饥饿游戏3：嘲笑鸟(上)

文/梦里诗书 《饥饿游戏》好不好？

不好不差，作为一部针对美国青少年的电影其有险象环生的生存游戏，也呈现了通俗易懂的美式精神，但却一直欠缺能称之经典的深度，第三部的上下分离，这上所寄予便是文戏中以多角度来赋予《饥饿游戏》这一点，但劳伦斯并不是天才型导演，那玩不好的深度，终化作了这冗长之序。

电影所改编的原著本身就是一部颇为经典的反乌托邦之作，而前两部《饥饿游戏》着点是让观众熟识电影的世界观，在两次逐步升级的生存杀戮游戏中得以终曲那为自由革命的魅力，如二的片名所言星火终以开始成燎原之势，当观众翘首以盼，以为革命之战终能到来，《嘲笑鸟(上) 》无疑如一瓢冷水浇灭了绝大观众的如火之情，其近乎用所有的时间来倾述着一场又一场的文戏，媒体舆论战占据了着主导，女主内心演变的呈现，这部上绝非一无可取，电视是在在极尽全力升华填补着电影的内在，但这种拔苗助长的生硬确又仅能令人唯感苍白。

弗朗西斯·劳伦斯自第二部开始接手《饥饿游戏》,作为半道出家的接盘，他对科幻题材电影的调度把控明显要更优于编剧出身的盖瑞·罗斯，但另一面劳伦斯并非诺兰，从他的《我是传奇》用两种结局备份电影的做法，就不难看出他更是一位守恒型导演，而当《嘲笑鸟(上) 》所求就是要极力凸显深度，玩转内涵之时，从成品看劳伦斯是心有余而力不足的，两方互发着檄文式的宣传片，男主营救也自是情理意料之中，为了最后的高潮剧情皆只能平若止水，没有游戏，玩不了末世，更不会有神魔，只有急待从文字转化为影像的深度，如此挑战的高难度，劳伦斯所做也只能让燃烧女孩弯弓射飞船，让电影这把火不至于全熄。

你希望在电影中看到燃烧女孩凯妮丝是什么？

一个超级英雄还是一个华盛顿？

但《饥饿游戏》对凯妮丝的塑造她并不是一个一夫当光万夫莫开的无敌侠，在政治上她无论是国会区还是反抗运动她也都仅是一枚当权者的棋子，而非真正意义的领袖，不出所料众人皆能得知电影结局最后会发生什么，《嘲笑鸟(上) 》深度所在虽然是讥嘲着当权者利用媒体做着夺民心的演说派，来谋取自身的政治利益，但这个深度点其实并不能绝对契合电影，将正反两派皆化作此番，实质是一杆打翻一船人，令那本为生存为自由更为了爱情而战的女孩蒙上了一层政治的阴霾。

乏善的情感，难生共鸣的暗喻，这部终章序曲夹杂了太多自以为是来现深度，实仅是平庸的冗长，令人也仅能唯望那终章还可在光影间展现一场真正的自由梦幻。

虽然《饥饿游戏》已经出到了第三部，但这其实算是我第一次接触这个故事。

第一部的时候，我根本毫无听闻；第二部倒是帮某人下下了在电视上看，只是我对美国大片一向无甚好感，全场都在刷手机，对剧情充耳不闻。

这次在卢米埃，总算完整看完了电影，本来也只是当作陪某人的例行公事，可是电影开始20分钟之后，我就发现这是一部值得用心去领悟的作品，于是全神贯注地观看，直到终场。

从叙事方式和拍摄手法上来看，这仍然是一部典型的好莱坞类型大片，强调戏剧张力，叙事紧凑，线索和冲突感明确；然而深究其内容，却可以发现，它承继着自《1984》《雪国列车》等电影作品的反乌托邦传统。

从情节上来看，如果要选一部反乌托邦小说来做类比的话，那么最适合的应该是奥威尔的《动物庄园》。

施惠国的斯诺总统游戏人民，实行高压统治，引发民众奋起反抗；然而耐人寻味的是，反抗的领导者们遵循的政治逻辑，跟斯诺总统如出一辙。

在斯诺那里，他通过利用个体的情感来分化反抗者。

贡品皮塔在他的操控下，于电视屏幕上温情诉说和平与爱。

斯诺利用皮塔与嘲笑鸟凯妮丝之间的爱情来动摇凯妮丝，又用全体民众对于杀戮的恐惧和和平的渴望来动摇反抗者的斗志。

而在反抗者这里，为了帮助凯妮丝拍出最好效果的宣传片，不惜以牺牲整个医院的平民为代价，从而激发凯妮丝的反抗情感。

斯诺对民众实施的是武力的恐吓和威权的压制；而在反抗者这里，则是直接以革命和解放的名义，对民众实施军事化管理。

值得注意的是，斯诺总统并非对现代政治文明一无所知的暴君，他在片中第一次的电视讲话，就俨然是霍布斯的《利维坦》或卢梭的《社会契约论》里论断的翻版，那就是：作为民众，需要让渡自己的一部分权利给统治者；而作为回报，统治者给予民众以和平、稳定的政治秩序。

