囧妈

这是好事情，告诉我们些东西只适合大银幕，有些东西不配 简单说下这片。

不上院线是明智的，因为这样的做法徐峥还赚了不少好感，而且有平台埋单，名利双收，否则单凭电影水准的话。。。

《囧妈》首映的时候我就看了，是问前同事要得票。

看完后同事问我咋样，我表示并不喜欢，但因为情面，答应人家映前不发声，现在终于可以说了。

一句话，如今《囧妈》的上线，阴差阳错的倒是找到了自己最合适的定位，没错，这就一网大。

从2012年的《泰囧》到如今的2020年《囧妈》，徐峥的“囧系列”第三部，我不知道未来这个系列还能不能继续拍下去，但这个“囧”字已经好久不见，正如整部电影的成色一样，已经被时代远远的甩在了身后。

囧人电影的格局，回归了《泰囧》那样的“公路片”模式，但该片其实更像徐峥之前的《人在囧途》，从故事线索到人物，比如沿途遇上形形色色的角色等设定都很像。

后者中的主角李成功，与本片的徐伊万也是很像，都遇到了婚姻危机，而且为人刻薄。

而且该片还融了《人在囧途》一个梗，那就是徐伊万走错房间的桥段（但效果远不如囧途）。

但是，《囧妈》与《人在囧途》的差距，就在一个王宝强。

没错，作为喜剧片，这样的二人组搭档，是故事的起因，也是推进故事的动力，更是产生情节“爆点”的结果。

“囧系列”里，徐峥饰演的主角，从外在表现到内心，有一定的重合性，而这样一个角色，本身是无趣的，所以才需要王宝强这样的闹腾的活宝，来反衬这个角色。

举个例子，二者的关系，有点像相声里的逗哏和捧哏，但还是不准确，他们其实更像是日本相声里的吐槽役和发呆役，与我们占主导地位的逗哏是笑料之源不同，占主导地位的吐槽役并不产生笑料，而是从属地位的发呆役。

后者冒傻气触发笑点，引来前者吐槽和反驳，才能产生完整的笑料。

电影也是一样，可以参考《人在囧途》的模板《落难见真情》，小罗伯特唐尼主演的《预产期》，甚至并不算搞笑片的《绿皮书》也是如此，两位角色的互动，所产生的戏剧张力，才是电影的看点。

可惜，《囧妈》并不具备这样的条件。

徐峥身边的是黄梅莹，演技一流，可惜其功能性并不是替代王宝强甚至包贝尔，导致一开始二者之间的化学反应几乎没有。

缺乏角色互动的二位，也使得故事推进很生硬。

咱们以《泰囧》为例，徐峥的角色一开始故意扔掉了手机，结果王宝强又多此一举的把手机捡了回来，导致徐峥计划有变，不得不面对接下来的事情。

这个情节看似简单，但内部门道很多，用一位编剧话来形容，这是“用角色推动故事”。

而《囧妈》则是“导演来推动故事”。

没辙，角色之间的互动无法推进故事，只能把话语权交给导演，说白了就是导演让你们怎么干就怎么干，然后进入下一幕。

所以电影中徐伊万上火车的动机，就格外牵强。

电影前半段，故事都是这样进行的，一段一段的，火车开到哪儿，就出现产生新的情节。

根源还是母子俩的角色缺乏化学反应，这也产生了本片第二大问题。

不好笑。

囧事只是徐峥一个人充当“吐槽役”的功能，可惜“无人接招”，就好比一记重拳轮空了一样，导致该片前半段就看他一个人耍活宝，这是没意思的，热闹归热闹，就是无趣而已。

但也不是绝对，毕竟还有贾冰。

说实在的，他一个人贡献了全片80%的笑点，贾冰是好笑的，但更加凸显本片主线的无趣，因为这是一个连功能性都没有的大绿叶。

所以，说句题外话，《唐人街探案》系列为什么舍不得唐仁这个角色了吧，作为一套探案喜剧，单靠秦风一个人，就算给他配备再豪华的侦探团，也抵不过一个二百五在身边热闹。

不要忘了，同类公路片之所以用这样的角色配备，还有一个重要性。

就是原本差距很大的两个角色，让两条毫不相干的人生线索产生交集，随着公路之旅二者的互动，进而把彼此原本已经跑偏的人生线，逐步“拉回来”，最终改变了彼此的生活态度，这是公路片的精髓。

不说别的，还是参考《泰囧》吧，那部电影的人设和故事模式相当成熟。

《囧妈》上线之后，快进的拉了一遍，留意了时间线，徐峥从“火车上”下来，跟老妈大吵一架，导致老妈出走，这个时间是1小时05分钟左右，结合电影片长，刚刚好是电影正中间，至此电影一分为二，上下彼此不挨着。

囧片电影突出的是代际和解，前半段各种聒噪各种母子作对，后半段因为一场遭遇“熊出没”大战，完成了统一战线，随后进入到母子交流的环节。

这样的过渡形式，就非常僵硬了，因为本身很现实的主题诉求，却采用了脱离现实的戏剧化方式进行了结合，才能进入到“和解”的主题，没有像传统公路片那样，通过角色互动来完成彼此的贴合，直接来了一个180度大转弯，所以上下显得很割裂。

但您还别说，作为一部喜剧片，电影前半段完全不合格，但作为温情片，电影后半段才是好看的。

从演员的表演，到互相打开心扉的诉说，后半段作为家庭片是有内容的，哪怕您说灌鸡汤也无所谓，但关键是电影1小时20分钟之后才步入正轨，才回归这部电影真正想要表达的地方。

但前面闹腾那些干嘛？？

终究而言，这样的人设和主题，母子关系的代价和解，根本不合适这样公路片模式的表现形式，倒不如像《葬礼上的死亡》那样，以一场家庭式的聚会的方式，来完成家庭成员的和解，所以本片这样的形式，导致母子关系与夫妻关系完全破碎扁平，甚至袁泉这个角色完全被浪费了，因为夫妻二人几乎没有互动，郭京飞那条线也是多余的。

就这样一个四处漏风的故事和一言难尽的观感，所以才会说，《囧妈》最终还是找到了自己的定位，网络上线，说句不好听的，不配上院线。

下面说点电影之外的内容，作为一个前电影行业从业者，对该片的行为还是有话要说。

题外话在这个特殊的春节档里，《囧妈》选择了在平台上线，而且免费观看，单说这个行为，对于观众来说是福利，退一万步说，免费的谁还不看？？？

但为什么产生争议呢？

因为是该片的定位。

作为原定春节档公映的《囧妈》，片方之前也是不遗余力的宣传，围绕这部电影的争议也就没断过。

最初就是提档，该片是第一个提档，使得《夺冠》和《熊出没》也开始效仿，当看到风声不对，院线员工对为了提档排片熬夜加班吐槽时，然后马上给院线道歉，但人家把三部提档的电影海报全部放出来。

随着疫*情*危*机，春节档电影选择了撤档，这个做法值得点赞，同进退，共患难，此时就能看出，中国电影人的担当了。

但《囧妈》先一步选择平台免费播放，别说其他竞争对手怎么想，院线肯定会不满的：一通操作，结果被玩了？

就像Netflix与好莱坞几大院线之间经常撕逼一样，网络平台永远与电影院是对手，但这是很多院线针对《囧妈》的原因，不是因为电影在平台上线在这件事，而是在于其当了“叛徒”。

