子里……但这个举动说明什么呢？

还有，为什么会有人送她整整一袋子金币，谁送的呢？

而且，最后一个画面又隐喻什么呢？

我们想找主题，务必搞懂导演想表达什么，否则这一连串的问题一个都答不出来！

既然本片强调一个人的乐队，那我们思考，这两个卖艺的小丑能称得上乐队吗？

就因为他们身上挂着一百种乐器？

别忘了，两个小丑为了挣一枚硬币费了多少劲？

谁家的乐队几十号人这么挣钱，够分的吗？

女：真的耶！

一枚硬币两人都不够分，要是一个乐队更不够分了！

所以，两个小丑都没有资格称之为乐队，但有一个人可以！

女：是这个小女孩？

没错！

小女孩的演奏水平有目共睹，还会调琴，架势十足，你说那小丑连调琴都不懂，扛着十把提琴能奏出什么好东西？

两个小丑张牙舞爪的对阵，小孩子吓得钱都掉了……看到没，钱滚到铁筛子下面，注意滚动的状态，隐喻无法平衡，分身乏术，于是“投河自尽”了……一个硬币都挣不到，小丑可怜不？

乐队能这样的？

女：那您怎么就认定小女孩才是乐队呢？

不仅小女孩拉琴专业，关键人家一出手就把钱挣来了！

看到没，一袋子的钱，足够一个“几十人乐队”的收入，这水平才有资格称之为"ONE MAN BAND"发现没？

这袋子钱重重地压在了讨饭的罐子上……潜台词：这不是卖艺，不是要饭……这叫演奏！

女：那到底是谁给的呢？

肯定是观众给的！

关键是，看到这一袋子钱币，你要联想一个画面：一个人一个币，入场费，小女孩这个“单人乐队”在台上表演，下面已经聚满无数观众……女：人家真有本事啊，专业啊，这才叫乐队，出手就挣钱！

