猫

由于音乐剧《猫》十几年来在我心中的特殊位置，我去看了它据说差评如潮的电影版；看完之后始终觉得心中有梗，不吐不快。

为了拯救往日情怀，也出于一个音乐剧观众的自我修养，我又翻出了98经典舞台版看了大半，结合昨天的观影印象，且让我一一吐槽（以下内容含剧透，不过本剧剧情从来都不重要，透了就透了）。

老甘比猫(The Old Gumbie Cat) ：一开头就出现了最辣眼睛的改编，电影版的gumbie cat举止笨拙且不雅（后排观众小姐姐直接：Eeuwww），睡的时候没有慵懒感，醒的时候也不可爱，音乐剧版身姿轻盈的踢踏舞不见了不说，那段吃人脸蟑螂老鼠的镜头只能说相当诡异惊悚少儿不宜了。

罗腾塔格(The Rum Tum Tugger)： 原版是只“骚气”四射的肌肉公猫，电影中他的性感“猫设”被犯罪猫Macavity抢走大半，被母猫簇拥似乎只是受Milk bar吸引？

（吐槽：成年猫咪不能喝牛奶啊乳糖不耐受）电子迷幻风格的场景设计让人一度怀疑看的是cult片。

葛丽兹贝拉-魅力猫 (Grizabella - The Glamour Cat) ：唉，电影版只剩惨了……导演对Memory这首歌的镜头处理就跟《悲惨世界》里芳汀的 I dreamed a dream完全雷同，过度写实的风格让观众全程关注在Jennifer Hudson一行清泪两条鼻涕再上没完没了的哽咽和哭腔上 —— 美感呢？

风韵犹存的魅力呢？

那一点点脆弱但微妙的自尊自傲呢？

巴斯托佛琼斯(Bustopher Jones) ：原版是个有贵族气质的美食家大胖子猫，James Corden演绎的版本变成了粗鲁易怒的暴食肥胖症患者（我一直不太能理解这个英国主持人的走红，他是靠being rude and annoying搞笑？

Just because he can sing doesn’t make him a broadway actor...）以及，群猫翻垃圾桶场景真的有必要吗？

一群人脸猫狂吃垃圾的场面令人作呕。

盟哥杰利与罗普兰蒂瑟(Mungojerrie And Rumpelteazer) ：原本，小偷作案显然该选月黑风高的背景，电影版却让人一度以为这俩是生养在富贵人家的淘气猫咪，邀请Victoria来家做客？

原版Rumpelteazer带着珍珠项链彰显身份，这一版却成了栽赃Victoria的捆绑工具...猫/人和场景比例的不断变换也让人困惑。

老戒律伯(Old Deuteronomy) ：007里的Lady M都这么老了！

85岁的Judi Dench贡献原声实属不易，但嗓音条件明显受限（人家本来就不是声乐专业的），最终呈现言说多于歌唱的The Addressing of Cats塑造出一只慈祥亲切的祖母猫，但缺了一点伟岸高大的领袖气质——其实也没猫病啦，毕竟受人爱戴、充满智慧才是此猫的核心特征。

众猫迎接Old Deuteronomy的抒情唱段以及最后欢送被选猫咪走上重生之路的Journey to the Heaviside Layer有教堂赞美诗的神圣意味，一直是我全剧最爱的抒情旋律之二。

狮子狗与伯里克狗大战(The Awefull Battle of the Pekes and the Pollicles)：直接被砍，大概是再CG一堆人脸狗预算不够？

就最终人脸猫的呈现效果来看，砍了也好。

高斯-剧院猫(Gus - The Theatre Cat)：98官方版我最喜欢的段落之一，尤其喜欢母猫Jellylorum的intro，“he was in his youth quite the smartest of cats, but no longer a terror to mice or to rats” 娓娓道来剧院猫年华易老光彩不复的唱段非常动人。

电影版改为老艺术家全程独白，但80岁的Ian McKellen（他真没演过邓布利多？

）也是主要靠念白和表演功力撑起整首歌曲，大概也因为这个导演对于现场收录原声有着迷之执着。

此外，我的天，导演为啥非要拍他舔盘子和挠腋下的镜头？

革罗泰革的最后一战*(Growltiger's Last Stand)：存在感很低的海盗猫，舞台版时常被砍，电影版也没留。

其实可以发挥一下的，电影版Macavity把一堆猫都绑架到一艘船上去了。

史金伯旋克斯-铁路猫(Skimbleshanks - The Railway Cat) ：原版这一部分的音乐就很欢快，改编也不错！

忽略奇怪的比例问题，这是全电影画风最和谐、看得最舒服的一段。

麦卡维弟-神秘猫(Macavity - The Mystery Cat)：原版双母猫的唱段更类似于Chicago的性感风格，电影里Taylor Swift的Bombalurina独唱略显单薄，就唱功来说其实挺合适的，然而戏剧张力不够猫薄荷凑，众猫上演嗑药戏码再次跑去了cult片场...... 至于猫界Moriaty的Macavity，我小时候超害怕那个黑袋子红眼睛出场的，电影版给演员的镜头很多，把犯罪猫的“个性魅力”主要演绎为“性魅力”，就没那么恐怖，倒有点搞笑了。

