哇,很难相信在2023年的今天还能看到如此老套的剧情,集齐所有烂俗桥段,土掉渣了,所有元素都如此俗套,所有人物都极其扁平,他女儿之前葬礼上那么恨他,看她爸街头卖艺就又亲得不得了,不知道的以为她妈活了。
马在片场怂了,养几十年不听话,刚来两天的女儿说一句就打鸡血了,迪士尼都不敢这么拍,这么通人性你还请啥律师啊,直接让马给你打官司得了。
还有片场那个“女儿争取的爸爸死都要完成”真无大语,反正是拍电影,死不死的就一句话是吧,反正也不是真死,违背人性无所谓。
准女婿上门给你帮忙打官司你折磨人家练武。
女婿名字也够奇葩,一小伙叫撸奶滑…要渲染武师精神就安排工具人炸一炸。
父女感情线的起伏和转折都莫名其妙。
每次和女儿见面后都会向店家要监控录像来怀念???
这是生活在正常人类社会的人能想出的剧情吗?
发生凶案了都要不来,你一个普通人,要了就给?
你当你是成龙啊?
槽点太多了,全程替人抠脚趾。
其他片剧情很烂还能靠演员人缘演技加颗星,这片一个讨喜的没有,父女演员的槽点众人皆知,郭麒麟约炮渣男洗白得无事发生
今天看了牛马精神,哦不对,是龙马精神。
龙叔作为一名69岁的老同志,在他生日当天,不搞偷袭,不搞骗,为我们带来佳作。
整个片子成分复杂,内涵丰富,含🐎量100%,含存量99%,就连含京量也高达3%。
不能说是纯粹的动作喜剧,更应该说是家庭片、剧情片、动物片、法律片、古装片、动作片,一次观影六个愿望全满足。
九块九电影票,买不了吃亏买不了上当,强烈推荐另,刘某存喜提称号:出场自带煽情BGM的女人,她一出场堪称史诗级场面!
上世纪90年代末,曾经有一种播放VCD光盘的新潮家电红遍大江南北,俗称“影碟机”。
凭借优秀的画质表现,该机器很快取代录像机,走进了无数个家庭和录像厅。
很多孩子也是在一张张VCD中初次邂逅成龙电影的,为此成龙大哥迅速成为影碟机厂商的宠儿。
每一个经历过这个时代的孩子,都没法忘记他在一部影碟机广告中飞越雪山的帅气画面(来自电影《简单任务》),伴随着一句脍炙人口的广告词: “我演的都是真功夫,要看真功夫,得选好的影碟机……爱多VCD,好功夫!
” 时光荏苒,如今已是21世纪的20年代,影视业发生了天翻地覆的变化,人们的观影方式亦然。
曾经爆红的武打动作片过时了,DVD取代了VCD,但除了少数人还在坚持看碟外,大部分人都通过在线或下载的方式观看电影了。
但曾经人们在VCD里看到的成龙,如今还是那个能打能拼的大哥。
台下站着的是即将跨入70岁的成龙,和一匹叫做赤兔的马儿,他们要为同样过时了的“龙虎武师”正名,尚能饭否?
打开维基百科,键入“龙虎武师”,你会得到这样的一段释义: “龙虎武师,专指粤剧和电影行业中负责武打动作的动作特技演员,简称武师。
他们除了负责武打演出外,也担当特技演员,例如做演员替身、吊钢丝等。
” 其实不用这么麻烦,还是影片中成龙前妻总结的形象,“龙虎武师就是Action——Jump——Hospital”。
听上去有几分悲壮,甚至恐怖是不是?
现代人肯定无法想象,这种“以命相搏”的表演方式,就是每一个龙虎武师在片场的宿命。
他们总是早早的写好遗书,也经常在医院里一躺几个月,永远不知道明天和意外哪一个会先来临。
别人问起来做什么工作,回答说拍电影的。
可等到电影上映了,却连一个正面的镜头都捞不着。
可是成龙偏不,他要用一部电影,去致敬一个过时了的行当,一群过时了的人。
不是要让世人顶礼膜拜,而是要让世人记住这个行当,记住这群人的存在。
谁都看得明白,尽管《龙马精神》的导演和编剧是杨子,但其实就是一部地地道道的成龙电影。
谁说武打片过时了?
