《皇家酒店谋杀案》(Bad Times at the El Royale),绝对是2018年末的一颗遗族。
豆瓣6.9的得分过于偏低,看完全片,胖哥暗爽到差点失眠。
千头万绪萦绕心头,“锤哥”的邪魔附体,湿身耍横;
“五十度灰”妹的勾魂细腰,持枪爆头;
杰叔的暗藏杀机,浪子回头;
小萝莉“曼森”上身,恶童行凶;
还有大堂小哥神兵天降,夺泪忏悔,《皇家酒店谋杀案》的群戏细腻且充满戏剧性,娓娓道来的叙事,“装”得恰到好处,隐隐约约中透露出几分科恩兄弟的暗黑气质。
该片导演德鲁·高达来头不小,是好莱坞资深编剧,最新的美剧《夜魔侠》的剧本就有他的功劳,还凭借《火星救援》提名奥斯卡最佳改编剧本。
他自导自编的恐怖片《林中小屋》,更是不少影迷的心头爱,乱力怪神之下的群魔乱舞,让一帮好莱坞经典杀人和恐怖系列片中的经典角色来了次大集合。
可以看出,德鲁·高达对于美国流行文化有着深刻的理解和认识,能够将其打碎重组,解构自嘲,玩出新的花样。
《皇家酒店谋杀案》是慢热型的爽片,注重前戏和伏笔,不断抖落着细节和证据,把你搞地欲火焚身,而后在最后一幕,高潮时刻给你个出其不意的大转折,让你舒爽到透支。
《皇家酒店谋杀案》第一幕极为精彩。
前面几乎一半的时间都在抖包袱,造悬疑,把你的兴趣吊到了最高。
一个住客,拉上房间的窗帘,抬开了床,挖开了地板,然后把一袋子东西放在地板之下,然后细节控的重新还原一切。
背景声放着美国60、70年代的怀旧金曲,人物行动和背景音乐完美契合,没有一句台词,却把派头做到了深入人心。
当悬疑拉到高点,没有交代背景的人物,放松的开了门,招呼好友进来,却被一枪爆体,遇袭身亡。
这一次的偷袭,让人猝不及防,而这种毫无预料的方式,在后面的故事中多次出现,让每一个人物都失去了主角光环,人人都可能突然命丧黄泉,让观众很难分出主角和配角,更难以猜到剧情的走向,看得模棱两可,被导演牵着鼻子走到了结尾。
惊艳的开场奠定了影片的基调和风格,第一幕就开始营造氛围,抬升悬疑感。
几个互不相识的人因为各种原因来到皇家酒店。
推销电器的话痨男,喋喋不休,咄咄逼人;冷酷的嬉皮士女郎,目中无人,盛气凌人;还有低调沧桑的老神父,总希望给他人提供帮助;
失意的黑人女歌手,自尊心强,戒备心高;总是姗姗来迟的大堂小哥,处于淡季的酒店仿佛就有他一个人。
分配房间住下后,故事以房间号为标题开始了分章节叙事。
导演直接让观众以全知视角进入故事。
仿佛第一幕中,提前告知观众地板下藏有东西,却不告诉观众藏的什么,为何要藏。
推销电器的男人,谨慎地开始搜查房间,悬疑感随着他不断发现的窃听器陡然提升。
更可怕的是,房间镜子的后面,原来是打通了的监视暗道,阴阳镜后藏有这个酒店不可告人的惊天秘密。
电器推销男,在暗道里,看到每一个房间正在发生的事情;歌手在练习歌曲,投入又动情;神父却在挖地道,搜查地板下的未知物;
嬉皮士女绑架了一个年轻少女,行动相当可疑,暗道的出现,让所有住客都暴露了未知的另一面,他们每个人的身份都可疑。
电器销售男直接打电话到总部,原来他是胡佛的人,来自FBI的探员,来这里拿回监控录像和录音,却因为这些意外发现,而打乱了原计划。
一群各怀鬼胎的人开始了困兽斗,真相始终扑朔迷离,人性开始露出獠牙。
《皇家酒店谋杀案》最为精彩的地方就是悬疑氛围中突然杀出的戏剧性转折。
比如,人物身份,行为目的的不断反转;萝莉原来是杀人狂;神父也许是江洋大盗;
嬉皮女其实是受伤之人;沉溺于毒品的大堂小哥,其经历更是传奇,因为耐心的铺垫,细节的丰富,让这些转折与人物行为之间逻辑顺差,不会显得突兀或者勉强。
其中,老神父与女歌手,老神父与大堂小哥的对手戏,极为出色,感人。
而嬉皮士女郎与被绑架少女之间的故事显得特别悲情。
在叙事的推进中,影片并没有渲染人性的黑暗,反而是在一片凄风苦雨中探寻人性的微弱亮光。
那迟来的祷告,临时扮演起的称职神父;那首动人的《保镖》;为了拯救他人,必须让自己遁入黑暗,为了拯救自己,必须学会牺牲和付出。
影片打乱了叙事结构,让我们逐个了解每一个人物背后的经历,然后在第三幕高潮时刻,让他们再次重聚,无数的变量带来了张力十足的冲突,始料未及的转折,角色之间还未知道全部真相,隔岸观火的影迷们早已为此操碎了心。