密斯托弗里先生(Mr. Mistoffelees) 这一版的魔术猫气场有点弱。

原版由性感公猫Rum Tum Tugger 演唱 ，“And we all say oh! well I never was there ever a cat so clever as magical mister Mistoffelees”就很让人信服，电影里主要靠这首歌帮魔术猫建立自信？

为了电影编故事导演也不容易...青年领袖猫 Munkustrap：电影版的选角很成功，挺拔、端正、帅气，就是原剧青年领袖猫应该有的样子。

好奇去搜了一下这个演员，感觉反而是有猫咪服化的时候更有颜值？

唱功四平八稳，舞蹈表演全能，很好地串起了全剧。

芭蕾小猫 Victoria：戏加了不少，猫咪服化也为颜值加分，唱功很符合傻白甜美的“猫设”。

新加的独唱旋律美而和谐，但歌词“the memories were lost long ago, but at least you have beautiful ghosts”是啥意思？

对于经典歌词”memory, all alone in the moonlight, I can dream of the old days, I was beautiful then”的无情嘲讽？

最后我想说，这部音乐剧只适合舞台演绎，观众看到的就是人演的猫，是人对于猫的模仿与致敬；流浪猫的生活也许的确是不堪的，但既然本是艺术化的音乐剧，就不应采用过度“写实”的手法表达这种不堪。

或许，导演根本不是爱猫之人？

《CATS》：5分全網都在駡，抱著很低的預期看，觀感居然沒有想像中那麼差。

在我看來，這就是年度邪典電影。

前半個小時是大家普遍最無法接受的地方，裡面涉及大量重口味情節，吃蟑螂吃垃圾，還有詭異的人形貓，可能我個人口味比較偏，這些對我而言有獵奇快感，反倒算是加分項。

但這些獵奇在後面就不再出現，這點有些可惜。

電影最大問題在於它毫無節制地運用音樂，整部電影中間幾乎很少間停，往往一首歌結束又緊接著下一首，導演上一部《孤星淚》也是這樣，但問題是《孤星淚》的每段信息量都是極高的，有複杂的故事做基底，觀眾很容易進入故事。

而《CATS》的故事實在是太簡單了，所以每一段基本都是表現角色和情緒，這種一旦觀眾無法進入狀態，全程就會非常煎熬。

如果單拎一段來看，其實歌舞的表現還是不錯的，但當一段又一段的歌舞密集地堆在一起，整體就比較煩了，觀影途中會一直期盼它什麼時候能停一停這音樂。

另外一個問題就是，電影雖然是架空的宇宙，但電影的邏輯其實很奇怪。

這裡的奇怪不是指貓為什麼會唱歌跳舞，而是電影的呈現不符合物理邏輯。

簡單來說，如果按照電影裡貓的大小是按照現實世界的比例來呈現的話，就很難解釋為什麼貓會有合身的衣服跟鞋子，舞臺劇可以不計較這些，但電影裡出現這種情況就會很讓人出戲。

優點還是在歌舞段落，老爺子在舞臺上的表演非常有力量，還有那段撒金粉的歌舞，是全場最佳。

每個貓的歌舞都能深刻地表現出貓的性格特徵，這種舞臺表現力一方面多得原舞臺劇的功勞，另一方面也是導演在鏡頭語言上下了功夫。

不知道是不是因為上一部《孤星淚》被很多人吐槽只有特寫沒有動作，這一部是讓演員們又唱又跳，但說實話想像力還是不夠。

這次雖然翻車了，但我對導演還是懷有期望，這種世界級的舞臺名劇，敢去改編它本來就是一種勇氣。

期待已久的豆瓣4.2/烂番茄18%的年度灾难巨制🐱，我看完觉得……还行啊只是一般烂？

好像也没有烂得惊世骇俗？

首先，确实有三个cgi场景让我觉得明显不适：人型猫活吃人头小蟑螂、人型猫在垃圾堆里爬来爬去吃垃圾、还有p4这个状似全裸的Idris Elba。

但忽略人型猫的恐怖谷效应的话……作为一个音乐剧🐱黑，我觉得电影版的剧情薄弱和造型诡异只不过是和原剧一脉相承罢了。

电影造型和音乐剧相比主要是缺了鬃毛和黑色小鼻头，加上的话应该能好不少。

演员们的歌唱/舞美表现力确实逊于舞台版，但这也是音乐电影的通病：想想12版悲惨世界的五音不全沙威，还有lala land的录音棚调音塑料感，🐱真的属于正常发挥。

Sir Ian的剧场猫和Jennifer Hudson的魅力猫甚至算演得很不错的。

最后我想夸一下p5的小可爱，魔法猫Mr.Mistoffelees。

这个造型比原剧可爱100倍吧！

性格也和原剧差蛮大的，从自信光环小明星变成了害羞胆怯小天使，我内心的furry疯狂对他swipe right嗷呜[亲亲]