把片场搬到影视城不就OK了。
看看廉颇老矣的成龙,照样在一部现代题材的电影中上天入地,以一个龙虎武师的身份,去捍卫功夫戏最后的尊严。
那是一个逝去的热血年代。
热血这个词,如今听起来有些中二,似乎永远和少年时代挂上了等号。
就像成龙扮演的龙虎武师,固执,老派,为了拍戏不惜一切代价,像个永远长不大的孩子。
但有的时候,一个人和时代是相互成就的。
我们今天再也看不到“燃烧吧,我的小宇宙”和“教练,我想打篮球”了,但在那个曾经的年代,这样傻乎乎的热血比比皆是。
这同样解答了一个问题,为什么“龙虎武师”会缔造一个属于自己的时代?
毫无疑问,这是因为动作片在电影市场上曾经是刚需,是万众期待的。
在那个年代,电影拍摄的技术层面还比较落后,为了获得更好的效果,就只能拜托龙虎武师们出生入死了。
但如今时代变了,一部电影不但从技术层面不再需要龙虎武师了,从人文关怀角度也不需要这种以命相搏的拍摄方式了。
这不仅仅针对人,针对动物也是。
这就是片中成龙饰演的老罗和家人一直有矛盾冲突的根源,因为家人对龙虎武师和训练赤兔这种方式从根本上是质疑和排斥的,相比较于精彩的动作,家人更关心老罗的身体和安全,而直到电影最后,老罗也终于明白了如何“走下去”,与家人达成和解。
牺牲并不是龙虎武师的真正精神,至少无谓的牺牲不是。
很多时候,无谓的牺牲只是一种自我感动罢了。
一个男人和他的女儿,还有一匹马,最终成为了真正的一家人。
在这个并不需要牺牲的时代,他们也学会了如何保护对方:如果打架不行的话,那就打官司吧!
如果官司也打不赢,那就给对方一张过去的光盘,里面全都是“真功夫”时代的精彩剪辑。
如果“天堂电影院”式的煽情依然无法感动对方,那就只有让赤兔发动终极奥义——绝食了。
总之这是一部成龙标签非常浓厚的电影,同时它也是相比以往最不一样的成龙电影,因为在这里你可以更多地看到成龙的真情流露,对于从小看大哥电影长大的我们,看到如此真心真情的大哥,除了敬重,更有心疼和动容。
“我们过去不是这样的。
”这是《龙马精神》接近结尾时说的话,成龙饰演的龙虎武师老罗终于得到了一个机会,和他的爱马赤兔一起出演一部向龙虎武师致敬的影片,他做了一辈子的武打替身,在大银幕上出现的永远都是别人的脸,只有从高处跳下去时的那个背影,是属于他的。
这一次,他终于可以在电影中留下自己的脸。
但是一切,都和他们当年不一样了。
吴京扮演的元威和唐季礼扮演的唐导演给他说戏,老罗扮演一位将军,要从宫殿的螭陛上纵马高高跃下,唐导演用CGI技术给他模拟了镜头的呈现效果,旁边有武行师傅骑着假马的模型在走位,元威张罗着给他和赤兔穿上威亚衣……
老罗看得目瞪口呆,他说:“这不是假的吗?
我和赤兔来真的。
”而唐导演和元威忙摇手拒绝,“真的?