进行高压统治的暴君，口口声声为自己的统治辩护的理由，都是近现代最经典的政治哲学理论，这更赋予了影片以极强的讽刺效果。

片末，反抗者的女总统对民众的那番讲话则更具讽刺意味，前面刚说着“要打倒奴役思想、控制人民的斯诺总统”，后面又高呼“我们要追求一个领袖，一个声音，一种思想”。

我们完全可以想象，当这些反抗者掌权之后，现实出现的无非就是从极权到新极权的演化，所不同的仅仅是换了掌权者而已。

本片的深刻之处，在于并不仅仅展现了一个类似《动物庄园》般的故事，而且生动展现了现代国家的政治传播学手法。

反抗者和统治者鼓动民众，用的都是电视直播宣传片的手法，而为反抗者拍摄宣传片的团队，正是来自统治者的宣传片制作队伍。

为了激发宣传片主角凯妮丝的愤怒情感和顽强斗志，拍摄团队直接把拍摄地点选在了真实的战场。

当凯妮丝面对无辜死难的民众义愤填膺的时候，旁边的摄像机正悄悄记录下她的愤怒、她的宣言，所有这些情绪，都正是宣传片用来鼓动和激发民众的最佳素材。

凯妮丝的伤痛与哭泣，义愤与怒吼，在拍摄团队和反抗领导者看来，恰恰只是他们梦寐以求的剧本成真而已。

作为反抗的领导者，女总统的讲话被幕僚批评为“过于简明扼要”、“缺乏鼓动性”，这样的讲话，对于发动民众来说，是远远不够的。

这或许正是领导者们找到凯妮丝充当反抗者精神偶像的原因。

跟女总统相比，凯妮丝爱憎分明，情感外露，更重要的是，她本身就是平民中的一员，由她来作为反抗者的象征，更能唤起民众，激发民众的斗志。

然而遗憾的是，凯妮丝并不是真正意义上的“卡里斯马”，她出现在宣传片里的一举一动，都是被精心设计、精心排演、精心激发出来的。

一旦她有违领导者们的意志，等待她的就是随时被替换的命运。

这样的政治传播学手法，不只被希特勒、斯大林等独裁者使用过。

在很大程度上，它也是美国近半个世纪以来政治生态的如实展现。

当电视媒体在民众中广泛普及，任何一位想成为总统，或者一般政治领导者的人，都必须学会在电视面前从容演讲和表演的技巧。

八十年代初，里根能够成功当选总统，很大程度上就得益于自己在电视辩论中的完美形象展现，这对于演员出身的他来说并非难事。

而著名动作片演员施瓦辛格，后来能够竞选州长，跟里根的成功如出一辙。

奥巴马能够成为美国历史上的第一位黑人总统，跟他在电视镜头面前的侃侃而谈、从容不迫，有着直接的关系。

当然，至于他演讲里承诺的那些纲领能兑现多少，就是另外一回事情了。

不太能理解这部电影为何在豆瓣评分如此之低，之于我来说，这是近几年我看过的最深刻的美国大片。

对于政治和历史感兴趣的朋友们，非常值得去电影院看看这部电影。

去年11月下旬在全球公映的电影《饥饿游戏3：嘲笑鸟（上）》终于在今年2月8日进入了我国的影院。

《饥饿游戏》系列是狮门影业为接棒《暮光之城》系列而打造的青少年电影，其后续接班人是《分歧者》系列。

这些电影均改编自美国的YA小说（青春小说），说白了是以青春期少女为主要受众的文艺作品。

奥巴马执政时期的青少年文化《饥饿游戏》和《分歧者》的共同点在于对政治体制问题的关注，两个系列作品均构想了一种阶级固化的科幻政权，而青春期女主角则自觉或不自觉地肩负起颠覆现有秩序的重任。

问题来了：为什么当今的西方少女（或青少年）会对政治议题感兴趣？

青少年影视的中方代表是《小时代》和《还珠格格》，后者从题材上完全有展开政治话题的空间，但也毫不犹豫地绕开了。

再稍微把年龄上限提高一点，我国青年女性迷恋于各种穿越或不穿越的宫斗剧。

宫斗剧，看似也有“女权”（这个“权”多半是指权力）的因子，实际上是讲女人如何在男人掌权的世界，利用秩序，打败同类，最后爬上社会尖端，它并没有冲击、推翻现有规则的气魄和倾向。

