看完这个片子,我哭了好久,那种痛和无奈是从内心深处发散出来的。
其实这片子里面宗教的成分并不强烈,中东的年轻人更多的是为了复仇。
他放弃了爱情和家人,虽然在最后关头他哭着,犹豫了,但后悔已经来不及了,被幕后指使者射杀,和爱人一起炸死,也算是另一种幸福吧,不求同年同日生,但求同年同日死。
Abasi一直在找女儿,却不知道,他反复看的爆炸录像里,那个挡住人弹的女人就是自己的女儿。
直到他找到那个穷小子的家,看到照片上失去的年轻人后,才知道一切。
奶奶哭着说:这是真主的旨意。
Abasi回到家,和妻子对视,面颊上的泪水未干,这对中年夫妻的那种痛,也相当的令人心碎。
原以为一个整天折磨犯人的暴君是冷酷的,但其实大家都是人。
美国方面似乎是大家讨论比较多的,我也不想多说了。
政治就是这样残酷的,无论是掌控不了自己命运的人,还是整天把别人的生死捏在手上的人,大家都不好过。
但最后的镜头是,化学家回来了,他的小孩也降生了,一家人团聚了。
如果说这部影片的主旋律是黑暗和痛苦的话,这结尾就是黑暗中的那星光,痛苦中的甜蜜了,因为那就是希望。
在这个全世界似乎最有人权的国度,生存也是艰难的。
这就是命。
虽然我是相信命运可以挣脱的,但我们所有人的生命都是掌握在神的手上的,除了献上,我们什么都做不了。
有思考。
那个人是否恐怖分子不重要,重要的是把人当不当人。
罪恶在恐怖分子,也在反人民政府。
我喜欢碧蓝航线一句话,我们要证明,人类在任何情况下都能够优雅的生活。
不管你处于那一方,都没有严格的对错之分,但处于矛盾的时候,是不是应该学习一下道家的顺其自然,跳出于局限自己的位置,不从自己出发来思考。
所以两个议员无能为力,情报女boos一意孤行根本不在乎一个生命,政府反恐部门不需要真实情报只是要自己想求,最后只有男主放下被恐怖袭击的恐惧,选择不那么合规的方式,释放了人。
因为站在高处看,他是不是恐怖分子都不重要,就是恐怖分子情报也是拿不到的(假情报),即使再做案,但也不能为了不受伤害而伤害人性,活的了却没有了善良也不配称为活着。
不要忘记我们不是恐怖分子,不能用恐怖分子那一套来对付,不然两者就没有区别了。
有点意思的是拍摄手法,以及叙事的错落有致。
没意思还是这样子一个情节。
不过难得的是这个结局虽然有点过于美好,但是又比我想象中的要含蓄很多,不至与觉得很落俗的感觉。
我很纳闷的是参议院议员开会的地方会随便让一个孕妇进去吗?
那恐怖分子乔装打扮一下不就。。。
- -?
Douglas 的扮演者我们从《后天》、《断臂山》之后很熟悉了。
大男孩的脸演一个每天生活得有些压抑和疲惫的角色,用许多带着空白感的沉默、少许带着诉求、无奈的眼神和少许肢体语言的抖动,诠释了Douglas在动荡的局面下一种被迫镇定面对态势的无奈。
但个人觉得,角色的显得有点头重脚轻。
(不过看完后会觉得其实这是一种大牌明星没有突出性表演的结果。
) Isabella 这个孕妇,一开场的顶着10月的大肚子踢足球让我汗颜。
而后顶着自己忧心忡忡的压力以及痛苦,为了丈夫而不停的奔走,也让我汗颜。
孕妇貌似不能这么折腾的吧!?
