花儿与歌声

看《花儿与歌声》很多时候，是在悲伤状态下的，因为他们狼奔豕突的“都市生活”，更因为家乡那风景迷人但缺少温情的留守——影片的镜头，对准的是一群无法在城市正常生活，同时也无法在留守之地得到更好眷顾的少年，以及他们的人生。

很多时候是有疑惑的，为什么让宇宙飞船上天？

为什么要拍这部电影？

为什么要展现他们的悲惨？

为什么不是直接号召捐款？

或许，所有努力，都是为了让下一代不再因生活而分离吧——这个时代，太多匆忙，太多离别，其实都是以更好的生活为借口的，为了更好的生活，离开了需要照顾的老人和孩子，为了更好的生活，忍受现在难以忍受的生活，为了更好的生活，只能在电话中对孩子说，我又回不去了……那么，终极疑问：什么才是美好的生活？

对于离家出走的范大强而言，能吃一个夹菜的烧饼应该就是美好生活，而对于他的“朋友”吴增而言，能有一个固定的桥洞遮风避雨睡觉，大概就是美好生活，而对于妹妹范心明而言，能牵着哥哥的手，就是幸福生活。

影片中的范大强因为被误解偷手机而离家出走到城市中寻找父亲，父亲没有找到，却自认为找到了失散的“妹妹”，于是在朋友的帮助下，成功解救女孩，并踏上归程。

有那么一瞬，那个跟在车后奔跑着说不要忘了自己叫吴增的少年，真的让人泪目，为少年倾其所有的友情义气，也为这荒凉城市仅剩的一点善良。

失明的奶奶，再加上捡回来的失明的妹妹，范大强的生活仿佛笼罩在黑暗之中，而支教的老师，则是点亮村庄的一抹新的亮色，他替大强找回了清白，也让他找回了继续生活下去的希望，总觉得，她们都是拯救世界的天使——是的，在这部影片中，尽管会有悲伤，但每个人，都是积极的昂扬的阳光的。

拯救一个人是简单的，但该如何拯救一个生活日渐崩塌的群体呢？

影片给出的解决方案是一场极具轰动效应的演唱会，孩子们脱掉泥水沾染的衣服，换上干净的整齐的舞台装，在聚光灯下，唱出了对这个世界的渴望，也为自己迎来了治疗的机会。

这部影片，其实就是一个为“失明”的人找到光明出路的故事，范大强其实是最好的例子，妹妹看不到文字，就把字刻在泥上烧成模具，让妹妹摸着学习，这是一个非常正能量的孩子，在他的身上，早已没有最初的彷徨，更多的是对未来的向往，以及实际行动。

《花儿与歌声》不煽情也不贩卖苦难，影片将现实的冷酷和艰难摆在所有人眼前，看着你去努力想办法解决，这才是它的真实态度，鼓励那些坚持和努力的人，即使留守，但也永不言弃，上一代人因为努力生活而分离，他们这一代人，则努力，为了不再因为生活而分离。

画面唯美，天籁之音，小演员演的惟妙惟肖，故事情节虽然没有大起大落，但是很感人，整个电影，尤其是当哥哥大强为了让妹妹的眼睛👀能重见光明，把家里最值钱的也是最心爱的两只小羊卖给了别人时，那只老羊发出的叫声，大强的依依不舍，让人心痛，把一个孩子的内心世界表现的淋漓尽致。

这是一部反映留守儿童的电影，这些年已经很难看到像这部让人心动的影片了，真心希望每个家长带着孩子观看一次，让我们的孩子对待生活有一个全新的认识

今年一部黎巴嫩儿童现实主义题材电影《何以为家》的出现，打破了儿童主题电影的固有格局，开创性的以儿童的第一人称视角“控诉式”讲出了深埋内心的酸楚与不公。

以体验式关怀代替了教育式引导，引领众多观众走入了孩子们的内心世界。

而就在今年的六一档，我们自已也创作出了一部异曲同工的儿童现实主义题材电影，在国外大ip和国内各种动画电影混战的儿童节战场上可谓“第三类”存在。

他就是改编自同名儿童文学小说的电影——《花儿与歌声》。

该片聚焦国内特殊儿童群体，讲述了负气出走寻找父亲庇佑的范大强（刘晨毅饰）偶遇小盲女范心明（魏歆惠饰），毅然认作妹妹，带她回家乡，陪伴她走进校园，并在支教老师高虹（赵倪僮饰）的帮助下，盲妹妹发挥音乐天赋，最终迎来人生新希望的暖心故事。

