梦女孩

喜欢歌舞片。

只要是载歌载舞的，打分时会自动加一颗星。

在我眼中，只要有歌有舞，烂片都透着一股子傲气，仿佛在说，别看故事烂，架不住我能闹腾。

要是片子本身就值五颗星，那没办法，除了翻来覆去地看，实在再找不出表达敬意的方法了。

嗯，我说的是《芝加哥》，鬼知道到现在为止我看过多少遍了！

里面的你欺我诈钩心斗角互相利用口蜜腹剑人走茶凉看得我高潮迭起，配合绝妙的音乐和大气的编舞，简直就是满汉全席，不来来回回吃上几十次，还真不知道都有那哪些菜。

嗯，貌似跑题了。

回到《梦幻女郎》上面来。

影片故事一般，节奏也有点乱。

但是这丝毫不妨碍它成为一部精彩的电影：里面的歌曲首首精彩，编舞和布景可能是世界最高水准的。

即使很早就看过了，但丝毫不妨碍我过一段时间就重温的热情。

在心情灰暗的时候，里面生气蓬勃的歌曲能给你走出低谷的力量。

从《芝加哥》横扫奥斯卡开始，电影圈都在期待歌舞片的复兴，要知道好莱坞的黄金时代正是歌舞片的黄金时代啊！

可惜《芝加哥》这样的好片更像昙花一现，之后的好几部歌舞片来头不小，可都没掀起大的波澜。

我很喜欢的《吉屋出租》话题性不小，但口味太重，大部分人还是喜欢歌舞升平的繁荣喜庆吧，这个关于贫困毒品艾滋的电影多少有点脱离了群众对歌舞片的要求。

《发胶》够喜庆，也是横扫百老汇的佳作，无奈有点小家子气，纵然各个演员都人靓歌甜，却满是泡泡糖式的轻浮。

文青小资和愤青恐怕都不好意思承认自己喜欢这部粉红粉红的电影吧，其实世界人民都这样。

《理发师陶德》所有的一切都很提姆波顿。

纵然你波顿玩哥特玩到了极致，当今世界上的导演无人能出你左右，但总有失手的时候，你看看，可惜了两位优秀演员，德普和海伦娜扭扭捏捏唱歌的样子真拧巴。

怎么能忘了《歌舞青春》！

不过说它是青春偶像剧估计没人反对吧，里面的大部分歌听得我起鸡皮疙瘩，要不是冲着青春期的帅哥美女们，我早就暴起了。

还有大美女乌玛佘曼的《制片人》貌似更加了无音信。

《梦幻女郎》最终还是没有挑起复兴的大梁。

虽然这部片子目的明确，水准也算上乘，冲击奥斯卡终究差了点火候。

当年奥斯卡获了八项提名，最后只有黑马珍妮弗哈德森得了最佳女配角，就连最佳歌曲都落到了《难以忽视的真相》手里，配乐更是提名都没捞到，情何以堪！

虽然影片不得学院的青睐，但人民大众还是比较喜闻乐见的。

歌舞片嘛，看得就是个喜庆热闹开心。

貌似再度跑题。

剧透从来不是我的强项，好在《梦幻女郎》的剧情不复杂。

就是“单纯的女子组合啊！

险恶的娱乐圈不是你们的天堂！

”相信大家现在能轻松理解电影的故事了。

电影集中了众多黑人影星。

天后碧昂斯，杰米福克斯，艾迪墨菲都是美国流行文化里BLACK POWER的中坚力量。

杰米福克斯更是凭《灵魂歌王》勇夺奥斯卡最佳男主角，成为史上第三位黑人影帝。

而众多配角也都是熟脸，遍布各种电影，特别小成本的黑人电影。

影片最惊喜的演员自然是珍妮弗哈德森，虽然这位胖姐抱憾折戟美国偶像，但在电影这条坦途上却一鸣惊人，混得风生水起！

严格说，《梦幻女郎》里哈德森绝对是第一女主角，影片里面最精彩的几首歌都是她演绎的。

不过因为是新人，所以走了低调路线，用女主角的戏份顶着女配角的名份。

哈德森的表演实在惊艳，一颦一笑满是风情。

刚出场的那个镜头，只一句话，配合着她的蛮腰一扭，一个娇蛮任性的艾菲就闪亮登场了。

每一个场景看哈德森的表演完全是享受，到后期她成为潦倒中年妇女时，你完全不会想到她只有25岁。

