棋士

看了两集，直观的两个大bug：1.那么多警察到现场，应该是了解基本情况的吧，比如劫匪总共几个人(原因：劫匪在银行门外抢完跑的时候被警察堵回来了，肯定是有人报警了，报警的无论是银行职工还是看到的路人，都肯定知道劫匪不是一个人，报警的时候这些最最基本的情况肯定会告诉警察吧，你不告诉警察，警察也会问吧……)。

劫匪调虎离山，经过的警察离车那么近，都看不出车里只有两个人？

我从一闪而过的画面中都能看到面包车后边是空的，这一群搞刑侦的，看到车里就两个人就应该立刻知道是调虎离山，还会直接全都去追一个车了，现场直接没人管了？

退一步，就算当时不知道，后来堵到桥洞下来就两个人，其中一个还是工作人员，这个刑侦大队长愣是没有立刻通知其他人员去搜捕其他劫匪～～～你立刻通知和组织警力去道路拦截我都算你不白痴。

2.笔录里连一个劫匪吓得尿裤子了都有人注意到了(第二集提到的)，会没有人注意到是王宝强在大庭广众之下对劫匪说的我可以带你们走？

会没有人注意到是王宝强带着劫匪去的办公室逃跑？

劫匪可是当着其它人质的面把宝强从人质堆里拉出来的，况且王宝强在银行关门的时候还特意和银行保安说了一大堆神预测，说什么劫匪一定会回来，还和保安，银行经理争执着要开门出去，这两位银行职工对王宝强印象得有多深刻啊……在警察做笔录时，谁帮劫匪逃走的问题肯定都是重点中的重点问题，每个人都会问的，相互交叉验证。

这种才算正常的情况下，没有在场的人质或银行工作人员说？

就锁定不了王宝强？

我不信第一集的bug，直接将整部剧剧情的基础都敲掉了。

真的是不知道怎么看下去。

看了一集，槽点太多。

第一集打劫银行这段，无论劫匪和警察都很草台班子。

主角帮劫匪逃跑这段，调虎离山的招数还需要用围棋来推演吗？

还不如安排主角是出租车司机，所以对大楼和道路非常熟悉从而能帮劫匪逃跑，倒是稍微合乎点逻辑。

编剧为了突出主角的高IQ把其他人编得像智障一样，又为了表达主角的郁郁不得志又直接把主角的EQ干到零。

这该不是AI写的剧本吧，看得出编剧看了很多美剧，绝命毒师和越狱都用上了。

就当主创是“参考”了别人的设定和构架，狠狠地“学习了”绝命毒师剧本里“好的地方”，先给主角一个必然犯罪的结果，来倒推主角本土化的设定和事件，虚构出了劫匪抢银行男主迫不得已帮忙逐步陷入犯罪泥沼的开端，依然是生拉硬套、细节漏洞百出。

吹的比拍的好，看完几集以后我打了个三星。

结果转头一看，粉丝把绝命毒师踩到地底，还不忘给别人扣“崇洋媚外”的大帽子，什么“看美剧高人一等”“跪的时间太久了站不起来”，然而粉丝们的亲亲主创把毒师剧本当宝贝，连跟班谈恋爱这种细枝末节的设定都要copy进自己的剧本里～太爱这部17年前的老美剧了。

编剧主创和于正坐一桌吧，哦，很大可能是和陈思诚坐一桌的，汉化水平同样炉火纯青。

《棋士》22集完结，到现在我终于可以放下悬着的心：这不是简易的中国版《绝命毒师》。

要超越鸿篇巨制野心勃勃的“毒师”何其难，罗伯特·麦基在《人物》一书中将之比为当代长篇小说（陀思妥耶夫斯基式的）——中年窝囊废“老白”生命的光芒始终紧扣“”如何让自己变得伟大”，直到最后他才承认，不，我不是为了家人，我就是为了自己。

人性的光明和黑暗是相似的，但在不同文化环境里，价值选择的方式却有巨大差异。

《棋士》自第8集之后开始，义无反顾地走向了我们更为熟悉的方向——当一个中国窝囊废决心改变自我，他的动力和羁绊，往往来自亲缘关系。

（一）崔伟、崔业两兄弟，形成了这个故事的对称结构。

从第一集开始，一黑一白的“猫鼠游戏”就发生在两兄弟之间，螺旋向前，直至案件侦破，人物解开心结。

在《绝命毒师》中，“老白”改变自我的动力来自于“我的生命即将终结，而我却如此虚度一生”；对崔业（王宝强）来说并不是，他的动力一直是，“为什么我是家中最不被信任的人，哪怕我儿子病了，挑起责任的首选人还不是我”。

哥哥的光芒、儿子对大伯的崇拜、妻子的出走、母亲的选择性忽略，构成了崔业的主要生活环境。

这个家庭“小圈”对应外部“大圈”，崔业在校长、企业家等社会人士面前也是一个无足轻重的人。

抢劫，撬动了崔业的反叛基因。

他第一次发现，有这样一个机会可以对哥哥发起挑战，也可以获得外部关系的信任。

帮助犯罪团伙并非他的本意，恰恰因为信用社大门外是他那不可一世光芒万丈的哥哥，他就是想要挑衅一次、成功一次，才动起了合谋的念想。

对亲情的背叛，瓦解了兄弟之间本应稳固却摇摇欲坠的关系。

在警察队长崔伟看来，他的弟弟始终应该臣服于他、无条件地相信他，接受他的帮助（连带责问和鄙夷），也包括为他的儿子选择未来。

崔业何尝不想打破这种被控制的“代父”关系，一次又一次地，他渴望在围棋技艺上突破，得到社会的认可。

但学校、企业都没有给到他应得的尊重，从开场第一个镜头的空茶杯里就可以看出，没有人真正重视过崔业。

直到抢劫案发生，崔业第一次领悟，真实世界本就是一场棋局。

他利用对自己哥哥的了解引其入局，每做一步选择，都有如在上空俯瞰各个身边的人——警察、罪犯、会计、企业家甚至包括他的妻子，就这样成为他现实棋局的一部分。

他玩得不亦乐乎，操控、引导，直至达成一个个目标，得到了过去从未得到的爽感。

推动崔业在现实世界下棋的动力，正是他的哥哥。

如果没有正义的白方作为明确的敌人和目标，黑方的狡黠和杀伐决断将无处释放。

而形成他们之间角斗的力量，正是《棋士》晦暗涌动的部分。

它不单纯要描绘一个棋手的高智商犯罪，也不单纯讲述一个警察追求真相——恰是两兄弟之间，他们的亲情存在冷漠、凶残的一面，直到两人走到“猫鼠游戏”的尽头，他们才知道各自的驱动力来自哪里。

