尼伯龙根的指环

女巫的预言。

命中注定的遇见。

相爱。

离开。

铸剑。

屠龙。

那个公主给的魔药，他忘记她。

女王的心痛。

那么长久的等待，他不记得她。

那个爱恨分明的女子。

深爱的。

痛。

公主悔恨的眼泪。

她找女王忏悔，可是一切都晚了。

其实不过是因为太爱那个男子。

才求了毒酒，只要他看着她。

宝藏的诱惑。

贪婪的欲念，他被他们杀掉。

剑刺入他的胸膛时，城里的女王的心脏剧烈的疼痛。

命中注定的，他们的羁绊紧密不可切割。

他在临死前终于记得她，他喊“布鲁恩希尔特”她杀掉那些杀死她爱人的罪人，眼里全是仇恨。

龙骨船上的火焰，她拔出他的剑，她倒在他身上，在火海中连同宝藏沉入海底。

殉情的那么坚决。

爱的那么辛苦和决绝。

亲爱的麒飞，亲爱的布鲁恩希尔特，另一个世界要幸福。

英雄屠龙沐龙血而刀枪不入，可惜一片树叶为其留下致命弱点；痴情之人被魔药噬心而忘记心爱之人；女王得诸神之力于腰带，只愿嫁能打败自己的人；贪图宝藏与美色总会落得悲惨下场。

这就是神话，美丽而浪漫，这就是史诗，悲壮而豪迈。

北欧神话确实有力量之美，本片的展现还算不错。

可惜男主角齐格弗里德长得有点丑。

女主角布伦希尔德简直太赞了，女战神的英姿瞬间就能让人明白人与神的差距，甘为俯首。

英雄被奸人所害，女神自刎殉情，美凋零一地。

《尼伯龙根之歌》是欧洲中世纪四大诗史之一（其它三部为法国的《罗兰之歌》、西班牙的《熙德之歌》、古罗斯的《伊戈尔远征记》），它诞生和完善于德国。

《尼伯龙根的指环》（《Curse of the ring》）是改编于《尼伯龙根之歌》和北欧神话《沃尔松格传说》的电影，它讲述了屠龙勇士齐格弗里特和冰岛女王布鲁恩希尔特的爱情悲剧，同时揭示出了人的命运，和人性中的贪婪、虚伪的一面。

悲剧是戏剧的主要体裁之一，它源于古希腊戏剧。

在悲剧中，主人公往往经历的一系列偶然发生的事件，却存在必然的联系，这必然的联系导致的结果通常是毁灭，主人公凭借自己的力量没有办法改变，这就是命运的强制力量。

而悲剧就在这样的过程中，给人以震撼的力量。

在悲剧类型中，英雄悲剧又占据了相当大的比例。

改编自德国《尼伯龙根之歌》和北欧神话《沃尔松格传说》的电影《尼伯龙根的指环》（《Curse of the ring》），正是这种悲剧的一个典型代表。

整部电影使用了大量细节来进一步深层次地表现悲剧的气氛：例如，在公主克里姆希尔特手捧着药酒到屠龙勇士面前，此时，冰岛女王派来的信鸦降落在旁边的桌子上，眼看着齐格弗里特喝下药酒，药酒中映衬出冰岛女王的影子，并且逐渐远去……让人看了不自觉感到心酸。

又如：勃艮国王、哈根、齐格弗里特三人来到冰岛女王的皇宫中，女王看见齐格弗里特的到来，眼中充满的热火足以融化宫殿外面深厚的积雪，可是，铁匠的眼里依然保持着原本的平静。

寒冷不仅把布鲁恩希尔特包裹着，也包裹着我们的心灵，让人觉得心寒。

再如，当哈根把标枪插进齐格弗里特的后心时，齐格弗里特发出的惨叫和和最后一声凄婉的：“布鲁恩希尔特”，与女王布鲁恩希尔特脸上、心中的泪河共同交织在我们脑海里，英雄的死，指环的诅咒，命运的安排，将悲剧的气氛推到了顶点！

