酷儿们

这部英剧可以说在我心中，称得上是2017年LGBT最佳剧集。

剧名queer在英文中的原意是“奇怪的，令人不舒服的”。

在上个世纪，开始被广泛用于指代同性取向人士，成为一个贬义词。

第一部大火的同性剧集《Queer As Folk》（同志亦凡人）也是得名于此，意指同性恋也是正常人。

近年来，随着同志平权运动的努力和同性取向在社会中的普及，queer一词已经逐渐脱去了当初的贬义。

而本剧，就以queer为名，为观众带来了8位普通人关于LGBT的故事。

这部剧集的形式非常特殊，每集20分钟，一位演员。

时间背景的跨度很大，从一战期间到英国确定同性婚姻合法的2014年，几乎涵盖了近现代英国LGBT人士的抗争发展史。

而地点，始终都在伦敦的一家老酒馆里。

演员的角色也很多样性，8位演员的角色从深柜的军人，到不满现状的80年代演员；从嫁给同志的痛苦妻子，到一心想追求自己幸福的Tomboy。

每位演员撑起一整集的故事。

第一集出场的就是我很喜欢的演员喵叔。

喵叔饰演的是一位一战退役士兵，在那个年代只能隐藏自己的真实性向。

在部队中遇上了自己的真爱后却不得不屈服于社会的压力，两人分道扬镳。

他对着镜头，带着点还念的神色，将自己的故事一五一十地道来。

其实很简单的一个故事，两人没有表白，没有互诉衷肠，甚至没有太多的肉体接触。

只是在车站，在黑暗中的一次触碰，就足以让士兵颤抖，含泪。

说到一半时，士兵会端起酒杯，喝一口啤酒。

啤酒沫润湿了士兵的胡须，士兵茫然地眼神望向镜头后方。

没有太多的噱头，角色走进酒馆，坐下后面对镜头，仿佛是在对镜头背后的采访者，也是对着屏幕面前的观众，打破了第四堵墙，开始讲述自己的故事。

他们的情绪也许激动，也许平静。

也许怀念往昔，也许期待未来。

每一位演员，都将自己的故事向观众娓娓道来。

就好像是在听一部广播剧，甚至无需盯着屏幕，仅从角色的声调起伏，就能感受他们的感受。

因为是独白剧，从头到尾镜头都只对着一个人，所以导演也采用了大量的长镜头。

很多时候，一整集下来，刨除片头片尾，真正拍演员的，也就三四个镜头。

这就意味着，演员需要经历多个长镜头的考验。

一个镜头长达5分钟，而且演员也没有太多的动作。

就是静静地坐着，偶尔喝口酒，耸耸肩，摸摸手，对着镜头讲述自己的经历。

我想，除了英国的这些学院派演员，应该也很难有人敢于出演这样的电视剧吧。

逐渐推进的镜头，脸上的每一道皱纹，每一次蹙眉，每一滴眼泪，都在镜头前展现无疑，实在是非常考验演技了。

好在虽然演技有高低，但8位演员都带着真情实感，良好的完成了自己的任务。

在我看来，这部剧集的可贵之处，并不在于独特的表现方式，也不在于对同性话题的探讨，而是在于对LGBT边缘人士的深挖。

在上世纪很长一段时间内，LGBT运动中受关注最多的，其实一直仅限于Gay。

而在那些轰轰烈烈的平权运动中，被边缘化的个体们，无论是本片中二战时期的黑人同志，还是身处30年代的却渴望自己成为男人的女同，抑或嫁给同志却能微笑回忆的同妻。

他们所获得的关注远远比不上中产阶级白人男同性恋者，他们遭受了更多重的歧视、更复杂的阶级隔离，却只拥有更少的话语权。

本剧能够将历史上大部分性少数派群体所面对的问题全都摊在台面上来讨论，对于一部总长不到3个小时的剧集来说，已经是很不容易了。

事实上，这不是一部荡气回肠的同性平权作品，而是一部属于每个普通quuer的独白。

On November 13th 1895 I was brought down here from London. From two o'clock till half-past two on that day I had to stand on the centre platform of Clapham Junction in convict dress and handcuffed, for the world to look at. I had been taken out of the Hospital Ward without a moment’s notice being given to me. Of all possible objects I was the most grotesque. When people saw me they laughed. Each train as it came up swelled the