#电影cats#看完了电影版的《猫》。

一句话，这是一部完全没有必要拍出来的电影。

当然也没必要看。

如图的表情包演了俩小时。

有这功夫不如在线随便看一部音乐剧。

对我而言没有非常creepy，毕竟我也是喜欢看《杀杀草纸》的人。

奔着猎奇而去，猎奇心理没有得到任何满足（人家是大众电影啊）。

演员的妆真是太诡异了。

好歹画个黑鼻头盖一下人中呢？

完全是人脸猫的表情包在唱歌跳舞。

毛也不对，没有猫毛的蓬松，全都贴身。

搞得一会儿像无毛表情包，一会儿像斑点猩猩…猫的品种变少了，不是斑点猫就是黑白猫。

很难分辨谁是谁。

下面是剧透。

剧情是Victoria被主人抛弃加入猫群，在Munk的带领下认识升天候选人。

我憋了挺久直到她自己说自己是Victoria。

是的，cats和宽街再也不白了！

唯一的白猫也变成斑点猫了。

最出戏的就是珍妮点点，她的妆最像附图的表情包。

作为第一个正式登场的Jellicle猫她的舞蹈和剧情可太糟糕了。

吃蟑螂除了前几天微博上能看见的还有好几段，可谓大嚼特嚼。

形象也从一只唠叨的老妈妈猫变成了一只行动不便爱嚼舌头又爱出风头的事儿逼。

人面鼠真的就是人头老鼠耳朵。

分开腿舔屁股，猫可以，人不可以。

摇滚猫出场。

给我扑街！

可能我太老了，完全get不到这种五短身材的rapper散发出的荷尔蒙。

由于不够帅，Rum Tum Tugger的种种作为就不值得原谅了。

他这段下来我感觉我回到了幼儿园，面对的是一个刚学会说no的小朋友，两岁以下，不知道自己想干啥所以15秒一个主意。

使劲说no是为了彰显自己拥有和成人一样的权利。

魅力猫拖着鼻涕出场后，出现了第一只我看着顺眼的猫Bustopher Jones。

后来才明白是因为他穿着衣服。

所有人都在吃垃圾。

和吃蟑螂一样，只有猫做起来才可爱啊！

人型就是不行啊导演你不明白吗！

金链黑哥Macavity这时候已经抓走了两只猫。

小偷猫这段无功无过。

舞台上他们的舞是个看点，电影里就没地方可以展现了。

没有超人猫和狗狗大战，导演放过了狗！

大约看了一个多小时，等Ian爵爷的老Gus出场，我以为我终于适应了电影的妆。

爵爷看起来多可爱呀。

霉霉的Bombalurina全场颜值最高。

她的这段Macavity还挺有喜感，而且有舞台感。

如果不看麦老大脱衣服后像覆盖着均匀贴身体毛肌肉发达的我们的近亲，这段会是全场我最喜欢的。

本来他看着还行的。

等他脱了衣服我才明白过来，凡是我看着顺眼的猫，都是穿着衣服的猫。

全程穿着衣服的爵爷是不是太狡猾了？！

虽然有Growltiger但是没有海盗情节，他变成了Macacity的手下负责看管被抓来的候选人。

到魔术猫这里，我不能接受！

四十年前首映时挑大梁领唱领舞的我本命，虽然渐渐把唱削减了，但是舞还是领的，人也是俏皮自信的。

他在电影里怎么会是这个怂样！

唯粉怒了！

烂片！

垃圾导演！

但是get了Misto和Munk。

不想评价女老杜。

火车猫被提前了。

在舞台这段算是结尾前的高潮，把走神观众的注意力重新拉回来。

电影版…可能是我不够喜欢踢踏舞。

火车猫这条裤子还不如不穿，很像一个只穿着背带裤裸着上身的踢踏舞男。

最后的剧情给我一种错觉：时间到了魔术猫只变回了老杜，只有魅力猫一个候选人了所以她就升天了。

其他猫还在小破船上和Growltiger对打呢。

对了新加了一首歌，就像在《Cats》里硬塞了一首迪斯尼的口水歌，词汇量两千的水平，四级都够不上。

舞蹈和新歌都透着肤浅和简单。

两个小时，我也算是开了眼界。

对整个世界的评价和期待又降低了。

港真，CG技术如此发达，像《狮子王》一样拍个动物版的不行吗……

🚞

看，春风驾着五彩祥云姗姗而来，浑身散发着缕缕沁人的清香。

她化作娇嫩的草芽，从坚实的大地中钻了出来：她化作北归的大雁，从遥远的天际飞了回来；她化作姑娘身上薄如蝉翼的丝巾从熙攘的人群中款款走来——和煦的春风是春的使者。

看，她飞过了山脉大川，留下了丝丝绿意，掠过了大地，留下了阵阵清爽，飘过了翠绿的田野，留下了点点翠光。

我觉得如果电影名叫《音乐剧：猫.大电影》我相信分数会高很多,但是它叫《CAT》。

很多人就不是看音乐剧来的，而是看真的可爱猫猫，进来看略丑的造型，确实有视觉冲击，而且说实话，这种演员合成ai猫脸确实比舞台妆丑陋不少。

除此之外，槽点是有的，4星有感情分（这个电影分数咋滴也得接近及格线6分上下，我给个高分综合一下😂），改动很多，有槽点，但是并非都是槽点，我能想起来的我就说说，想不起来的回头慢慢想。