不用不用,太危险了。
”在那一刻,我和片中的老罗从未如此清晰的意识到,这个时代,已经不再需要用命去拼一个危险动作的龙虎武师了。
在我们热议会不会被chatgpt取代工作的时候,龙虎武师们的工作,早就被CGI取代了。
这个时代,也不会再出现下一个成龙了。
很多人看了《龙马精神》都感觉,这是成龙的半自传作品,因为片中很多次出现了成龙过去几十年作品中的经典镜头,剧情中也埋伏了不少成龙影迷都能get到的彩蛋。
比如,他送给小宝的一顶毛茸茸的小海豹帽子,很明显,是他在《警察故事4:简单任务》中戴过的那顶,别说当年年幼的我看到这顶帽子的时候是真的很想要……
还有他第一次和乃华的父母见面,说自己是在片场工作的,对方问他具体是做什么的,他说:“就是跳高楼、钻玻璃、摔火坑,拿雨伞挂在公交车后面甩来甩去那样的……”每一个,都是他电影中曾经惊艳过无数观众的高危镜头。
跳高楼,那跳的太多了,就算是63岁的时候,他也依然在《机器之血》里挑战了悉尼的几大标志性建筑:
钻玻璃也非常多,最经典的莫过于《警察故事》中商场的打斗戏,打碎了相当多的玻璃,由于商场段落损坏的玻璃非常多,剧组当时将本片戏称为“玻璃故事”。
还有这一跳,足足有20多米高,用危险的市电,装玻璃,装灯饰,装爆炸,准备了2个星期,拍了12个镜头,留下了影史中的经典。
摔火坑则是《醉拳2》,成龙是在铺满了燃烧的炭火的坑里反复拍摄,手都被烫掉了一层皮还在坚持拍摄:
这都是真炭,真火,真烧啊,我光看看就已经觉得肉被烧焦了:
至于用伞挂在公交车后面甩来甩去,则依然是《警察故事》中的精彩镜头:
当然,过了二三十年再看这些镜头,和当年是完全不同的感觉,当年只觉得好威风,好厉害,而经过这么多年,看了很多幕后的花絮,包括纪录片《龙虎武师》,再加上这次《龙马精神》中对龙虎武师们镜头下的人生B面的展现,再看这些镜头,就觉得多了几分心酸和惆怅。
这大概就是《龙马精神》能打动人,让人全程笑中带泪的原因吧。
我觉得《龙马精神》其实并不完全是一部成龙的半自传电影,更像是一部送给全部龙虎武师的电影,是成龙写给依然还在怀念那个真打、真跳、真拼命时代观众的一封情书。
片中的老罗,与其说是成龙,不如说是平行世界里的成龙,在那个平行世界里,他做了一辈子的龙虎武师没有熬出头,他做了一辈子的替身,做了无数个危险动作,受了重伤险些丧命,因为重义气帮助兄弟,晚年欠债,妻离子散,孑然一身,为了活下去,还得在影视城里熬着,靠跑龙套做替身混口饭吃。
这是没有成名的成龙可能会拥有的人生下半场,更是这个行业里大多数默默无闻的武行们肉眼可见的人生下半场。
他们这一生,得到的掌声很少,因为搏命拍摄引发的问题却是一点不少。
在看《龙马精神》之前,我以为这又是一部带有强烈成龙个人风格的合家欢式影片,在过去成龙电影的世界里,其实是非常理想主义和美好到不真实的,在那个世界里,善有善报恶有恶报,那个世界里付出就有回报,敢拼就会成功。
但这一次,成龙直面了现实,他用老罗一生的经历告诉观众,人生,并没有那么多理所当然的事情。
他告诉观众,这个世界上,只有一个成龙,而绝大多数的武行的结局是老罗和他的女弟子那样,在无数次“Action,Jump,Hospital”的轮回中,结束自己的职业生涯,甚至是危及生命,无法很好地走完人生的下半场。
当然,成龙在片中的反思并不是要否定龙虎武师们过去所做的一切,恰恰相反,他对活在那个时代的、坚守真功夫原则的老罗们,保持着至高的敬意。
龙虎武师们,是一个时代的产物,在那个无论是资金还是特技都完全无法和好莱坞抗衡的时代,香港电影,完全是靠着龙虎武师们的真打真跳真摔的搏命精神,在世界影坛赢得了一席之地。
成龙、洪金宝等接受采访的时候都提到,那个年代,他们是互相竞争,就比谁的动作更危险,你今天跳了三楼,我明天就挑战五楼,都是直接往下跳,地上就铺着几个纸壳箱。
以电影《龙的心》为例,洪金宝设计的“建筑工地爆破之后八人跳楼”戏份,八位武师从七楼无防护跳下,实拍现场直接出现了人压人的惨状,拍完之后,洪金宝喊的不是“收工”,而是“救人”。
他们对曾经香港影坛的贡献,不能被抹杀。
片中的老罗,暮年依然有培养下一代龙虎武师的壮志,对应在现实中,即便我们已经能像好莱坞一样出神入化地用特效拍摄出大场面的电影,但是无论是好莱坞还是华语影坛,依然有那么一拨“老家伙们”,在不服输地用自己的“老一套”去讲述自己想要讲述的故事。
