巴黎假期

因为我自己特别喜欢艾菲铁塔，朋友曾经调侃说好像大多数女孩子都有那么一点巴黎情结，可能是因为巴黎那独有的浪漫情怀吧。

但实际上我只喜欢埃菲尔铁塔，对巴黎倒不怎么敢兴趣，但即使是这样，看到这部影片的片名，我还是经不住诱惑去看了看，说实话，这部影片要比我想象中的好的多，出了真的是非常漂亮的巴黎风光，剧情也是很不错的。

影片一开始就是一个失意的生活不如意的男人以借工作开始自己的“巴黎假期”。

结果被朋友介绍的坑人中介带到了一间处处是问题，还要和一个刚刚失婚的女生同住的屋子。

为了迁就那个女生，还他冒充说自己是GAY。

他勉强住了下来，开始了自己的“知心姐姐”之路。

其实一开始我是很不明白为什么林俊杰可以留下来，明明那个地方他是千百个不中意，杂乱的屋子，几乎要“发霉”的失恋同租客。

可是他就这么住了下来。

拯救了这位异国他乡失婚的女生。

故事的情节其实也没有太多出彩的地方，但是我觉得看下来时很流畅的，再加上时不时秀一秀巴黎的美景，简直是莫大的吸引。

这位在酒庄上班的失意男士林俊杰，风度翩翩，一表人才，他虽然对女生诸多不满，但是为了帮助她走出阴霾，重新收拾了屋子，让女生丢掉，卖掉以前男朋友的东西，换环境，换心情，重新开始。

他每天还会给女生做饭，给她写人生金句，带她出去走一走，让她重新拿起为了前男友而丢下的画笔。。。。。

终于他的努力奏效了，女生渐渐走出了失婚的情绪低谷，还帮林俊杰重新收拾自己的造型，让他也变得不一样，一切似乎就行巴黎的美景一样美好。

但是随着林俊杰女友的出现，他并不是GAY的事实也暴露，他们之间出现了一些隔阂，不过很快的也解决了。

影片中的很多场景真的是挺浪漫的，一起在巴黎街头作画，一起乘马车，喝着红酒穿过凯旋门，一起收拾屋子，一起翩翩起舞，远处可见的是夜晚已经亮起灯一片璀璨的巴黎铁塔，一起以“好姐妹”的名义拍了一组婚纱照，一起在葡萄酒庄园酿酒，取名“友谊万岁”，一起坐在巴黎广场的漂亮的街灯下聊心事。。。。。

真的是非常浪漫的一幕幕。

这部影片实际上也是煲了很多鸡汤，然而就像影片中也提到，所有的金玉良言，世界上都是虚的，实际上能改变的，要去做的，也就只有你自己。

这不禁让我想起有人说过的一句话，所有的规划，只有实现了之后才有价值，所有的语言，所有的承诺，也只有在实现之后才能算是金句，说在多，不如自己去做，做到了，你就是金句。

很多人一直都在寻找灵魂伴侣，可能那个人就在你的身边，可能就是因为他的身边，你就觉得他没有远处的那个好吧。

影片还有一个很妙的前后呼应，就是带林俊杰去到女生身边的出租车司机后来也带分别了很久的女生来到了林俊杰身边。

司机说“相信我，你会去到的，迟早而已”。

影片的最后女生说了这么一段话“短短的一生中，我们的痛苦来源于爱，我们的幸福，也来源于爱。

有的人，甘愿守候所爱；有的人，明明不爱了，却从未离开；有的人，把爱凝结在过去；有的人，从爱里得到成长；有的人，抛开过去，重新开始；人生总有起伏高低，如果你看大阴影，别怕，那是因为你的背后有阳光”。