最后的打击使得她在参议院动了胎气,这里是一个很好的转折点。
导演用了很大的一个落地窗户作为背景,外边是一片清澈的蓝天,因为光线的原因,人物只是一个轮廓。
不要以为这是很简单的场景设定,导演是有寓意的:再混浊不清的事情都会逐渐随着时间的深入变得清晰。
如此紧迫的关头,孩子的出生给整个系在弦上动弹不得的情节,带来了一线生机。
电影的角度很多:不同的种族,不同的国家,不同的家庭,不同的处事,不同的身份,不同的心情。。。
也许晕乎的人估计很容易被弄得更晕乎。。
至少影片突然间回到那个爆炸的画面的时候,我也有点不明白。。
还重新回去琢磨了一下。
想起一句话:时空的画面就是这么被镜头拉回。
原来是以自杀爆炸事件的时间为轴心,摊开两个时间的交错记录。
其实这种晕乎的感觉比看《科洛佛档案》时,天空出现哥斯拉好多了。
不过在摩洛哥的那段很是钟情,有独立电影的感觉。
不停的用慢镜头去辐射情节的紧迫性,四溅的泥水也好飞扬的尘土也好,都这么摄入你的眼睛。
片子整体的感觉给人一种平衡感,不会觉得哪个角色很突出,哪个角色压根没觉得有出场的必要。
所有角色的共同演绎,平衡了这部片子的感官,虽然有些慢动作还是让人有一丝的揪心,因为我不知道他下一秒会发生什么事情。
但这种感觉真的很好。
PS:原声还不错。
很扎实的剧情,呵呵 回味一下里面印象深刻的台词吧.一: 反抗犹太复国主义者和现代十字边的圣战,是信徒与异教徒的决战。
是善与恶的决战。
消灭异教徒和伪君子是你们的神圣职责。
如果遇到叛教者你们要掐断他们的脖颈。
十字军总是满口民主自由,圣战是实现自由的唯一途径!
不要惧怕他们的子弹,子弹除了让你们的灵魂解脱,还能做什么?
在审判日来临时,当你站在全能的安拉面前,他问你:为什么你没有为安拉的事业而战?
为什么你没有为被压迫的男人、 女人和儿童而战?
你的身体是我给你的武器,你用它干了什么?
你将如何回答?
你是展示烈士的伤口然后走进天堂之门? 还是羞愧的低头被地狱的烈火烘烤? 胜利来自安拉!
愿全能的安拉赐你们平安、幸福和光荣!
阿门!
二:A:能否单独与您谈谈?
C:当然了。
A:我想打听一名委托人的丈夫,安瓦 易仆拉辛,这个名字熟悉吗?
C:不,恐怕没听说过。
A:埃及裔。
C:斯密斯先生,你想您选错了谈话的时间和地点。
A:是的,我抱歉。
但我给您打过电话,但没得到回复,我不知道该怎么办了。
C:那我就给你答复,我没听说过这名字。
A:若媒体得知这件事会如何?
一个有家有室的纽约大学毕生,未受任何指控便被羁押,请律师的权利也被剥夺,不知被关在了哪里。
C:亲爱的,在你开始长篇大论之前,为何不问问你们领导,为了一个恐怖分子他情原兜多大的烂摊子?
A:或许他支持法定程序呢?
也许我该寄本宪法到您桌上。
C:你到底更看重哪样?
某人的失踪?
还是国家安全政策?
A:人在你手里。
C:我没这么说。
A:你不说我也知道。
易仆拉辛应该被送回美国。
若他有罪,审判他,否则放人回家。
C:宝贝,这是上不得台的事情。
在伦敦市中心有超过七千人他们 今晚还活着,就因为我们靠这种手段获取的信息,为救一个人而让七千人送命,也许你能对此心安理得,但我在伦敦可有子孙,所以我对我的工作很自豪。
而你不是。
A:除非您的子孙就是易仆拉辛。
C:我还是明早寄一份911罪案报告到你的办公室吧,你也可以心安理得了。
好吧,我要说的是两部电影:《反恐王国》和《反恐疑云》。
前些天同时下了这两部电影,因为对《反恐疑云》的男主角更偏爱些,所以就先看了疑云。
两个电影关注的都是美国现阶段最热门也最郁闷的焦点。
本来“恐怖主义”这件事向来都跟美国本土保持安全、适度的距离,所以美国也就乐得当个世界警察屁颠屁颠地满全世界的逛,哪儿都落不下。
可是9·11事件后,一切都不同了!