《尼伯龙根的指环》除了洋溢着强烈的悲剧之外，再有就是命运的安排。

人是什么，命运是什么，我是谁，是人类永恒的话题，是古今中外的思想者一直在探寻的终极命题。

说到命运，令人很快联想到希腊神话中不停滚动巨石的西西弗斯，弑父娶母的俄狄浦斯、中国神话中精卫填海的故事……本剧中，屠龙英雄齐格弗里特在面对雾童族人的告诫时，没有选择放弃黄金，而是戴上了象征黄金主人的指环，而最终，进过一系列的变故之后，接触过这批被诅咒黄金的人，齐格弗里特、哈根、钢特，包括那条巨龙法夫钠，都一一被命运的大锤所摧毁。

人的命运是不是真的不能由自己主导呢？

人是否真的对抗不过天上的神灵呢？

笔者认为，之所以齐格弗里特等人没有逃脱命运，或者说是没有超越自己的命运，原因有三：首先，齐格弗里特悲剧性的命运来自于早期德国人民对神的顶礼膜拜，认为神谕不可违背。

当然，这也是情有可原的，因为那时社会生产力极其低下，人们的科学文化知识极其贫乏，对很多自然现象都无法解释，于是人们只有寄托于神灵，心灵才能得到慰藉。

其次，这种悲剧性的命运来自于他的性格和当时的社会公德。

在剧中，齐格弗里特是一个青年，年轻气盛的他，对于老人们的好心劝导没有放在心上，虽然说自古英雄出少年，但是，心智并不完全的他对于世事也是涉及未深，最终导致了悲剧的发生。

而对于国王钢特，主导他性格的，正如他的妹妹所说的，是嫉妒、内疚和贪婪。

作为国王，自己知道不如齐格弗里特勇武，自己国家的财富也没有齐格弗里特丰富，从而，心灵的阴暗面占据了他的内心。

对于哈根，在《尼伯龙根之歌》中，他是一个忠臣，但是在本剧中，编剧为了加强戏剧的悲剧性，将其演化成为一个恶人。

哈根原本是那个被放逐的雾童族人艾贝利克的儿子，最终在事情办完以后，又残忍地将自己的父亲杀死。

最后，这种悲剧性的命运来自于齐格弗里特的做事原则和生活态度。

对于朋友，齐格弗里特是尽自己最大的力量去帮助，对于兄弟，他好不保留地将自己的弱点与其分享。

可是正是因为这样的一种处世态度，让他最终断送了身家性命。

悲剧是由命运引发的，自己是否能够超越自己的命运，就成为了一种最为高贵的品质精神。

这种精神的高贵是人性的升华，是一种明知不可为而为之的殉道精神。

人是茫茫宇宙中微若尘芥的一分子，人在自然的命运面前大抵总是渺小、无知、恐惧的。

但是，人做为万物之灵，却有着认识自我，顺应命运的自觉，也有着超越命运的能动性。

中国的先哲面对神秘的命运说：“尽人事而知天命”、“谋事在人，成事在天”，这是一种顺应天命而不消极的态度。

后来者更有苏东坡之流大呼着：“既蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，哀吾生之须臾，羡长江之无穷。

挟飞仙以遨游，抱明月而长终。

知不可骤得，托遗想于悲风”的洒脱情怀。

《尼伯龙根的指环》讲述的是一个悲剧，一个没有逃出命运的人的悲剧，一群没有自我超越人们的悲剧。

同时，揭示出了人性中的本质：爱情的美好、嫉妒的毒药、仇恨的灾难。

我不了解德国神话“尼白龙根之歌”和北欧“沃尔松格传说”.但居中的男女主人翁让我更多的懂得了什么是真正的致死不渝的爱情!我涉世不深,见识不广,在《尼伯龙根的指环》(The Ring of the Nibelungs)这部影片中,我看到的是对爱情的忠诚和捍卫!同时也告诉我做人不能太贪婪,对朋友要忠诚,用手段得到不爱你的人的爱最终是不会幸福的,如果你爱他/她,那么祝福他/她和他/她的最爱!PS:同时也增长了宗教知识.