好比我们跟一个店家说了要预定买人家东西，店主折腾半天给上新了，结果你跟人家我不买了，就是把人“鸽”了，所以院线才会不满。

关键这种做法其他电影也做不到（别问为什么知道，因为我全看了），而且我相信，这应该不是徐峥的本意，而是背后出品方的意思，因为作为电影人，他们都坚信有些东西只适合大银幕。

（下图为蔡明亮的专访，他是一位放弃大银幕的电影导演）

这也是李安为什么拍120帧《双子杀手》的原因，该片在电影看，与在PC端甚至手机上看，完全两种感觉，后者没法看。。。

所以，电影《囧妈》这次有平台埋单，且赢得了满堂彩，可谓名利双收，在这个不存在的春节档，《囧妈》成了最大且唯一的赢家。

作为普通观众，自然是站徐峥的，但对于电影人乃至院线方来说，可就不一定喽，其实我更担心的是徐峥本人，因为这次的“跳槽”，山争哥哥可能会被这个圈子排挤，这对电影人来说并不是好现象。

说白了，这就有点像NBA里“打不过对手就加入他们”的杜兰特跳槽的金州勇士然后获得冠军一样，各说各有理，但永远存在着争议。

但从长远的角度来说，这是对中国电影行业和院线的损害吗？

我看未必哦，任何事情都有两面性，网络平台虽然与电影院是对手，但我相信，总有一天，二者是不会兼容的，还是那句话，有些东西只适合大银幕，有些东西不配。

总比花钱还要看烂片强吧，这才是对观众真正的福利哦。

所以，对于电影，只值两星。

公号：电影文酷dreamcrowflim微博：乌鸦·火堂

谁他M的是水军谁大年初一吃翔，冤枉人是水军的喷子及水军2020年全年都吃翔。

上面这条，默认所有就本文发表评论的人都已发毒誓认可！

无脑喷子及水军叼好盆子排队接新年大餐。

本意只是很好奇这次脑洞大开的事件营销，想抛砖引玉，看有没高人出来揭揭秘——比如究竟是APP找的片方还是片方找的APP，比如以《囧妈》的成色网播权是否值得6个亿约莫票房18-19个亿，贺岁片很多，同一套营销方案是否有更好性价比更高的片源选择？

结果乌央乌央的网络暴民举起猪前蹄就骂是水军云云。

提供免费大餐的是APP网站，不是收了6个亿的制片方，作为一个受惠观众于理算不上欠制片方恩惠。

反倒是满网满屏的什么叩谢制片方免费，鼓动去刷5星的，跟帖评论里也多是念这经的歪嘴和尚，真是奇了怪了，难道都没脑子的吗？

网上多少外国片没引进国内院线，大家不都网上免费看的，没看清一色都5星啊。

《逐梦演艺圈》8万人打分，90%的人打的1星，这些打分的人都掏钱买过票？

而囧妈这片子还是app请客，根本不是那些人声称的制片方请客。

有些国人就是爱和稀泥，鲜有就事说事的习惯，还有就是为了5毛就能连内裤都脱了下水从军。

如果小学免费午餐奶都是三鹿大头娃娃专用奶，就因为是免费供应，喝的人都无权如实说道说道？

媒体爆料过那么多劣质的学生奶，因为是国家采购免费供应的，就算劣质，小学生们都该给劣质奶厂捧臭脚送锦旗，否则就是放下碗筷就骂囧妈？

真有空捧臭脚，倒不如帮花了大钱的几个网站多刷几条广告，多少喷点云南白药止止血。

Title 是起得有些标题党，为的是直接亮个人观点。

这显然是一次脑洞很大事半功倍的事件营销，从长远看几个网站赚足了眼球是成功的，只是有点遗憾选的这片子确实太一般了。

个人猜测应该是app先找的片方，就算片方脑洞大，也不会那么容易就想到同在几个APP免费网播，毕竟这个已经较深涉及网站具体操作方面了。

而制片发行方也看到预售困境只有两三千万，掂量片子成色对24亿票房对赌协议也是心有惴惴，APP的这个提议刚巧可以解套。

而APP方是看中囧系列的大IP，抑或看中了发行方之前炒得爆棚的热度，还是突发疫情而突击定制的一个事件营销没时间精挑细选……6个亿必然是综合考量的结果，具体内幕，只等大神出来解解密。

当然，各花入个眼，每人都有各自的喜好。

大年初一，本不想说风凉话。

但也不想遮遮掩掩，就个人观点，刨去演员的号召力单就影片本身吸引力，票房应该高不到哪去，能不能破10亿都难说。

实话说花2个小时坐影院里看这电影，对不少人来说会是个煎熬。

具体到影片本身，囧系列已拍好几部了，个人以为第一部《人在囧途》不错，《泰囧》较前者逊色了些，《港囧》看预告片后就弃了。

到了囧妈，套路已陈旧，基本看了前面，后面套路都猜得出个七七八八。

和前几部有个显著不同，囧妈前个把小时有点像文艺片话痨式地探讨母子及夫妻关系，靠密密麻麻的台词叙事而且鸡零狗碎东拉西扯，去掉1000字的台词，对叙事都没啥影响。

电影真该有电影的样子，全剧的冲突很多都用台词说的，鲜有用画面用动作展示推动，这显得导演和编剧作为不多。

密集的台词里塞了很多打贺岁母子夫妻牌碎碎念的东西，为喜剧效果又要塞笑点，这些笑点太过密集缺乏铺陈有些还很陈旧，加之人物设置上太过严肃，表演也没放开，结果两头都不讨好，深度没出来笑点也没奏效。

感觉是导演和编剧野心太大了，想打感情牌讲母子关系夫妻关系，好在内容上从贺岁片群里突围最先端上合家欢的饭桌，又要靠囧系列来做宣发必须搞笑，前半段太文艺笑点少后就在后半段搞了魔幻狗血 007一样扒火车的剧情，最后结尾再来个强制煽下母子情，要不赚不到眼泪会玩完。

什么都想要，结果相互制肘什么都差火候，整就是一个散乱的大拼盘，公路片或许不一定要剧情片那么遵循环环相扣浑然一体，但这个实在太撕裂了，内容撕裂，风格也撕裂。

整个剧里看不到一个合格的喜剧演员，一个碎碎念的老妈 ，一个心事重重的儿子，一个冷若冰霜的儿媳妇的表演和好的喜剧演员很有距离，就算稍好些的列车员台词也强塞笑点和身份反差太大显得突兀。