看着预告片中的几个小朋友，个个都有自己的故事。

小小年纪就颇有担当的哥哥范大强，让人看到了属于山村孩子的真善美......眼盲却内心积极乐观的小女孩心明，怀揣着自己的音乐梦，虽然眼前是一片黑暗，却也用梦想给自己点起了一盏明灯。

在这样一个正能量满满的故事里，盲女心明的心路历程与成长过程中却也饱含了许多“无声控诉”。

虽然有音乐的陪伴、哥哥的陪伴、老师同学的陪伴，但听着小女孩近乎艳羡的话语“听说爸爸可有力气了是吗？

”，就能体会到缺少了父母陪伴孩子们的心酸。

这便是她对现实生活的真实感触，相信这部电影不仅会给小朋友们带来成长启示，也会让很多已为父母的成年人感触颇多。

适合孩子看的电影真的不多，六一不想让孩子看日本的片子，果断选择这部国产电影！

这是是一个写留守儿童的影片，带孩子看看这样的影片对她的成长会有帮助，影片给孩子一个有意义的六一。

一个盲人小女孩对生活也充满热情，一个有担当的哥哥让人感受到了他小小年纪竟有如此的责任心。

是一部适合带着孩子一起看的电影。

人很容易被自己的心血和精力打动，而忘记了去客观看待自己的创作是否真正好。

讲自己为此付出了多少多少真的是一件很蠢的事，谁的创作过程不辛苦？

这让我想起当时我会觉得自己的东西好，很大一部分原因是我看到自己付出了很多，亲力亲为这么多事，太不容易了。

我太想强调这额外的付出，太想让每一个人都看到这些不容易了。

在不断的自我美化之后，它的一般变成了好，它的好甚至变成完美。

所以不得不承认，在创作这件事情上，自我感动是原罪。

城市化、民工潮、留守儿童这些词似乎是相伴而生的，与此同时还有限购令、学区房、摇号买车等新一轮掐死上升阶层的词群，每一波概念的诞生都是社会、政治、经济、教育文化的深刻变迁。

就好比，你以为做个手术就可以把原发病切除，殊不知，还有一堆继发性的后遗症不断的冒出来。

《花儿与歌声》就是以留守儿童为主题的电影，讲述了一群少年信爷与爱的故事，启发观众：不要把孩子的人生交给手机！

影片一开始没有把矛盾指向农村，而是从井盖和大强的城市生活讲起，两个男孩白天出去“练手”，晚上睡大街，颇像经典童话故事《城里的老鼠和乡下的老鼠》。

一个孩子到底能不能在社会立足，这取决于他们在不在父母身边。

如果不在父母身边，他们或多或少都存在性格失衡的可能性。

比如井盖：他不是一个纯粹的坏孩子，他看到了比自己弱的大强，他指导他怎么谋生，表现得老成而又圆滑；而他面对比他更老成圆滑的社会小痞子，他只能逃离曾经所谓的“片区”，承认他不够强大。

而大强，则有着更明显的人格力量，他宁可跟着井盖睡大街，吃不上饭也不学所谓的“技艺”，所以他虽然人高一头却不如井盖老练。

那么，是什么原因使大强流落街头，大概要从一个手机说起。

中国有句古话说：“贫贱夫妻百事哀”，改革开放以后大量的农民工涌入城市，在农村留下了儿童和老人。

对于留守儿童来说，他们与外出父母的沟通有限，常期分隔异地，手机串连着两个世界，一个是他们的世界，一个是父母的世界。

《花儿与歌声》里有台词描述了父母们的集体缺席，整个班级共用老师的一部手机，通过老师的手机与外界（主要指父母）沟通。

有一天，手机丢了，班级的同学开始怀疑最后一个使用手机的人——大强偷走了。

大强到底有没有偷手机是一个很明显的指向，那么到底是谁拿了手机？

电影延着这个线索，一层一层展示了留守儿童的心理现状，让人心生怜悯。

当电影对准这群孩子的心理时，你会发现亲情弱化的危险到底有多大。

有的家庭重男轻女，女孩做饭蹲门口吃，男孩被供在上座；有的家庭父母只带了弟弟去城市，姐姐留在农村家里，孩子长期内心失衡；还有的孩子父母身亡，只有爷爷和他相依为命，造成内心封闭；最好一点的还算大强了，可是他受了冤屈，便会情绪冲动，逃离家里，这些都是父母长期不在身边的结果。