audience. Nothing could exceed their amusement. That was of course before they knew who I was. As soon as they had been informed, they laughed still more. For half an hour I stood there in the grey November rain surrounded by a jeering mob[135d]. For a year after that was done to me I wept every day at the same hour and for the same space of time. That is not such a tragic thing as possibly it sounds to you. To those who are in prison, tears are a part of every day’s experience. A day in prison on which one does not weep is a day on which one’s heart is hard, not a day on which one’s heart is happy.1 8 9 5年1 1月1 3日，我从伦敦被带到这里。

那天从两点到两点半，我得站在克列珀汉转换站的中央站台上，穿着囚衣戴着手铐，让天下人观看。

一点也没预先通知，就把我从医院病房带出来。

天上人间，那时就数我最丑最怪。

人们看到我就笑。

每来一班火车就增加一层观众。

没什么比这更能逗他们乐了。

这当然是在他们知道我是谁之前。

等知道了之后，他们笑得更厉害了。

我就这么半个小时地站在那里，冒着十一月的冷雨，面对一团讥笑连连的匹夫匹妇。

在那次遭遇后的一年里，每天到了那个钟点，我都要哭，哭上同样长的那么一段时间。

这事你听着也许不觉得有那么悲伤。

对那些监狱中人，眼泪是每日必备的经历。

在牢里，要有谁哪一天不哭，那是他的心硬了，而不是他的心喜了。

看着Ben Whishaw从青涩的年代演着演着就有了胡须。。。

没变的是他灰蓝色眸子中深深的忧郁。

《故园风雨》中那个痴情的公子，散散地躺在湖边的草地上，说了很长的一段表白：我希望在这里埋下一罐金子，等老了的时候挖出来慢慢回忆。。。

大意如此，之间的一根烟呼吸间让之句话多了本.卫肖式的风格。

只看了两集，却知道“On the platform”一定是最精彩的。

你见过只有独白和面部表情的电影吗？

镜头一直停留在他阴郁而风霜的面部，眼神、口角以及英伦的发音的词语说出了时候的动作。

就像眼中一道流光闪过，对字幕上翻译的是流光。

跟着他缓缓的描述我们看见在金盏花和罂粟盛开的山坡上，一池湖水as clear as glass，身边躺着的Leslie是否是个暧昧的名字我不得而知，但我看到了本描述中大理石雕塑一样完美的侧脸，让人有想吻上去的冲动。。。

直到他的铁灰色眼睛里涌出泪水的那一刻，我知道并不是因为悲伤，而是认同的幸福。

也许他们再未谋面，但那又怎样呢？

那罐金子可以让他慢慢地回忆起一个阳光灿烂的午后、湖水边。。。

他美好的像一个梦，仿佛是凭空的由阳光送来，是众神的宠儿，赤足的美少年，手持金箭，即使是林中狩猎，也是那么轻灵不沾尘，与血腥无关，只是追逐花的灵魂。

看着Ben这个忧郁的士兵，视力受损，心灵受创，说不定还有PTSD，一瞬间恍惚疑惑他是否沉浸于幻想。

看他吞吞吐吐，欲言又止，疏离和沉迷转换，一时Captain一时Terrance，眼神一时滚烫一时冰凉，身不由己！

这个故事讲了一个微妙的主题：“禁忌”。

禁忌来自于外界的长期压迫和歧视，但这种禁忌早已被酷儿们内化成了内心的压抑和矛盾。

禁忌既给这位少年带来了喷薄的快感，又让他在快感之后全身心地担忧父母有没有在电视上看到自己。

这个故事虽然很简单，传递的信息却很丰富，不仅是禁忌的正反两面，还有许多其他矛盾多面的东西：在这个少年身上，有对不公的义愤，但也有赤裸裸的软弱；有迷惘不知方向（他对示威活动的描述，虎头蛇尾，并且几乎走题），但也有坚定和此志不渝（他无数次提到了自己的基友Sean，相当高级的告白啊）；有羞涩胆怯不敢言说（小哥儿连三明治好不好吃都不敢直说，再三地掩饰和改口），却也有直抒心声的勇气。

