我失去了身体

可以说是2019年最具创意的动画 Pt.1 从文本到形式灌注的创意——影片优点动画在叙述上用了倒叙的方式把事故放到开场，而后一条线交代在事故发生前纳乌菲尔的生活；另一条线讲述事故后断肢寻找纳乌菲尔身体的旅程两条情节线来回穿插，最终在断肢找回身体而纳乌菲尔也决定要放下过往的这个夜晚，两条时间线自然地融合其中第二条线作为主线，在片中更多地承担了凸显整个动画创意和风格的功能，断肢作为这条情节线中被赋予生命和视角的主角，它同时又是这部影片里最为重要的一个意向具象上它是纳乌菲尔身体的一部分，导演巧妙地在断肢从高楼坠下的时候、在断肢聆听盲人演奏钢琴的时候、在断肢抓着雨伞被车辆擦过旋转起来的时候，这几个时间点闪回一点点拼凑起纳乌菲尔的童年回忆和儿时对未来的憧憬，这个过程中，导演赋予了断肢抽象的意义，它象征着纳乌菲尔活在记忆与悲痛中的那部分所以形式上看上去是断肢跋山涉水，奇幻地最终找到了自己的身体，实际上却是纳乌菲尔一直都没有从记忆的阴影中走出来——他失落地生活在巴黎的边缘角落，没有人生方向。

眼前的现实中小时候的梦想已成泡影，而他显然不愿意和这样支离破碎的现实达成和解哪怕是加布里尔的出现让他获得了一些寻找新的方向的动力，但我们知道他还是怯懦地回避了这个关键的问题...

理解了这一点，再回看影片的结尾——纳乌菲尔在木板上纵身跃过，身后是记录了他的童年与那次车祸的录音机，积雪上纳乌菲尔的残肢缓缓挪出镜头，就像童年里那个美好的夏日，纳乌菲尔在沙滩上留下了手印奔向海边，这一次，它也要看着纳乌菲尔一往无前地奔向下一段人生...

到这其实就不再难理解整部动画的核心：伴随苍蝇的纠缠，意外一次次降临到纳乌菲尔头上，虽然爸爸告诉了他抓住苍蝇的诀窍，但是最终的代价却是手被卷进了锯齿里，意外就像最终从断肢指缝里飞走的苍蝇一样，你预判不到，也回避不了，下一次它可能还会找上你纳乌菲尔比其他很多人都有更充分的理由沉溺在过往与伤痛中，但如果他想要重拾人生方向继续前行，他就必须放下记忆与伤痛，割舍掉属于过往的那部分自己，从而自信地面对眼前破碎的现实，迎接一个意义上更完整的自我，重新出发

除去在意义上为主题所服务，整个第二条线里几乎每个场景都可以说是想象力的代名词从一开始残肢从一个医学实验室逃脱，到醒过来一路和各种生物搏斗

还设计了残肢偶然看见河里的天鹅和第一条线纳乌菲尔结识加布丽尔的情节产生互文

其中最让我觉得最惊艳的地方，是残肢撑着雨伞飞越的场景，摇曳在马路上的断肢眼前划过无数来往穿梭而过的车流，从车灯到行星的一个图形匹配剪辑，断肢想象自己漂浮在行星密布的太空中这一场景也是影片，继断肢遐想纳乌菲尔在演奏钢琴的场景后，再一次向观众诠释断肢背后承载着纳乌菲尔记忆中的梦想，赋予断肢以象征意义

所以，整个第二条线这条主线其实成功地从文本到形式，完成了对于主题的表达以及整部动画的风格呈现，并且导演也没有刻意回避一些猎奇和捎带血腥的元素

使得观众会很容易代入纳乌菲尔或者手的视角，体会他们的人物状态，从而浸入到跌宕起伏的情绪空间里...Pt.2 超现实主义外壳下的小瑕疵说了这么多算是动画的优点部分，接着聊一点个人觉得的本片的瑕疵——整部动画虽然在外在上借用了超现实的形式，也就是整个主线断肢寻找身体的旅程，但显而易见动画主要的篇幅是在交代现实中发生在纳乌菲尔身上的故事虽然主线中断肢找回了纳乌菲尔的身体，但我们都看到他除了用方糖在橱柜里堆了个‘雪屋’提示加布丽尔