这段话实际上就是影片中男女主人公故事和穿插的几个小故事的总结。

所以看完整部片子，觉得很舒服，几个简简单单，却温情慢慢的小故事，就如同巴黎的美景一样让人眼前一亮，心情舒坦。

“巴黎假期”结束了，可是美好的故事悄悄地还在上演。

存一份美好，才能多点洒脱。

“没什么想要什么有什么又不珍惜什么失去什么才明白什么明白什么又挽回不了什么”苏眉，一种深海鱼。

soulmate暖暖的爱情故事，暖暖的人生。

只因这部电影出现的时间正确，便打破了我评分的标准。

世界上哪里有太多的纯粹，每一个喜好和抉择都有包裹着情绪的外衣，一部对的时间，对的地点，出现的对的电影。

比起完美和优秀，合适重要的多。

一部电影也是，对于要走出失恋阴影的人们，这部电影出现的刚刚好，刚刚那般，刚刚多了些希望，没有那么多的深度去让你拥有更多的负担，也没有那么多的现实让你去承担。

《巴黎假期》，最开始听到本片时，我觉得肯定会烂，但没想到看完发现我错了，没想到这是一个很好笑的爱情故事。

片中有好几个段落真心把我逗乐了，是出乎意料之外的。

等到后半段，节奏开始弱了，差点失去看头，不过有古天乐这样的绝世好男人在身边陪伴，也就足够你抓紧机会去争取的呀。

总之，爱看不看。

在吐槽的开始，我要先夸一夸这部片子的小心机：首先，导演很聪明的一点是故事发生于浪漫之都巴黎，这样无论他讲什么样的荒唐故事，似乎都有了一丢丢的现实可能性。

其次，编剧设置了满满当当的剧情线，一个带一个的翻转，让节奏推进的十分迅速，使得你乍一看去，基本上没有任何时间去回味之前的剧情。

最后，选择了两个电影上看来还不错的演员，即使童年男神的脸已经有些僵硬，脱下高跟的顾里女王并不那么适合短发，但终究到底还是能称得上一句高颜值。

然而，这都不能改变这是一部冗长拖沓，表演劣质，哭笑不得的电影。

哦，对了，古仔饰演的男主角叫做林俊杰，尴尬感爆出了屏幕，然而我却get不到一丝笑点。

OK，回归主题。

简单归纳一下剧情，主要围绕着“爱”字展开：失恋的林俊杰跑到巴黎妄图忘记前女友，遇见了同样失恋要死要活的丁晓敏。

编剧为了让两个爱情卢瑟住在一起互相取暖进而产生感情，安排男主林俊杰忍辱负重装了一把gay，并充当了丁晓敏的爱情导师。

主要任务是负责每日高风亮节大公无私的做饭和发放鸡汤。

终于，丁晓敏清醒过来了，于是两人甜甜蜜蜜的坐马车拍婚纱，以姐妹相称。

最后事情败露，林俊杰旧爱跑来巴黎追回男友，男主跟前女友回国。

此后时隔几年，男女主再相逢才知道互相是真爱的一个撒狗血到不要钱的三俗故事。

当然，如果主演的演技足够具有说服力，我也很愿意看到这样一个放弃过去，回归新生的爱情电影。

我当然知道导演希望观众反馈什么，无非是：郭采洁邋遢的时候我们能捧腹笑，古仔装gay的时候能开怀笑，两个人额头kiss的时候能会心笑，互相say goodbye的时候能苦笑，而最终温暖相逢的时候能释然笑。

不过令人失望的是，哪怕我知道这时候我该笑了，可电影的感染力并没有起到他应有的效果。

我为我自己，更为屏幕里两位经验丰富的电影演员而尴尬。

事实是，古仔身上型男的气息太直，直到我甚至频频出戏到《单身男女》的花心商务男，也实在不能将他和喊着“友谊万岁”的所谓暖男gay蜜联系在一起。

百事可乐+乐事薯片搭配的心灵鸡汤是破坏刚刚营造好气氛的第一把好手，也许你稍有入戏，但一定会被广告拉拽回来。

我无意吐槽广告植入，可无奈百事的广告做的太好，使得整部电影莫名的带上了百事微电影的logo标志，质感全无。

而虽然电影中在不断的讲各种“爱”，为了一个“爱”字设置了许多条剧情线，除了男女主和两人各自的支线，还有胡静和方中信以及两人的支线，但对于“爱”之一字依旧讲述的一塌糊涂。

导演甚至贴心到，最后借丁晓敏的口将所有人经历的感情线一一点出，并配上了文艺的字幕独白，甚或用大幅度的镜头语言拍摄巴黎景色，生怕屏幕前的观众不知道“啊，其实我们这是一部有升华，讲如何去爱的文艺片”，真真是令人哭笑不得。

