战栗杀机

香蕉鱼很大的问题是：撑起它后半段几乎90%的画面是枪战，主角与主角朋友圈“免死金牌”太明显，而攻击他们的人太弱鸡。

这枪战怎么看？？

人物刻画的刻板，体现在除了主角的所有人身上，包括恶霸，但他为什么prey on Ash，在24集那么长的篇幅里竟然只有“他长得漂亮”一个理由。？？？

开玩笑么？？

Banana Fish这条一开始的主线，中段起沦为了工具线，帮助主角抓人和被抓，它本身可以被讨论的，比如战争ptsd并没有更多着墨，而毫无疑问的是，这条线延展出的阴谋揭露更像是挖了个巨坑，一个spectacle，无法细究。

相关高层为何愿意冒如此风险与科西嘉集团共事？

对抗恶势力的难道只有Ash的小混混朋友圈和一个日本来散心的游客？

这里的情节far-fatched，very sinister，同样，在24集的篇幅中没有更多解释，让人很难买账。

几乎全男班，lgbt全恶人，让人对这个剧不要说是不是bl了，是不是lgbt-friendly都打个问号。

（绝对不friendly）不是说不能展示gay捕食者，而是说这样这么明显地描述openly gay的群体（Ash没有identify自己的取向）的贪婪与罪恶，还有李代表的drag人群的嫉妒与愚蠢，不禁要问：如果lgbt在这里如此单调，那这些身份便成为了一种“工具”般的存在。

成为了猎奇、click bait、奇观。

酷儿的核心是多元，而不是有lgbt性向的就“酷儿”了。

拒绝nuanced是非常危险的一种展示。

当我们知道他们“恶”，但他们“恶”的理由似乎只有性向可以解释，这个时候，就应当警惕了：把一个人片面化为他的性向，忽略其作为人的其他方面，常常是恐同的第一步。

片末一个人（俄国老师？

）对Ash说，你知道不应该把英二留在身边还是把他留在身边了，这是toxic的。

同意。

Ash一直向死，而让英二待在他身边就是置于危险。

所以在英二中枪后，Ash是大哭大喊、大开杀戒，喂喂喂，人家明明还能救一救好吗。

就好像英二“已死”是完成了Ash心中一个隐秘的愿望，这样Ash才可以彻底痛苦，而他非人般的对敌人的残暴也因此justified——因为是他们害死了他……柏拉图的爱的对象。

英二的刻画是骑士传奇里的公主：温顺、惹人怜爱，明明手无寸铁还一天到晚跟在骑士身边，你看，被龙抓去了吧？！

对骑士的关怀也是刻板的女性关怀：做饭etc。

同志情感其实是打破异性恋二元对立的，酷儿cp的张力不应该如此贴合骑士公主模式，英二如此fit in这样一个女性设定，让人再次失望。

除了每集片名极其闷骚让我一开始doki doki外，这个剧最迷人的是四首歌曲吧。

尤其是前半部的两首。

歌曲响起时完全不知道角色在讲什么了。

呜呜呜熬夜看完了第二集大半夜简直要疯 一定要写点什么记录一下心情（毫无营养语无伦次亚修的魅力撑起全集 快停止散发你的魅力 你这个迷人的魅力球！

几个一定要记录的点op和ed实在是出乎意料的好 虽然之前在b站loop了无数遍正片一出来还是有shock到 op有段歌词惊人地塞林格的香蕉鱼：它们甚至不知道自己是怎样走入这个地步的尤其是ed 黑暗中的独行与挣扎 交织的红蓝糅合成为相依跳动的左右心房 不会有比这更好的比喻了（最后几秒的亚修太美了英二撑杆跳这段就必须要吹一波MAPPA了毕竟是亚修开始赏识英二的经典分镜 制作组果然会把重点放在这里因为是清晨 从人物的脸上能看出来天在一点一点地变亮 英二越过高墙的那一瞬 曙光乍破 墙下的亚修和史基普也染了一层暖色 那个和太阳一同跃起的身影也作为自由的象征刻在了亚修眼里（眼睛里的憧憬是不会骗人的 我爆哭"他飞上空中逃走了。

""你真好啊，能像这样跳起来。

"英二就这样出现在了亚修的世界里 成为了亚修余生都在追逐和守护的希望和曙光以及撑杆跳真的画的太好看了（MAPPA：老子滑冰都画过了什么画不出来！

这集标题也是海明威的短篇 怕不是要海明威＋塞林格到底了 不知道MAPPA最后会不会改原作结局 光之庭里吉田秋生说过 两个人并非单一的情爱关系 而是属于灵魂上互为救赎的依靠 他们有着各自没有的东西照这个节奏下去很可能还是忠于原著 真让人心累我现在什么都不想干只想敲碗等第三集只要你看香蕉鱼 我们就是永远的朋友（握手.jpg