喜剧演员不是笑话朗读机，表情，动作，甚至语音语调语速都要拿捏得恰到好处，才能出好效果。

这片子里的三叉戟 母亲 儿子 媳妇 ，都太正剧，彼此间似乎苦大仇深一会人生哲理课一会批斗会，好喜剧演员确实稀有，什么都不说就那一站左一瞄右一瞟就来戏，让人捧腹。

而剧中的人物动作都鲜有出彩处，不来戏，只是不停地说说说，连海报都只是男主鼓着个松鼠式的腮帮子来做卖点。

反正，本人是以乐一乐心态点开看的，大失所望，除了聒噪还是聒噪，算不上一部合格的喜剧片。

比较喜欢《钢的琴》那种幽默，很凝练嵌进叙事线里，浑然天成，看着看着就让人会心一笑，而不是这种硬塞进去的各式段子，尬得慌。

实话说，只看了一个小时多些，有些地方尬得慌实在没细细地看，直接快进的。

写的是自己真实观影感受，这电影仆街还是热卖于本人没一毛钱关系。

按照我的观影尿性是三分，但是有一分一定是感谢这部电影在大年初一把我和我的家人们集合在一起一同齐齐整整乖乖巧巧的坐在沙发上做一件有意义的事情（我和这群中老年人之前从没这么正经的一起看过一场电影），这是徐峥对全国人民的慷慨和馈赠。

尽管电影不到一半我们五个人睡倒了四个，但是还有我一个人坚挺着看到电影末尾最后两个彩蛋完毕，直到投屏结束跳到了电视频道。

真的那么难看吗，也不见得，四个中老年人主要是刚吃完午饭，空调一开，铺盖一盖，火箱一烤就爱睡觉。

中途睡一觉醒来时候看到列车上的故事也会嘴里讨论一二。

我妈甚至看完电影后跟我去山里散步嘴里还哼着莫斯科小调。

但好看吗，我看也不见得，毕竟大量的失真剧情让我这四个本该有共感的爸爸妈妈很快一同倒下了。

电影还没进行到一半啊。

囧系列最后一部是这样的编排我略有失望，但我却惊喜于整个故事的设定是嫁接在去往莫斯科这趟列车上，结合讲的是和妈妈的感情，我觉得再恰当与浪漫不过了。

k开头的绿皮跑在贝加尔湖边的场景不美吗，绿皮火车车厢里随着外部环境光影变幻摄影不硬吗，中俄列车大劫案的回响不魔幻吗？

如果在这样的故事背景与框架上再多贴近真正的生活且挖掘人更深的共鸣，我想这部电影至少得4分。

但很可惜导演以为只要把故事承载在勾起年代回忆的火车上，一路串起来就一定不会脱轨。

老实说，这届中老年人观众真没那么好糊弄了，把一个个和爸妈间的矛盾抖音梗段子硬套上去还真不好笑。

现在我爸妈看短视频抖机灵段子真的已经是一把熟手了，他们看着那么熟悉的梗出现在大荧幕上会买账笑得出来吗？

我看真未必，笑话笑多了脸都僵了。

过年呢，刨掉徐导考虑到的经济效益问题，有这样的贺岁片让我们坐在一块儿讨论、吐槽、尬笑，其实算一部合格的贺岁电影，看了免费电影，我们感谢。

但真要论是不是合格的喜剧，我要打一个问号。

《囧妈》想必很多人都观看过了，在特殊的日子里以一种特殊的方式上映了。

至于评价多半是：那里不好，这里不对，剧情全无新意，一塌糊涂。

可惜大部人忘了这只是一部贺岁电影，一部应该一大家子人消磨时光，等待跨年的电影。

无论电影的最终成绩如何，我们都看到了徐峥的野心，他围绕中年人的窘迫来引出话题，意图打造一个“囧”世界。

从第一部里进城务工人员群体的心酸苦痛，到这一部里至爱亲情的闲言絮语，格局可以说越来越小了。

从俯瞰底层劳动人民，再到仰视舞台上演出的母亲，视角也越来越低了。

看似愈发俗气，其实是摒弃了一些肤浅的表象，开始挖掘深层次的情感内核。

你不能说这部电影给的都是糟糕体验，他给的只是不那么舒适完美的观影感受而已。

在这里不想讲剧情，只想讲个人觉得出彩的部分：黄梅莹老师扮演的老母亲。

母亲这个角色，几乎每个女人都会在生命阶段里扮演：从年轻貌美的母亲到鬓生银丝的母亲；对子女的溺爱溢于言表，对生活的操劳刻满脸上。

多种多样，永不褪色的是对子女的爱，这个故事里演出来了，甚至有点过，催生反感了。

但这样程式化的表演同样也在婆媳肥皂剧里出现，但我从未见到有人跳出来反对指责。

这个一心扑在家庭的传统母亲身上也有着另一面：在迟暮之年远赴莫斯科歌剧院表演唱歌。

一个团的老姐妹都选择飞往俄罗斯，唯独她却孤身一人选择六天六夜的远洋火车。

即使窗外风景如画，对于老年人来说这漫长的旅途也是一种煎熬，何苦来哉？

老人们会在广场上挥洒夕阳的光芒以寻找他们遗失的激情，但他们绝没有勇气在年迈之纪如此洒脱自己，但徐的母亲付诸实践了，这是这个角色脱离寻常母亲定位的亮笔。

如果之前的表演都算常规操作，那么黄老师在镜子前摘下假发套的那一幕才是真正触动人心的。

那个人前风光，头发浓黑茂密的活泼老人其实已满头银发，脸色也不似之前在列车上那般红润，更多是憔悴与沉默。

她呆呆地看着镜子中的自己，慢慢站起，一瞬间感觉这才是生活常态里的老年人，暮霭沉沉，缺乏生气。

在孩子面前假装快乐的老人，更多时候还是面对空房。

黄老师恰到好处的眼神和小动作很好地表达了一个老年妇女的内心世界：孤独而又渴望被关注。

在儿子身上得不到关怀反馈，她就从年轻时候梦想入手：大舞台演出圆梦。

这个两面性的人物刻画让人一下就明白了之前各种玄幻的铺垫，这是一部回归家庭的戏，一个关注亲情的故事。

就在不久前，在公众号看到一篇通稿，口述围城之下的亲身经历：母亲因动小手术住进医院，却不慎感染新型肺炎。

自己忙于工作，无暇照顾，全靠老父亲日夜照顾母亲。

终在封城之前赶回武汉；入城只是已是午夜跨年之际，在车中祈愿美好明天。

不料第二天便与自己的母亲天人永隔，与此同时父亲也因近距离接触被感染，隔离住院。

一家人团圆的美好愿望落空，值此佳节却遭受如此打击，不胜唏嘘。

岁岁年年花相似，年年岁岁人不同。

当时间佝偻了父母的腰背，岁月剥离了亲情，在忙碌之余你是否还会记得年迈的父母？

生活也许忙碌，也许平凡，但它终将在有一天汇成泪水，在眼眶涌现，只不过那时候你已来不及和至亲之人说一声道别。

在天灾面前，我们才发现活着真好，有亲人在身边真好。

徐峥虽然讲了一个烂故事，但他告诉我们老人们需要的不是打卡式问候，而是真正贴心关怀与陪伴，有这一点就已足够了。

在这里我们不赞《囧妈》，赞一下为抚育自己牺牲颇多的爸妈，并献上一个热情拥抱。

鼠年零点开始看《囧妈》，的确也是一种独特体验，尤其在没有弹幕的情况下用手机看，并且自己清楚这本是影院观摩的囧系列，倒也别有风味。

先不聊这件事推出的影响，大家已经聊了很多，直接说说这个电影。

首先，《囧妈》作为囧系列推出是有点尴尬的，主要是自《港囧》以后，徐峥作为导演作品来说，大家的期待很高，但成品可能无法满足。

他作为演员其实已经毋庸置疑有价值，是主流大牌明星里特别厉害的，和黄渤、宁浩等成为电影的中坚力量，不断证明自己的实力。

《我不是药神》一出，还直接进圈了，成为了粉丝的新宠。

之前《夺冠》在《我和我的祖国》里也算牛刀小试了一下，拍了一个挺有想法趣味的短片。

但作为导演徐峥，他要交的答卷是《囧妈》。

看完以后，我觉得很值得聊，需要仔细拆开看很多维度。

首先从题材来说，这个题材是绝对能卖，又很稀缺的。

母子关系是难得的中国社会特别适合切入的角度，在奇葩说里反复讨论两代人，父亲好搞定，多数父亲在与原生家庭关系里，是缺席的问题，或者父亲本身有各种摧毁家庭的问题，比如酗酒赌博。

