哈利·波特与死亡圣器(上)

好久没有在看电影的时候哭成这样了。

赫敏的遗忘咒。

海德薇从空中直直落下。

乔治关于holy的双关冷笑话。

多比的葬礼。

从头到尾。

从头到尾。

大卫·耶茨终于没有让我们失望。

我觉得，唯一有可能取代我心目中目前为止作为哈利·波特系列中最佳电影的这一部的，也只可能是明年上映的《死亡圣器（下）》了。

摆脱了有时候难免缚手缚脚的霍格沃茨校园，《死亡圣器（上）》终于成为了一部公路片。

当三人携手踏上或许不归的漫漫前路，一出又一处熟悉却又陌生的场景倏忽而来匆匆而去，即使想要停留如今也只能如此转身扭头挥手道别，曾经安心而温暖的陋居和格里莫广场12号也只能做喘息之间的停留。

曾经的格兰芬多铁三角不得不直面怀疑、背叛和人性的阴影，尽管并非孤独，对手却强大到终究令人力不能敌。

这多么像是护戒小队与魔多大军的对抗——罗琳很是崇拜托尔金，不仅用《死亡圣器》重现了《魔戒》的漫漫旅途，甚至连细节也能看到《魔戒》的影子。

那个让哈利和罗恩情绪失控的挂坠盒，不也正是弗罗多脖子上挂着的至尊之戒，或者说，每个人内心最深处黑暗的失控的欲望和绝望么。

从《魔法石》开始，哈利·波特便在叙述着友情、勇气、智慧、信赖和爱的力量。

只是如许多年过去，这个世界早已变了模样。

“大难不死的男孩”终于成年，额头上还依稀能看到那个闪电一般的烙印，眉眼之间却早已寻不见曾经的少年，纵然担负着整个魔法世界的未来，他下巴上野草般蔓延丛生的胡茬也始终在提醒我们，他们这是在逃亡。

男孩最铁的哥们同样满脸青春留下的痕迹，曾经夹在优秀的哥哥们和被母亲宠爱的妹妹之间横竖不是滋味的自卑孩子终于还是找到了自己命运和感情的归宿，不知道什么时候学会的油嘴滑舌让我们记住了他绝不是一介配角。

而当年那个聪明优秀自信骄傲心比天高的麻瓜女孩，如今依旧聪明优秀自信骄傲心比天高，然而身处最好的朋友和最喜欢的男孩之中，一直在受伤的她始终坚强地面对自己的伤口，却又总是让人为她感到怜惜。

是的。

所以当电影最开始，赫敏站在自己父母背后颤抖着魔杖和嗓音念出“一忘皆空”、所有的照片上曾经的她逐渐消失的时候，我已经是泣不成声了。

从此以后自己的记忆将从这个家里彻底抹去，曾经的父母将从此和自己相视如同路人，这之中需要何等的勇气，才能够如此决绝而悲哀地和自己的家庭道一声这等沉默的永别啊。

连整部电影的风格都是如此。

一扫之前两部的黑暗，《死亡圣器（上）》中充满了前所未有的悲痛和绝望。

福吉之后上任的斯克林杰部长纯粹变成了打酱油的角色，但是将原来陋居中强硬而咄咄逼人的一段对话改成充满悲悯的道白倒也无可厚非——身为傲罗的斯克林杰，或许在上任之初就已经预见到了自己和现在的魔法部终将倒在伏地魔和食死徒们刺眼的绿光之下吧？

而因为支持哈利使得女儿卢娜被抓走的谢诺菲留斯，想要拖住哈利交给食死徒换回自己最爱的女儿的平安，虽然说这背叛多少为人所不齿，然而这又何尝不是身处这个时代的悲哀呢。

一切的一切都在背离曾经的传统。

霍格沃茨魔法学校没有出现。

学校的老师们没有出现。

魁地奇比赛没有出现。

甚至连完成电影原声的亚历山大·迪斯普拉特，都在有意识地弱化曾经标志性的那一段海德薇的主题。

这一部，跟以往的六部截然不同。

甚至，连那只漂亮聪颖的海德薇，都为了保护自己的主人死在了食死徒的咒语之下。

从未出现过的一连串的死亡接踵而至，快得甚至让人都来不及为这些值得尊敬的生命默哀。

直到最后，直到最后，直到最后家养小精灵多比被贝拉特里克斯杀死，直到最后哈利在贝壳小屋的一侧为这个“自由的小精灵”举行的小小的葬礼，终于再次让人心中左冲右突憋屈了两个小时的情感奔涌而出，宣泄这一出最洪大的悲伤。

哪怕是伏地魔掘开邓布利多的坟墓，也无法让这悲伤冲淡一丝一毫。

无论是情感还是故事，耶茨终于找到了正确的节奏，虽然是在他耗尽了整整两部电影试手之后。

上下两部的设计足以让人又爱又恨，爱的是我们可以看到叙事更加平稳的电影，恨的是我们还要多等一年。

但是我们不着急，我们看到了《死亡圣器（上）》中令人惊艳的那一段“三兄弟的故事”，我们更可以慢慢期待最终回到故事开始的地方，在霍格沃茨魔法学校中即将上演的最后的决战。

我们可以等，最老套最俗套的"爱"，一直是我们等待的理由。

从2001年开始，我们便已经坠入了这一场梦境之中，在其中记录了无数的情感和经历。

而如今，这场整整延续了十年的梦终于要醒来了，在充满了期待的同时，又何尝不是充满了怀恋呢。

梦境总会结束。

而这终场的华丽大幕，才刚刚拉开。

首先说说演员，本集三人组是绝对的主角，其他角色基本都是不同等级的打酱油，马尔福、斯内普、纳威 等是超级打酱油……飘过一两分钟，终极打酱油当属 丽塔斯基特 ，只在一本书的封皮上出现……当然，这是因为，原著大致就是这样的，本集着重于：三人组的逃亡，无怪乎导演大卫叶茨也说本集像一部公路片。

《死亡圣器（上）》最大的优点在于 忠实原著的同时，又把原著中冗长的部分尽力精简，然后惊悚点，动作点，搞笑点分步比较均匀，大致不会出现长时间冷场乏味的情况。

惊悚气氛营造得比较适合，搞笑点都能刺中观众的笑点，唯独动作戏貌似都欠了点火候，显得有些仓促。

《死亡圣器（上）》的缺点在于：部分场景过于忠实原著，我举个痛心疾首的例子：开头空中大战，就聚焦在 海格与哈利，完全忽视了其他人在空中与食死徒激战的场面（因为原著也没有提过这些），然后疯眼汉穆迪的阵亡，居然也是通过一句话表示带过，我的天，这也太浪费了吧？

穆迪 这硬汉，在《凤凰社》中已经很打酱油了，居然在牺牲之前还不来点给力的，“因为 蒙顿格斯的幻影随行而不幸被死咒击中阵亡”，这是多好的电影情节啊！

绝对有大片的范儿，但，很可惜，电影里也没有。

每回想起这一幕，我都很不舒服，编剧和导演就这么轻易地放过了可以大书特书的片段…… 另一个让我不爽的例子在于 哈利埋葬小精灵多比，居然用了个 远景表现，然后也没有墓碑上面字的特写，这些都是催泪点啊，怎么又放弃了呢？

但不得不说我十分喜欢“魔法部”的段落，这应该算是全片搞笑，惊险，动作结合得最好的一段了，看这段时，全场笑声此起彼伏，这要狠狠地赞一个！

上部的结局在 伏地魔盗了邓布利多的墓，取出接骨木魔杖，然后咆哮着指向天空，这是一个比较有戏剧气氛的段落，因为前面接着 多比的葬礼，悲伤滴，接着就是如此给力的片段，我相信不少观众看到这里，都会觉得意犹未尽，但想到8个月后才能看到下部又会捶胸顿足百感交集啊 总之，这个结束点，选得非常好。

最后说下 亚历山德拉迪斯普拉特 的配乐，我原来在光听音乐的时候，觉得本集的配乐很不咋地，但是今天配上画面再一感受，渐渐地变得有点味道了，也算是好行吧，但始终没有前几部的音乐那么惊艳。

以上是作为一个哈迷的我的一点评价，总体来说，我觉得本片不错，但有瑕疵，基本满意。

相信很多观众都和我一样，与哈利波特一起走过了十年。

就像《霜与火》里对时间的描述一样：“诞生快得像钢刀的利刃，孩提好似白驹过隙，青春就像电光一闪，壮年犹如南柯一梦，中年无疑是荒诞的神话，风烛残年转瞬即逝，死亡是最后的必然归宿。