他们稍稍有一点逆境，就高迷茫度。

所以，手机实现了远程慰问功能，丢了手机就等于孩子们丢了世界。

事实上，是不是父母通过手机和孩子交流就能解决一切不在身边问题呢？

电影一层一层的掀开这些反思，用温暖善意的目光构建了观众的情感思维，为观众打开了一个正能量的心灵大门。

通过大强老师的行为，一点点还原了正确的走向，手机不能解决一切，但是信任可以抚平忐忑。

当最后手机丢失的真相揭开时，大部分观众对孩子会毫无保留的谅解。

并不是他值得被原谅，而是他的真正目的不是在偷手机，而是想让更多的同学和他一样。

《花儿与歌声》的后半段逐渐被各种温暖的色彩填满，比如校长为了孩子放弃了初恋，选择了守护这个山区；老师为了孩子，上传了充满希望的视频，获得了社会的帮助；而心明的眼晴因缘际会也有机会治好了。

电影在各种内心绝望之际，以现代化的思维寻找到了救赎的机会，使爱的力量熠熠生辉，冲淡了一切暗淡的内心。

《花儿与歌声》非常适合儿童、亲子类的观众。

尤其是还有一个周末就是幸福的六一儿童节。

这一天，不仅仅是一个节日，还有亲子关系的流动。

通过这部电影，我们看到的不光是留守孩子如何改变命运，还有他们怎么从逆境中成长、克服困难。

手机当然能使他们获得父母的精神给予，但对孩子来说最重要的是陪伴，这是再多的物质都不能替代的。

中国社会经济的快速发展，南北生活水平的巨大差异，催生了全球最大的打工群体，也造就了世界上最多的留守儿童。

因为条件所限，很多外出打工者并不能把子女带在身边，在当地上学也不方便，因此，他们不得不把孩子留在老家，交给老人照料。

但事实上，孩子在成长过程中，最需要的就是父母的关爱。

也需要老师和同学的理解与尊重。

除了学习课本知识，他们也非常需要接受美育熏陶，发现和发展自身潜能。

5月31日上映的《花儿与歌声》，就把镜头对准了农村留守儿童，展现了一个音乐创造奇迹的感人故事。

影片由蕾子执导，原著小说作者孟宪明担任编剧。

上五年级的留守儿童范大强（刘晨毅饰）因与同学产生误会，一气跑到广州，在这里，他巧遇了失明的小姑娘心明（魏歆惠饰）并将她带回老家。

为了让妹妹和正常孩子一样开心成长，大强和奶奶(周金凤饰)用尽了各种办法，支教老师高虹（赵倪僮饰）和校长也给予了很多帮助。

就在高虹老师的音乐课上，心明的心门被打开，她的人生命运也就随之改变了……在这个无数人感慨投胎远比奋斗更重要的年代，如果出生在贫困家庭，还天生就是盲人，那这一辈子注定要暗无天日？

在这个无数人争相涌向一线城市的年代，如果支教捞不到名利，很多人当然只愿意下下表面功夫。

但高虹，却把这些山村孩子，当成自己的弟弟妹妹一般。

她会关心每一个学生的学习情况，她会想办法让孩子与打工的父母视频通话，她会千方百计改善他们的学习条件，她会走十几里山路去做家访。

更重要的是，她不光传授孩子们知识，还用积极向上的快乐情绪感染他们，用音乐帮他们提升素质，用新美育影响和改变他们的一生。

而她在乡村小学显得大胆超前的举措，不仅让所有孩子受益匪浅，更完全改变了一个小姑娘的生活轨迹。

音乐是一门无比神奇的艺术，全世界的儿童，不管学的是什么语言，在好莱坞或印度电影歌曲伴奏下，一定都能开心起舞。

《放牛班的春天》里，马修老师需要改变的是一群顽劣不化的“问题儿童”，而本片中，高虹老师只是想培养和熏陶山村孩子认识美、体验美、感受美、欣赏美和创造美的能力。

但没有想到的是，心明却有着特别突出的音乐潜质。

真是应了那句话，上帝给你关上了一扇门，还能给你打开一扇窗。

可是，如果心明的眼睛能治好，那她的未来，不才算是真正的光明吗？

影片剧情高潮的处理方式，无疑能感动更多的观众。

作为一部现实主义题材作品，《花儿与歌声》的表现形式却不乏浪漫。

它丝毫没有哭穷卖惨的倾向，没有明褒暗讽的作派，没有自暴自弃的气息，而是用乐天自信的精神风貌，展示出乡村孩子的善良、纯朴与不易，支教老师的敬业、聪慧和执着。

片中几首歌曲的选择颇见功力，曲调绵长悠远，朗朗上口，演唱难度也不大，很适合小朋友们。

配合他们稚嫩但纯真的面容，这样清澈的歌声，才能洗涤我们的心灵；这样质朴的演唱，才能拨动我们的心弦。

年轻导演蕾子的镜头语言运用纯熟，摄影机下，农村空旷高远的天空，曲径通幽的小路，峰峦叠嶂的山谷，清澈见底的荷塘，与大都市光怪陆离的高层建筑形成了鲜明反差，也让大都市的孩子，对农村有了新的、不一样的理解。

