名侦探柯南：唐红的恋歌

和叶选的歌牌：相思形⾊露，欲掩不从⼼。

烦恼为谁故，偏招诘问⼈。

小兰选的歌牌：（长盼相逢恨未逢）相逢江海上，难辨旧君容。

夜半云中⽉，匆匆⽆影踪。

新一回复小兰的歌牌：急流岩上碎，无奈两离分。

早晚终相会，忧思情愈深。

“抱紧我哦，敢松手就杀了你。

”平次每次都是离告白就差一步，再磨蹭新兰孩子都要出生了他还没选好告白的地方😂下面这几句是凶手阿知波会长送给红叶的：清风微蹙浪，红叶动幽川。

此景当天赐，深秋志贺山。

奥山秋意染红林，鸣鹿声声悲不禁。

我自驻足空感慨，凭谁安慰寂寥心？

币帛末带因羁旅，红叶满山持献神。

红叶风吹散，秋深三室山。

飘飘如绣锦，尽染龙田川。

霜醉红叶，遍染小仓山。

莫使凋零去，明朝待圣颜。

神代未闻今日见，飘飘枫叶染竜川。

（虽然会长夫人一己之力就误杀暗恋者，也是不太合逻辑，柯学世界不讲逻辑🤪）

看完这次剧场版，我心中便已有三喜。

美好的恋歌，颜色鲜艳的红叶，文化底蕴浓厚的京都大阪，这是我在看完这部剧场版之后的第一喜。

与当年的剧场版《迷宫的十字路》一样，这次剧场版对日本文化的体现还是让人痴迷的，影片中出现的歌牌游《百人一首》，它是游戏，同时也是日本文化的体现。

最令我感慨的，是当在比赛场场上竞技的时候，选手依据自己所得到的内容选择正确的歌牌时，每个选手都会及行动、智慧于一身。

而观看者更是觉得紧张刺激，这种感觉毫不亚于推理片的紧张情节。

况且，歌牌文化已在日本国内多个世纪，其文化意义非凡，以至于从不了解歌牌文化的我，在之后对歌牌文知识化及相关影视也看了许多。

例如《百人一首》的诗集，和动漫《超译百人一首》，我当初的这种疯狂，也是出于对剧中文化知识的喜。

近年来，柯南剧场版再推理上一直再划水，没有可圈可点之处。

《唐红的恋歌》在推理细节的体现，人物心情的刻画，也让我对这部剧场版影响深刻，这便是是我对本剧的第二喜。

再这部剧中，有一个令我感动的细节，那便是柯南通过照片找到爆炸案凶手这一过程，柯南通过照片上凶手手指上的戒指这一细节最终找到了以被杀死的爆炸案凶手，这样的细节描写，是在《火业的向日葵》，《异次元的子弹》所中没有没有的，唐红能够体现出来，实在令我感动。

