魔境仙踪

该片讲述了马戏团魔术师奥斯卡因偷情败露乘热气球从堪萨斯来到了奥兹国，在这里，他遇见了三位女巫师，被认作是预言中伟大巫师的奥斯卡，必须尽快找出解决奥兹国的“内政难题”，并分辨出巫师的好坏的故事。

魔术师奥兹靠着一些招摇撞骗的小把戏，把自己包装成一个厉害的魔法师。

他有许多的音乐盒，每当他想对一个他喜欢的女士献殷勤的时候，就会送她一个音乐盒，并说那是自己祖母留下来的唯一遗物,以此来虏获芳心。

奥兹的助理弗兰克一直在协助奥兹的魔术表演，但是奥兹却只给他很少的报酬。

奥兹招聘了一个助理女孩作为自己催眠魔术的托儿。

表演开始后，他催眠了助理女孩，弗兰克在后台负责所有的烟雾和音效。

奥兹用一片布盖住被催眠的助理女孩，把她变没了。

观众们惊呼鼓掌。

台下一个坐轮椅的女孩大声地请求他，希望他用魔法使自己可以走路。

奥兹当然做不到，台下的观众们开始说他是冒牌货，朝他丢东西。

奥兹狼狈退场。

奥兹责怪弗兰克应该早点拉下布幕，弗兰克说他不该总是这么指责自己，自己是他唯一的朋友。

奥兹说自己不需要朋友。

一个奥兹曾经暧昧过的女孩艾米丽来找他，说有人向她求婚了，她想知道奥兹对自己的感情。

奥兹说自己不想当一个好人，他想成为一个传奇。

两个被奥兹骗过的人闯进屋子要抓住他，奥兹从地洞中逃了出去。

他顺着绳子爬上一个热气球，然后割断绳子，热气球慢慢升上天空。

弗兰克在底下追着，把奥兹的帽子和他的必备道具箱扔给了奥兹。

突然一阵龙卷风吹来，热气球被卷入其中。

他大声请求上天再给他一个机会。

热气球掉入一条河，顺流带着奥兹漂向了魔境奥兹国。

奥兹被眼前五彩缤纷的巨大花朵和奇异景色弄得呆愣住了。

热气球仓开始漏水而下沉，奥兹不会游泳，他惊恐地在水里扑腾了一阵之后，才发现河水竟然只有没膝深。

他戴上湿透的帽子，然后看见了从岸上树林里走出来的女巫西奥多拉。

西奥多拉告诉他这里是奥兹国。

奥兹说自己的名字就叫奥兹，然后变出了一束花送给西奥多拉。

西奥多拉惊喜地认定他就是预言中可以救赎奥兹国的那个魔法师。

奥兹听到她描述的许多财富，心动了，承认自己就是那个魔法师。

突然一声尖啸传来，西奥多拉说是这是邪恶女巫格林达派来杀他的怪物。

他们躲在洞里逃过一劫。

西奥多拉说自己也是女巫，奥兹以为她在开玩笑，因为她不是传统中的那种骑着扫帚飞的丑陋模样。

西奥多拉告诉奥兹关于格林达的斑斑劣迹，说自己的姐姐伊瓦诺拉已经把她从王宫翡翠城赶走了。

奥兹又变出一个“祖母的音乐盒”送给她，西奥多拉很感动，他们相拥而舞，甜蜜接吻。

在去翡翠城的路上，奥兹用一个小把戏救下了一只会飞的猴子，猴子为了报答而自愿效忠他。

他们终于看到了翡翠城，西奥多拉说奥兹将会是最伟大的国王，而自己很荣幸成为他的王后。

西奥多拉说成千上万的人民正等着见证奥兹带来的奇迹，然后她先往前走了。

奥兹告诉猴子自己并不是那个魔法师，他要求猴子配合自己做好这场巨大的表演。

奥兹国的接待官克尼克把他们带到了翡翠城。

奥兹见到了伊瓦诺拉。

伊瓦诺拉说自己将会尽力辅佐他成为新的国王。

克尼克带奥兹去参观他的房间。

伊瓦诺拉开始指责西奥多拉把奥兹带回来，她怀疑奥兹是格林达派来的骗子。

她还怀疑西奥多拉加入了格林达要背叛自己。

西奥多拉说自己谁也不加入，她只想要和平相处。

伊瓦诺拉带奥兹参观了皇家宝藏室，看到满地的黄金，奥兹兴奋地大声欢呼。

伊瓦诺拉告诉他，只有打败了格林达之后，他才可以成为国王。

他必须前往黑暗森林，毁掉格林达的魔杖。

奥兹带着猴子踏上了去往黑暗森林的路程。

在路上，他们看到了不远处的陶瓷城冒着黑烟。

奥兹说他们应该去找格林达，不要管闲事。

但是猴子径直往陶瓷城走，奥兹只好跟上。

陶瓷城被破坏的很严重，满地狼藉。

奥兹发现了一个陶瓷女孩，她的双腿都断了。

陶瓷女孩告诉奥兹，陶瓷城是被邪恶女巫派来的怪物毁掉的。

奥兹用浇水把陶瓷女孩的双腿黏上了，她重新站了起来，跳进奥兹怀里，向他道谢。

在路口，奥兹让陶瓷女孩往翡翠城方向走，但是她哭着抱住奥兹的腿，让奥兹带她一起走。

奥兹只好答应。

夜晚，他们到达了阴森的黑暗森林，一群长着嘴巴的树藤攻击了他们。

他们沿路跑到了格林达的宫殿外。

格林达出现了，她把魔杖放在旁边的一辆木车上，准备打开宫殿的大门。

奥兹让猴子去发出动物的声音吸引格林达的注意力，他则躲到木车下面，伺机拿走魔杖。

奥兹准备折断魔杖的时候，格林达发现了他们，他们吓得尖叫起来。

但是当格林达掀开了宽大的帽子，奥兹发现她长得跟艾米丽一模一样。

格林达告诉他，伊瓦诺拉才是真正的邪恶女巫，她愚弄了所有人。

伊瓦诺拉在水晶球里看见这一切，气急败坏。

西奥多拉看到伊瓦诺拉也有一个奥兹送的音乐盒，伊瓦诺拉对她谎称奥兹昨晚也跟自己一起跳舞了。

西奥多拉感到奥兹欺骗了自己，她放声哭泣，内心隐藏的邪恶力量就开始爆发。

格林达说自己一直在等待奥兹的到来，来拯救被伊瓦诺拉控制的这片陆地。