”十年，当我坐在电影院靠椅上那一刻，突然觉得如此短暂，恍若昨日。

也许是为了那句：“It all ends here.”——那个开启魔法的地方，最终结束了一切——也许是为了我逝去时光的执念，就这样，我激动又平静的看完了哈7（上）。

有了前两部令人失望的改编做衬托，这部的尊重原著让我徒生好感。

个人感觉整部片子成功翻身，节奏紧张又张弛有度，残酷黑暗又不失温情幽默，环环相扣娓娓道来，看过原著的观众一定不会陌生，并且为精彩打斗和各种小亮点而兴奋。

下面就具体说说那些看点吧一．搞笑篇：1、7个哈利波特出现，每人的表情很滑稽。

尤其是换衣服的芙蓉穿着透明胸罩，眼里充满了幽怨，刀疤比尔一脸无奈。

后面骑上夜骐时，芙蓉紧紧环抱着比尔的腰际，当然如果是本体的话这是正常的…2、清晨哈利在陋居餐厅亲吻金妮，这时还缠着绷带的乔治蹑手蹑脚地绕过圆桌，将牙刷插在已经变成洞洞的耳朵上，乐呵呵地强势围观。

在这里忍不住发发牢骚，也许一开始J.K.没和Chris导演商量好或者说当时她还未想到要将金妮和哈利撮合到一起，于是就选择了一个普通女孩来饰演金妮。

书中的金妮一开始确实也没有什么太多笔墨描写，后来却越来越出落成一个亭亭玉立，勇敢坚强，执着开朗还有些小魅力的女孩。

电影里的金妮看上去略显怯懦内向柔弱，这集戏份很少的她更是没有发挥演技，很难与赫敏、卢娜并称为三个最主要的女演员，后两者个性都很鲜明。

3、罗恩回来后，赫敏建议去卢娜家见她父亲。

此时罗恩已经“女友至上”，恨不得举双手赞成，成功塑造重色轻友之形象。

赫敏挑挑眉毛，下面一片窃笑。

4、到了卢娜家，谢诺菲留斯·洛夫古德正神不守寺，因为他女儿被抓起来了。

气氛尴尬，于是大家一同举杯喝茶，那个囧啊瞬间我想到了《僵尸肖恩》，肖恩设想了几个营救母亲和女友，最后大家一起去酒吧开开心心喝下午茶的情景。

典型的英国式幽默。

5、最搞笑的一段是混入魔法部偷取乌姆里奇拿走的挂坠。

随着抽水马桶进入魔法部，三个人紧贴着行动引起同事侧目，然后进入电梯，一个食死徒亚历克斯走过来叫住罗恩扮演的凯特莫尔，暗示他如果不修好办公室的漏雨，那么他妻子也保不住。

罗恩显然被吓呆了，坐上电梯还嘟囔他妻子会遭遇不幸，而众所周知他还没有结婚。

乌姆里奇赶雷科纳（哈利喝了复方汤剂变的强势人物）出电梯后，他走路姿势巨搞笑这个演员面无表情地做出惊骇举动，又若无其事搅乱了魔法部，果然姜还是老的辣啊二．温情篇：1、巨感人的小精灵多比之死。

在书里就是催泪弹，自由小精灵多比忽闪着他忠诚的大眼睛在哈利怀中死去真正演绎出来也是很带感的。

2、海德薇为哈利而死，哈利甚至都没来得及伤感一下，那只白色鸟儿就随风逝去了。

3、哈利进入小天狼星的房间追忆过往。

在这里很奇怪为何砍掉了卢平与哈利的一段，卢平之前还打断了唐克斯宣布喜讯的话。

这段是哈利与父亲好友之间一段感人纠结的争执，这样后面与老婆并肩作战双双牺牲才说得通嘛。

4、帐篷哈利与赫敏起舞，赫敏教罗恩弹钢琴。

在这里要为那些盛传的“三角恋”辟谣，我想这就是所谓的“苦中作乐”的精神吧！

我认为导演编进去“帐篷之舞”这一段还是很合理的。

原来的铁三角因为罗恩的中途离开变得分崩离析，寻找魂器的渺茫，流浪的艰辛，失去挚友和至爱的痛苦，连续在紧绷神经下吃不香睡不了，我想就是没有摄魂怪，他们也会陷入无比的绝望和崩溃的边缘吧。

将彼此当哥们儿一般看待的哈利与赫敏，除了友情还有什么能够维持他们相互扶持的信念？

看到赫敏脆弱的背影，不去伤害她的办法就是让她快乐起来。

你注意到赫敏舞完，笑容里仍透出疲倦与难过吗？

那是她依旧在思念独自离去的罗恩。

在得知自己魔杖被折断以后，哈利第一反应是对赫敏说：“你进帐篷暖和一下吧。

”这时候我觉得丹尼尔的演技真是不动声色的感人啊！

他们明白，这一切都会结束，唯一能做的就是打起精神，笑着坚强。

就如二战波兰夫妇家摆放的鲜花，就如《美丽人生》广播里那句“早安，我的公主”，这些都是艰苦日子里温暖的慰藉。

三．打斗篇：1、毫无疑问空中摩托大作战。

太精彩了，如果穆迪之死再给点镜头就好了。

2、高锥克山谷巴西达家遭遇纳吉尼攻击。

我承认纳吉尼吓到我了！

而且两次都是张着血盆大口。

3、森林追踪。

他们一边跑一边挥舞魔棒，心都快随着跳出来了，音乐很给力。

4、比较吓人的还有凤凰社旧址扑面而来的邓布利多灰像。

四．亮点篇：1、细节仍旧到位。

极具露娜特色的萝卜耳环，各种有趣的道具书，芙蓉头上戴的悬念之一花冠。

2、有了小珠包，衣柜神马的都是浮云。

以赫敏为主打的2011穿衣时尚风向标很给力，不知道是不是都是巴宝莉的？

3、三兄弟的故事，用皮影+水墨动画的方式讲述让我小小惊呼了一把！

这个在魔法世界里被妈妈作为孩子们睡前故事的寓言，用那么流转写意自然的动画镜头，表现得玄幻而神奇。

赫敏一直揣摩不透邓布利多的点评，她还以为这只是再普通不过的寓言故事，谁知玄机就在这里。

4、之前说这些演员老的飙泪那纯属夸张，那些恶搞的把19年后的大叔大婶定妆照放上来坑爹呢这是。

于是看那些青葱演员安心多了。

说了这么多优点，也说说不足吧我看电影还是蛮宽容的，鉴于时间限制，书和文字不可能一一对应，故事讲不到位也是可以理解的。

可惜了砍掉卢平与哈利争吵的一段，还有可以发挥的其他6个哈利的遭遇，“铁血政策”的斯克林杰其实是个很正义的形象，至少他能为魔法部战斗到最后一刻，无奈也是寥寥无几的镜头。

其实我一直对邓布利多年轻时的故事很留意的。

因为这个近乎完美的人，终究也有着不堪的过去，正是邓布利多的隐秘缺陷和斯内普一生的执着，让很多哈迷大跌眼镜又唏嘘不已。

童话的真正意义在于，它让我们觉得像自己的故事，或多或少都击中了人们曾经的梦想。

哈利波特表面上施的是令孩子们着迷的魔法，实际上正完成一个令成人思考的洗礼。

而终结那些幻想他是完美正义化身的，不是邓布利多耽美，因为就连J.K.罗琳也曾经确凿说过邓布利多年轻时的恋人是格林沃德。

但是她书里写得含含糊糊，电影上半部拍得遮遮掩掩，给我留下一个毫无印象的模糊面容。

难道真相真要都堆到最后么？

恐怕以导演的张力驾驭不了吧，要知道斯内普最后死时，还要有个给力的催泪戏啊哈利波特系列电影，或许会成为时代华纳的巅峰。

今年华纳一定很开心，继盗梦之后仍旧美梦连连，哈利波特7（上）画下完美句号。

狮子与它的007已成为历史，哈利波特系列的持续性、连贯性、成功性将在很长一段时间无法复制和超越。

而明年下半部分的推出，标志着华纳确确实实完成了一个十年的漫长任务。

哈利波特的成功带给我们这些普通人，没有令人欣喜若狂的钞票，没有高居榜首的荣誉，也许有一点文学作品与商业运作完美结合的启迪，但更多的是，我们很开心有哈利波特陪伴我们这一代人成长，他也会陪伴我们的孩子的孩子的孩子。