实际上并没有和现实的这条线发生联系或者说产生影响，从这一点出发，再看在场景上——导演用3D真实地还原了巴黎这座城市的样貌，再看整个动画的内核，其实不难发现这是一部指向现实主义的作品

既然如此，我就要说回动画的结局——我们可以看到纳乌菲尔重新拿起录音机和记录了童年时车祸的磁带，以这个行为作为心理动机，触发了他最终决定直面并且放下过往和伤痛从我的视角是觉得有些突然而且缺少了挣扎的过程的，毕竟他眼前的现实已经不仅仅是童年失去家庭的打击而已，他现在又要面对的是身体上的残疾，可以说是身心的双重考验，单单凭一个晚上的思考就愈挫愈勇这一点让我对于人物情感的体会是断裂、跳跃的

而且再看本片最终在一个情绪高点拉下帷幕，加布丽尔和纳乌菲尔虽然各自来到了一个新的人物状态，关于后面故事动画都做了留白处理，给了观众一个半开放式的想象空间但是我想说就算纳乌菲尔在心理上有了新的起点，现实中他却似乎没有一个能够能重新出发的地方，等待他的，很有可能是更加严峻和残酷的现实，我想这也是为什么有些观众，最后从动画中感受到更多的是，弥漫而去的疼痛感，因为我也同样觉得结尾处的自我和解，或者说是希望的建立，有些脱离于现实

当然，正如导演自述，这部动画的预算比较有限，相比<克劳斯：圣诞节的礼物>和<普罗米亚>这样大制作的动画，也不难发现这部独立动画最终呈现的的质感受到了预算限制的影响，包括我提到的瑕疵很可能也是由于动画的篇幅受到了限制Pt.3 外延部分不过总的来说，从目前这部动画收割的一系列奖项以及在各大外国电影网站上观众不俗的评分来看，些许的瑕疵难掩这部独立佳作的光芒其中最有分量的应该要数戛纳电影节的影评人周单元大奖和安妮奖最佳独立动画长片两项了，奖项的背后单提导演杰赫米·克拉潘的名字或许很多人都不熟悉不过要是说到他的另外一部动画短片<91公分之外>，很多人应该看过这部之前的作品短小但是精悍，同样也是超现实的一个故事，短短十几分钟就能够直击观众内心深处，也是一部极具创意与风格的动画，目前在豆瓣上的评分达到9分

这一次从以往的短片迈向第一部独立长片动画，可以说导演收获了更大程度的认可，以后也应该会看到他更多的长片动画作品涌现PS：最后再提一下这部动画的配乐，不得不说丹·莱维创作的配乐跟全片的风格和情绪氛围高度契合，在人物情感的表达上也起到了明显的助推效果，所以在大大小小的奖项中也能看到拿了不少最佳配乐或是最佳原创音乐奖，也可以说实至名归-End-