好，我们再看，许愿池出现在影片中到底想说明什么……？

咱琢磨一下，小女孩为什么拉得好？

为什么小丑会那么多乐器反倒不成功？

女：因为小女孩专注，专业，专心……对喽！

这就是差距！

所以挣不来钱，你带一百把家伙什儿，你演奏的那玩意不叫音乐，是噪音，就挣不来钱……“乐队”二字不是那么容易叫的！

联想一下，许愿这件事，能两人做吗？

女：哈，当然不行！

许愿，都是独自默默地，虔诚地向上天倾诉：必须专注和专心

两件事这就沾上边了吧……？

刚说过，许愿是发愿，也代表力量，需要专心致志，小女孩有力地证明自己的实力和专业，最终，孤注一掷将硬币抛向最高处的水池中，就彰显一种实力！

这实力怎么来的？

就是发愿，专注的做一件事，追求更好，更高，更强！

两个小丑摞一块都没这个“愿景”高，为什么？

平台和格局不一样！

不专业，不专注……做不好任何事！

最后结局就是：一个在天一个在地，高下立判。

女：哈，业余二把刀水平，挣不到钱……市场决定的，没辙！

拍电影，写影评也都是一个道理：不专业不专注，全靠装b忽悠扯犊子……一天两天十年半载都有可能，傻子太多嘛……但肯定再长不了！

女：那倒是，没有真本事，奥斯卡的门都进不去！

我们常听看见这样的消息，几个学校为抢生源，大打出手，有辱斯文……这就不是群丑嘛要饭的都不如！

女：哈，骂得好！

但分有点实力，要点碧莲能干这事吗？

经济即便再不好，作为知识分子，咱吃相也别太难看。

也不照照镜子，就您那两下子还抢学生呢？

丢人现眼不，还有半点文化人的气节风骨吗……？

算了，我也不多说了，反正说太深这些人也不懂！

女：……哈哈，有意思！

您也别净说国内，也就这样了呗还有说的，一派乱象！

行，那咱说说皮克斯，梦工厂和迪士尼……这几家动画公司在美国挑大梁，你觉得谁是BAND，谁又是那两小丑？

皮克斯骂谁呢……？

女：哈，您的意思是，指桑骂槐……？！

对了，想起来，皮克斯在动画界一直自诩最认真，最专注，格局高，心无旁骛地攀登世界动画业的顶级高峰，孜孜以求的敬业精神都写进动画片的主题思想里面了……没错！

这些动画我们大多解读过，有兴趣的影迷可以看看，从第一部《顽皮跳跳灯》开始，到《鸟鸟鸟》是不是皮克斯一直不断地表白着什么，是不是像国际评委“讨封”……？！

女：还真有可能！

电影市场嘛，都知道动画片不好做，投入高，回报低，风险大……不过我相信，安妮动画奖和奥斯卡众多评委大师们，谁的眼睛也不瞎……对！

只要真心付出，确实懂艺术，搞艺术，踏踏实实，认认真真……我们都会挺你——皮克斯！

森森大军：《鸟！

鸟！

鸟！

》告诉你强者与弱者的区别zhuanlan.zhihu.com百集奥斯卡戛纳获奖电影教学式影评zhuanlan.zhihu.com森森大军：皮克斯与《顽皮跳跳灯》：到底有何渊源……？

zhuanlan.zhihu.com森森大军：三大电影节获奖电影 《索引》zhuanlan.zhihu.com

一个独立艺人用尽浑身解数吹拉弹着，空旷的广场上一个小孩向许愿池走去，在她即将把手里的金币扔进池中时，艺人赶忙表演起来希望那块金币能被投入他面前的杯中。

然而广场另一边的那个艺人也想得到这块金币，于是两个人就那样想方设法地争了起来，结果却是小孩手里的金币掉进了下水道。

忍无可忍的小姑娘向他们要了一把小提琴，在调试过后演奏出了一曲美妙的音乐，这曲音乐带给她的是整整一袋金币的奖赏。

当两位独立艺人以为即将离开的小孩拿出的两枚金币是给他们的时候，小孩却把两块金币扔进了许愿池。

动画里不管是两位艺人还是那个小孩子形象都很生动，而被金钱污染了的艺术终将被人们所唾弃的隐喻似乎也符合着当下中国电影的现状。

小女孩的金币惹来两男争夺更喜欢小提琴那个结果还是小女孩自己得意且捉弄两男带有点邪气啊 哈哈

真正的艺术不在于谁叫板叫得高，也不是为了金钱拼得你死我活。

短片中两个表演者拼尽全力互不相让，最后将好好的乐曲奏成了一场闹剧，结果金币掉进了下水道里。

小孩随便拿一支小提琴，演奏出了曼妙的旋律。

真正的艺术在于高超的水平，哪怕只是一个人一支琴的独奏。

水平到家了钱自然就会来。

最终小孩将钱投进了许愿池，可爱的结局。

金币掉落的的一瞬，情节也随着波浪开始起伏，就如同在下水道口金币的转弯晃荡似乎是对两位光杆演奏者的徘徊犹豫，然而卖力地演奏，又吹、又拉、又弹，独自把整个乐队所能演奏的东西弹奏出来之后，金币却咣当一声掉进了下水道，之后其实，孩子的初愿不过是把金币投给许愿池，许诺一个精灵般的愿望，哪怕简单，但也纯粹，但这种纯粹被音乐所颠覆。

起初，音乐是种美艳的婀娜的女神化身，悄悄吸引了小女孩的注意，慢慢的，音乐成了堂皇的角斗士，小女孩的表情的瞬间改变。

在那个安静的舞台开始着力对峙；不久，技艺的对垒变成了升级的战斗，婉约悠扬的音调瞬间成了叱咤风云的雷雨交加，让小女孩徘徊迷茫而又困顿。

两个技艺的大家却成为了争宠的小丑，纵然每个艺人的演奏都很精彩，但为了金币的全开马力，就如同为了追名逐利的艺术贱卖，在使出浑身解数后，他们的音乐变成了噪音，而最后金币却终结于下水道，故事转而又讲小女孩托上顶峰，丢失金币的苦恼，对两位艺术家从尊敬喜爱到愤怒厌恶，一个单纯的孩子在这一瞬间从许愿池精灵变成了魔音乐手，然未觉的将一把手提琴羞羞地给了女孩，小女孩前一分钟还是陶醉的如痴如醉在两边犹豫不决的粉丝状，后一分钟她就变成了倔强不依不饶又身怀绝技的演奏家。