电影圈的人都知道，孩子、动物和水的戏份是最难拍的，而《花儿与歌声》中大量启用了小演员，很多还是“素人”，他们却以自己本色质朴的表演，让影片显得自然亲切，又真实感人。

范大强初看是个桀骜不驯的问题儿童，一不开心就扔下失明的奶奶离家出走。

但在他倔强的外表之下，也有一颗细腻的心。

他为妹妹制作盲杖，烧制泥字，带她去野外听风景的情节，处处透着温暖和关爱。

当他知道妹妹的眼睛有可能复明时，更是想尽一切方法去筹钱。

饰演心明的小女孩更不容易，她不但要扮演盲人，还要展示出对命运的不屈，对世界的热爱，对音乐的敏感，这对一个六岁孩子显然要求很高，幸运的是，在导演的调教和自己的努力之下，她完成得很好，真的就像个小天使。

她和小羊的情谊，更构成了影片中一大催泪元素。

而饰演高虹、奶奶和校长的演员，也做到了恰如其分，不着痕迹的表演，为这部影片增添了很多光彩，也让我们真切感受到了人间大爱。

其实很多父母因为忙于工作，一定程度上也让孩子变成了“留守儿童”，在国际家庭陪伴日之际，这样一部影片来得可谓恰逢其时。

提起留守儿童，大家并不陌生，是当下的一种极为普遍的社会现象，尤其在经济欠发达地区，留守儿童的数量并不少。

在央视的“走基层”节目里，就有大量报道，由于父母外出打工，孩子们从小和老人生活在一起，缺乏父母的关爱，由此也产生了一系列的问题。

以留守儿童为原型的影片《花儿与歌声》，即将登陆全国影院，影片将镜头对准了大山深处的孩子们，透过他们的学习和生活，将音乐的元素巧妙地融入其中，从而将留守儿童的故事和心声，毫无保留的呈现在观众面前。

《花儿与歌声》的故事并不复杂，主人公大强为找爸爸而离家出走，跑到了陌生的大城市，偶然间救下了失明的小女孩心明，女孩的身世与大强从小分开的妹妹十分相似，大强带着心明回到家，俩人一起学习和生活，得知心明的眼睛有救后，大强想方设法筹钱帮助心明恢复光明，而看似不多的1万元治疗费，对这个入不敷出的家庭而言，无疑是一笔巨款，令大强和心明左右为难……

片中的主人公大强和心明，说来都是留守儿童的代表。

大强的父亲常年外出打工，一年到头也见不了几次面，好不容易回趟家，又因为工作的原因将归期延后，父子俩不知何时才能相见；而心明的情况要更为复杂的多，被亲生母亲遗弃，遇到了好心的大强，跟随大强回到了山村，和大强一家人生活在一起，每天和同学一起上下学，年纪不大的她却心有千千结，内心深处仍旧是伤痕累累，无奈的生母、狠心的继父，都成为她生命中挥之不去的痛。

由于经济相对落后、交通也不发达，生活在山村里的孩子，不光消息闭塞，娱乐活动也是凤毛麟角。

音乐，就成为舒缓孩子烦躁情绪的特有生活方式。

清脆的独唱，熟练的合唱，稚气未脱的嗓音，悠扬婉转的歌声，汇集成一首留守儿童交响曲。

优美的曲调，不光飞出了学校，飞到了森林和田野，更是飞到了电视机前，飞到了电视观众的身边，不光传达出了孩子们的心声，更由此引起了全社会的关心和帮助。

影片用写实的故事和大量的情节，展示了留守儿童的真实生活。

家中的老人，身体每况愈下，孩子们不得不辍学回家干农活；为了能跟远在他乡的父母视频通话，老师的手机竟不翼而飞，找不到踪影；尽管父亲给了不少零用钱，但孩子一个人在家仍旧感到孤单和害怕。

