书海编舟记:他(朱岳,后浪)希望以好作品来抵抗语言和文化的劣化,也努力让纯文学在商业上能够运转下去。
2018年年底,朱岳在一篇文章中写道,他相信文学的未来,不会是鲁尔福笔下铁板一样的土地。
而将是一块肥沃丰饶的土地。
对俞国林(中华书局)这样的编辑来说,一向是为他人作嫁衣裳的工作,但当他们,以细小而绵密的阵脚连缀起那些被岁月尘封的文献,为读者编织出一条条通往前人思想的小舟,便是作为编辑的高光时刻。
二手书的奇幻漂流:吴雅慧(旧香居)“我觉得那一幕是很精彩的,一个卖书人最终又从另外一个买书回来的过程当中,发现自己卖出去的书。
我觉得整个轮回是很有趣的。
感觉那个书,它就是跟着人漂流到不同的地方去,然后最终流着流着流着,又流回到你身边了,这是一种很深的缘分。
”林晓维(孔夫子旧书网)这些书有些是早年从旧书摊捡漏而来,有些是从拍卖会高价竞拍而得,还有些是从熟悉的书贩友人手中求得。
它们兜兜转转,几易其主,带着不同的记忆与故事,又来到了陈晓维的书房。
“喜欢一个作家,并且收藏他的书。
一方面是因为你喜欢他的作品,另一方面,你是觉得他这个人跟你自己的内心有很多的共通之处。
”“书本身是一个故事。
写书的人身上又有个故事。
书地流转又是一个故事。
”蜗牛和lulu(移动书摊):“并不是说是,非常多的人越来越不爱阅读了。
其实很多人他是有阅读的诉求的,只是可能没有碰到把他这个阅读的欲望给勾起来的一个契机点。
当你阅读足够便捷的时候,比如说就出现他的办公楼下的时候,他就会过来看看书,来选选书。
”“我觉得书籍是,让人与人发生一些链接的一个很好的媒介。
不同的地方摆摊的时候,也会邂逅一些不同的有趣的人和书友。
”蜗牛和lulu的移动书摊从上海出发。
经江西、四川、甘肃、内蒙古、北京等地,行程九千多公里,跨越11个省份,出现在咖啡馆前、音乐节上、水果摊间、菜市场里,邂逅了无数有趣的人和故事,也成为许多人日常生活中的一段小插曲绘本中的奇妙世界:绘本是成人送给孩子的一份礼物,蔡皋、熊亮、粲然,这三位绘本人他们或以天马行空的想象力,为孩子创造了一个个五光十色的绘本世界,或通过分享绘本共读的魔法,为成人提供了一把打开打开儿童内心的钥匙。
他们打通了成人世界和儿童世界的通道,为人们传递着奇妙的绘本之力。
绘本创作者们是童心的守护者,他们以儿童的尺法,编织着一个个微渺又浩瀚的世界。
这个世界光怪陆离,千奇百怪,却有着最根本的真实。
蔡皋:蔡皋将儿时的童谣编织成绘本,希望在城市面貌和语言日益趋同的今天,留住乡音和乡愁。
这也是她一直以来的坚守,以一支画笔勾勒民间文化的一缕幽脉,以艺术家的眼睛,回望农耕文明的安宁与美好。
《桃花源的故事》改编自陶渊明的《桃花源记》,寄托了中国人最向往的一种人文理想。
而在这个大众耳熟能详的故事中蔡皋又融入了自己的感受,她希望追寻的是在这个表情同一,众生疲惫的时代,现代人所遗失的那种安详的表情。
熊亮:刚刚开始起步21世纪初,他一边大量阅读学习国外的经典绘本,沉迷于研究儿童心理、认知心理学和叙事学,一边从中国传统文化中汲取养分,尝试用现代绘本讲述中国故事。
“传统里面有很好的想象,像小石狮、梅雨怪、灶王爷、兔儿爷,这些都是耳熟能详的传统元素,每一个人物、每个元素,我们都赋予人物的性格,和它本身就有的故事,所以其实一个秘密就是万物要有情,你让每个东西都能和孩子发生互动。
”粲然:“对于我来说每一个孩子,他们都像一只小鲸鱼,在心灵的大海里面遇到他们。
但是他们并不会跟你说同样的语言,哪怕是在这样心灵存在着巨大鸿沟的时候,我们都还在用各种各样的方式去进行竭力地沟通,去共同开拓一场心灵波澜起伏的、极其开阔的共同历险之旅。
”在粲然看来,绘本有万千法门,它们或者以数字和颜色的游戏,或者以极富冲击力的画面,或者以音乐一样的诗句,让孩子们接近最高级的美和想象力,探寻生命的真相。
(老师给粲然孩子布置彩色的梦作业)“他写的彩色的梦是,在一片大雪覆盖的森林里,有一丛篝火,篝火旁边有个帐篷,帐篷里有个小花瓶,上面插着一枝花,这就是彩色的梦。
我就非常吃惊,彩色的梦难道不应该是五彩缤纷的吗?