除了细节描写，剧中主人公们的心情描写方面也值得让人回味。

尤其是和叶选择自己对平次的恋歌时的心情和小兰寄给新一的恋歌的心情，剧中都描写的那么青涩，那么坚强，这些都使我对这部剧心生好感。

除了柯南的主线剧情外，在柯南中我最喜欢看到的就是平次和叶之间的感情。

在这次的剧场版，和叶平次情感的再次升温便是这是我对这次剧场版的第三喜。

先有平次所谓的未婚妻红叶的出现让两人之间感情出现了一些小事件，到后来两叶之间为了平次互相较劲，最终平次和叶共同冒险求生存的这些场景。

都体现了两人之间深深的情感与羁绊。

最后的爆炸更是为这两人创造了机会，才有了平次最后对身处危险的和叶的至情的呐喊和永不放手。

这些足以让我对这部作品喜爱宥嘉。

这部剧虽然也继承了前几部剧场版的不合理，但相比之前的，这一部剧场版对我而言已足够优秀。

她让我喜欢上了日本文化，她更让我在细腻中学会刚强。

对我而言，唐红是一个不错的电影。

毕竟，她真的很好看。

#名侦探柯南:唐红的恋歌# 第二十一部剧场版，看后感觉起码是近五年最精彩的一部，推理戏份明显比之前多。

这集主角并非柯南与小兰而是平次与和叶，喧宾夺主，柯南难得当回配角。

有两场戏，一是日卖电视台爆炸，柯南在雷达塔上绕圈加速，二是平次骑着摩托带着柯南从山间小道飞向皐月馆。

伴随着大野克夫经典的bgm，燃爆了。

剧情围绕大阪和京都，死神小学生江户川柯南这次过程还是很不本格推理，多次是意外发现有价值线索，但推出最后主谋也是曲曲折折。

一场蓄谋已久的连环谋杀案，被袭击者依次拿到含有特殊寓意的歌牌，有点挑衅警方的意思，不过效果很明显，警方确实草包，毕竟柯南他们才是主角。

当看到这个依次杀人手法时，我想起了逆转裁判4还是哪一作，大概是四个案件前两个破完发现有个线索指示会有四个案件，并且前两个是按照那个顺序来的，按理说下个会出现第三个，可是第三个出现的是线索中指示的第四个案件，这就打破了定势思维，让我印象深刻。

影视作品中大多数含有预告的犯罪还是会按预告来，可能是因为仪式感以及炫技吧平次小时候对红叶说长大了我来娶你，看完彩蛋才知只是红叶一直以来的遐想，平次当时说的是以后我们来继续比赛……幸亏如此，不然岂不像孙悟空一样莫名其妙娶了琪琪？

青山刚昌描写爱情上水平很一般，但比鸟山明还是强很多这集的特色是小兰居然没给信息打电话，哀在幕后变成了黑客担当，少年侦探团三人整集除了吃就是玩，不给柯南捣乱也是挺好的片中主要道具叫做歌牌，第一次听说这种东西，查了下规则大概是听裁判唱歌快速抢到对应的牌。

这样的话随机性很大，而且每张牌作用一样，片中所说“擅长的牌”究竟是什么意思？

只是说自己对那张牌很熟悉？？

剧情线和感情线都还挺不错的，不过不知道是不是因为动画的缘故，我总觉得没有电影特效来得刺激和壮观。

不过今天来评论的主要不是冲着动画片的故事来的，而且关于日本的文化传播。

这部动画的故事是围绕着歌牌展开的，我本身不是什么特别好奇的人，但是看到动画里的歌牌时还是去百度了一下歌牌到底是什么和歌牌的规则，然后因为歌牌，我又去大概看了看日本的和歌是怎样的。

我不敢说所有看这部动画的人都会像我一样去查这个歌牌，但是至少会有一部分人会和我有同样的操作。

我们并不会马上记住歌牌的所有规则，但是一旦以后遇到歌牌或者类似的东西，肯定会第一反应是“啊这个是不是日本的歌牌，感觉和日本的歌牌好像啊”这样吧。

而这达成了日本文化的软推广。

说起来真的挺佩服日本人的，生鱼片即便是在盛唐时期的中国也不是什么特别高级的菜品，可是在烹饪技术发达的现代，日本人居然把生鱼片推到了顶级料理的行列，抹茶在中国因为制茶工艺的不断进步而被大众所冷落和舍弃的，可是在制茶工艺更发达的现代，抹茶居然被日本推上了高雅之位，由此日本的茶道也堂而皇之地成为了高雅艺术，被人追捧。

还有就是日本制造行业，造假的丑闻不断，结果日本的“匠人精神”反而大肆传播，甚至很多国人都认为日本制造就是品质保证…而对比起来，我们中国文化的传播就显得太不足了。

中国文化中端午节被韩国抢走了，而最让我觉得痛心和震惊的是做为中国鼎鼎大名的四大发明之一的活字印刷书居然会被韩国申遗成功了。

被抢走的中国传统文化还有很多，我就不一一列举了。

但是怎么做好中国文化对外的传播和推广，是我们每个中国人必须深思的问题，更是每个文娱行业工作们需要担负起的使命。

4月15日名侦探柯南第21部剧场版《唐红的恋歌》在日本全国公映。

从1997年第1部《引爆摩天大楼》算起来，今年刚刚好20周年。

近年来本土票房也是节节攀升。

给大家看看岛国人民的观影热情。

首日放映最终场踩着首日公映的尾巴，抢了一个正数第（眼）四（花）排的位置，无（艰）字（难）幕裸听为大家带来速报。

进入正题之前，必须先给大家揭个底。

这次剧场版全程是欧吉桑版关西腔加上诗歌版古风日语，刷生肉的都是勇士。

如果下文有错误，欢迎指导，敬请谅解。

————————————————————-放心食用，没有剧透————————————此部剧场版早前公布了监督，静野孔文。

当时看到心里一沉。

从2011年起，这位导演就一直致力于帮助柯南持续升级开挂：从《沉默的十五分钟》（2011）滑板少年阻止一个山头的雪崩，到去年《纯黑的噩梦》挑战肩带逼停摩天轮，牛顿的棺材板大概早就盖不住了。