不要哭着喊着说当年的萌哈都成哈叔了，不要垂头顿足说这部片子黑暗色情不适合孩子观看完全泯灭童话。

这如假包换是一部走过十年的片子，一部教会你如何成人的真实故事。

推荐理由：阴郁的哥特范儿仍在，却也未忘抒情，张弛有度，跌宕有致。

这么多部哈利•波特，难得这一部，拍得最从容。

片 名：《哈利•波特与死亡圣器（上）》导 演：大卫•叶茨主 演：丹尼尔•雷德克里夫，艾玛•沃特森，鲁伯特•格林特，海伦娜•伯翰•卡特，拉尔夫•费因斯，比尔•奈伊上映时间：2010年11月读 家：石头花园的歌女每每我读《神雕侠侣》到“少年英侠”那一回，见杨过、耶律齐、郭芙等人邂逅于荒郊、力敌李莫愁一段，总觉心驰，胸腔中荡起豪情。

那时他们，也不过十七岁上下吧，已然背负国仇家恨，有大事要干，拥有那样风云际会的人生。

这样的故事，放在东方固然是江湖、是武侠，而放诸英伦三岛，则成就了霍格沃兹和魔法。

没有本质区别，无非是同一种青春的不同讲述方式罢了。

如我们所知，哈利•波特故事中的黑暗一部较一部更汹涌，毫不掩饰地表达着罗琳婶婶作为一名家庭妇女的哥特野心。

本部《哈7上》更是以阴郁奠基，刚一开场，伏地魔一党已占尽上风：为了掩护哈利，猫头鹰海德薇和疯眼汉穆迪相继殒命，双胞胎中的乔治失去了耳朵。

随后，食死徒气焰甚嚣尘上，伏地魔正式控制魔法部，成功复辟。

哈利、赫敏和罗恩三人，不得不开始流亡，一地一地辗转，寻找并销毁魂器。

原著里的大部分关键情节，导演似乎已决意留到下半部，如邓布利多的家族秘闻、斯内普教授隐而不宣的情史。

故事没讲完，调子又那么沉郁，然而这两个半钟头并不难熬，应该是影片节奏感强的缘故。

惊心动魄中穿插忙里偷闲的笑料，哥特范儿里点缀灵光乍现的明朗，亡命和激战的间歇还不忘恰如其分的抒情，这么多部哈利波特看下来，难得这一部，拍得最从容。

好比说哈利跟赫敏在帐篷里跳的那一段舞，原著当中并没有，是导演的擅改，常遭人诟病，我却很喜欢。

其时罗恩负气出走，与哈利、赫敏失散。

赫敏挂念他，终日愁眉深锁。

有一夜，哈利听到收音机里放着歌，便拉着赫敏跳起舞来。

那段舞一点章法也无，只是两个人胡乱走步跟转圈，谈不上好看，但它打动我是因为哈利与赫敏的友情天清气朗，真的没什么暧昧可言，在伏地魔的巨大阴影下，他不过是想让她开心一点。

很高明，不用一句对白，却令我相信了哈利他们的确拥有伏地魔永远难以企及的东西——鼻子，完整的灵魂，和渡尽劫波的情谊。

电影临近收梢时的多比之死，算是一个小高潮，女士们大多在此泪奔，很难有例外。

而真正令整部电影大加分的，是那段插叙死亡圣器来历的动画。

不长，色调也简单，却有影子戏的飘忽跟奇诡，即便抽离出来看，也不失为一部妙品。

并且果不其然，哈利的扮演者丹尼尔越长越糙；罗恩倒是愈发爷们儿起来。

然而最令人惊艳的当然是艾玛•沃特森，即使抛开赫敏的身份，在魔法世界之外她仍然令人倾倒。

那样尖薄的五官，银钩铁划，是一种很锋利的美。

有时在网路上看着她的各式街拍和硬照，我会想，如果十年前没有加盟那个剧组，艾玛或许仍会是一个标致的女郎，但那种舍我其谁的霸道气场却断然不会有了。

命运这回事，谁说不是一种黑魔法？

屈指堪惊哪，哈利•波特伴随我已足有十年。

十年间，哈利一面经历他暴躁易怒的青春期，一面与日益血腥的黑魔法殊死搏斗，而我，从18岁长到了28岁，并且从来没有逃逸出，我的麻瓜生涯。

我想我渐渐有一点明白了，为什么亦舒把那些美丽嚣艳的年轻人称为阿修罗。

因为他们无知无畏、逢佛杀佛、无往不利，真的就像是，拥有魔法一样。

但时间大神生杀予夺，这些年间过去了的，不仅是只剩半部即告完结的哈利•波特系列，还有我们攻无不克的魔法青春。

2010-11-20

　　作为一个看过每一部“哈利波特”系列电影但又非书迷的观众，我现在对大卫·叶茨（David Yates）这个导演已经陷入了“斯德哥尔摩综合症”的状态中。

虽然我一直不喜欢这位导演执导的三部“哈利波特”电影（凤凰社、混血王子和半部死亡圣器），但也不得不佩服这位一直在书迷、影迷、电影公司和J·K·罗琳之间小心翼翼搞平衡的导演。

大卫·叶慈未必是“哈利·波特系列电影”中最有艺术水准的导演，但他绝对算得上是最会走钢丝的高手，虽然每次都在搞砸和满堂彩之间让人替他捏一把汗，但他居然也平安无事地一路走了下来，现在终于要完成他的历史使命了。

　　　　《哈利·波特与死亡圣器：上》（以下简称为《HP7·上》）的原著并不是该系列小说中最厚的一部（中文版559页，仅次于《哈利·波特与凤凰社》的575页），但《HP7》却被拍成了上下两集。

从好的角度来看，这是电影公司吸取了《哈利·波特与混血王子》的教训，顺应广大书迷的心声，让原著故事能够完整地呈现 ；而从邪恶的角度来想，这是电影公司面对史上最赚钱的电影系列之一，在最后结局来临之前，恋恋不舍地想从这棵摇钱树上再最后摇点钱下来。

　　　　但不管怎样，被分成上下两集的《HP7》其实早已注定了自己的命运。

从一个流行文化产品的角度来看HP系列电影，它无论被拍成什么样子，都会有足够多数量的书迷群体转换为观众群体，从而保证了它的产业链能够顺利地延伸和扩张。

但如果从电影本体的角度来看HP系列电影，随着它越来越赚钱，该系列电影的导演越来越成为一个两头受气的角色。

　　　　一边是J·K·罗琳的监督，一边是书迷加影迷的苛求，对于任何一个想在电影表达上有所追求的导演来说，将HP系列原著转换为电影的过程，都注定会是一个艰难的挑战。

从小说改编而来的电影，有一条被反复验证的定律：往往是三流小说才能改编成一流电影。

其秘密就在于导演和编剧可以大胆地进行电影化叙事的改动，从而让原著小说最精髓的部分得以用电影化的方式呈现。

但是对于被J·K·罗琳盯得死死的HP系列小说来说，在剧本阶段基本就已经丧失了对小说进行较大改动的可能性，电影导演很大程度上要看天吃饭：原著小说精彩，电影改编起来余地就比较大；要是原著小说先天发育不良，导演最多只能在视觉特效上下功夫。

　　　　具体到《HP7·上》这部电影，导演大卫·叶茨也努力地在其中尝试加入自己的风格，并成功地在一些细节处理上做到了创新。

例如赫敏在离家之前对父母施法的细节，虽然原著中仅仅只是一略而过，但在电影中的成功呈现，让它成为本片中最令观众动容的场景之一。

但对于电影导演来说，他的工作并不仅仅只是将文字转化为影像，他还要赋予这个故事个性鲜明的灵魂。

而这一点，恐怕对于任何一个HP系列的导演来说，都会是一个非常艰巨的任务。

除了无处不在的J·K·罗琳外，全球数以亿计的书迷群体对于任何背离原著的改编估计都是零容忍度的。

在重重禁锢中完成艺术创作层面的个性飞扬，我想即使有能力完成这种突破的导演，也不会自己给自己找这个苦头吃。

　　　　导演大卫·叶茨出于种种原因，很不幸地成为了这个倒霉的击鼓传花游戏中的最后一个接棒者。

伴随着商业上的成功，HP系列小说所带来的商业利益已经膨胀为一个庞大的商业体系，作为这个商业体系的一环，HP系列电影，特别是后期的几部电影，开始受到越来越多的非艺术因素的干扰。