第1集（推荐度：4/5）“那一刻没有火车，没有部队，没有战争，只有他的嘴唇紧贴在我的手指上。

”因为Queers是一部同性恋去罪化50周年的献礼剧，所以我的预期是本剧会讲述大量压抑的、禁忌的、充满英伦风情的、刻骨铭心的、因为迫害而无疾而终的爱情故事。

第一集简直是完美地贴合了这种预期。

一场战争期间的爱情，没有表白，没有倾诉，没有爆发，没有结果，从头到尾只有英伦式的隐忍。

令人完美联想到《莫里斯的情人》、《故园风雨后》等英伦经典，哀而不伤，如梦似幻。

结尾处本卫肖流下一滴眼泪，并以上述这句话扔下高能煽情炸弹，于是我应声哭得稀里哗啦。

我以为这个剧就是这样了，我以为8集会是8个英伦悲剧爱情故事。

然而，接着看下去，其实完全不是。

第2集（推荐度：5/5）“如果他们同意了，如果他们改到16岁，昨晚我就会直接回家了。

”故事的背景是1994年英国国会把同性性行为合法年龄从21岁下调到18岁（而异性性行为合法年龄是16岁）。

一个17岁的同志少年参加了反对这一决策的示威活动，因此没能赶上回家的火车，于是他和一个在游行中认识的成年男人回家发生了性关系。

这个故事讲了一个微妙的主题：“禁忌”。

禁忌来自于外界的长期压迫和歧视，但这种禁忌早已被酷儿们内化成了内心的压抑和矛盾。

禁忌既给这位少年带来了喷薄的快感，又让他在快感之后全身心地担忧父母有没有在电视上看到自己。

这个故事虽然很简单，传递的信息却很丰富，不仅是禁忌的正反两面，还有许多其他矛盾多面的东西：在这个少年身上，有对不公的义愤，但也有赤裸裸的软弱；有迷惘不知方向（他对示威活动的描述，虎头蛇尾，并且几乎走题），但也有坚定和此志不渝（他无数次提到了自己的基友Sean，相当高级的告白啊）；有羞涩胆怯不敢言说（小哥儿连三明治好不好吃都不敢直说，再三地掩饰和改口），却也有直抒心声的勇气。

酷儿们和我们每个人一样，是复杂和矛盾的，他们当然不可能全部是脸谱化的、如梦似幻的本卫肖（我是指本卫肖在第一集中演的那个角色）。

第3集（推荐度：5/5）“难道我的心血，就只能放在档案馆里面腐朽吗？

”我觉得这个故事的主题是stereotype。

所谓stereotype，就是对一个人群的刻板的印象，外人非要把这个人群中的所有人都套到这个外人想象出来的框框里。

比如在这个故事中，小哥吐槽了社会对酷儿人群的各种stereotype：酷儿就等于艾滋病，酷儿角色在艺术作品中撑不到第18页就一定会得病死掉，他们在等死的途中必须对政府满怀愤怒；酷儿就是年轻无辜苍白瘦弱的娘炮，他们一定滥交，一定在悲剧的爱情故事中黯然神伤。