（二）在有限的童年情节里，我们得知崔伟、崔业出身于一个拮据的家庭。

他们对各自命运选择的权利有限，更多取决于父母之爱的分配，对应家庭资源的分配。

尽管亲人之间的血缘关系是家庭无条件的弥合剂，但资源的分配不均也是客观存在的，必然带来嫉妒、仇恨，隐隐导向命运的不同方向。

成年后落寞的崔业，对照他意气风发的哥哥，那些奖杯实在不值一提。

而哥哥有美满的家庭、称心的工作，他又理所当然地为自己行使“代父”的权力增加了筹码——因为我过得比你好，所以你更应该听我的。

这种隐隐的情感和权力博弈，始终撕扯崔业的内心。

初始表现为一顿肯德基的手办，被他狠心扔进垃圾桶；再之后，当崔业得到了有力的“事业伙伴”，他就通过犯罪实现更大的挑衅。

崔业对成功的定义并非简单的财富或名利，而是每当他能从哥哥眼皮底下脱逃，或以财富换得哥哥的嫉妒时，他就得到精神上丰足的奖励。

我们一次次看到奖励加码，崔业更新自己的面孔：从看着妻子回家做饭微笑，到办大师班演讲，到给家里买车，他的显性成果都是为了给哥哥看的：你看，我就是能行，不是你说的那样。

一次次弟弟/罪犯和哥哥/警察完成对局，也就得到了人格的确认。

微妙的“兄弟情”含着相爱相杀，不断裹挟人物的命运向前。

（三）另一层不可忽视的对称关系，崔业和夏生之间的“兄弟情”。

他们是偶然结识的同盟，但因为相似的家庭地位（都是被忽视、被照顾的弟弟），却生出了比亲兄弟还可靠的信任和依赖。

同样家庭资源有限，崔伟对崔业，更多是控制和反控制；春生对夏生，更多是庇护和依赖。

当春生决定为夏生牺牲、充当“弃子”时，在旁观看的崔业一定备受震撼——夏生可是尿裤子还没长大的小孩啊，却值得被这样满满的爱保护；而我本应拥有高光的棋士人生，却为什么连哥哥都否定我的价值？

（两组兄弟关系对比）——想象那一刻给崔业带来的震动，也激起了他强烈的保护欲。

他在夏生身上看到自己同为弟弟的怯懦和无助，也看到了自己在另一个“家庭”中成为父亲和兄长的可能。

夏生像一只羽翼未丰的雏鸟，刚入社会就见识了现实的残酷；崔业对他负有抚育的额外责任，给他财富，给他安全，包括教授各种生活技能。

不过在这过程中，崔业对夏生的关照也包含了一定的权力控制。

他无法在自己儿子身上实现全部的“父权”关系（因为被哥哥分摊了），却在夏生这个孤儿身上得到了100%的满足。

一种隐隐的“代父”关系紧密连结了崔业和夏生，也使得他们的情感捆绑到最后，有如真正的亲人一般不可撼动。

（四）《棋士》最后1/3出现的人物“一只耳”，是故事转向的最大变量。

他将我们拖拽到中国亲缘关系最阴暗的一面，也使故事与《绝命毒师》彻底区别开来。

这个从一开始就在信用社案潜伏的人物，到崔业和夏生同盟需要“弃子”时佯装加入。

他比另外两位生活中备受压制的失落者更懂得人性的恶——防备、隐瞒、生存，就是他活着的唯一准则。

因为他从未真正感受过亲情，也不必假装亲密的合作关系。

在“一只耳”犀利的表演里，我们更多感到了恐惧和怜悯。

可恨之人必有可怜之处，这个被亲缘关系彻底抛弃的孤儿，当他做出狠辣选择时，我们却一边害怕着一边又带着深深的同情。

崔业尽管被兄长压制，但他形式上有完整的家庭，爱护他的亲人们；夏生虽然失去了父亲和兄长，但他有了值得依赖的“亲人”崔业，并通过纯真的爱情，体会到了单纯美好的善。

而“一只耳”，他生命中几次渴望善和爱的机会都被无情地剥夺了。

他选择相信亲人，却被他们无情地利用和摧残。

他的家庭一无所有，只有零和式的掠夺。

孩子时的他就成了关系中最无能为力的一方，他也早早形成独行于世的逻辑，这世上除了钱没有什么是重要的。

也许有那么一些时刻，“一只耳”曾经短暂地羡慕过崔业对夏生的百般呵护。

他渴望也能得到平等的关照，还有平等的财富分配，但一次又一次他证明了自己的预判：崔业只是将他作为行动计划里的“弃子”，随时准备用来牺牲。

作为观众，我们总是会站在主角这边。

但《棋士》确实抛出了一些残酷的问题：崔业的善也是有限的。

当“一只耳”从崔业口袋里掏出写好的抽签纸，他对人性的预估没有错，再一次地，他获得了失望和仇恨。

（五）最后一场殊死搏斗，以相对的恶和绝对的恶，将灰色和黑色明确区分。

崔伟和崔业两兄弟能再次连结，因为他们确实还有起码的亲情。

当阳光照耀在两个“对手”脸上，童年的秘密也被照亮。

崔伟终于承认他对弟弟天赋的嫉妒，担心自己终其一生都会显得平平无奇，他才处处要去控场、要去压制。

——这是我们极少在讲述亲情的故事中能够听到的实话。

亲情既无条件地包含了必要的善和责任，也有条件地决定了人的个性和命运。

在资源有限的家庭里，总有人会多得一点，有人少得一点；而当时代的大浪掀起机遇，有人可以乘风破浪，也有人从来没有那样好的运气……如果没有抢劫案，崔业的一生也会在平平无奇的失落中度过。