伊瓦诺拉派出了会飞的沸沸军团和士兵追杀奥兹，格林达用魔法施放烟雾阻挡士兵，却被狒狒追的夺路而逃。

他们逃到一个悬崖，奥兹没刹住脚步差点掉下去。

大家合力拽住了他。

面对越来越近的狒狒，格林达让奥兹随着她一起跳下去。

悬崖下，一个泡泡把奥兹安全地包裹住，送他往前飘。

泡泡把他们送到了格林达掌管的大陆上。

城市上空有一个巨大的泡泡墙，格林达说只要是心地善良的人都可以顺利通过。

奥兹大声叫着，泡泡在墙上停顿了一下，终于还是通过了。

城市里的人们热情迎接奥兹的到来，请求他帮助他们。

奥兹对跟格林达说自己并不是她所期望的那个魔法师，格林达说她不想让她的人民们失望,她还是希望奥兹可以帮助他们。

西奥多拉在水晶球里看到奥兹被众人簇拥的景象，她想要更多的力量来与格林达相对抗。

伊瓦诺拉给她一个可以透视一切的青苹果，西奥多拉吃了一口，这才看明白原来伊瓦诺拉才是邪恶女巫，但是已经来不及，苹果让她的心枯萎了，她变成了面目丑陋的女巫。

西奥多拉不想用魔法让自己变漂亮，她要让奥兹看到自己现在的样子。

奥兹询问城市里是否有军队，格林达就给奥兹介绍了城市里的农民、打铁工人、面包师、缝纫师、手工艺者和修理匠，以及小矮人。

天边黑云涌动，西奥多拉破坏了城市的保护墙，飞到了他们面前。

奥兹看到她的样子很吃惊，西奥多拉满怀仇恨，用魔法迫使他做出跳舞的动作，然后把他掼倒在地。

西奥多拉对他们宣布，自己将会和伊瓦诺拉来毁灭这个城市，那时奥兹将会第一个死掉。

西奥多拉发出刺耳的笑声，乘着一把扫帚拖着黑烟飞走了。

晚上，奥兹收拾东西准备离开，格林达坚持只有他才能拯救他们。

陶瓷女孩让奥兹抱她去睡觉，她说自己的愿望就是让家人回来。

奥兹说自己不是魔法师，无法让她实现愿望。

他说自己想做的是像爱迪生那样的发明家。

陶瓷女孩说他就是一个好魔法师。

奥兹突然想到了一个可以打败伊瓦诺拉的计划——制作许多具有不同功能的道具，他将要表演一场人生中最伟大的魔术。

他让修理匠们做出放映机，以及具有闪光效果的火药；他让手工艺者们扎出许多真人身高的稻草人，让缝纫师们制作许多稻草人穿的衣服。

最后他让修理匠制作了一个热气球。

格林达让克尼克送奥兹去翡翠城，临行前，她亲吻了奥兹的额头。

格林达使用魔法在通往翡翠城的一片罂粟田里释放了大量的烟雾，然后人们把穿衣带帽拿兵器的稻草人绑在装有轮子的木板上往前拉动。

伊瓦诺拉和西奥多拉在高处看过去，就好像有士兵在向翡翠城行进一般，她们召唤出了狒狒军团飞去对抗那些士兵。

狒狒们把稻草人撕开，伊瓦诺拉这才她们中计了。

狒狒们准备飞回去的时候，却被罂粟田的气味全数迷倒。

奥兹的计划成功了。

伊瓦诺拉把格林达抓走，格林达的魔杖掉落在地，被陶瓷女孩捡起，伊瓦诺拉遍寻不到。

奥兹到了翡翠城，看到天上的热气球，他让克尼克和猴子按计划行事，自己拿起道具箱离开了。

格林达被绑在翡翠城的广场上，伊瓦诺拉要把她处死，人们在广场下大声反抗。

猴子通过望远镜看到奥兹正在往热气球里装满金币，大家都认为奥兹骗了他们。

西奥多拉指给大家看天边正在离开的热气球，大家伤心地认为奥兹抛弃了他们。

西奥多拉放出一个火球，热气球被击中，掉落在广场上焚烧殆尽，人们哭了起来。

猴子哭着捡起奥兹的帽子，却突然发现身穿侍卫衣服的奥兹出现在身后。

伊瓦诺拉正准备处死格林达的时候，广场上突然爆发出一片火光，长着胡子的奥兹的巨大人像出现在烟雾中，人们尖叫着退散开。

伊瓦诺拉命令士兵攻击奥兹，但是兵器穿过烟雾，奥兹毫发未伤。

西奥多拉放出一团红色的火球打中烟雾，奥兹的影像消失了。

广场上一片安静。

过了一会儿，火光又一次闪现，奥兹的影像更加巨大了。

天空突然爆发出许多耀眼的烟火，伊瓦诺拉被巨大的动静吓到，逃进了王宫。

陶瓷女孩把魔杖送到了格林达手上。

西奥多拉正准备杀掉格林达的时候，却发现格林达不见了。

大家朝着西奥多拉射出烟火，她乘着扫帚逃走了。

伊瓦诺拉准备离开王宫，却发现格林达正等着自己。

两人在半空中对抗，伊瓦诺拉把格林达击倒在地，她正准备进一步把格林达解决掉，却发现自己的魔法失效了。

原来格林达已经把她脖子上的魔法项链扯掉了。

伊瓦诺拉失去了魔法力量的来源，变得丑陋不堪，她最终被两只狒狒抓走了。

奥兹国终于重获自由，人们欢呼雀跃。

奥兹给几个朋友赠送礼物。

他送给修理匠一个螺丝修理器，送给克尼克一个笑脸的面具，把自己一直带着的帽子送给了猴子。

他无法实现陶瓷女孩的愿望，让她的家人回来，他只能送给她这个由大家一起组成的家庭。

最后，他感谢格林达对他的鼓励，两人甜蜜拥吻。

一星给原著带给我的美好童年时光，一星给电影院的服务态度以及电影里的服装特效。

---我是偏题闲扯的分割线，懒得看请下拉-今天我本来只是看2D版的电影，但到了入场时间却发现，放映厅因为一个什么商务会谈租借了场地，此时尚未结束，并且还有拖延时间的趋势。