所以这位小哥的愿望，是接一个“正常”的酷儿角色，一个没有因为艾滋病死掉，就和其他普通角色一样有血有肉、有自己故事的酷儿角色。

这让我想起了很多年之前看《蓝宇》，看完觉得无比失望。

好无聊好俗套的爱情故事啊，这种故事不是可以发生在任何一对异性恋之间吗，同志的特点在哪里？

何必拍一部和任何异性恋故事毫无区别的同志片呢？

后来，似乎看到导演的访谈说，他就是想拍一个普通的爱情故事，这个故事里没有同志片“应该”要有的东西，比如被边缘化的身份。

他只想拍一部会发生在任何两个情侣之间的爱情故事，因为他们想要的其实就这么简单，就是能像普通人一样生活和恋爱而已。

在本集的故事里，小哥对这种stereotype十足反感。

他说不要你们假装关心我们，不要你们区别对待我们，我们得不得艾滋病跟你们没有一毛钱关系。

但最后，他的男友真的得了艾滋病，他感到天崩地裂，因为他无法继续活在自己躲藏的假象里。

原来酷儿群体中就是有很多人因为艾滋病死去，原来酷儿群体中就是有很多因为无法维持长期稳定关系而黯然神伤的爱情故事。

那些stereotype虽然讨厌，却是部分真实的；主流社会给予酷儿群体的特殊关注虽然讨厌，但也有有理有据的真实关怀在里面。

打破了这个魔咒以后，小哥从拒绝进行艾滋病测试，变成了定期检查；他从“我们过的超好，不要给我们廉价的同情”，变成了“其实我们过的并不好，你们根本不懂我们经历了些什么”。

于是我们明白，小哥一开始的否认和拒绝既是他的反抗，也是他自欺欺人的逃避。

甚至最后，他想象八十年代过去，艾滋病能被治愈，“同志等于艾滋病”的stereotype消失，他的感受竟然是：那我以前演的那些东西算什么，谁还会想看那些，我的心血就这样在档案馆里慢慢腐朽了吗？

Stereoptye是把双刃剑，区别对待的做法里事实上既有歧视也有关怀。

而作为被stereptype的对象，实际上既痛恨被区别对待，又害怕真正地被无差别对待（因为那样便失去了关注和特权）。

所以，在终于接到了一个和普通人一样会偷税漏税的“正常”酷儿角色以后，小哥最终的反应却是失望:因为那个角色真的太无聊了。

这集说的东西还是挺深刻的。

第4集（推荐度：5/5） “我会想你的，Alice。

”我觉得这是全剧中最妙的一集。

这个故事表现的是一个被歧视的少数族群和另一个被歧视的少数族群之间的微妙关系。

男方是不敢出柜的酷儿，女方先是未婚先孕被社会唾弃的失足妇女，后来又成了身心俱疲、有苦说不出的同妻。

这两个同样被歧视、被损害的人之间有同情和友谊，却也有冷酷的利用和赤裸裸的伤害。

作为一个失足妇女，在教堂里不配和家人坐在一起，只有Micheal愿意陪她坐在后排，愿意给她讲笑话。

我相信此时Micheal的行为不仅是为了骗婚，这些陪伴里有真正的同情和温柔，因为没有人比他更了解那种在日光下被耻辱炙烤的感觉有多么可怕。

也正是出于对这种炙烤的恐惧，男方选择了骗婚，但不管怎么说，在女方的那段生命里，那些笑话和陪伴肯定让她的生活（暂时）变得容易忍受了许多。

接下来，他们结了婚，男方的欺骗给女方带来了巨大的折磨，她开始觉得自己胖，觉得自己不值得被爱。

发现真相以后Alice孤立无援，其他人的态度是“你装一下就好，你忍一下就好”，因为失足妇女和酷儿一样不值得被理解和尊重。

丈夫提供你一个屋檐、一个姓氏已经是慈善行为，你还想怎样？

我相信Michael懂得Alice的感受，因为在世人眼中他们的地位是一样的。

所以在濒临分手的关头，Michael给了Alice性和一个孩子， 这不光是为了婚姻存续和自己的利益，我相信那个晚上他的安慰和同情是有几分真心的，但当然他的软弱和自私也是实实在在的。