一次极致的条件设置让他看到可能，也让我们看到亲情的背面——那些耻于谈论的较量、失衡和争夺，确实隐隐把控着人们的情感流动，也决定着人们的选择。

好在，善意最后还是回到了家庭内部，一家人整整齐齐和和睦睦迎来圆满。

但这代价高昂的“旅程”已经给了你我启发——照亮内心的角落，清理尘埃；再次，回到阳光下。

《棋士》大结局里，崔业一行人费尽心机，还让夏生丢了命拿到的500万，真的说烧就烧了？

如果你相信了，那你一定没有好好追剧，剧中很多地方都暗示崔业一家人将钱吞了，并且已经用上了。

细节暗示崔业的衣服崔业在将儿子放到妻子背上时，还特别贴心的给他们披上了自己的衣服。

注意这里不仅仅为了表现崔业对家人的关心！

留心一下特写，崔业披上衣服后，将特意抓着淑华的手摸了摸衣兜，表情也很耐人寻味。

而结局最后几秒给到已经洗干净的衣服特写，搭配上这氛围熏染，更是证明这衣服不简单，里面极有可能装着装钱的钥匙。

如果钱真的被烧了，绝不可能还花费镜头在衣服上面。

58号码牌当初崔业敲诈王红羽的时候，将真钱放到了58号柜子里，58这个词语意味着真钱，而崔业的囚服编号又恰恰是58号。

导演在暗示观众，崔业已经拿到了真钱，衣服里面放的可能就是取件的号码牌！

李代桃僵的金鱼金鱼在剧中也有隐喻。

在崔业诈骗王红羽的时候，崔业就换了金鱼，儿子以及身边人都没有发觉，就像没有发现他诈骗一样。

金鱼暗示李代桃僵成功，拿到了钱，还将钱洗白了。

而大结局的时候，又给到了鱼缸细节，里面的金鱼又换了。

这说明这次崔业又李代桃僵成功了，没人察觉，只不过这次他做了弃子。

正印证了剧中一直说的那句：“要会输棋，你输了，就是赢了。

”除了这些细节，身边人反应也是很耐人寻味。

妻子的态度妻子淑华一直是一个老实本分的人，也不贪慕虚荣。

刚开始知道他干这个时很痛苦，道德良心上是不能接受这件事的，但是为了儿子的病又不得不隐忍，把自己都要搞抑郁了。

好不容易稍微释怀了，母子俩人就被一只耳绑了，关在隧道里。

要不是夏生拼死留下的线索，要不是崔伟的及时出现，母子俩早就交代了。

而这一切的罪魁祸首就是崔业。

若是一般人，也顾不得夫妻情面了，早就恨不得亲手了结了他。

就算不是恨之入骨，也不太可能去探监。

可淑华偏偏去了，去就算了，对崔业没有流露出憎恨的神情，反而走之前还深深鞠了一躬，好像是感激。

能感激什么呢？

自然是孩子的病有钱治了。

一年前炎炎的腿上还打着石膏行动不便，而一年后炎炎活蹦乱跳。

去探监的时候，还是跑着出门的。

这都在说明炎炎的腿好了！

200多万的治疗费不能是天上掉下来的吧！

只能是那笔钱被吞下用在了上面。

这笔钱算是用崔业的人生换的，所以淑华是感激，感激他为儿子做的一切。

片中对婚纱照的特写镜头，也说明妻子心里面是有崔业的，等他出来，还想和他好好过。

吞钱的事情谁也不能说，所以淑华只能沉默不语，用鞠躬表示自己的态度：谢谢你做的一切，大家一切安好，都等你出来团聚。

哥哥创业崔业的哥哥崔伟从小就立志当个警察，本人正义感也是爆棚，为了正义，连从小一起长大的亲弟弟都敢抓。

可就在他大义灭亲后，没有选择靠着功劳而往上升，反而毅然决然的辞职下海经商。

有人说是因为自己亲弟弟是诈骗犯，局里会防着他，穿小鞋，不给他升职。

可我不这么觉得，我反而觉得局里会想要他留下来，一个破案出色，大义灭亲的榜样，加上岳父的助力，仕途一年三跳都不是问题。

辞职是崔伟自愿的，为的就是将那500万洗白！

就像崔业第一次得到150万一样，连忙花10万开办了大师班，每个人都收10万一个人头费，就是不让大家对他的突然暴富起疑。

而侄子治病需要200万，这些钱从何而来。

或者换个说法，如何让这笔钱出现的光明正大。

破解之法只有在崔伟身上，他去创业了，那赚钱不就多的多了，这点治病的钱也是拿得出来的。

如果崔伟还是一个警察，这笔钱他一辈子也赚不了。

夏生的墓地还有一个细节，夏雨去祭拜夏生，夏生的墓地装修的极为豪华。

已知夏生家里没钱，诈骗的钱也全被夏雨爸爸抢走了，谁给他修的呢?夏雨一穷二白不可能，只能是好兄弟崔业。

本来这笔钱也有夏生的一部分，拿出来给他修墓很合理。

综上所述，这笔钱百分百已经被崔业一家吞下了，只是国产剧这种剧情不能明拍出来，只能通过各种细节暗示。

你觉得这笔钱是被烧了，还是被吞了？

编剧小学生水平，尤其在刑侦破案部分，简直是对我国刑侦水平的侮辱。

剧中刑警队长破案全靠猜，刑侦水平还没我一个看小说的高。

故事背景大概是2000年左右，就参考现实里的张书海案。

讲讲不合理的地方 1.劫匪提前绑了柜员，了解银行网点信息和押送信息，但是居然没有提前研究逃跑路线，连附近派出所在哪都不知道。

这点就算劫匪智商低勉强能说的过去。

2.全局中的刑侦水平几乎为0，全靠猜。

劫匪逃跑后，不可能所有警察都去追人了，肯定要有人留在现场善后，现场目击者者都需要安抚和做笔录，不可能就直接放回家，同时现场要封锁查验痕迹。

这留跟崔叶的笔录口供对不上，他说他躲在一个角落里，等没人就自己回家去了。

最最最重要的，现场有指纹。

2000年虽然没有电脑分析指纹那么先进，但是指纹已经是很成熟的证据。

现场传菜通道，墙上一堆指纹，根本解释不了。

翻车后，崔业带着钱袋子跑了，夏生跟在后面，现场泥土地脚印不要太多。

能留下的信息太多了，这居然不知道是两个人，这刑警队长怎么当的。

还有一个就是嫌疑人的社会关系，肯会向家属了解情况，哪怕不了解情况，也得人道主义的通知家属领尸体吧。

而金夏生的哥被警察打死了，就好像一切结束了一样。

居然没人去找他弟弟了解情况。

这种地方太多了，真的建议编剧稍微一点刑侦知识，或者请个顾问吧。

3.重视程度不对和级别不对。

发生这种特大劫案会成立专案组，加大人力排查，要求尽快破案不可能像剧中这样一副无所谓的样子，车站无人设防，没有排查，也没有通缉令。