然后他说,我觉得彩色就是非常单调的颜色里有一个颜色,那它就是彩色。
”
“我觉得所谓的绘本演读,不仅是大量地读绘本,去让他们能够说出各种各样,不一样的话。
最重要的是,在读书的过程中,跟着他们一起去经历这个五彩缤纷的世界,只有这样,他们心灵的词汇才会五彩缤纷。
”她相信绘本就像抛向远方的锚,能为孩子们,漫长而未知的人生旅程指引方向,为他们带来安定的力量。
“童书是非常非常有力量的,它的力量并不是征服一个王国,或者是成为一个成功的人。
它的力量是它总在微小的事物上面,去呈现它的魔法,就是像孩子的心一样,像小草萌芽一样的。
只有孩子的心灵被这样的事物润泽过,它真正的魔法才会产生,这样的魔法会支撑他们在最叛逆的时候,在心里最有失败感的时候,在遇到孤单和死亡阴影的时候,去支撑他们去选择真正近乎心灵最光明事物的那一条路。
这就是绘本共读的,父母给到孩子的,或者成人世界传递给孩子的最大的祝福。
”设计师的纸上王国宁成春(装帧设计专家,三联)五十多年过去了,他还在做着这件一生热爱的事。
从内容中来的设计,往往谦卑内敛,不动声色。
但细看之下总能发现,设计师们原来早已把隽永的情感与深邃的思想,都统统锁在了那方寸之间。
薄英(桃花鱼)让薄英对书籍的介质、形态、和阅读的含义,有了全新认知。
他领悟到古老的石头,因刻在其上的碑文,而被长久地凝视,那么木头、珍珠、陨石乃至世间的万物也都能被制作成书籍。
在更久远的岁月,在更广袤的空间被书写、被阅读、被领悟,他相信通过赋予一本书合适的形态、色彩、气味,带来的是呼应感官的生动沟通和无穷想象。
快时代的阅读指南朱利伟“年度特别致敬的阅读场景颁奖颁给地铁上的读书人读书人,它的本意可能并不是要鼓励,我们每一个人都在地铁上去读书,而是希望我们能够随时随地地打开一本书,去感受阅读的美好之处。
”在日新月异的时代,人们的阅读场景和阅读方式,正发生着前所未有的变化。
许多像朱利伟一样的爱书之人,正以不同的方式,在纷乱、多屏的生活中,为人们揭示了当代人精神生活的另一重向度,打开一个个通向阅读的窗口。
小隐“(季风书园实习时,创始人严博非)每周都带领大家来一起选书,其实在这样的一个过程中,不只是一个甄选的过程,更多的是对一本书,它的题材背后,我们会补充社会学的、哲学的、历史学的、人类学的各种各样的一些知识背景,还有一些互相争论,互相讨论。
它让你的眼界放宽了,而且读书原来并不是一个人的事情,有的时候许多人一起讨论,你或许能获得比你一个人读书更多的事情。
”“流行文化这些东西,比如说像最新的一些电子游戏啊。
我觉得游戏就是艺术,它是可以欣赏到很优秀的一些艺术设计和审美的一个载体。
你会发现这些比较新的艺术形式,它也还是能够总结出非常非常优秀质量很高的一些书单的,它是拓宽你阅读层面的一个机会。
”小隐也一直警醒自己不要落入意见领袖的“圈套”,他希望分享读书视频的意义,是让大家学会独立思考。
而不是强行灌输思想。
“我觉得给别人带来什么,对我来说是一件非常奢侈的事情。
其实也看到一些反馈说,很多人开始主动地去开始阅读了,去开始独立地思考了,我觉得这也都是好事。
但我还是想说的就是,这些东西并不是我带给他们的,而是他们自己带给自己的。
所以我还是觉得就是,做一个开开心心的自私的表达者,然后所有的观众们也都开开心心地做自己,每个都是独一无二存在的独立的个体。
”新技术和新媒体的出现,使人们的阅读内容、阅读媒介、和阅读习惯,都变得越来越多元化。
快餐式、碎片化的浅阅读已成为不可阻挡的趋势,如何顺应时代,又不被潮流裹挟,越来越多的人,开始寻找和分享自己的读书之道,试图在坚持深度阅读的同时,开辟出阅读更多的可能性。
这个被命名为“阅读邻居”的读书会,采取主题阅读的方式,每月一次,由杨早、绿茶等人定下书目,读者报名参加,现场分享阅读心得。
小型化的规模,让读者可以多向互动,深度参与。
(还有行走的读书会等)
午后迟夏的一杯热茶,胡歌温柔磁厚的声音,从书页声中传来的油墨纸气和知识思想。
整个纪录片看下来实在是太舒服了。
绘本的力量其实不是要求孩子们征服一个王国或者是成为一个成功的人,它的力量是它总是在微小的事物上面去呈现它的魔法。
就像孩子们的心一样,像小草萌芽一样,只要孩子们的心灵被这样的事物润泽过,它真正的魔法才会产生,这样的魔法会支撑他们在最叛逆的时候,在心里有失败感的时候,在遇到孤单和死亡阴影的时候去支撑他们,去选择真正近乎心灵最光明事物的那一条路。
”当薄英的手指,摸过纸张。
沙沙的触感袭来,橘红的色印,砰一声的瞬息,就像张充和有一枚印章刻下的“一生爱好是天然”,他会因为一朵花开而兴奋良久。
机器留在檀木上的钢印,缓慢抬起,一眼万年。
“印刷《桃花鱼》时,我只在纸上的一面印刷,并将其折叠。
让这本书在视觉上显得干净并多了一种呼吸感,恰如桃花水母身体呼吸的样子。
”风格迥异,不仅形式大胆多变,材料也往往出人意料,在中国寻访古代书法碑刻的经历,让薄英对书籍的介质,形态和阅读的含义有了全新认知,他领悟到,古老的石头因刻在其上的碑文而被长久的凝视,那么木头,珍珠,陨石乃至世间的万物也都能被制作成书籍在更久远的岁月,在更广袤的空间被书写,被阅读,被领悟。
设计者的思想其实也不能全部表达,受限于出版社最后一集快时代的阅读指南其实特别触动我,我其实也是个喜欢在地铁和公交上看书的人,因为总觉得与其耳畔喧嚣不如手上的油墨气息来的舒服惬意。
小隐推荐的奥威尔让我有了下个月的书单,奇怪的是,无论去到哪个城市旅游,各式各样的书店一定是我的必经之地,很多时候是因为被外围的装修设计所吸引,但一旦走进去,最终都会陷入书籍的浩瀚魅力里无法自拔。。
杨早和绿茶开办的阅读邻居读书会,在深入后的走读活动,走访那些小说故事里的场景,身临其境后,随着文字的流淌,目光也跟着流转,这吸引了我也想在我的城市开启这样的一场走读之旅,去看看你笔下的万千世界。
还有一处是谈到的自媒体阅读推荐其实是有一种强行灌入你的思维方式,但是实际上,我们在听他人的讲述之前首先应该注重的是自我的独立思考,千人千物,感知和思考这个东西因人而异,在深度思考后再去和他人交谈这才应该是阅读的正确打开方式。