影院方面一边道歉不已，一边当机立断同意让持本场次电影票的观众任选一场3D IMAX电影。

我本来就是来看OZ的，所以等于花了一张普通2D电影的半价学生票却看了一场3D IMAX片。

电影院点赞嗯。

《绿野仙踪》与《哈利·波特》，我童年翻到烂熟的两本书，前者让我长大以后一直都想象力天马行空，后者让我直到成年了午夜梦回也还是产生是不是有猫头鹰飞来的错觉。

早些年改编成电影版的《绿野仙踪》故事似乎只有Dorothy初到OZ国和OZ邻国艾芙国历险记。

（我看的是上海译文93年的版本）至于OZ国后来的故事一直都没有翻拍成系列电影，其实我觉得拍出来至少会有我这样的原著粉丝来看，而且著名童话的影响应该不会小。

比如我一直喜欢的特洛特与奥克一行人的故事，贝翠与玫瑰花公主的故事，碎布姑娘和奥乔的故事，Dorothy全家迁居OZ国的故事，奥芝玛被偷走的故事，平定OZ国内乱的故事等等。

看过原著的人都知道，小个子术士OZ是个马戏团魔术师，所会的无非就是些蹩脚的障眼法。

OZ术士意外空降OZ国后被人民奉为仙人，让他统治OZ仙境，直到Dorothy的到来打败了女巫戳穿了术士的真面目，OZ坦白承认了自己说的谎话。

原著所写格林达是个法术高强且博学的好女巫，OZ术士后来拜倒在其脚下学习法术并小有所成，成为了名副其实的术士。

--我是终于扯到电影上的分割线灰色的堪萨斯，跟最初的原著改编电影一样用了黑白片的方法。

让我们看到一个2B兮兮的OZ术士·the 蹩脚魔术师（还不是魔法师）。

每个泡上手的姑娘都采用“我祖母传下的音乐盒”作为礼物攻势（量产？

）唯一一个真心对自己好的助手朋友被他冷嘲热讽呼来喝去，喜欢自己的姑娘要订婚了自己也不去争取。

还算他有自知之明，知道自己就是这么个没用的屌丝货色。

一场龙卷风，到了色彩缤纷的OZ国了，人人给他冠以OZ·THE WIZARD的高帽子，又有美人Theodora主动上钩，于是乎这点自知之明竟然也消失得无影无踪了。

Theodora说，坏女巫要破坏国家的稳定与秩序，所以你要代表月亮，消灭坏女巫。

谁知真正的坏女巫乃是美人的姐姐与变异后的Theodora自己。

美人Theodora见到OZ被好女巫Glinda的说辞打动，吃起了醋，让坏女巫姐姐趁机用毒苹果毒坏了善良之心，变异成了绿皮肤的丑陋坏女巫。

根据原著的描写，Dorothy用一桶水浇坏的西方坏女巫就是绿皮肤的丑陋形象，不知这是否应了电影中Theodora哭一条泪痕脸上就一条伤疤的情节呢。

假如真的就是Theodora，OZ你居心何忍，让Dorothy所做的第一件事就是杀死西方女巫。

影片中Theodora说得最多的就是，当初我这么信任他。

临近结尾处，OZ用烟雾幻影对Theodora说你如果能放弃恶毒，重新想起善良的心，还是可以原谅你让你回到大家之中。

骑着黑色冒烟的扫把，黑衣绿脸经典坏女巫形象Theodora说，才不要，永远不要，扬长而去。

其实我也觉得Theodora没什么可以回头看的，这种见一个爱一个的种马渣男，不要也罢。

至于Theodora的姐姐，那个最早的坏女巫Evanora似乎纯粹是个打酱油的，重要戏份也就是让妹妹吃了个毒苹果泯灭了良心。

影片最后被南方好女巫Glinda夺走了翡翠项链，莫名其妙地变成了一个难看的老巫婆。

这莫非就是只在原著开头出现，而且一出场就被Dorothy家的房子龙卷风一甩压死的东方坏女巫么…………唯有Glinda看起来还算是正常些有点智商情商的角色，可是结局还是被OZ·the种马泡上了……导演编剧你们还能更杰克苏一点儿么？

这电影是不是该加个副标题——论想变成种马的屌丝是如何真的变成种马的。

电影里的亮点是陶瓷小萝莉，好可爱。

可惜每次她跟OZ关系看起来好好的时候我都内心OS孩子你离那个怪蜀黍远一点儿啊！

在看《魔境仙踪》之前就已经对这步迪士尼出品的童话改编不太抱有多大创新的希望。

故事剧情中规中矩，在Mila变身经典邪恶女巫之后剧情走向已经完全可以预测，最后的结尾为原著《绿野仙踪》的铺垫也算是面面俱到。

之所以写这篇文章是因为之前不久看过另一部同样基于《绿野仙踪》世界观的故事的音乐剧《魔法坏女巫》（Wicked），两部同样是具有前传性质的故事（虽然Wicked的第二幕开始和原版故事有交集了），但是两者差异却相去甚远。

巫师 VS 巫师《魔境仙踪》里面的巫师形象应该是再典型不过的迪士尼童话男主角形象：帅气，聪明，有各种小缺点，但大方向上三观绝对够正，正义又乐天的行动派，在旅途中认识自我，最后抱得美人归。

《Wicked》里面巫师这个角色则是180度的反转——富有极大政治野心的阴谋家，为达目的不择手段，影藏在他四方远洋的“伟大”美名之下的是赤裸裸的对权力的追求，其他人对他来说都是棋子，还用各种言辞为自己的行为正名(注1)。

这么一比下来，《魔境仙踪》的童话味道实在是再弄不过了，不是么。

但是《Wicked》里面的巫师身上充满了对现实世界的人以及社会的各种隐喻，他在剧中有句台词是“你如果不去给你的人民制造一个敌人，你又怎么能把他们团结起来，拥护你的统治呢？

”听起来是不是有种熟悉的感觉？

好女巫 VS 好女巫《魔境仙踪》里面的Glinda依旧沿袭各种公主的这种经典风格，难以摆脱这种定式角色设计是因为这招实在是屡试不爽，没有多大惊喜但也不会惹大多数人讨厌，可以很好的控制风险。

《Wicked》里面的Glinda相比之下性格丰富许多，剧中坏女巫与Glinda初见时却用一个词精炼地形容了她：Blonde（注2）但是让我给剧中的Glinda贴标签的话实际上会有很多，从开始的万人迷，花痴，乐于助人，以及多多少少有一些的伪善（注3），到后面的隐忍，强颜欢笑，重情重义，以及坚持真正的正义。