4.千万洗钱的级别不可能是柜员这个级别，最低最低也得是个区行长级别。

2000年，进出千万的资金，不可能不引起注意，这个是柜员级别解决不了的。

秦晓明可能参与了但不可能是核心人物，最多是个小角色，不可能接触到账本这种核心的机密。

敲诈得到的五百万，崔业肯定是留下了。

结尾处的长镜头已经明示：阳台上晾晒的崔业卫衣，正是崔业和淑华传递信息的道具。

卫衣之前的镜头是鱼缸。

鱼缸代表的是李代桃僵的关系。

崔伟送给炎高的鱼，炎高住院时，鱼死掉了，崔业买了个差不多的鱼，并对炎高谎称鱼并没有死。

崔业在隧道烧的钱，就是要利用一只耳，把500万洗干净，这又是一层李代桃僵的关系。

关于崔业掉包500万的细节，他狱服上的058号编码也有暗示。

记性好的观众应该会想到，崔业敲诈王红羽时，就利用火车站的58号和57号储物柜将真假钱成功掉包。

崔业能洗白500万，离不开淑华和崔伟的助攻。

先说淑华。

在探视崔伟时，崔炎高没有说话就走了。

淑华还非常郑重地给崔业鞠躬。

我们知道，淑华是看不起崔业的，她在监狱给崔业鞠躬，本质上就是在表达他对崔业的敬意，她知道崔业为家牺牲太多。

说得更明白些，崔业用坐牢给崔家换了500万。

在第十七集开头，淑华一直很纠结，知道崔业踩法律红线，她要不要把这件事告诉崔伟。

崔炎高的生日宴上，她愁容满面焦虑不已，最终还是没有说出口。

尽管淑华纠结压抑痛苦，但她为了孩子，还是能一条道走到黑的。

隧道逃生后，淑华在崔业的卫衣中发现五百万的线索，她只会帮崔业取回这笔钱。

家里有了五百万，怎么花出去，这就需要崔伟的帮助。

再说崔伟。

崔伟，辞掉公职从商。

这又是一层李代桃僵的关系。

我们知道，崔伟是邱家的上门女婿，岳父的人脉能保障他在职场上乘风破浪。

他辞去公职，也就相当于和邱家重新拟定新协议。

我在分析崔业犯罪逻辑时就提到，“在剧中形成李代桃僵关系的，有春生和夏生，有秦晓铭与第五个劫匪，更有崔业和崔伟。

桃李相伴，如果不能局部牺牲，最终将整体受伤。

”崔业为崔炎高牺牲自由，崔伟为崔业牺牲公职。

兄弟二人用局部牺牲，给崔炎高换一个健康的可能。

至于崔伟创业的启动资金有没有用这五百万，不得而知。

可以肯定的是，开公司洗钱在全球范围内都很常见。

崔伟从刑警队长变成崔总后，可以解释崔家为何能拿出那么多钱给崔炎高治病。

崔伟带一大家子去北京，旅游治病双管齐下，这也能推测出有了五百万后的崔家，过得很宽裕。

此外，崔伟探视时告诉崔业，”炎高，你就放心。

我会想尽一切办法。

“你们有没有觉得崔伟的话不太完整？

乍一听，这是崔伟在告诉崔业，”我们想尽一切办法让炎高接受你。

“事实上，炎高肯定是比之前更认同崔业了，证据是他在课下时间下棋。

可见，棋手崔业已经成为崔炎高的偶像。

我觉得这是两兄弟之间的暗语，大致意思就是在说，我会用我商人的身份，利用炎高的病，将五百万洗干净（个人猜测不代表客观事实）。

《棋士》结尾处，崔伟与一只耳的打斗拖泥带水。

简单讲，一只耳战斗力强得不可思议，而崔伟就弱鸡很多。

一个工作经验丰富人高马大的刑警，竟然不能轻松制服被刚刚被轰掉半只耳朵的一只耳（耳朵道具穿帮了）？

崔伟和一只耳打得难分难解，是为了凸显崔业的人格升华而牺牲了真实感。

信用社抢劫案发生后，崔业宁愿和劫匪沆瀣一气，也不要给警方提供线索，因为他知道崔伟瞧不起自己，他不想让崔伟成为自己的拯救者。

崔业黑化的驱动力就是让崔伟高看自己一眼。

削弱崔伟的战斗力，让崔业拯救崔伟，目的是为了给崔业圆梦。

只要他愿意，他不仅可以高智商犯罪，而且可以成为哥哥的拯救者。

这样的剧情，就有演义那味儿了。

被拯救后的崔伟，也袒露自己内心的阴暗，这些年他一直努力，就是在崔业身上看到不一样的东西，这让他害怕，也让他妒忌。

崔伟的这种复杂情感，实则深植于中国传统伦理的土壤之中。

传统伦理讲究“长幼有序”“兄友弟恭”，崔伟作为长兄，在父亲崔为民早逝后，自然承担起家族的责任与权威。

他视自己为一家之主，不仅要维系崔家的门面，更要确保家族血脉的延续与昌盛。

因此，在很长时间内，崔伟比崔业更像崔炎高的爹。

从思想层面看，《棋士》拍出中国兄弟情谊中妒忌的一面，这是非常出色的表达。

中国传统伦理中，兄弟之间的关系并非单纯的亲情，而是掺杂了权力、责任与竞争的复杂纽带。

儒家思想推崇“孝悌”，强调兄弟之间应和睦共处，但现实中往往伴有权力分配与资源争夺。

崔为民死得早，崔业只懂下棋，活成了众人眼中的窝囊废。

将重男轻女视为政治正确的崔伟，肯定不希望崔家独苗崔炎高变成另一个崔伟。

因此，他希望崔炎高将来能考公安大学，变成一个体面的人。

从经济层面看，崔伟对侄子的安排，肯定比让崔炎高成为棋手更稳妥些。

崔业认为崔伟的做法不仅是对他作为父亲的冒犯，更是对他个人价值的否定。

当崔伟说出“咱们家就这么一个男孩，以后必须有出息”时，崔业在线回怼：“你可以再生一个。

”这是2000年，公职在身的崔伟，是不能生二胎的。

崔伟的大家长观念符合传统伦理对长子的诉求，然而，这不符合当代伦理。

传统伦理默许集体大于个人，而当代伦理则强调个人主义。

崔伟想和崔业“抢夺”崔炎高，也是两种价值观的碰撞。

当代社会强调个体的独立性与自我实现。

崔业不满哥哥强势的大家长形象，他试图通过自己的方式证明价值——他要赚更多钱，治好崔炎高的病，甚至成为哥哥的拯救者。

这种逆袭不仅是对兄长权威的反抗，也是对传统伦理中“长幼尊卑”秩序的颠覆。

崔业用行动表明，兄弟之间的排序并非天生的尊卑。

于是，结尾处崔业的成功，会让当下观众满意。

因为当代伦理是，兄弟排序不是尊卑必然，人靠脑子赢，而不是赢在射精前。

在结尾处，崔伟告诉崔炎高，“不管他做什么，他都是你爸，就像他永远是我弟一样。

”