但是在读书后去反思其实也是有点反人性的,毕竟我们在书中接受的也是作者的主观之感,所以最好的方式就是大家一起共读。
我们都是一颗颗渺小的星星,在阅读里寻找自己的世界,恰到好处时,你会发现另一颗星星.这大概就是每个爱书人之间的心心相惜吧
书籍从一诞生,便开始了它的奇幻之旅。
从书店到读书人手中,从一个书房到另一个书房,它们在漫长的岁月中辗转流徙,不断增添新的痕迹与记忆,与人共同书写着一段段故事与传奇。
台北旧书店它所承载的能量,跟东西是更多的,我所谓的东西可能包括,历史、文化、时间,我只会想让,旧书的那个好跟那个价值,跟那个意义,我要如何地能够让它,就是更清楚地被人看到跟知道
旧香居,是一家主营绝版书、珍本书的旧书店,从1979年吴雅慧的父亲经营至今,已经走过了整整40个年头。
2003年,吴雅慧从父亲手中接任,成为了旧香居的第二代掌舵人。
童年的成长环境,满足了吴雅慧对书籍的渴求,这里是她与未知世界连接的一种途径。
但她从未想过,在这堆散发着油墨和霉味的泛黄纸页中,竟然潜藏着宝贝,直到一次意外的发现。
(《国菓图鉴》)
这本让吴雅慧如获至宝的书,出版于1937年,是日本画家绘制的和菓子图鉴。
精美的木刻制版和印刷、500册的限量印数,让它在市面上一书难求。
《国菓图鉴》的发现,开启了吴雅慧对旧书的全新认知。
在浩瀚的旧书世界里与一件尘封已久的宝藏不期而遇,给她带来了前所未有的触动。
从那时起,她渐渐明白,为什么会有人花那么多钱来找父亲买书,她对父亲的工作也多了一份敬意。
从废品站收书,到路边摆摊,再到有了固定门店,吴雅慧的父亲一步步将旧香居打造成了台湾旧书界无人不知的一块招牌。
我们在整理到那一批书的时候,竟然发现好多我爸爸的字迹跟笔迹,因为我父亲写的数字是非常特别,尤其我爸爸写的8,就是非常地龙飞凤舞,就是一个很夸张的数学写法,我觉得那一幕是让我觉得很精彩的,一个卖书人,最终又从另外一个,买书回来的过程当中,发现自己卖出去的书,我觉得整个轮回是很有趣的,感觉那个书,它就是跟着人漂流到不同的地方去,然后最终流着流着流着,又流回你身边了,这是一种很深的缘分
靠着吴雅慧父亲的经营,旧香居赢得了一大批藏书家的信赖,也成为众多藏书家散书的好去处,而如何继承和发扬父亲打下的这份基业,成为吴雅慧一直在思考的问题。
留学法国期间寻访百年老书店的经历,给了她一些启发,让她萌生了将旧香居做成专业古旧书店的想法。
为了打破传统旧书脏、乱、旧,论斤称的印象,在近15年的时间里,吴雅慧和弟弟将他们几十万册的藏书慢慢整理成系列,开办了不同主题的旧书展览。
从“五十年代中小学课本展”,到“三十年代新文学珍本展”,再到“五四光影期刊展”,他们希望尽自己的力量,让这些备受冷落的旧书重新被人们发现和珍视。
你或许不能回到那个时代,但你能借用一个物件,感同身受进入的那个氛围,我觉得对我来说这就是,旧书最迷人的地方,我希望能够把古书做得更精致,更专业,不只是把书当成二手书,或者是用一种很廉价的方式,也可以说更文化的方式去呈现它,不只是一个买卖,可能对更多人来说,它更像一个生活应该有的态度
在旧书店短暂中转之后,二手书又整装待发,开始下一段旅程,等候与爱书人惊喜相遇。
北京
每隔一段时间,陈晓维都会与一帮爱书人聚会。
将新近淘到的好书拿出来分享,是这些书迷们的例行节目。
我们这个书友的聚会就是,互相显摆显摆自己的东西,这就是一种,藏书一个重要的乐趣之一,因为藏书的人其实都很寂寞,因为你平时收藏这些东西,没人愿意听你聊这个东西,别人也听不懂,get不到你那个点,你到底是痴迷在哪儿,所以只有我们这些人在一起,我们才能互相理解,
版本、品相、题签,在陈晓维这样的书迷心中,书的价值自有另一套标准。
对他来说,二手书最有意思的地方,不仅在于精美、稀有,更在于念念不忘之后的必有回响。
(《凯绥·珂勒惠支版画选集》)
凯绥·珂勒惠支是(二十世纪)三十年代,德国的一个女的版画家,她是那种关心大众疾苦的那种,所以她描绘了很多下层人民的生活,鲁迅可能也是心有所感,所以他托人在国外买了很多原版的版画,然后把它印成了这本书
这本4开大的画册出版于1936年,由鲁迅先生编译,从内容筛选到装帧,全都由他“手自经营”,耗费了整整一年时间。
由于印制精良,成本高昂,总共才印了103部,在民国时期就已经有市无价。
这个书最早,我是在唐弢的《晦庵书话》上看到讲这本书,因为我们都知道,唐弢先生是收藏新文学的泰山北斗,等于是,这个书出版了以后,他曾经给鲁迅写过信,说想求一本,这个书非常非常地少,鲁迅书,这个书我早就送没了,以后再给你想想办法,没想到过没多久,许广平先生亲自来找到他,然后把一个线装本送给他,然后他还特别说明,这个线装本编号是十二号
这本埋藏着一段时代曲折往事的书,让陈晓维印象深刻,但他并没有想到,在这本书出版七十多年后,自己居然会在拍卖会上与它相遇。
我一翻开书我吓一跳,我一看上面鲁迅亲笔写的,“十二”两个字,我说这不就是,唐弢在文章里说的,他那个镇库之物吗
由于拍卖图录的提要,只写了“版画选集”四个字,这本书并没有引起太多注意。
在一番毫不激烈的竞拍后,陈晓维以3万多元的低价将它收入囊中。
等于是买到了一个祖师爷的宝贝,你就觉得很高兴,所以就觉得这个东西好像,我收藏新文学这么多年,得到这个东西,觉得冥冥中是如有神助这种感觉
从2002年开始走上藏书这条路,陈晓维已经在他的书房里收藏了两万余册的古旧书。
由于中学时期迷恋鲁迅的文字,他的藏书多以新文学版本为主。
这些书有些是早年从旧书摊捡漏而来,有些是从拍卖会高价竞拍而得,还有些是从熟悉的书贩友人手中求得。
它们兜兜转转,几易其主,带着不同的记忆与故事,又来到了陈晓维的书房。
喜欢一个作家,并且收藏他的书,一方面是因为你喜欢他的作品,另一方面你是觉得他这个人跟你自己的内心有很多共通之处,比如说沈从文那种对世界的态度,他对世界是不去计较,不去争夺
沈从文民国时期出版的书素来难以搜集,陈晓维四十多本的收藏量,在沈从文专题收藏领域可以说是数一数二。