真正两代人沟通的重点是在母亲上——母亲能否支持孩子就是中国家庭的主要问题。

题外话，说到父亲形象，《都挺好》里苏大强也算是真正创造了一个大家印象深刻的角色，很传神。

但更多是带有一种鉴赏的角度看，做母亲这个题材，和我们的文化有孝道，其实就是比较难的，越难越有共鸣。

所以很需要影视作品开道。

当然它不是主流焦虑，是人如果有了相对富足以后，渴望自己深入的题材。

所以在票房上，如果是一个新人导演拍摄，不算囧系列，而启用徐峥当主演，我觉得票房也就在五亿的上限，如果拍得不好就两三亿。

但因为是囧系列，承载了很高的期望，以目前的完成度来说，应该如果放在之前强敌林立的贺岁档，也应该就是十亿的票房——所以卖给字节跳动可以说是非常成功的商业操作，也赚得了好口碑，当然激怒了影院的同仁，毕竟动了他们的蛋糕。

对目前娱乐项目要因为病毒越来越少的观众来说，总归是有利的。

所以这个题材其实很好，但徐峥的故事策略则的确如他接受采访所说，是比较摇摆的——我多嘴提一句，自己之前在看《网络迷踪》的时候，我很迷恋他们的那个概念，很想做一个中国本土的桌面电影，我当时想到的就是做母子关系最有中国特色，而且桌面电影也比较适合诠释。

假如要拍母子关系要卖座，就必须动到骨髓去挑战我们的那种传统认知里面，母子之间无法化解的羁绊，但随着时代到来，这一切也在老化，它何去何从，这绝对是中国人聊到，必然要去关注的事——当然和在群体里如何出人头地，这又算是第二序列的焦虑，但的确还是有很大关注点。

这让我想到，徐峥也是《宠爱》的监制，可以说他在获取大多数观众想看的生活共鸣点，捕捉是非常准的。

《宠爱》完成度非常一般，但题材就已经决定让它卖座。

而关于母子关系，首先就是一个大家感兴趣的题材，只是很难做好。

就看你要不要纯粹挑战主体价值观。

那么这点徐峥在接受《十三邀》采访的时候就提过，他担心娄烨看不上他，他过于商业，以及他总喜欢在舒适圈里，他是有这种清醒的自觉的——而作品体现上也的确就是非常规范，但决策未必准确。

——总之题材就是好题材，也值得做。

但因为徐峥自己做，决策上选了目前考虑非常多他可以完善的角度，也就没有为这个题材本身精准的好内容做出冒险，其实是有点不搭的，最后可能这个作品就这样不会留下来，就只是提供了一个参考。

而票房本来也不会再赶超囧系列的地位，但对徐峥本人的创作序列，是有提升和完善的。

但由于他的抉择，这个完善也不是特别的明显。

就只是兢兢业业把事情做了而已。

那么这里我们就要聊一下囧系列的本质了。

囧系列最初是个意外，《人在囧途》在还没有徐峥自己当导演的时候，让有自己想法的主演徐峥找到了一种在中国做公路喜剧的可能，贡献了很多本土化意见，当然也一直有融梗借鉴的问题。

徐峥和王宝强的表现，特别好就好在徐峥有能力也非常感兴趣，把一个既有类型该规范的地方更好地执行，该本土化的地方，融入在人物的逻辑里面非常完善。

此时他摸索地找到了中产焦虑的人物，就是他自己扮演的徐系列的中产囧人物——这个人物多数已经解决了财富的基本独立，但面临着发展迅速的中国，他的感情他的生活状态一直经历着各种考虑，他自己被裹挟，试图突围，但并没有什么好的方法，包括每次解决的方案，其实也是通过自身和解的方案，每次的和解都带有训导和规劝的功能。

这是一个非常安全的主题，所以在内容上需要很多喜剧和情感支撑。

在《人在囧途》里徐峥找到了这个意外得来的可能性，于是《泰囧》认真试了一把自主掌控，效果分外明显，一下子几个元素搭在一起大卖了十亿，让警觉的他都紧张了一下。

徐峥一直强调的，他其实这次在《囧妈》里会着重做一些作者表达，其实之前的几部囧系列都有的，只不过他的作者表达只在规劝或者自我和解的过程，又在他安全范围思考的过程里面又进行了一次过滤和洗白，所以作者性其实真的不多，只能说他一直以来品味就是不错的，对受众群体的揣摩和关爱始终是优势。

而作者性可能是更锋芒的东西，这点徐峥自我就处理掉了。

所以《泰囧》开始，他有自觉地不断提升外在的技巧，类型方面的，表演方面的，始终都做得很用心。

比如《囧途》是对春节的某种总结，他就保留了公路、不打不相识的元素，同时强调了国度这个部分，去了泰国——由此泰国拍片才成为习俗，《唐人街探案》的成功始终有徐峥开路的功能，陈思诚只不过选了类型更难更好看的路子，且还始终保留喜剧这种特别受欢迎的元素。

接下来的香港，还有俄罗斯，这个路子都是外在形式，这点上倒又真的是唐探系列更强，因为悬疑就是有方法做扣，而公路喜剧只能靠真正好看的喜剧，但显然徐峥并不满足如此。

这里他的特质也体现出来了——他可能演员角度的缘故，更感兴趣于塑造一个只他可以的中国中产中年男子窘迫但治愈的形象。

在导演和演员角度，我觉得他更取舍于让演员徐峥越来越丰富，每次都挑战一些更不一样的情感抉择，甭管搭配方式是否合适，但他每次作为表演层面是愈发进步和完善的，所以他再去拍别人的作品几乎可以说是方方面面更加全能。

用这样的方式你去看，《囧途》讲了小三问题已经发生，回归家庭；《泰囧》讲了上升空间不能舍弃善良；《港囧》讲了中年危机靠出轨解决不了，还是得回归家庭；而《囧妈》则是婚姻问题折射的无法自我完善的问题，通过跟母亲和解从而寻求自我完善。

这一系列过程就是一个比较完善的试图让这个人物，代表广大中年男性，中国特色的面对困境的，慢慢解决问题表现可爱的抉择之路，这始终是他作为演员感兴趣让自己的角色发光发热的过程。