第三幕,影片最大的反派BOSS原来是风骚的“雷神”锤哥,他的到来,再次改变了结局的走向。
熟悉德鲁·高达的影迷都知道他的考据癖,喜欢用各种流行文化元素、历史政治事件,还有新闻事件,为自己的影片提供外延。
比如,影片中,暗道里偷拍摄影机中交卷,究竟是什么内容,在众人看了之后,感叹不已,而且知道这卷内容价值不菲。
因为影片中出现了大量梦露照片的镜头,有人推测那是肯尼迪和梦露的一夜情;
也有影迷根据时间节点,推测那是马丁路德金与女伴们的不堪内容,“他们太想扳倒他了,但他对我很好,我舍不得交出这圈内容”。
酒店的暗道,是精巧的人性隐喻。
在生活中,我们也许都会被迫进入暗道,发现秘密,但我们依然保有选择的权利,依然可以在肮脏的暗道里发出人性的微弱之光。
影片中,你可以看到隐喻美国著名的杀人狂曼森;还有狂热宗教组织对于社会的影响,70年代的美国,正经历思想文化的巨变,越南战争更是让美国社会出现了悲观情绪和不稳定状态,皇家酒店是当时美国社会各人群高度概括后的极端状态,把他们放在一起,自然能引发源源不断的冲突。
在影片里,没有所谓的好人,其实也没有彻底的坏人,选择让他们在那一刻成为了“某个人”。
身份焦虑贯穿全片,但那一刹那的选择,随之而来的行为,以及照成的结果,让他们成为了当时的英雄或者恶魔。
好看好看!!
影片在前期热度不高的情况下,以一种很Royal很有油画质感的画风很好地吸引到了我的眼球。
总体下来,《皇家酒店》没有特别特别好看,但是是一种我从来没看过的罪案片。
影片用了非线性叙事结构,将人物的黑暗历史随着剧情发展不断闪回,使得影片信息量极大但逻辑清晰。
影片的叙事很新奇,并不是正规的时间发展顺序,而是从不同人的视角去看待那一黑暗的夜晚,每个事件的细节在每个人的眼里都不一样,看起来是穿帮,但其实是导演在很巧妙的表达一个事件有多面性和当局者迷,旁观者清的道理,可谓耐人寻味。
然而上述的叙事手法有利也有弊,弊端非常明显,就是不短短的闪回,会打乱影片的节奏,使影片节奏断层,甚至说荡然无存,看的时候坐如针毡,并且也很容易让观众在高潮中有跳脱感,很出戏,并且看的人一头雾水,这对于一部院线电影来说难免会遭遇票房低迷和口碑两极的问题。
毕竟全片近三个小时还极其小众。
如果我是制片人,就应该去拉Netflix的投资,因为《皇家酒店谋杀案》很符合Netflix的一派作风,而不是院线,不然票房吃相也不会这么难看。
除去一些锤哥完全打酱油的小问题外,《皇家酒店谋杀案》是一部很有味道的犯罪片,属于那种“第一遍看很难看,但越看越好看”的那种佳片,很有“不喜欢漫威的老马丁”所说的cinema的古朴有豪华的质感,我很喜欢,85分。
建议三刷起步。
其实纠结片中的历史事件,历史人物不能说没有意义,但看电影毕竟不是检索文献,更需要一些视觉和听觉的享受和刺激,所以我印象比较深的就是铁肺女王,除了声音绕梁,智商,情商也双高。
识破渣男和神父后绝不手软,目击特工被杀立马走为上,见钱眼开好伙伴,人被虐但气不馁,一句话复活一杀戮机器,最后不仅明智地留住了国家秘密,还人财两不落,事业再上高峰。
不仅如此,全程都低调再低调,但却收获最完美结局。
爽
剧透警告:这不是影评,而是含有剧透的分析。
尚未观看本片的请先不要看,等看后欢迎来讨论我对美国60年代的痴迷之前在发布过的头条文章:《Jackie, JFK and the 60S》就谈过了(链接在https://weibo.com/1942342025/EjMBv7nzK ) 于是,《皇家酒店谋杀案》(Bad Times at the El Royale)也因浓缩了60年代末期很多历史人物和事件让我十分喜欢。
这篇就说说片中都映射了哪些历史人物和事件。
一、邪教教主:查尔斯曼森其中,最明显的一个历史人物代表就是海总(克里斯·海姆斯沃斯)出演的Billy Lee,他就是臭名昭著的查尔斯曼森的化身。
当然,这个角色本身并不是曼森,依然是一个杜撰人物,他在片中的下场显然不是我们所知道的曼森的结局。
但你如果看过本片,这个角色的外形,谈吐,作为和他手下的年轻人,就是曼森和他的曼森家族完美写照。
当然,曼森显然没有海总那么帅,至于有没有那么棒的腹肌,我就不是很清楚了。