这是崔业放弃大家长心态的证明，崔炎高首先是崔业的儿子，其次才是崔伟的侄子。

崔伟不再是以前那个安排崔炎高人生的崔队长，他更懂得尊重弟弟了。

是一只耳的死让两人有了这一次过命的交情，崔业变成了崔伟的弟弟，崔伟成为崔业的哥哥。

那一天，他们从隧道中出来，阳光撒在他们的脸上，他们死里逃生，他们疲惫不堪，他们比任何时候都相亲相爱。

这是他们生命中最美妙的时刻。

更多阅读：《棋士》：不让崔伟赢，才是崔业的心魔

目前看到第七集，整个过程很享受，结果一上豆瓣，竟然竟然N多人打一星，理由基本上都是说抄袭《绝命毒师》。

实话实说，《棋士》与《绝命毒师》确实有相似之处。

我看的时候非常兴奋：国产剧终于能讲个“类《绝命毒师》”的故事了。

但我绝没有认为是“抄袭”“照搬”，理由很简单，两者没那么像，《棋士》在很多方面有自己的东西。

“抄袭”争议最大的，是人物关系。

两剧最像的部分，确实就是这个。

但人物关系的借用（甚至照搬），并不构成抄袭，而是催生关系。

我们可以说，在人物关系方面，《绝命毒师》催生了《棋士》，这是比较公允的评价。

《阿凡达》的人物关系结构就很像《风中奇缘》和《与狼共舞》，我们可以说，卡梅隆把与狼共舞的故事搬到了太空舞台，但不能说，卡梅隆抄袭。

同样的，当年的反黑剧《黑洞》也是一家兄弟一个警察一个犯罪头子，怎么没人替管虎叫冤。

再展开说，福尔摩斯与华生的关系，三国中的猛将、帅将、智将、莽福将的关系，都可以在同类型的后续作品中看到大量化用，都是抄袭？

第二个相似的是故事主题，说白了就是时代和命运催化了小人物的黑化，这一点《棋士》就是一个《绝命毒师》式的故事，但也同样不能说是抄袭。

不能说一个大获成功了，那类似这样的故事就不再能讲了。

《魔兽争霸3》中的阿尔萨斯，和《星球大战3》中的阿纳金，你们倒是说说是谁抄袭了谁？

一个经典有效的叙事框架是欢迎所有人不断使用和扩展的。

一切中最关键的是——能不能拍好。

除了人物关系、故事主题之外，两者的人物动机、影像气质、故事走线、叙事节奏都大不一样，《棋士》都在尝试一些新的东西，比如这是我遇见的第一部描写围棋如何刻画一个人的性格、思考模式的剧。

以往的剧，下围棋的人要么是大雅之士，境界奇高；要么是念念棋痴，成疯成魔。

这剧不一样，对局的棋盘细节非常专业不说，把围棋棋道与人间现实逻辑相融合，各种计谋与“弃子”“李代桃僵”“先手”“试探应手”等概念结合得非常好，经得起推敲。

围棋毕竟是对战争的模拟，《棋士》把围棋中特别“无情凶恶”的一面给呈现出来了。

当然，《棋士》最引人瞩目的地方，在于它勾连了一位了不起的演员。

看到王宝强的表演，我根本不会联想到什么抄袭不抄袭。

《棋士》与《小丑》相似，它的存在的目的，就是为了呈现表演上的奇观的。

王宝强是本剧的第一目的，其他一切都是手段。

因此，在各种层面上，《棋士》与《绝命毒师》两个剧完完全全不是一个东西。

我知道你们看过《绝命毒师》，确实品味高雅，口味奇绝。

但为此拼命打一星，恐怕就是暴露了你们某些竞品无脑粉的本质。

因为在我看来，能对《棋士》打一星，你水平也不配来吹《绝命毒师》。

——————清明期间更新，进行一些回应——————本评论被大家谬赞顶到第一位置，也引起了不少争论。

现挑一些回复。

1.我是不是恰饭了？

答：当然没有。

为了看这剧还付费了。

长期关注我的友邻自然知道我是啥样的人。

怀疑我写影评恰饭的，可以装作某些平台钓钓鱼，看我上钩不。

2.凭什么打五星？

答：凭我高兴。

3.《棋士》就是抄袭！

答：如前文所言，《棋士》在人物关系和故事架构上有很强的模仿的部分，引起争议是必然。

但影视剧抄袭是很严肃的法律指控。

要做此等指控，不能只看大处，还要盯小处。

在我眼里，两者的相似的层面比例不构成抄袭，更恰当的评价是“深受《绝命毒师》的影响”，填充人物和故事框架的细节都是原创且精彩的。

《棋士》最优秀的一点是对那个时代背景和人物状态的还原，让《绝命毒师》的人物关系放在中国改开初期社会环境中仍然得以成立和自洽，变成魅力和表现重点完全不同的两个故事，这个是非常有水平，也非常有含金量的。

如果看一个真正的照搬照抄之作，你一定会看到无数个生搬硬套、极其别扭的地方。

4.抛开抄袭不谈，《棋士》剧情经不起推敲，是个烂剧！

答：我觉得剧情严谨度尚可，没有什么大的硬伤。

比如很多人在回复中说，头两集崔业就应该向哥哥坦白，是个正常人都应该这么做，就什么事都没有了。

这就是没能理解崔业就不是个正常人，棋士是个胜负师，不是道德士， 棋盘外的人情世故太难， 但棋盘内就简单清晰了，目标就是夺胜。

杀大龙是赢，半目胜是赢，盘外招也是赢，所以对崔业的塑造，是刻意放大了他缺乏道德感的复杂特征，是个很有魅力的人物。

再比如说劫匪太弱智，不晓得事先踩点和规划路线。

那也可能对中国那个时代的记忆消退了。

这帮人不是专业悍匪，只是穷途末路人。

那时候中国搞严打，就是因为社会观念巨变，贫富差距拉大，主流价值未显，人心思变，此类恶性案件层出不穷。

而社会为什么会这样，可以看其他人物塑造，在王红羽、夏生、夏雨、张校长等人身上， 我看到了下海扒分、国企改制、出国出境热， 都是当年社会众生相的缩影。

可以说，《棋士》在这方面表现出的时代价值，是为对抗“抄袭说”所叠的最厚的甲。

——————完结后更新——————后期引入了一只耳，将主题转入救赎，是个非常机敏的妙手。

最后镜头留下暗示，可见崔业收官也收得滴水不漏，在法与情之间的灰色地带给观众留下充分的遐想空间，让人最终看得心情舒畅。

整体上是值得推荐的精品剧，表演精彩，细节扎实，节奏沉稳，影像厚重。

近期，热播《棋士》正式完结，本剧主要探讨了世纪初剧烈社会变革下⼈的状态和选择。

以世纪初的南方城市为背景，讲述了一个普通的围棋老师崔业（王宝强 饰）因一场意外卷入罪案，逐步走向犯罪，被身为警察的哥哥崔伟（陈明昊 饰）穷追不舍，兄弟二人黑白殊途的故事。