时常挂在男女主嘴边的“友谊万岁”不仅出现的恰不逢时，大大的写着“讽刺”两个字，所希望宣扬的正向爱情观更是怎样都差着一口气。

金融现实男VS画家浪漫女邂逅于巴黎，原本该烹烩成一部轻文艺的爱情小品，却生生作成了两个爱情卢瑟的屌丝逃亡记。

有人说，这部片子前半部分太烂，后半部分竟能生生圆回来，也是不容易。

然而哪怕后面再怎么试图拔高片子的立意，配合前半部分的鸡飞狗跳也只能让人欲哭无泪，扼腕叹息。

最后的最后，古仔不合拍的国语配音真是败笔中的败笔。

两星，送给首映礼上见到的热情洋溢的郭采洁小姐。

那天在电视上看到这个电影，不过没有细看，就只看了一个片段，感觉很现实很适合每个人，就是在郭采洁，知道古天乐不是同性恋之后，古天乐去追对郭采洁说的话，他说（大致意思好像是）“我之所以骗你，是因为感觉你的经历和我之前特别相似，所以想帮助你，我给你写的那些大道理，都不是我说的，都是我在酒吧听人说的，大道理谁都会说，关键是你能不能听得进去，能不能做到”，感觉这句话很棒，值得每个在生活中打拼的人细细回味

还不错，故事挺有意思，剧情编排也挺好，取景漂亮，演员情感自然流露，每个人的内心都比较善良，古天乐好帅，出口成章的心灵鸡汤让剧情增色不少，郭采洁的表演也出彩，用一种小小的细腻表达出来，特别的亲和，爱情故事略有虐心，不过好在最后结局圆满，看得人心中温暖！

总体是一种治愈系的作品，挺好看！

文/梦见乌鸦 依个人而言，对爱情电影其实不太感冒，一方面如今的浪漫爱情片太多了，有点审美疲劳；另一方面就是爱情电影跟俺的波长不太相似，个人更喜欢科幻片。

但阮世生的爱情片是个例外，对于这部《巴黎假期》而言，就是一部含情脉脉的爱情小品，也许在观影之时，感觉电影与其他浪漫爱情片相较并无太大过人之处，但看后却可以留下许久的回味，这就是阮世生电影的特点。

金牌编剧阮世生的世界喜欢香港电影的观众大概都会对阮世生非常熟悉，他是一个非常有才华的编剧，当年从TVB出道，后来进入威禾公司，《A计划续集》、《胭脂扣》80年代末期许冠文的《鸡同鸭讲》技惊四座，随后《咖喱辣椒》、《天若有情》等电影更加知名，尤其是后者，把一个“烂仔和公主”的老掉牙爱情的题材重新演绎，获得了无数人的认同，打动了无数人的心。

乃至后来的《忘不了》、《如果·爱》、《我要成名》都具有类似的风格。

尤其是他与UFO公司出品的电影合作，他们的风格与阮世生的格调非常相配，也把后者对爱情电影的特殊编剧造诣挖掘出来。

与UFO电影类似的是，阮世生也善用喜剧戏虐的形式来描写人物，说白了比较贴近生活却又注重情调，这种爱情喜剧小品一出现立刻与以往的香港电影区分开来。

比如《风尘三侠》中年轻人的情感生活，《阿飞与阿基》中黑帮小马仔的嬉闹江湖情、《金枝玉叶》影视圈中的花样爱恨，简言之，阮世生的剧本与陈可辛的导演一样，属于文化人，UFO的电影也带有大量的文化气质，而其中的人物形态各异，要么高雅、要么耍痞，而且是有文化的类型。

《巴黎假期》当然不是UFO的电影，后者如今仅剩下一个空壳，去年在UFO成名的李志毅导演的《盗马记》，在没有阮世生的情况下电影其实乏善可陈所以联想到近来比较流行的“雅皮士”，阮世生的电影中的人物都带有这种气质，《巴黎假期》也是如此。

阮世生的电影剧情都不是很复杂，甚至说简单，讲故事的方式如温吞水，剧情冲突不多，但最大的亮点在于两处，其一是人物刻画，相当丰富，其二是那种独特温柔的风格。

《巴黎假期》这个故事要换做其他人拍绝对是烂片，但阮世生的特点就在于他能将一个很俗套的爱情故事注入自己的独特魔力，而讲的津津有味。

浪漫空间与生活指数《巴黎假期》是阮世生最擅长的爱情文艺小品类，故事结构与他当年的《我的老婆未满十八岁》与《每天爱你八小时》类似，讲述落魄失恋的女画家在巴黎与“假gay”共处一室的浪漫爱情故事。