至于唱功，看看在电影里面原本唱功了得的碧昂斯被定义为声音没感情、唱功凑合的花瓶，你就知道哈德森的声音是什么水平了。

我最喜欢的两首歌是开场的《MOVE MOVE》和《ONE NIGHT ONLY》，异常有气势。

看了开场的那首歌，就完全可以理解艾菲刚出场就表现得这么骄傲，因为她有这个资本！

而《ONE NIGHT ONLY》里面，碧昂斯的那个版本完全是自取其辱呀，还好最后碧姐来了首爆发感情和实力的独唱，要不自己累积多年的天后气势还真毁在新手面前了。

最体现哈德森歌唱实力的自然是她被组合除名的那场戏，十足的爆发力让人头皮都发麻。

演技加歌唱的实力，哈德森以黑马的姿态横扫当年各大颁奖礼，一直拿到了奥斯卡上，风光捧回最佳女配角的小金人。

不过也庆幸哈德森竞争的是女配角，当年女王海伦米勒的气场还是无人能撼动的。

最近看到的两部有哈德森戏份的电影分别是《欲望都市电影版》和《蜜蜂的秘密生活》。

表现依然抢眼，特别是《欲望都市》里的小助理，气场把杰西卡帕克都盖住了。

电影里哈德森拿到杰西卡帕克送的那个LV包包的场景，她的表情和语气让我激动不已，就好像自己此时手中拿着华丽的LV包，准备衣锦还乡一样！

还有《蜜蜂的秘密生活》里，自尊的女管家也让哈德森演绎得闪着金属版的坚毅光芒！

在哈利贝瑞大姐深陷奥斯卡女主角诅咒中，奎恩拉提法已老的现在，能期待的黑人女星只有哈德森了呀！

至于电影里面的歌，哎呀呀，我都激动地失语了。

即使故事再烂，哪怕把这十几首歌串在一起拍成了个巨型MV，也一样可以让人听得手舞足蹈。

电影的原声碟一定要收藏！

不过在奥斯卡上，最佳配乐连提名都没拿到，最佳歌曲提名了两首，最后居然输给了《那一忽视的真相》，真有种生不逢时的悲凉！

特别要指出的是电影里面的歌曲场景，那些BLINGBLING的布景，给影片定了一种灯红酒绿的disco调调，也让最后梦幻女郎的终结带上了一丝烟花散尽一切归于平静的遗憾之美。

想到今年奥斯卡典礼花费巨资布置的舞台，其实早在几十年前就已经有了华丽丽的前辈了呀！

不能再展开写了，本来还想说说以黑人为主角的音乐电影的，以后再说吧。

总结（论文写作综合症爆发了，什么都要写总结）：《梦幻女郎》作为一部歌舞片是很典型的，歌舞精彩故事松懈。

离完美距离不小，但娱乐性一流！

值得收藏，值得买了高清碟在大大的电视和音响里放，值得跟着扭动身体。

电影很好看，歌声很动人，在一个被工作搞得精疲力尽的夜晚观赏这样一部电影不可不谓是一种放松。

虽然故事情节稍显老套，但好在演员表演出彩、场景还原真实再加上歌甜人靓，委实可算一部佳作。

而且影片也多多少少涉及到娱乐圈发展的进程，包括光鲜以及黑暗的方方面面。

dreamgirls从小小的伴唱发展到幕前的明星，再到散伙换人，最后和好共同举行告别演唱会，活脱脱一出娱乐圈的悲喜大戏。

回想那些我喜欢过的乐队或者组合，或多或少都经历过这个历程，只是有的从此沉寂人海，有的却成为乐坛标志性人物。

想要进入娱乐圈的人倒可以拿这部片子作个初级参考，这还只是表面，水深着呢。

Jennifer Hudson也是凭借此片，拿奖拿到手软，作为American Idol的落选者，倒是在电影表演上有所斩获，初试啼音便有此成绩，前途不可限量。

由此也联想到咱们的选秀节目，为什么在美国从草根选秀中脱颖而出的优秀者都能得到相应的尊重，前有Kelly Clarkson拿到格兰美大奖，后有Jennifer Hudson拿到奥斯卡大奖，而我们的选秀明星却难登大雅之堂，处处脱不开“低俗”之形容，似乎不以此来评价他们就无法显示出自己的高人一等。