在此后的婚姻生活中，Alice给了Michael几乎母性的宽容和保护，那不光是对痛苦的无可奈何，她的豁达里有友谊和同情的光辉。

然而，当同性恋终于去罪化的那一天到来，Alice的想法居然是：“你真的需要自由吗，体面、身份、家庭，你不是已经有了你所需要的一切吗？

”。

也许任何理解终究是隔了一层的。

在Alice和Michael之间，同情和奉献是真实的，但冷酷地为自己打算也是不可避免的。

我们甚至还看到，同是被侮辱被损害地群体，在看到别人最终挣脱枷锁的时候，竟会隐隐地有嫉妒和恨（凭什么是你不是我，一起继续做奴隶才是合理的吧）。

“我会想你的，Alice。

”这句话Michael说过两次。

这是世界上最真挚的感情流露，却也是世界上最冷酷的谎言。

第5集（推荐度：3/5）.“我也想坠入某人的怀中，而不是落入某人的手中。

”第五集的主旨并不新鲜，还是倾诉同志群体的疾苦。

但是本集妙在反其道而行之，不是让一个光正伟的形象如泣如诉地讲述自己的悲伤，而是由一个花里胡哨、老不正经的老基友大谈“我喜欢战争，我喜欢当男妓”云云。

当然，这种设定的精髓便是99%的愤世嫉俗，加上最后1%的灵魂流露。

“我也想坠入某人的怀中，而不是落入某人的手中。

”谁不渴望安稳幸福，谁不渴望和心上人一起走在街上看看太阳？

我们会被触动，是因为人同此心。

这位老基友让我想起《越快乐越堕落》里的曾志伟，是那个角色第一次让我知道，酷儿们的世界里并不是只有年轻帅气的梁朝伟和张国荣。

第6集（推荐度：2/5）“有时候，只有放弃自己的诺言，才能让你活下来。

”本集是讲一个来自英属殖民地的有色人种同志少年在伦敦的冒险和挣扎。

其实我觉得这个少年的挣扎很大程度上是他的肤色和故乡造成的，而与同志身份关系没有那么大。

结尾处少年选择主动入伍保卫英国。

以我在前英国殖民地生活的经历，殖民地人民（包括我自己）确实相当爱英国，这究竟是文化光辉、人性共鸣、板球和赛马的魔力、还是斯特哥尔摩综合症？

这是一个见仁见智的问题。

第7集（推荐度：1/5）这一集大约旨在把本剧覆盖群体进一步拓展至于lesbian和transgender。

但是由于技术细节太过猎奇，我觉得更像一个十日谈故事。

所以，本集无感。

第8集（推荐度：3/5）“你可以讲述你自己的故事，你可以主宰你自己的人生。

”完结篇当然要回归春晚模式。

本集讲一对基友有情人终成眷属，在盛大的婚礼开始前其中一方准备婚礼致辞的情况。

虽然剧本很老套，但是有笑有泪的丰富细节和演员的合格演绎成功hold住了全场。

在新郎的这段独白中，有因为同志身份受到的欺负和凌辱，但也有善良的人们对他最温暖的包容和保护；有不安和惶恐，但也有勇气和希望；更有托身已得所的满足和幸福。

虽然很春晚，但是在难忘今宵的歌曲中（并没有），我完全感受到了导演想要告诉我的：同志群体一步步走到今天的（相对）自由不容易，这里面有他们自己的抗争，有善良群众的包容，也有正直的政治人物的功劳（第4集的字幕里提到，1954年英国成立了一个委员会来研究同性恋问题。

委员会的主席沃芬敦本身是反感同性恋的，但是经过长达3年的讨论质证以后，沃芬敦最后提交的报告是支持同性恋去罪化的。

说实话，我很感动。

）最后，我想给本剧的所有演员手动点赞。

站在墙壁前面独白20分钟还能抓住观众真的不是每个人都能完成的任务。

你们的演技给了我感动和新知，谢谢你们（显然我还沉浸在春晚的气氛中不能自拔）。

最最后，我想说我很喜欢《禁色》中的一句歌词：“别怕，爱本是无罪。

”祝天下有情人终成眷属。

酷儿们，第一集：站台上的人，一闪流光的眼神，隐秘而伟大的相识；第二集：伟大的一天，我们甚至不需要那一点看似宽容的让步，因为这一点宽容即是冒犯；第三集：多点愤怒，如果只是面对天灾而非人祸，那么愤怒应该会少点；第四集：想念爱丽丝，爱丽丝！

你应该离开的……第五集：我想念战争，想念那场战争带来的某人；第六集：城市里最安全的地方，逃避一时，终需一战；第七集：完美绅士，快乐重要吗？

自由才重要；第八集：借来之物，如果爱一定要拘泥于形式或某种结果，那不如还你。

第一集The man on the platform 婉约深邃的情感和第四集Missing Alice 怅然成空的遗憾，细腻得直击人心，只是这种情感的共鸣最终在第七集的时候衰竭，走向不可抑制的诘问：为什么即使在LGBTQ这个本应代表包容的议题里，女性的声音仍旧弱势？