这一点，和《饥饿游戏》、《分歧者》等存在根本性的差异。

在奥巴马主政的08年至今，美国在性别权益、少数族裔权利和底层社会福利方面有比较大的改善，女性选民更是民主党的重要票仓。

在2016年美国总统大选的民主党党内初选民调里，第一名为希拉里·克林顿，跨过第二名拜登，第三名为哈佛法学院女教授伊丽莎白·沃伦。

美国有非常大的可能将在2016年迎来本国史上第一位女总统。

女政治家的成功榜样，加上奥普拉·温弗瑞、艾伦·德詹尼丝在媒体上经年累月潜移默化的影响，再加上被广泛宣传的商界精英女性谢丽尔·桑德伯格（脸书首席运营官）等人活生生的例子，美国青少年女性对自身的未来前途自然会有宏大的设想和更高的期待。

少女文艺掺入政治话题，反映出欧美青少年女性（较之看《牛仔裤的夏天》的上一代）增加了对政治的兴趣，增加了自己参与并影响社会生活的自信心，而这一系列思想领域的变化都是以现实环境的新常态为基础的。

从这个意义上讲，我国的各个“小时代”、各种“格格”、各朝宫斗剧等，也没有背离我们自身的客观环境。

《小时代》追求的赚钱、买名牌，《还珠格格》渴望的被家长疼、被男友爱，宫斗剧里信奉的上位靠明枪暗箭互相害，哪个也没脱离我国的现实生活，哪个也都是这样的社会产生的这样的孩子的这样的需求。

时光网14年9月的特稿《美国电影“小时代”》，大有捧《饥饿游戏》和《分歧者》，贬低《小时代》和《后会无期》之意，言外之意是说我国青少年观众没美国青少年观众审美素质高吧。

这种比较不能说没有意义，但两国的经济发展阶段、普及教育水平和文艺审查制度都差异巨大，产生什么样的观众和什么样的作品，也不是谁能一厢情愿地说了算的。

莫说我国的青少年作品不谈政治，就算面向成年观众的国产电影，又有几部曾天马行空地大讲政治话题呢？

我国少拍未来题材，多拍古装影视的根本原因，又有几位看客正视过呢？

少女文艺聊政治，有局限就和美剧《马可波罗》没拍好中国宫斗一样，《饥饿游戏》等少女文艺也没描绘好独裁政府。

这些美国青少年文学的作者，脑子思路笔直，缺乏切身经验，太小看独裁者了，太低估独裁体制的运作了，对政治制度的认识也十分单一。

以《饥饿游戏》为例，这个作品里设定的统治政权和行政区划，想不被推翻都难，其不公平程度比罗马帝国、蒙古帝国等还要离谱，根本就没打算让贫困地区的人活，造出来就是等着倒台的。

至于里面那位独裁总统，演员演出来的表情远比剧本写出来的行为精明，其统治思路完全是前现代的，杀一儆百、区域屠杀等欠思考的维稳手段，充满了古代风情。

靠一个少女的电视直播节目和视频宣传片就颠覆了掌握大规模杀伤性武器的强权统治，这种离谱的幻想也只有痴迷于电视的美国人能相信。

当然，合理性不是重点，毕竟这是虚构作品，没必要吹毛求疵。

指出其幼稚，只是为点明其作为青少年文艺的本质属性，说明它所构想的政治生态不值得严肃讨论。

我们可以不剧透地把《饥饿游戏3：嘲笑鸟》小说原著的结尾抄到这里，以便大家明白它的重点究竟落在何处：“每当他在我耳边轻语：‘你爱我，真的，假的？

’我便告诉他：‘真的。

’”这是作家出版社出版的《饥饿游戏》三部曲最后一本最后两行的原文。

《饥饿游戏》接棒《暮光之城》成为狮门的少女电影摇钱树的核心因素，在于它也把一段三角恋情贯穿始终，也是一个自命与众不同的少女陷入同敏感苍白帅哥与高猛肌肉小哥的感情纠葛之中，而最终她都成为巨大冲突的导火索而备受那群成年人重视。

哪个少女不怀春？

少女春梦才是这些假装正经的少女文艺真正的卖点。

《分歧者》实际上就是在拍师生恋。

《饥饿游戏》说到底还是在演三角恋，与琼瑶阿姨的那些东西异曲同工，也许“饥渴游戏”这个翻译更能道出其本质。

如果没有盛大华丽的服装秀，没有那些肉麻的我爱你、你爱我的表白，没有生离死别和鼻涕眼泪，哪个少女会肯看大叔大婶板起脸纯聊政治的玩意儿呢？

作为面向青少年的文艺作品，老美的这些产品，一样也在进行着正能量的灌输，也在“教育”着孩子们。

撇开现实中哪种社会更优越这个问题不谈，美国这些制作精美的产品，和我国那些拙劣可笑、目的明显的国产动画一样，都在赞美现行体制。

《饥饿游戏》、《分歧者》等，主人公们对抗着作者化用真实历史而创造出的科幻政府，到头来其实在肯定西方世界经历过的资产阶级革命，并为本国现有的许多政策和意识形态辩解。