与此同时，我们也眼看凶手的动机一路走偏到“我就是看不惯这幅画，所以我要炸飞机”的大雾里。

（《业火的向日葵》2015）网络上常见的柯南剧场版最喜欢的TOP3投票中，《贝克街的亡灵》《迷宫十字路》等早期作品人气靠前，反之近年来这位导演的大部分，可能很多观众连名字都不太记得了。

好在好在，20周年，静野孔文监督总算发力了。

从结论开始说的话，这部《唐红的恋歌》虽进TOP3困难，但是肯定可以算作近年来的最佳了。

虽然在这部作品里，柯南依然能把牛顿再气活过来（这次可能还要加上好基友平次），虽然虎头蛇尾现象依然存在，但是监督还是克制了一贯的“速度与激情”，回归到了推理和人物关系本身去。

让人又能找到一些早年柯南作品的影子。

《唐红的恋歌》就像《迷宫十字路》的姊妹篇，充满了和式的细腻和审美。

虽然离能看到中文资源还有半年多的时间，我就从以下几个关键词出发，带大家提前感受一下M21的气氛。

恋歌 loveletter青山早前披露说M21是自《天空的救难船》（2010）以来，首部以爱情为主线的剧场版。

事实证明，这确实是一部能够虐狗的作品，并且那些情话还都是暗戳戳的来。

《唐红的恋歌》的主角无疑是服部平次和远山和叶。

还记得《迷宫十字路》里的皮球歌吗。

这次咱们不唱歌，咱们念诗吧「瀬を早み 岩にせかるる 滝川の われても末に 逢はむとぞ思ふ」 ---崇徳院（77番）　『詞花集』恋・228急流岩上碎，无奈两离分。

早晚终相会，忧思情欲深。

—摘自刘德润先生译本这首诗歌出自著名和歌诗集的《小仓百人一首》也常称为《百人一首》。

这个历史可以追溯到日本镰仓时期（12世纪）的诗歌总集内容包含了恋爱心情，民间生活习俗等多方面。

个人认为有点类似于中国的《诗经》。

用语也和现代日语不尽相同，充满韵味。

主角一唱一和咏着诗，比起以往声嘶力竭地叫对方的名字，显然更加动人。

早晚终相会到底是平次和和叶互相的感情终将表明呢，还是指新一和小兰的分离呢。

“桌游”歌留多歌留多是一种日本传统纸牌游戏。

把和歌（百人一首）写在纸牌上。

游戏者用的牌上只写有下句，听读牌的人读上句，找对应的纸牌。

可以被认作是古老的日本“桌游”。

普通人一般在正月和家人一起玩儿。

百人一首，和有的人说的“花牌”有差别但是这个游戏远远不只是娱乐而已。

它结合了日本的传统，也非常考验人的记忆力反应神经和集中力。

这个项目设置职业比赛。

剧里出现的是竞技个人赛（1v1）。

和叶为了战胜情敌，受到高人指点，一路过关斩将。

没想到纸牌游戏也能这么燃。

我认为这个主题与爱情线和动机线结合的都不错。

一方面表现出来这个游戏的难度深度和“雅”，同时也丰富了和叶这个角色的个性和能力。

令人印象深刻的还有最后出现的决赛场地，非常漂亮壮观。

<观影建议>不明白歌留多规则的人，最好事前了解之后再去观影。

秋。

京都から紅 常被译为 唐红。

也出自百人一首（17），经常指枫叶的红色。

日本人是非常注重时节的民族。

全国几乎都有四季分明的天气，春季赏樱花，秋季观红叶，可以说是每一个日本人周而复始的必备功课。

商店的当季陈列，餐馆的限量菜单，化妆品牌的限定彩妆，都是根据时节来变换的。

樱花和红叶，可以说是日本的重要符号。

《迷宫十字路》里赏过了樱花了，那么再到古都来看一次红叶吧。

M21的主要自然场景均设定在京都。

没有东京场景里常出现的拥挤的月台，人挤人的列车车厢，M21花了大量笔墨去描写漫山的红叶和山边的河流。