张宁浩饰演的一只耳也成为本剧一大亮点，一只耳是极具张力的反派角色，他并非传统意义上的恶人，而是被命运与生存环境扭曲的悲剧性人物。

他因早年遭遇导致失去一只耳朵，身体残缺成为他内心自卑与暴戾的根源，也让他对世界充满敌意。

《棋士》角色海报在棋局般的犯罪博弈中，他试图用狠辣手段挣脱命运。

一只耳的残忍背后，隐藏着对尊严的渴望，以及对“强者生存”法则的病态信奉。

这个角色的魅力在于其复杂性——他既是被压迫者，也是施暴者；既渴望被认可，又无法摆脱自我毁灭的倾向。

张宁浩对一只耳的塑造堪称惊喜，在网络上也引发了广泛的讨论，他通过肢体语言和眼神将角色的兽性与脆弱完美结合。

张宁浩的表演让一只耳超越了脸谱化的恶人，成为一个令人既憎恶又同情的矛盾体，为《棋士》的黑白博弈增添了厚重的灰色阴影。

从合作文艺片导演张大磊，李冉出演《蓝色列车》《盛极一时的爱情》，到近期剧集《棋士》以及院线类型片《命中罪爱》，张宁浩在今年迎来了演员生涯的一次转折，本期导筒带来演员张宁浩专访，随他走进《棋士》等作品的精彩幕后故事。