托尔金的魔戒三部曲里面的很多东西都能在这里找到源头。

你会看到老汉托尔金是怎样将里面的无数细节无以复加的魔幻化。

这种古老的中世纪故事也的确是实打实的机关，阴谋，与黑暗，每个特写镜头都隐含故事将要发生的情节。

比如Siegfried后背沾上的一片树叶，侏儒魔法师的头盔，尼伯龙根的指环。

也正是这种非常直接的，决不诡诈甚至会有点生硬的暗示，才将人的感情与欲望描述的那么的坦白，你认为你惋叹的是古老的真实。

这部电影在IMDB评分那么低的原因也许正是因为这种真实，你看到的故事的画面是不像魔戒三部曲那样有种缥缈的神韵的，里面的女武神也不会蒙上一层光圈。

当然也许更直接的原因是经费问题，男主角真的长得太恶心，那条龙的打斗也真的是丑陋无比。

或许等到以后有人肯砸钱翻拍，这个故事会更广为人知。

游戏的规则越简单均衡，参与的人就会越多。

千疮百孔的废墟上，往往能开出比温室中还美丽的花朵。

滥觞于欧美乃至整个文明世界的现代奇幻文学，其架构竟然来自残缺古朴的北欧神话而非美轮美奂的希腊史诗，其原因大抵也如是。

在世界神话史上以不完整（一说为未进化）而著称的北欧神话以其雄奇苍凉吸引着众多拥趸。

主神奥丁兄弟三人杀死元初巨人，以其尸体创造世界，尸身上的蛆虫化为精灵与侏儒；奥丁以树木创造男人和女人，繁衍出人类；巨人的后代占据大地另一边，与神族爱恨纠缠，战和无定。

整个欧洲奇幻故事的基础体系由此建立，此后的骑士小说系列，龙与地下城系列，其渊源莫不如是。

直到《龙枪》系列和《指环王》等集大成者出现，欧洲以外的世界才开始了解整个体系，美国拿去做电影，中国拿来模仿出了无数似是而非的所谓奇幻小说。

然而，奇幻小说属于80后一代，此前出生的人群，初次接触北欧神话大抵上是通过《圣斗士之北欧篇》《银河英雄传说》和《神话时代》游戏系列。

北欧神话的显著特点是整个神族命中注定被毁灭，即所谓“诸神的黄昏”。

希腊神话中虽然宙斯也知道自己终将被一个子女取代，但普罗米修斯罹难后这个话题便再也无人提起，在整个神话传承中，老去的永远是命运被神操纵的凡人，而在北欧神话中，受难者变成了神本身。

正是这一点，敷衍出了无数动人的题材，其中之一，便是我们今天要提到的《尼伯龙根的指环》。

主神奥丁为了获得预知未来的能力与天地所有的知识，甘愿挖出一只眼睛投入智慧泉底，因而看到了整个神族的末日。

从此他以独眼老人的形象行走于人界，四处搜寻勇士英魂，以作为末日大战中神族一方的部队；为了快速增强他的储备，奥丁甚至在人间挑动战争，让最好的勇士尽早归天。

他将勇士们的灵魂安置在宏伟的瓦尔哈拉宫，白天以战斗为戏，晚上则饮蜜乳酒，食野猪肉。

因此，北欧勇士们笃信英勇战斗是对大神奥丁最好的祭拜，因为战场上的英魂可进入瓦尔哈拉神殿，而老病而死的人只能去阴暗恐怖的冥国。

维京海盗因这种好战的信仰而勇冠天下，据说最英勇的男儿发挥到极致时可进入到“狂战士”状态，刀枪伤之而无痛觉，勇猛战斗浑不畏死，这点在著名的历史教科书游戏《帝国时代II》中有完整的体现。

奥丁再神通广大也无法搜尽天下勇士魂于囊中，于是便有一群女神，称作瓦尔基里的，帮他拾遗补阙，飞驰往来于各地战场搜集英灵，如果战斗未分胜败，她们也会根据自己的喜好加入一方，后世因此而称她们做女武神。