从《哈利·波特与凤凰社》开始，即使我们排除掉对大卫·叶茨导演在个人艺术能力方面的质疑，他在相关改编电影中所呈现的那种小心翼翼、试图八面玲珑的拘谨状态，也在很大程度上影响到了这三部HP系列电影的完整度。

这种完整度并非基于电影是否忠实于原著，而是看导演是否忠实于电影本身。

大卫·叶茨执导的三部HP电影，都很遗憾地在电影本体方面存在着明显的缺陷，但同时我们也都知道，这未必与他的艺术能力有直接关系。

　　　　随着《HP7·上》的公映，我们可以看出大卫·叶茨或者华纳电影公司的一种明显态度转变：既然怎么拍都有人不满意，那么在大结局来临之前，我们就优先照顾书迷吧。

于是，《HP7·上》就变成了这样一部电影，如果你不是书迷，那么你在看这部电影的时候很可能会在故事方面有无数困惑；如果你是书迷，那么这部电影拍成什么样其实你都不在乎。

因为感动你的永远是你自己，这种感动和电影其实无关。

　　　　　　　　另，两集《HP7》原本都计划制作成3D版本上映，但在最后关头，因为后期2D转制3D的效果不满意，华纳临时放弃了《HP7·上》的3D版本公映计划。

从现在看到的2D版本来说，明显有很多场景是为了3D效果而专门设计的，例如开场的追杀和逃亡段落，如果3D效果能够得到保证，应该会是本片中最令人难忘的段落之一。

不过计划于明年公映《HP7·下》将会以3D版本公映，也有传闻说《HP7·上》届时也会以3D版本一起重新公映。

　　　　如果有影院愿意搞一个HP系列8部大连放的活动，不知道有多少影迷愿意参加呢？

8部电影加起来超过16小时，这完全是一个疯狂的体力挑战。

但对于影迷来说，越疯狂才越迷人。

本来想在标题里加上【剧透慎入】的，不过想想像《哈利波特》这种小说改编的电影大家都被原著透得差不多了也就无所谓了吧，什么？

你没看过小说？

这样也算哈迷吗？！！

看完电影我非常激动，回来查了查，死亡圣器（上）的导演竟然跟混血王子和凤凰社的导演是同一个人，把混血王子拍成那样的导演竟然在第七部里的表现这么出色，保持这样的水平，下半部大结局一定也会很让人满意的。

其实我一直支持罗恩和赫敏在一起的，原著里的各种关于这俩人暧昧的暗示我都会耐心地反复品味一番，显然导演跟我志同道合，整部电影里关于罗恩和赫敏感情的小细节简直不能再多了，我真是看得心潮澎湃，喜笑颜开。

在陋居，哈利打算偷偷溜走自己寻找魂器（你这个有勇无谋的败家孩子还嫌群众不够担心啊！

），罗恩追出来劝哈利回去（此时真的觉得罗恩是头脑清醒的纯爷们啊！

），罗恩说：“没有赫敏咱们两天都活不下去。

”，接着又说：“别让她知道我说过这样的话啊。

”我瞬间就被萌翻了。

赫敏在罗恩心里是多么的重要啊，罗恩这个别扭的小孩儿却又不想让赫敏知道自己对她的感情，你到底有多闷骚啊！！！

婚礼上传来魔法部沦陷的消息，食死徒来袭，赫敏带俩人幻影移形到伦敦街头，三人在咖啡店里商量对策，突然哈利发现店里另外两人手里拿着魔杖，于是立刻开打，双方隔着咖啡店柜台进行咒语大战的时候，有一个瞬间，罗恩和赫敏同时对一个人发出了同样的攻击咒语。

你们到底要有多默契啊！！！

然后三人来到凤凰社总部，小天狼星布莱克的故居，一夜睡去，第二天早晨，睡在沙发床上的赫敏的手垂到了地上，旁边紧挨着反方向睡在地上的罗恩的手。

这两只手虽然没有握在一起，但此时我们不妨在脑内补全一些电影中没有呈现的情节：前一天晚上临睡前，罗恩和赫敏恩爱地握着手小声聊天，聊着聊着就睡着了，睡了一夜不知什么时候手就分开了；或者，前一天晚上罗恩辗转反侧难以入眠，看着睡在身旁的赫敏，皎洁的月光洒在她美丽的脸庞上，罗恩情不自禁的偷偷去摸赫敏的小手，就这样一边甜蜜的意淫一边将手放在赫敏手边进入了梦乡。

后来还有一段在凤凰社赫敏教罗恩弹钢琴的情节，罗恩刚开始一阵乱弹，赫敏不耐烦的把他的手拨开自己弹了起来，此时罗恩看赫敏的那个眼神简直就像在看女神一样，浓浓的爱意溢于言表。

从第一部开始，在赫敏用哈利和罗恩都不知道的咒语解决他们俩都束手无策的麻烦之后，罗恩都会傻傻的呆掉然后用崇拜的眼神看着赫敏，但是弹琴这次与魔法无关，罗恩的眼神也远远不止是崇拜，那绝对是青春期发情的少男望向自己心仪的女孩的神情，那种神游外物，眼里除了她全世界都不存在的痴迷眼神。

赫敏一段弹毕罗恩重弹刚才没弹好的那段，旋律没那么准确倒也还没有严重的错误，瞬间我看到了一个非要在心爱的女孩面前逞强表现自己的傻男孩，赫敏也配合地回敬了一个欣赏的眼神。

你们俩眉来眼去的各种秋波实在是让我太开心了哇！！！

潜入魔法部那段实在是太搞笑了，罗恩你入戏太深了吧！

我简直吐槽无能……不过我觉得这段戏的亮点是：罗恩和那个麻瓜出身的女巫师接吻的时候，哈利是一脸无奈仿佛在说：“你在搞什么啊！

”的表情，但赫敏不仅仅是这样，我觉得那个瞬间，赫敏的脖子至少伸长了五厘米，既惊讶又愤慨又带着几分嗔怪和不敢相信，这明显是吃醋了哇。

然后是逃出魔法部，在幻影移形时罗恩受了伤。

罗恩究竟是怎么受伤的呢？

赫敏是这样跟哈利复述的：“我觉得他看见我们要去的地方了，所以我们不能回到XXX大街了，他抓住了我，然后罗恩就分体了。

”追逐三人的新魔法部长在幻影移形的时候抓住了赫敏，为什么受伤的却是罗恩呢？

此时已经不需要我们自己在脑内补全了，导演是在赤裸裸的告诉我们：罗恩是为了保护赫敏才受伤的！！！

这也就是为什么，一向冷静清醒的赫敏面对血流不止全身颤抖的罗恩也完全慌了手脚，甚至对笨手笨脚的哈利大吼大叫。

赫敏对受伤的罗恩的态度绝不仅是朋友之间的怜惜那么简单，那是饱含了爱意的担心焦虑与害怕失去对方的恐惧啊！

罗恩受伤之后一直在静养，所以难以避免的，赫敏经常和哈利在一起。

受到魂器里伏地魔邪恶的灵魂碎片的影响，罗恩跟哈利大吵一架甚至一个人走掉了。

罗恩离开了我很伤心，赫敏也很伤心，一个人坐在收音机旁泪流满面，此时收音机里穿来一首欢快的乐曲，哈利为了安慰赫敏受伤的心好意邀赫敏一起跳舞，明快的笑容在赫敏的脸上短暂的绽放了一会儿，音乐结束的瞬间又恢复了那种魂不守舍的眼神，转身默默走开了，仿佛在说：“对不起，哈利，跟你在一起很开心，但是罗恩是无法替代的。