穿插在争分夺秒的案件里，别有一番味道。

岚山渡月桥《迷宫十字路》的主题歌《Time after Time》非常经典。

这次同样是仓木麻衣，又带来了一首爆款主题曲《渡月橋 ～君 想ふ～》

岚山是京都郊外一处赏枫名地。

横跨在河水上的一座桥名为渡月桥。

去京都的游客大多会去岚山走走，无奈桥上桥下人实在太多。

这里有个小建议，下次去渡月桥的时候，大家走过桥右转走到头，人会越来越少，周围会越来越安静。

收起手机，花些时间在花边坐一坐。

比起爆买扫货，比起地表照片集邮，也许，这样更能够体会渡月桥体会京都。

总的来说，这是一个和《迷宫十字路》有些相似故事。

爱情，友（基）情，还有让人能够理解的杀意，汇集在了京都的秋天里。

支撑起一部剧场版的重量。

能够算是一部优良作品。

但与此同时，不得不说，还是有很多问题存在。

其中最大的问题在于，剧场版为了吸引观众提高票房，每年都放出各种劲爆悬念（无非就是身份要暴露了，基德要跳反了，情侣要分手了......）。

但是客观上这些又不能影响正在连载的漫画主线剧情。

所以抛出的包袱必须要在有限的时间内解决，于是往往导致剧情虎头蛇尾，不了了之。

这次预告片里平和之间出现的第三者让很多人捏了把汗。

没想到最后的解决方式，让电影院出现了阵阵尬笑。

之前盛传漫画将于1000话之内完结，现在看来是我们想多了。

所以柯南大概还要陪伴我们一年又一年吧。

希望之后剧场版继续加油，少一些酱油角色，少一些超自然能力。

还是回归根本，讲好故事，讲好爱情，讲好推理。

最后期待中文版，期待精良的中文翻译。

p.s. 意料之中，明年剧场版制作决定在最后发表。

没有发表名字。

只有一个东京都一瞬间全部停电的俯视画面，配上安室透的声优古谷彻的念出的倒计时3，2，1，【0】。

可以预见，下一步可能和安室透，和公安，和黑衣组织？

有一些关系吧。

不管怎么样，明年再见吧！

--首发于自己和朋友办的小小的个人影评微信公众号：【茄哩菲】 成员分别在香港，美国和日本。

虽然不是专业的，但是会有一些很有趣的视角。

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虽然说，剧情很简单，好像就是红叶、和叶两人的争风吃醋，就是对平次的“争夺”，可是有歌牌这一线索贯穿，就多了一层美感。

我是通过这部电影才了解到竞技歌牌的，因此那些歌词对我来说是新奇而又有美感的。

红叶所擅长的歌牌都和“红叶”有关，而和叶在训练中也挑出了自己的歌牌——代表了她对平次的感情的那一张牌。

最后小兰和工藤也用歌牌传达情思，真的是绝美的设计。

整部电影没有什么特别厉害的反派，没有赤井、安室之类特别厉害的人物，但也因此日常化、生活化，亲切而又真实。

平次最后驾摩托车带着和叶冲出火海，脱难以后却不敢告白，像什么也没有发生一样打闹，也是真实而又甜蜜。

《名侦探柯南：唐红的恋歌》是柯南第21部剧场版，上映于2017年。

静野孔文仍然担任导演一职，而编剧则换成了大仓崇裕，这也是大仓崇裕的首部柯南剧场版作品，音乐仍然是我们的老朋友大野克夫。

樱井武晴不再担任本部剧场版编剧对于柯南剧场版和影迷来说，绝对是一个好消息。

大仓崇裕很好的完成了任务，综合来说，本部剧场版可谓是近几年剧情质量最好的一作了。

本部的核心角色是服部平次，他甚至完全抢走了柯南的风头，剧情核心也是围绕服部平次，远山和叶，以及剧场版原创角色大冈红叶来展开的，而大冈红叶并因此进入了漫画剧情线中，甚至和主线剧情有所牵连。