但作为导演的徐峥，因为要满足这个角色的塑造，显然对他提出了更多的创作要求，难免他其实力有未逮，以及想法太多，疑似安全，其实平庸和不搭。

首先当然在《泰囧》成功之后，《港囧》就崩了，问题并不在于不能聊小三，而是导演徐峥在决定就是要塑造这个人物（这个决策未必不行，中国也需要这样的角色），同时作为导演角度技法上还不够，但又不肯做取舍，你看形式上我保留不断换国家的传统，人设上基本统一，但没什么观众关联，而配角搭配上反而越来越没有观众缘，想讲的母题每次都不同，也不管“食材”合适不合适，反正就用这个方法一锅炖，最终就变成了可能自我满足，但他拍的又是商业类型片，所以通过选材通过人气虽然有票房保障，但其实口碑是日渐流失的，那些品味那些优点还不足以支撑他是好电影，那年就越来越弱一些了。

到了《囧妈》也就是这个问题了，为了延续囧系列的喜剧公路风格，所以选择俄罗斯，选择一个新鲜的跟主角“不打不相识”的角色为母亲——这里其实在类型上就有问题了，首先母子关系就不适合用来营造喜剧效果，除非你确定挑战禁忌不塑造正常的母子关系，是独特的亦敌亦友（真正的敌）的小众一点的母子关系，不然主流母子关系是无法满足这种搭配所带来的张力和戏剧效果的——食材和作法不搭，即便厨子技法再强也难。

同时在过去的囧系列里面，主角和一个跟他闹的搭档，并不会成为他的主体矛盾，而是让他慢慢觉察到自己内心的助力。

但这次的作法是主角折腾婚姻这条线为副线，跟母亲一起才是主线，这在信息密度上其实不是起辅助的效果，反而打架。

同样的也导致了婚姻那条线只剩下金句和演员的表演，比较难以构成关联。

那为什么徐峥这么选，因为他的表达里又始终想讲母子，婚姻只是辅助，可能他认为之前婚姻已经讲过了，只是一个背景——但这样的话，类型效果就不够，观众就不满足。

不满足对于母子这条线要求就更高，而目前只能做到母亲演得不错，都是上海那种有典型性的母与子，也有俄罗斯情结，但落实到两小时的故事里，还是薄与不搭。

同时又得聊到剧作结构了，这次剧作结构工整，但生活属性不多，是符合剧作基本法下，觉得缺料我就填，所以没有铺垫，难免突兀，到最后只能靠魔幻方式，靠熊靠气球解决。

不是说不可以，但此时结尾就需要一个让人震撼有力度的。

但母子矛盾在影片大概三分之二不到，就因为在雪地母子聊开就结束了，在选材上其实这个矛盾很小。

徐导选择它的缘故大概真的只是题材本身他知道有基础，以及他想更丰富自己的这个角色，而并非站在导演层面考虑怎样拍出有力量的成立的作品，也同时没有考虑选择母亲作为对抗搭档，这种气质达不到效应，反而添乱。

所以结尾通过唱一首歌，通过微信，导演用电影解决问题的方式渐渐倒退了韩寒拍片的级别，是通过非电影方式解决，当然执行得并不差，尤其看惯晚会能接受这个设定的人是自然而然觉得OK的——这就又要再次聊到徐峥的优点，他真的品味很好，很懂观察，很知道这些点用力应该用在什么位置，效果分外明显。

我完全有理由相信，由徐峥执导的春晚会好看很多，他完全能在规则之下尽力而为——所以很期待这件事能实现啊。

这些说完再看《囧妈》就知道首先还是决策上，是否要这么选来做囧系列，母子题材不该一下子上来就是囧系列这样票房压力那么大的，可以慢慢试水。

但囧系列，徐峥导演要做抉择，究竟是导演重要还是主演重要，如果是主演重要，导演应该请比他更在乎影片完整的导演，他就不要自己上手了。

或者他应该去执导非他自己主演的电影，把这个关系辨证捋顺，不然目前就打架了。

——说到同样是中年男人失恋题材，宁浩的《心花路放》是非常好的，徐峥在此就提供了更不错的表现。

囧系列当然依旧是可以做下去的，但这个决策就得去突破，不然这个系列就越来越难了。

当然这个电影还是有较大优点，就是品味与表演。

在处理表演上，徐峥导演已经到了怎么样都能细腻和有所回味的能力。

由于他自己好像也是意识极其清醒的人，所以他就不该只是讲讲了，要真的打破与重塑。

因为两头其实他都做得还不错，做演员更厉害。

但要突破，其实就是要扔掉一些，进入更危险的冒险里面。

关于电影，也就说到这了。

最后想说一下流媒体对于影院的这次反击，其实早晚而已吧，这是影院必然要迎接的挑战。

靠抵制恐怕用处不大。

总之在病毒结束以后，一定是有那种观众只想在影院看的电影，这可能是整个行业真正要在内容上去突破的东西。

不然互联网这一群由于更有群众基础，总归是会席卷而来的。

这是一个就是这样互相逼迫互相成就的时代，病毒的来袭，其实也是互联网做内容的人一次沉淀机会，用户始终需要好内容。

我们在这个时代变得愈发互相需要，也就更要咬紧牙关做出好东西。

不断逼迫，不断前行。

同时又得不断知道技术层面该遵守的，没有很强大的能量是不可能一下子改变的。

试着试着也就知道了，慢慢来。

公众号：朱古力先生

喜字号002伊万陪同妈妈，通过换乘绿皮火车、客运汽车、轮船、越野车、步行、热气球等6种“交通工具”，终于抵达莫斯科红星大剧院。

虽然还是迟到了，但是歌还是如愿唱了。

这对母子一路上经历很多站，乌兰巴托站、秋明站、莫斯科站等，每站对应一个小争端、小事件、小主题，他们从小吵小闹到大吵大闹，从身陷险境到和好如初。

通常公路喜剧会采用最简单的叙事结构，即顺序、单线叙事，这也符合观众的生活经验和观影经验。

那么导演为何设置两条故事线，原来是为了表达同一主旨的两个主题——我妈是囧妈；我也是囧妈。

“囧妈”的定义“囧”字作为一个过气网络用字，它有着自己的历史定义，释义为“郁闷、悲伤、无奈、尴尬、困窘”。

而“囧妈”的含义并不由“囧”字来定义，在本片中囧妈指伊万的妈妈，但却不特指伊万的妈妈。

以爱的名义控制一个人，让他（她）变成自己心目中想象的样子，这样的人就会被定义为“囧妈”。

我妈是“囧妈”我妈是囧妈，我不是她心目中想象的儿子。

囧妈的代表作不少，奉为金科玉律的营销公众号；补身养神五彩斑斓的养生餐；“你说你的”“我继续说”的坚韧；总有妖女想偷我儿子的疑心；还有伊万全身整齐服帖的秋衣。

妈妈为了儿子好，认为他应该吃小番茄、小鸡蛋，无论他是不是正在发60秒语音方阵；为了儿子好，认为他应该吃肉，但是最后一块红烧肉必须马上打住，否则会得脂肪肝；为了儿子好，认为他应该要保持和陌生女孩的距离，因为她们都可能是贼；为了儿子好，认为他认为他应该和妻子张璐生孩子，而事实上他们的情感破裂到无法再一起生活。