比如史泰龙的敢死队系列,比如阿汤哥的碟中谍系列和《壮志凌云2》,比如成龙在不断地和年轻导演们合作挑战不一样的电影类型……你可以说他们是过时了,不过愿意为他们买单的观众依然大有人在,我们这批看着成龙电影长大的观众只是老了,又不是死了,我们能接受最新的特效影片,但我们也时常怀念那个功夫片蓬勃发展的时代。
也许新一代演员里再也不能出现下一个成龙,但是我们有这个成龙,就够了。
成龙饰演的龙虎武师老罗看到小宝翻出自己当年在片场拼命的那些旧视频看,有从高楼跳下来的,有从华丽灯具一路火花带闪电掉下来的,有从疾行的车子上落下来的……最后几乎无一例外都重重摔到地上,有些时候受伤了,有些时候忍痛也就挺了过去,有些时候流了血……老罗起先的表情还能绷住,后来也忍不住落了男儿泪。
这一刻,你知道老罗这个角色只能是成龙来演,只有他来演才具有说服力。
因为那些视频中就是年轻时候的成龙啊!
如果是资深影迷,一定能凭借这些动作戏说出影片的名字:《警察故事》《A计划》《红番区》《重案组》《醉拳》……
成龙的电影史,就是一个他的动作特效史,也是一个他的受伤史。
拍《龙兄虎弟》时,他从15米高的树上摔下来,现场休克,之后脑袋穿了口,要做开颅手术;《警察故事3》被直升机撞出血;《A计划》鼻骨断裂,手指翻折……电影《龙马精神》中有句台词,“什么叫龙虎武师?
就是action,jump,hospital.”——这其实就是成龙当年参加一档国外综艺时,斯皮尔伯格问自己是怎么从一栋楼跳到另一栋楼后的回答。
没有别的办法可想,也没有捷径可走,就是豁上命去努力完成。
哪怕受伤,哪怕再次受伤。
《龙马精神》致敬的就是像成龙这样亲身上阵演动作戏的龙虎武师,他们当年为了让电影中的动作戏更好看,或者说更有创意,于是不惜以肉身相搏,跳窗、跳崖、跳楼、徒手拉汽车,徒手扒飞机……危险重重,受伤不断。
然而,敬业精神让他们一部一部拍下去,搏下去。
成龙说:“有一次在加拿大拍戏,摔断腿后他们说至少要休息三个月,我说这不行,马上要开工,他们很惊讶:你们难道没有工会吗?
我说有,我就是工会会长,但我们必须要完成它。
”
电影致敬的是那个拳拳到肉的年代。
因为确实如果没有这些拼命的龙虎武师,没有那些精彩的武术特效桥段,令我们紧张,让我们感觉刺激,很多电影就是没有那么好看。
成龙当年能够从一众香港打星中脱颖而出,成为当时的顶流——香港票房最厉害的“双周一成(周润发、周星驰、成龙)”,就因为他擅长硬桥硬马的功夫,但同时又很机灵聪明,每一部电影都挑战自己。
我对他印象最深的就是他的打戏不同于别人,不但拳拳到肉的真实,而且非常擅长用就手的道具。
所以就会让人感觉到新鲜、意外又好看。
这次《龙马精神》中也是,他几场和安志杰等人的对打戏,灵活地运用饭桌、摇椅、梯子等家具。
在成龙手中,这些家具不但不会是羁绊,甚至都成了趁手的武器。
于是哪怕每次都是这些人对打,但因为场地不同、道具不同,于是就有了不一样的精彩。
我猜想,每次面对不同的剧情、不同场景、不同道具,然后设计出不同的动作特效,并且完成了,一次比一次更加挑战自己,这就是像老罗这样的龙虎武师们在血汗中坚持至今的动力吧。
不过这一次,成龙不仅致敬了龙虎武师,也致敬了陪同龙虎武师在片场出生入死的动物,比如马。
马作为很多动作戏中亮眼的存在,在片场经常和龙虎武师一起拼命。
《龙马精神》中的老罗,能够多年之后在片场重新站起来,有戏拍,靠的就是他养的马“赤兔”。
可以说,是他们彼此默契的配合,一起出生入死,才真正成就了一段又一段精彩的动作特效镜头。
现实中,成龙也是非常爱马的,2005年他还在新疆野生动物保护协会那里认养了两匹普氏野马。
分别以其主演的影片《神话》中的战马“黑风”、《飞龙再生》中的“飞龙”命名。
这次合作的“赤兔”,在《龙马精神》杀青后,成龙也特意联系了一家专业的马术俱乐部接收,为“赤兔”找到了新归宿。
《龙马精神》中,很多动作戏都是老罗和“赤兔”一起完成的,“赤兔”总是载着他一骑绝尘,高高跃起,完成很多不可能完成的任务。
但我觉得电影更好的地方却是在致敬之外,也讲到了放弃,放弃了危险的动作,放弃了和“赤兔”的那一跃。
这才是“赤兔”马存在于这部电影的真正意义啊!