但他的发型、胡须和穿着在60年代末期就是片中的样子。
而且他也十分善于演讲、勾引年轻的走投无路的女孩,把他们哄骗成自己的信徒,并可以让这些孩子们对他充满崇拜。
昆汀正在拍摄的《好莱坞往事》已经吸引了很多人对曼森的关注。
再简单介绍一下他的背景。
曼森与海总塑造的Billy一样,是一个无政府主义者,无恐天下不乱,没有人性和同情心,而是要自成信仰,用毒品、性、摇滚乐和自己胡编的理论来控制年轻懵懂的少年们,说服他们成为自己的信徒,为非作歹。
作为一个曾经的罪犯和无业者,他居然可以在短时间内泡到很多女孩,并说服她们都住在一起,对他俯首称臣,我相信,他在年轻的时候确实也像是片中的海总这般有魅力而且非常善于蛊惑人心。
《皇家酒店谋杀案》就集中展示了像曼森这样的人是如何称王称霸的。
海总演的Billy在Malibu的海边“不经意”地捡到一个离家出走的失落女孩,并用花言巧语和裸露的美好肉体,成功吸引了女孩的注意。
这个女孩就是达科塔·约翰逊在片中角色Emily的妹妹Ruth。
后来,我们了解到Ruth因为与姐姐一起在家中经历家暴而逃出家门,刚好就是那种无辜地迷茫又缺乏父爱的少女。
姐姐后来找到她,发现她被Billy诱惑到一个荒郊野外,与一群年轻女孩、男孩住在一起,变成了一个邪教组织的信徒。
这也是与曼森家族曾经在洛杉矶郊区的SPAHN RANCH形成大本营非常相似。
在这里曼森与不同的女孩们发生关系,成为她们的领导者。
这些年轻人每天玩音乐,吸大麻,穿着随意、放纵,独自形成一个组织,信仰曼森所创作的“Helter Skelter”。
本片中,海总的角色也发表类似的讲话,并可以看到他如何轻易控制,挑逗那些女孩子。
显然,Emily希望把自己的妹妹救出去,也是为何她们俩后来出现在那家酒店里。
可以看到Ruth 的发型和打扮也是与曼森家族的女孩子们一样,长发披肩,疯疯癫癫,像中了邪。
而且Ruth对Billy十分痴迷和忠实,把行踪透露给了他,于是Billy带人连夜赶来,成为了那晚最高潮的部分。
了解曼森家族的人也知道,就算是被关进监狱之后,那些曼森女孩依然对曼森保持着高度忠诚和爱慕。
不得不说,导演选择海总来出演这个以曼森为原型的人物还是挺正确的选择,至少令人相信为何女孩子们会对他如此痴迷。
海总也把这个人物自恋、疯狂、又具有诱惑力的特征演绎得十分有说服力。
我倒是很好奇,昆汀会如何在《好莱坞往事》里去呈现曼森和曼森家族。
二、越战及有绯闻的总统另外,《皇家酒店谋杀案》中也出现了其他历史人物,比如电视上的尼克松总统针对越战的讲话。
后来片中酒店的管理员原来是越战的退役士兵,还是位神枪手,但因为杀了很多人,他退役后只能靠毒品来麻痹自己,忘记犯下的罪行,反映出这场战争给人带来的心理阴影,给普通百姓人生造成的变化。
还有另外一个历史人物,并没有提及名字,但在片中被提到很多次,几乎所有角色看了录像带的胶片都一眼就认出他是谁。
相信大家看了都能察觉到,他就是肯尼迪总统。
片中的酒店被装了录像装置和暗道,而其中被偷录的一个人物就是曾经与梦露与绯闻的肯尼迪。
因为他在华盛顿,而梦露在洛杉矶,所以曾经很多八卦传说是两人会在肯尼迪到加州时偷偷约会。
而这个小酒店正好就在加州还算很隐蔽的地方。
梦露与肯尼迪的八卦在60年代人尽皆知,也是那个时代的一个特征性内容,却没有什么实锤证据,被用在本片里增加悬疑气氛也十分适合。
在那个时代,所有人都认出他是谁,证明他肯定是名人,而且酒店的管理人说,他偷拍了这个录像后并不想给上级,因为他很欣赏这位“大人物”,不希望他的八卦被传出,于是默默地收起了这个录像带。
特别是,还有Jon Ham出演的侦探来调查和设法获得这个录影带,证明录影带里的人物非同小可。
而最终,我们看到这个录影带被销毁了,也符合至今为止,没有任何证据证明肯尼迪曾与梦露单独约会。
而这就是60年代的美国之所以让人着迷的原因,它有很多很多“传闻”,却因为技术的限制,没有办法得到证据,始终是个未解之谜,却为后人各种创作增加了有趣的看点。
你可以把这些内容加工成悬疑片、恐怖片、爱情片,甚至科幻片,一切皆有可能,留有很大的想象空间。
三、R&B音乐的崛起60年代的美国一个标志性的内容就是民权运动的兴起和种族平等权益的高涨。