而儿子也从偷偷扔掉小番茄式的小逃离到“保持10米以外”的大逃离；从喋喋不休的摆事实讲道理到声嘶力竭的直面控诉。

终于把妈妈给气跑了，然而被自己气跑的妈妈，冷哭也要自己把她找回来。

造物主一旦创造了人，就失去了人。

这个过程像极了父母“失去”儿女的过程，失去的就是这样一种控制权。

“致我们终将失去的控制权”，这是为人父母的宿命。

我也是“囧妈”我也是囧妈，她不是我心目中想象的妻子。

不幸之中的万幸，有些不幸福的关系是能够切断的，例如夫妻关系；但是有的却不能，就像亲子关系。

既然无法切断，只能够好好经营；也因为没有切断的可能性，才逼迫人放弃切断的念头。

而婚姻关系就没有这层天然屏障，只要单方面提出切断，关系就能够彻底破裂、消除、还原。

在伊万与张璐的婚姻关系中，同样以爱的名义去控制一个人，让她变成自己心目中想象的样子。

伊万是张璐在这段婚姻关系的“囧妈”，他最终失去了控制权，也失去了张璐。

撰稿：令希丰编辑：令希丰

每天8点50更新

今年春节如此特殊，感觉一切都不一样了，所以也需要有些不一样的感觉。

感谢徐峥导演，让我们在不能闲逛之际在家里百无聊赖之时，可以一家团圆坐看春节档的影片《囧妈》，是很新奇的体验，在这样特殊时期，可以安然坐在家里看个喜庆的电影，真是一种莫大的心理安慰。

因为过年的忙乱，所以电影是分成几次看完的，但依然会哈哈大笑，会被其中的剧情吸引。

常年不和的母子俩一次误打误撞的火车之旅，旅行中状况频出，《囧妈》是一部很有趣的贺岁片，融入了异国情调、动作元素与情感元素，俄罗斯风光美不胜收，沿袭了“囧”系列一贯的喜剧元素与人生困境，是对于中国式家庭关系的探讨，徐峥和黄梅莹表现真是亮眼，刻画了一对相爱相杀的母子俩，简直太让人感同身受了。

试问谁没有这样一位妈妈呢？

她会在你做任何事情的时候向你嘴里塞吃的东西，会教育你身材太胖或太瘦，会按照年龄段催促你结婚或者生子，会无休止地追问叮咛叮嘱，会为任何事与你拌嘴与争吵，但是这一切的背后都是深沉的爱呀，母亲对于儿子的牵挂与牺牲是无言的，可这种爱虽令人感动，何尝不是一种束缚呢，所以徐峥饰演的徐伊万千方百计想要逃离母亲身边，却在原生家庭的影响下，不自觉地将这种爱与控制施于妻子身上，误认为这就是爱，却不知道自己也在重蹈覆辙，我们总是想在内心中塑造一个完美的儿子或者妻子形象，然后妄图改变身边的人符合这个完美形象，却不知道这只存在于想象之中，而情感也逐渐消磨殆尽。

这或许是很多中国式家庭关系破裂的肇始吧，不得不说，徐峥真的是很敏锐，他精准地抓到了中国式家庭关系的核心，并且用一种喜剧的形式表达出来。

但是这部喜剧却不是一昧让你欢笑的，更多是笑中带泪，看完之后还会有一些思考和感触，因为片中真实复刻了一个中年人的生活，以及他此时此刻生活中的危机与茫然，就像我今年除夕的时候出去散步，走在乡村的旷野之中，时间仿佛停留在日落那一刻但天还没完全黑下来，前后都是白茫茫一片，突然有一种茫然之感，身处中年才会对片中徐伊万的处境有设身处地之感吧，有满腹的话却一句话也说不出来，不敢回望过去，看不到未来，也缺少希望，却多的是舍不得放的牵绊。

看到徐伊万与俄罗斯美女在车尾，年轻女孩可以潇洒地扔掉戒指，伊万却几次努力舍不得丢掉结婚戒指的的时候，眼泪夺眶而出，因为中年人本身处境艰难，中年人的关系都是由时间凝固成的情感，是无法轻易、潇洒地抛开的。

可是惟其艰难，完全领悟之后的人生才能真正放下。

失去是在所难免的，也是痛苦的，可是当所有都经历过之后，我们才有可能变得更好。

很喜欢片中徐伊万这个角色，他对于父母的关系有反思，却不自觉地走入同样的误区中，他放不下面子去挽留妻子，就用幼稚的方式去解决，他关心母亲却总是以不耐烦的语气与母亲交流，在他身上，我们或多或少能够看到自己的影子，我们总是习惯于逃避，甚至习惯了逃避内心真实的想法，我们总是习惯了用一种扭曲的、自己不喜欢的方式生活，然后在其中痛苦不堪却理所当然。

归根结底，我们还是没有勇气面对内心真实的自我，直到生活将我们逼到角落，直到直面对方，也直面自己，不得不说出内心的想法，我们才有可能修复彼此的关系，也修复了自己的内心。

这或许是这部片子给我们提供的一个解决困难的答案。

也让人在开怀之余又有深思，在春节这个“一元复始”的时候，我们可以对自己的生活有什么样的回望与总结，我们又该如何开启新的人生呢？

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工作性质的原因，我大概是最早一批回家过年的，本以为和往年一样，会在家百无聊赖躺上十几天，吃吃零食看看电影，没什么意外，也没什么惊喜。

没想到从武汉疫情的爆发到封城，短短几天内，每天醒来接收到的坏消息甚至没有给大家反应的时间，原本旅游度假、走亲访友的春节，一时间事态紧张到连出门都成了奢侈。

原本想在影院看的春节档电影，也史无前例纷纷撤档，答应好要和爸妈一起去看徐峥的《囧妈》，也只好搁浅作罢。

没想到隔天就听说《囧妈》会作为春节档首部以特殊形式免费与观众见面的贺岁影片，在大年初一线上免费播放，无论是从商业或影视的角度来说，都是从未有过的先例，在微博上几番确认后才知道不是空穴来风，通知了爸妈大年初一在家举家观看。

【原本就是免费的资源，故事情节就不多剧透了，拉上父母一起观看效果更佳。

】关乎亲情的部分并没有过分煽情，前半段通过一路“囧”事多角度展现出了中国式的家庭关系，以及来自母亲的唠叨和操心。

说到旅游，相信绝对多数人都有过父母随身携带保温杯的经历，影片里的妈妈甚至随身携带了泡脚桶和蒸脸仪，你别说，大概是我也年纪大了，还真带给了我不少下一次出游的灵感。

全世界的妈妈说的话都大致相同，在叫孩子吃饭吃蔬菜水果，干涉孩子交友的行为方式上，“同一个世界同一个妈”，联想到前两天和朋友出去吃饭玩得有点晚，爸妈轮番打电话催我回家，对话甚至都与电影里大致相同，站在旁观者的角度再看真的又好气又好笑。

后半段探讨了关于与父母和解以及与自己和解的问题，许多来源于原生家庭的问题最终还是要靠原生家庭本身去解决。

在一段亲密关系中不自觉想去控制、改变对方，影片中徐伊万面对妈妈的控制时联想到自己对妻子的控制，在和妈妈敞开心扉后才发现为人父母的难处，也开始反省在婚姻关系、亲子关系中自己的所作所为。