有一个槽点确实我没办法接受，其他地方还好。

首先，我的槽点要排除政治正确，这一点没办法，西方大环境如此，也许他们大多数人也觉得荒谬，但是没办法的，并且对这部电影的影响并不大，简单说说。

在此之前刚看完11月29号天津大礼堂的最新的原版CAT，然后我会对比网上能找到视频资源的1998版，还有2019版大电影来简单说说。

花了我6000块大洋，现场还是值得的

关于政治正确的改动最明显的就是首领猫-老戒律伯变成了一只小老太太，原版真实意义上的主角魅力猫-格利泽贝拉变成了黑人演员。

原版的领主猫，老戒律伯形象定妆

电影版的猫咪老太太领主猫

原版魅力猫格里泽贝拉

电影版格里泽贝拉 可以看出来，特意把男改女，白人改黑人了。

至于摇滚猫也是黑人，但是确实不跳戏。

原版也有黑人演员。

我自己觉得这应该是在西方没啥办法，不算槽点。

况且领袖猫老太太演的挺好的。

【槽点1.】 真正的槽点其实第一点就是电脑合成形象有点丑，看起来确实比舞台妆别扭。

这个是看剧中必须适应的。

之后出现了一个我不能接受的槽点。

老甘比猫-珍妮点点 和 贵族猫-巴斯特为琼斯 这两个角色。

原版这两个角色其实就是滑稽，但是个人性格突显，老甘比猫更像是一个有自己偏好的中年妇女，贵族猫除了大肚子还感觉品味更上层。

结果在电影里，甘比猫变得蠢笨丑陋，贵族猫去的各种饭馆成了掏垃圾桶，画面或多或少搭配台词有点恶心，这个我确实接受不能。

原版的老甘比猫珍妮点点

电影版的大胖娘们我确实不能接受 最恶心的【槽点2.】甘比猫珍妮点点电影版和原版角色对比非常明显，而且整段唱腔因为要装出肥胖的感觉，唱的都不咋地，虽然和原版旋律唱词一模一样，但是整段垮掉。

然后这个3D人脸合成蟑螂，是真的恶心，台词里的吃蟑螂，你tm还给演出来了，太恶心了，和舞台上带头套的不一样，惊悚！。

然后说贵族猫。

原版里贵族猫无论98版还是24版b格很高

然后你看看电影版里 第二恶心【槽点3.】 别的不说，电影版里扒垃圾桶找吃的的是个什么东西。

原版的猫语言动作非常得体，然后唱词一起，就彬彬有礼的说自己都去吃过什么什么饭店的各种美味，B格非常高。

电影版则真实的演出来了他去的所有有名饭店都是野猫们的垃圾桶，而且还表演了一段一边扒垃圾桶找吃的一边唱。

这段和那个合成的人脸蟑螂片段都恶心死我了。

98版原版重生画面

电影版重生画面 【槽点3】相对前两点不算是槽点，但是舞台表现确实大打折扣了。

整部CAT音乐剧最震撼的部分其实就是格里泽贝拉唱完了最后一段《memory》的时候，所有猫咪都接受了她，可爱猫杰米玛接引她，老戒律伯牵着她的手送她重生的画面感染力非常强。

舞台表现上先是干冰升降机，让石台升起来，然后格里泽贝拉独自走上天梯，最后吊威亚飞走。

加上灯光非常梦幻。

天津大礼堂的舞台没有天梯，是干冰出烟雾，然后石台升起来，之后直接吊威亚飞走，也不错。

电影版里这段唱完也很震撼，但是之后表现的是一群猫咪用吊灯把她拉上去，她独自坐着热气球飞走。

这个地方效果没出来，感觉很一般。

原版舞台剧给人们呈现的是比较神性的一面，大家看完都会相信格里泽贝拉一定会重生。

而电影版的看完了感觉反而是一切都是一场空，她必然不会重生，虽然最后有一个热气球变成星星的画面，但是仍然不能抹去这种想法。

这是我目前看完了电影版感觉最大的槽点集合，等我歇一会，继续说说电影版对比舞台版最大变化。

接着说不同点……（这次算不上槽点，就是不同。

） 看完音乐剧版本，你会发现，整场颜值最高的两只小奶猫，小白猫维多利亚（也是电影中主角）还有唱出最有名的moon light的 可爱猫杰米玛，而电影版把两只小可爱变成了一只猫。

【二合一猫】音乐剧中，两只猫确实有共同点，就是在几个剧段中都在老戒律伯左右。

而且都对魅力猫格里泽贝拉发出了善意。

两只猫是不同点就是，小白猫维多利亚在剧目中一直以领舞身份贯穿始终，接近一半的时间在群舞中都在最突显的位置，并且还有部分独舞。

她用肢体表现出了她的好奇与纯洁，全程都是舞蹈，却从头到尾没有一句唱段。

可爱猫杰米玛是格里泽贝拉唱完了以后她表现出共鸣，于是和魅力猫合唱，在这里杰米玛和维多利亚不同，她给人感觉更多的是像月光一样的清澈善良，维多利亚更多的是小猫的好奇，就好像是年轻时候的魅力猫格里泽贝拉。

而在电影里，两只猫合成了小白猫维多利亚，成为了真正意义上的女主角。

而且维多利亚多了很多台词，几乎每个人在无助的时候维多利亚都会出言开导，针对格里泽贝拉电影版专门给小白猫维多利亚写了两段原版里完全没有的唱段，没有原版精彩，但是也不算突兀。