因为老罗之前都是站在自己龙虎武师的身份去思考问题的,片场那么多人等着自己开工,电影还要继续往下拍,跳还是不跳?
当然要跳!
再危险的动作也要去做。
而因为从小驯养“赤兔”马,在“赤兔”这里,他一下就转换成了家人的身份。
于是他就懂得了家人一直以来对自己的担忧。
那句话虽然很俗气,但却也真实,就是别人只关心你打得帅不帅,家人却关心你摔得疼不疼?
伤得重不重?
于是终于在片场,不需要别人逼老罗,他自己放弃了和“赤兔”做危险动作。
这里,其实也融合了成龙这些年心境的变化,就是要打得漂亮和真实,也要接受时代在进步,科技在发展,观念在转变。
拍电影的方法也在不停更迭。
曾经拼过命的那些辉煌时光是值得致敬的,不过电影工业也在不断前进,很多动作特效已经可以用其他方式完成,来更保障龙虎武师和动物们的安全,保障电影的顺利拍摄。
当然,龙虎武师的精神永存。
抱着很大的期待来看成龙大哥的电影,没想到他让我这么难受。
通常成龙大哥的电影故事线都比较简单,所以即使不优秀电影也不会太难看。
但这个电影属于是既要又要,但还什么都没捞到了。
1、赤兔线本片一开场就在讲老罗因为欠债,要卖房卖马,但是因为请不起律师才引出了学法律专业的女儿和女儿的男朋友。
本以为这会是一部勾心斗角充满笑点又夹杂着成龙式武打的律政剧,你说这能难看到哪嘛?
结果他突然不讲了!
一直到最后开庭,中间都没有去讲针对这个案件他们做了什么努力,想了什么办法。
就是蜻蜓点水般的说了一句,找到了卖给王老板马的人。
这就导致整条赤兔线直接垮掉,既然不打算讲律政,那你干脆就别讲啊。
2、龙虎武师线影片在小沈阳出场的那里突然就安插进来两个角色,是老罗的徒弟。
但是这两个徒弟的出现和存在都非常的意义不明。
除了当工具人被炸一下来体现龙虎武师这个行业的危险以外似乎毫无作用,甚至也看不出他们和老罗之间有什么很深的感情。
剧情里设定老罗之前在香港打拼,甚至已经成立了公司手下有几百号兄弟。
那即便因为昏迷住院一年多导致公司破产人走茶凉,也不至于让老罗靠在路边拍照为生吧,属于是为了吃苦而吃苦了。
而且全篇老在说龙虎武师精神就很尬,就像是小学生写作文,不断地在重复“我今天出去春游了,我太开心了”。
作品的情感不是靠说出来的,而是要从作品里体现的。
3、亲子线亲子线属于是有点搞笑了,小宝一直很担心的是赤兔。
我判断不出来是不是想表现出“因为不好意思对父亲表达爱意,所以只能借保护赤兔来让父亲安全”,如果编剧是想这样表现,那我只能说这是演员的演技问题。
但如果编剧真的是想表现小宝担心赤兔大过担心父亲,那还是洗洗睡吧别写剧本了。
每次到冲突的最高点,小宝都说个不让赤兔冒险实在是搞笑。
抛开这点,本片的亲子关系处理的也十分糟糕。
因为小宝不到一岁父母就离婚了,而且片中也很明确能看出小宝的母亲对老罗没有太大的怨恨。
那对于小宝来讲,老罗只是陌生,而不应该是这种敌对的态度。
并且他俩之前的矛盾也很儿戏,如果真想敌对,那编剧就应该按敌对的来写。
然后他们真的共同经历了一些事情才变得互相理解。
而不是小宝一开始还敌对,看到赤兔可爱立马就和解,发现父亲很固执又变的敌对,发现父亲一想她就看监控录像就又和解。
实在是太儿戏了,根本看不出父女之间有什么真正的矛盾和真正的情感。
上班时间摸鱼写的,不太全面。
但总的就是编剧想表达的东西太多,但是又很肤浅流于表面。
搞的整个电影食之无味,如果没有成龙可能半个小时就走了。
龙马精神这部影片仿佛让我看到了平行宇宙中成龙大哥的影子,有无数的情节与细节让我看出了大哥影射自我的心酸与苦楚,颇有人物传记之感,让我再一次如此切身感受到了武行的艰辛与不易,“用生命拍电影,用热爱过一生。
”不正是龙虎武师的龙马精神写照吗?