”哈利也一脸怅然若失，仿佛在说：“对你来说我还是比不上罗恩吗？

”后来哈利和赫敏两人决定回高迪克山谷，在父母的坟前，哈利的眼睛红红的，心灵手巧的赫敏在墓碑前用魔法变出了一个可爱的花环。

哈利的父母已经去世了，但是对赫敏来说，父母仍健在，但自己不得不抹去他们关于自己的记忆，跟失去了父母也没什么区别。

可能是想到这，赫敏觉得自己跟哈利的心情很相像，为了安慰一下哈利也安慰一下自己，于是想把头靠在哈利的肩膀上。

这里赫敏明显是靠了两次的，第一次头歪了一下没有找到哈利的肩膀，瞬间用眼睛瞄了一下，第二次找准位置才把头靠过去。

镜头是胸部以上的近景，没有照到腿，但我觉得，此时赫敏一定是悄悄屈膝了一下下的！

如果是罗恩的话一定是头一歪就可以正好碰到肩膀的！

我情不自禁的感叹了一句：哈利太矮了啊……然后就听到身后的女生开始爆笑。

罗恩救了哈利之后，俩人打算毁掉魂器。

哈利打开魂器之后，里面冒出来的景象是罗恩心底最深的恐惧。

刚开始幻影的哈利和赫敏言语上贬低打击罗恩的时候，罗恩一副完全无法摆脱心魔的表情，后来幻影的哈利和赫敏开始亲热，罗恩瞬间妒火中烧换了一副“老子豁出去了”的表情起身一剑劈了下去。

你这小子就是再不自信也无法忍受自己喜欢的女人向别人投怀送抱是不是！

罗恩终于回来了，赫敏必然是很生气啊，问哈利要自己的魔杖打算收拾罗恩一顿，哈利觉得情形不妙不肯交出魔杖，罗恩竟然还在旁边神经大条的问：“他拿你的魔杖干什么？

”你自己都大难临头自身难保了还有闲心吃醋啊！

甚至还搞了一番：“赫敏的声音在我耳边召唤我，那道光芒进入了我的心里，我觉得我此时幻影移形一定会找到你们的”，之类的肉麻的真情告白。

赫敏的怒气瞬间消了不少，女生还是心软啊，甜言蜜语什么的最管用了。

后来哈利问赫敏：“Are you still mad at him?”赫敏答道：“I will always mad at him.”在卢娜家，罗恩和赫敏竟因为故事里的一个词的用法吵了起来。

你们这种甜蜜的小夫妻斗嘴到底有完没完哇三人被食死徒抓走，赫敏在被折磨的时候，罗恩在地牢里听到赫敏的尖叫声时表情异常揪心。

在多比的帮助下哈利和罗恩偷偷溜出地牢打算去救赫敏时，罗恩是那个冲动的冲出去第一个开始动手的，也是看到赫敏被劫持为人质刀架在脖子上第一个放下魔杖的。

这俩人的情愫这么明显了还用我多说吗？

除了罗恩和赫敏的小甜蜜，这部电影还有很多萌点。

比如，家养小精灵多比。

我一直很喜欢多比，特别是忽闪着大耳朵眨巴着大眼睛的多比专心致志的拆掉那个水晶吊灯救了大家的时候，简直太可爱了哇多比义正言辞的大声说：“多比是自由的小精灵，多比是来救他的朋友们的！

”，我彻底被感动了。

这段戏导演给的是仰视的镜头，大赞一个，因为，矮小的小精灵要想拍出伟大的感觉，用仰视的角度是最合适的了。

可惜，多比在幻影移形时中刀了。

小说看到多比死的时候我哭的涕泪横流啊。

电影里看到多比细小的膝盖，皮包骨头的小身子，裹着脏兮兮的背心，最后眨几下眼睛，在哈利怀里僵住的镜头，我又绷不住了……————————————分割线神马的————————————在望京那边的华谊兄弟影院看的，很久以前团购的兑换券，两张电影票29块钱，还可以以10块的价格优惠购买两杯可乐一大桶爆米花，虽然远了点，但是好超值啊。

看完电影回家，家里人都睡了，于是我悄悄地从卧室里把姐姐的笔记本拿出来，拖着网线和电源线摆在卧室门口厕所旁边的小凳子上，拿个沙发垫过来坐上面开始敲以上影评。

我姐的笔记本键盘还是坏的，好多键都没有键帽，我艰难的戳啊戳敲了一大半以后，突然停电了，笔记本还没有电池，瞬间我就泪流满面了。

悲剧的坐在黑暗中伤感了一会儿，就来电了，于是我心情复杂的又敲了一遍。

竟然翻页了，lz我泪流满面的电梯：http://movie.douban.com/review/4471567/?start=100

整个哈里波特电影里面我最心水的就是卢娜同学了，当然我是指除了赫敏之外。

在大街上还有桑塔纳两千的年头，光轮两千就是心中最飞快的交通工具，当时偶尔会吃到耳屎味的比比多味豆和那个像小浣熊一样带集卡的巧克力蛙是最神奇的零食，金色飞賊从来不会飞直线，好学生赫敏正为自己有点突出的门牙发愁，不起眼的金妮看见哈利哥哥会紧张地说不出话，肥表哥达力肆无忌惮地欺负人，大反派马尔福整天嚣张地扬着下巴，呆小伙罗恩每当遇到什么事都张大嘴瞪大眼，比罗恩还呆的纳威总是慢半拍的在魔药课上被斯莱特林们嘲笑，斯莱特林院长斯内普永远觊觎着黑魔法防御课老师的位置，校医波姆弗雷夫人会把所有吵闹的人赶出校医室连邓布利多也不能吵着病人，而名字很长的阿布思邓布利多，会永远在校长室等着同学们来求助，然后从眼镜片上面用智慧的眼神看着你。

你们都不要变啊铁三角早就不吃零食了，连喝一杯咖啡都要跟食死徒大战三百回合，金色飞賊会盘旋在哈利身边，据称不修边幅的赫敏会记得喷香水了，金妮会女王样的让哈利拉裙指的拉链，表哥好像减肥了，马尔福开始深沉了，罗恩现在连吃醋的时候都不张嘴了，纳威也学会对反派们群嘲了，西弗勒斯不再恨恨地说波特了，霍格沃茨的老师都不见了，校长的老魔杖也不再能变出强大的神奇了。

你们都别变常年的职业食死徒们还是抵挡不住我们一年级的时候就学会的昏昏倒地与统统石化，即使他们多么精通于不可饶恕咒，韦斯莱家的双胞胎还是让人安心的罗索贫嘴凑热闹，多比还是不听话，当然这是属于马尔福他们家的烦恼了，海格的那把小红伞依然随身携带，铁三角还是偶尔闹一闹，还是勇敢的只呼伏地魔，尽管电影不交待为什么他们后来改口叫神秘人的原因，让人人颤抖的黑魔王还是不屑一切交通工具，但是近来次次总是栽在那根魔杖上，而那曾经最快的光轮两千，现在应该依旧是橱窗里小孩子们的梦想。

哈利波特不能像柯南一样永远都是低年级，所以每一部都会装B似地总结自己的成长，其实这不关乎成长，而且你哪有成长，因为你们都没变。

我们看着大屏幕上的你依然如此美妙如往昔，你知道，有些话就是不能明说，希望你们都不要变。

但是如果你在我眼里成熟了，我还依然爱你。

《哈利波特与死圣 • 上》是自《魔法石》以来最忠实原著的哈利电影。

第一部和第七部之间，不同的导演尝试不同的手法和风格，使这个系列一直保持着新鲜感，也使每部的水平参差风格驳杂，不看书的观众无法自行填补每部之间的漏洞，相当茫然。

尤其拍前几集的时候，后面的故事还没有出来，人物和故事如何取舍，编导也是在黑暗中摸索，很难不顾此失彼，所以电影总是差强人意，非书迷观众看不明白，书迷则不满足。

这种情况从第四集就开始出现，第五、六集最严重，大量的细节被省略，关键情节的加减莫名其妙，严重影响片子的质感。

作为书迷，只好接受忍受，有什么看什么。

也许到了这最后一部，他们终于想通了一件事：取悦书迷才是王道。

因为，单靠书迷，这个片在商业上就败不了。

举例说明，《哈利五》我只在影院看了一遍，没有买碟；《哈利六》两遍，很久以后才买的二手碟。

而《哈利一》我在影院看了四遍，买的三区正版碟和正版原声。

粉丝的力量是强大的，得到粉丝的欢心，他们会心甘情愿一而再，再而三地消费，并且带动周围的人。

《哈利》系列在全球有上亿书迷，只要得到他们的认可，影片就立于不败之地。

因此，该不该忠实原著，答案非常明显。

《哈利波特与死圣》分成两部分，时间从容，能够展开细致的心理描写和人物互动，这是令我非常满意的地方，虽有不合想像之处，但我理解改编不可能面面俱到，关键是大部分情节忠实，气氛忠实，细节周到，表演到位，我就哈皮。

