标题两个含义,第一,影片的故事用一句话来形容就是中二少(处)女(女)作死记,第二这电影是导演的处女作,据说之前从来没接触过影视这一块儿。
电影片方宣传说导演是家庭妇女逆袭,对,还是逆袭成国际导演,真不知道他们哪里来的自信。
家庭妇女拍电影,多励志,结果把电影捣鼓成了家里妇女范儿。
通篇都在说车轱辘话,叨逼叨叨逼叨,屁大点儿事儿翻来覆去的说,说就说吧,根本不知道想要表达个啥。
什么玩意儿都想整点儿,青春、中年危机、性启蒙、变态大叔真恶心,村里面坏人多啊、警察真尼玛蠢啊、小流氓真他妈帅啊,90年代真美好啊,杀人犯逮不着啊,结果啥都没讲明白,电影就结束了。
简笔画版《杀人回忆》,土掉渣版《我的少女时代》,中二少女版《阳光灿烂的日子》。
啥都有,一点儿不忽悠,就是没故事。
导演你要是那么不喜欢故事,又没拍过电影,咱搞个纪录片不好吗?
杀人案频发,警察们还在派出所里耍猴,本以为父亲是重要角色结果也就只会摆弄两下相机。
小女孩全程面无表情,与所有人都格格不入,演的最好的是母亲,难得有一些让人眼前一亮的小细节,估计这人物是导演唯一有生活经验的。
恐怖的是所有配角在电影里都有个诡异的特写,让整部电影看起来有那么点儿危机四伏的氛围,但其实屁用都没有。
其实特别希望在这不知所云的电影里找到那一丁点的小美好,可惜什么都没有,太阳底下什么都没有,黑处依然什么都没有。
没有情谊、没有爱意、套路也没有,不知道这电影到底想要讲点啥。
就电影两字儿这,业余。
感谢中国影院没有退票机制,同时还让带手机,看完全片需要巨大的勇气和耐力,闲的蛋疼不妨一看。
拼劲全力想要找点儿优点,不能一棒子打死,这片子放在90年代也算是土的,如果单纯为了怀旧,那么目的基本达到了。
竟然敢如此抹黑我伟大的人民警察,勇气可嘉。
导演没经验啊,可以谅解,镜头不知道怎么摆、怎么动,全听摄影师吧,摄影大哥就弄呗,导演你看这么动一下好不,导演说行你看着弄。
结果就是镜头语言要多平庸又多平庸,死气沉沉毫无生气,构图摄影全都是摄影师的,丝毫看不出导演的痕迹。
演员更别提了,估计导演唯一的要求就是一定要把词念全了,一字不落念,水词特别多,比《澡堂老板家的男人们》里的都多。
所谓表演都变成了背词儿。
剪辑就是国产电视剧范儿,有的地方竟然还有跳戏,估计是这是素材不够,只能硬着头皮上。
半个小时的故事,硬撑到一个小时四十五分钟。
所以小女孩唱歌20分钟,课堂上念课文10分钟,杀人现场几十秒,拍小狗儿五分钟,母亲叨逼叨10分钟,父亲在叨逼叨10分钟,杀人现场几十秒,不知所云又若干分钟,又杀人现场几十秒。
戏都撑不起来,你让观众在下面怎么撑得住。
处女作拍成这样,还不如不破处呢。
黑处有什么,只有两眼一摸黑的懵逼!!!!!
本文为作者荷马原创,转载请联系微信公众号 坏大叔荷马(huaidashu29)授权
长按二维码关注_坏大叔荷马,可能是全世界最不讲理的公众号
果然又被杀人回忆的噱头给骗了,不过却意外的挺对我口味,因为这是一部具有年代感的厂矿电影。
又是以少女视角来展开的,关注特有时代下少女的青春成长。
通过她们的视角或是成长过程,我们总能清晰的去窥探那个时代的独有特征。
所以私人还是挺喜欢这类青春片的。
而本片这个时代最大的特征是什么了?