(《边城》)最初版本
以藏书为起点,陈晓维在旧书世界里越走越深,他像侦探一样考据旧书的历史,根据书中的痕迹探寻前人的故事。
他与友人一起开过书店,目睹和经历了旧书业的兴衰。
他将这些书人书事以生动鲜活的笔触写下来,先后出版了三本书话,记录了人与书之间一幕幕离合得失的故事和旧书业罕为人知的传奇。
书本身是一个故事,写书的人身上又有个故事,书的流转又是一个故事,所以其实你买了一本书,你不是收获了这本书,你收获了好几个故事
我想即使到我生命的最后,我可能写的所有东西都是跟书有关的,有些是跟我收藏的古书有关的,有些是跟我生活的时代里边的人物有关的,从七十年代末到现在的这几十年,是中国一个剧变的时期
对我来说藏书其实就是去追逐那些濒临灭绝的物种,把它收集起来,放在一个自然保护区里,然后我就是保护区的这个区长,把它保护起来,让它们能够在里面,很好的生活延续下去
二手书在藏书人、书贩、旧书店之间的漂泊,牵扯出一段段妙不可言的缘分,也由此形成了独有的生态系统。
而有的人尝试让书籍突破固有的循环,开始更为奇妙的旅程。
上海lulu和蜗牛是上海的一对80后夫妻,也是一家书店的店主。
每个周末,他们都会去各个书店、书市淘书,再将这些四处搜寻来的书分享给更多的人。
从租书、图书漂流到快闪移动书店,蜗牛和lulu一直尝试以各种好玩有趣的方式,勾起人们对阅读的兴趣。
而喜爱阅读和旅行的他们,一直以来还有一个梦想——载一车精选挑选的书,与心爱的人一起开一辆书车漫游中国。
2018年,蜗牛和lulu在寻找新址重开实体店的间隙,决定启动这个酝酿已久的计划。
苏州花桥
并不是说是非常多的人越来越爱阅读了,其实很多人他是有阅读的诉求的,只是可能没有碰到把他这个阅读的欲望,给勾起来的这个契机点
当你阅读足够便捷的时候,比如就出现在他的办公楼下的时候,他就会过来看看书,来选选书
我觉得书籍让人与人发生一些链接的,一个很好的媒介,不同的地方摆书摊的时候,也会邂逅一些不同有趣的人和书友,因为书的话,人和人可以成为朋友,因为书,大家更容易做一些交流,就是每次碰到把自己喜欢的书推荐给别人,然后别人也非常喜欢,很开心的买走的时候,确实是会让自己非常感动
蜗牛和lulu的移动书摊从上海出发,经江西、四川、甘肃、内蒙古、北京等地,行程九千多公里,跨越11个省份,出现在咖啡馆前、音乐节上、水果摊间、菜市场里,邂逅了无数有趣的人和故事,也成为许多人日常生活中的一段小插曲
上海岑卜村岑卜村的年轻人大多外出打工,只有老人和小孩留守乡村,村民们好奇这两个人为何跑到乡下来卖书,也担心他们一本书都卖不出去。
书就希望它被看,对于比如说上海这个大城市,可能相对书店会更多一些,但是可能在很多的地方,一些小城市,小县城,或者是一些乡村里面,书店是非常稀少的一个东西,他平时也很难接触到一些书籍,因为我们希望让很多的书籍出现在它原本可能不会出现的地方
当我看到这些乡村里的人,去翻阅这些书籍,内心会有更大的一个满足感和幸福感,他虽然没有从我们书店买走书,可能对他的影响没有那么大,但是如果说没有书摊,去摆到他们村里面,也没有机会接触到一些书
其实我觉得,有些幸福感不是用金钱去衡量的,它可能一种分享,就会带来一种幸福感
所有美好的东西都是免费的,比如阳光,空气和水
我也是业余读者,这些都是比较基础的东西了,算作抛砖引玉,展开一张阅读地图。
等待业内大佬指正和详细介绍。
首先科普下民营出版公司,譬如这一集提到的后浪,以及下文将提到的新经典、理想国等。
看书要看出版社这句话在十几年前没问题,现在就不能说正确了。
除了中华书局、上海译文出版社这些国营单位外,许多好书都是由民营出版公司编辑出版发行,但是由于只有国营出版社可以拿到书号出版,所以它们必须与出版社合作(譬如新经典常常与南海出版合作)。
多数时候出版社只起到卖书号和做审查的作用,在版权页的责任编辑处挂个名,对书的质量影响不大。
所以主要还是看出版公司。
出版公司常常会在书籍顶端和封面处有自己的logo以提高识别度(譬如读客的那只熊猫),但也有例外,崇尚简约的读库就不会贴logo上去。
第一集分三部分,首先是后浪文学部的朱岳老师。
第一次看到活着,啊不是,活动着的朱岳会长还是很激动的。
后浪文学部如会长的介绍大约分三部分:外国文学、华语文学和原创文学。
外国文学譬如视频中提到的《往事与随想》,以及刚拿了诺贝尔文学奖的奥尔加。
往事与随想9.2[俄] 赫尔岑 / 2018 / 四川人民出版社
白天的房子,夜晚的房子8.6[波兰] 奥尔加·托卡尔丘克 / 2017 / 四川人民出版社这些年后浪出版了许多在大陆尚未有名气的台湾和马来西亚等地的华语文学,袁哲生、黄锦树……形成后浪·华语文学系列(最好进入豆瓣书籍卡片界面后下拉看“丛书系列”,很好的拓宽阅读面的方式,以下提到的书也一样),虽然它们已获得当地或者国际的认可,在大陆却还是名气不大。
寂寞的游戏8.4袁哲生 / 2017 / 北京联合出版公司
雨8.2[马来西亚] 黄锦树 / 2018 / 四川人民出版社会长也提到了一些较为经典的非大陆华语文学如张大春、朱天心、骆以军,以及没提到的更知名的白先勇、龙应台等等,他们则是由另一家优秀的出版公司理想国出版。
譬如大热门畅销书《目送》,常被催更的张大春《大唐李白》。
理想国从前是广西师大出版社创立的,后来独立了出来。
理想国译丛(黑拱门M系列)是其代表书系,引进了大量外国历史文化著作。
大唐李白8.1张大春 / 2014 / 广西师范大学出版社
孽子9.2白先勇 / 2015 / 广西师范大学出版社第二部分是中华书局的俞国林老师,古籍出版和近代学者这方面不是很懂,留个白。
第三部分是范晔老师。
三部分分别是华语文学、古籍出版和外国文学还是很有代表性的。
范晔老师提到自己的引路人,赵振江老师,也是拉美文学研究和翻译领域的前辈了,譬如译了《马丁·菲耶罗》和聂鲁达诗集。
新版陈黎的聂鲁达诗集《二十首情诗和一首绝望的歌》则由新经典出版。
马丁·菲耶罗8.0(阿根廷)埃尔南德斯 José Hernández / 1984 / 湖南人民出版社