一个非常具有浪漫气息的设定。

为什么这样说呢？

因为在爱情电影里，最能吸引观众的就是编导创造的一个个“浪漫空间”，将男女主角同时置于这个设定之下，是一部爱情最能吸引观众的噱头。

如阮世生旧作《我的老婆未满十八岁》郑伊健与蔡卓妍的被迫临时同居关系。

到了《巴黎假期》同样也是一个强加在一起的同居，将古天乐与郭采洁置于这样可以产生强烈甜腻关系的环境之下，而对于二者身份的设定，一个失恋神经质的女子，阴差阴错与之同居被迫冒充gay的单身男子，二者在这个具有浪漫指数的环境下相遇，但却因各自的身份设定而被迫与甜腻的情感绝缘，在浪漫环境下却无法甜腻，从而产生大量笑料，也为后期电影的发展埋下了伏笔。

不要以为拥有一个“浪漫空间”的设定就够了，阮世生的特质不仅仅是“挖坑”，虚拟的浪漫设定与贴近生活的故事发展才是其杀手锏，片中“金句不断”的古天乐看似是一个心灵鸡汤的灌输者，其身份设定最初也如《我的早更女友》中的佟大为那样，看上去是一个典型的暖男。

然而随着后期的故事发展，当男女主角在浪漫环境下建立起初步的甜腻关系后，才发现古天乐背后不为人知的故事，其实他根本不是暖男，暖男这个物种其实只存在与小妞电影之中，古天乐只是一个有着复杂过去的血肉之躯，这一点非常接地气。

这是阮世生的特点，以虚拟的浪漫设定作为起点，故事发展却走现实路线，贴近生活，这也是俺喜欢阮世生的原因。

电影前半部分塑造了一个非常立体的郭采洁，而后半部分则立体化的塑造了男一号，让电影没有进入单纯的小妞电影模式（小妞电影中男性角色一般都是极为单薄的白马王子），增强了角色之间的互动西方其三加重了配角的功能性，古天乐与方中信的搭配，后者大量的调和气氛，也产生了对比效果。

奇异的爱情观《巴黎假期》浪漫且贴近生活，阮世生也为电影注入了 有文化不言而喻，欧洲时尚之都巴黎的底色衬托；人物丰富，不同人物不同特点，几位不合时宜被硬凑起来的角色，起初情感很淡，却在潜移默化中慢慢培养。

这倒是让人想起来《流氓医生》，那部电影讲述的市井小人物，用荒诞的手法讲述了一个道理。

电影中塑造的爱情观同样值得一书（以下内容涉及剧透）。

片中几对角色之间的情感纠葛，用一句话来形容最为贴切：即“爱情就是一场重感冒”。

从电影后期方中信与古天乐坐在街头那段对谈就能看出。

这个世界上本没有爱情，人进化了，拥有了精神世界，于是爱情诞生了。

最初的爱情只是简单的喜欢而已，经过上千万年的演化，随着精神世界的发展，爱情越来越复杂，逐渐超越了“喜欢”的范畴。

现代爱情建立在丰富的交流感知方式和社会信仰上，但仍然脱离不了原始的生理特征。

爱情文学作品和影视剧是如此的丰富，爱情被宣扬成高度理想化的东西，事实上的爱情却是平淡如水，就像《巴黎假期》中的方中信与胡静的关系那样，这就是现实。

但很多人不懂，尤其是女人，认为轰轰烈烈才是真正的爱情，就像郭采洁与徐正曦、古天乐与刘梓妍 之间的爱情，到了期限两个人的爱情还没有结合成亲情，于是进入爱情疲劳期，于是伤害了别人也伤害了自己。

而郭采洁与古天乐一对之间经历过种种是非之后，低谷期的古天乐在接受了无数“金句良言”之后，依然没有走出低谷。

而他在郭采洁身上看到了自己昔日的影子，以同样的方式“赠金句”郭采洁，后者却走出了阴影。

《巴黎假期》原本可以如《罗马假日》一样，爱情就是一场重感冒，来得快去得也快，但毕竟这个商业市场中，善良无心的观众们可能得寸进尺地希望《巴黎假期》如《天若有情》中那些煽情场面的再次上演，编导也贴心的让郭采洁踏上了寻找古天乐的路，并且让他们有机会在古堡重逢。

没错，《巴黎假期》只是一部商业爱情电影，我们可以想象到电影的结尾如一切俗套的爱情故事一样，它总会波澜再起，毕竟无疾而终的爱情故事不是追求快餐娱乐的观众所能接受的。