注： 1 没标（豆瓣）的简介均由我自己概括，不保证准确性。

2 译名首选我自己手头的，没有的就用豆瓣上标记人数较多或约定俗成的。

01 A perfect Day for Bananafish《逮香蕉鱼的最佳日子》塞林格短篇小说用隐晦的方式讲述战后归来的主人公精神崩溃的过程。

02 In Another Country《在异乡》海明威短篇小说一名因伤退下前线的美国士兵，在意大利进行康复治疗。

在那里，他认识了一些同样在接受治疗的当地士兵，其中包括一位少校。

03 Across the River and Into the Trees《过河入林》海明威长篇小说参加过两次世界大战的主人公在战后不久重访当年负伤的地点。

他去威尼斯游玩，与朋友们一起打野鸭子，并与美丽的意大利姑娘发生了一段毫无功利目的的纯真爱情。

（豆瓣）04 This Side of Paradise《人间天堂》菲茨杰拉德长篇小说小说以作者自己的求学和海外生活为原型，描述了主人公从预备学校到大学，再经历第一次世界大战的经历，精彩再现了“迷惘一代”的精神面貌，作者以栩栩如生的笔触，捕捉到这个疯狂纵乐的时代背后的哀伤情绪。

（豆瓣）05 From Death to Morning《从死亡到早晨》托马斯·伍尔夫短篇小说集包含多个短篇但没有同名篇目。

06 My Lost City《我遗失的城市》菲茨杰拉德短篇小说这是一篇带有自传色彩的文本，讲述主人公少年时代急切地想要融入流光溢彩的纽约都会生活，起先落魄，又被捧上高坛。

最终，纽约生活的光鲜外壳和青春一同破碎遗失。

07 The Rich Boy《阔少爷》菲茨杰拉德短篇小说出身富贵人家的主人公与挚爱分分合合，遭受打击之后从此对爱情与人生感到幻灭。

08 Banal Story《平庸的故事》海明威短篇小说主人公在自己的房间里读着小册子，思绪随之飘忽不定，与此同时，一位斗牛士正在自己的家中死去。

09 Save me the Waltz《给我留下华尔兹》泽尔达·菲茨杰拉德长篇小说本书故事原型是菲茨杰拉德夫妇的爱情、婚姻和危机，以及泽尔达自己对个人价值的追求。

该小说在国外一直是菲茨杰拉德研究的一项重要内容。

美国菲茨杰拉德研究专家丹·派珀教授认为“《给我留下华尔兹》和《夜色温柔》在当代文学史上构成了一对最不寻常的夫妻篇，两本书分别从妻子和丈夫的角度对同一段婚姻进行了纪实性描写。

” （豆瓣）10 Babylon Revisited《重返巴比伦》菲茨杰拉德短篇小说主人公曾经花天酒地，过着纸醉金迷的生活，对家庭不闻不问。

随着股市崩盘，他迷途知返，决定回到巴黎争取女儿的抚养权。

11 The Beautiful and Damned《美丽与毁灭》菲茨杰拉德长篇小说一对新婚夫妇——安东尼•帕奇和葛罗丽亚——讲究而拘谨遇上轻挑又浪漫，像是红茶加巧克力的组合；他们追求奢侈华丽的上流生活，依凭上一辈的财富不事生产，终日纸醉金迷。

（豆瓣）12 To Have and Have Not《有钱人和没钱人》海明威长篇小说该书分为《春》、《秋》、《冬》三部分。

形象地表现了哈里摩根这个“个人主义者”失败的一生。

（豆瓣） 13 The Snows of Kilimanjaro《乞力马扎罗山上的雪》海明威短篇小说在打猎时，主人公因腿部受伤感染濒临死亡。

过往的爱情与战争的记忆、对乞力马扎罗山纯白峰顶的幻觉与死神一同到来。

14 Tender is the Night《夜色温柔》菲茨杰拉德长篇小说来自美国中西部的迪克•戴弗才华出众，是一名前途无量的年轻心理学家。

他爱上了前来就医的美国富翁之女——因与父亲乱伦而患上精神病的尼科尔•沃伦，并和她结婚了。

婚后，妻子精神状况的反复无常耗尽了他的精力，奢侈的生活方式蚕食了他固有的道德观念，在这双重压力下，迪克开始酗酒，并与一个女影星产生了爱情纠葛，而尼科尔则选择和阔少爷汤米寻欢作乐。

（豆瓣）15 The Garden of Eden《伊甸园》海明威长篇小说美国青年作家戴维在20年代中和妻子凯瑟琳从巴黎到法国南部地中海海滨度蜜月，沉醉在浪漫的性爱生活中。

戴维想继续写作，妻子却只想及时行乐，找发型师把头发铰短，甚至在结识外国姑娘玛丽塔后，怂恿丈夫爱她，三人投入了危险的性爱游戏中。

（豆瓣）16 Lo, the Poor Peacock《可怜的孔雀》菲茨杰拉德短篇小说富商之家濒临破落，父亲不得不一边照顾久病的妻子，一边缩减自己和女儿的生活开支。