虽然距离现在还有一定差距,但那时因为文化、种族平等的意识增强,音乐上的元素也更加丰富,这在片中连续出现的多收60年代名曲中就可以发现。
戏份最多的Darlene其实也是60年代非常突出的代表,那就是被歧视的黑人。
很多有才华的黑人歌手只能作为背景和声,才华被埋没。
这样的故事我们在Jennifer Hudson的《Dreamgirls》里也看过了,那个时代又是黑人音乐开始崛起的时代,影片也像《Dreamgirls》一样,对这类人给予了一个十分光明的结局,让人们看到他们的命运在时代的影响下有所改变。
正是那个年代,灵魂乐开始崛起,也给了很多黑人歌手机会走出被歧视、被低估的命运。
毒品、摇滚乐、邪教组织、有丑闻的总统、越战、民权运动、种族斗争。。。
所有60年代标志性的东西都被集中放在了这部只发生在一个酒店的电影里。
有趣的是,反映出的很多问题其实在当今世界依然存在。
导演自己也在采访中肯定,本片的剧本开始创作正是2016年11月,大选之后。
川普的当选,让他突然想起了充满谎言与混乱的60年代。。。。
而与海总合作过一次的他,就立刻想到了找海总来演查尔斯曼森。。。
lol
重新又看了一遍,发现了些新的信息,关于Summerspring姐妹的故事线得出了一个大致的分析,首先影片之前电视上的新闻就有展现罗斯的那场杀人案,仔细看电视里案发现场的画面,尸体位置,草坪秋千,可以看出和罗斯闪回里的那个画面是同一个地点,证明了罗斯受教主指使杀了无辜的人。
其实从表现来看,罗斯在海滩上的时候神态举止还算正常,但是入教后精神状态完全就不一样了,个人觉得罗斯始终是一个被父权男权控制的存在,和有着女性自我意识的姐姐艾米丽是一个对比,并且从回忆里可以看出,姐姐才是那个一直受到父亲暴力的对象,罗斯一直受到姐姐的保护,每次父亲施暴都被姐姐藏到床下,可能甚至对父亲的行为并不知情,结合艾米丽的那段回忆和回忆结束后那个镜头对应她拿起枪对准了探员,并且在开枪时毫不犹豫,我更倾向于在受了多年父亲的暴力之后,爆发的是艾米丽,艾米丽终于再也忍受不了射杀了父亲,而罗斯并不能理解艾米丽的做法,甚至是由于罗斯在很小的时候可能就被父亲猥亵,(艾米丽被打倒无法阻止)她甚至并没有认识到这是一种错误非正常的行为,甚至可能因为看到父亲被姐姐射杀感到非常难过,这也是为什么比利会在海滩上和罗斯说那句话,因为他看出了这点,“这靴子现在看起来不像是你爸爸的了,这就是为什么你这么伤心么?
”罗斯如此喜爱父亲的靴子,要一直穿着,可以体现出她对父亲的思念,而且罗斯身旁的包,上面虽然字被挡住了一部分,但可以分析出这个上面写的是“h summerspring”,结合imbd上写着姐妹俩的父亲叫Hutch summerspring,那么可以分析出这个包是父亲的,包的下面还有一串编号,旁边还写着“US”两个字,加上包偏黄绿的颜色,可以推断出这是军队用包,并且看上去很旧了,结合当时时代,也说明了父亲家暴的原因,那就是参加过越战,心理出现了问题,所以才会对艾米丽实施暴力,而罗斯认为父亲会这样都是战争导致的,所以比利的言论她才十分能够理解认同,上头的人让人们玩他们的“游戏”,夺取了原本属于她的东西—-“父爱”,而艾米丽的做法对她来说更是完全抢走了这种她所渴望的事物,离家出走,可能完全是为了远离杀死自己父亲的姐姐,而这也是姐姐一定要找到妹妹的原因,一方面怕她说出去,一方面觉得杀死了她们的父亲内心有愧于罗斯,所以觉得自己一定要照顾好她,而罗斯遇见比利,可以说是在失去了父亲迷茫悲伤之中重新又找到了类似于父亲的新的父权男权依靠,并在最后被比利洗脑指使走向了歧途。
这也是为什么性格如此强硬的艾米丽对妹妹却一再包容,在目睹妹妹和人打架,知道比利可能有问题后没有马上带妹妹离开,让罗斯任意在酒店里走动玩耍,在罗斯直接向迈尔斯说出她们的名字时没有训斥只是无奈的叹了口气,还有知道罗斯给比利打电话时也只是幽怨地说了句“罗斯,你做了什么....”,而且比利篝火演讲那段,她并没有和罗斯坐在一起,而是藏在树后离妹妹较远的距离观察,这些都是内心有愧的表现,记得艾米丽在罗斯刚醒来对她说“某种意义上,你有完全的理由去生我的气。
”说这话真的仅仅是因为她把妹妹带走分开了她和比利么?