两个Glinda共同的地方大概就是善良吧（虽然《Wicked》里面的Glinda把内心的善良藏得更深），而其他方面的话，后者的性格要更加立体饱满一点。

坏女巫 VS 坏女巫《魔境仙踪》里面的坏女巫其实让我觉得很虐，不知道为什么编剧为什么要给她这么一个曲折的蜕变，角色变身前后性格的完全逆转让我感觉是在看两个独立的角色，很难将两者联系起来，只能理解成另一个人格完全吞噬了原本的人格，而这个一直持续到影片最后。

而在原著里面坏女巫是个连名字都没有的彻头彻尾的反派，这样一联系起来基本上Mila所饰演的原本善良的女巫就荡然无存了。

某种程度上来说这个设定让我感觉很突兀，一个主要角色的原始人格，在故事的一半说没有就没有了，以后也再也不会出现，对我来说感觉就像一本小说看到一半，后面就再也找不到了一样。

相比之下《Wicked》里面的坏女巫的设定要合理许多（毕竟她是全剧主角），一身绿色的外表被设定为她与生俱来的体质，她的前半生似乎都在与这个上天给予的不幸所斗争（为什么写到这里我会想起冰与火里面的提利昂？

），这个体质给了她坚韧，直率的性格，而她的内心却和所有正常成长的人一样，天真，善良。

而且她很坦然接受既定的不幸事实，对未来依旧充满乐观的憧憬和向往（注4），也默默的表露出对爱情的渴求（注5）。

但她最突出的地方却在于她不畏强权，坚持自己的道德准则，不愿受人摆布不愿与恶人同流合污的决心（注6，这里是全剧最经典的曲目《Defying Gravity》，在《魔境仙踪》里面最后坏女巫对巫师怒吼了一句“I defying you”，看到那里我有会心一笑，这大概就是导演向音乐剧《Wicked》的致敬吧）。

两个故事中坏女巫有不同的名字，《魔境仙踪》里面叫Theodora，《Wicked》里面叫Elphaba，其实这大概应该怪到原作者Lyman Frank Baum头上吧，因为原著里面坏女巫是没有名字的，只有“西方坏女巫”这个称谓（伏地魔泪流满面）。

所以后来版权开放之后给这个故事创作前传的人就只有自己给坏女巫起名字了。

说起来Elphaba这个名字其实创作来源于原著作者名字的缩写LFB。

总来说，《魔境仙踪》的整体风格和感觉更接近原著，即为小孩子创作的童话，而《Wicked》更像是献给成人的童话。

故事内容《Wicked》要饱满许多，《魔境仙踪》略显单薄，其实给小孩子的童话也可以有很大创造空间，不过诚然不是每部迪士尼的片子都可以达到《狮子王》的高度。

而就艺术表现形式来讲，电影和音乐剧差异比较明显，没有太多可比性，只能说《Wicked》可能留下更多有价值的遗产，否则也不会被收录到《Glee》里面了吧。

-注1：No.13《Wonderful》http://www.xiami.com/song/3577562?spm=0.0.0.0.Mu9T71注2：No.04《What Is This Feeling》http://www.xiami.com/song/3577553?spm=0.0.0.0.LNxc66注3：No.07《Popular》http://www.xiami.com/song/3577556?spm=0.0.0.0.KqppCF注4：No.03《The Wizard and I》http://www.xiami.com/song/3577552?spm=0.0.0.0.JIWmKc注5：No.08《I'm Not That Girl》http://www.xiami.com/song/3577557?spm=0.0.0.0.gufcsm注6：No.11《Defying Gravity》http://www.xiami.com/song/3577560?spm=0.0.0.0.tl6Elw

很久很久以前（特意去翻了一下那本书的扉页上写着96.7.5），一个爱看故事的真·萝莉羞涩地央求母上大人买了（在当时看来）很贵的一套四本硬皮精装《绿野仙踪全集》，她把这套书（字面意义上地）翻了个烂，然后她就沿着“奇幻”的黄砖路这么一路不回头地走了快十七年，而且在目力所及的将来还会继续走下去的样子。

我一直觉得OZ系列是我的奇幻启蒙书，我指的不仅仅是大家耳熟能详的那第一个故事（事实上我反而并没有特别喜欢第一个故事），而是那全部十四个故事所展现出来的“另一个世界”的感受。

【其实爱丽丝的历险记系列也差不多是这个年代看的，然而我到现在仍然没有把爱丽丝视作奇幻启蒙，大概还是因为当时年纪太小，没法理解里头充满的各种英式冷笑话和文字游戏。

】翡翠城和它辖下的四个邦，每个故事引入的各种奇妙的种族和生物（吃货奇怪地不知为何对午餐盒树和晚餐桶树特别念念不忘），也许我喜欢有着自洽逻辑的“设定”要超过“故事”这一点从小就是这样，我对OZ的迷恋其实也更多的在于那个世界本身（故事情节本身到现在早就已经忘得差不多了）。

随后的HP其实更多的萌点也在于世界，至于已经迈入十一年的Arda就更是这样了。

……关于原著的回忆写得多了些。

关于OZ的影像化，是的，我也看过最早的那部电影（http://movie.douban.com/subject/1292625/），但对我来说看的时候当然不是1939年，所以那种带有年代感的特效（？

）表现手法让我没法浸入那个在想象中描绘了无数次的世界——或者其实也是因为我并不是特别喜欢第一个故事，而这部电影的重心并没有放在强调“另一个世界”上。

但是这一部电影，或许因为技术的进步，或许因为“奇幻类”作品表现“另一个世界”的本质现在（终于）已经逐渐被大家所接受，又或许是因为原创剧本的视点人物并不是个小萝莉，所以在展现OZ这样一个瑰奇绚丽的，“不一样的”世界上花了不少的功夫。

巫师进入OZ的时候窄屏变宽屏黑白变彩色意外地在微博上被透了（但我还是很喜欢细碎的雪花飘到画面外面的小细节）。

虽然可能有前面的黑白造成反差的因素，但刚进入OZ时的色彩还是明显地过分饱和了——不过我觉得或许是故意想要这种童话仙境一般的感觉，我还蛮喜欢的。

尤其是那段水面上各种色彩艳丽的植物吹奏出BGM的部分，简直就有种童年的梦想瞬间变成现实了的热泪盈眶感。

另一个“wow”点则是套在泡泡里飞往格林达领地的时候，翠绿的宝石结晶底下红绿相间的宝石花渐次开放的样子真是让人好想说导游同志能不能停个车让我下去观光一下QAQ……【喂。