二十首情诗和一首绝望的歌8.1[智利] 巴勃罗·聂鲁达 / 2014 / 南海出版公司《百年孤独》,曾经马尔克斯来到中国发现遍地盗版翻译,一气之下决定死后150年也不授权给中国出自己的作品。
新经典的编辑去磨了至少四年加上高额版权费,才获得了第一个正版授权。
其他版本除非专门去找否则已很难见到。
后来新经典陆陆续续出了马尔克斯的其他作品,现已蔚为大观。
最新的一本是他的非虚构纪实《米格尔在智利的地下行动》。
一桩事先张扬的凶杀案8.8[哥伦比亚] 加西亚·马尔克斯 / 2013 / 南海出版公司
米格尔在智利的地下行动8.2[哥伦比亚]加西亚·马尔克斯 / 2019 / 南海出版公司科塔萨尔的《万火归一》,范晔老师这一单行本如今已经绝版了。
也是新经典,出了一套四本的科塔萨尔短篇小说全集,《被占的宅子》《南方高速》《有人在周围走动》,随着《我们如此热爱格伦达》本月刚刚上市,这一套终于出全了。
《万火归一》收录于第二本,《南方高速》。
虽然这一套并不由范晔老师翻译,但也是很可靠的。
许多青年拉美译者像译了马尔克斯的也参与了这套科塔萨尔。
南方高速8.8[阿根廷] 胡里奥·科塔萨尔 / 2017 / 南海出版公司
我们如此热爱格伦达8.5[阿根廷]胡里奥·科塔萨尔 / 2019 / 南海出版公司波拉尼奥则是在世纪文景出版,比如被毕赣“碰瓷”的《地球上最后的夜晚》,比如范晔老师译的诗集《未知大学》。
文景在外国文学出版方面也很值得关注,帕慕克、托尔金、周作人的日本译作……封面设计也都非常漂亮。
2019的诺贝尔文学奖获得者彼得·汉德克的书就是在文景。
地球上最后的夜晚8.3罗贝托·波拉尼奥 / 2013 / 上海人民出版社
未知大学8.6[智利] 罗贝托·波拉尼奥 / 2017 / 上海人民出版社提到了鲁尔福,说拉美文学是块肥沃的土地,墨西哥作家胡安·鲁尔福就是证据之一,代表作是《佩德罗·巴拉莫》《燃烧的原野》。
译林出版社即将在2020年出版鲁尔福的新版文集,上一版已是八年前。
佩德罗·巴拉莫9.0[墨西哥] 胡安·鲁尔福 / 2011 / 译林出版社
燃烧的原野8.7[墨西哥]胡安·鲁尔福 / 2011 / 译林出版社此外,范晔老师还在主持后浪的西语文学补完计划。
此一丛书刚起步,但看得出后浪的“野心”。
帝国轶闻8.9[墨西哥] 费尔南多·德尔帕索 / 2019 / 四川人民出版社
秘鲁传说8.4[秘] 里卡多·帕尔马 / 2020 / 四川人民出版社期待接下来摄制组带来更多的内容,进理想国和新经典的编辑部拍一拍,见到更多从前只闻大名的老师们……
《但是还有书籍》第三集讲的是绘本,好喜欢这集的主角之一蔡皋奶奶,她是清雅的隐士,书卷气的文人,也是顽皮的小孩儿......当然,我说了不算,你来看她说的话、写的字: “春天它就是很奢华。
”她将稀松平常视若珍宝。
“很养我的。
”她把自己看作自然的孩子。
“画了一只蜻蜓以后,我满版都不想画别的了,这一块都是它的天空。
”她爱自由,也推己及“人”,爱护别“人”的自由。
“我的字有花香,是幻觉吧……幻觉也是好的哇!
”她对自己的想象力仁慈极了,从不给它系上缰绳,对自己就是要这样疼惜才对嘛。
“我不想把桃花源记画成一个虚无缥缈的故事,与其说它是一个理想,不如说它是可以实现的现实。
”“烘茶叶、割稻谷,那都是很累人的,但是都变成了美丽的东西。
”“就像普希金说的,‘一切都会过去,一切都会变成亲切的回忆’。
”说她出世也不对,说她入世也不对,总之她是个“来去自如”的人。
当了六年乡村教师的她干的农活不计其数,但她好像一点儿也不厌烦,农活只磨出了手上的茧,她的心稚嫩如初。
好可爱,对不对?
这一集讲的是书籍设计师的故事。
在这集里,我们并非要表达读纸质书就是一种”政治正确“,而是让更多人了解,纸质书在记录和叙述功能之外, 被赋予的更多内涵、美感和意义。
本集由最“艺术范儿”的导演王悦阳执导,在她的镜头里,三个做书人的故事,也呈现出一种似水流年的意味。
下面是她写的导演手记。
—————————————————————————————————————————————2020年的第一天夜里和团队的朋友们一起看了我拍摄的这一集,虽然已经看过很多很多遍,但是想到这一遍过后,它将不再有什么改变,永远留在那里了,还是觉得很特别。
在决定这一集的主题是设计师后我兴奋地(瞎)想这一集在视觉上绝对是非常有表现力的:想象一摞洁白赤裸的稿件经过设计师的手改头换面,这就和那些教人穿衣或者装修房子的节目一样总能吸引人耐着性子看下去……可是临了才发现,原来那些最富有魅力的变化场景都发生在这些设计师的脑子里,而且它们大都已经发生过了。
因此现在呈现出的状态大部分是拍摄对象对设计思路的陈述,这也就成为了我的一个遗憾。
还能想起很多琐碎的细节,宁成春老师工作室播放着古筝曲的cd机,何浩老师工作室卫生间马桶旁诡异的塑像,薄英的工作室里那个沉重的来自他祖母的小木桌。
这些细节不合适变为影像放入片中,但正是这些细节让这些人的形象在我心中更加立体,也让这一集片子成为它现在的样子。
我对宁成春老师的大露台印象深刻。
至今记得他在那个空旷的露台上,看着眼前的北京,告诉我们他记忆里北京的样子:“这儿是平地,那儿是菜园子”。
那时我清楚感受到时间。
回到屋里,他总客气地要给我们倒茶。
他翻着自己整理的他设计过的书封,从60年代的开始,一直给我们讲到如今的设计。
关于片中所提到的网格设计方法,宁老师不厌其烦地给我解释了三四遍,我花了很久去理解,因为考虑到篇幅的关系,没有放在片中。
我不是专业人士,也尚不能对此作出评价,但这种方法一直为宁老师所用,他也颇为推崇,如有需要可以了解看看。
何浩老师是位非常低调的设计师,在网上能搜到的关于他的报道非常少,可是他的履历却很有震慑力,与他合作的都是非常卓越的艺术家。
认识之后,发现何浩老师是个特别幽默的人。
有一次他一本正经地问我:“你说现在为啥没人谈恋爱了,都养猫?
”走在路上,他问我:“很多人学纯艺,你说说,纯艺可咋学呀?