《尼伯龙根的指环》讲述的，便是女武神之首——伯仑希尔悲剧性的命运。

却说大英雄齐格弗里德在一次邂逅中击败了冰岛的无敌女王伯仑希尔.米颜，两人更因此而发生了倾城之恋，约定在齐格弗里德完成游历后便在冰岛相聚。

恰逢恶龙法夫纳甦醒，它守候的宝藏，莱茵的黄金，引来各路英豪觊觎。

探险者们都折戟龙穴，齐格弗里德则出乎其类，独力屠龙，并以龙血沐浴，从此以后可识鸟语，刀枪不入（沐浴时后背一片落叶挡住了龙血，这也成为英雄唯一致命的地方）。

但在获得龙之宝藏的同时，他也继承了宝藏中的诅咒。

此后，在勃艮第国王龚特尔及佞臣哈根的设计下，他忘记了从前的爱人，与国王的妹妹完婚，甚至帮助龚特尔王迎娶了伯仑希尔。

影片以齐格弗里德恢复记忆被哈根杀死、伯仑希尔为其复仇后与爱人遗体共焚而结束。

全剧角色中最大的亮点无疑是克莉丝汀娜.洛肯所饰演的女武神伯仑希尔。

洛肯在《终结者三》中全裸上阵却依然落得个票房毒药的恶名，这次在本片中终于绝地反攻，彻底洗脱花瓶恶名。

模特出身的洛肯身材高大，饰演女武神几次出场都是气势凌锐，求婚戏一场的冰原大战中，伯仑希尔着重甲，执长兵，宛若战神；婚礼戏中她借故与负心人再战，利矛在手，无人能直擢其锋。

武戏如此有冲击力，文戏更是脱胎换骨。

与《终结者三》中的苍白机器人不同，本片中洛肯有多场爱情戏，从一开始被击败后产生的倾心热恋，到分离后独处冰岛的铭心相思，从察觉真相而发誓报复的刻骨仇恨，到最后在冲天大火中自刎殉情，洛肯将整个史诗的爱情演绎得荡气回肠，尤其是冰岛重逢一场，重逢的狂喜急转至情变的心碎，整场戏中几乎不着一言，仅凭眼神便尽得风流，但有同病相怜者，莫不戚戚于心。

纵观全片，女武神大开大阖，敢爱敢恨，洛肯的英气与伯仑希尔的豪气合为一体，浑然天成。

其他诸演员虽然没洛肯这么抢眼，却也各领风骚。

比较容易对上号的大概就是勃艮第龚特尔王的饰演者塞缪尔•韦斯特了，在好莱坞大片《凡.海尔辛》中出演科学怪人弗兰肯斯坦因，本片中也就是一片合格的绿叶。

大反派哈根的饰演者比较让人失望，本来反派应该很容易出戏的，但他在片中总是一副欲言又止的神态，连最后暗算齐格弗里德都是没头没脑地背后一枪了事，一点也不给我们的英雄原地九十九圈摇晃一百下再死的机会：（男主角班诺•福曼倒是中规中矩，笑容阳光，风格健康，据说还是《史瑞克II》中靴猫的德语配音者，可见本土影响力不小；嗯，嗓音跟安东尼班德拉斯还真有点像——就是个头跟洛肯不太配，两个人定情时接吻，洛肯居然要俯身相就，摄影师还来了个远距全景，有够恶毒啊。

与同为神话史诗片的《特洛伊》相比，《尼伯龙根的指环》更好地切合了北欧神话雄奇悲壮的风格。

这应该归功于影片的衍生基础，瓦格纳的著名歌剧《尼伯龙根的指环》。

瓦格纳当时由北欧神话中的世界末日，雷加鲁克，即“诸神的黄昏”中得到灵感，计划将德国民间史诗《尼伯龙根之歌》改编为歌剧。

多数人认为这不可实现，一部歌剧不可能承担如此庞大的剧情，瓦格纳却最终成功了。

为了达到最完美的效果，瓦格纳的崇拜者，巴伐利亚大公专门修建了拜罗伊特剧院，耗时两年。

1876年《指环》首演之日，拜罗伊特冠盖云集，整个欧洲的音乐人士几乎都来到了这个莱茵河畔的小地方，当地甚至因此而食物短缺。

歌剧取得了辉煌的成功，其中不少著名段落，如《女武神的飞驰》，已经产生了巨大的辐射力，甚至《星球大战》中都隐隐透出她的倩影，日本科幻大作《银河英雄传说》更是处处向它致敬。

电影限于篇幅和表现形式，无法完整地复制整个歌剧，因此舍弃了歌剧中的大部分神话背景如宝藏来历、天神的干涉和女武神的坠入凡尘，仅仅撷取了其中的华彩篇章与主要矛盾独自成篇：大英雄起于草莽睥睨天下却为小人所乘，女武神英武绝伦深情一往终归无力回天，随着基督教的阴影渐次弥漫于整个北欧，瓦尔哈拉神殿已是大厦将倾。