OST非常美，从复古片头开始就非常吸引人，音乐盒主题旋律及其各种变奏让整部片子的配乐感觉特别集中紧凑，好久没有这种电影还没结束就出现“我要下OST来听啊啊啊”的感觉了……（相比之下贵片我忍不住更有点……_(:з」∠)_）飞猴的目的就是为了卖萌……对我来说其实也就那样，但狮子冲出来的时候我忍不住嗷了起来……这妥妥的是彩蛋吧？！

是小胆狮吧！

这妥妥的是小胆狮吧><！！！

另一个彩蛋（？

）则是最后送礼物的部分。

想起后来他送给稻草人、铁皮樵夫和小胆狮的礼物其实……忍不住就……被煽得有点略TAT了起来……fans向什么的……我觉得不像我这种有情结的话大概不太能理解吧……至于瓷娃娃，我依稀记得原著哪里有类似但好像不完全一样……总觉得应该再复习一下，要不这次看原文版好了……对这篇（同人？

）剧本唯一的怨念或者说囧点是……硬要连格林达都走上西皮向真是……让我这种原著粉完全不知道要用什么心态对待原著了_(:з」∠)_【不过想到贵片同样就……。

嘛，写着写着就零碎化了，但也懒得整理了【。

】……那，就这样吧？

很多人对好莱坞不屑一顾，理由是特效泛滥，故事毫无建树，《魔境仙踪》开端给他们一记响亮的耳光。

这段用4:3普通比例、黑白摄影的“魔术师苦难录”，如此鲜活明快的向我们介绍了主人公。

他萧条的演艺事业、困顿的生计，他圆滑老练、巧舌如簧的江湖习性，他自私、刻薄、不可一世又眼高手低的性格缺陷，以及他内心深处仍燃烧的那团真善美的火焰，都随着质朴无华的画面缓缓道出。

影片开场，大家都在交头接耳为什么是“黑白片”，但随着弗兰科几个冷笑话一蹦，影院里顿时安静，人人都全神贯注投入其中，看他魔术险险穿帮、心上人嫁作他人妇，不禁揪心起来。

萨姆•雷米做这种噱头，不仅致敬了原版经典，也以最不容辩驳的方式证明，好莱坞仍有本事用古老而纯粹的叙事、悬念、幽默和一片片精心补完的人物塑造，抓住那些慕“3D魔幻特效大片”之名而来、本应浮躁的观众的心。

只是这段匠心独具的复古，也扇了萨姆•雷米自己一记耳光。

当肆虐的龙卷风拉宽了银幕，给画面点缀上五颜六色，将人带入缤纷的童话世界，影片却变得死气沉沉，原本栩栩如生的角色，也随之被压成薄纸，没了性格维度。

《绿野仙踪》的主角是小女孩桃乐西，如今换成一个大男人勇闯魔境，再创作的意图显而易见，按照这设定，既能阖家观赏也适合情侣约会，是商业和艺术的双赢。

然而成品调子之低幼，却让这一努力付之流水。

童话国度黑白分明，界限森然，毫无灰色地带，编剧似乎还生怕太“成人化”，不懈的强调女巫的“邪恶”属性，最后处死好女巫时宣判她的罪名竟是“good”。

好人坏人都有清晰的道德标签，且各自自知且坚守，不越雷池一步——这是原汁原味的童话思路，影片未有丝毫突破。

台词完全按部就班，除了猴子的几句妙语，你若看过一些童话片，保证听了上句就能猜到下句。

《魔境仙踪》低估了时下小朋友的心理成熟，美国卡通频道的动画剧集，或迪斯尼本家出品的《创：崛起》等，瞄准的是7-12周岁的少年儿童，其中情节尚有道德困惑、是非模糊、恶人打着“正当理由”为非作歹、好人面对间接伤害无从抉择等，如此算来，《魔境》充其量只是个幼儿园睡前故事的水平。

坐在笔者身边的小孩子大约八九岁，一直吵闹，十分烦人，但在散场前他倒是说了句大实话：“坏人失败的也太容易了吧，真没劲”。

影片有许多养眼的视觉效果，大到翡翠城和奥兹国的宏伟建筑，小到瓷娃娃和翅膀猴的卖萌与乞怜，还有云雾笼罩和气泡飞行等，渲染童话气氛绰绰有余。

看特效电影就像玩游乐场的“时光隧道”，主打时不时曝出的奇观场面，但奇观相隔再紧密，中间总有空档，否则投资商吃不消，观众也会审美乏味。

玩游乐场，是靠游客互相调笑打趣填充中间情绪，电影则诉诸故事张力和情感冲击，让人在没有奇观的时候也不至于无聊。

看《魔境》，笔者感觉像坐了一趟孤独的时光隧道，等奇观等的意兴阑珊，只是好看，情绪空空荡荡，恍如置身事外。

而且那些展示奇观的镜头调度也太单一，每次都是一句提醒接上当事人的反应镜头再接上奇异事物，萨姆•雷米给儿子的圣诞礼物每年都装在一模一样的盒子里吗？

《魔境》开篇引人，但虎头之后是蛇身蛇尾，平庸中只有两处让我触动。

一是西方女巫造型初现，墙上阴影露出狰狞的曲线，随之是著名的尖顶帽的轮廓，那一瞬怀旧感不亚于见到了琼斯博士的牛仔帽，到后来西女士露出绿色脸孔真容，又骑上扫帚飞翔，着实洋溢着翻拍片独有的情怀。

另一好玩之处在于寻找布鲁斯•坎贝尔的身影，这位萨姆•雷米同窗好友几乎出现在后者每一部导演作品中，此君最近只在美剧《火线警告》中当主角，甚少现身大银幕，因而在片头字幕见了他的名字后，笔者就一路留神，鉴于《魔境》的“一人分饰二角”跨度之大远远超越《云图》（人和动物都能由一人“饰演”！

），难以确定坎先生会是何方妖魔鬼怪，临近结尾，才在翡翠城守卫的怪异妆容下认出了那种老脸。

电影似乎奇幻景致和CG角色上花光了所有预算，打起来动静小的可怜，无非是放几个火球、射几束“激光”、扔几杆标枪，地上砸个洞，炸个热气球，塌个天花板，笔者曾不满《哈利波特》大结局对抗气势不足，现在看来，那好歹是囿于原著发挥不大，而《魔境》几乎另起炉灶的创作，却比《哈》还小气百倍。