【很喜欢的几个颇为暧昧温存的镜头】·我的断手，跳上了盲人音乐家的钢琴盖，欣赏着盲人的双手弹出乐声，喜欢得并拢起手指。

这个感觉好像是：我坐在白崖边听你弹钢琴，一阵风掀起来我的裙子，我羞涩地闭拢双腿，摩擦肌肤，这不是因为风大，而是因为风捎来了琴声，我只是用腿把音符夹住罢了。

·我的断手，趴在宝宝的肚皮上，宝宝觉得像妈妈的轻拍，停止了哭泣。

我的断手，握住宝宝一抓一合的小手，宝宝安心睡着了。

·夜晚，我的断手，努力寻找着我的身体，和我的恋人；抓起雨伞，想要跳跃到对面的起重机那里去。

身下是两条车流湍急的大马路。

乘着风驾驭着雨伞，在车流里跌跌撞撞，眩晕之中，我看到车灯交汇成了璀璨的星空，我儿时的宇航员梦，实现了。

·我睡着了，我的断手找到了我，亲密地依偎在我秃秃的手肘边。

我的梦境，断手全都能感受到。

但我们再也不能成为一个完整的身体。

我失去了手，手失去了我，但我们都有了属于自己的命运。

【我】先是失去了父母（给予我这具身体的人），再是失去了恋人（让我学会爱惜这具身体的人），接着是失去了右手（我的身体的一部分，维持着我刚找到的梦想）。

此时的我仿佛一文不值。

一无所有的自己，站上了顶楼的栏杆，纵身一跃，以命搏梦，跳上几米远的起重机。

我想起了自己对恋人说过的话，那一天，我俩坐在起重机对面——“你相信命运吗？

我是认真的。

”“就是一切早已注定，我们只是按着轨迹走？

”“对。

”“我们什么都改变不了？

”“我们错误地以为可以，这是个错觉。

除非我们做出......完全不可预测和不可理喻的事情。

这是唯一能永久解开魔咒的方法。

”“ 比如呢？

”“比如......我也不知道，什么都行吧。

比如你走路的时候，你假装要去这里，你像运球一样做个假动作，你改变路线，猛地一下，你跳上了起重机。

一件突发奇想，打破常规的事，你原本不该那么做，但是你做对了，因为你去到了别处，而且你不后悔。

大概是这样。

”“然后呢？

”“你用假动作绕过命运之后该怎么做？

”“之后吗？

你尽量远离它。

你一味地奔跑，然后自求多福。

”此时的我回忆着曾经的自己，短袖在空中随风飘扬，好像从砂砾里捧起一只贝壳，我拿起录音筒到处收集声音，只不过过着寻常的一天。

我从来没有赢过命运，却意外获得了新生。

【苍蝇】命运就和苍蝇一样，无孔不入，你总是想要抓住苍蝇，却无可奈何。

苍蝇的大眼睛洞悉了一切，所以它的世界是全部已知的。

你给命运做假动作，命运全部知道，并且会惩罚你。

你抓不住命运的已知和你的未知。

你捉不住苍蝇，苍蝇却会搓着手回到原处，因为它的世界里没有钢琴、宇航员、恋情和梦想，它无处可去。

你除了自身已知，还有太多未知，所以你从来不会回到原点，总是在向前探索的路上。

《我失去了身体》，刚看开头就产生了极大的不适感，这个号称今年最好的法国片一如很多欧洲文艺片那样，首先带来的是扑面而来的压抑吊诡和极其鲜明的“”个体主义”。

但这种不适很快转换成沉浸式的共鸣。

一只断手在找寻身体主人的路上经历着各种冒险，也随之展开了身体主人的往事。

影片中所有人的面目表情都是冷峻甚至麻木的，即便男主经历悲惨的变故以及生活的打击，没有一滴眼泪出镜。

而这只断手的表演却丰富得多，难过的、惊恐的、温柔的、陶醉的... 这是一个完整的鲜活的生命。

命运是早已安排好的还是由一个又一个违背原意的选择组成的呢？

苍蝇的意象就像是对命运的注解。

你永远无法轻易地手握住命运，你越想把握住它，越会遭遇一些意外。

你以为这是意外，或许这才是你摆不脱的命运。

而这只断手，意外地离开了身体，离开了束缚，却选择找回身体并在找回身体的路上经历一次次的意外冒险。

它成就了身体主人想要冒险的心愿，但这场冒险丝毫不美丽。

它知道身体主人的梦想是当一名宇航员，冒险接近终点时它和宇航员的梦想告别。

这只手离不开身体的束缚，离开了只不过是无助的个体，除了孩子、醉客、动物能感知到它，钢筋水泥的都市里它是仅仅想要生存下来的过客。

身体主人在最后挑战命运的一跃，到达了他力所能及的最高点。

站在塔车上的那一刻，他终于感受到自由无束。

可之后呢？

或许他不得不回到人群中，极不可能的另一个结局是他纵身一跃，但无论都是令人丧气的，谁也逃不过命运强于地表的束缚。

这是一部很丧的影片，好在只有一个小时，但中间分分钟都有温情的场面，且精准地营造出最能使人产生共情的节点，很诗意地展现出“”温柔的悲伤”。

创作人应该是很爱《盖普眼中的世界》，“在盖普眼中的世界，我们都患了末期癌症。

”最后推荐一下本片的音乐很棒。

影片

也许是我近一年来最喜欢的一部动画。

总是做不好的外卖工作、被老板骂成蠢货、为了赶时间撞上一辆汽车披萨掉了一地摩托车差点报废对方却扬长而去、因此迟到被收货人一通责难然后遇上永远打不开的单元楼大门、这时候外面下起了大雨家里（如果那里还能称其为家）等着的是在父母车祸离世后养大自己除了要自己每天交钱回家再无其他交集的监护人，却因为对讲机里得知自己是因为出了车祸的一句“没事吧”——不是我点的披萨有没有事是你有没有事，仿佛抵消了全世界所有的恶意。