瓦格纳的原著强调伯仑希尔的爱作为新世界的希望而拯救人类，电影制作者则没有承袭这个主题，代之以基督教与北欧多神教的冲突。

尽管我对基督教一向非常着迷，但这并不能掩藏历史上这个宗教铸下的大错。

在基督教逐步渗透扩散的过程中，原来信奉北欧神话的日尔曼民族逐步被同化，黑暗的中世纪中能掌握文化力量的唯有基督教（今天主教和英国国教）教士，而被彻底洗脑的僧侣对异教的神话和传说当然有着狂热的毁灭冲动并以此来获得被认可的神圣使命感，一如50年代奋力拆毁北京城墙的那些执行者。

大量有关北欧神话的文献被焚毁，以神之名；奥丁神族的塑像做为异教偶像被推倒，为了虔诚。

公元1618-1648的“三十年战争”之后，北欧神话文献丧失殆尽，留下的只有英国史诗《贝奥武夫》（Beowulf）、冰岛神话诗集《爱达经》（Edda）、一些英雄传说的断简残篇（Saga），以及有“德国伊利亚特”之称的《尼伯龙根之歌》（Nibelungenlied）。

影片开头即以旁白简略介绍了这段历史，苍郁雄浑的音乐中拉开了一段传奇，这段传奇跟它的主人公一样归于湮灭。

颇具意味的是，影片结尾勃艮第新王看着冲天大火说“今天，古老的神复活了”，他的恋人却一脸落寞：“不，古老的神今天与他们一同逝去。

”缥缈悲凉的片尾曲萦绕之中，遥想北欧诸神末日来临时浴血大战，麦克阿瑟的名言浮现脑海：——老战士从来不死，他们只会渐渐消失。

此片下了多年了，但是说起来，看也是半个月前才看。

不知道是这年月我审美水平提高了，还是此片实在过二了。

一上来背景玩的那么庞大，历史感那么深重，弄得那么史诗神话，结果最后这么这么……套路的剧情，啥也没交代清，那个破戒指又怎么了？

看吧之后，各种没话可说，除了男女主角从兵戎相见到坠入爱河到宽衣解带，不超过3分钟，让人有点期盼，剩下不知道还有啥可说的。

纠结的依然纠结，不高潮的依然不高潮，阿克琉斯的肩膀，和粗糙的龙，和如出一辙的剧情走向，当然，也许你要说这原著歌剧就是这样的，但我实在看罢觉得兴趣乏味，莫非是我审美过于疲劳了？

我爱神话，自小就是，无论希腊北欧中国或是日本，至今依旧记得初中时第一次看《希腊神话》时手不释卷的情景，乃至痴迷地自己编写了一张人物关系树用来理清里面复杂的血缘关系。

照理说，这个电影科技飞速发展的时代对我来说是福音，我应该爱上《指环王》或是《特洛依》这样的片子才对，但现实却令人遗憾。

我是明白其中的症结的，因为神话天马行空的浪漫固然令人着迷，而宿命的悲剧、人性的争斗更能打动人心。

风格的选择无关品味，我宁愿仅仅看作一种喜好，就像很多人愿意在忙碌之余吃一颗甜甜的糖果放松，而对于我，略带苦涩的咖啡则是我的最爱。

……雾气茫茫的莱茵河，阴暗的黑森林，中古世纪的欧洲？

飘忽诡异的女声，是莱茵女仙们的吟唱吗？

还有高亢起伏的歌剧式样的前奏，所有这一切都将我的灵魂从现实中抽取，抛向那个遥远的神话时代，与英雄、小人们一起做一次旅行……悲怆－－神话的力量之一，英雄的末日、从盛世到败落的突变、美的毁灭……悲剧给人心巨大的撞击，让人反思、感悟，而现实中生活往往缺乏那种巨大的反差，神话可以轻而易举地做到，并且更极端、更有想象力。

我不喜欢圆满的神话结局，那容易失于浅薄。

正片的开头是悲伤悠扬的弦乐，场景则满是攻城、死亡、屠戮，为全片定下悲怆的基调。

爱死了这段旋律，这是属于神话的音乐，属于古代英雄的音乐。

如果参照影片的由来把之比作歌剧，那么最后英雄齐格弗里德被小人杀害、布仑希尔德自刎殉葬的结局是完美的终章。

人性－－这个词语大的能压死人，其实用"弱点"一词更为准确。

贪婪、嫉妒、背叛……我不会喜欢拥有这些品性的现实中的人，但无法想象一个传奇的神话故事如果缺少了这些将会变得如何平庸。

尼伯龙族人对齐格弗里德的诅咒警告也许出于自私的目的，但“人为财死、鸟为食亡”的道理总是没有错的，贪婪，这个可怕的魔物会让自我的私欲无限膨胀，冲破道德和人伦的底线，然后就像气球一样炸裂死亡，这是龚特尔和哈根的结局，即使如古特鲁妮这样的温婉女子，也因为财宝巨大的魅力而迷醉在金库中；嫉妒和背叛是一对孪生儿，当好胜者通过努力无法达到自己的目的，抑止熊熊燃烧的嫉妒之火时，他们便会将这背叛－－这邪恶的火矛投向他们所嫉妒的人。