在这个过程中，女儿似乎迅速成长。

17 The Killers《杀手》海明威短篇小说两个不速之客来到一家快餐厅，他们的目的是谋杀一名经常在这里用餐的常客。

餐厅侍从试图警告这名客人。

18 Islands in the Stream《岛在湾流中》海明威长篇小说画家托马斯历经坎坷，先后有过两次婚变，婚后所生三子均归前妻抚养。

他热爱自己的事业和孩子，常常陪孩子出海钓鱼，父子之间感情深厚。

不幸的是两个儿子死于车祸，仅剩的一个儿子又在二战中牺牲。

最后，托马斯决定放下画笔，抛却个人悲欢，投身于反法西斯战争的洪流中。

（豆瓣）19 Ice Palace《冰宫》菲茨杰拉德短篇小说因为向往更广阔的世界，成长在美国南方的女主人公与一名北方人订婚。

然而，在拜访未婚夫家乡的时，南北方的环境与文化差异让她感到格格不入。

20 The Unvaquished《没有被征服的》福克纳系列小说这部“系列小说”对于了解福克纳的“约克纳帕塔法世系”起到入门作用。

福克纳笔下南方人的种种矛盾都与这场战争有着千丝万缕的关系。

小说从巴耶德十二岁写起，一直写到他二十四岁，主要写了沙多里斯家两代人的事。

通过他、他的家族与他周围的人的故事，我们可以看到美国南方内战时期与重建时期的一幅幅图景。

（豆瓣）21 The Undefeated《没有被斗败过的人》海明威短篇小说负伤的过气斗牛士坚持重返沙场。

22 As I Lay Dying《我弥留之际》福克纳长篇小说艾迪是本德伦家5个孩子的母亲，她要求丈夫安斯在她死后将她的尸体运到杰弗生与娘家人葬在一起。

但是，仿佛老天有意捉弄，艾迪死时恰逢大雨倾盆，次子达尔与另一个儿子朱维尔驾驶着全家唯一的运输工具——一辆破旧的马车离家挣钱在外。

3天后，被大雨耽搁的马车终于载着艾迪的尸体，踏上了通往40英里外的杰弗生的道路。

（豆瓣）23 For Whom the Bell Tolls《丧钟为谁而鸣》海明威长篇小说美国青年罗伯特·乔丹在大学里教授西班牙语，对西班牙有深切的感情。

他志愿参加西班牙政府军，在敌后搞爆破活动。

为配合反攻，他奉命和地方游击队联系，完成炸桥任务。

（豆瓣）24 The Catcher in the Rye《麦田里的守望者》塞林格长篇小说“我将来要当一名麦田里的守望者。

有那么一群孩子在一大块麦田里玩。

几千几万的小孩子，附近没有一个大人，我是说-——除了我。

我呢。

就在那混帐的悬崖边。

我的职务就是在那守望。

要是有哪个孩子往悬崖边来，我就把他捉住——我是说孩子们都是在狂奔，也不知道自己是在往哪儿跑。

我得从什么地方出来，把他们捉住。

我整天就干这样的事，我只想做个麦田里的守望者。

”

从banana fish宣布制作成动画片开始就一直关注，很多小伙伴在微博展开讨论剧透什么的，为了保持它的神秘感和我的好奇心我也没去看原作。

终于等到动画上映的时候我第一集翻来覆去地看好多遍，亚修太坚强了！

太有个人魅力了！

虽然被现实一直无情对待却依然善良和期待美好和正义的心灵，英二就跟亚修是两个世界的人，单纯的他没有被社会污染过，在黑社会抓住他时会表现出怯懦但是为了救亚修他们也展现了他的勇敢！

两人就是彼此的天使！

另外吹爆野岛弟弟！

英二被他演活了！

作品譯名《戰慄殺機》，照此理解，整個故事可簡而概之爲在利益恩怨的驅使下，殺機在不同的人或人群之間反復循環往復地出現。

如此雖未嘗不妥，但返回到作品原名《Banana Fish》來理解，整個故事的結構与意義可能都會更加完整。

Banana Fish是什麼，是一篇小說的名字，是一種毒品的名字，代入作品，進行故事文本分析的話，可以視為引子、線索、隱喻、預言……比較明顯的就不提了，這裡且分析幾個它的“隱藏”屬性。

1、作為寓言的《Banana Fish》小說《Banana Fish》寫了一個名為慾望的死局。

本作講述的，亦是一个可被名為Banana Fish的死局：毒品Banana Fish之研發應用所牽涉利益之深广，各方勢力糾纏之複杂，政治影響之巨大，已經到了無人可以破解的程度。