可见地位！

不过电影里所有地方都有维多利亚，比如抢走盗贼兄妹蒙哥杰瑞和蓝普替瑟的唱段，这一点挺突兀，小偷猫们丢失了灵动，维多利亚少了纯洁感，不过勉强也不算槽点。

另外细节描写了坏蛋猫麦卡玮琪的手下们。

还让老甘比猫、贵族猫、剧场猫、车站猫和各位手下来了一场别开生面的决斗。

这里说一嘴，相比老甘比猫和贵族猫在电影里的拉胯，剧场猫和车站猫造型上，演技上，唱段上还都可以的。

【魔术猫】为了凸现主角维多利亚，在魔法猫出现的时候也有特意的改动。

原版魔法猫出现的时候非常牛，而且是别人介绍他，他全程只有C位舞蹈，并不说话，造型上头高高扬起，非常自信，就像歌词里一样，他是世界上最聪明的猫。

而在电影版里魔术猫的歌曲是自己唱的，表现的非常没有自信，魔法失败一次又一次，女主角出来鼓励他之后才成功的。

这地方其实电影版里设计的还挺好玩的。

这是我的感觉，比原版剧差一些，但是不至于不可以看，我看完了觉得还不错。

想必给低分的一定是当做猫，而不是音乐剧猫看的。

音乐剧《猫》是剧作者韦伯根据艾略特为儿童写的诗改编的。

作为音乐剧经典，《猫》从1981年-2000年，共上映7485场，成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。

故事情节比较简单，杰里科猫的聚会，在这样的聚会中选出一只猫升天也就是重生。

舞台就是大型“猫片”，最终魅力猫格里泽贝拉获得重生，也在故事中留下经典音乐《memory》。

从音乐剧的角度讲，首先《猫》的剧情并不复杂，也没有很明确的故事发展线，出场所有的猫都有自己的特点也给了时间充分展现，有很多记忆点。

其次舞台以及布景灯光等，舞台背景复杂甚至是杂乱也并不华丽，荒芜的垃圾场，各种废弃物组成，跟猫的警觉以及优雅相得益彰又有强烈对比。

灯光蓝色跟红色较多，营造幽暗、神秘的氛围。

除了开场前半段，后面比较多单束灯光，当然也是根据不同的猫的特点来调整，比如小偷猫出现，单束灯光，场景比较暗，符合“小偷”特点，不敢张扬。

在下半段魔术猫出场运用了一些道具来呈现魔法效果，最后魅力猫升天的场景有很多烟雾，制造一种神秘又庄严的感觉。

场景不够华丽但是角色塑造非常的精细，猫的服装、肤色、花纹、毛的纹理等，通过这些都可以体现出他们的性别、年龄、甚至个性，形形色色的猫使整个场面更有看点也更有细节，体现了设计者的绝妙之处，粗略跟细致的搭配，就像一幅画里的背景跟主体。

最后一点是音乐、舞蹈元素，唱诗班新式表现神圣与尊敬、华丽优雅与凝重的两种不同表现形式的芭蕾舞元素，轻松活泼的踢踏舞、动感热情的爵士乐爵士舞、摇滚乐、现代舞以及感情细腻的女声，最后充满寓意的信息传递用男高音来表现。

这一系列的元素搭配使整个剧层次比较丰满也有很多抓人的点，引人入胜。

在看这部剧的过程中，一开始是好奇关注整个舞台，第一次受到感染是踢踏舞的表现，很有百老汇以及大上海的感觉。

然后开始关注细节每个层次，再到经典《memory》女声，充满感情有很强的代入感。

个人比较喜欢的音乐是摇滚猫在介绍魔术猫出场时的摇滚乐跟现代舞，摇滚猫一开始装扮以及个性就很鲜明，是没办法忽视的存在。

介绍犯罪猫麦卡维蒂时的爵士乐跟舞蹈能让人感受到他的个性是神秘又张扬的。

当然最具有感染力的还是三次出现的《memory》，最后一次剧情靠近尾声部分的表现出了她的过去、经历以及向往，让人听出了心酸以及坚持，从一开始的出现想要回归不被接受，到后面都看向她以及合唱部分，带着颤抖的一句“touch me”，最后小白猫把手伸出去代表接纳，所有的和声响起，故事圆满，在大家的支持下成功获得重生。

如果说我喜欢的摇滚乐是感官上的高潮，那《memory》一定是情感上的高潮。

猫的世界是神秘的，“每个猫咪有三个名字”，需要去了解他们；“低头，脱帽，在叫他的名字前”，猫咪需要被尊重。

“猫非常像我们”，所以这也是在说我们自己。

剧中各式各样的猫咪就像我们自己，警惕、纯真、多面又包容。

《猫》是剧作者韦伯根据艾略特为儿童写的诗改编的，单纯又美好，受到儿童喜欢。

传递的价值是在成长的不同阶段，我们可能会“变成”不同的人，保持一颗纯真、不放弃、向往美好的心，就能得到重生。

本来是等美国大选的，结果实在无聊就点了《CATS》电影版看了，话说片头那段熟悉的主题旋律一响起还是很振奋的，然而猫猫们一出来，我就有点发懵了，我以为开拍电影版是借助电影的技术力量去弥补舞台剧的短板和不足，谁知道导演直接把舞台剧的呈现效果搬进了大银幕，也就是说电影版的猫也没能摆脱穿连体毛毛服的命运，相比舞台剧，电影版的毛毛服还被放大了看，演员们“搔首弄姿”的学猫的体态也差点让节操碎了一地，额，这就有些许尴尬了。