许多人包括我自己在遭遇成年人的困境时第一反应会去追究原生家庭的影响，难免心生埋怨，却忽略了父母也从未经过培训，在陪伴、成长、教育过程中努力扮演的角色也未必是他们所擅长的，成年后的我们具备了自己的判断力和解决问题的能力，是时候去尝试沟通、互相理解了。

当然喜剧效果方面，“囧系列”拍到第三部，包袱笑料已成风格，徐峥也不会让大家失望。

在列车上除了和妈妈之间的摩擦，还和不同的旅客发生了不少故事，戴了假发的沈腾直接让我笑出了声，贾冰饰演的列车员操着一口方言充当了“行走的弹幕“的作用，郭京飞饰演的表弟郭贴偷东西被抓时对着黑人保安的一句what’s up man，等等一众配角们都是父母长辈们非常喜欢的演员，贡献了不少笑点。

说实话原本是一部普通的合家欢春节档电影，因为特殊时期、特殊形式也就多了许多特殊的意味，在家观看过程中短暂忘记疫情带来的焦虑与担心，和父母一起说说笑笑，将对方对号入座时假装嗔怪两句，也是回家后最和谐温馨的一段时间。

在这个特殊时期，区区一部电影并不能改变什么，但是在大家都躲在家中惶恐焦虑的这段时间里，还能健康、平安地和家人坐在一起，在轻松氛围中度过这两个小时，在现阶段里已是不可多得。

在一觉醒来已经是大年初一的凌晨2点。

看了这部电影。

我的妈妈包好了饺子，本该喊我醒来煮饺子跨年。

估计没舍得喊我。

我醒来时，她也已经睡着了。

我是噩梦惊醒的，梦到一直大老鼠钻进了我的裤腿里，甩不出去。

鼠年到了应该是个吉祥的梦。

电影 竟然可以在头条上看完。

开始我以为是虚假宣传呢。

其实一部商业电影，做到免费给你看，就值得五星，比那些所谓的奉献电影，红色献礼电影好得多，毕竟他们消费了你的情怀，赚了你的钱。

电影侧重了对母爱的描写。

估计很多没经历过，没成长的是理解不上去的。

正如电影中所提到的。

：你只是个孩子，你只看得到他是你父亲，却看不到他是我丈夫啊。

很简单的一句话，看懂了却要好多年。

直到几个小时前，三十的傍晚。

我还在为一些过去的事情和我妈妈争吵。

看了这部电影，我觉得我真可笑，我错的太多了，不是一天两天，不是一年两年。

是整个前半生。

可是你的前半生，就是她的全部。

人有时候 特别健忘，总是忽然之间醍醐灌顶，然后还是重蹈覆辙。

这一辈子有好多重要的人事出现，没办法一一圆满。

我们深爱着彼此，对你来讲，我不在是哪个听话的小男孩了，处处惹你伤心。

对我来讲，你愚昧 笨蛋，走了好多错路。

然而看到你头发白了。

才知道愚昧笨蛋的是我。

才知道我从来都这样苍白无力。

我们可能会忘掉今天的这些感触但我会永远记得 我要好好爱我的妈妈。

感谢这部电影带给我 一段心路历程。

在我眼里，这是徐峥目前为止最有实际深度的电影。

补充两句上文写与电影刚上映下面写与2022年我不明白 为什么我发表下个人看法 ，会有那么多人 觉得我是水军 我收钱了，之类的。

其实大可不必 心胸开阔点。

首先 我给这部电影五星，其一是因为我个人喜欢，其二是为这部电影的评分鸣不平。

然后 我非常不理解现在这些看电影人的评分标准，也很不赞同，很多日本片评分普遍的高，这里不说家国情怀，只说电影本身也不值得那么高的评分。

最后 电影始终是电影，很多电影是没有办法发生在现实生活的，或者很多电影中的故事是没法套入你的生活的。

比如 你不会魔法 你不是超级英雄，你不会武功 你连枪都没拿过，甚至你这辈子都没打过架。

甚至你即没有那么富有过，也没有那么穷困过，所以我才说 这电影是截止 观看该电影时 ，徐峥最有实用深度的电影。

有些人总是急于反驳 急于表达其实你需要的是多倾听 多吸收。

看到很多人因为这部电影 审视了自己和母亲的关系，这是很值得高兴的事年纪渐大 人生总有别离别错过 别留遗憾最后愿所有母亲 健康快乐

首先，有些人拿“白嫖”当挡箭牌，就要夸电影夸徐峥了？

电影拍出来是给人看的，徐峥自己不也在《泰囧》里说“你妈没教过你恭敬不如从命啊？

”当王宝强答“我妈说饶人处且饶人”，徐峥还一脸鄙夷讽“我发现你是朵奇葩”呢。

所以“奇葩”送给因免费而给徐峥和片子洗地的NC们，大过年就这么瞧不起你们。

进入正题。

电影本身观感，首先给我四个字：本末倒置。

看得出徐峥想用温情去引发观众共鸣，尤其过年的“合家欢”时期，母亲都是不可或缺的身份，过分“疼爱”也好，寻求“和解”也罢，彼此“交心”更是，都能从心底打动大众...可徐峥偏偏选了最LOW的方式，先把主题都堆在后面，前头约1小时篇幅，他都在没完没了催编剧“还没下火车吗？

快点啊！

不够长？

来，把这个戏那个戏加进去，尴尬不好笑也没关系，后面观众会理解我的。

”接着再催自己“卧槽前面怎么这么长？

为啥一部戏要有2小时篇幅？

为啥前面真的尴尬不好笑？

不过没关系，我都给观众整上，后面观众会理解我的。

”最后，徐峥就是催观众了：“理解理解我吧，前面尴尬不好笑都是凑时间的，你们就凑合看，后面下火车才是重头戏，你们会感动哭的会理解我的。

”想想，整部戏是不是就给大家这样不舒服的感觉？

所以整部戏注定冲突生硬，编导明显是硬将徐伊万和母亲放进一个空间里再去制造冲突。

虽说电影本身就是各种“无巧不成书”，但《囧妈》最严重的问题，在于没把母子关系先铺好，而是先去讲徐伊万跟张璐的婚姻危机，闹起“暗战”，结果观众还没进这条线，“拿护照”的线就闯了进来，就旋即跳进跟母亲的戏份。

所以老婆呢？

靠“你麻痹我麻痹”，再加点郭京飞当“间谍”偷文件的细节就以为观众能看懂了？

徐峥你还能更敷衍么？

当然我始终难忍的还是母子关系的刻画：黄梅莹老师固然演技精湛，但角色根本立不住，一出场就各种无理取闹，态度聒噪，比广场舞大妈还让人烦；而且观众根本没明白徐峥过往跟母亲有什么矛盾，因为连徐峥这角色有哪些背景和经历都不清楚（编剧没写过人物小传吗？