人人都為Banana Fish而來，而人人都是Banana Fish，沒有誰可以在卷入后全身而退。

2、作為隱喻的毒品Banana Fish縱觀全劇，亞修很忙，忙千百件事，其實衹是在忙一件事：反抗。

而他反抗的對象，并不是哪个具體的人，而是淪為喪失自我（被人控制）、麻木不仁，最終六親不認、殺人不眨眼的非人之物的命運。

眼熟嗎？

對，這和被注射了Banana Fish的人毒發后表現一模一樣。

3、作為預言的Banana Fish預言什麼，預言亞修的命運。

在作品中，毒品Banana Fish沒有解藥的，祇有死亡才能給被迫注射者以解脫。

亞修想要結束血雨腥風而充滿罪惡的黑社會老大生涯，除了死亡，也同樣沒有其他辦法。

但是，具體分析預言是如何成真的話，并沒有這麼簡單。

現實和時代決定亞修一半的命運，這部分不是今天的題中之義，但剩下的那一半，亞修自己或者說他的性格決定的那一半，是本文所必須在意的。

亞修的行動動機一直很清晰，一開始是為了自保，後來是為了反抗，再後來為了復仇，而最後是為了救人……第一次開槍，他八歲，哥哥參軍，父親冷漠，沒有人幫他，他衹能靠自己殺死了性侵他的變態，但是噩夢沒有結束，拿起的槍，同樣再也放不下。

剛剛認識那段時間，亞修常對英二說，我們是不同世界的人。

亞修的世界是什麼樣的？

是祇有握著槍，才能非常勉強地維持為人的尊嚴，生存下去。

他美，所以被侮辱，也是因為他美，所以被重視，被栽培；他智商極高，博覽群書，有勇有謀，所以能當上老大，所以承擔過多的崇拜和責任；他討厭暴力，喜歡去圖書館靜靜地看書，然而他終究殺了太多人。

生活在這樣的世界裡，他常常想起《乞力馬紮羅山上的雪》里那只凍僵的豹子。

亞修説過，想要可以不握著槍也能活下去，或許，像英二那樣自由如鳥般可飛躍高墻或者如旭日初升的早晨那樣清白地活著，才是他的理想中人生的樣子吧。

這裡需要強調，在亞修心裡，英二和理想分量雖然可以劃上等號的，但兩者之間并沒有因果關係，也就是説，不是英二出現后，亞修才突然產生了那樣的理想，亞修說過自己是靠著直覺生活的，他剛開始就強烈地被英二這樣的人吸引，衹能說明他本就有這樣的理想。

可是英二和亞修所生活的那兩個世界之間的距離是如此遙遠，亞修的理想与現實也是如此。

所愛隔山海，而山海永不可平。

現在想來，劇中角色，幾乎個個都以為英二是亞修的致命破綻，我看的時候曾經也這麼想過，後來才發現，其實不是的。

不是英二，更不是理想。

真正的死因是理想与現實之間的距離。

而那段距離的名字，即為命運。

英二明白了，於是他最後寫信給亞修説，想要从命運手中保護他。

英二做到了，亞修也做到了。

英二用愛，抹去了兩個世界之間的距離。

而還有什麼能比來自所愛之人同樣堅固不移的愛意更能撫慰人生之痛苦？

沒有了。

而亞修用死亡，消除了理想与現實的距離。

而還有什麼能比理想之實現更能戰勝死亡的空虛？

沒有了。

從此，他們的靈魂同在，再不分開。

在不打擾別人也不被別人打擾的圖書館里，靜靜地讀完英二寫給親愛的亞修的信，然後微笑著閉上眼趴在桌上做最後一个好夢時。

亞修必然發自內心地、感到無比的幸福与歡喜。

亞修，值嗎？

英二，值嗎？

值。

人生之所以不朽，唯一的原因，是愛。

这部作品，是看到很多人推荐，慕名而来看的。

看完之后，最大的感想，是形式大于内容。

有佳章，非佳作。

制作精良，OP和ED好听。

每集的小标题文艺感十足，乞力马扎罗的雪，海流中的岛屿 什么的，让人印象深刻。

但是，整个故事和人物塑造，都太不行了。

先说剧情。

本来是一个极有悬念的开头，军人奇怪的病症，随着主角团的调查，幕后真相被揭开 这样的框架，可惜虎头蛇尾，而且一些情节漏洞太明显，我现在想到的一些特别无语的情节：比如，肖特当间谍那段，他居然以为自己一个人能保护英二，把李家和帝诺集团那么多手下当空气，最后果然被几个打手随便制服——那他还不如在别墅时可以偷偷给亚修暗示李月龙有问题吧？