电影圆满的结尾，就好像《秋天的童话》结尾安排船头尺和茶煲的重逢，也是很多爱情电影常见的设定，在现实中那可能不是真的，可是在一部电影里，谁在乎呢？

不管怎样，冲着郭采洁去看的。

这小妮子越来越有味道，越来越有气场了。

有时，我们的确需要鸡汤来给自己正能量和希望。

我们的确需要有个人给予温暖。

但总是事与愿违，或者说真的没那么容易。

但是能怎样，去死吗…呵呵，还是勇敢充满力量的活着。

“相信缘分吗？

给它时间”。

上天没给你的，急也急不得…不给你的，你真的要不到的。

所以做好现在该做的自己，等上天给你。

“敢奋不顾身的去爱去流汗，敢被讨厌，敢接受事实，敢一个人很快活，敢两个人不怕受伤，敢毫不犹豫的起床，敢说到做到。

好多好多，但真正我最坚持的，还是要有爱、被爱和被抛弃的勇气。

敢等待，敢对自己好，等着自己幸福，给自己想要的幸福！

本来是无聊打发时间看着名字里有“假期”两字又有淘宝电影新片折扣又有郭采洁领衔主演，觉得应该会在内容上思想上都还值得一看，果然没有让我失望。

首先，古天乐蓝色毛衣跟小哇撞衫实在不明智，小哇在内地的人气应该比他高得多，而且后者也比较符合我的审美趣味。

郭采洁颠覆了我对于艺术生生性浪漫不羁不屑于结婚这一映像，虽然她这个角色过于神经质了一点，但最后“重生”了也许会好一些也说不定，个人觉得对这个角色的刻画由于神经质篇幅过多而略显单薄不够丰满不够出彩，即使有郭采洁这个颜值担当还是不够。

没有想到古天乐会出演这样一个比较窝囊的角色，在香港的投资公司患难与共的女友之后却做得风生水起比他还要出彩，然后两个的人生轨迹渐行渐远，实在是意料之内的事。

此处要批评一下香港公司的人力资源，是怎么搞的，怎么就招不到合适的人，搞得内部矛盾重重人心惶惶。

印象中古天乐是获得过香港地区电影电视演技大奖的人，也是不惑之年有一段日子了，还在参演时尚青春片里的小鲜肉，而且脸还搞得那么黑，实在是看着有点跳戏。

说到影片内容，就比较接地气了，两个正在经历人生低谷的青年男女，由于经济窘迫在巴黎住在一起，期间发生很多“家庭”内部矛盾冲突，同时又在处理各种生活琐事的过程中逐渐向对方敞开心扉，自我疗愈也帮助对方，发现了对方与自己居然很神奇地合拍，找到了彼此的soulmate。

旧情伤的治愈和新感情的发生都是那么的顺其自然，新感情还未确立时经历波折误会而分开也很恰如其分，两个人在各自展开新的生活后又意外重逢在巴黎，共叙姻缘，谱写了一个美好的结局，也算辛苦没有白费，辛酸眼泪没有白流。

巴黎的景也拍了不少，花店、亮灯的埃菲尔铁塔、亮灯的凯旋门、风和日丽下的塞纳河都好美。

另外巴黎的的士司机、住宿条件、巴黎人对性的奔放态度都被调侃了一番。

总的来说是一部感情比较细腻真挚的一部治愈系时尚情感青春影片，同时也给艺术专业和金融专业的青年们搭建了一座爱的桥梁，原来还有这种可能。

影片的结局有一段总结了各种的爱，文字比较长，又处于散场时间段，所以没有记录下来。

个人觉得是比较经典的。

爱的形式千千万，爱的结局各不同。

“一千个读者就有一千个哈姆雷特”的爱情诠释版。

人生总有起伏，感情也会有低潮！

我们都有过这样的时候，绝望，低落，觉得整个世界都欠我们！

日子总是要过！

有人说！

这的世界真的会有天使，它们看到了你的不开心！

幻化成你生命中重要的人，陪你走过那一段日子！

这些天使，就是我们生命中曾经重要但却渐行渐远的朋友！

可是，不是每个人都幸运的会遇到它们！

能拯救自己最好的人,就是你自己！

角度问题！

所以我们在电影里觉得古天乐和郭采洁就应该在一起！

可这是故事不是吗？

祝我生命中重要的人，都能遇到自己的天使！！