可是这世界虽然缺少善意，但善意可能引发“爱情”却不见得是出自“爱情”，而失落和意外才是常态。

最喜欢的几个场景：找寻身体的“手”握着伞终于升空周遭眩晕得仿佛置身太空；建在都市中心高楼天台上的“爱斯基摩人冰屋”落满了雪让我想起《比海更深》的台风夜；失去了一只手的他随意地扶着脚手架，抬头，看到漫天飞舞的雪花因为闪烁的红色光源而变成徐徐落下的樱花。

PS：在看之前我真的没想到creepy到持续引发生理上的不适，甚至有看恐怖片的刺激感～

命运掌握在自己的双手，还是掌握在哪个无形的手？

有一天，他的右手脱离了身体，开始独自流浪它在天上与飞鸟搏斗，它在地下与群鼠互殴它横渡了寒冷的冰河，它穿越了湍急的车流离开了身体的它，也许遗失了很多记忆但它记得童年时期宇航员的梦想，所以它在旋转疾驰的车灯中看到了璀璨星空它还记得青年时期那个她的梦想，所以它再次遇见时用方糖垒砌成了北极冰屋一个是不忘初心一个是为了报答那个声音，遥远的声音温暖了濒临崩溃的他，遥远的声音停下了他世界的倾盆大雨所以，它为她打造冰屋，即使世界寒冷摇晃，冰屋中有她需要的温暖与稳固也许命运难以逃脱当他奋力抓住厄运苍蝇的那一刻，他的手就开始了流浪，那个可恶的苍蝇却从指缝中偷偷溜走也许命运可以逃脱当他纵情跳上高塔的那一刻，他就从他的手和他命运的视野中消失了也许他去了北极的冰屋，也许他去了遥远的星空命运从不恒定，命运也不仅在自己的手中还在自己的脚下C'est la vie！

男主是一个社会底层的小人物，他胆小怕事，没有本事，父母也因为自己的不懂事而车祸离开，他那么怂那么讨厌，却又像极了生活中的“我们”。

我们总是会搞砸很多事情，讲出言不由衷的话，伤害自己爱的人，想要的得不到，满腹惆怅，又无法开解自己。

有时候你会觉得生活中偶然出现了一束可以照亮你的光，但那点光亮那就像流星划过一样，给予你期待，又让你落空，于是你甚至会想这束光不要出现就好了，反正自己又脏又臭，浑浑噩噩，无法拯救。

你看，命运就是这样，他不给你还击的余地，你服不服？

你想给他一个假动作，作出不符合预判的事情，就算逃不开，至少挣扎过吧。

最后一个人躺在地上苦笑过后，爬起来掸掸身上的灰，该干嘛还是得干嘛呀。

我自幼为孤，寄人篱下，没人教我何而为爱，我这个孩子却自学成才，因为你真的作为一束光洒在了我缺爱的黑暗，像抓住救命稻草一般孤注一掷的向你奔赴，无需回应，只愿陪伴，仅此而已，再多付出，在所不辞，幼稚单纯的爱，在成熟稳重的你看来却是不被理解且轻浮，你转身离开，风中的北极屋成了自我感动，乌托邦瞬间被现实击碎，不曾感同身受，你怎么能明白这份爱是真的，你是于我世间的唯一。

呵，心又死了吗，黑暗更黑暗罢了。

那只苍蝇就象征着命运吧，从小到大一直伴随着你，你从来预判不到苍蝇的下一步，你自以为能对抗命运。

最后啊，你看清了，你的人生只有悲剧。

这一握，我失去了你，也失去了身体。

命运笑你的执拗，不屑一顾的从你的掌间飞出，多可笑呵。

断手都和你一样，逆来顺受，无助弱小，躲躲藏藏，到哪都被视作异类，可它也在幻象中看到了本来的样子——你坐在钢琴前精湛地演奏，你穿着宇航服坚定的挥手，转瞬即逝，泡沫幻影。