对于留守儿童来说，他们也是孩子，也需要父母的关爱和照顾，也盼望着能和父母生活在一起，一年一次的见面和零用钱上的慷慨奖励，对他们而言只能是杯水车薪。

笔者作为家长，也有自己的孩子。

每天和孩子生活在一起，是在平常不过的事。

而在电影里，对于大强和他的同学来说，却成为一种奢望，孤独的心绪、寂寞的眼神、落寞的神情，无时无刻不在困扰着他们。

影片也是在告诉我们的家长朋友，挣钱固然重要，但孩子的成长和家庭的幸福更重要，千万别为了挣钱，耽误了孩子的一生。

毕竟孩子的童年只有一次，而钱什么时候都能挣。

当下的影院里，大片似乎成了观众看电影的首选，枪战、悬疑、动作、科幻、古装，大银幕上充斥着不同风格的爆米花似的影片。

而一些能够直面社会问题的作品，一些题材鲜见又直抵人心的故事，却往往乏人问津，甚至有沦为炮灰的危险。

《花儿与歌声》，作为一部小成本影片，直面留守儿童的喜与悲，大胆的将这一社会现象用艺术的表现手法带给观众，对观众内心的冲击，是其他影片都不能达到的。

对外出打工的家长和留守在家的孩子而言，《花儿与歌声》不早不晚来得正是时候。

很有教育意义的一部电影，让我们一起来关注留守儿童的成长，很多农村父母为了改变家庭现状，远赴广东上海，福建，浙江打工，吧孩子留在家里胖老人照看，她们成长缺乏服务精神的呵护。

让我们一起去关爱他们的成长。

为了孩子吗的未来，我们一起关注留守儿童！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

文/木易当下越来越多的人们为了更美好的生活，都选择跻身于大城市的拼搏奋斗中，而与此同时因为条件限制，难免会出现老人与小孩子相依为命的现象，少有影视作品去关注这些留守儿童的成长故事，而电影《花儿与歌声》正是聚焦孩子的视角，用浪漫的方式讲述了一个暖心的故事。

《花儿与歌声》是由蕾子导演执导，一群孩子们作为主角的电影。

影片全程克制，没有刻意煽情，而是通过镜头调度赋予电影更单纯更为浪漫的意境。

同学间无邪的天真，师生间动容的感人，美好误会的兄妹情以及父母与子女间久而别离的亲情等等，这些情感的表露质朴而简约，尤为触动人心。

小男主大强自幼父母离婚，又因父亲常年在外漂泊打工，与患有眼疾的奶奶相伴相依。

往往大众对单亲孩子的认知总会觉得没有完整的家庭，得不到该有的爱，孩子的心理成长一定会受到影响，在我们生活中的确是真实存在的，单亲家庭的孩子最容易走向极端，或是倾向暴力、孤僻，又或是有着本不属于他的成熟，两个极端都叫人心酸。

而大强则属于后者，五年级的他本该好好享受自己的贪玩童年，却被生活逼迫撑起了一个家的希望。

尤其对“妹妹”心明，与亲生妹妹同样的名字同样的年纪又相同的先天眼疾，让大强瞬间就认定了这个被抛弃的小女孩就是他妹妹，呼之欲出的就是他身为哥哥的责任，将无微不至的爱给了心明。

于现实这可能是一场美丽的误会，但转身背后却是充满希望的温暖，正如电影《小偷家族》中所说，谁才能真正称得上是家人。

在这些孩子中不只有大强是如此遭遇，他们多数为留守儿童，与父母亲相见可能是一年一次，甚至是三年一次，他们也许调皮也许平静稳重，但每次一个人回到家中，总会默然伤感变得孤僻，孩子的成长需要家长的陪伴，他们需要的并不多，比起奢侈的礼物，足够多的零花钱，我想时常见到爸爸妈妈便足矣，反过来站在父母的角度，可以看到孩子茁壮成长的足迹，何尝又不是一种最简单不过的小幸福呢。

当然电影中最为让人触动的是小心明，即使老天爷的不公让她先天失明，但她却像太阳一般给着观众无限温暖和希望。

“大地是黑色的，太阳也是黑色的，唯有看到哥哥（大强）才是有颜色的”，兄妹二人的对话之间，几句简单的言语却表明出了心明的内心世界，岂止是眼睛上的失明，被抛弃的孩子更是接近了死亡距离。

心明幼小的心灵承受了太多的失意，但她并没因此而绝望，而是选择去拥抱被误会的幸福并紧紧抓牢。

光是小女孩扬起笑容的嘴角就足以治愈观众的心灵，更别说她天籁般的声音唱响整个村落，如一缕阳光从银幕中照耀出来，温暖现场每一个观众。

《花儿与歌声》真心一部温暖的电影。

呼吁家长朋友们，工作再忙再累也不要忘了留下时间陪伴家中孩子，珍惜最简单的小幸福时光！