本片绝对儿童不宜，不但因为画面阴暗，少许血腥，某些场次节奏缓慢，而且哈利／金妮的吻戏以及魂器哈利／魂器赫敏的吻戏处理十分大胆，将原著的描写发挥到近乎豁边，尤其是魂器双H的表现，很漂亮，但相当惊悚赤裸，百分百忠于原著，却也令我吃惊不小，毕竟这是面对青少年的电影呢。

片子的前后节奏都相当紧凑，中间稍缓，但不是无谓的拖延，而是需要细致表现三个主角的性格成长和冲突。

某些动作戏稍欠“劲爆”，不过充满惊悚。

小幽默散布全片。

音乐称职地配合画面，但缺乏特色。

最后的分割点选得很好，之前是悲情，紧接着cliffhanger。

总之，我认为这一部《哈利》的质地相当精良，做为书迷，我满意。

只恐怕非书迷无法完全欣赏，不过那不在本文讨论范围（刚才看了罗杰艾伯特的评论，他老人家理解错了好几个情节。

啧啧）。

——————————————————————————下面是第一遍看后列的清单，全剧透，挺罗嗦，呆性大发：1 开头：赫敏更改父母记忆的情节，书中只是侧写，影片中实拍了出来，很感人（至此，哈迷们一直迷惑不解的一个预告片镜头真相大白）。

这个情节，和德思礼一家离开（可怜达利只给了一个背影），罗恩下决心两个情节组成平行蒙太奇，定下片子的离别与危险的基调，也交代三人组即将展开的旅程。

细节：哈利从窗口向外望，呼应第一集同样角度的一个镜头。

在预告片里，谁都不明白赫敏这是走在去哪里的路上。

甚至有人笑说，这是爱玛去读布朗大学。

原来这是赫敏修改了父母的记忆之后离开家。

2 食死徒在马尔福庄园开会：几乎把原章节原封不动搬上银幕，效果出奇地精彩，令人满足。

从外观到室内，从场景到节奏，从音乐到剪辑，从伏地魔到Snape到Draco，一切的一切，都让人如痴如醉。

最喜欢的场景。

3 七个波特：制作精良，场面十分搞笑，电影院笑声一片。

小丹果然有喜剧天分。

哈利离开姨妈家之前，有一段短短的怀旧镜头，他去了楼梯下的橱柜，我非常满意地看到第一集里小哈利玩过的玩偶又出现了。

这的确是哈迷拍给哈迷的电影，他们很用心。

4 食死徒袭击七个波特：镜头非常快，有些细节看不清楚。

海格的摩托车有一段地面戏，是为了画面精彩加进去的，毕竟在天上一直魔杖挥来挥去变不出什么花样，不过波特电影出现追车场景，很有穿越感，让我想起Men in Black。