他们的楼被炸了、他们的亲人死了、他们的家园被毁了、他们也成了待宰的羔羊,最重要的是——他们终于懂得了什么叫“恐慌”!
《反恐疑云》以偏盖全,着重描写的是个人在恐怖事件中的震荡,一个普通的商人、一个中情局的新手、一个情窦初开的少女、一个甘心做人弹的青年......这些人很渺小,在庞大的国家机器面前都是不堪一击的,面对持续不断的恐怖袭击,他们需要随时调整他们对生命的理解和信心,以便作出最正确的反应。
可是,谁又能真正的做到无懈可击?
这里面还涉及到了美国即9·11之后新制订的一项秘密宪法——特殊引渡,这是一个让政客头痛让公众质疑的新事物,其中的好与坏、卑劣与成功都模糊不清的纠结到一起了。
啊呀~还真让人心烦。
也许,探员Douglas的举动多少能为美国紧张的神经中枢争取到一个空档!
不过如果,嗯~我是说如果,Anwar真的是一名恐怖分子,那么谁来为Douglas的仁慈买单呢?
嗯~《反恐王国》就不一样了,它完全是以大带小。
一次在沙特某石油公司驻地的大爆炸,让美国本土的几个FBI坐不住了,他们乘风而来,有的是工作经验和反恐决心。
结合当地一个正义不阿的上校,在废墟中寻找能为同伴报仇的答案!
结果——当然是找到了!
可惜,他们的全部努力也抵不过房间里那个小女孩手里的弹珠,那代表了什么,你不知道吗?
就象电影里交战的两方,能让同伴或亲人止住眼泪的都是同一句话——“我们会把他们都杀光!
” 拜托~ “民族仇恨”不是一次爆炸或一次解救就能解决了的问题,恐怖主义始于何时止于何时,我们都无从知道。
我想说的是:当人们举起枪的那一刻,正义就已经躲在某个角落里冷笑了..... “宗教”是让我们学会爱人,而不是让我们学会杀人!
难道不是吗?
——顺便提一杯,《反恐疑云》这个电影的演员阵容真的是奢华过头了,老牌戏骨Meryl Streep、新科影后Reese Witherspoon的绿叶功能发挥到极致。
其实看《反恐王国》更着重看Chris Cooper,可惜他的表演空间过低!
刚刚看过这部电影,很沉重,我不记的有几部电影像这部电影那么沉重,但是这部确是近期最引人深思的电影. 经历911的美国人民,看来很多人还笼罩在恐怖的阴影下,由于恐惧一些不合理的做法也出现了,这是一部关于美国人在到处讲指责他国人权问题,他们的人权问题反而更让人深思.亲爱的朋友希望你们能看这部电影
每次讨论到死刑和日本之类的话题,总会有人扔过来这样的论调:如果你的女儿被人先奸后杀,你会希望把凶手怎么办?!
或者如果你的亲人被日本人大卸八块,你想不想把那个日本人大卸八块?!