张宁浩专访正文导筒：从上海戏剧学院表演系本科毕业后，你去到日本、英国学习表演，这部分经历给你带来了怎样的影响？

张宁浩：离开家乡自己熟悉的地方，一个人去往一个陌生的环境，语言不通，文化差异也大，这些已经是艰难的开始。

而这又与演员的修炼一样，不断地挑战新的自己。

不同文化下，人们的生活差异体现在身体和日常习惯中。

呼吸，肢体语言，表达方式这些都是重新让我认识表演的因素。

在学习表演的过程中我有很多问题想问。

所以我想要花时间来亲身验证和回答自己的问题。

导筒：在近期热播的《棋士》中，你饰演了一只耳，给很多观众留下深刻印象，最初是怎样接触到这个项目并确定加入的？

张宁浩：最初是通过我的好朋友孙尚（选角导演）得到了试戏的机会。

我将自己录制的试戏片段以及过往参演过的作品片段发给了导演。

之后就收到了通知，线上与导演及创作团队视频了一次。

我就这样接到了参演《棋士》这部剧的机会。

导筒：你如何理解一只耳的身世背景与他的人物性格以及思想行为之间的关联？

张宁浩：一只耳是有情感障碍这样设定的人物，为此我也做了很多这方面的调查。

我也会积极的去和导演沟通如何塑造这个角色。

我希望一只耳是一个普通人，可能走到路上都不会有人去注意他。

在加入崔业夏生团队一开始，我表面上像一个得力助手和默默无闻的好保姆，又会在完成任务时非常的心狠手辣，没有什么情感的波动，同时有一些他的小聪明。

之后贪婪的嘴脸慢慢显露成了一个阴笑着的噩梦般的存在，缠绕在崔业身边。

像一只怎么都甩不掉的怪物，攻击力还很强。

所有的这一切都需要一个相对完整的一只耳的背后身世。

他认同弱肉强食，对于生存的欲望极为专注，从小为了讨好那些比自己强大还欺凌自己的人，就要想尽一切办法，不惜一切代价生存下去。

导筒：这个角色与您过往塑造的形象有何不同？

您为此做了哪些特别的准备（如技能学习、心理研究）？

张宁浩：之前的角色大部分都是理想主义孩子气的，浪漫潇洒的，也有一些反派。

但是一只耳这个角色大部分都是人性和心理问题。

所以了解了一些有关于情感障碍的病理。

导筒：影片中你与王宝强，陈永胜有大量对手戏，与他们合作的感受如何？

张宁浩：和宝强老师合作能学习到他的表演经验，拍戏时他给到了我们很多高光点。

和永胜的戏份有很多即兴的创作。

他们俩的眼睛都是会说话的眼睛，这样在拍摄时会相互刺激，拍起来是很兴奋的事。

导筒：你认为饰演一只耳最大的难度在哪里？

剧中拍摄难度最大的段落是哪些？

张宁浩：一只耳最大的难度是在人物性格的把控，稍有不慎就会夸张，所以一直让自己沉浸在人物状态的过程里，尽量避免掉生活中自己的一些下意识行为习惯。

这次的妆造给了我很多帮助，我按照妆造的感觉给角色定一个韵律节奏，所有都要在这样的乐谱当中完成。

但首先保证每场戏的真心话。

就是真想表达的意愿。

剧中拍摄难度最大的应该是最后山洞中的打戏。

由于在实景山洞中拍摄，道具都是坚硬物品，在保证演员安全之上，每个动作都要做到位保持真实感，过程比较困难。

导筒：剧中一只耳的结局是悲情的，他在金钱的诱惑驱使下死于烈火之中，你会如何看待他的命运和结局？

张宁浩：一个念想的起源早已决定了它的结果。

虽是可怜人，但因恐惧贪念欲望将自己的生命不顾一切风险的送入了火坑。

导筒：近期你参演的新电影《命中罪爱》也正式公映了，介绍一下你在片中的角色。

张宁浩：在电影《命中最爱》中我饰演了三兄弟里的老三周亮。

这是根据作家李师江的小说《六个凶手》改编拍摄的。

片中我是比较江湖气的一个酒吧老板，因三兄弟之前一起做的一件伤害事件遭到报复。

导筒：你和张大磊导演保持着长期的合作，并且是从职业生涯初期开始，这个过程中会对你带来怎样的收获？

张宁浩：我人生中的第一部电影就是和大磊导演合作的。

那一段时光让我分不清现实生活与拍摄中的区别。

好像活在了他剧本中的世界里。

同时也慢慢意识到了镜头前的表演应该如何控制自己的呼吸和表情。

如何让自己真正放松且自如的活在拍摄当下。

每一次与大磊导演的合作都是一次美好的旅行。

一次又一次的可以不断地精进自己的过程。

大多数在表演过程中发现的新问题和答案基本上都是在和大磊导演一起创作的时候。

导筒：去年底你主演的《盛极一时的爱情》曾在国内院线公映，这部作品中的角色，和今年的《棋士》差异很大，你会如何去呈现偏艺术或更类型化的表演？

张宁浩：我希望自己可以不断地磨练自己的塑造能力，希望在演员的道路上可以像一块橡皮泥一样，随时可以归零。

每一次的造型都不一样，旋律性也不一样。

所以每一次都想像是第一次拍电影一样。

导筒：演员这份职业对您而言意味着什么？

是否有过迷茫或自我怀疑的时刻？

张宁浩：大多数的时间里都会有着各种各样的困惑。

而这些又都是宝贵的，可以给自己增加色彩的肥料。

我只是一直坚信着想要完成的目标。

与困难抗争。

这就是我热爱它的原因。

已经在生命中生根发芽。

迷茫怀疑将不断地重复，我就在这里面寻找出口。

导筒：您认为演员需要将生活体验完全融入角色，还是保持一定距离以获得客观视角？

张宁浩：都要有吧。

导筒：对于新人演员，您会给出哪些实用建议（如应对压力、保持初心）？

张宁浩：演员是很艰难的一个职业之一，既然做出了选择，我就会为我自己的决定去负责。

想尽办法不断自省的去排除恐惧。

恐惧是我一切烦恼压力的开始。

我对创作的热情则是基本来源于儿时的记忆。

那时候真好玩儿，每天都真高兴。

导筒：之后还会想参与什么类型的作品？

或者希望挑战怎样的角色。

张宁浩：我喜欢刘宇昆的科幻小说，想要在那样的故事里存在。

在看《棋士》之前我确实以为这是一部犯罪片，但看完第七集，我突然想拍腿叫好，砸吧出一点主创的野心来。

确实，从第一集开始，整个片子的风格与如今的爆款剧完全不同。

故事点推进得慢，但怼着人物的表情和特写多，这几乎可以说是和当下被网文、短视频、短剧的密集刺激下的观众感官习惯背道而驰。

显然，主创并不满足于快餐式的爆剧，而更像是在做“剧情”类的戏剧。

另一个直观感受是“真实”。

从女演员的皮肤状态到发型、妆容和服装，从肯德基古早的品牌形象到摩托罗拉的豪横，有种2000年前后的原生质感，而不是“复古”。

更戳我的是被绑架的秦晓铭尿裤子、崔业捏着鼻子洗裤子——说实话看很多绑架桥段我总会冒出疑问：拉撒怎么办？

这次真的是隔着屏幕都仿佛闻到了臭味。

但这都比不上第七集带给我的震撼，把看之前几集时的一些疑问和猜测都给我圆上了。

而且我发现创作者就是喜欢在很细小的不经意的人物特写中埋下伏笔，而不是主流的在故事进展里埋伏笔。

所以我忽然觉得，主创们对《棋士》的定位，其实应该是极具讽刺意味的黑色喜剧，而且是从片名就开始讽刺。

棋、棋手与棋士崔业作为围棋业余选手，从第一集开始，他所获的大奖都是业余比赛，所以只能称得上是「棋手」。

从这里开始主创就已经开始明晃晃的讽刺。

而更讽刺的是，明明从小被当做好苗子培养，断送他职业选手道路的比赛，崔业却输在了不懂棋盘外的规则。

「棋士」还有第二层讽刺。

通常“士”在我们的文化传统里都被当做习惯性的尊称，隐含着品格高尚的意味。

但崔业从一出场就是窝囊的形象，与伟光正毫不沾边，更不用说后面开始犯罪了。

即便他棋艺再高超，但配不上「棋士」这个称呼。

你看，仅仅是片名，就暗藏杀机。

我估计主创一定有喜爱围棋的人，把关于围棋的隐喻用到了淋漓尽致的程度。

通常，我们对围棋的第一解读大致有这些：“人生如棋”、“落子无悔”、“攻守捉放”、“对错得失”、“步步为营”……围棋对弈本就富含哲学深意，这些呼应也都可以在剧情里找到，甚至每一集还都带了棋招来点题。

不过主创的这盘棋其实下得更大。

比如说，第七集。

少年宫的围棋课上，崔业左手边的课件，描述的正是他当下的境况。

此前几集的课堂里只扫过了委顿的老师和散漫的学生，这一场里却数次给了幻灯片近景、特写，时长足够观众看清上面的字。

而崔业右手边的棋盘，被他用来教学生棋盘外的围棋哲学。

这部分恰恰成了崔业引导王红羽那一局的铺垫，即利用人心设局。

真正的讽刺是“输了就是赢了”。

从第一次跟王红羽下棋，崔业因钱故意放水，输了棋局，赢了钱给儿子治病，但同时又输掉了尊严；而设计王红羽的那盘大棋，崔业赢了，可又在人生的棋局里越陷越深；而王红羽以为他赢了，却不知掉进了崔业以棋盘设下的陷阱里，全盘皆输。

“看似”“实则”的反转，恰恰又构成巨大的讽刺。

他崔业从小就看得懂人心，甚至可以说从小就擅长把人心玩弄于自己的股掌之间。

那为什么你的日子会过得这么窝囊？

阴暗爬行的崔业刚看第一集的时候我以为王宝强只是又一次毫无形象包袱地饰演一个窝囊的男人。

但我错了，越看到后面越觉得崔业不是窝囊，也不是其他人嘴里的清高、固执、不懂变通。

他的一脸衰相也并不是面临离婚、落落不得志的低沉。

这皮相之下还有另一层。

从哪里开始的呢？

应该是从小崔业对弈那一幕开始，到溺水被哥哥救起后对哥哥说“我喜欢下棋”。

他的脸上明明看不出对围棋的喜好，没有闪闪发光，也没有“心流”模式的沉浸，只有痛苦面具。

却对哥哥说自己喜欢下棋。

当时我就觉得，崔业并不喜欢下棋，他喜欢的是赢，但又不仅仅是赢。

他知道送他去学棋家里的牺牲——父亲的棋盘要当了换钱、哥哥得进厂打螺丝，才能供他学棋。

如果只是简单的为了赢，为了得到家人的认可和他人的认可，那么在全家全力支持他，却没混出名堂后，是会内心有愧疚；是会对当年那个对手心生不忿；是会在第一集表彰会上高低挺直腰杆讲两句或者不满领导的态度的。