我倒希望我们的选秀明星也能出几个真正有才华的人，改变这个死气沉沉的娱乐圈。

原来有一种人是会慢慢利益熏心的 原来有一种人是只要跳板不懂爱的原来有一种人是睚眦必报赶尽杀绝的原来有一种人是懦弱逃避只会自我的 原来有一种人所谓爱就是占有与控制的 只是微微可怜了那些把爱情、家庭看得梦幻与重要的女人们。

当然，没有十足的恶人与好人，奖惩与转机就在下一秒。

人生如追梦的旅途，你需要更多的坚定与明朗 宽厚与关爱 它必将化为你穿透迷雾的眼光。

其实看过好几次，但是以前不用心，一边听着一边工作，至于讲的什么都断断续续，反复地把歌重放。

我挺喜欢碧昂斯。

鉴于对剧情已经完全不记得了，就像新的一样，前几日又下载了来。

昨天晚上看得很用心，很仔细。

碧昂斯在里面真的很美。

我觉得她目前的性感和健康超越了安吉丽娜·朱丽。

当然，大概也是胜在她更年轻。

“美国偶像”出来的Jennifer Hudson太棒了，太有爆发力了，什么叫动人肺腑？

我觉得这样的才算。

用生命在歌唱。

但是不能听多了，就像心脏动得太多会怀疑患上心脏病一样，太动心的东西也不能反复触及，会害怕。

这是我的个人观点。

除了唱功了得，Jennifer Hudson演得也出乎意料的好，那种倔强和刚毅的眼神，那种骄傲自信以及对爱的屈服，与爱人友人决裂那一段，太棒了。

原来“雷”这次字早就流行了，人家艾迪·墨菲在里面的外号叫“雷神”。

墨菲唱得很棒演得很棒，个人喜欢里面他的歌曲和风格。

詹姆斯·厄里想不到也能说唱那么几句，风格还挺稳健。

准确地说里面用了大量的篇幅给Jennifer Hudson施展歌技，掩盖了碧昂斯的光芒。

但最经典的还是Jennifer Hudson在得知怀孕并与一切决裂那一场，还有碧昂斯最后唯一的一场独唱，都听得人惊心动魄。

我说不出来更多了。

想听歌就看这电影吧。

至于内容，希望和绝望都表现得很好，起码让我产生共鸣。

其实这电影并没有真正的主角。

如果要说灵魂，那自然是Jennifer Hudson。

Jennifer Hudson: And I Am Telling You, I'm Not Going http://www.tudou.com/programs/view/7j01s5ZmZpc/我钦佩黑人，我真的很害怕她们把心脏唱出来。

我更钦佩这样能歌善舞，表情丰富的人，我也曾经偷偷做过各种鬼脸，结果只有平静和兴高采烈的表情适合自己，更多的只是木讷僵硬刻板，以及四肢的极度不协调和笨嘴拙舌。

我十分羡慕那样的眉飞色舞、十分羡慕那样自由奔放的姿体语言、十分羡慕那样的伶牙俐齿，神气活现。

我觉得这样的人才算是真正的活着。

而自己，是麻木活着的行尸走肉。

《listen》最后唱着:我比你想的更丰富，（又有翻译为：我比你所创造的更多）我要唱出我自己。

http://www.tudou.com/programs/view/Z5xnukColgs/（我自己觉得我看的那个版本比现在土豆上这段视频翻译得好）对于打分制。

我是很少有出现3分的。

只要给我一个喜欢的理由，那都是四分。

四分，是我的基础分，只可能出现上下移动一分的情况。

Dreamgirls的关键词：百老汇同名音乐剧改编，还原历史，美化的The Supremes纪录片。

美国黑人影史上投资最高的影片，全球票房1.5亿美金。

剧情基本按照Motown唱片公司和The Supremes组合的发展史来，以底特律为舞台，穿插进了民权运动 (civil rights movement)相关内容。

Jamie Foxx明显就演的是Motown的创始人Berry Gordy，started from the bottom，通过买通电台等手段逐渐将被社会主流不齿的黑人音乐打入市场，让所谓"race record"逐渐成为主流。