甚至知道罗斯杀了一家人,也只是说“你做了什么并没有关系。
”艾米丽觉得罗斯之所以会这样,除了比利的洗脑,一部分原因是她的错,她必须要做出弥补,当比利让艾米丽选一个颜色,玩他的游戏时,艾米丽一开始坚决地说“不”,比利正是看透了艾米丽的弱点,开始询问罗斯,当罗斯说出“比利李给你了一个机会,我认为你应该接受。
”后,镜头切到了艾米丽的脸,她没有说话,可表情上你可以看出充满了悲伤和绝望。
饰演艾米丽的达科塔·约翰逊在采访里说过,因为她的角色并不喜欢多说话,所以她更多时候是在用肢体动作和表情来展现这个角色。
想要做出最后的挽回,艾米丽还是为了妹妹妥协了,接受了比利的游戏,不幸地迎来了死亡的结局,高达采访说过这部电影的主题是“救赎”,而拯救罗斯就是艾米丽的救赎,但显然最后已经太迟了,罗斯已经无法被拯救,艾米丽还是失败了,她的故事以悲剧收场。
非常精彩的电影。
就像是一部独幕剧,一切故事就在这一天一夜发生。
每个人怀着各自的意图来到这诡异的酒店,看起来毫不相干,他们的经历和故事却又展示出美国某个时代的社会全景。
情节的发展出人意料,绝不遵照你的侥幸心理,每一颗子弹都干脆利落,如西部片的风格。
犹如赌桌上的赌徒,将底牌一一亮出,悬念和情节有序展开,同时人与人之间的优势劣势反转之快,让人目不暇接。
不太理解豆瓣给的分为何这么低,在我看来至少是八分以上的水平。
导演想要表达的东西太多而驾驭能力不足,便是此片呈现的最终效果。
可以看出,他是努力想往低俗小说这类多线结构的经典电影靠拢的。
单独的部分章节拿出来略出彩,但拼凑在一起就缺乏了连贯性。
沉迷于铺天盖地的小细节却忘记了影片核心想要表达的主题,不仅让作品陷入不上不下的尴尬境地,还丧失了之前“林中小屋”般的灵气。
反观昆汀或者诺兰的作品,多线不过是为剧情服务的手段,哪怕炫技也是炫的理直气壮。
处理好剧情最好的方式,就是用符合人物说服力的对白,通过人物“自推动”剧情的发展。
双人的对手戏已经略难,群戏的难度可想而知。
这点一直是昆汀个人风格化的制胜法宝,诺兰都略逊一筹。
而反观此片,群戏的人物表现并不规整,这不单单是演技的差异,而是符合差异化人物性格的对白是否真的精雕细琢,单体的人物对白或者行为不连贯,影片整体就不会连贯。
由此来看,导演还有很长的路要走。
无论是映射马丁路德金还是曼森家族,都不过是辅料,主菜不香,辅料记忆再深刻,也成不了名菜。
不过平心而论,我挺看好他未来的作品,毕竟编导一体的导演屈指可数。
至于这部,我个人其实也是喜欢的,尤其是构图。
这是一部让我评分变得复杂的电影!
给三颗星吧,有点少!
怀着不同目的来到酒店的人,伪造成推销员的CIA干探、不愿被潜规则(我一度怀疑是我理解错或是翻译错了,3个合音天使中长相最差的)而到处找工作的女歌手、记忆时断时续的神父、姐姐将妹妹绑架而来的姐妹、以及看似瘦弱却枪杀过123名敌人的神枪手服务员,将一幕悬疑大戏的序幕弱拉开...可是正刚你将鼠标停在了四颗星,备好了花生、瓜子、烤鱼片准备看好戏时,却又发现剧情的发展有些荒唐:女歌手在看不到神父下药的情况下就将其打倒,只是凭借这么多年积累下来的经验;单枪匹马来调查的CIA干探,就这样被姐姐直接撂倒!
最后,也猜到了胶卷上的神秘人物就是马丁·路德·金,而后也在豆瓣上被科普了一下被隐喻的“神棍”但仍是对这部电影没有太多的感觉!
说不出你哪里不好,可就是高分给不了!
*[皇家酒店谋杀案]剧透“你们这是什么酒店?