《饥饿游戏》从头拍到尾，无非是歌唱自由、民主和平等，肯定下美国的选举机制和民主党的福利政策，它并没有提供更深刻的带有质疑性的思考。

尼克国际儿童频道2012年至2014年的四季动画片《降世神通：科拉传奇》，参考东亚现代史虚构剧情，17岁的女主角科拉在每一季中对抗的都是激进意识形态主张者，包括第四季里为完成土强国统一而欲吞并独立特区的脸上带痣的军事强人。

科拉否定了各类或极左或极右的变革倾向，克服掉青春期困惑，抽身出三角关系，她所做的是使共和城基本维持现状。

可见，美国青少年文艺尽管注入了许多政治元素，但是限于其观众年龄，它更倾向于努力让青少年观众接受西方当下的主流价值观，而否定其他可能威胁现状的思想和制度。

《饥饿游戏》等作品中构建的独裁政府，只是为了让青少年接受生活现状而描画出的他者空间、异己形象，其效果和我国从前通过批判旧社会来肯定新社会的“忆苦思甜”一样，都是转道异域来承认现实。

那么，另一个问题是：既然这些谈政治的美国少女文艺并没能提供什么深刻的思考，我们的青少年是不是就干脆甭看了？

不知你有没有发现，在国内的电影院里看到的《饥饿游戏3：嘲笑鸟（上）》，一句台词中的“Democracy”被硬生生翻译成了“政治体制”。

听着台词，看着字幕，连我后排的初中女生都笑了。

虽然这些美国少女文艺很浅薄，但也够让那些审片时连“德先生”都不敢直译的老家伙们学一辈子了。

大妈、大爷们，多看看外国的儿童片吧。

之前了不起的盖茨比上映的时候，很多人纷纷表示这简直是屌丝逆袭失败的版本啊，妈蛋，我怎么就完全木有那样的感觉呢？

人家明明说的是物是人非，你喜欢的人早已不是从前的那个人，极尽繁华的衣食住行也填补不了内心的缺角。

可现在饥饿游戏也这样，亲们儿，你们真的就是不管看到啥，都要按着自己的意愿揪着边角料硬去理解，生生地拿着陈谷子烂芝麻的旧事去套吗？

没错，电影的名字是饥饿游戏，可不代表着就一定得充斥着宏大史诗的动作场面吧，有思想的电影懂吗？

第三部开始，Katniss在一个完全陌生的地方醒来，最在乎的Peeta不在身边，必然是愤怒的啊。

从一开始她就只想要平静的生活，包括前面提出要和Gale私奔也是，她从不愿意卷入这场政治和战争漩涡。

看着曾经十二区的惨状，一堆堆白骨，你们还能睡的着啊？

为了救Peeta同意Coin总统的提议，去战地感受，看到挤满病患的医院在一颗颗炮弹的爆炸中轰然倒塌，对着镜头向Snow总统放出狠话，你们不会感到热血沸腾吗？

这一刻Katniss已经不仅仅是她自己，她开始把自己置身于这场战争中，咋着，这样的动作场面不够过瘾，那去看极品飞车真人版忍者神龟啥的吧，美女如云还不用动脑。

就不说Katniss在河边哼起那首民谣的情节了，完全是点睛之笔。

看着电视画面中Peeta的状态一次次变得更差，自己却无能为力，更加不知该怎么办，定下决心要反抗Snow总统，却担心这样会不利于Peeta，命运里的无力感懂吗，能感受到吗，被烂片洗脑一次又一次的亲们儿？

终于救回了Peeta，却发现他精神上和身体上都伤痕累累，试图要把自己掐死。

当别人都在狂欢这小小的胜利，英雄的归来，Katniss却一个人看着Peeta手脚都被绑在床上狂躁不止，画面淡出，化为一团刺眼的白色，而此刻她脑子里也是一片空白吧。

卖个关子，Katniss或许以为把Snow总统推翻一切都会结束，她就能回到平静的生活，和家人一起，和Peeta一起，而事实的话，大家期待大结局吧。

真的搞不懂了，那些说自己睡着的人，是咋能睡着呢，是不是在美国看到，英语不过关，又木有字幕，搞不懂剧情？

这个电影6分，三颗星，你们都给哪些电影四颗星往上呢？

还是你们就是想要看一群人玩饥饿游戏，最好两个小时，或是从头到尾，才有意思？

动动脑子好吗，用评判一部爆米花电影的标准去衡量一部有思想有内涵有演技的影片，总归是不合适的吧。

Snow总统或许是暴政，但他也是从别人手里打下来的政权，Coin总统声称权利属于人民，领导人和人民一起决定大大小小的国事，团结人民去推翻Snow总统的政权，然后就能天下太平了，有似曾相识的感觉吗？

懂了吗？

竟然有人说第一部更好看，这得是多没脑子多不想动脑子多喜欢简单粗暴的动作场面啊，傻逼导演就记得从头到尾晃着个摄影机，不想想咋把大局布下来，做好铺垫，讲好背景，真是把饥饿游戏拍成了饥饿游戏，也是真该拖出去砍了。