红叶应该算是柯南剧场版又一个经典原创角色，虽然因为卷入了平次与和叶的CP，让很多粉丝非常讨厌她吧。

总之这是一部无论剧情，还是推理都还不错的柯南剧场版，可惜下一部又拉跨了。

7分。

看完了唐红的恋歌这一部电影，感觉还不错。

整部电影的特效还是做得非常棒的，嗯，这次是平次和柯南一起搭档，推理效果当然是杠杠的。

只不过在这一部电影的cp中，我还是支持的平次和和叶这一对吧。

不过整个剧中我还是发现了一些小细节，比如说柯南的筒子前面是蓝色的，后面怎么变成浅蓝色，虽然这只是小小的细节，但还是希望编剧能稍微注意一下。

一些日本人的曈好像都是棕色或是黑色的，还是很少有这种黄色呀，蓝色呀。

不过实话实说嘛，我觉灰原哀的戏真的是越来越少…总之这部剧还是要稍微注意一下小细节。

4颗星不错了。

打牌输了就要杀人，对于皋月的这个杀人动机，其实也是挺合理的的，毕竟在现实中也有很多因为一气之下的冲动而激情杀人的凶手。

名顷用解散协会为前提提出歌牌挑战，并且自己一厢情愿的来和人家提前切磋后让人家输的一败涂地，毫无面子，虽说是为了试探人家的底细同时想让人家夸夸自己，可他这情商确实是够低的啊，而且都这把年纪了为人处事却还像小孩子一样，真是天真…不过电影中并没有对他们俩的这条线做任何的深入展开，所以也不知道两个人的关系是不是真的能够适合有这一段的活动安排，只知道原来名顷一心钻研歌牌的初衷是为了和自己初恋的人看齐，安排这一出也只是想在自己眼睛还好的时候能最后再让她看见自己帅气的一面……但从最后的结果来看，女方显然是并不喜欢他这样的安排…接下来想说说让人费解的皋老头子（阿知波研介）为了自己所爱的人而隐瞒罪证其实也可以理解，但我一直想问他为什么知道隐藏尸体，却在五年里没有想过去把纸牌毁了？

（难道是因为一直并不知道上面留有证据？

或者是因为一直舍不得这套珍贵的牌？

）之前纸牌在自己手里的时候就应该烧了，不在自己手里了也应该去把博物馆炸了而不是在东窗事发以后再亡羊补牢，就算你不去炸掉博物馆吧，也应该找个理由把纸牌拿出来再趁机毁掉，反正怎么毁掉其实都可以，因为别人无论如何也不会想到这个纸牌和什么杀人会有什么关系……不过如果真这么做的话，也就没有这部电影了…只能说老头子是为了电影强行降低了自己智商还有最后准备带着两名决赛选手一起上西天是什么鬼？

全片反复看下来后还是觉得这一段莫名其妙，这老头子为什么突然想死？

也没有桥段表明他已经知道自己暴露了呀，再说了，你想死就想死吧，带着两名决赛选手一起死是出于什么心态？

应该是疯了？

不理解，还好最后有柯南和服部这两位＂超人＂骑着摩托车及时到场阻止了这场悲剧的发生，老头子也被在场的人所说的话而开悟，决定面对自己的罪行……其实他最后自己说的那句＂我到底在做什么呀＂也是我想问的，你到底在做什么呀？

（话说这部片的ED倒是挺好听的，古风与现代的日式风格相融合，贴合主题又颇有文化特色。

ED最后的真人版双叶对决的镜头也让我印象深刻，两位女孩努力时的样子真是可爱啊。

京都不愧是古代日本的首都，和这两位女孩一样的美丽）

唐红比向日葵好，毋庸置疑，但是啊……为红叶不平，一个师从名师，从小学习歌牌的高手竟然跟一个新手不相上下？

甚至差点输掉？

反对鼓吹临时抱佛脚啊。

其次，如果红叶的设定不是高高在上的挑衅的态度，而是那种终于鼓起勇气想要争取一个跟平次表白机会的害羞女孩，那么相同的情节，平次妈跟和叶的行为就不讨喜了。