于是我只好说,如果我是那位不幸的父亲,我会希望把凶手剁成肉酱包饺子吃;如果我是屠杀的幸存者,我会希望把大和民族毁灭。
正因为如此,我不会站在当事人的角度来思考问题,因为当事人难免失去理智而做出比凶手有过之而无不及的错事。
我们也不应该让当事人成为处理这些事件的决策者。
可惜我们并不总是有机会充当第三者,不确定的感性因素几乎随时主宰着我们。
人不是上帝,因此总会不客观。
就像有经济学家叫嚣说价格是不均衡的,因为均衡的时刻太少。
如果我是美国人,在世贸大厦轰然倒塌的那一刻,我会希望将直接伊斯兰世界夷为平地,而不是花时间搜寻恐怖分子到底藏身何处。
如果我是国土安全部长官,面对一次恐怖袭击的威胁和一个似是而非的嫌疑人,我会说去他妈的程序正义去他妈的个人权利,一千万人就要死了,我不在乎多死这么一个。
但是我不是,于是我大声疾呼,于是我拍出电影来揭政府老底,乘民愤之声抨击权势,夺取小金人。
孰对孰错,只取决于那个埃及人的骨头够不够硬。
而后者应该庆幸的是,他的呼声众人可以听得到,因为前者即便权势再大也没能阻挠言论的自由,因为有些权利永远都牢牢握在人民自己手中。
这就基本上是一个好的世界,好的世界里并不需要上帝,也不需要聪明的或自以为聪明的人,只需要权利的分离与制衡。
反主旋律影片,不同时间线的三线叙事,最后归一,故事讲得清晰明了,很有味道,剑指cia的非常规引渡制度。
吉伦哈尔和伊万麦克格雷的表演可圈可点,深刻反思美国在911后如惊弓之鸟,宁可错杀一千绝不放过一个的反恐策略,cia仅凭未经证实的嫌疑即可绑架、刑讯、暗杀任一国家公民,甚至是美国人,如此反恐到底是在消灭恐怖主义还是在给自己制造更多的敌人?
站在反恐前线,当身边的战友一个一个倒下,当自己也身处险境,当你的决策可以拯救成千上万的无辜生命,错杀一个嫌疑人似乎显得微不足道,但如果这个嫌疑人是你自己的亲人呢?
该如何选择,引人深思。
其实个人觉得,结尾应该加个反转,被吉伦哈尔放走的埃及籍男子其实确实一直在暗中帮助恐怖分子,或许更值得玩味。
小女儿扑到Abasi Fawal的身上,姐姐说人结婚后就不会做梦了。
Abasi说,她错了,你一生都会做梦,这是安拉赐予我们的礼物。
Anwar说,我有妻子,有孩子,我不认识什么Rashid。
没有用,我不管你承不承认,只要你可能威胁到我孩子的梦,你就要付出代价,至于你孩子的梦,与我无关。
人成长的过程需要学习很多东西,就像Abasi Fawal,就像Corrine Whitman,他们并不是冷血,只是他们已经完全做到,工作中不投入丝毫感情。
而对于那些会和同事偷情,会对老情人念念不忘的人来说,具有更多人类的情感,就代表你离权利顶峰还相去甚远。
这是人和国家机器的区别。
年少的儿童和只玩了一下午的人都能成为好友,而历经沧桑后,即使朝夕相处你也会对人保持戒心。
Abasi Fawal也爱他的女儿,Corrine Whitman也许同样爱她的家人,但对于素昧平生的人,甚至是情敌都能饱含恻隐之心,孩子,说明你还年轻。
测谎说明不了什么。
只要他们通过了测试,我们总这么说。
因为他们认定你是,你就是。
“你是想要弹JJ一百下,还是想死?