”我们去公园拍摄的时候,我请他去草地上蹲着拍一些意象式镜头,拍完他说:“这镜头我感觉会显得特寂寞,跟那(nei)相亲节目男嘉宾vcr似的。
” 因此我没胆用那个镜头,我从此也没胆再拍那种镜头。
在与他的交谈的过程中我想那些恰到好处的设计真都“事出有因”。
他说冬天的湖面上,在某一些时间会泛出各种各样微妙的色彩,他总爱散步到那里去观察那些色彩。
薄英是我们第二集《二手书的奇幻漂流》中的陈晓维老师的朋友,这个故事可以说是陈晓维老师带来的,在这儿再次感谢他。
在他的那篇《薄英,充和,桃花鱼》中,我第一次知道了这个立体、丰富、动人的故事。
它不仅讲书,也讲人,是我们第一个确定下来要拍的故事。
我在出发的前几天,忽然想起来去查所谓“桃花鱼”究竟是什么。
一查才知道它是一种淡水水母,据说张充和在重庆嘉陵江中见到这种生物,因此写下《桃花鱼》。
在正要退出那个网页时,我瞥到它们的照片,才恍然发现我竟然见过桃花鱼!
在我还只17岁的时候,忽然有一天学校的小池塘里出现了一群指甲盖大小的透明水母,那些日子我每一天午饭后都去那里看它们。
曾有一次我甚至明确地想到:有一天我会再次回忆起此时此刻。
这件事令我开始神经兮兮,怀疑着是否有神有话要对 我说。
但至少可以确信,这件事让我对这个故事更多了一份喜爱。
我感受到一种难以言喻的美感,若是没人把关,我很可能会把这个故事弄成一个唯美乡村mv。
在薄英家的后院,种着几棵他为了纪念对他来说重要的人们的小树,其中有一棵就是给张充和的。
薄英说张充和对墨的喜爱深深地影响了他,在他的画作中,墨是极为重要的元素。
薄英有一只纯黑色的小狗,名字叫做“inky”,这个名字来源于“ink”,也就是“墨”。
我想从某种程度上,是我的拍摄对象自己导演了各自的故事。
只荣幸我能拥有这样的机会,走进属于他们的空间去和他们交谈,再截取他们生活的一个侧面,呈现给大家看。
书的本质是桥梁,桥梁的本质是路,路的本质是远方。
此片一直在告诉你,这座桥多坚固,造桥的工匠多认真,走在桥上的人多么认真。
但很少提到,我们的远方在哪里。
路,该如何选择。
桥,为何而造。
所以总觉得,主创可能爱阅读吧,但肯定更喜欢阅读的那种『优雅』甚至『优越感』。
导致纪录片中的内容流于表象。
书的本质是信息的载体,不是恋物癖的寄托,更不是神坛上的图腾。
形式大于内容的话,就是毒药了。
如果你在灵魂上不向往远方,读书有何用?
即使你说读书可以充实灵魂,但有几人能读下去?
此片有所得,但应该不会让不读书之人真正爱书。
希望第二季能有惊喜。
最早在bilibili看到《但是还有书籍》定档预告片的时候,我认出了几个熟悉的面孔,而最令我激动的莫过于朱岳、俞国林、范晔的出场。
范晔老师的知名度就我交往所知,是三位中最高的了。
而定档预告片对于朱岳老师的介绍是“豆瓣秃顶会会长,小说家”,我作为得到会长签名确认的“新晋会员”也是会心一笑。
而俞国林老师的会参演,则是我去中华书局递交外审稿的时候,偶然听他说起bilibili剧组的人会来补拍一些镜头,因而我就跟着他一块下楼,他出镜,我围观。
记得自己时常混迹古籍出版圈,所以这条消息发布以后,很长一段时间内个老的“出道”也就成了圈内的佐茶配饭话题。
圈子虽小但是反应清奇对于外国文学的阅读,以及翻译家的关注,始自初中,而接触古籍并且稍微知道几个点校整理者,则在高中快卒业时,至于关注编辑,则是大学以后的事。
而阅读华语文学,是最近两年的事了。
而逐渐地,虽然自己不论是在外语,或是在文献学,或是在编辑出版都并不专业,但觉得这三者的工作或许有相通之处,尤其最大的共同点是,对于一般读者来说,都是隐藏在书的背面的角色。
从前我对于这样的“幕后者”也只是抱有礼敬,但自己确实参与了以后却又无可救药地喜欢上了这样的工作。
是故《但是还有书籍》的第一集选择了这样的三位角色,在我这样的华语文学、古典文献、世界文学三栖书迷来说,称得上是一本满足。
会长作为小说家其编辑工作总与文学创作相济,个老的身份既是编辑同时也是古籍整理者,范公子则是译得一手好诗歌的翻译家。
翻译是我限于自身能力可能无法实现的梦想,文学创作则是我明显知道自己天赋不足所以难以涉足的领域,所以自己最愿意做的还是编辑。
而我其实在前去中华书局交稿的那天,就已经听剧组提起胡歌配音的事情,至少配音演员是我听说过名字的,这在向来对文娱事务几乎声闻断绝的我而言,倒是罕见事。
也听个老和剧组说起怎样提供适宜的出版物,以借用其流量为书局拉动销量的事。
彼时听剧组工作人员说,胡歌拿到书以后,是真的会阅读的——这在多数红人愿意做的仅限于摆拍而已的大环境下,总算让人觉得有些快慰。
与一位爱书的朋友聊起此事尽管这部纪录片的前期宣传工作不可谓不尽劳,但是预告片放出之前,追剧人数一直只有三万馀人。
但在预告片放出以后,这部纪录片由胡歌配音的消息,不胫而走——我在想,自己到底是对流量无知,毕竟在开播前接触到剧组人员的我自己,只是跟人说,个老会“出道”,而并没有多少人会因此愿意关注本片;但是胡歌配音的消息放出后,每次因为预告片更新而点进剧集页面,都能明显地看到追剧人数的增长,几乎每放出一集,就多处一万馀追剧的人来。
到了第一集正式开播这天,已经有二十一万追剧了。
我为每一集预告片而激动,尤其是为定档预告片,除了我一直向人广为推介的会长、个老和范公子,我还看到了满头花白的书籍设计师宁成春(尽管书籍的装帧设计和材质印刷依然是我尚未开发的知识领域),看到了一些买书卖书人,就看侧影的话,感觉是今年刚谋面的谢其章和陈晓维,此外还见到了布衣书局的胡同,胡局那句“感谢感谢,感谢花钱”在我觉得几乎有些洗脑。
在那以后接连几天我几乎如逢人说项一样地说起胡局。
胡局双连全剧集预告片走到第六集也就是最后一集的时候,是胡歌朗诵的米沃什诗歌《但是还有书籍》,彼时正逢图书界一件大不可思议事引起了不少朋友的杞忧,是故这首诗的这次朗诵,多少让人有些安慰。
不过,这首诗出自《故土追忆》,是《米沃什全集》汉译四卷本的第三卷。
另外三卷皆由林洪亮、赵刚担纲。
虽则这套书的条目在豆瓣出现得非常早,但是没有想到正式面世让人等了这么多年,记得最早看到条目的时候我只知道林洪亮,大约知道全套书的规格以后,杨德友先生逝世的消息已为昨日黄花,虽然也并非所有人都知道此事。
而我从知道赫贝特开始知道赵刚老师的名字以后,也在新书发布会上知道《赫贝特诗集》汉译本即将出版的情况。