说剧情灌水的，看了霍比特人的第二部和第三部吗，灌水都灌成个水母了好吗，也是，霍比特人用动作戏灌水，也正合了某些头脑简单四肢也不发达的人的心意，跪舔着把分蹭蹭地刷到八分九分，一句句看起来好爽，真过瘾，不去电影院看就亏了，却从头到尾讲不出个道道来，凭心想想，第二部和第三部就讲了些啥？

上个月在香港的isquare看的，很多场面，Katniss来到第十二区，在湖边哼唱，第一次看到Peeta的时候，馆里安静地让人起鸡皮疙瘩。

今天来豆瓣上看到才只有六分，实在忍不住了，狠狠地吐槽一番，大陆的票房好与不好，都不重要，它陪我度过了难忘的125分钟，感情像是坐了一次过山车，终点是期待下半部的快快到来。

我时常遐想影院配备了快进功能。

观看《饥饿游戏3》时，这个念头不断浮上脑海。

分作上下集，注定是一则漫长的演练和前奏，整个注水工程之庞大，水量之多，可以从片中水坝被炸一幕得到答案。

前阵子的《霍比特人：五军之战》也是注水片，但相较于该片半场政斗、半场武斗的结构，本片导演弗朗西斯·劳伦斯有一种奇异的才华，能将水分均匀渗透进每一个情节细胞，通过拉长几个定格、放慢对白的语速、多一些空镜头和无言的凝视，塞满两个小时的空间。

观众即使觉得冗长不堪，也找不出切实的尿点，上厕所那三五分钟里，随时可能上演一场气势汹汹的暴动。

本片并没有一部商业大片该有的追求，完成的是过渡之作的基本任务，把前传续集之间的事情说完整，仅此而已。

要说有什么发展，就是把之前处于隐性的人民战争推到了台面上。

反抗军与暴虐极权势同水火，民众也被鼓动起来，奋勇捐躯扫荡军警势力。

极权政府“国会区”去年还是兵强马壮、固若金汤，今年被人民革命的大潮一冲，顿现千疮百孔，摇摇欲坠的颓势。

影片罗列了演讲洗脑，秘密监控，身份符号化的士兵，被驱策的奴役劳作，禁闭和拷打，死亡游戏等，来表现该政权的铁腕统治。

但上述都是符号，我们可以在任何一部反乌托邦电影里窥见，拼凑符号无法传达核心精神，亦步亦趋的堆砌只能画出猫来，《饥饿游戏》勾画了反乌托邦的边框，无力捕捉反乌托邦的内韵。

考虑到这是青少年电影，有形无神可以原谅，但原作者和编导在故事层面超出了青少年的领域，搭建了一个成人政治、军事的舞台，并让青少年担当扭转乾坤的救世主。

要知道，这不是街头争地盘的帮派，而是拥有空军和核武器的政团军队，可供青少年英雄一展所长的，除了秀场，只剩摄影机前。

凯妮丝更多暴露出她的身份本质，就像史蒂夫·罗杰斯在《美国队长》的前半程一样，是一个吉祥物，一个人肉图腾，一个逢场作戏的演员，一个电视传媒打造的虚拟偶像。

而她连这一角色也胜任的十分笨拙。

女总统劝慰她“最煎熬的事莫过于无能为力的等待”（大意），正是羽翼未丰却要玩高级游戏的青少年的真实心态。

青少年有自成一体的小生境和游戏规则，要染指乃至左右成人世界，非得有过硬的专业技能，近年最不中二的《移动迷宫》就是榜样。

除非讲的就是谈情说爱、争强好胜那点事，否则青少年除了脸长得嫩，意志，勇气，身手，智慧，经验，哪一样嫩了都玩不转。

而《饥饿游戏》呢，既要宏大叙事，又要树立凯妮丝的主导地位，所有杀戮和揪心，创伤和牺牲，顿时都显得廉价了。

凯妮丝的思念和抉择之殇，跟国产青春片用怀孕堕胎体现青春之残酷差别不大，只不过好莱坞工业更懂包装，明白如何稀释刻板。

小说可以中断叙述，用数段文字剖析心理，领观众参观角色内心，电影无法照搬。

大表姐在同龄人中演技出众，但也难称炉火纯青，无力拯救尴尬的角色设定。

此外，本集加强了对大众媒体的表现，双方的来回较量本质是靠媒体争取民心，也是反乌托邦电影常见的母题，比如《V字仇杀队》。

然而你来我往的攻防计谋，幼稚的不像话，比《V》是肯定没戏的，连香港片《大事件》那点设局段位也赶不上，徒有高科技外衣。

不是没有亮点，好看如“六壮士”潜入国会区，堪比《纽约大逃亡》蛇眼空降纽约一段，一派萧索的末世气氛，僻静荒凉中孕育惊心动魄，几个主视角镜头也用到了点上。

只是这样的好戏实在太少，凯妮丝几乎通篇作壁上观，医院被炸时束手无策，空袭时泯然众人，最大的义举是救猫（的主人）；将个体情感放在革命目标之上，讽刺的是此举又迫使更多所爱之人冒险，并为敌方利用；勇气迸发力挽危机，却是中了圈套，使反抗军陷入更大的挫败；至于荧屏亮相带来的正面影响，大部分也出于公关小组和智囊团调教有方。