”“那我还是死了吧。
”“好,出去弹JJ弹到死。
”问你不代表你有选择权。
Douglas是个analyst,Corrine Whitman说,analyst is not a jackal。
的确不是,只是看见逼供就受不了。
“我认为他不知道对我们有用的信息。
”“新手,我来告诉你工作流程,你的任务是收集信息,至于判断信息是否有用是我们的事。
”影片的三条主线之一就是Douglas对于工作是否正义而摇摆不定。
而最后把Anwar放走,也只是因为导演想表明自己的立场而已,因为这一行为根本就是公然与政府对立,其后果,电影没演,但可想而知。
另一条主线是在美国,Isabella对失踪的丈夫进行营救,然而她能做的也只是毫无意义的站在大门口冲着Corrine吼两句。
而能够给Corrine施加压力的也只有政府内部了解内情的人才行,所以Alan Smith在这条主线中占有更重要的位置。
仅仅是一个参议员的办公室职员,就能公然和CIA高管叫板,然而可惜的是Corrine的身后是整个美国政府。
“9.11”的伤痛对于美国人太过刻骨铭心了,而这次事件后美国人达到了史无前例的团结,只要有可能是恐怖分子,所有美国人都杀之而后快。
因此,这个时候公正的天平多少会有所倾斜。
Alan的放弃也是明智的,因为除了搭上自己,结局不会有其他可能。
而在北非,Fatima这条主线是三条线中最让人扼腕的。
反抗爸爸的专制,想和男友私奔,身为高官女儿的她,爱上了住在阁楼的穷小子。
有一天她发现原来一切都是个阴谋,甚至可能自己的爱情也是这个阴谋的一部分。
然后她飞奔去请求男友不要杀她爸爸,再然后和男友一起灰飞烟灭。
Abasi一直在找女儿,却不知道,他反复看的爆炸录像里,那个挡住人弹的女人就是自己的女儿。
政治这两个字越来越让人感觉沉重。
Corrine说,也许今晚伦敦有7000人会因为我们以这种方式得到的信息而得以幸存,而你为他求情只是因为他是你老情人的丈夫。
就是因为他妻子相信他,政府就要相信他,这未免也太儿戏了。
的确,我们之所以能做出判断是因为这是电影,我们知道事实。
但如果发生在现实中,那谁有知道,究竟最后谁才是正确的呢。
对于所谓的恐怖分子,我都有些同情吧。
(呵,我这样的人,要是在美国,也会被逮起来吧?
)那个男孩所做的,是他必须要做的。
民族、国家、宗教、亲情、仇恨……都足以让他下决心了。
爱情能阻止他么?
似乎不能完全阻止吧?
自从某专家发明“文明的冲突”,很多人就拿来解释冲突,但在我看,那些人肉炸弹实在是绝望的反抗。
在一场不对称的战争中,我们如何选择呢?
对敌人的恨,也许会大于对生的爱吧?
何况,对今生的看重,并不是所有文明的共识。
忘不了,哭泣的老祖母。
是的,死去的都是些孩子。
那个为美国人做事的特务头子,他有错么?
完全是他的错吗?
感谢导演,表现得很全面,他也有温情的地方,对家人。
两条时间线,在中间才发现,挺吃惊的。
比无辜者受审让我吃惊得多,因为暴力机构的黑暗,我们已经很熟悉了。
美国人的反思值得尊敬,但他们对宗教的描述还是挺片面的。
自杀者不完全都是被利用的。
还有,他们仍然在推崇个人英雄主义。
好吧,我们需要个人英雄,但不能总指望这些脆弱的芦苇吧?
你们不是说过,要靠合理的制度吗?
BJIFF 240421 / 不懂,不喜欢,再也不看你们文艺逼深爱的电影了。
全程沉浸在俄罗斯悲凉又有点疯狂的长镜头里。
#10537 #14th BJIFF# 2023电影人双周入围。差点以为是索科洛夫弟子的作品(不仅地理上有重合,气质真有点像哎),一部当代俄罗斯的洛丽塔,对俄罗斯广袤大地和荒凉的后社会主义风景捕捉得十分到位(中间还经过高加索地区了,确实听到格鲁吉亚语),最后的白海风景也真的很壮阔。流动电影车和盗版DVD真的是最迷影的故事了……#年度佳作候选#
「14th BJIFF 保利北京坊」非常好的俄味儿后现代,很对我胃口。高纬地带永远灰蒙蒙的天,西伯利亚植被茂盛但脏兮兮的地,仅有的五段无调性的配乐,人的孤独、克制、疏离。路边泥地里摆摊的老大爷卖的是冯内古特和多甫拉托夫,荒凉破败的西伯利亚与绝地求生中的荒岛别无二致。片中无人大声说话,似乎也没有一个人露出过哪怕一丝微笑,甚至连愤怒都那么不着痕迹,父亲深深的眼窝叫人看不出喜悲。警察的那句话颇堪玩味:Я же тебе говорил, не то время. 是啊,не то время.