记得大家在发布会上得到林洪亮、赵刚两位老师的签名以后,竟然有一位读者拿着《故土追忆》请林洪亮先生签名,说起:“也许杨德友老师今天因故没有来,所以请您帮忙签一个名。
”我说:“不是因故没有来,而是永远不能来了。
”而我自己也在发布会结束以后,发了一条状态说,可惜第三卷永远得不到签名了。
米沃什《但是还有书籍》(杨德友译)是故我和人提起,虽然译者已经不在人世,但是还有他的译文,他的译文在别人的声音里也传播下去了。
“但是还有书籍”这个主题,指向的是某种永恒。
只是不论是哪一集预告片,弹幕中几乎都是与胡歌相关的内容在霸屏。
起初我对这套纪录片借用流量的事,并没有表示太多的抗拒态度,尽管从一开始我就觉得也许大多数粉丝的可能就是带着追星的态度来看,而对于这部纪录片所愿意传达的内容,未必能心领神会。
但是我也想,也许让原来不那么关注书籍,或者虽然也读一点书,但是对于做书、买书、藏书这类隐藏在书籍背后的人与事也能有所了解的话也好。
哪怕纯粹为了胡歌前来追番的十几万人里,能有三到五万人看完这部剧集,并且对纪录片里的人与事也能有了解与共情,也愿意把这人与事讲给别人听,那可多好。
与另一位很爱书的小伙伴聊起此事但是在纪录片更新第一集以后,我还是感受到了深层的割裂感。
我是在吃饭的时候追着看第一集的,这天下午收到新出的《中国近三百年学术史》校订本,是个老签名所赠,这段时间几乎预告片中每每有他出现,我都在转发的时候如同划重点一样标出来,个老也颇有些“练习生出道”的风范,屡屡为自己打广告。
文字不足以概括个中的劳苦在观看第一集的时候,我也每每为一些自己所知的事而感动甚或觉得温馨。
就像片中提到秃顶会会长去年杪写的文章,那篇我还读过,《我们分到了土地》,记得我就是从这篇文字开始,决定正式入坑自己从前只是围观而犹犹豫豫一直未下水的华语文学,而且便打算以后浪出版的这套丛书作为钥匙。
尽管目前只读了很少的几本,而仅限于对黄锦树别有感触。
《我们分到了土地》与无节制的豆瓣海报至于范公子,大家会提他与《百年孤独》的缘分,而本集也提及他入坑西语文学是因为赵振江先生——也译小说也译诗的前辈,“拉丁美洲文学丛书”翻译主将——虽然从时间上看,是赶了热潮的尾巴。
全片近尾声时,也提起了范公子翻译涉及的作家——科塔萨尔、波拉尼奥、塞尔努达……我当时想着,这些都是范公子的很好的值得看的译著,但是还不足。
至少,当我看到西语本《三只忧伤的老虎》时,我想,如果纪录片能也提一句这本书,该多好啊。
还有更多也应该被知道的名字在这里似乎,当我对书籍的关注已然引着我走向书籍的背面以后,我就一直关心着这些纸页背后的人与事,会默而识之,会向懂的人如数家珍,仿佛这就是我作为三千世界中的一颗微粒,与其馀星尘联系碰撞的暗号。
我会恨不得,把他们所有的好,作一箩筐倾倒出来,只要我确信和我对话的人会愿意听我讲这些的话。
但是,看着弹幕和评论区,我会有期待落空的感觉,我本希望大家能够跟着别具磁性的声音,将那些本来“不足为外人道”的人与事化作自己的感动。
但是我看着弹幕和评论区的狂欢,似乎分明是得筌忘鱼,他们迷恋的是声音,而不是声音承载的内容。
尽管会有人在评论区开列纪录片中提到的书,做了一期书单,甚至有些人因列得比较“完整”,而被推许为“科代表”。
可是他们又会有多少,真的去买书,真的关注到《寂寞的游戏》所属的“后浪·华语文学”,真的理解秃顶会会长在《我们分到了土地》中隐然标榜的价值追求?
而又有多少人,会知道个老的工作其实意味着怎样的烦难与艰辛,他们或许看到了《郑天挺西南联大日记》的过程一瞥,但是他们又是否会知道为了《中国近三百年学术史》和明年将出的《清代学术概论》做汇校、做“定本”,需要怎样难以想象的搜讨与难以索解的斟酌?
之于范公子也是,我不知道有多少人认出同在纪录片里出镜的汪天艾老师,我也更不知道有多少人会在他们的译者前言后记中,读到作为象寄者的情怀的投注。
昨天看到的一条日记而事情就是这样的,就这集的观感来说,或许“书籍”氛围并没有一些要求较高或谓求全责备者想象的那么浓厚,但是这样的娓娓叙述才最为温情,最具有感染力。
我本来希望纪录片可以为旁人打开新世界的大门,给他们带来向所未知的感动。
可我看到的,分明是更多的人关上了窗,然后沉浸于自我感动之中。
那么,我之前不遗馀力地在豆瓣以外的世界为会长、个老和范公子作鼓吹,到底又有什么意义呢?
最近刚好在重读木心先生的《文学回忆录》,洋洋洒洒,读下来,对整个文学史好像又有了一个皮毛的认识,打算过段时间再重读。
现代的我们确实是幸运的,有那么多的先驱者,那么多的先贤引路。
就像木心说的:“希腊,开始认识自己:文艺复兴,是中世纪后新的觉醒:启蒙主义,是我们可以做些什么:到浪漫主义,是个性解放:到现代,才能有个人主义。
走到今天,太不容易。
还好,书籍流传下来了。
还好,现在仍有书籍。
第一集,讲编辑的故事。
第二集,讲古书。
第三集,讲绘本世界。
第四集,讲图书设计师。
第五集,讲现在的阅读方式和传播。
每一集都是一个独立的王国,却又彼此相辅相成。
如果一本书是一棵树,那它们就是深埋土壤的根系。
印象最深的还是第一集编辑的故事。
想起电影《天才捕手》,20世纪著名文学编辑铂金斯与托马斯 沃尔夫的往事,由文及人,还未见时,铂金斯拿到厚厚一踏的手稿,第一反应是:太多了。
谁知在火车上一打开,眼睛乃至整个身心都移不开,到下车,回家路上,吃饭,睡前就没停过。
而两人的第一次见面,铂金斯更是觉得:这人是十足的疯子,却是个了不起的天才疯子。
至此,托马斯 沃尔夫才拿到人生中第一笔稿费,这本书就是后来的《天才,望故乡》。
而在之后两人共同长达9个月修改完成的《时间与河流》大获成功后,沃尔夫也在怀疑:自己能成功都是因为有铂金斯,是在他的引导下大幅删改。
铂金斯却只是说:”编辑并没有让一本变得更好,也许只是让它们看起来不同罢了。
”还有他写给沃尔夫的一句话“没有什么比一本书更重要“。
虽然后来的后来,两人决裂,天才早夭。
一书一世界。
一本书有多少读者就有多少个精神王国。
正如一首诗里言:一粒沙中见世界一朵花中见天国把无限存在你的手掌上一刹那便是永恒如果还有续集,真的希望能出一个系列讲诉编辑的故事。
文字编辑,美术编辑,版权编辑,组稿编辑,营销编辑,策划编辑。
让大家能更多了解这个行业和一本书背后的故事。
我来给大家整理书单啦!