于是我赶紧搜了一下豆瓣影评，果然，一边倒的扑街，主要槽点大致集中在“好好的猫被拍成怪物...这不能让小朋友看，根本是部惊悚片嘛...”之类的。

究竟为什么舞台剧的《CATS》一票难求、经久不衰，影版的《CATS》就成了恐怖电影、少儿不宜？

我想可能是这么几点原因吧，首先，导演错误的估计了受众群。

舞台剧和电影的受众不同，正如同电影和电视剧的受众不同，大银幕和电视剧隔着几十元的门票门槛，造成了电视剧的观众居家的多、关心生活比关心社会的多、关心婆媳比关心干群关系的多...舞台剧也亦然，舞台剧和电影也隔着几百元门票的门槛，相比舞台剧，电影的受众要求更高，技术、镜头、故事、画面、演员等等，而能花几百上千进剧场观看舞台剧的，如果不是圈内人，那多半也是对生活品质有更高追求，或者说对精神维度、深度有更高追求的人。

看现场，舞美、视效、音乐、演员等都会拧成一股力量形成作品的整体观，一处贡献一丢丢，那现场冲击力就大，一个作品往往是细节多样化融合的综合体，加上现场几十米观演距离，形成观众与作品交流的同空间、异时空的特殊感受，所以一部经典或优秀的作品上演，有经验的观众就会上瘾，就会喜欢感知虚实结合的内心体验。

其二导演对角色塑造傲娇心理。

或许舞台剧的“猫”塑造太经典了，以至于导演在影版转换时选择“拿来主义”，而不是考虑用电影更擅长的技术手段来解决舞台剧上的“猫”过于“人”化的问题，所以当演员穿着连体毛毛服在地上爬行的时候，你除了觉得演员腰腹肌力量一定很好外，却频频出戏的尴尬。

舞台剧和影版的区别仅在于镜框式舞台换场了显示屏，我记得那时看剧场版时，我和朋友特意买了不错的位置，为的就是能摸一摸“猫”的毛毛是啥材料，没想到除了摸到的手感很“羊绒”感外，还闻到了香味，是服装师特意给服装喷洒的木质香水，顿时，欣喜上头，可惜，影版就少了这层体验，我觉得是导演忽略了观赏空间之过。

说了扑街的缘由，再来说说我认为好的方面，也是两点。

1、演员对角色的敬畏心；2、音乐对岁月的穿透力。

先说演员，看到这样的卡司阵容都来演“猫”，你不感到意外，毕竟歌舞剧在欧美国家是有传统和群众基础的。

电影百年，多少好莱坞的演员是从百老汇走出去的，那些优秀的艺术家们深知在演员这个群体里，没有一技之长混江湖，迟早都要还的。

所以，你会看到功勋加身的资深某某对塑造角色的敬畏心，故事之下，没有身价只有角色，这一点真希望我们的演员能理解。

再说音乐，我还记得自己看现场版时，一直在等那句“Memory, all alone in the moonlight”，好的作品有时就是这样，明明不是主题旋律，但多年后人们对那个作品的记忆却完全可以用几段乐句去概括，当老猫一句Memory, all alone in the moonlight...我瞬间哭了，不知为何，是因为随着歌词追忆青春？

但我英语很烂，那是跟着旋律致敬经典？

经典诞生时，我还不知道在哪呢。

可细想，这两种想法我都有吧，或者还有更复杂的念头，但是品味作品的魅力不就在于此吗，如果一杯茶端上来，你能直接了当说这是班章、那是明前芽，这可能说明你是卖茶的，品茶的人不一定能叨叨一二，他会讲感受，说入口涩苦酸甘。

我觉得赏作品亦然，好作品不是用手术刀切割研究的，而是一种说不出道不明的意外之喜，所以当影版Memory, all alone in the moonlight响起，我又哭了，眼泪献给《Memory》，感受留给我自己....

霉霉演Bombalurina，Demete却没了！

《Macavity》被改编得如此空洞像霉霉演唱会上的一支舞曲！

《Macavity》是一首集中展现百老汇爵士魅力的纯真爵士歌舞，果然，霉霉贡献了史上最糟糕的《Macavity》！

我的《Macavity》5555555！

Grizabella一会儿左鼻孔上挂一道清鼻涕，一会儿右鼻孔上挂一道大浓鼻涕的简直让人崩溃！

小白猫Victoria那么多泛滥成灾的镜头，穿插在所有角色切换镜头里。

导演你是没有了小白猫你就没办法让电影画面进行下去了是吧？

最后加的老猫Deuteronomy对Victoria说的那段话：“你会成为一只杰利克猫。

”简直莫名其妙、多此一举的败笔。

事实证明，四大音乐剧，只有《猫》是不适合电影版的！

或者说，所有百老汇的音乐剧，只有《cats》不适合拍成电影！

因为本身它从儿童诗歌改编过来，韦伯就没有好好的给每只猫的角色和故事的前因后果剖析清楚，弄成剧本，真的还要好好扩展打磨的，直接用音乐剧形式照搬荧幕，真的就是大型翻车！