某种程度上说，特效电影的“建设”与“破坏”要成比例，《阿凡达》全景呈现潘多拉星球地貌，就有敢于漫天爆炸和推翻生命树的魄力，《爱丽丝漫游仙境》轮番展现兔子洞另一边的玄奇，就有火龙在屋顶上势不可挡的摧毁。

如今的观众多少有点潜在的破坏欲，何况电脑特效能把美景被毁拍的比原貌更美。

也许你要说，破坏多了太暴力，但别忘了原著和经典版《绿野仙踪》的女巫是怎么死的，而且大场面冲突并不意味着要拍的暴力，也许你觉得破坏会吓坏小朋友，但比起弗兰科初入魔境遭遇的“怪兽惊魂”，高潮打斗在惊吓效果上只算温吞水吧，莫非真是为了续集，欲扬先抑了。

文/方聿南

刚看了最新的绿野仙踪系列电影 Oz: The Great and Powerful ，国内翻译成《魔境仙踪》，有点辞不达意，实际上翻译成《仙踪法师》都好一点。

但无论如何，我感觉这部电影在最近的 3D 电影中属于上乘之作，我非常喜欢。

对于喜欢《绿野仙踪》电影的朋友们我有个好消息，截至目前，算上 1939 年的 The Wizard of Oz /《绿野仙踪》、 1985 年的 Return to Oz /《重返仙踪》、 2013 年的 Oz: The Great and Powerful /《仙踪法师》这三部电影，绿野仙踪 14 本原著小说我们只用了 3 本，按照平均每隔 35 年上映一本的进度来算，绿野仙踪系列电影至少可以拍到 2398 年，有得看了，当然，更有得等了。

迪士尼这部绿野仙踪 3D 效果非常好，特别是对深度信息的掌握非常准确。

以屏幕为界，电影在屏幕内侧的深度非常有层次感，而时不时又通过飘舞的雪花等加入了屏幕外侧的凸出效果，让整体的 3D 效果非常出色。

而且迪士尼在这部电影的构思中大概就已经考虑到了 3D 制作的缺点，特地用大量明快的场面弥补了 3D 眼镜会降低亮度的不足。

前面的黑白片部分是向 1939 年绿野仙踪的致敬， 1939 年的电影也在现实部分用了黑白片， Oz 部分用了彩色的。

前面这部分影片让 Oz 这个人物变得非常鲜明丰满，性格中的缺点一览无余。

在看黑白部分的时候让我不住地想起华特·迪士尼最早的威利船动画，可以说正是这部分黑白片直接秒杀了我，让我对这部电影的喜好从开场保持到了结尾。

在 Oz 的部分想象瑰丽，色彩明艳，几乎是我看过最为明艳的 3D 影片。

一开始的植物奏乐非常迪士尼，顺水俯冲效果很好，后来飞去 Glinda 领地的时候宝石的丛林和花朵绽放的场景也很美，美中不足的是全片场景太过卡通，几乎能够看出绿幕的痕迹，严重缺乏质感，不过考虑到这是一部儿童片，又是根据儿童小说改编的电影，可以说瑕不掩瑜。

细节的部分也非常到位，比如顺水而下的时候，热气球篮筐砸入水面溅起的水花会形成彩虹，而水花落下之后彩虹也随之消失。

1939 电影因为是歌舞片，像矮人族唱歌跳舞吹喇叭也在这部电影中出现了。

后面的黄砖路和翡翠城的场景都与当年的绿野仙踪保持高度一致，甚至感觉更加细致，向当年的致敬很多也很好。

选角不错，对比 1939 电影里 Glinda 是个糊涂大妈，这次红绿白三色女巫都属于比较出众的美女，很早就出现的挤胸的造型确实是令人印象深刻，相比黄金甲的挤胸，这部电影挤得更加美观动人。

黑女巫的形象倒是跟 1939 电影基本一致，不过新版能遮住的部位明显少多了。

这部电影的情节算是儿童电影里面复杂的。

正邪两次转换，一次是主角由邪入正，到后来甚至还被人怀疑要逃跑，另一次，是红女巫因为被绿女巫骗了由正入邪，不禁让人想起很多小姑娘因为谈恋爱不顺就自甘堕落。

情节虽然有些复杂，但又带有极强的迪士尼风格，这次的搭配是一个王子俩公主，后妈变了漂亮姐姐，也算是可以接受。

人设很美，白女巫和瓷娃娃都很漂亮，也招人喜欢。

前后呼应特别多，比如 Oz 里面的猴子是前面的助手演的，瓷娃娃是前面坐轮椅的女孩演的。

这种呼应也是对 1939 电影的致敬，稻草人、铁皮人、狮子就是现实中 Dorothy 家农场干活的农夫，一个笨、一个怂、一个没心没肺。

情节上的前后呼应也特别多，前面 Oz 说助手就应该是个 trained monkey ，后面真的就找了个 trained monkey ，前面没有治好不能走路的女孩的腿，后面就治好了瓷娃娃的腿，前面放弃了金发女的暗示，后面接受了白女巫的爱情。

让人感觉整部电影非常完整，甚至非常值得回味。

如果把这部绿野仙踪电影当作是对迪士尼的实力的检视的话，事实上在看完之后我已经不再担心迪士尼版本的星球大战了。

绿野仙踪这片用前面的黑白片证明了迪士尼是一个有情怀的公司，用极强的对 3D 景深的拿捏证明了迪士尼对 3D 技术的掌控位于世界前茅，用带有极强迪士尼风格又不对原著做不算离谱的改编证明了对原著理解、改编尺度的控制力。

至少从现在来看，迪士尼的星球大战会比克隆人战争强得多，从情节上超越星战前传三部曲绝不会有问题，无非是再来六部大团圆的绝地归来，即使这样也比其他什么公司搞出一套狗血的剧情要好得多了。