色情主题的吗?
”达科塔·约翰逊用她标志性的喘息音色问。
摆出了一副嫌弃的脸老娘拍“[五十度灰黑飞]”的时候,你还不知道在哪儿呢。
有此一问,是因为这是一间“偷窥酒店”:所有房间的镜子,都是双面镜。
你对着镜子搔首弄姿,脱光了,或者沉浸于品味臭袜子,或者脱光了品味臭袜子,毫无觉察镜子另一面有人窃笑。
当然还有更多不可说的画面。
多像微博上的段子啊:酒店浴室天花板上塞了一团纸,抠下来,露出一个小洞……通过门房小哥房间那条幽深的门廊,就能看到每个人最隐秘的一面。
有的人像达科塔一样,暗哑的嗓音让人迷,背地里却绑架了一个萝莉。
有的人一进屋就把屋子翻了底朝天。
有的人没有伴奏,也能一个人唱一夜K。
而门房小哥的工作,就是把所有不为人知的一面,拍成录像,寄给大佬。
[皇家酒店谋杀案]里,一头是全知全能,另一头是一无所知。
偷窥的那一方,拥有了某种上帝视角,多猎奇。
但被偷窥的那一方,就只能任人看胸看屁股,还要给门房小哥交房钱。
从某种意义上说,这近乎“看电影”的行为本身。
一个方框之中,喜怒哀乐、杀戮与拯救正在上演,而影院之中,我们正放肆地窥视。
[皇家酒店谋杀案],这是什么魔鬼设定?
01有记者问导演德鲁·高达,除非你是盖伊·塔莱斯(Gay Talese,美国著名作家、记者),不然很难找到一家真的偷窥酒店吧。
德鲁故作神秘:其实啊,有很多变态酒店,你只要找找,现实里,虚构作品里,多的是。
我只是从其中偷了一些最好的概念。
找旅馆的时候,可得上点心啊。
这就要说到盖伊·塔莱斯写的一本书,就叫《偷窥酒店》。
说[皇家酒店谋杀案]没参考其中的内容,不可能1980年1月7日,盖伊收到匿名信件。
写信人坦诚,自己经营一家汽车旅馆,目的就是偷窥客人。
旅馆有21个房间,其中十几个,都被他在天花板上挖出了“通风口”,好观测、记录别人的“社交行为和性行为”。
2017年,纪录片[偷窥者],再现了这个故事。
这也叫萨姆·门德斯的改编原著计划流产甚至在建造“通风口”前,他也考虑过安装双面镜,正和[皇家酒店谋杀案]里的设定相同。
他带着盖伊一起,爬进那个狭窄的通道,而旅客们,在眼皮子底下,无知无觉地吃饭睡觉打炮炮。
盖伊心存负罪感,而旅店老板却说:买下这家汽车旅馆,是为了满足我的偷窥欲,以及对人们的社交行为和性行为的兴趣……这完全是出于对人的无限好奇,而不仅仅因为我是什么疯狂的偷窥者。
现实中,这家旅馆原本位于科罗拉多州,奥罗拉他还对这些记录进行数据统计:旅客们来自哪里、多大年纪、胖还是瘦、什么性格、什么职业……并时不时做出近乎田野观察的人类学结论:大多数游客,都在苦难中度过。
他们为钱、为去哪里玩,吵得不可开交。
这种攻击性一再膨胀,终于他们发现:我们一点也不合适!
对女人们来说,适应环境和丈夫,尤其困难。
假期产生焦虑,带来最糟的情绪。
而根据他们公开示人的那一面,你永远不知道,他们的私人生活是不是地狱。
他看到过夫妻间的争吵,看到过因战受伤的老兵,妻子不离不弃;也看到过在战场失去丈夫的妻子,在寂寞中召男妓。
他原本是窥淫,结果,人类荒淫无度的表象下,是无止尽的空虚寂寞。
但别误会,他不是因为心灵煎熬管关闭旅馆——1995年,关节炎让他再爬不动通风管了。
几易其主后,你可以欣慰地看到整栋建筑被夷为平地,永久停业02偷窥无疑是跨越道德界限的。
没有人愿意被偷窥。
但影视作品里,又不厌其烦地表现着偷窥欲。
在虚构故事里,这种行为可以被赦免一秒钟。
[2046]里,周慕云在2047号房间里,窥视2046
[惊魂记]里,变态诺曼·贝兹在墙上抠出一个洞在偷窥房客的过程中渐渐得到心灵平静
[斩、]里,禁欲的武士,一次次透过墙缝偷窥喜欢的姑娘最终不满足于仅仅偷窥你发现这些偷窥者,总是被描绘为心灵饱受折磨的模样。
[皇家酒店谋杀案]也不例外。
门房小哥反反复复向“神父”要求告解,因为自己做过比偷窥“更可怕”的事。
电影以昆汀式的非线性叙事展开。
同一件事以不同人视角重述,只是时空略略偏移;又时不时插叙一段惊天前史。
这结构,本身就像一个“偷窥酒店”。
每个窗格里,是一个人一生的一个横断面,下一刻,或许又是颠覆之前的另一番景象。
而另外一个窗格里,另一个人正寂寞着不同的寂寞,痛苦着不同的痛苦。
观众成了真正的“偷窥者”,将一切尽收眼底。
盖伊去探访偷窥酒店之前还在挣扎,可又想到自己在之前书里的一句话:大多数记者都是不安的偷窥者,他们能看到世界的污点,人类的不完美。
看电影的我们,看直播的我们,视奸朋友圈、微博的我们,何尝不是一边不安,一边窥私。
人类都有不同程度的窥探欲望。
不过大多数人选择了合法的方式,也准许双面镜那头的人知情,允许他们一定程度的伪装。
而这部电影里,酒店非法窥探到的隐私,那么血淋淋赤裸裸。
“神父”患上阿尔兹海默症
歌手因为自己的性别和种族,无法实现梦想
姐姐带妹妹逃出邪教控制(锤哥即邪教,选角精准!