!谨以此片致敬在幕后默默付出的武行和替身兄弟们!
【前言】这部电影去年初就定档2022贺岁,最开始我以为是“绝地逃亡”、“功夫瑜伽”那种重场面,轻剧情的成龙动作冒险喜剧,在经历了“刘浩存事件”后,电影重新定档在今年春季上映,这次宣发海报上只有大哥自己了。
【了不起的成龙+忠马赤兔】这部电影,我竟看到了“了不起的夜晚”+“忠犬八公”拼接式的剧情。
不断重复且无聊的片场拍摄桥段,一会儿割裂,一会儿和解的父女关系,通篇若即若离的官司,人马情深的加入确实带来不少喜感,但升华部分又稍显得有些故意,电影采用了一种最陈旧、过时的拍摄手法来展现。
剧本方面也实在是不行,拼凑感强烈,缺乏动机忽如其来的讨债打架,甚至拍到最后演员自己都觉得没有打下去的动力,如果没有场外因素(成龙自身光环形象)加持,电影里成龙的形象也是不完整的,大义凛然的正义,缺乏多角度立体的精神内核,使人物性格纸片化扁平空洞且单薄,聪明的是导演没有把这些内核专注于家国情怀,而更多地放在父女亲情和龙虎武师精神简单纯粹的坚守上,但悬浮生硬到直接怼到你脸上的人物开局设定,成龙老香港电影动作片对白风格+刘浩存青春偶像的惺惺作态+郭麒麟喜感十足的相声口,三种无法融合且不同的表演状态,把本就薄弱的剧情彻底撕裂,导致前期很多煽情无法产生带入感。
不断重复的各种片场画面,原本和好的父女关系又不断地闹别扭,以及若隐若离的官司,毫无由头莫名而来的杂耍式动作喜剧桥段成了维持支离破碎般剧情的鸡肋式润滑剂,前期导演虽然尝试了各种手法去拍摄亲情与功夫精神,但精神内核的单一,浮夸的设定,无聊的剧情,风格割裂的表演,彻底葬送了导演的表达初衷。
除去动作喜剧的片段,本片的喜剧元素大多也十分生硬低级且浮夸。
【通篇bug】电影通篇bug,剧情也十分悬浮,用这种流水账式快餐电影致敬世界级动作巨星的60年,真的好吗?
话说大哥人缘是真的好,一堆港圈儿,京圈儿大咖前来客串助阵。
成龙跟刘浩存的感情毫无理由地时好时坏,反复横跳,过家家似的,完全没有说服力且不符合逻辑。
一个普通的龙虎武师完成了一场戏,整个片场的人围着他欢呼,拍掌,我都怀疑他才是主角的,太玄幻了吧?
成龙拍吴京的戏,根本不用排练的,一句直接来就马上开拍了。
一部说致敬龙虎武师的电影,居然用电脑合成来拍危险镜头,我想不到是要怎样致敬。
刘浩存一直说让成龙和赤兔别做龙虎武师,但没说不做怎样解决生活问题啊?