比如，一行人到亚修的老家，亚修在父亲的酒馆外面偷偷张望，英二居然就那么大喇喇地喊他的名字，导致亚修暴露——明明知道自己在逃亡，有敌人在追踪他们，还能如此不谨慎。

比如，亚修和军方开会，被说像"恶魔"。

可是，军方的人会是什么善茬吗？

发动核战争都会进行认真评估和推演吧？

亚修的那个计划算个啥？

比如，最后一集，最大反派帝诺，中了枪，还能移动到控制室，还能接着移动到生死关头的亚修那里 最后帮他一把，为了推动情节连常识都放弃了啊。

情节不通顺，就会难以让人信服。

啊对了，最想吐槽的一点，英二劝亚修去日本的一个理由是，日本禁枪。

先不说亚修种种的痛苦根源，和枪支有多大关系，就日本的人文氛围，真的是定居的好选择吗？

再说一下人物塑造。

明明故事背景是美国，角色也是美国人为主，可是举止性格又时不时透着日本风。

比如亚修的父亲，在继母死后，说的“真是个好女人”，记者大叔的妻子，对“欧巴桑”这个称呼的气恼之类的，都有一种在看经典日式对白的感觉，哎，违和感真的很影响观看体验啊。

主角亚修，又是天才，又是悲惨童年，又是黑道，又是深情，等等等等。

这几个特质，在很多的影视作品里，能抓住一个来塑造好已经是不容易，这部动画里呢，几个一起上，可惜毫无关连只是粗暴推砌，前期的特质还没有这么复杂的时候，我对他还有好感，越到后期，越觉得无感——当人物没有说服力，让人觉得假，又怎么去共鸣呢？

所以，他的结局，即使设计得那么精妙，又美感又惹人心痛，我只觉得图书管理员可怜——好好的上着班，突然来了这么一个大意外，接下来又要报警又要疏导清场，很麻烦吧——我明明在看头几集时是挺喜欢亚修的，最后就成了这样。

——总之呢，花十几个小时看这部动画，真的，性价比不高，时间是宝贵资源，要好好爱惜。

今年的7月新番banana fish，是由上个世纪的漫画改编，以美国纽约为舞台，讲述越战引发的黑帮政治黑幕。

bf在大陆并不火，在海外却凭借其出色的剧情和古早独有的新鲜感取得了相当的人气，ANIME TRENDING WEEK 4排名更是一路上升进入前三的好成绩。

虽然是在这样的背景下，bf的真正看点却在两名男主之间无可替代的感情上，它开创了双男主浪漫的先例。

吉田秋生到底凭借这部作品“赚取”了多少少女的泪水，可想而知。

男主角亚修，他可以算是我的同龄人，嗯…就初登场时应该大几个月吧。

可他所处的世界，却完全看不到这个年龄的少年该有的样子。

年少老成，无论是曾经成为自身诅咒的挥之不去的可怖经历，还是长大后日常的反抗厮杀，都不是一个17岁少年应该承受的。

不，或许年龄不是问题，这些本不是一个人所应该承受的。

最后的结局，……或许在杀死肖达时起就注定了吧。

因为从小缺少爱，从来没有人给予他不求回报的爱过，他是那么的痛苦，所以当亚修遇到英二后，才会对他如此死心塌地。

为了英二，他可以举枪对着自己的头部扣动扳机，没有丝毫犹豫；可以把千辛万苦获得的档案证据轻易舍弃……他决不允许任何人伤害他所爱的英二，愿为英二付出自己的所有，在我看来，为了英二，哪怕是叫他去毁灭世界，他也在所不惜吧。

拥有着IQ200天才的他，得到了小弟们的信任，也被外人所惧怕着。

但他天生所拥有的一切，从来不是他想要的，因为天生拥有的这些才能，让他在许多事情上身不由己。

即使如此亚修的本质还是善良的，有时也会散发出少年特有的习气。

他不是恶魔，而是如同天使一般，即便全身被迫沾满鲜血，他的灵魂，永远是洁白无瑕的。

再说本作中的一大反派，尤希。

我真正意义上的同龄人。

可是除了年龄这一数据相同之外，我看不到他与我这个年龄段的少年还有任何相似的地方。

与亚修一样，他也有着悲惨的过去，年纪轻轻就经历了太多。

为了复仇，不惜毁灭自己所属的李氏家族。

不知为何在我看来，李月龙这个角色独具魅力，甚至比亚修更甚。

他保持着对兄长们的强烈的恨意，拥有从兄弟最底层爬到独掌李家大权的强大能力。

可，他是缺少爱的，所以才会对英二讨厌到那种程度。

他的身边像英二这样的人不曾存在过，从这一点来看月龙的灵魂也非常的可悲。

幸而最后被白点醒，他注意到了吧，那样的人，还是存在着的。

(白算一个吗？

（笑）我不知道。

)看得出来，起码辛算是真正关心他的一个人，在最终，想必月龙也释怀了吧。

相比起来，辛的心情，可能更加复杂一些。

深爱的哥哥杀死了自己深深崇拜的人，与之同归于尽。

一下失去对自己有着如此重要意义的两人，他的悲伤程度与复杂的心情应该是与其他人不同的。

而延泰最后犯下的罪孽，是有本身的不满，但说白了最大的动机也就是为了保护自己所爱的弟弟而已，站在他的立场上，我也不知要如何质问……而辛本人，自始至终崇拜着亚修，他有着强大的正义感，又是那样的善良。