)更不用说门房小哥口述的那些画面,个个不能拍出来——一旦拍出来,电影分级又要up up。
什么议员殴打妓女。
什么瘾君子用粪便写下“抱歉”后自杀。
什么人狼同寝【当然不是字面这么单纯。
在[皇家酒店谋杀案]这座以电影构筑的“偷窥酒店”里,你看到的同样是脆弱的灵魂。
于是门房小哥的过往,成了电影的神来之笔,给略显拖沓的叙事,注入了一剂强心针。
在千钧一发之际,他需要拿起枪才能自救、救人。
可他喃喃说:我不能再杀人了。
因为我已经杀了123个人,这是我最大的罪过战场给他不可磨灭的创伤。
可恨之人,也有可怜之处。
03导演德鲁特意把时间设置在破碎的60年代:在美国,这是一个充满动荡的时期。
肯尼迪被刺,马丁·路德·金被刺,尼克松接任总统,艺术界、音乐界、电影圈,都在发生革命。
社会在疯狂拉扯着每个人,直到他们支离破碎。
而影片中酒店的另一个原型,同样带着这种破碎性。
这也是德鲁单独拿出来强调的一个原型:Cal Neva。
它是座赌场,像片中的酒店一样,横跨加利福尼亚州和内华达州。
所以才有这样一句调侃:这酒店禁赌啦这个原型更是传奇。
弗兰克·辛纳特拉买下了这地方。
他一直被怀疑与黑手党有染。
辛纳特拉在Cal Neva朱迪·加兰在这里演出过。
你知道她深受当时好莱坞恋童风气、女性歧视困扰。
加兰总是被要求保持“幼齿”的人设据说玛丽莲·梦露也在这里嗑过药,就在她去世前几天。
甚至有人阴谋论,说梦露实际就是在这里死亡的。
1959年,梦露和辛纳特拉在Cal Neva谈笑风生她一直被物化为一个可口的小玩意儿。
这让人忍不住想象,如果它也是一座偷窥酒店,每天该看到多少疯狂的画面。
但有可能也没有那么疯狂。
他们和《偷窥酒店》里的房客,没有什么不同,一样因为孤独而拼命抓住不该抓的那根稻草。
他们也和[皇家酒店谋杀案]里的各色人物没有什么不同,总是被境遇拉扯着飘飘荡荡,甚至灵魂扭曲。
他们也许和我们也一样吧。
人的痛苦大体相似,又何必偷窥呢。
参考资料:[1]Unraveling the musical neo-noir Bad Times at El Royale with director Drew Goddard | Polygon[2]The Voyeur's Motel | New Yorker[3]EXCLUSIVE Bad Times At The El Royale Interview With Drew Goddard | WhatCulture[4]The El Royale Isn’t A Real Hotel, But ‘Bad Times’ Is Inspired By Some Shady Haunts Of The Rich & Famous | Bustle[5]The Incredible History of the Cal-Neva Lodge on Lake Tahoe |SnowBrains-文:姜不停文章源自微信公众号:电影解毒
7.5分七个不同的人在皇家酒店发生的故事,最后只剩下了两个人活着度过了那个夜晚。
七个人,七个故事,两个多小时的时间,我觉得还是很不错,剧情充分,情节也比较紧凑。
当然里面也包含了很多暗喻的现实。
首先就是这个酒店,就是阴暗的代表。
比监控更过分。。
直接差不多是现场直播了。。。
雷神像个传销组织的老大一样。。
骚的不行。。
奇怪的是。。
海报上面妥妥的c位,结果戏份是最少的。。。
还有miles,看起来最胆小的一个人,没想到是最厉害的一个角色,拿枪的那一分钟里面,眼神的变化简直是饰演的很完美了。
当然剧情充分是优点也是缺点,感觉剧情描写的过于多,很多事情都没讲清楚,比如说两个姐妹,之前还有一段回忆,就很莫名其妙。
歌手,还有miles他们的过往交代的过于简单。
尤其是miles的过往有那么一点的突兀。
感觉有点强行扭转。
总的来说还是很可以的,七个人不同的人后面代表了一种不同的社会机制,仔细想想的话还是很有深意的
工整,太工整了,多线叙事且把每条线的人物故事讲的清清楚楚基本没留下什么活扣。画面讲究,很多镜头都埋着各种设计,几次唱歌场景安排很棒。可惜这片也太枯燥了,所有人物都是套路化,所有反转基本都在意料之中,尤其这片不能看预告片,七个人物,预告就透了五个角色的背景,剩下俩一个早死一个虽然出彩但是太咸鱼。只能说这片对看多这类片的老餮来说是根鸡肋,嚼之无味,弃之可惜。另外吐槽下,为啥要多兰客串潜规则女歌手的金主…他满满0的气质让我感觉他潜规则女歌手是因为她浓厚的雄性荷尔蒙。
高潮呢!!!???高潮呢???!!!锤哥个浪催,这年头邪教头子水平这么低了???啊??!!