第一集 书海编舟记朱岳老师部分《往事与随想》 赫尔岑 四川人民出版社《寂寞的游戏》 袁哲生 北京联合出版社《送行》 袁哲生《雨》 黄锦树 四川人民出版社《无伤时代》 童伟格 四川人民出版社《西北雨》 童伟格 四川人民出版社《王考》 童伟格 四川人民出版社《度外》 黄国俊 四川人民出版社《隐歌雀》 不有 四川文艺出版社《迁徙的间隙》 董劼 四川文艺出版社《大河深处》 东来 四川文艺出版社余国林老师部分《郑天挺西南联大日记》 郑天挺 中华书局《读史阅世六十年》 何炳棣 广西师范大学出版社范晔老师部分《马丘比丘之巅》 聂鲁达 (范老师开头在课上朗读的是第XII部分)《万火归一》 科塔萨尔《八十世界环游一天》 科塔萨尔《克罗诺皮奥与砝码的故事》 科塔萨尔《百年孤独》 马尔克斯《致未来的诗人》塞尔努达片尾出现的书《白天的房子,夜晚的房子》 奥尔加《太古和其他的时间》奥尔加第二集 二手书的奇幻漂流旧香居部分《和菓子图鉴》布衣书局部分《凯绥·珂勒惠支版画选集》 鲁迅编《晦庵书话》 唐弢《蜜柑》 沈从文《边城》 沈从文《书贩笑忘录》 陈晓维 中华书局《买书记历》 陈晓维 中华书局《好书之徒》 陈晓维 中华书局乐开书店部分《小王子》 李继宏翻译《日本MOA的自然农法》《俺爹俺娘》 焦波 华艺出版社《云雀叫了一整天》 木心 广西师范大学出版社片尾出现的书《陈映真小说选》 陈映真 第三集 绘本中的奇妙世界蔡皋老师部分《一蔸雨水一蔸禾》 蔡皋《宝儿》《荒原狐精》 蔡皋《百鸟羽衣》 蔡皋《孟姜女》 蔡皋《花木兰》 蔡皋《晒龙袍的六月六》 蔡皋《月亮粑粑》 蔡皋 湖南少年儿童出版社《月亮走我也走》 蔡皋 湖南少年儿童出版社《桃花源的故事》 蔡皋 松居直 《小房子》 维吉尼亚.李.伯顿熊亮老师部分《寻暗集》 熊亮 新星出版社《小石狮》 熊亮 天津人民出版社《兔儿爷》 熊亮 天津人民出版社《灶王爷》 熊亮 天津人民出版社《悟空传》 熊亮 天津人民出版社《二十四节气》 熊亮 天津人民出版社《变形记》 熊暗(熊亮)《饥饿艺术家》 熊亮 新时代出版社《点点点》 埃尔维.杜来 二十一世纪出版社《屠龙族》 熊亮《梅雨怪》 熊亮《京剧猫》 熊亮《游侠小木客》 熊亮《湘州记》 庚仲雍《 管子.水地》 管仲粲然老师部分《小夜熊》 酒井驹子《骑鲸之旅》 粲然片尾出现的书《野兽国》 桑达克昨天才看到这部优秀的纪录片,今天整理了前三集出现的一些书。
基本上是按照在片中出现的时间顺序整理的。
如果有哪里欠缺,欢迎大家给我指出来。
那些标出版社的都是在视频里出现的确定的书籍,我去找出了他的出版社。
没有标的就是,在片中没有出现或者时间久远没能找到。
看不下去
1.10 略拘谨
镜头很好,如果能加长单集时间介绍得更深刻就好了。喜欢设计师那集,三联的装帧设计是真漂亮。
不说书籍的内涵,而是举了一堆无聊矫情的例子
太浅,受访者有趣的话就好看,比如第一集编辑译者和第四集的设计者。
题材其实挺好的,但是感觉作为纪录片浅了点
你们的想象力有点不太高级
非常不适。什么时候把你们这些圣人情怀和天使光环去了,文学就不至于半死不活
假如一天下来什么也没有干成,但看了两小时书,我就觉得这一天没有荒废
第一次见活动着的会长哈哈哈哈哈哈哈
真烦这种虚伪的综艺
B站的纪录片套路哈()
这是人生该有的样子……
感觉挺无聊的,我只喜欢第一集。
第一集印象能深点,讲到图书行业的工作者们,还有儿童绘本那集印象有点。
除了第一集之外剩下的取材有够平庸,明明很多东西能够再更深入展开,却偏要另起炉灶说别的事。再一个,从第二集开始吧,每集感觉都像软广;第五集硬要推小隐开始,简直眼前一黑。算了算了,大家开心就好,只是可惜我浪费的时间。
想不到最爱还是第一集。
里面有罕见的火花,有爱知者的信仰,但也有猎奇者透进来半知半解的俗气眼光。
大学毕业考研失败,实在不想工作,无奈之下选择来选择去进了出版社,一来爱读书,二来觉得这份工作有意义。做了一年半,在合同到期时候头也不回的拒绝续约,转行,一气呵成,并且在新行业做到今天。我仍然喜欢读书,但是,去做编辑这个事已经成为再不可能实现的理想。理想和现实哪个重要,或者说,理想和饥饿哪个重要?读书固然重要,但是做书再也不要。
非常好的选题,可惜素材编排和主题开掘还是表象化了些,最爱第一集和第四集,正因有这些孜孜不倦投身于书籍事业的人,我们才得以打开更广的视界,热爱抵消了寂寞的清苦、无闻的付出,这些在专业领域发光的人是可敬可爱的;至于读书是否需要分享姑且保留意见并存疑,私以为是一件更适合留给自己空间的事,也是潜心保持深度阅读的必要条件。读书在任何时代都是好习惯,不要过度妖魔化环境或书籍介质的变化,也无需过度美化读书之“神圣庄严”,让书成为日常的一部分,但凡能坚持读下去就值得赞美。