这个小提琴的鬼才，在调拨一下琴弦试音后拉响出了一曲荡气回肠、悠扬动听，时而高亢时而低沉，力度与柔度相匹，难度与视听度相宜的天外之音。

曲声未结，一袋金币变恍然落下，这是对女孩超高技艺的褒奖，更是对两位无所不能的演艺家的最大嘲讽。

艺术之为艺术在孩童的纯粹与世俗的争名逐利见显而易见，相形见绌的不是才华的高低，而是对艺能本身的态度，浑身解数的争夺可能最终谁都不是赢家，而为艺术而艺术的单纯在没有硝烟的战场赢得了最高的褒奖。

空寂的广场又归于宁静，叮咚几声，金币倒入了许愿池，小女孩终于又笑了，归于初衷的愿望得到表达，孩子的满足感就是这么容易达到。

孩子许了什么愿望并不重要，她拿多少金币去兑现自己的愿望更加不是影片急于去着力的盲点。

回到片名《One Man Band》，一个人的乐队之许愿池，我们笃然发现，相形于两位优秀的个人表演艺术家，这个一个人的乐队却反而是许愿池边的小女孩，那把形同于摆设和技术点缀的小提琴到了女孩的手中变鬼斧神工的成了利器；终于，我发现，一个人的乐队他的灵魂是这个曲高和寡的人的艺术思维，他在用周遭的乐器去表达的同时更多的是传递自己的希望和对音乐的见解。

回荡在耳边的一曲帕格尼尼将皮卡斯的精湛技术悄悄带进了绝顶创意中，感叹动画雕琢对罗马景致的精准描绘，欣赏行云流水的音乐对剧中情节的完美配合，更加中意简约而不简单的设计情节让短短四分钟有了起承转合跌宕起伏的故事情节。

如果说技术的支持，那么创意就是灵魂，主旨就是对灵魂的升华。

就如同小提琴演奏的《流浪者之歌》，那种灵动的随性在金钱世界里放荡不羁，纯真的幻想曲在利益世界幻化成了许愿池的女神，我们在不经意间失去，我们在不经意间得到，为艺术而歌，只为艺术献上一个许愿池的纯洁少女。

程小姐 2分55秒以前满脑子都在回想古诺模型的短期均衡和社会福利无谓损失的我简直太naive了！！！

小姑娘深藏不露啊！

小脸一垮伸手要钱的样子真的好可爱，两个大人一脸懵圈的样子也很喜感啊哈哈哈 最后把两枚硬币扔进许愿池的小姑娘，到底有没有许愿呢？

李先生 一个拉小提琴的娃 秒杀光杆乐队 这种情况 不知道究竟谁牛逼了 不过每个音乐形式都值得欣赏 还是很萌的 见过一个光杆乐队 感觉这玩意就是得自己点燃场面 越燃越好