它只适合舞台上的表演。

一直觉得《猫》是部特别神棍的音乐剧，没什么剧情，也没什么逻辑，但是就是好看，只可意会不可言传的那种。

四大音乐剧中唯一非人主角的设定，加上不逊音乐的舞美，究竟该怎么实现电影改编呢？

讲真，其实真要选个导演，汤姆霍伯可能真的是最佳人选了，不评《悲惨世界》好坏，光其现场收音态度就足够让人敬畏的了。

所以当时听说霍伯导演，虽然质疑，但我还是抱着一丝希望的，我有多喜欢音乐剧《猫》呢？

当时伦敦西区英国巡演，我看完一场惊为天人（猫），立马又买了第二天的票，要不是学生党囊中羞涩，估计还能连看一周。

然后知道百老汇重启，特意跑去纽约看，接着美国巡演又看了一次，所以至今现场看过四次。

但是我心中的最佳还是1998年的DVD版，无论是卡司还是演唱，跟87版的原声都丝毫不输，而且也没有87版唱的那种“土“气。

所以不时就拿出98版重温一下，从来也没有看倦过。

所以说回电影，看到预告片之后就预感不妙，感觉霍伯要扑街， 也做好了心理准备，但是电影真是烂出翔啊，基本就是群魔乱舞了，不吐槽一下真是没法过圣诞了，顺便再安利一下98年版卡司有多经典（图片有空慢慢填）。

导演猛加鸡腿型Victoria音乐剧《猫》是打破第四面墙的，比如开场时候领头猫就唱到“There is a man over there, with a look of surprise"，所以之后的Jelicle Cats各种介绍，都可以看作是唱给人听的。

但是作为电影，显然不可能像音乐剧那样真的跟台下观众实现互动，所以引入了一只带观众视角的猫-Victoria。

Victoria被设定成了一只外来的非Jelicle猫，所以开场曲“Can you XXXXX”全部变成了对她的发问，这也能接受。

但是到Naming of cats这首歌的时候，居然变成了其他猫先问她叫什么名字，然后开始告诉她Jelicle猫的命名。

这种改编可能对不熟悉音乐剧的观众更友好吧，但是对我来说反而太过于逻辑感，失去了《猫》的本有的那种“神棍”了。

Victoria原来在音乐剧中就是一只纯白的猫，混在猫群中打打酱油，偶尔独（双）舞一段芭蕾，that‘s all。

电影里摇身一变，变成了主要线索，甚至 Grizabella（老魅力猫）最后重生，都是通过Victoria来牵线搭桥的。

Munkustrap相似的是，Munkustrap（首领猫）本来只是一个小队长角色，偶尔负责报报幕，主持一下正义，在电影里变成了所有参选猫的介绍者。

虽然看起来长得挺帅，但是导演这鸡腿咱也不能这么加啊。

新版Victoria和Munkustrap两位还算养眼Mr.Mistoffelees最后就是Mr.Mistoffelees（魔术猫），音乐剧里也是打打酱油，最后负责把族长救回来，戏份中等，但是贡献出一首好听的《Mr.Mistoffelees》歌。

电影里也是被狂加鸡腿，甚至还发展了一条爱情线？！

看在演员眼睛亮晶晶纯良无害方面，我其实没有太想吐槽。

但是真是毁了《Mr.Mistoffelees》歌啊，这歌猫迷应该都耳熟能详，甚至谢幕也经常放这首歌观众集体合唱（总不能唱惨兮兮的memory吧）。

但是电影里，为了表现魔术猫屡战屡败，哦不，屡败屡战，一首好好的歌被割成好几份，一直等魔术猫那一声“Presto！

”愣是没喊出来。

副歌唱几句歇两下，节奏严重打乱。

哎呀看得我急死了。

Mr.Mistoffelees新版也算楚楚可怜怎么说呢，把几十只猫戏份集中到几只，大大削弱了原来众猫百态的勃勃生机。

但也情有可原，考虑到观众和剧情呈现，电影却是不能那么角色分散。

然而话也说回来，既然这样，那就别改拍电影了嘛，隔壁《西贡小姐》说不定也缺人呢，放过《猫》好么？

真·辣眼睛系列 Rum Tum TuggerRum Tum Tugger（摇滚猫），是我在98版里最最最喜欢的角色，高大帅气，亦正亦邪，加上John Partridge的大长腿和超级性感嗓音，我每次看得都心神荡漾。

因为Partridge演绎太过完美，后来所有版本的摇滚猫我都不太喜欢，基本都表现的太过自恋而正经不足，每次都看得都挺生气——直到这次，我被气笑了。

找个黑人来演无所谓， 只要一样帅就行了，可是这带一大金链子是什么鬼？

请大家屏住呼吸感受一下新旧对比，Can you feel what i feel?

