地球最末日

80/100，末世概念与氛围、情绪的狂欢，空间内多种介质的“影像”与本体影像的叠化上的共同效益，主题上比较涣散，但是依旧迷人。

讲的都是废话，爱和创作是世界毁灭前最重要的事

7.7；天大地大大於心不死

史酷比你妹啊！！是skype！！

只要电影不结束，就还不是末日，感谢。

何不处理得再浪漫化些、再简洁些，开头无孔不入的新闻（外界）因一场性爱戏马上坠入抽真空环境（内心），简单且美。之后各种杂事涌入，导演的诉求复杂起来，层次渐渐失控。这种全人类的“末日”毕竟离现实情况太远，一心臆想着要写实就显得too fake

当生命开始分秒倒数，激情上脑的欢愉、纵然而起的舞蹈、泼墨尽情的画作、与友相邀的话别……还有，信仰的告解和赴死的解脱，各行其是，步向死亡。在脑中闪回的，是掷出火苗的暴力，是前赴后继的游行，原始的力量带来的，是虔诚的身体还是砍伐的双手？通过威廉•达福天台之上的呐喊，完成一场关于「我」的对话。借助弗洛伊德的心理分析理论，一边是在自身和其环境中进行调节的「自我」，一边是超脱于世俯瞰城市的「超我」，「超我」站在「本我」所代表原始渴望的反面，带有侵略性地同「自我」交锋。所谓的「deadline」回归了表面的词义，费拉拉呈现的当然是绝对理想化的状态，但放眼21世纪的世界，这是立足于第一个十年所发出的人类预言。从布满皱纹的面容到深不可测的双眼，望见的无序、分裂、失智、盲目已不再新鲜，地球最末日近在眼前。

地球本来就不需要人类，如果真有那么天告诉你所有生物一周后要灭亡。那么你想干什么？

混乱的节奏，看不下去

没啥要说的，也没啥可说的？

3.7。经历毒瘾、性瘾、财瘾的折磨，本片中费拉拉开始尝试从冥想/文化/关怀的视角克服瘾症，但殊途同归，角色们一样的沉迷浅浮拥抱空无，它们也同样被费拉拉隔开互相深沉连接的可能。文化和爱欲在费拉拉的镜头下毫无重量和可感度，看似承载着存在之意义，实则仍充满漂荡的无根感，“世界末日”不过是用以治疗瘾症的精神药物，换言之也就是另一种瘾，用生命意义包装的瘾。它们一面是美国经验的捕捉(带有讽刺意味)，一面是现代人/现代此在无法着力并真正绽开的匮乏。费拉拉的独特之处在于，用习性取代了匮乏的焦虑，因为焦虑来自自为与自在是其所不是的矛盾对立，赋予人之为人的独特意志，而习性不在乎对立，习性就是它自身，高级的自在仍是自在，所以在他一直以来的作品里看不到任何强烈的深度连接，所有的一切浮在表面，也就无法传递所感

6.5。情境和情緒營造都有些欠缺力道，威廉達福的肆意遊走讓整體略顯失焦。

可以反复看，基本在一个空间内拍完一整部电影。

费拉拉居然用叠化剪辑来模拟脑内剧场的纵深与灵魂的漂浮，太邪乎了。片中人物用媒介交流，不同的信仰系统隔空对撞，而我们与费拉拉同样也可以隔着银幕讨论生死哲学，所以啊，末日带来的不是“异化”，而是“对话”，在“神”要的那道光二次降临世间毁灭一切之前，我们仍有时间以被打碎重组的“马洛斯需求层级”为工具去建造那座巴别塔

太劣质了

最痛苦的是等待死亡 而不是瞬间 最平静的是接受毁灭 而不是拒绝---这电影和《忧郁症》比起来还有一段距离，要不是威廉达福，这片也上不了台面

物料的低效堆叠突显主线创作上的力不从心 反倒是一些细节更有意思 比如信息媒介的高度介入 以及女主不断覆盖的作画方式（消亡-重生）。

Melancholia姐妹作？？？

以为会很刺激，，，太平淡了

毁灭吧，赶紧的