凯妮丝在本片的失当位置，正好点出该系列电影的本质：青少年竭力想插手成人事务，但能力不济，帮不上忙甚至帮倒忙，只好让他们用弓箭干掉轰炸机这样媲美抗日大侠的奇迹之举，勉强求得容身之所，并助推整个故事逻辑的崩塌。

抛开成人视角，对年轻观众来说，青少年电影最大的兴奋点在于营造集体梦幻：青少年能担起成年人的使命，并且比成年人做得更好；而不是把成人降格到他们的水平，陪他们玩一些别扭的游戏。

斯诺总统这样身经百战的年迈政客，公开发言应该简洁洗练，命中要害，配合小丫头说些故作高深的矫情格言，就显得滑稽。

这两年青少年电影格局越攒越大（不来个反乌托邦都不好意思），严肃指数也呈递增，主角却依旧扭捏作态，实属作茧自缚，玩得好的寥寥无几，跟风炮灰倒是越积越厚。

依我看，与其苦大仇深干革命，不如喜笑颜搞无厘头，年轻人的喜怒哀乐有了落脚点，中老年们故作萌态也可以更无节制。

《饥饿游戏3》在北美是圣诞档，咱们是春节档，都是合家欢的季节，一个板着脸孔又墨迹小气的伪大片，真的不应景。

（文/方聿南）

萌哒哒的小清新醒了，好像宿醉后的少女一摸手机和贞操都在一样，小清新一看，老妈，小妹和她的猫都在，可惜小鲜肉2.0没了....唉，我们这个世界缺小鲜肉么？

从来不缺小鲜肉3.0闪亮上线！

然后，小清新拯救世界特别行动小组也上线了。

当然，这个小组走的是CCTV艺术人生的路线，主要是通过女主飙泪来提高收视率的。

至于战斗力什么的么，主要靠装备吧...亚马逊顶级加爆炸伤害，火焰伤害向导箭，外加上个世纪最后一个伟大的时装大师亲手加工的mockingjay限量版胸针。

你以为小清新女主是个战士么？

错，其实她是一个演员。

小清新女主有萝莉的外表，唐僧的心外加隔壁街泼妇王大婶的瞬间爆发演讲能力当然，论忽悠能力，小清新比13区的朋克女总统就差多了....每当女总统站在那个70年代复古麦克风前的时候，我总以为他会唱出Toxic Narcotic的那句歌词I'm So Thirsty....废话有点多，小清新拯救世界特别小组出动了!与其是说战斗小组，不如说是外景拍摄团队...第一站，医院...人家战斗机来了，这边最上档次的武器目测是AK47。

我们的小清新是会主体思想的，你们懂么？

当年主体思想的金正日爷爷手枪打飞机，我们小清新把主体思想升华到新高度，弓箭打飞机！

义和团打不过八国联军一点不怨，主体思想不过硬啊！

在小清新的家，小清新拯救世界特别行动小组主持人朱军附身，接连问小清新类似于，你的所有好朋友都烧死了，你对这件事怎么看之类的问题....然后我睡着了....情节太紧凑，脑容量不够，缺氧导致的接着，小清新参加了“饥饿好声音”节目的录制，一首《吊死鬼之树》红遍大江南北。

接着小鲜肉2.0情绪波动了一下。

小清新一想，算上小鲜肉1.0，新晋的小鲜肉3.0，2.0最好回来，否则打麻将三缺一啊！

小鲜肉3.0把小鲜肉2.0接回了娘家用郭德刚老师的话说就是现任把前辈接回了家，前辈的前辈也在贵圈玩的真开啊！

虽然小鲜肉2.0暂时有点认知困难看起来，不过总的来说故事就这么结束了，小清新和三个男朋友在13区的城堡里没羞没臊的幸福的生活在一起（你们说他们是玩麻将还是德州呢？

）=====小鲜肉1.0和3.0应该是弄错了，但是为了凑齐麻将人数还是不改了，哈哈哈哈PS 这就是一个加长的预告片PSS 音乐还是很棒的！

想要吃饱就来玩游戏吧，只要能从24位选手中脱颖而出，成为最终的生存者，那么今后的岁月饥饿就跟你毫不相干了。

目前这部世界范围内最为著名也是最为成功的，尚处于公映阶段的青少年小说改编影片，终于在北美上映将近三个月之后和我们见面了，越发成熟的“大表姐”詹妮弗•劳伦斯在经历去年的“特殊”事件之后，票房号召力有增无减，（至少在北美是这么个局面）不知道在国内的吸金能力是不是会有影响，这部已经酝酿了两部前作，饥饿游戏的官方主办者已经被PLAYER彻底打乱阵脚，游戏早已宣告GAME OVER，GAME逐渐升级为war，游戏的代言人逐渐完成向革命领袖的身份转变，一切都在朝着不可控制的方向发展。