就创意来说并不会很加分，但是放在一个四分钟的动画短片来说，混合上音乐的元素，精致的画面就变得很是吸引人了，很小的点，也会别有洞天。

整个片子色调柔和，唯独金币闪闪发光。

故事的开端也是由一枚金币挑起的纷争。

也许是批判对金钱的欲望？！

但就一个以音乐来养家糊口的人来说，他们的行为已经算得上是很文明了。

不偷不抢，只拿音乐来互相“攀比”。

小盆友的行为也是一大亮点。

原本因为失手滚进下水道的金币的丢失，而快要啜泣的小胖脸，陡然一变，手指指向了乐者身上的小提琴。

故事这里会笔锋一转，就这样在几声涩涩的弦弓碰撞之后，在观者意料之中的迸发出来了一曲很美的小提琴曲，虽然我并不知道它是什么，但这丝毫不影响我欣赏它。

所有的影片都是多元素的，短片也不例外。

One Man Band奋力演奏了半天都徒然没半毛钱收获，这个小屁孩却只用了短短一下子，不仅拿回了那本来手上应该有的一枚金币，还额外收获了一袋子！

我以为这里是在讽刺有些人各种技能都会，却没有一门精通，到头来还不如精通一门来的地道。

“专才”与“通才”自古就争论不休。

故事的最后就是典型的好莱坞大片风格。

主角扬长而去，配角洋相尽出。

说了这么多，只是我个人看完的一点感想。。

说来也奇怪，四分钟的短片，我写影评起码用了十四分钟。。

值么？！

Pixar的这一部人物与故事设定很符合其一贯的口味。

画面部分除了萨克斯上生动的倒影并未特意炫技，走了鲜见的朴实路线。

人容易在精益求精的路上急于求成，两个乐手面对小修女手中的金币争风吃醋，展现十八般武艺，越甚越忘记真正的乐手当如何。

Pixar从发展3D动画以来，还坚持着拉塞特当年童话一样的梦想，也从没有忘记好的团队对于动画事业的重要性。

样样皆通的乐手还是一个乐手，乐队之所以为乐队，是因为配合与默契的助力。

相信小修女投进许愿池的金币会让Pixar不老的魔力变得灵验。

虽然片子很短，但是还是有好多好多话要说。

影片中暗藏的元素实在太多了，就挑重点的说吧。

第一：两支one man band的造型设计地非常出色，音乐非常之棒，我不管它取自于哪儿，而且音乐和人物动作配合得天衣无缝。

第二：小女孩应该才是主角。

她生气的样子真是非常可爱。

这样一个剧情的鲜明对比，让人惊喜。

真是人不可貌相那，小女孩只用了一样乐器，就收获了一袋金币。

提醒广大观众朋友要谦卑。

第三：大家千万不能错过了字幕之后最后一个镜头，两个人在互相协助，想取得那两块金币。

我们不妨说是小女孩故意安排的。

也是为了稍微地惩罚一下他们。

他们不该为了争一块金币而使表演具有攻击性。

哪怕是街头卖艺，也应该具有纯洁性。

第四：这仅仅是我的一个猜测。

皮克斯把自己描绘成了那个小女孩，暗示着自己的年轻，创造力以及精力旺盛，也有傲视群雄的味道，仅用一把小提琴就轻松地击败了两个费尽心思的大叔叔。

而另外两个看似艰苦卖艺的大叔叔，有可能是梦工厂，还有迪士尼（05年皮克斯还没有被迪士尼收购）。

皮克斯从来都没有让人失望。

PIXAR的动画，从一开始就致力于3D，今天当我惊讶于《安德鲁和威利冒险记》以及《锡玩具》的简单笨拙时（安德鲁和微利的形象其实就是几个几何图形，完全谈不上逼真，而锡玩具里的婴儿不仅样子恐怖，它的爬行也看着象在地面上飘浮似的）——却赫然发现它们出品的年代是1984和1988！

在20多年前，3D动画还只是一个初生的概念，能做到这样的地步，不得不说已经是惊艳了。

最近出的《LIFTED》很让人开怀，但技术上已经纯熟无比。

对于创作者的挑战，已经不再是工艺上，而是剧本和情节上的了。

PIXAR的动画短片，从一开始就贯穿了它的特质，也可以说，它把自己最坚持的原则一直保存到现在，那就是无以伦比的清澈和天真，它的电影，永远有象个大孩子一般的美好希望，而在最近出品的《WALL E》里，更是得到了最充分的体现。

这也是它所有的短片都有很高水准的原因。

但在所有这些PIXAR的短片之中，我最喜欢的只有两部：《ONE MAN BAND》和《RED'S DREAM》。

在艺术上，《ONE MAN BAND》达到了很高的成就，人物的形象（我是说那俩单人乐队）完全可以成为绘画上的杰作。

这使得它不同于其他任何短片。

而《RED'S DREAM》则更加另类，它是一部悲伤而简单的电影。

在悠扬的萨克斯中，我看见RED蹒跚地回到角落，真是难受极了。

而就1987年的3D水平来说，它完全可以和现在任何一部3D片比美，比后一年的《锡玩具》要完美得多。

《锡玩具》的难点在于模仿行走和爬行，那显然比自行车的轮胎好复杂得多。

但《RED'S DREAM》里的50% OFF的标牌自然转动的样子，已经宣告了PIXAR在细节上卓越的表现。

如果是《LIFTED》或者《JACK-JACK ATTACK》或者《BOUNDIN'》体现了PIXAR原汁原味的形象特色和故事特色的话，那么《RED'S DREAM》和《ONE MAN BAND》则独树一帜。

如果要看PIXAR的动画，这两部是不可错过的。