室内群戏拍得太差了,毫无张力。
不知所云的141分钟,所有人物全部被糟烂的剧情浪费,即便锤哥出马,也只剩下卖肉,角色毫无存在感。白瞎了极具悬念的开头,后面的故事看似欲言又止,但请别跟隐喻联系在一起。现在太多评论习惯用隐喻来挽救烂片最后的尊严。烂片,还拍得那么长,这就是导演人品有问题了,还请了那么多演员,2018年,年度烂片!
挺好看的电影,寓意也很深刻,才6.9分,开玩笑吗???
前半段多视角叙述挺巧,后半段集体跑偏。各种人物故事线匆匆待过,算是杂烩了一盘美国年代版的龙门客栈。
啥玩意?本来还过得去的故事,锤哥出场开始完全跑偏,辣鸡
其实是个不错的。
“你杀过多少人?”“123”
这剧情我吐了
牛逼!
平庸。前半段叙事只能算是马马虎虎,后边锤哥角色一出场整个就开始莫名其妙了。。
剧本里埋了许多极富时代感的有趣细节:曼森家族式的嬉皮邪教,肯尼迪的风流韵事,胡佛时代的联邦调查局;本期待着这些细节能在封闭空间内发酵出巨大的戏剧力,但到最后却被其他不相干的枝节所掩盖,可惜了的。
严格遵守谁杀人谁会死的准则,除了最倒霉的探长,所以可怜的Miles非要死掉成就结尾。最后黑女和白老幸存也是道德非常正确。嬉皮士都快被黑死了
极尽所能用一些剪辑和视听上的小伎俩想把电影包装成四星,结果,就是一部三星得不能再三星的...三星片。这个故事拍成剧集更合适,电影里看似照顾到了每一个角色,实则每一个角色都被浪费了。酒店的两边一边是内华达,一边是加利福尼亚,德鲁·高达的两边,一边是科恩,一边是昆汀,酒店可以跨界,人经不起扯蛋(笑)。
规整、严谨
我强行控制住了自己因为锤哥的肉体而想给四星的冲动。整体质感是很棒的,与堕落街的时间背景相同,喜欢美国那个时代的复古感。节奏实在是非常不紧不慢,让人觉得这个时长完全可以压缩到两个小时。很像是小说改编,成品工整对仗但是缺乏高潮点。锤哥的异教徒组织感觉不明不白的,可能是缺少当时的背景知识吧。这个旅馆的管理层到底想干什么也没交代,警察来的目的也没搞明白…Darlene和锤哥的那段对话好看,这个演员感觉很棒。小士兵向假牧师临终坦白就算是全篇最高潮的地方了,这里还是有一些触动的。重点,重点!锤—哥—和五十度灰的女—主—也太——性感太美了吧?!天了噜 不夸张地说锤哥是这个电影最大的卖点了,我的天啊真的性感得太不像话了。想像Rose那样被他捏着下巴看,想摸……欧!…
越往后越无聊,硬撑时长的闪回也让人颇不耐烦,徒有其表的平庸之作
摄影和调色都不错,开场也颇有味道,实际上啰嗦得厉害,装作想要说些什么,却还是无疾而终。
整体不错、比较隐晦的美国版《新龙门客栈》,揭示了“美国文化”中一些鲜为人知的“黑暗面”:比如特务政治、各色秘闻、讽刺宗教、斯德哥尔摩综合症、逗逼邪教、战后心理综合症。片子后面的处理让人想起了去年的《寄宿学校》。被烧掉的录像带中的大佬,肯尼迪或是马丁路德金?