我当然能认同她对男装和男性身份的渴望，但这显然混淆了Les的自我身份认知/Les的刻板印象……你知道什么是解决办法吗？

多来几个女同角色吧！

E1 剧本真是好。

继承夭折哥哥的名字，品尝禁果的描述也太贴切了。

E3 作为特殊群体，渴望被尊重与平等对待，但也愿意享有特别身份所能给予的归属感与"特权"。

Stereotype，或广义讲标签化是具有两面性的，它们粗鲁地去个体化，但也具有一定的真实性。

E5 谈到gay间的暗语It's supposed to protect u from lily law. It's not supposed to be on the wireless everyday, for the amusement of bored polones.E6有色人种在本国得不到成为自己的权利，被禁止进入上层阶级的地方，被鄙视挑拣，却要为国家上战场。

E8·Rights aren't like cake,me having some doesn't mean you get less. Me having the right to get married doesn't take anything away from anyone else.·You can't really blame children. Little pitchers. What gets poured in gets poured out.·You can't have a gay wedding without Oscar Wilde quote." All women become like their mothers. That is their tragedy. No man does. That's his." 这段和E1的呼应太😭了。

·PDAs can still make me nervious.(Public Display of Affection公开示爱)"If there's a gay kid in here with his folks, frightened that he's a freak, don't you think that it might give him hope, seeing two guys wandering around, being themselves, getting their groceries, like everyone else? "是的，我们争取权利，努力发声，独立思考，很多时候不是因为能够在现阶段真正改变什么，而是让其他人和后辈更有信心罢了。

If happiness is a place, it's the biscuit aisle in Sainsbury's.

非常喜欢这种非常纯粹的形式，只有一个演员，一个场景，所有数据时代的强大的技术都不需要，重新回归到电影最本质的内核，一个好故事，一个好演员，想起类似的中国的评书、单口相声以及小时候看过的哑剧，都是AI无法代替的艺术形式。

艺术形式的推陈出新也许并不一定就是艺术水平的逐步提升，也许就是九斤老太一代不如一代，当然也许只是不同的年龄对自己年轻时强烈感受过的艺术的一种留恋，一种对过去时光的缅怀，真正的艺术价值只能留待后人评说了。

不能不提之前看过的形式几乎完全相同的英剧《新喋喋人生》，但是看这两个剧的出场时间本剧是2017年， 《新喋喋人生》 是2020年，都是BBC出品，也许是越拍越好？

或者先入为主？

感觉《新喋喋人生》 比本剧要好看，也许是故事更具有英剧的那种阴郁、黑暗和复杂，表演上也更丰富。

至今都能记得剧情反转后的那种震惊、悲怆、凄厉，后劲忒大了点。

本剧只是关于同性的故事，可能对同性题材没那么感兴趣的就不想看了，但其实本剧好像尺度更大哦，看如何仅用台词表现情欲，也算是开了眼了，以前看《聊斋》中关于口技表演和旧社会的京剧中有相关的表演，可惜新社会这些属于封建糟粕都被禁了，自然无缘看到，其实现在社会开放程度已经很大，赤裸的刺激反倒显得愚蠢粗俗缺乏美感，激发人无限想象的语言和表演就显得韵味悠长。

感觉本剧中演得最好的是2个女演员，也许是因为对女性的感觉更容易共情？

也许是女性的故事更容易打动人心？

男演员中名气最大的是不是本.肖恩？

但也许只是因《香水》一举成名，其实演技没那么好。

长着一对招风耳的拉塞尔.托维非常面熟，看介绍演过的很多剧都看过，本剧中演得挺好。

最年轻的菲恩.怀特海德看介绍也演过不少我看过的剧，但完全没有印象。

本剧中镜头都是怼脸拍，我看到他的瞳仁真的非常奇怪，好像是竖着分成一半深色，一半浅色，牙齿也是原生态的崎岖不平，我很喜欢原生态的牙齿，感觉日本的很多，真的每种不整齐的都有其独特的美感。