就这么理想主义?
于荣光一党伪造证据赢得官司,最后又肯将赤兔无条件还回去,这角色性格也太分裂了吧?
前面分别时那么狠心,后面马上就感动了,缺乏应有的铺垫。
【递进的情感线】情感部分,电影分成三线,龙虎武师精神(真功夫精神+父女情+人马情,人马情在这里是辅助线,前期贡献了喜剧元素,后期升华并扣题。
从排斥、尝试接触、理解与不忍、到被感动,女儿对龙虎武师精神的情感是递进的,从接触、和好、再争执、到互相帮助与救赎,父女关系也随着女儿对龙虎武师精神的理解而加深,虽然情感线是逐步递进和互相支撑的关系,但导演似乎缺乏用合理的剧情衔接来表达。
结尾处,成龙虽然把龙虎武师精神的执着转化为对女儿的爱,但对专业领域内的事没有很好的升华和交待,现代技术的进步,如何把特效与真摔真打的坚持融合,从而塑造出新的现代龙虎武师精神,导演都没有很好的完成这个命题。
【大哥情真】成龙从影60年之际,本色出演龙虎武师,饱含诚意,深深地打动观众,一拼就是一辈子,身体力行地坚守着“真打真摔”的龙虎武师精神,戏里戏外“真心真情”的成龙同样动人,那些挥洒血泪的过往触动了每一个观众。
随着时代变迁和电影工业发展,龙虎武师当年的做事方式已经不再主流,但是他们敢打敢拼的精神得以保留了下来。
卸下盔甲,这次的成龙角色柔软了许多,也显得格外戳人。
除了熟悉的成龙式动作和喜剧元素外,电影中蕴含了大哥对坚守60年电影事业的深情回望与真挚告白,在角色身上也让人看到了平行世界中成龙的模样。
有不少“眼尖”的观众发现了诸多细节,“电影中有不少隐藏彩蛋,很多情节也都能看到大哥60年电影生涯的影子”。
【致敬】那些成龙大哥黄金时期的不少电影画面,光是这一帧帧的老电影片段看的,就值回了曾经看过的盗版碟。
去补一张电影票,也算是对黄金时期的成龙与香港电影,做一次深情的告别。
先说结论,这是成龙大哥关于自身的电影。
我还真不信大家说刘浩存邪,还真被按着吃了屎,今天看完了,刘演的垃圾透了,一部电影都被她那个尴尬演技搞砸了。
不懂资本看上什么了?
美貌没有,身材没有,演技没有,表情没有,情绪也没有…….跟电影里的大咖一比简直是垃圾,完全看不懂大哥带她演这玩意干什么…..我特么就应该等他上爱奇艺跳过她片段看。
这是我最后一次看她参演的电影了,先不说她有没有大家说的那一堆破事,这演技真是无敌差了。
整个电影院就四五个人,买票的我是个傻子,唯一让我感动的是,大哥这个岁数了还是那么拼。
给大哥四分,吴京四分,马四分,别的演员包括郭麒麟三分,刘浩存负一分,总分三分吧。
马其实可以打到4.5吧…..
英雄迟暮,影片开头还是成龙一惯的杂耍式打斗场面,但已经只能靠蒙太奇来实现了。
没啥美感也不精彩。
动作不精彩,剧情补救也行?
但剧情确实难登大雅之堂。
整部电影剧情都是玄幻式的,成龙跟刘浩存的感情毫无理由地时好时坏,反复横跳,过家家似的,完全没有说服力以及不符合逻辑。
一个普通的龙虎武师完成了一场戏,整个片场的人围着他欢呼,拍掌,我都怀疑他才是主角的,太玄幻了吧?
成龙拍吴京的戏,根本不用排练的,一句直接来就马上开拍了。
一部说致敬龙虎武师的电影,居然用电脑合成来拍危险镜头,我想不到是要怎样致敬。
刘浩存一直说让成龙和赤兔别做龙虎武师,但没说不做怎样解决生活问题啊?
就这么理想主义?
于荣光一党伪造证据赢官司,最后又肯将赤兔无条件还回去,这角色性格太分裂了吧?
算了,不说剧情了,这剧情说不下去了!