我不是施虐爱好者但却和那恶人一样享受被背叛者那痛苦的神情，这是戏剧的张力、这是传奇的魅力。

对了，还有爱情，这永不衰竭的故事源泉，虽然我对齐格弗里德和布仑希尔德一见钟情地神速感到意外，但总体来说这还是一段很浪漫感人的爱情。

长舟上远眺初见、因为一颗流星坠落而宿命地相遇（原著中是齐格弗里德穿越欧丁神设置的火圈）、因故失忆的误会乃至由爱生恨、最后双双亡去变成一段传说……波澜起伏而又合乎情理，最后布仑希尔德的殉情一剑同时也会击中你我柔软的心。

《尼伯龙根的指环》，一部被低估的标准神话史诗片，没有超人气偶像，没有铺天盖地的媒体轰炸，但却真正诠释了神话片的真正价值和魅力所在，故事编排、人物选择、表演、画面、表演都无可指摘，也许唯一不如好莱坞的是特技效果。

不过我始终认为，即使在科幻、神话这种类型的电影中，特效也都不应该成为最重要的元素。

如果《黑客帝国1》没有了关于存在的哲学思考，那么就只不过一颗极其平庸的视觉糖果罢了。

感谢德国人奉献这样一部精彩的古典悲歌，神话的嫡系子孙虽然严谨，但能真正理解浪漫神话的灵魂；而更加浪漫的汤姆大叔，却塞给我们一个又一个《指环王》《特洛依》之类的好莱坞流水线顺产儿。

本来，一个凶悍的家破人亡的有钱人，就是英雄主题里不可或缺的元素，他跟着铁匠长大，这延续了他战斗的能力，也是后面的伏笔。

接下来，一颗流星改变了他的命运，那颗流星应该是神的化身，我想。

于是他跟冰岛女王（神的女儿），继承了神的力量。

编剧又让他杀掉了看守龙根财宝的火龙。

这让他开始恢复贵族的荣誉，然后他投靠了一个懦弱的国王和一个很有权谋的英雄（在希腊史诗中，这种人也是英雄）。

然后就是一个女人为了她的感情做了一件错事，然后是被蒙蔽的报偿，然后是结局。

出了开头，看不出这个电影有什么神话的血统，如果你喜欢神化，还是看歌剧版的。

诚然这片子和魔戒比还差得远。

对巨龙法夫纳竟然是条大蜥蜴这点我也很不满……不过我就是很爱这种传说feel啊尽管站在瓦格纳的肩上算占了便宜，但必须要说导演对于风格把握是非常成功的，这点极为重要。

类似的题材，同样系出名门，两部龙与地下城的电影则简直惨不忍睹，拙劣不知所云完全是画虎类犬……除了龙比较漂亮。

对于电影剧情的修改设置，算是见仁见智的问题，至少我觉得还不错。

跟《Troy》类似，电影淡化了了诸神的介入，齐格飞父母的神格隐去，伯伦希尔依然英武不过变成了凡人的女王不再是瓦尔基里的首领。

不过与《Troy》着力于历史感不同，莱茵黄金的传说必定奏响浪漫悲壮的旋律，事实上本片的音乐也确实很不赖。

追根溯源，北欧神话本来就比似乎正统的希腊罗马神话多上几分狂放不羁，这也正是无数伟大作者钟情北欧神话的原因吧。

最后，伯伦希尔的演员Kristanna Loken我很喜欢。

她演这个角色简直太合适不过了，180cm的高挑身材，美丽又不乏坚毅的面容看完去找她的资料才发现原来感觉似曾相识的原因。

T3里的女终结者就是她。

她主演的另一部《Blood Rayne》我也看过，不过因为那是部烂片，扮相也不好，完全就没注意这姑娘……希望以后她能接几部适合自己的片子吧。