海德薇飞回来救主而死，这个改动可以接受，而且以此解释真哈利为什么被认出来，没看过书的观众比较能够明白。

不错的改动。

伏地魔发怒打断高压电线的细节很有威势，是电影改编的精彩之笔。

但整段情节应该更紧张更有悲剧感。

5 陋居会合：基本情节无误，细节妥当。

乔治损耳，抵达时还是哈利模样，是我读书时没想到的，但当然如此。

双胞胎苦中作乐开玩笑的细节非常令我满意。

穆迪之死带来的惨痛压抑感，电影中由哈利试图出走来表现。

这个加进去的情节我喜欢，符合哈利的个性和当时的心情，同时给罗恩发挥的机会。

算是借用了《凤凰令》中的细节。

6 邓校的遗嘱：介绍三件关键道具。

省略哈利和魔法部长的恩怨，没意见。

Bill Nighy很棒，可惜他只出现在两个场景。

罗恩真可爱。

金色飞球的秘密没有一次揭露，而是一步步在后面揭示，很好的处理。

7 婚礼：金妮与哈利的吻别－－对原著的大胆诠释，但是合理。

曾看过很多粉丝说，读到那一节的时候，如果没有罗恩来搅局，说不定哈利和金妮就那个了，很多人已经在放任自己的想像了。

嗯，我读的时候没有那么想像，不过认为如果他们继续下去其实也很自然，没什么不好，不然哈利有可能die a virgin，太可怜了。

电影中的处理，就是借鉴了这种引申，画面更吸引人。

当然这样一来，这个吻就没有书中那么纯，不过激情更烈。

大爱乔治。

／／婚礼一节的情节关键，电影都抓到了：哈利开始怀疑邓校的身世，死圣标志出现，卢娜他爸出场，金斯莱的守护神报讯。

一一交代清楚就利落收场。

很好。

演卢娜爸爸的这一位，当年演《诺丁山》，是休格兰特的神经室友，去见女朋友，穿一件很抵死的T恤。

我记得他，喜欢。

穆丽尔姨妈不够刁钻古怪。

8 咖啡座：铺陈简要利落，有枪战趣味。

然后忽然明白我为什么喜欢小珠包。

其实小珠包跟花仙子小蓓的花钥匙有点像，都是需要穿什么衣服的时候，就有什么衣服。

当然花钥匙比较漂亮，但小珠包提供的不仅是衣服，功能更强，差不多是女生版的机器猫。

9 天狼星老宅（格里莫广场12号）：灰尘邓不利多着实吓人。

这里省略了大量细节，但是！

但是他们保留了哈利醒来看见罗恩和赫敏的手相距不远，应该是握手入眠的细节。

无价之宝啊。

如果能给哈利一个特写，表现他的孤独就更好了。

叶兹似乎不喜欢人物大特写。

10 不满意的地方来了－－RAB完全被忽略了！！！

Kreacher的叙述，纯粹只有交代剧情的功能，情感全都不见。

哈利的表现也生硬。

不喜欢不喜欢不喜欢！

11 魔法部：书中的情节本来就不太可信（我干吗用可信来要求哈利波特？

但是哈利波特在可信度方面向来有很高的水准。

古怪吧？

），电影演出来更像儿戏。

不过有不少意料之外的喜剧瞬间。

三位成人演员表演很精彩。

12 开始放逐：节奏到这里明显放慢，当然我不介意，不过普通观众可能会闷。

编剧不失时机地趁着放逐解释交代各种伏笔。

喜欢这些露营，因为罗恩、哈利和赫敏三人的互动越来越成熟自然，个性都很鲜明。

爱玛进步很大，演技自然放松，鲁伯沉稳幽默，压阵。

小丹本性跳脱，不太有哈利的大将风度（书中哈利到此时开始有大将风度），不过表现脆弱和幽默很不错。

其中加了一场罗恩走了之后，哈利逗赫敏开心的戏。

一开始很担心，因为跟书中不符，更怕哈利和赫敏另生枝节，那就出大乱子了，不过《哈六》火烧陋居的蠢事没有再发生。

这场戏其实很好。

因为符合电影哈利的个性。

小丹的哈利不像书中的哈利那样是个闷葫芦，他的确会在需要的时候去逗好友开心。

香水的细节加得自然，既使罗恩吃醋，又介绍搜捕队。

哈利罗恩吵架那场的对白照搬原著，效果奇佳。

喜欢帐篷内部的陈设和用具。

13 戈德里克山谷: 前半部分很好。

哈利赫敏没有变形的理由，表面上（哈利要以真面目出现在自己的出生地）和实际上（用两张观众陌生的面孔来演这场戏，效果一定大打折扣），我都接受。

这是电影和文本不同的地方。

小丹对这场感情戏的把握，令人满意（我好像说了很多个满意）。

可惜没有战争纪念碑。

Bathilda Bagshot的造型很正点，够吓人。

不过纳吉尼攻击哈利的场面虽然很恐怖，却不够过瘾，而且没有召唤伏地魔。

如果伏地魔不来，纳吉尼的攻击又为哪桩？

14 雪地和银色牝鹿：不满意的地方又来了，本来书中哈利对邓校的不满和愤怒是很动人的内心戏，但是电影中完全淡化了。

用网络新词来说，不给力啊。

银色牝鹿不够浪漫华丽圣洁。

啊哈，我的要求就是浪漫华丽圣洁。

然后小丹就脱光了，嗯，几乎脱光。

落冰那节非常忠实原著，罗恩剑斩魂器那节更忠实原著。

鲁伯太棒了。

特效组对魂器影像的想像与我的一模一样。

特效过的小丹和赫敏很美很犀利，也很淫邪（真不敢相信用了这个词）。

哦天哪，他们真的把那些场面做了出来！

幸福的书迷啊！

鲁伯太棒了。

15 Lovegood宅：卢娜家的设计棒透了。

卢娜爸爸的演出也完全on the spot. 可惜没有表现卢娜的卧室和天花板上的图画。

居然有余暇涮了《暮色》系列一把，笑死人。

然后，就是本片最美丽最动人最酷的一段画面：用皮影戏演出三兄弟的故事。

充满创意，诡异优美到极点。

awesome！

大写的再来一遍：AWESOME!16 马尔福庄园：这算是高潮了。

首先我完全忘了哈利的脸被赫敏弄丑了，结果小丹那个丑妆吓了我一跳。

汉娜和爱玛在贝拉折磨赫敏那场戏中表现极精彩，难得爱玛可以和汉娜旗鼓相当。

这一段该交代的细节一个都没有漏：几枝魔杖（尤其是Draco那枝）的易手，贝拉盘问赫敏和妖精，很好。

17 贝壳居：多比之死符合想像，只是他们实在应该表现哈利为多比刻的墓碑。

18 盗取魔杖：唯一的遗憾是，邓校那么乔那么爱美的人，他的坟墓实在是很粗糙啊。

注：看第一遍时，自己对书中故事和场面的想像是个强大的存在，既放大某些场面的优点和缺点，填补电影中并不存在的情绪暗流，也阻碍我看到某些值得看到的东西。

说实话电影拍得应该是超出我的预期了，能拍出在绝望中寻找希望的感觉。

只不过唯一对格林德沃的改动表示理解无能。

在原著中，格林德沃哪怕之前是名噪一时的黑巫师，在伏地魔之前估计也是恶名昭著的角色，但是在最后伏地魔去追问他老魔杖的下落的时候，他选择了不说出来，也许他当时心里就已经清楚，即便他不说，伏地魔也能最后找到老魔杖，但他选择以他的方式留给这个世界最后一点希望，也表明了即便一个坏人，只要没有丧失人性，心里总有忏悔和向善的一面。

不过在电影中，格林德沃直接就把邓布利多给出卖了。

也许我能理解由于电影篇幅有限，导演无法去交代邓布利多和格林德沃之间的过网种种，只能通过这种方式才能比较合理的交代出老魔杖之所在，但是导演完全可以把上半部分少拍一点，换格林德沃一个高大的形象。

不管怎样，我不应该抱怨了，哈利波特相伴的年代只剩下短短的不到一年，10年的光阴马上也要走到它的终点，以前每年可以期待新书和电影，当3年前书完结之后就只剩下电影了，而当电影也只有最后一部的时候，除了珍惜与魔法世界相伴的每分每秒，其它的都不重要了

这打分……完全就是感情分啊我跟HP系列的关系算是很奇妙——或许要用“微妙”来形容更合适。

那套被JKR用来限定HP系列上限集数并借着此系列的东风登上大屏幕的Narnia曾经是我的床头书，虽然满是宗教色彩的说教，我却喜欢那套书里的每个主角，反倒对HP的那位本该很邻家男孩兼且苦大仇深身世怜人的第一男主角从最初到最终都绝无好感。

一开始是被那个可遁去其中大发白日梦逃避现实的魔法世界所吸引，后来作者的想像力却因自我设困而逐渐见底，本来应该一两年一趟地就电影了解一下剧情便好了，然而因为读到第一本书的中间时爱上了其中一个配角，之后差不多就是抱着在书的壁角旮旯里挖到那人一点点私密也感到幸福的变态心情执着继续读下去，莫名其妙的倒也变成了某种程度上的灰级粉丝，以至于大结局发出的当日第一时间冲去了书店，之后鬼哭狼嚎在博客上愁云惨雾咬牙切齿骂街咒爹持续发了一个多月的神经不止 我很厌恶哈七这本书——应该是说痛恨。

为了保证自己观影全程言行正常，入场前不仅换了cosplay样的衣服用以自我催眠，还特意买了杯大号加胡椒的热巧克力将神经安慰了一番。

上映近一周后，周末的电影票依然供不应求。

开场前半个小时门口就排起了长队，前后左右的人或用英语或用法语或是激赏或是不屑地闲聊着剧情，周遭的人平静地听着——这大概是全世界最没有悬念可言的电影了。

来看vo的以成年人居多，不少人以“当年我如何如何热爱此书，现在我觉得……”作话题。

看来跟HP一起从青葱正太美貌少年/女长成猪腰子脸废柴大叔/大婶的人不在少数啊，与其说是来看电影，倒不如说是来忆甜思苦，观看一个青春的结局的（话说什么时候柯南大结局了，不管那个脚本多烂，大家也要组团去看啊！

） 以下，我努力撑着不暴花痴尽量先把电影的部分讲完。

这个故事，经过HP6神样剪辑的洗礼之后，看到海报上写着同个导演的名字还买票入场的，那应该是都看过书的了，否则的话，以哈七原著plot之斜花乱入虎头蛇尾，就算电影没有神之剪辑我保证你还是会看得一头雾水（所以说如果一开始没打好大纲的话最好还是别大声嚷嚷“最多七本就end”给自己找麻烦）。

自哈五开始的三部都是David Yates的作品，翻开此位导演的履历，最辉煌的也就是这几部作品。

我觉得此导演很神，因为五六七三本当中自然以五最难表现而以六最便于改编，结果出来的效果却是五出人意外的顺当而六则成了惊人意表的一笔糊涂帐，因此以我一介普通观众的心理实在很难预料七会呈现出什么状态——这本书被砍成了两部曲，于是理所当然地是先料定应该有很多细节要表现（《魔戒》才拍了三部好吗！

你不看看人家一本多tmd厚！

） 结果证明，编剧这个工作实在不好干啊——尤其是在原作者还未作古而且大有精力来掣你肘的前提下。

这个系列的前三本基本还没有脱离儿童小说的范本——被养父母虐待的灰小伙遇到了巫师叔叔从此披上魔法外袍得到了亲情友情幸福快乐地生活之余顺便也拯救一下魔法世界神马的。

这也是这个系列一开始吸引人的地方（试想如果HP一开始就是凤凰社那个调调），满足了所有小朋友大朋友的美好幻想。

但是HP不是柯南，总是一年年长大的，伴随着主角们一步步进入成人世界，整个系列也越来越黑暗沉重，plot也越来越复杂，越来越诡异，到了第七部已然完全像是同人作者笔下的产物了。

相比之前几部利用前面铺陈过的细小关节完成plot这样的轻巧，第七部有种“一拥而上犹未足够”的感觉，为了能够如约在七部内结束这个故事，不仅前几部书闲笔提及的一点点蛛丝马迹全部回锅再炒，甚至还不得不安排入新的人物和魔法，再加上作者对角色感情世界的关注，远非C.S.Lewis能比（我一直觉得这是女作者的通病，情情爱爱神马的），是以这本书虽然不如魔戒长篇巨制，却零零杂杂如同大锅杂烩一般，更难理出个滋味来。

在我想来，总归先定个基调，分好结构，最后才是细节上的处理。

这部电影恰恰相反，处理得最仔细最详尽最不惜胶片的居然是细节——George耳朵上插着牙刷的幽默（哦，双胞胎，所有的HP粉丝都爱你们），Hermione一身红裙的美丽，Harry为Ginny拉上背链时的tension，HHR三人组在魔法部内的洋相，等等，下足了调味料，但锅底是什么呢？

现在是最后一战的前夕，这可不是吸血鬼和狼人抢新娘的问题，而事关整个魔法世界的生存，这是魔法界最为黑暗最为恐怖最绝望最需要英雄的时候，而我们的英雄呢，好像完全游离在这种理应笼罩在所有人头顶的末日气息之外，跳着舞，接着吻，吃着醋，仿佛玩游戏般地去偷魂器，在麻瓜和魔法世界里玩着乾坤大挪移，好像他们是在给国家地理杂志工作一样。

这哪有一点“如果HP失败了，魔法世界就要完蛋”的样子啊混蛋！！！

你这样叫观众怎么投入啊，这种伪二战氛围（宣传手册红袖章神马的）根本变成漫画式的好笑了啊！

甚至就连HP系列最受欢迎的小精灵的死亡也有一种完全违和的幽默感存在，这全是基调没有定对啊，“在无尽的黑暗偶尔苦中作乐地放松心情”和“在无限的放松当中偶尔让坏人出来耍点宝”根本不是一回事啊！