现在迪士尼需要的是证明对电影质感的拿捏，毕竟之前的 Tron Legacy 是赛博朋克，绿野仙踪是儿童魔幻，这两部电影与星战这种太空歌剧所需要的质感完全不同。

如果迪士尼能够证明其对星战质感的理解，那么迪士尼星战将真的成为六部绝地归来，对于一部横跨几代人、拥有丰富扩展宇宙的太空歌剧来说是一个相当不错的选择。

当然以上夸了那么多，不代表绿野仙踪这片没有槽点。

Oz 这个世界属于高魔世界，但是对魔法有若干释放限制，比如多数人的魔法要依靠魔法师来施展，少部分人如红女巫则需要愤怒来施展魔法。

另外魔法带有属性这个设定有点莫名，大概能看出来的是红女巫是火和念属性，绿女巫是电和毒属性，白女巫是水和风属性，自体飞行应该是共通的能力。

不过按理说像绿女巫大战白女巫这种皮卡丘大战暴鲤龙的情况，皮卡丘应该是妥妥地秒暴鲤龙没问题，所以白女巫获胜这个结果只能说是主角光环的 buff 了吧……另外的槽点，像 China Town 被铲平这段儿居然没被剪了……而且男女主还收养了一个 Little China girl ，还给治病什么的，感觉跟现实生活中美国夫妻收养一有先天疾病的中国小女孩然后治好病很像啊……老实说我因为时间原因只看了普通的 3D 版，感觉这部电影如果看 IMAX 的话观影体验应该更好，所以还是值得观看 IMAX 版本的。

一句话评论　　影片令“奥兹迷”们心驰神往,米拉·库妮丝呈现了极具诱惑的优异表演,导演山姆·雷米具有炉火纯青的幻象手法。

——《帝国》幕后制作　　从《绿野仙踪》走来　　迪士尼想拍摄一部和《绿野仙踪》相关联的电影并不是什么新鲜事了。

早在1937年,动画片《白雪公主》大获成功之后,迪士尼当时的总裁罗伊·迪士尼就准备找L·法兰克·鲍姆购买《绿野仙踪》的版权,并将其拍摄成一部动画片了。

但是保姆却告诉迪士尼公司,他已经把小说的拍摄版权卖给了高德温,而后者则将版权在1938年卖给了路伊斯·梅耶。

然后这个电影项目被米高梅公司在1939年拍摄成了一部家喻户晓的音乐电影。

　　1954年,迪士尼觊觎已久的《奥兹国》系列小说还有13本的版权尚未售出,迪士尼一口气将其全部买下。

接着就在电视、迪士尼乐园等等媒介里制作了很多关于“奥兹国”的作品,1985年,迪士尼拍摄了其历史上第一部与“奥兹国”相关的电影--《回到绿野》,这是1939年的《绿野仙踪》的一部非官方的续集。

虽然影片表现糟糕,但是在后来的这些年里还是赢得了很多忠实的粉丝。

　　后来,迪士尼进入了最蓬勃发展的年代,《奥兹国》的故事也被拿出来重新讨论。

但是在整个1980年代和1990年代,这种带有魔幻色彩的影片并不被看好,所以迪士尼也就把整个电影项目雪藏了起来。

而在进入新世纪之后,魔幻题材的电影大行其道,而迪士尼准备也在这个时候适时地把这部“奥兹国小说”拍摄成真人电影,搬上银幕。

在山姆·雷米之前,萨姆·门德斯和亚当·山克曼都曾经是这部电影的候选导演。

而在山姆·雷米到来之后,影片的故事基本就已经撰写完毕,而他只需要按照剧本来拍摄这部电影就可以了。

雷米说:“在这之前,我从来没有读过什么法兰克·鲍姆的小说。

在接手这个工作之后,我开始读他的作品。

现在,我必须要说,我已经成为了他的粉丝。

在一开始,我不是太敢读这部电影的剧本,因为《绿野仙踪》这部电影已经太经典了。

可是当我开始阅读这个剧本,我就无法把它放下,因为它写得实在是太精彩了。

人物栩栩如生、故事和《绿野仙踪》虽然没有太多的联系,但是一样令人激动。

”　　打造魔幻场景　　对于一部魔幻电影来说,最重要的、最难拿捏的其实就是真实和虚拟的比例。

如果过于真实,就谈不上“魔幻”;如果魔幻的成分太多,那影片的气质就和鲍姆的原著相去甚远。

所以,摆在雷米面前的最大的问题就是如何平衡这两者的关系。

山姆·雷米说:“就我的阅读来看,这个剧本里融合了很多魔术、女巫的元素。

而且,这些元素不仅仅是从一本书里拿出来的,而是从整个鲍姆的小说序列里选择出来的元素。

对我来说,这些东西还是比较新鲜的。

虽然说我个人很喜欢魔术,很喜欢这种视觉上的艺术,但是要我在电影中拍摄这些,我心理还是没有底。

”而影片中所展示的那些瑰丽、曼妙的场景,则全是在摄影棚内完成的。

雷米说:“这些奇观化的场景,全是罗伯特·斯托姆伯格和他的团队的创造那些东西真是亦真亦幻,充满了想象力。

很是精彩。

因为他曾经给波顿的《爱丽斯漫游梦境》做过艺术指导,所以这两部电影在感观上有些类似。

其实,在我的心理,我也就是想拍摄一部具有1939年版本《绿野仙踪》和《爱丽斯漫游梦境》结合起来感觉的影片。

在这个角度上,我们是成功了。

”　　为影片编写音乐的是丹尼·艾夫曼,他曾经和山姆·雷米合作过前两部《蜘蛛侠》。

可是在拍摄《蜘蛛侠2》的时候,吵翻了。

而艾夫曼也说自己再也不会和雷米合作。

不过,《魔境仙踪》的题材太诱人,加上艾夫曼也擅长写这类电影的音乐,所以他又重新和雷米合作。

谈及音乐,艾夫曼说:“我们想做的是传统的、有自我精神的音乐。

不要效果、不要合成、不要电子,要的就是最传统的音乐和每件乐器自己的声音。

无论是主题曲还是结构性的、情绪性的音乐,都让它自己发音,我们不要给它太多的干预。

”艾夫曼创作这部电影的音乐可谓是神速,他只用了6周时间就把音乐给写完了。

艾夫曼说:“我写这么快的原因是这是我的天性。

我有一种用音乐讲故事的能力,能把所有的东西都放在音乐里表达。

而这部电影恰好就给了我这么一种表达的机会。

”花絮·影片一开始是非宽银幕的,黑白,非3D。

当弗兰克来到OZ国,影片变成了宽银幕、变成了色彩电影,也变成了3D。

这一切是在向1939年的《绿野仙踪》致敬。

·这是迪士尼公司制作的第二部和Oz相关的影片,第一部是1985年的《回到绿野》。

但是那部电影却没有引起什么反响。

·在影片的一开始Oz在保姆兄弟马戏团里工作。

这很明显是在向Oz系列童话小说的作者L·法兰克·鲍姆致敬。

·拉斯维加斯的著名魔术师拉斯·波顿来到剧组,指导詹姆斯·弗兰科变魔术。

到了影片拍摄完成后,弗兰克已经会很熟练地表演好几个魔术了。

·影片在密歇根拍摄,而片中的大部分儿童演员都是在当地找的。

·克里斯托弗·瓦尔兹、约翰·C·赖利小罗伯特·唐尼、约翰尼·德普、奥利维亚·王尔德、艾米·亚当斯、凯特·贝金赛尔、凯拉·奈特莉等知名演员都曾经准备在片中扮演不同的角色的,可是后来却因为各种各样的原因没能出演。