这当然也与民权运动的蓬勃发展关系密切。

60年代，Motown共有79支单曲打入美国总榜前十，这对于一家独立唱片公司来说可以说是奇迹了。

Motown的组合名字基本都叫The xxxs，而在66年，Gordy将The Supremes改名为Diana Ross & The Supremes（个人认为这样强调主唱还是太夸张了些），之后也有一些类似的改名，比如Martha Reeves & The Vandellas.Keith Robinson则扮演了Smokey Robinson，Motown早期的大热曲目多是出自他的手笔，而他本人也逐渐从幕后走到台前，组建Smokey Robinson & The Miracles.当然，Motown不只有组合，Marvin Gaye、Stevie Wonder是其中最杰出的独唱艺人，二位都是开创了历史、给后人留下无数遗产的大师。

Eddie Murphy演的Jimmy是一个很典型的歌手角色，形象参考了James Brown和Jackie Wilson. 历史上由于Gordy把艺人当做商品，一旦艺人过气或者出现状况（如嗑药过量、抗议公司制度等），就很快被扫地出门。

影片最大的噱头除了高度还原历史场景，还有就是Beyonce担任Diana Ross一角。

她对于参演本片非常热衷，这是她第一次担任电影女主角，之前最重要的角色就是Pink Panther里“被偷了钻戒的歌手”。

本片也是Jennifer Hudson的荧幕首秀。

作为American Idol选秀出来的歌手，除了一把好嗓子，她在片中展现了同样强大的表演能力，饰演的女二号独立、坚强、高傲。

Diana Ross本人非常反感本片，扬言将采取公关手段阻止影片获奖，但最终Hudson还是拿下当年电影界几乎所有的最佳女配角奖，气势堪比2010年的Mo'Nique (Precious)、2012年的Octavia Spencer (The Help).历史上的The Supremes拥有12支冠军单曲，60年代一时风头无两，但随着Diana Ross在1970年单飞，组合衰败下去。

70年代中期，尽管Stevie Wonder等艺人仍旧炙手可热，Motown却永远失去了它成立初期的巨大影响力，于1976年被环球收购，成为其众多旗下厂牌的一员。

但这并不意味着"Motown sound"的消失。

Motown在90年代有Boyz II Men和702，在00年代有Erykah Badu和Janelle Monáe，前几年Ne-Yo加入了它，解散后的Def Jam也几乎与它成为共同体。

可以期待，这个在历史上留下辉煌与荣誉的“美籍非裔民族企业”还将续写它的故事。

其实整个看下来还不错但是有两点让我觉得很突兀第一个就是胖女孩艾霏，我觉得从一开始她就有些让人讨厌，自私、刻薄又爱斤斤计较。

但是后来是想把她描述成一个受害者的样子吗？

我承认男主角把她的唱片冰冻起来不是什么光明的行为，但是除此之外，我觉得似乎都是她自己造成的......第二个就是男主角，最后感觉他很有占有欲很物质什么都为自己考虑，还很阴险。

但是貌似在前面，我没有看到任何伏笔，所以看到最后的时候，我还在想，他们是不是搞错了，这分明就是一个好男人嘛......另，碧昂斯告诉我，化妆品对于女人真的是个好东西...

2021年2月8日，the Supremes女团创始成员之一Mary Wilson于家中去世，享年76岁。

2021年2月8日，the Supremes女团创始成员之一Mary Wilson于家中去世，享年76岁。

谨以此篇电影推荐文献给Mary Wilson。

1962年，底特律正在进行一场选秀大会，这是一场只有黑人参加和观看的盛宴。

EffieWhite（Jennifer Hudson饰）、Deena Jones（Beyonce饰）和Lorrell Robinson组成的Dreamgirls三人最后出场，虽赢得满场喝彩，但冠军早已内定，而不知情的Curtis Taylor Jr.（Jamie Foxx饰）还特意花了5美元贿赂工作人员不要选她们为冠军。

Taylor经营着一家二手车行，同时担任歌手经理人。

他其实很业余，既没有label，也没有歌手，更像是名星探，到选秀会上选人欲推荐给大明星Jimmy “Thunder” Early（Eddie Murphy饰）担任和声。