在多年以后辛和英二的关系看起来是变得比从前更加紧密了，站在非同一般的立场上，看着这样的英二，辛是希望能够给他幸福的。

长大后的辛，变得和亚修给人感觉有着些许相像，但是，他终究无法、也不可能代替亚修！

亚修与英二的一切，辛都看在眼里，他明白他们之间的一切，他大概也是看得最清楚的一个人了。

……最后的结局，我不知道，我不明白啊。

延泰和亚修分明都分别避开了要害，为什么却是这样的悲剧呢？

亚修完全可以到街上去求救，过去像比这严重得多的伤势不止一次亚修都挺过来了，为什么这一次却选择一个人到市立图书馆慢慢等待死亡呢？

我只能理解为，是亚修自己选择了死亡。

如果活在世上是那么的痛苦，那么死亡就会是令人无比渴望且甜美的。

可是，我想不明白。

“…我现在很幸福，不会…比现在更幸福了……”为什么不可能呢，你完全可以获得更大的幸福啊！！！

看到这里止不住地泪流满面。

亚修本来是打算离开英二的，可在拿到机票和信后，他那甚至足以让他放松警惕的急切，他在那个时候一定是想去见英二的，竟然如此为什么最后又放弃了呢？

他觉得这样就可以了吗？

亚修死时，一定已经感到了无与伦比的幸福，可是他就没有想过，英二将会有多么寂寞、多么悲伤，为什么要自己阻止自己去获得幸福呢？

实在是叫人难以释怀。

我真的不明白啊，作者最后为什么还要安排这样的结局，我也真是无法体会啊……大风大浪都已经过去，他们为什么还是得不到应有的幸福？

得知消息的英二会有多么悲伤，不难想像。

如果亚修当时赶到了英二身边，他们大概会像之前约定的那样一起去日本——英二的家乡。

以亚修的能力快速学会日语一定不在话下，亚修或许会去读大学，或许会像洁西卡说的那样当上杂志模特（或者摄影模特可能更有可能一点）。

英二会带着亚修去参观京都的寺廟，去看日本各地的风土人情，品尝日本美食，虽然亚修有他自己的吃法（笑）。

英二的妹妹见到亚修会扑上去大叫：‘金发的帅哥！

’……在那里，亚修不用拿枪也能生活。

他们可以并肩携手漫步在东京的街道上，东京塔上的灯光闪烁，两人脸上洋溢着快乐，看着对方 随性地说笑着……这是与亚修曾经生活过的完全不同的世界。

然而为什么不可以！

这一切都是有可能的！！！！！

过去每天需要拿枪的日子在许多年后会成为一段遥远过往的回忆，他们可以一直就这样下去…永远在一起啊！！！！！！！！！

就像亚修在乎英二一样，英二也同样在乎亚修。

绝非友情，也并非爱情，而是相互依靠，愿为对方付出所有的生死相依，亚修与英二的灵魂深处是紧密结合在一起的。

但并不是说亚修不在了，英二就不幸福……。

只是他们曾经共同度过的那段日子，永远也不会消失，有关亚修的一切，会一直存在于那里。

亚修一定永远活在英二的心中，英二不会忘记，也不可能忘记，他们的灵魂，是相互依存的。

亚修的一部分灵魂，留在了他的故乡，而英二回到了他的故乡陪伴着这部分的灵魂。

亚修还有一部分灵魂留在了英二体内，即便相隔再远，即便已经不存于世，他们的灵魂也是紧紧相依着的，永不消逝。

Banana fish在《战栗杀机》里有三种涵义。

一指药物，一种致幻药物的代号，也正是这个代号引出了故事的第一个悬念。

其二，指人——亚修。

自小就被迫深陷这个欲望膨胀的糟糕世界的亚修，正像塞林格《逮香蕉鱼的最佳日子》中的香蕉鱼一样，是注定在欲望驱动下走向毁灭的人。

他被迫游进香蕉洞，被迫成为一条无法脱身囹圄的Banana fish。

其三，也可指欲望——亚修想要英二好好活着的欲望。

这种美好的世俗欲望对于本孑然一身的亚修来说，既美丽也充满危险。

无欲则刚，关己则乱，亚修不止一次因此滑向生命边缘。

因此，说英二是亚修的“阿喀琉斯的脚踵”，恐怕不会有人反对。

持有至高权力的人，因亲密的人而留下了唯一的弱点，这本来是常有的事。

然而在这一点上，作者却没有给予足够让人信服的理由。

英二凭什么在自知自己缺乏战斗经验、可能会给亚修带来致命危险的情况下还必须留在他身边，而几次阻挠英二回国的原因细细想想都会发现并不存在必然的逻辑。

于是我们推断他是因为友情（或爱情）、因为想要给亚修精神慰藉所以留下。