·希拉里·斯万克和米歇尔·威廉姆斯曾经是山姆·雷米为Evanora所设想的第一扮演演员。

但是蕾切尔·薇姿通过自己的经纪人得到了影片的剧本,并执意要扮演Evanora这个角色。

在经过了两个小时的会谈之后,山姆·雷米把这个角色给了她,并让威廉姆斯扮演的别的角色。

·山姆·雷米曾经许诺过要把Glinda这个角色给布莱克·莱弗利,但是她最后选择了不参演这部影片,转而主演了奥利弗·斯通的《野蛮人》。

·Phillip Huber在影片中操作了木偶。

他还参与过那部著名的《傀儡人生》。

≪魔境仙踪≫，讲述一位魔术师误打误撞来到一个美丽仙境，并遭遇了一场正邪女巫间决定仙境命运的故事。

本片可以说是著名童话故事绿野仙踪的前传，更有一番致敬的味道。

3D效果不但真实而且很强烈，让仙境更有仙的感觉。

配音，邓小鸥导演发挥淋漓尽致；季冠霖加盟配好女巫更是美妙绝伦。

总之，值得一看。

看海报和名字很容易联想到《爱丽丝梦游仙境》，看完愈加觉得这个直觉靠谱。

通篇多像一场梦。

一个靠小把戏在马戏团混饭吃的不得志的魔术师，梦想是成为爱迪生一样的伟人，现实里却要为了几个铜板在简陋的棚内对着麻木挑剔的观众表演。

在女友要嫁人，新郎不是他，被人追杀，狼狈逃亡，遭遇龙卷风，误入仙境后，开始一连串从小人物通过努力成为英雄的故事。

虽然剧情俗套，却总给我一种莫名其妙的苍凉感。

甚至觉得，从女友分手，逃亡开始到最后，竟是一场黄粱梦，醒来依旧在流动马戏团，被看客哄笑奚落。

抑或每个平凡人都有伟人梦，只不过鲜有人能有这样的运气误入仙境，平凡如我，顶多是白日梦一场，醒来余味未尽，却只能揉揉眼继续面对一天天机械的小人物生活。

再看成就屌丝逆袭伟人的仙境，何尝不是人间的翻版，明君被害奸佞当权，是非颠倒良善被欺，民众不过是被哄骗的对象，坏人的真面目往往隐藏在修饰的假面之下，难以分辨。

即使最后所谓的好人取得胜利夺回失地，也是仗着不那么光明正大的“骗术”。

民众所能依仗的，不过是坐在城堡顶手持权杖的那个人，最好是个好人。

童话的结局当然是美好的，现实却很难尽如人意。

　　各位大孩子，如果对奥兹国的印象还残留在小时所看的绿野仙踪动画片上，那是在就太落后了。

那时无论是思维（本身）还是现实（技术），都在平面时代，而当今的数字技术已经有能力创造一个完整真实的奥兹国。

当然就只有好莱坞的大制片厂才有这个能力，其中最擅长为儿童筑梦的迪士尼无疑是最佳人选。

　　如果可以有一个拍过几部不错的商业大片的导演来指导，那就完美了，山姆·雷米不是最好的，可看在他曾经拍出蜘蛛侠系列的份上，还算是找对人了。

何况还有詹姆斯·弗兰克、蕾切尔·薇姿、米拉·库尼斯、米歇尔·威廉姆斯这种全明星阵容。

　　在情节上，本片保持了大制片厂一贯的乏善可陈，一个不入流的魔术师奥斯卡，误打误撞来到奥兹国，并被误认为伟大的巫师。

奥斯卡原以为这是成名发财的好机会，可在与三个女巫的周旋中，他卷入了奥兹国居民本土的纷争，他必须帮助好女巫赶走坏女巫才有可能安然无恙。

凭借着自己变戏法的小把戏，他还真的做到了，从此他不再是不入流的魔术师奥斯卡，而是奥兹大帝。

这部电影结束就是我们所熟知的绿野仙踪的故事。

　　大制片的电影根本不会追求多么深刻的意义，他们只会提供两个小时的娱乐，让人可以在进入影院的时间内，感觉到这是一段欢乐时光。

也许肤浅了点，但是商业片本身就是一种视听上的享受，观众走进影院，需要的不是思考，而是娱乐。

电影工作者的责任如同电影中的魔术师奥斯卡一样，要给人变出一个找不出破绽的魔术，然后博得满堂的掌声，但是如果要让他将一个残废的女孩恢复正常，那就强人所难了。

这段情节应该也是加入了山姆·雷米导演的个人情感，以鬼玩人成名的邪典电影导演，今天却拍了这么一部爆米花电影，想必他自己都很不满意，只能以这种曲线方式来抒发牢骚。

　　然而电影是绝对值得回票价的，不说山姆·雷米天马行空的想象力，为奥兹幻境增添了多少色彩，万花筒般的环境，尽显电影的箴言：技术只是电影最小的一个障碍，想象力才最重要（库布里克语）。

其实电影拍摄时，演员们只不过在一片光秃秃的绿幕前，做“无实物表演”，等到变成画面时，观众注意到的全部都是导演和特技师们合伙制作出的瑰丽王国，大到青山翠谷、黄金之路、龙卷飓风、翡翠古堡、白瓷古镇，小到侏儒侍从、带翼飞猴、瓷器萝莉，无处不在的美感几乎会让人忘记电影情节的单调，好莱坞的想象力令人不得不惊叹。

而且3D效果，将这些奇观的冲击力提升到了另外一个等级，它的作用不止是让人感觉到画面的特别，更有特别的美学效果包含在内，把平面美感转化成立体美感，人可以从多个角度来观察电影，这可不是想一些人所说的炫耀技术，愚弄观众，而是将选择权交给人们，这是在尊重观众。

　　任何人都可以批评这部电影的肤浅，因为从内容看的确如此，本片的目的是造梦，电影从诞生之初就被誉为光影魔术，是一种杂耍，那么用魔术来造梦有什么不对呢？