电影剧照虽有些小插曲，但一切进展顺利，然而再成功，歌曲也只能在黑人电台播放，也无法进入白人主导的流行音乐排行榜。

白人与黑人音乐不但泾渭分明，而且黑人认为白人“抢走了”他们的福音音乐、灵魂乐、蓝调、R&B和爵士。

（可以说，黑人音乐滋养了美国流行音乐。

）为了进入主流（即白人）电台和排行榜，Taylor建议录制一首人人在开车时都会禁不住唱的歌曲——《凯迪拉克》。

歌曲大获成功，却遭到白人翻（抄）唱（袭）。

这在当时是常态，甚至猫王也笼罩在“Elvis偷了黑人音乐”的指责下。

电影剧照Taylor意识到即使音乐圈的黑人也不可依靠，如果要实现梦想，必须靠自己。

他开始筹集资金，将所有车降价卖给黑人，与白人赌博“众筹”，成立厂牌Rainbow Records，贿赂有权力的白人，让Dreamgirls独立出道，征服全美。

就像所有乐队一样，成功后的她们也将面临内部矛盾、内心挣扎……

电影剧照这是一个关于Dreamgirls的故事，同时，它又是一个黑人音乐进入主流音乐界的奋斗历史。

在电影中，没有Taylor&Rainbow，就没有Dreamgirls；在现实中，没有Motown，就没有Stevie Wonder、The Jackson Five & Michael Jackson，Diana Ross & The Supremes、Lionel Richie、Boys II Men等等。

Motown明星美国60年代掀起一股女团风，彻底改变了美国流行音乐史。

团体成员通常来自高中合唱团（glee clubs），拥有教堂唱诗班背景，每个团体3-5人，一位主唱，其她人担任和声，风格以灵魂、R&B、流行、doo-wop（嘟·喔普）为主。

The Supremes是当时最成功的女子团体之一，在1988年进入摇滚名人堂。

1981年百老汇上演了以她们为原型的音乐剧Dreamgirls，该剧在次年托尼奖上获得13项提名，最终夺得6个奖项。

本片改编自音乐剧，并添加了四首为电影创作的新歌，三首获得奥斯卡最佳原创歌曲提名，其中Beyonce饰演的Deena Jones在内心觉醒时演唱的Listen荡气回肠，成为该片最经典曲目。

电影剧照《梦女孩》情节虽然大部分为虚构，却是很多音乐人（无论肤色）和当时黑人音乐真实情况的缩影。

MUSIC IS NOT JUST MUSIC。

蓝调一直以来是自己很着迷的曲风之一。

珍妮佛哈德森，也是很早就听得一位蓝调歌手，起初就是因为《And I Tell You I'm Not Going》这首歌喜欢上的她。

前几天才看到这首歌的出处《梦幻女郎》这部电影，从头到尾，淋漓尽致，耳朵不止一次的被震撼，整个人都被这样一部音乐电影陶醉了，不能自已。

剧情 满狗血的，个人评价，没有什么太大的新意，不过音乐题材的片子大都剧情一般，因为精力都耗费在如何把动人的音乐和电影融为一体了。

这样剧情与音乐融合的天衣无缝，必须要求导演要有非常敏锐的音乐嗅觉，这种天生的潜质，不是每个人可以做得到的。

不对剧情做过的评价， 我们只说音乐。

相信每一个喜欢音乐的人看了这个电影都会抓狂的，这是一种基因，这种基因是可以延续的。

整个电影的成功之处在于随着时间的推移以及剧情的发展，分别以不同的曲风来充实着电影的内容。

从最早期的传统蓝调，甚至还弥漫着几分福音的腔调，到后来黑人音乐的不断壮大，甚至比下了白人的流行音乐，成为流行乐坛的主流军，真实地反映了美国黑人音乐的发展与兴起。

这承载着多少曾经背负着音乐梦想的人的希望，如今每个人都在唱着a&b，每个人都以蓝调和爵士为品味，但孰不知，多少年以前这是被白人称为上不了台面的东西。

Mariah Carey身为天后，抛开别人的声音，义无返顾的去唱那些人们所谓不入流的曲风，但如今全世界的角落里都听得到Mariah Carey的音乐，没错，这就是蓝调。