但英二真的能理解亚修吗？

他真的有能力给予那个双手沾满鲜血的孤独男孩所需要的精神力量吗？

或许有人会说动漫里明明可以啊。

那现实呢？

如果现实中有这样两个男孩真实存在，仅凭作品中所呈现的交流互动，他们真的可以成为灵魂伴侣吗？

不得不说，尚缺力度和温度的描写让我有所怀疑，两个少年的每一次交集竟只让我更深地体味到亚修的孤独与哀伤。

和那些激烈热血的武斗片段相比，在应该润物细无声的地方，作者却未能给予足够有血有肉的细腻与温存。

其实，情节推进的一动一静，并不需要在所占篇幅上达到平衡，甚至也不需要在节奏上保持平衡，但至少应该在力量上达到均衡。

这一点，《战栗杀机》未尽人意。

再接着谈英二，他的人格魅力比起亚修和肖达实在略显逊色。

相较于亚修，英二是一个来自不同世界的人，不仅是地理维度的世界，还是精神维度的世界。

他被保护得很好，他生活在和平与安稳中，他所习惯的是拥有另一种秩序的世界。

然而在和亚修相处的日子里，他到底为亚修带来了多少来自他那个国度的东西？

仅仅是日料和日语。

这一点我还可以理解，毕竟作者在作品里从未刻意强调种族和国籍的差异，来自不同民族的人们在狭小的街区自然地相处，互相分享着这样或那样的人生，这很好。

但是，尽管淡化了不少日本民族的具体差异，英二毕竟还是作为与亚修相对照的“来自不同世界”的人，却没有带来任何来自秩序之外的力量，而只是适从于当地的暴力秩序，并日渐默认了这个圈子的行动逻辑。

英二没能被作者倾注以更多深刻的反思，也未能承担起他作为整个暴力体系的他者的使命。

单纯的他天真地相信着远离美国前往日本将能解决二人眼下的一切苦难，日本自然而然地成为了两个男孩心中的避难桃源。

然而单凭结局就能看出作者本人对此的量度——桃源只能出现在美梦中，那张终于握在手里的机票被残酷地染上血色，香蕉鱼终究没能离开那个香蕉洞。

还是英二。

英二应有的成长变化在作品中也是相对缺乏的。

从他的个性，到他在团队中所可以扮演的角色一直比较单一。

本来，观众对于武力值较低的主角是具有包容之心的，但前提是ta必须另外具备一项不可替代的技能（物理上或精神上均可）作为说服观众ta必须存在的理由。

然而英二有吗？

撑杆跳？

正如上文所言，这个男孩尽管温柔善良，但他所给予亚修的也不过是作为在和平坏境长大的普通同龄人所可以给予的而已。

那么真正属于英二的特质是什么？

没有——不是英二没有，是作者没有挖掘出来给我们看到。

常有人说，英二正是一个像我们一样的普通人，我们又怎可站在上帝视角指手画脚。

这样的言辞似乎使质疑者一下子站在冒犯了所有普通人的立场上。

但事实上，我想要批评的始终不是纸片人英二，而是本可以将英二刻画得更有血有肉的作者呀。

关于英二就说这么多。

纵观整部作品，战斗甚多，几近密集。

然而仔细思考就会发现这些斗争都是横向开展的，通过加入不同利益立场、不同力量对比的人物来为整场纷争“续杯”。

作者在群像塑造上的功力让人赞叹，但横向延伸也容易导致故事无暇往纵深向发展。

这部作品在立意上仍有未如人意之处，无论是社会现实的理性反思，还是内在人性的感性怜悯。

但该夸的也要狠狠的夸!要说整部作品里完成度最高、最精彩成功的片段，我坚信是肖达之死。

这场戏在情感和主旨上均非常到位。

被注射了药物的肖达和英二被迫成为斗兽场上角逐的困兽，直至亚修受到近在咫尺的枪械诱惑，以一发致命的子弹宣告了对肖达的审判。

而在电光火石之间选择了向暴力手段求助的亚修，同时也宣告了对自己的审判——无间地狱之门向他敞开。

就在那一瞬间里，我们才发现选择暴力的软弱和妥协恰恰是最发自内心的人性冲动，暴力与仁慈、伤害与救赎原来一直共存在这个少年的心里。

这是全剧亚修形象最丰满深刻的刻画之一。

后来英二曾疑惑哪个才是亚修的真正模样，其实答案早就写在这场戏里。

这场戏还有一个非常精彩的细节，陷入狂热痛苦的肖达一眼瞥见了墙上圣母玛利亚的塑像，宗教的柔和光辉照进这个可怜的人的心灵，使他的良心短暂地挣脱了药物的束缚忽然醒来，然而走投无路的他那时唯一能做的只剩下甘心求死来保全他人了。