历尽千辛万苦找到了你，可破镜不能重圆，断手又怎能接上？

是啊，你本就是破碎的，破碎的童年，七零八碎的心，如今是字面上破碎的身体了。

傻子，傻子，可一切重来，你也还是会心动吧….假如真有最后一跳，那一跃你好像成了自己的光，可最后你究竟是一笑泯爱恨，走下吊楼开始新的生活？

还是大笑命运的不公后一跃而下，往后，留声机定格不再，失你者永失……

这是两个故事的叠加。

一边是手的故事。

一边是一个披萨配送员劳伍菲尔的故事，他的父母因为提醒他，出了车祸去世，只留下了他。

最后揭晓，他在工作室里捉苍蝇时，手被切断，断手就是他的手。

一只手到处跑，它经历了一系列冒险回到主人身边。

话说我看到了好多电影里面喜欢用一只手这个意象，《侍神令》里慈沐大师兄的手，《亚当斯一家的价值观》里的哥特式黑手等。

在地铁站下面遇到了老鼠，老鼠试图吃了手，于是手点了打火机吓住老鼠。

手后来被导盲犬捡回去了。

劳伍菲尔工作并不顺利，送给顾客的食物被挤坏了，然后他自己在楼下边和顾客聊天边把披萨吃了，这个顾客就是加布丽尔。

他追着图书馆员加布丽尔到了一个工作室做学徒。

结果捉苍蝇的时候不小心把手斩断了。

结局就是断手找到了劳伍菲尔，但是没能成功安回去。

说实在的，我没怎么看懂这个电影的意义...或许是失去的东西终究难以挽回？

工作室

ok，被切下冷藏保存的右手忽然获得了主观能动性，影片便提供给右手视野与回忆，回忆段落则关注手指的触感与痛感，同时辐射到镜头风格，对手的关注使这部宽银幕格式动画中出现相当多对局部动作的特写。

影片是明确的双线叙事，一条是手，一条是人。

右手的行动逻辑非常简单，即逃离-流浪-寻找，也正因缺少情节复杂度和情感支撑，作者便设置了相当数量的小奇观，比如右手的活动带来独特的夹缝、小容器、冰下与降落视角，同时贡献与鸽子、老鼠和狗的搏斗场景以作为对简单情节线的类型补偿，此外，手因拥有人类的智慧和灵活度，区别于其他体型相似的小动物，其实可以视之为小人族。

主角诺福的爱情线本身按比较常规的路径演绎，影片胜在对细腻情感的把控，这就不知道怎么描述情感，反正我看得挺入戏。

男女主首次邂逅很关键，与嘉碧儿的通话中，两人提到了风与地平线，以及风景所唤起的心中的回响：与世隔绝的平静，这成为爱情的动机，也是男主的执念，并在结尾处达成。

爱情线中，诺福因对嘉碧儿的追求，把工作从跑腿活换成了手艺活，而手就像是他命中的诅咒一样，两次重大变故都与手直接相关，一次伸手出车窗，一次抓苍蝇，手作为符号常常携带伸展/扩张和控制两种欲望的隐喻，诺福生命的悲剧表明欲望幻灭。

其实罪魁祸首更应指向萦绕着男主的苍蝇，其本身就像命运或者说厄运的化身，父亲的抓苍蝇（把握厄运）教学指示应当锁定苍蝇的侧边，这和男主所说做偏离常规的行为可以远离命运的想法或许存在某种暗合（迷迷糊糊的诠释有点不太靠谱），结尾处的信仰之跃反倒与手无关，可能嘉碧儿说错了，他还是对跑腿比较在行

背景音乐好听。

失去自我的青年，不断地被抛弃，被救赎，再被抛弃。

断掉的一只手一直在找他，终于找到的时候，发现他终于放下了过去，这只手也放下了自己。

看的时候总是想总结感悟，感慨外卖小哥不容易，以后要对陌生人好一些，有时候陌生人的一句话就能让一天充满阳光。

感慨干活要用心，要注意安全，要……想想又何必呢，为什么不能因为想看而看，为什么一定要去感受他的隐喻呢。

语文考多了吧。

确实好看，抓人眼球，老鼠温柔地舔舐指头上的番茄酱，却在下一秒忽然目露凶光。

被狗当成玩具叼走后，却发现狗狗的主人是一位盲人。

以为历险就到此结束了，坐在钢琴上听着美妙的音乐，却在下一秒被当作老鼠差点丧命于犬口。

是目前大家最喜欢的反转，看完之后也不禁感慨，编剧真的是个后妈，如果是我笔下的人，我真的不舍得把经历这么多的磨难让我这么揪心。

没必要去追寻，这只手代表的什么这个人代表的某个群体，他就是一个有意思的，在周六中午让你想一直看下去并不断回味的的电影。

周六，偷懒，躺床上。