我们说一下存存的演技吧。
呃……要不我们还是说剧情吧!!!!
全场马演的最好 在电影院如坐针毡 不好看(免费的票)
还是献给情怀和马的戏的难度,成龙半自传电影对自己的自白和反思,收手吧以这部结尾刚好,剧本实在太烂了,一直觉得刘浩存没批评地那么差,在杨子手下原型暴露了。
很一般,不过龙叔70了还在打,值得敬佩
好题材,可惜了。动真情的成龙+糟糕的故事情节设计+浮于表面的片段式表达+必定合家欢的结局设置。无论如何,以成龙为代表的龙虎武师精神真的令人动容,这一切刻在胶片上将被永远记忆!
如果不是对龙虎武师的崇敬,我会打一星的。非常自嗨和拧巴的一部电影,港星始终是不会拍内地故事的,那种拧巴很接近长江7号的拧巴
除了女儿的情感线get不到,其余还不错。一星加给赤兔,一星加给成龙
有种青春回归的感觉,电影里有很多彩蛋和致敬的镜头,印象很深的就是老罗让乃华练扎马步,这不是醉拳吗23333
除了成龙致敬自己的着装,别的毫无看点。
大哥老了,但还是你大哥!
跳下来容易,走下来难
女儿对父亲这么多年怨念这么深,一笔带过就和解了,恰恰说明他对小龙女的感情空白,太想当然太假了!
人生也就一个60年,成龙大哥出道60年把一生都奉献了给香港电影。
用女儿和马的情感线来赚眼泪,用龙虎武师的变迁来博同情,可以两者都有点虚,跟拍摄地横店一样,都是堆砌起来的样子
不仅在讲老罗也是在讲成龙这六十年的电影人生,那些用自己血汗泪拼搏出来的片段在电影中展现的时候,真的很感动
图一乐
赤兔蛮讨喜的,聪明伶俐通人性,老罗和赤兔是家人般的存在吧,看赤兔讨喜的样子想起我家小狗了,也是一样可爱
全片像是一个个消费老面孔的短视频集合,这五分钟走煽情了,那五分钟又搞情怀了,而故事推进突兀,情感铺垫为零,马是有那么一点隐喻,但也无法和父女或职业产生什么有效联系,对替身演员致敬?对不起,你和你的马“一战成名”,其他被一脚踢到一边的替身群演呢?所有感动来自于你看到的港片熟悉面孔,看到了几段以往成龙电影片尾的特技动作花絮,所以没有这个电影你一样感动,像极了落魄演员直播带货,而这竟然是举世闻名的业界大哥拿到的剧本,想改变老牌动作演员的现状?史泰龙、施瓦辛格打不动都要在电视剧第二春了,只能说行业主流理念差太远了
其实呢,这部片子没有那么糟糕,只不过因为目前的主要观影群体变成了90~00后,根本没法看到背后的故事。这片子如果和2020年的纪录片《龙虎武师》一起看,你才能理解成龙的用心,他不过想在这个题材下做一部商业片,于是糅了些亲情苦情戏在里面,只不过依旧还是在消费80年代的成果,编剧也没有能把它弄得精彩一些。突然间我想到前几天写的字:老骥伏枥,志在千里。我想在后面加几句:有心无力,身不由己。后生乏力,难以为继。什么浩气长存,麒麟送子都很难将这故事推向高潮,又何况里面有一些政治不正确的东西,比如群演价值观,比如富人见家长~廉颇尚能饭,怎奈一打十。龙虎武师苦,不如说相声。
全片堪称对成龙本人的大型打脸现场,就是他越没有什么这片越吹什么,而他全程高喊龙虎武师精神,可电影却照样使用了替身和各种的CGI,可纵然是如此的虚假,片尾字幕里对龙虎武师的致敬却是真的,只因为这片里出现了唐季礼,这一点懂的都懂
一个煽情配乐从头放到尾。cue了一堆成龙的片子,甚至连自传名都能放到台词里。满足的全是成龙的幻想,像是他看着自己的花絮构想的一出自我感动,是他对自己的安慰剂。片子里一切对于父女关系的构建都让我如坐针毡,极度廉价的情感输出。要是真想了解龙虎武师,去看那部纪录片《龙虎武师》才是真的。