让人心生遗憾的是，肖达之死在后续的情节中竟没有得到合理的利用，只是被当作一个反复出现在对白中的疑问和集团内部矛盾的引线，并未能深入到人性的讨论上，亚修本身理应存在激烈的心理张力也没有被继续充分地表现出来，不得不说着实可惜。

回顾这段出色的情节，我甚至可以如此断言，它是整部作品中色彩最浓厚、境界最高阶的悲剧，完美迎合着古典美学对于悲剧美的追求。

至于结局，与肖达之死一段相比，就逊色易见了。

就像把生鱼在砧板上摔死，为了防止复活，于是在鱼背划上花刀一样，好像入味了，但也多余了。

看大家基本都是对其剧情赞不绝口的评论所以去补的...看完之后，怎么说呢，其实是有那么一丢丢失望的。

山猫一样存在的亚修，在遇到与自己截然不同的英二后，如同灰暗的生命中照进了一束阳光。

他第一次拥有了渴望的东西。

渴望自由，渴望和英二自由的活着。

因此和现实反抗，最后怀揣着自由走向毁灭。

但是他的毁灭真的是必要的吗？

虽然看了很多影评，也在某乎上浏览了相关问题与回答，还自我暗示了很久，但是我本身还是无可避免地觉得，亚修的毁灭是多余的。

有“故意赚眼泪”的嫌疑。

且吐槽中间长达十多集的“你被抓完我被抓”循环的剧情...单单关于“灵魂伴侣”题材的作品，我本人或多或少是有些涉猎的，小说也好游戏也好，其中不乏剧情比banana强得多的、设定比它好的。

比如我随便举个栗子，新田太太的《冬之蝉》，同样是地位、立场差异巨大的两人，惺惺相惜成为挚友，但我觉得《冬之蝉》的剧情安排还有矛盾冲突上都合理很多。

但是banana里有些地方就有些唐突。

（看到后面我已经不在意他们的行动到底是什么目的了。

）关于“毁灭”，悲剧就是把美好的东西毁灭给你看。

也是剧情的泪点。

肖达的毁灭说实话我还是有些许触动的，但是后面亚修的毁灭，我真的觉得很唐突。

就像吃饭吃到石子一样，膈应。

就算你再怎么 跟我分析亚修的心理，我也觉得这样不太行。

以至于我憋了半天一滴眼泪都没瘪出来，心情也没有像大多评论里说的那样沉重。

硬要说的话就是有些惊讶。

就像是和巨龙作战，获得胜利的勇者，爬到城堡顶楼迎接公主，结果不慎跌落摔死，这样的感觉。

内心毫无波动，甚至有点想笑.jpg与之不同的，游戏《sweet pool》里所描绘的毁灭，我足足一个月才缓过来。

《甜池》里，即便打出所有结局也找不到he。

但是这些结局并不是为了悲剧而悲剧的，而是顺着事情的发展，它注定会变成这样的。

悲剧本身，是因为知道是悲剧，但是无法挽回，只能目睹它走向毁灭，那种无力感，才会打动人心。

而不是和三流青春小说一样，大团圆之时突然来个主角暴毙，就是悲剧的。

最后，有关黑帮和监狱元素的ACG作品，尤其是女性向的，我看了不少。

所以对banana里那些相关的情节（还有明显的性暗示情节？

）我的内心是毫无波动的。

因为什么奇葩都见识过了，所以全世界男性都对男主角的屁股感兴趣这件事，我懒得计较了。

关于题名“香蕉鱼”，来自J. D. Salinger的《 A Perfect Day for Bananafish》：香蕉鱼“游到一个洞里去，那儿有许多香蕉。

它们游进去时还是样子很普通的鱼。

可是它们一进了洞，就馋得跟猪一样了。

”“它们吃得太胖了，就再也没法从洞里出来了。

连挤都挤不出洞口了。

”再后来，香蕉鱼们都死了。

Ash身处香蕉鱼世界，反抗着香蕉鱼世界。

引用B站nullSim的评论来说：我是多喜欢这种伊卡洛斯式的少年形象，他是自由的飞鸟，他孤高，在黎明前便像灰一般燃烧殆尽。

Ash是一个有着悲剧性人生的天才，他的悲剧气息，他的向死而行的勇敢，与黑暗反抗到死的决绝，感情深刻浓烈，性格冷淡疏离，极致吸引力。

上一个这么喜欢的角色是《NANA》里的本城莲，你我都能轻易看到，这种角色身上的悲剧性，对于他们最好的结局就是死去。

这个世界配不上他。

Ash面对飞过来的子弹从来不躲，我想他从来不畏惧死亡。

PS.看完前9集，我不认为这是一部BL番，如果仅仅因为一个标签而失去一部优秀的作品，那么你该失去它。