壮阔,苍凉,颓败。很contemplatif的影片,摄影加分,但不适合困的时候看。
困而美,俄罗斯经年无夏的悒郁冬季,长长的国境线和苍青色的山。好睡。
痛苦的观影过程,确是我一直迷恋的母题。
14thBJIFF丨十分克制的叙事,十分不克制的视听。在寒冷的北地寻找一片海,风车巨大的风叶挡住太阳吞噬阳光,萧瑟与肃杀的环境中默然的人物,孤独的个体离群索居,缓慢的移动长镜骤变为疾速的林间掠影,转折由此诞生。露天放映的巡回影院不失为一种元电影的小小嵌入。俄罗斯电影真是自成一派。
#2024北影节第一站
北影又踩雷的一部。现在很多导演动不动学史上名导慢镜头空镜头长镜头固定镜头,但内核有吗?什么时候用什么时候不用懂取舍吗?在你还没拥有优秀的叙事能力和强大的节奏把控之前,麻烦不要玩大师的风格表象和皮毛。保利地下室观影,哎电影沉闷乏味剧中人全程哭丧脸,空气又是稀薄不流通,昏昏欲睡昏昏欲睡昏昏欲睡,很不愉快的一晚!
太喜欢了。用致敬大师的迷影场景编织出颇具作者性的故事,“海”的意象在荧幕-话语-现实中交错,宝丽来相纸又让现实重回画框。在群山之间,在群星之间,唯一得到宽慰的是消逝的灵魂。谢谢世界上有电影谢谢电影界有俄罗斯人——
大银幕看这个可太酷了。一开始不知道这片要干啥(没看过介绍),只是觉得给这掌机的话我可太high了。看明白这两人干啥之后更是…不就放个盗版露天电影,怎么酷得像2077里的游民+超梦黑客,就逛个大西伯利亚,怎么酷得像辐射荒原+极乐迪斯科😆要说这片有啥很高的艺术成就吗也没,但4月这俩电影节看的所有含迷影元素的电影里这部最酷了没有之一,可谓十分罕有地同时集齐我想看+我想拍+我想玩的内容,看得我全程内心不停敲碗大喊aaaa🥲
#Cannes2023
里面的俄罗斯真的很典啊,简直一个人口老龄化,乡村劳动力流失纪录片。俄罗斯本身多民族国家,能看到中间有几个小男孩在山上说想去巴黎用的阿语,并且难得的在俄罗斯电影里看到了蒙高丽亚血统的人(而且确实基本都是干餐饮的😂),小van里面的萨满教经幡元素,一路上语言风景的不同展现他们走过的路有多遥远。全程没有演员的名字,只有各种身份,讲的也是各个身份下的成长。但是说实话这个片子只能是及格的好看,不恰当的配乐很影响质量,能感到导演想通过持续对焦某个景观,把人们代入女儿视角或父亲视角,恍惚也好,愤怒也好,甚至于无奈的沉思,只是利用画幅的放大和聚焦来做这点就会生硬,少了逻辑和细节镜头的铺垫。
没看太懂,但是摄影很不错💦💦
3.5
车子来到海边停下,我在想,你最好不是来撒骨灰的
在凛冽荒芜的土地上流浪 如风车旋转 没有终点 巨大的扇叶将阴影遮蔽在女孩身上 占据着画面 向远处排开 孤独没有尽头的生活绑架着这个青春期女孩 压抑和对父亲的仇恨日益升温 导演通过大篇幅的流浪生活和土地环境描写用平缓的长镜头 将这股绝望压抑的气氛向观众释放出来 最终女孩砸车出走 用自己的方式实现了青春期的冲动与成长
萧条冷冽的公路片 父女 母亲的骨灰 松散的叙事与冷静克制的长镜头
#14thBJIFF No.6 @英嘉 无数的跟踪镜头和广角镜头轻轻地推进和拉远,提醒观众这对无名而孤独的父女所居住的土地是多么广阔,但同时两人又不得不被对方所牵绊拘泥于窄小的车厢内部,这或许映照着某种政治现实。