本片在最终大结局之前起到承上启下作用的准结局，将要带来怎样的故事，相信很多影迷已经期待很久了。

如今大结局拆分已经成为潮流，相传《分歧者》系列大结局也会采用此种模式。

对于这种商业模式（个人认为纯粹的赤裸裸的骗钱模式）各有各的看法，不过说到这种潮流，还是得从大结局拆分的起源说起！

话说要分析眼下这种看起来将愈演愈烈，且不知道何时才会有所收敛的拍摄模式，咱们不妨学习一下好莱坞拍摄“吸血鬼”故事的惯用手段，那就是把祖坟上的那点事情刨出来说一说，其实这坏传统最早起源于《哈利波特》系列，随后《暮光之城》随之跟进。

然后就是《饥饿游戏》的有样学样，以及今后的《分歧者》早已驾轻就熟。

作为一位看过其中一部分小说的原著粉，我对于《死亡圣器》的拆分没有任何意见，毕竟这原著从开篇《魔法石》的191页，到《凤凰社》的时候已经扩军到巅峰的575页，即使《混血王子》有所缩减，但《死亡圣器》时再度膨胀到559页，单从原著小说陡然增加的厚度，其故事内容的丰富早已和前几部不可同日而语。

在J.K。

罗琳将“寻找6个魂器”的职能全部压给最后一部的同时，还抛出“死亡圣器”的全新概念，用一部影片的时长确实捉襟见肘，当时华纳决定拆分大结局，相信很多看过原著的粉丝们都和我一样是举双手赞成的。

相比之下，《破晓》其实也勉强说的过去，原著小说确实很厚，但目测之下三部小说几无差别的《嘲笑鸟》的拆分恐怕更多是出于商业考虑，毕竟经过经过前面几部的人气铺垫，在观影惯性的驱使下粉丝们肯定会贡献门票，多出一部影片就意味着会多出北美3亿左右、全球6亿+的巨额收入，而代价就是小坑一下粉丝而已，何乐而不为。

不过这种硬拆的手法自然也会带来很多问题，首当其冲的就是剧情，《死亡圣器》的原著内容充实，足以填满3小时左右的容量。

但《破晓》和《嘲笑鸟》并非如此，所以拆分后都出现了不同程度的“拖沓”和“扩容”的现象，如今“饥饿游戏”原著的硬伤更是加重了这一观感。

苏珊-柯林斯的小说结构一直轻度失衡，影片前半部往往是大量的陈述铺垫，目的是为结局的武斗高潮打下基础，三部曲都是如此。

但问题是柯林斯的前半段往往过于平淡，从而造成蛇头虎尾的失衡。

反观另外两部青少年 文学，J.K。

罗琳在叙事过程中会不断创造看点、斯蒂芬妮-梅尔定期引入小高潮来吸引观众，这些都是为了平衡整个故事的结构，相比之下柯林斯的功力的确还是略逊一筹。

不过这个问题在前两部中都不明显，小说可以用主人公大量的心理独白填补，电影因为时长有限压缩之下过渡的还算不错，但等到眼前的《嘲笑鸟》开始强拆，那么问题就来了！

《嘲笑鸟》(上)相当于将原著中“平淡”的前半段抽出独立成片，看点自然寥寥无几。

全片看下来，前两集中竞技场中的那些精彩的格斗与冒险环节，已然毫无踪影，只是在酝酿与铺垫的过程中，将原著小说中几乎一笔带过的部分场景，进行画面上的扩充，所以所有的“打”几乎都是短暂的几分钟，然后就继续开始蓄力，虽说有大表姐弓箭射爆飞机的强大所在，但依然是觉得爆点过少，没有太多令人激动的画面，还真的是难为导演了，添加了太多的自我发挥的成分。

外加电影从小说的第一人称视角转为第三人称视角，主角的大量内心戏无法直接表述，只能靠演员自己的发挥，于是大表姐关于“演员的自我修养”的成分和造诣再度需要大面积的爆，各种拖泥带水看的是无穷无尽。

随后再来说拆分点，《死亡圣器》的拆分点是小精灵多比的葬礼，同时伏地魔从邓布利多墓中取得骨节魔杖；《破晓》的拆分点是暮光女贝拉产下女儿后苏醒，同时以彩蛋的形式交代沃尔图里三元老知晓此事；从功能性划分上来说都达到了承前启后的效果，也保证了上下两部影片的独立，到了眼前的《嘲笑鸟》实在是难为编剧了，因为小说本身的结构并没有明显的单元划分，中段也并没有标志性事件出现。