），结果看上去就是个深陷“更年期”的中年油腻男，碰上一个更加“更年期”的老太婆，观众与其觉得“矛盾频生”，不如是觉得“臭味相投”，都让人烦。

可能徐峥觉得现实中很多老妈就是这样，不需要铺垫什么观众也能共鸣。

不好意思，这是你电影里的“妈”，不是所有人的“妈”，所以当基本“共情”都没建立起来的时候，谁会接受你刻意为之的“温情”？

既然母子关系处理失败，徐峥就索性加入其他人物，效果如何？

全是废线。

贾冰就不时出来嗡嗡几句，看得出创作者想让他通过“补刀”制造笑料，但观众只会觉得这是一只苍蝇，甚至在编剧思维里，这就是个极其功能性的人物，对推动剧情毫无帮助。

沈腾和那对夫妻是干什么用的？

观众一头雾水，尤其后者，除了让徐峥钻那妻子的裙底又看她换衣服，还有别的意义么？

当然最令我作呕的，还是中间跟娜塔莎那段，你徐伊万还没搞清楚情况就说张璐跟人好上了，然后就“光明正大”去跟毛子女郎喝大酒扔戒指，徐导啊徐导，中年危机不是这么设定的，你连《美国丽人》都没看过吗？

这里更要吐槽“成语梗”，你真觉得很好笑吗？

对哦，娜塔莎说自己是学古汉语的，可能徐峥想做人物反差，却让整个角色显得不合逻辑，甚至相当尴尬。

到最后，娜塔莎也成了功能性人物，只是用来提醒观众“徐伊万还有妻子这条线呢”，再展示一下中年男人的恶臭，只是把《港囧》的“初恋”变成了“艳遇”，shit！

前半部还有很多无效细节：司机街头飙车，手机插大米，对卧小朋友，火车站打公共电话“好消息是我跟你联系上了呀”，“囧妈”被速食火锅辣到嘴肿，还有徐伊万夜扒火车等等，你告诉我哪个好笑？

加上肆无忌惮植入OPPO拍照手机（连后面被熊追都要问“小欧”），简直越看越坐立不安——其实《港囧》包贝尔的角色虽然讨厌，但如果换王宝强来演，在桥段上还是能产生观众接受的喜剧效果的，但这次徐峥似乎想减少喜剧的“外露”，变成一种所谓暖心的“幽默”，可效果出来，我只想跟徐导说一句：没有幽默感，就不要学人说笑话。

因为前半部我根本就看不出你想让我“笑”什么，或感受到你怎样的“幽默感”，除了你边打电话边被母亲塞食物之外，我毫无共鸣。

前半部不好笑就算了，后半部还加入各种“魔幻”，而且剧情推进照样生硬：母子突然翻脸，儿子赶忙去找母亲，母子在郊外灌一轮鸡汤，最后通过被熊袭击达成“和解”，一切都是为做戏而做戏，可以看出徐峥一直在跟编剧强调：为了“合家欢”，咱们要有熊，但母子在火车上，怎么把矛盾和解跟熊串在一起？

你们写呗！

其实，徐峥根本没懂怎么将元素融入主题，所以《港囧》一堆粤语金曲跟剧情和人物完全割裂，这回巨熊、婚礼、热气球、西伯利亚大草原等等俄罗斯元素也犯了同样毛病，这些缺陷给观众造成的出戏，可不是你把熊的特效做好就能弥补的。

至于高潮戏赶去比赛，徐峥你以为大家都没看过日本片《摇摆少女》呢？

除了把演奏改成“夕阳红大合唱”，你可别跟我说没有模仿，区别只是你看没看过罢了。

看得出来，徐峥把所有情感都集中在后半部接连爆发，影片也摆脱了前半部的“喜剧”格调转为“文艺”。

但文艺片要让观众在后面越来越入戏，是建立在前面对剧情和人物关系的有效铺垫上的，但《囧妈》前半部根本没做到这点，后半部就把情感一股脑儿倒给观众，观众怎么会入戏呢？

唯一打动人的，或许只有母亲摘下假发，或者还能加上徐伊万对张璐的一番告白，可依然表达得不太高明——想想《天下无贼》，最后刘德华用命护住王宝强的钱，送回后给刘若英打出没来得及发的“傻根的事已办妥，等着我”的信息，再接上刘若英边哭边吃烤鸭，情感一气呵成，让人触动回味。

可这次《囧妈》，徐峥无论剧本水准、拍摄手法和情感表达，都远远没做到这层，观众为什么要买账？

还有，整部戏剧情与人物的矛盾、和解、救赎，都是通过各种话痨式的台词来进行，徐导你以为在演舞台剧么？

甚至有些莫名出现的BUG，本来徐伊万已经下车了，非要为见证母亲“怎么到黄河怎么死的心”而跑回来，你那头的“暖霸”危机呢？

《泰囧》里的“油霸”还对剧情推进发挥作用，“暖霸”呢？

就是夫妻那条线的道具，偷懒到不行。

到最后，什么原生家庭，夫妻关系，占有克制，虽然都表达出来，观众也看得到，但都是流于表面，隔靴搔痒，因为剧情和人物都没做好，就把鸡汤灌过来，给观众“上大课”，谁想大过年把你当“老师”？

说起来，《囧妈》就是犯了去年我很讨厌的那部《新喜剧之王》同样毛病：本末倒置，以为靠“情感”就能打动观众，结果两者严重割裂，观众连对剧情、人物和桥段的基本要求都没满足，谁会建立共鸣？

总之，无论周星驰还是徐峥，都是严重高估自己，“温情喜剧”其实从来都不好拍，尤其当创作者只能做到“并重”而做不到“交融”时，观众只会越来越出戏。

这不，《新喜剧之王》周星驰以江郎才尽背叛了自己当年的“努力、奋斗”，《囧妈》更用各种肥皂剧般的无聊元素，“背叛”了原本扣人心弦的生活情感，但观众是不会从中获得讨好的。

同样是发生在火车上的贺岁喜剧，《囧妈》比起15年前冯小刚的《天下无贼》，差的不是几条街；如果说春节上映的合家欢喜剧，徐峥不妨去看看1986年春节档上映，洪金宝自导自演的《富贵列车》——港真，徐峥在《囧妈》里的形象、身材与性格，跟30多年前的洪金宝还挺像的，但怎么达到合家欢的娱乐效果，人家80年代都拍得比你好，因为人家知道大过年图热闹喜庆，观众想追求什么，可徐导你偏偏“反其道而行之”，如果是《我不是药神》那样的质量，观众倒也会理解，可大家说说，《囧妈》有这样的质量吗？

长辈与后辈的情感，真不是从这么肤浅的大杂烩中就能戳到观众心底的，明白吗？

最后，如果看《囧妈》憋屈得慌，不妨重看《富贵列车》。

这部戏放到今年春节档绝对票房爆款，虽然是35年前的作品，但不见过时，甚至比起《囧妈》，这才是正宗的合家欢喜剧。

致敬洪金宝之余，感慨徐峥此等自砸招牌，令人啼笑皆非。

都拍冰天雪地，我就这么说，《富贵列车》比《囧妈》有趣几十倍。

另外，麻烦徐导看看洪金宝30多年前是怎么拍“扒火车”的创意的？

人家那可是实景。

有些人更不要拿“这其实是一部XX片”“你看不懂里面的XXXX”来洗地，大过年观众要什么就给什么，“预期落差”比片子拍得好不好更可怕，横店不懂，徐峥你也不懂吗？

那只能说你自视过高了。

活该。