这种“正义的英雄打败了坏蛋拯救世界”的故事都是以二元论为基础的，假如不能把黑暗面塑造得强大凝重，那么光明面就得不到反而衬托，光暗之间冲突自然也被削弱。

然而到了HP7，在有两部电影的时间预算（也即合共可近五个小时）的前提下，反派们却苦苦得不到出头的机会，只见HP黄金三人小组不断不知道在折腾个什么劲。

在第四部中虽然没有脸，但是浑身散发着大boss应有的邪恶气息在TB式的哥特环境中以Ralph Fiennes独有的肢体语言呈现在屏幕上的Voldemort还是很有“本世纪最佳坏蛋”的款，很对得起“本系列第一次死主要人物”的份量。

然而三年后（根据HP宇宙时空计算），这个没鼻子的白痴光头tmd是谁啊？！

你是笨蛋吗还是笨蛋啊还是笨蛋吧！

如果大boss露面只是整个麻瓜种来sm个两计，做此等跳梁小丑似的行为的话，实在我感受不到HP三位英雄好汉/侠女的处境到底是有多危险啊（Hermione叫得那么惨结果也不过就是手上被刺了几个字而已）……Voldemort要放在我们麻瓜界怎么说也是个高智商犯罪份子啊，你不要把他刻画成一个喜欢sm的白痴好吗？

当然，这种因黑暗面过于薄弱而失去戏剧性的主因出在原著。

前三本一直坚持主角POV，后来发现这样下去反派没得表现，太阴暗的plot撑不住，就开始其他POV乱入，却因自我限定而始终绑手束脚。

电影本来的一大好处就是可以不用受限制于原著中的POV而自由剪入背景或者支线故事，HP6已经露出一点这个意思，DE的几个大反派还有小马哥的个性都得到一个饱满的机会。

但到了这一部，所有DE又都集体脑残平面化了。

攻占魔法部这种显示Voldemort绝对优势，衬托主角艰难处境，增加黑暗气氛，提高观众兴奋度的潜力大场面战争你就不肯给我花个五到十分钟烧个几百万来表现一下，尽整些Harry和Ginny接个小吻，Ron吃HH(Harry+Hermione)个小醋，HH跳个小舞，这是在搞什么啊？

你是把这个当twilight吗是当twilight吧是当twilight啊！

除了攻占魔法部之外，全剧中唯一能体现“魔法世界历史上最邪恶最牛逼的坏蛋”的高明处的地方就是DE会议和狙击HP一战了。

这是多好的机会啊（泪流满面ing）。

为什么Moody死了就成了一句话的事啊。

在这种小孩过家家一样的“大战”（HP会的攻击+防御咒语根本不能和老成的DE比好吗？

）当中，只有Moody这种老牌auror的表现才能让这场战争有血腥味有成人世界的真实感啊。

结果我们只看到一名DE击毙了一只猫头鹰……双胞胎兄弟那边，Fleur夫妇那边，Hermione那边肯定都是恶战啊，结果电影就这么符合原著的pov，这些本来在影片开始处多少可以让观众high一下的场面就统统没拍。

而我们Ron同学跟熟女kiss的时候，镜头对着HH的表情停了有没有十秒有没有有没有！

因为这种“浪漫轻喜剧”式的定调撑不住暴力情节，于是接下来就是三人组没头苍蝇一样跑来跑去的过程……其实正常的结构应该很明显的以狙击HP——》寻找魂器——》最古老的魔杖三条线索，各以一场大战作为高潮，有点秩序地进行下去，那么当Voldemort得到魔杖的时候，也许我等观众还有心头一凉的惊恐，而现在感觉上好像三位主角轻轻松松搞搞笑笑就把问题都解决了，所以当V殿得到魔杖的时候，观众只想问：so what？

如果我不是灰级读者，我根本不知道自己在看什么，而且为什么要看这样一点也不惊险刺激而且对手横看竖看全都智商很低的所谓“大战”…… 我不知道在座有多少观众在看书的时候是在纠结“xx为神马喜欢xx而不喜欢xx”这种问题，反正我对HP当中一堆小屁孩过家家酒的情情爱爱是毫无兴趣的（这些人才刚刚成年，亲个嘴的下一步就要谈婚论嫁神马的……至少这在麻瓜英国是不正常的也不现实啊，这有毛好纠结的！

），顶多就是插花来调剂一下情绪开开玩笑神马的，暧昧最高啊（JKR最失败的就是喜欢把结局写死，写死就算了，还非要花无聊的笔墨篇章将之合理化），真的要老实搞起吃飞醋抢女人玩三角恋这一套，我可以去看twilight好吗好吧好啊！

现在hp7不是“戏不够恋爱凑”的时候啊，无论这种“我爱你你怎么不爱我而爱他”之类的把戏是否能够表现这些角色的成长，在这种电影时间有限，故事情节庞大，支线故事丰富，原著因pov限制未能充分支起戏剧张力的前提下，你能不能把这三角恋的问题在旁边放一放你tmd是多想要给Hermione找个好婆家啊！

难道这最后一部是要改名叫“Harry Porter与他两个朋友的三角恋故事”吗？！

PS：本片最大亮点是那段三兄弟与死神的小故事插播，Dumbledore的基友是个大帅哥啊帅哥（校长审美观还是很不错的）和Emma的美貌——乖乖个隆咚，看这相貌气质我还真不舍得让你跟那个愣头愣脑的红毛小子在一起（HP这个鞋拔脸更加给我闪边边去好吗）其实我一直觉得HHR这三人组之间近似兄妹一样的关系是很温暖有爱的，不知道为什么作者非要破坏这种三小无猜单纯美好的友情，一定要通过联姻这样的手段来把本来挺可爱的三个小朋友以成人社会的人际关系做绑定。

Ron是个多好的哥哥啊笨蛋哥哥神马的最有爱了，Hermione如果被谁欺负了，撩一撩袖子就能去干架（本来要是没有Ginny这个角色就好了） -下面进入花痴阶段 因为事前有被诸多AR的粉丝提醒：不要指望此吃货保持身材。

所以我努力想把注意力保持在教授的胸线以上。

但是教授入场的架势也太迷人了好吗！

你这猫步走得，我立马捏烂了手里的纸杯 要说教授的发型师和化妆师是越来越有爱了，这是小烟熏么。

咳咳，其实是因为这HP电影一年拖一年的，AR和我家教授的现实年龄差距也越来越明显了，教授今年按HP时间才37岁好嘛，于是这脸上的粉也是么越来越厚了（没有不敬的意思，AR殿您只要出声音小女子就很满足了）话说V殿看来人还不错，至少气量不错，他自己秃成这样倒不介意属下顶着各色耀眼的头发在他跟前晃来晃去，瞧瞧小马哥一家那飘逸的金发（马爸爸憔悴的样子太萌了，尽显傲娇美人年上女王受的气质啊，嗷），教授这一头乌黑亮丽的黑发居然还给吹了大卷（飘柔怎么不请你去拍广告啊）。

DE神马的其实是个哥特风格爱好者喝茶聊天搞搞sm之类的聚会吧，个个都打扮得有型有款，连底下的小喽罗也画了好重的眼线。

这群人真的到麻瓜世界来逛荡只会被人当成是摇滚乐队神马的吧。

本片当中唯一一次全方位展现DE的开会场景教授一人占了好多镜头……搞得我后来几乎无法集中注意力看电影，满脑子都在想“这女人刚才是叫Severus吧，她说we are friends用的是现在时吧，她是说friends吧，教授没否认的意思啊”，之后什么同人小说之类的桥段就开始在脑内小剧场上演。

直到那只该死的母鹿出现。

tmd这个设定实在太让人肚烂了，我tmd憋了这么多年始终吐糟不能啊！

泥马的SS/HP神马的这完全是在侮辱教授啊，老娘完全萌不上好吗！

HP你个横向发育的鞋拔子给我闪边边去啦（踹ing）part2就要悲催了……你们不要把教授的回忆拍出来啊不要把他的回忆拍出来啊不要拍出来啊不要拍啊不要啊不要……啊，教授（众：这人又要来了！！！

）婴儿初生便懂哭啼春天初萌便有绿的记忆天地初分便起潮汐人生初见便爱上你 就像水拥抱鱼像暖风抚摸沙砾像细雨轻吻大地像三月的清晨融进花芯化成泪滴像从未有人爱过般地爱着你 我用你的名字定义生命、自由和真理用你的姓氏刻画自己请留低留在这里在我心里请你安息for where my treasure is, there my heart will be