无奈之下编剧不得已虚构了一场原著中没有的戏份，生生白活出一段凯特尼斯与总统的隔空口水战，然后再把被“劫持”的皮塔，到底能疯成什么样的悬念留到了下集，随后黑屏出字幕。

即便是本片有如此之多的天残，但依然不影响，大表姐在去年问鼎年度票房冠军，而被影片伤害到的流失掉的一部分原著粉，想必会在最终大结局到来时全数回归，毕竟作为一部铺垫作品，本片所起到的酝酿和推波助澜的作用还是非常明显和到位的，只期待在真正的大结局中，首都的巷战和最终的结局逆转不要留下遗憾。

不客气的说，这部电影绝对是我看过的改编小说改编得最好的一部，期待下半部也这么给力！！！

虽然分成上下部被大家吐槽圈钱吐得一塌糊涂，但原著党表示即使每一本小说都拆成上下部来拍我也愿意好吗！！！

因为原著真的太好看了，电影已经舍弃了很多细节导致前两部都有些莫名其妙了，之前看第一部的时候我根本就不能理解为毛会有饥饿游戏这玩意儿，莫名其妙出现的矿井爆炸闪回镜头，男主角丢面包喂猪，还有男二和女主角打猎什么的，当时根本不懂啥意思啊，直到强迫症让我看了第二部。。。

才发现作者隐藏得好深啊！！！

然后我就看了书。。。

沦陷！！！

作者下了那么大一盘棋你们还嫌多我只嫌不够看好嘛！！！

总之这一部的电影基本上圆满了啊，即使很久没看书已经快忘了剧情，但是看着一部也感觉剧情很连贯啊，硬加进去的炸水坝场面虽然有点过于富有牺牲精神但也是为了影片增加爆点嘛挺好的！！！

至于大家吐槽的打飞机——反正现在豆瓣充斥着不吐槽会死星人（吐槽可以提升B格，我没有B格），你们就不能理解一下！！！

这是科幻电影！！！

弓箭打飞机有什么不对的！！！

那前两部还直接把活人投进全息影像建造的竞技场你们怎么不说啊？？？

那些树啊动物全是虚拟的啊为啥那会儿你们不吐槽啊？？？

这么高的科技水平发明一个能打飞机的弓箭有啥不可能啊？？？

打飞机那场戏还真的蛮煽情的，医院里众人举手示意的时候眼泪都涌出来了好吗还有那首《上吊树》旋律真的蛮朗朗上口的，虽然歌词好残忍，可是。。。

还是别可是了有些话不能说所以其实也没啥好评价的，总之虽然等了两个月才看到，但还是感觉值！！！

——评“饥饿游戏3：嘲笑鸟(上)"没敢也没赶上零点场，下午顶着寒风出去在附近的环球港影院刷完虽然对一部电影就能搞定偏偏还分上下集的行为表示不解但觉得还是不错从第三部开始电影逐渐把重点从“饥饿游戏”转移到反抗军与政府军之间的对抗上来开篇就是各种血腥镇压，白色恐怖下人民士气降至冰点反抗军一看不好得出来个英雄/偶像振奋士气，于是就顺理成章想起了凯姐，然后就在战火纷飞里拍了好几个宣传视频不间断广播给其他十二个区，果然成功唤起了民众的信心和凝聚力同仇敌忾众志成城这情节看着是不是跟“兵临城下”里赫鲁晓夫挑中那个年轻狙击手很像？

当战局陷入胶着看不到希望时，群众迫切需要一个人站出来，他集所有的勇气和力量于一身，是大众情感的寄托，更是胜利的启明星时势造英雄，固然是有这方面的考虑 虽然多数是宣传机器制造出来的对我这种打小就有严重英雄情节的人来说，没机枪眼去堵没炸药包做人肉柱子一直引以为憾事这回见了电影里凯姐来医院视察被众人亲切围在中央并致以崇高的吻手礼而之后凯姐不孚众望单箭干翻两艘政府军飞船对着镜头以熊熊烈火为背景，慷慨激昂说出一番话的时候感觉整个人噌地过了电般顿时就燃了“We burn,you'll burn with us!!”其他时间电影就很乏善可陈，你来我往的全是宣传战你黑我我黑你谁掌握了话语权谁就牛逼

再来说说为什么看这完电影我想骂人。

因为我感觉明摆着这部戏的目的就是两个字：骗钱！

Mocking的其实是就是观众的智商！

明明10分钟就能说完的事，拍出整整一部电影长度！

没剧情，行，你来点儿效果、场面啊？

毛都没有！

一部零高潮的电影！

还不如看天气预报！！

投的那点儿钱估计全花在大表姐、朱丽安摩尔和那一票美剧演员身上了吧。

翻来覆去拍了半天那架破飞机起降！

30年前的星战效果都比你拍的强！

你们也好意思！

而且都说了还有下集，竟然结尾连个藏个彩蛋的心思都懒得弄！

更就是糊弄你们这帮观众了怎么招的态度啊！

烂透透透了的一戏！