你看，它对结果成败并没有那么大的在乎。

他在乎的是过程里所有人都把他捧在手心，放在第一位，被重视的感觉。

没错，用现在的话来讲，就是有点NPD人格——自恋型人格障碍。

他的家人就是他的吸血包，他表现得很无害的模样，却把责任全都推开——这一点在第七集他哥也戳穿了。

我看弹幕有很多人说崔伟这个做哥哥的为什么控制欲这么强。

其实我不这么认为。

崔伟就像是一个超厚的血包，他自认为是哥哥，能帮弟弟的都帮一把；恰巧弟弟成天一副窝窝囊囊的样子，所以才会更多管着一些，就会显得控制欲很强——但实际的好处都是崔业得到的。

而且，虽然现在剧情没有直白揭破，但从银行铁皮柜上的吸铁石这个桥段可以看出，崔伟不会下棋，从小就排斥，但是他从小看着崔业和父亲下棋有一定的了解。

崔伟对于磁吸板是棋局的灵感来源于他女儿在办公桌上练习崔炎高给她布置的棋谱作业，而崔炎高的棋谱来源于崔业的教学，通过很多的暗线又联系回崔业身上。

而崔伟看出这像一盘棋局后找身边最懂棋的人：崔业了解棋局意思，却不知这正是崔业所下之棋，这是讽刺点。

其实，崔业在围棋上的天赋，并没有他自以为的那么高，在父子对弈中他也意识到了自己儿子的天赋是真的好，甚至可能比他高。

崔业也并不是真的在乎输赢，他在乎的是自己要成为主角，不能被强于他的人压上一头。

崔伟出息了，这话从母亲嘴里出来，崔业怨恨了；某种意义上也是他明知哥哥是警察自己还要在他眼皮子底下犯罪。

王红羽最初那盘棋是自己让棋高明，表面上不情不愿，但崔业心里是有“棋高一着”看不上对方的得意在的。

真让他决定对王红羽下手的是“大师班”。

是他自以为聪明天才的方案在人家眼里一文不值的时候，是人家的方案就算说给他听了他也做不到的时候，是他又被王红羽利用下了一盘大棋后，他要证明自己比他更厉害。

至于为什么崔业会和金夏生合作走上犯罪的路，很简单，因为金夏生尿裤子了。

这是一个永远成不了主角的小破孩儿，和小破孩搭档，崔业成了绝对的C位，这让他的自恋得到极度满足。

他还有极好的理由——是为了给儿子治病所以要搞钱。

但，崔业做的这一切真的是为了给儿子治病被迫走上犯罪道路的吗？

我觉得并不是，他享受的是这个过程，在这一场犯罪活动里，他是绝对的主角。

他当然胆小、窝囊，所以才会在信用社里主动说自己有办法帮抢匪逃脱——其实当时的情况挨刀虽然有风险，但抢匪并没有真的想杀人，可崔业不敢。

但指挥着抢匪，好似军师一样帮他们逃脱的自恋满足，又在听到绑匪分赃计划后产生危机。

绑匪分赃内讧也罢，分完各自回家也罢，都没有他什么事儿。

当然也不能等车开太远，那他就真的是叫天天不应叫地地不灵。

强抢方向盘多少是有点赌，但也不得不赌。

但是当他以为独自生还，一万三拿不到，拎钱袋走人时其实内心时获得巨大满足的——如果小破孩没出现，如果不是练功钞而是真钱的话，那他崔业可不就是神机妙算天衣无缝了一把？

然而他毕竟只是个稍微聪明点的普通人，算不得天才，也没有极好的运气。

当他还沉浸在自恋满足中时，噩耗就接二连三来了。

试想下，如果他真的是为了儿子的病铤而走险，当他知道一整袋的不是真币只是练功钞票时，情绪还能这么淡定？

就算不至于像金夏生这么激动，至少也有大起大落的情绪波动。

他没有。

所以在我看来，崔业这个人完美诠释了“阴暗爬行”。

他内心的自恋与表面的窝囊形成巨大反差，但他的自恋是配不上他本身的能力的。

他会把身边能利用的人都当作工具人来看待，这种骨子里的自恋会让很多事物在他眼中、口中是扭曲的、矛盾的。

这点剧里有很多细节都在不经意地透露给观众看。

比如离婚，母亲说“你看不起她”，崔业说“是她看不起我”。

这倒打一耙的三言两语，很真实，没有用过多拉扯来展现，但阅历丰富的人一下就能体会到这里的“茶”味。

二胎教育警示录猜都不用猜，崔业的结局不会好。

最后他可能会说“一着不慎满盘皆输”，也可能会怪爸妈、怪哥哥、怪夏生、怪儿子。

我大胆猜测一下，事败之后会有一幕充满张力的情绪爆发，我也期待着王宝强的发挥，崔业这个人物确实有点意思，值得他花心思去塑造。

最后半开玩笑地说，《棋士》的亲兄弟对手戏让我联想到了“二胎教育警示录”。

崔氏二兄弟大概是70后，多兄弟姐妹很正常，2000年左右的孩子则是独生子女为主了，而现在，当年的独生子女也开始为人父母，可能很多会有二胎、三胎。

我身边的朋友也普遍说到二胎孩子会比一胎更会“揣摩上意”。

在发展心理学上，家里有几个孩子，以及是第几个孩子，对人的心理成长有很大的区别。

老大在弟妹出生后很多会有自己的家庭资源被分被掠夺的感受，如果本身敏感且之前备受宠爱，父母就需要注意公平均衡分配资源（包括物质和精神），还要会引导兄弟关系。

而排行后面的孩子有些会有很强的“掠夺本能”，会本能地察言观色，以获得父母的关注、爱和资源倾斜。

崔业和催伟的关系，或者说人物角色是符合亲子规律的一种呈现。

尤其是当家里有一个孩子特别优秀时，另一个孩子的心理建设就非常重要了。

可以看得出，崔伟的性格就是很招人喜欢也很靠得住的，可想而知，打小他就受大人们夸奖，那么崔业想要竞争大人们的关注和资源，就必须依赖“有天赋”的围棋。

他想学棋，但他并不热爱围棋，这是我非常强烈的感受。

70后的父母普遍是没有亲子教育的概念，也不存在什么儿童心理建设的概念。

但现在不同了。

或许因为这样，看着兄弟俩的黑白对决，我脑海里总会想到是不是也在提醒现在的父母们关注儿童的心理发展。

很有意思，也很期待崔家的故事后续会如何发展。