左上98版猫中男神John Partridge版 VS电影版宛若智障一个小插曲是当时我也围观了首映红毯，除了霉霉，摇滚猫的主演收获的尖叫声第二高，查了一下是个R&B歌手。

导演，你是不是对rock star有什么误解？

Grizabella然后是詹妮佛哈德森的Grizabella（老魅力猫），名曲《Memory》的贡献者。

魅力猫虽然凄惨，但是是一只有骄傲的猫，舞台版本里魅力猫，基本是衣着褴褛但是穿着高跟鞋，举手投足嘴角眉梢，是有股老娘以前比你们厉害多了的劲的。

电影里哈德森扮演的更像是一名驼背哈腰苦哈哈的劳动妇女形象。

当然我们也能看得出哈德森唱得特别走心，不仅眼泪流出来了，鼻涕也止不住往下挂。

刘姥姥 vs落魄贾母JennyAnyDots对了还有JennyAnyDots（波点猫）。

首先是被大家普遍吐槽的吃人脸蟑螂，对于剧情来说根本没必要吃蟑螂，音乐剧里没有，也完全不会影响剧情。

电影强行加入，还不止一次吃，让人怀疑汤姆霍伯的心理健康，或者野心——说不定真想拍一部猫版洛基恐怖秀呢。

还有就是喜剧演员Rebel Wilson的装傻扮丑，和英伦经典音乐剧风格完全不搭。

波点猫虽然体形有点胖，但是也算是很贤惠的，为什么因为胖就故意设置各种笨拙笑料。

我建议除了女权主义，也应该弘扬一下胖权主义。

这社会真的对胖子太不友好了。

Macavity再来是Macavity（反派猫），因为是Idris Elba大腕儿来演，所以也被加了不少戏份，感觉随便一弹指，就能把人化成灰疏解转移。

但是电影结局是，技能堪比灭霸的反派，最后居然是抓不住气球的绳子，从天上摔下来了。

唉，我是真不想多谈了，影响智商。

稍显不足Bombalurina这里不得不提霉霉演得Bombalurina（妖艳猫）了。

原设定是母猫中最性感，对应的就是摇滚猫。

不吹不黑，出场那段洒金粉这段算是创新得最有意境。

妖艳猫在这部电影里，虽然有胸但是性感不足，跟其他角色也没有任何互动，只是给反派猫开了个场。

跟摇滚猫调个情会死吗？

可能是霉霉太忙了，或者真是瞧不上那个傻逼吧。

脱开演员光环来说，妖艳猫是有惊艳感的，但是角色十分单薄。

Taylor洒金粉电影里唯一一首新歌，是霉霉和韦伯创作的《A beautiful ghost>,还算好听。

在电影里是由Victoria演唱的，片尾曲有放霉霉版本，喜欢的不要错过。

Old Deuteronomy再来Old Deuteronomy（族长猫），从老公猫改成了朱迪丹奇的母猫。

其实无功无过，就是少99个妻子的戏谑。

女权运动，从我做起，猫猫有责。

Gus / Mungojerrie&Rumpleteazer 最后是万磁王版Gus（剧场猫），也没啥存在感，可惜的是跟98版一样，把海盗的咏叹调给拿掉了。

Mungojerrie&Rumpleteazer （小偷猫），也算是原创音乐唯一改动，把他们的歌变调了。

本来的歌戏谑好玩，婉转动听，电影里的旋律感大减，真搞不懂怎么想的。

看完本片我的第一念头是哎呀原作曲韦伯会不会从气得诈尸，然后一想这丫肯定躺在沙发上数钱呢。

韦伯无疑是天才，四大音乐剧，他的就占了一半，而且都是年纪轻轻就创作的。

但是其实他的“雷剧”很多：比如《歌剧魅影》续集《真爱不死》，音乐平庸不说，居然能编出Christine和子爵孩子十几岁后发现孩子是魅影的（？？

），导致我现在无法直视第一部剧情了。

还有《Starlight Express》，应该是在《猫》和《歌剧魅影》之间创作的，服化道是真真魔性。

98版摇滚猫的扮演者在里面饰演新型电车electra，请大家感受一下出场的音乐《AC/DC》歌词：Electra is cool, Electra is hot, rich hot powerful, rich hot cool，rich hot powerful, rich hot cool .......“是不是有雷又土？

心情不好的时候我就单曲循环，治愈功能有奇效！

Starlight Express造型电影里基本保留了90%的原有曲目，也算没有进一步往乐迷心中撒盐。

往回找补一下，《猫》改编电影的确是吃力不讨好的一件事。

撇开改编难度不谈，对于死忠音乐剧粉，心中标尺那么高，取悦他们何其困难。

对于吃瓜群众，不熟悉《猫》的舞台表演形式，经典的歌曲失去了加成光环，普通观众能喜欢才怪。

辛苦找图拼图，也算吐槽吐完了，舒坦很多。

想一想还是我的审美品味不够，说不定几十年后这部《猫》会成cult经典呢！

Disclaimer:鉴于部分“较真”的豆油评论，特意申明：标题提到美国版《妖猫传》主要在于“妖”和“猫"的梗，全文并无一字踩陈凯歌版《妖猫传》（当然我也绝对不会夸）。

如果不小心踩了一部佳作，那么护法之心我也能理解，但是何必为了一部《妖猫传》伤和气呢...当然我绝对尊重和捍卫你发言的权利。

玻璃心的我只能加个这个disclamer以表态度。

比起接受不了《妖猫传》梗，我突然开窍为啥还有人说昆汀辱华了。