我们有多少人为音乐痴迷，这种美好已经成为生命中最重要的东西，我们甚至以为，没有了这些，生命或许就没有了颜色 。

喜欢着，感动着，仅此而已。

配角的逆袭！

＂珍妮佛哈德森＂完虐女主＂碧昂丝＂。

推荐一部好电影，＂追梦女孩＂以美国60年代为大背景，将百老汇经典剧目搬上了大银幕！

看腐女兼胖妞（同时身兼脾气古怪、特立独行、不善言辞等缺陷）的哈德森如何凭借此角色完虐天后碧昂丝，借此也可以了解下老美蓝调？

骚灵、布鲁斯的发展史，片中的经典插曲＂listen＂、＂Family DreamGirls＂、＂One Night Only ＂（我的最爱）都是极好的作品！。

PS： 说到珍妮佛哈德森是10季的美国偶像，第一次听她唱片惊为天人，那种感觉只有震撼能形容，她每次唱歌就是以震人为目的，听了电影里的《And I Am Telling You I'm Not Going》，真正了解了“以震人目的”的意思。

忒变态了！

自己一向不怎么待见音乐歌舞片，看Chicago的时候就差点睡着在我的眼里，浮华与浅薄是歌舞片的标签，美轮美奂的场景是苍白的，高歌低吟是无力的OK，偏见也好，事实也罢，不喜欢所以当一开始所有的影评家都在说Dreamgirls是今年OSCAR的大热门时我深不以为然当它几乎落选所有大奖时我甚至是欢欣鼓舞的（去年跟今年的OSCAR提名都甚得我意，但是结果。。。。。。

）没有什么动力要去看它，当看到校园网上有下载的时候正百般无赖看望之后就决定要动手写点什么这不是说这是一部多么优秀的电影，实际上它完全对应上了我不喜欢歌舞片的全部理由只是因为Effie White这部电影或许把更多的精力放在歌舞的部分，剧情单薄地像是一张纸前半部分四平八稳地发展，后面又用力过猛地转了几个折，故意营造一种跌宕起伏的氛围据说结合了黑人音乐发展史跟黑人解放运动，但是一切都停留在隔靴搔痒的地步，时代从背景变成了摆设的布景人物的设置更是如此，Jamie Foxx的角色被一味地塑造成了很有商业头脑无所不用其极，眼中只有自己的奸商Beyonce，我不知道她除了一首Listen之外还在影片里干了什么Eddie Murphy，本来这个角色很有彩头，但是最后变得跟其它角色一样平凡而且他的演出只能说是中规中矩，所有的火花基本上来源角色本身，不知道他没得奖有什么可不满的其它人基本都是符号可笑的是Jamie Foxx，Beyonce，Eddie Murphy这三个海报上的名字，最后在影片里还不如一个人来的有分量当然，这个人是Effie White，这个人是Jennifer Hudson不知道导演是故意为之还是到最后发现，这个角色才是整个电影的灵魂所有的剧情冲突都围绕她来展开，她骄傲地歌唱，愤怒地歌唱，绝望地歌唱，投入自己全部情感地歌唱满怀梦想，梦想破灭陷入黑暗，抓住黑暗中那一点微弱的火光，终于到可以再一次燃烧戏里戏外亦真亦假，AI落败，电影初期宣传完全被无视，Jennifer Hudson在人物中找到了强烈的共鸣你不可以说在电影里她的演技有多么高超，这是Effie White，这是Jennifer Hudson你无法分离她们，Jennifer Hudson就是Effie White，Effie White就是Jennifer Hudson这实际上是比高超的演技更能打动人心的力量在片中两个Jennifer Hudson的歌唱片段你不得不看一是从舞台上所有人的争吵到Jennifer Hudson激动人心的独唱And I'm telling you难得看到片中演员淋漓尽致的嘶吼，背叛，愤怒，伤害到最后舞台上的Jennifer Hudson主宰了你的听觉与视觉甚至是感情二是涅磐的I am changing,部分地忽视技巧，将更多的感情或者说是自己的经历与人生融入歌曲当中Effie White成熟了起来，她的歌声也成熟了那个敢爱敢恨，心直口快，倔强甚至偏执的女孩是我爱的但是这个敢于面对自己的失败，些许对现实的伤感，但是仍然坚持的女人是不得不爱的最后的致谢镜头里，连导演都在承认这部Dreamgirls是Effie White的Dreamgirls把她放在最后一个镜头里谢幕，迎接所有人毫无保留的掌声与喝彩http://catshouse1006.spaces.live.com/