相信还没看完电影你们就知道了。
这是一个极度“性压抑”的时代。
这种压抑的心理主要是其外部那个弊病的体制而造成的。
在本片中,从家长、老师和邻里朋友整个闭环都对“性”避而不谈的保守态度,这样何来“性”的教育。
甚至还有“苍蝇不叮无缝蛋”这类错误观念的存在。
而这些观点可谓无孔不入,它存在每个人的成长环境中,从家庭到学校再到社会。
恩,我想说的是它就是这个年代的症结,你无处可躲。
我们来看看看曲靖在本片是如何完成性启蒙这个过程的。
从最开始奸杀案的出现,不明“强奸”何意去查字典、然后是偷偷的捧读生理读物、再到去商店里买文胸遭拒,最后是初潮的后独自一人去录像厅看《蜜桃成熟时》直到泪流。
整个过程是那么的讽刺和无奈。
为什么曲靖常去录像厅?
我的理解是录像厅放映的电影,有着她向往的自由时代。
哪里没有“女孩子坐单车必须侧身坐”“不准汤头发和涂指甲油”等等这些约束准则。
为什么看《蜜桃成熟时》会哭?
因为这是她多年被压抑后的一次情绪释放。
这个暂时的逃离对于她是十分珍贵的。
本片的片名也很有意思,黑处有什么?
在了解了这个时代的特有症结后,再去结合导演对于多个嫌疑人都进行了凶手暗示,可以这样理解连环奸杀案就是那个时代下的一次压抑的爆发。
这时我们再看看片名,似乎就有了答案。
《黑处有什么》的观感不像同类型的《我11》那般克制乏味。
虽然整体基调黑色压抑,但看下来诸多情节还是挺有趣的。
导演很聪明运用了两代人的观念之差,去幽默呈现那个暗藏在黑处几千年的弊病体制。
这种落差是重构在不同时代之下完成的。
那些笑点现在来看是荒诞不解的,但放在当时是非常严肃的。
但现在仍有遗留问题,荡妇羞辱的新闻不是还屡见报端吗?
来说说私人很喜欢的一场戏,就是父亲接女儿回家后曲靖被责骂的戏。
虽然这里父亲角色的表演痕迹过于显眼,排比句式的台词也有这种间离效果。
但非常喜欢这场戏的画面构图和环境氛围。
在大雨倾盆的湿冷夜里,镜头挟裹着水汽透过窗子从外向内打,这是一个固定机位的长镜头。
站着的父亲与坐着的曲靖形成高低不平等的对位,母亲也在一旁端坐。
对于父亲排山倒海的指责,曲靖没有一句言语上的抵抗。
当说到一句“这世上男女之间根本没有他妈的友谊”时,母亲无所适从站立走向窗前面对镜头沉默不语。
一番责骂后曲靖也站立径直离开房间出画结束。
这场戏对于人物内心的矛盾很好的借用外部环境给烘托出来。
紧张的父女关系在暴雨黑夜里一触即发。
母亲与父亲的观念差别也在无声的走位给诠释出来。
要是父亲的台词更精炼和生活化一点就完美了。
再来说说表演,父亲的表演如上所说痕迹显眼过于夸张,他的台词小品化有种间离效果。
倒是母亲的表演和台词都还不错。
关于曲靖这个角色我还是挺满意的,她的纯真和气质非常搭这个角色。
至于她的表演我也认可。
如曲靖在书桌内发现情书时的那个桥段就演绎的不错。
把一个渴望美好初恋又害怕父亲反对的复杂情绪很好的给传递出来。
其他配角那个言语刻薄的老师也不错。
那假大空的感觉非常对。
其他的角色也没什么好说的了。
说了这么多喜欢的点,也来说说几个比较大的缺点吧。
首先本片的两个线索没有很好的交织在一起,也就是作为辅线的奸杀案没有很好的服务于少女成长的这个主线。
导演没有很好的使两条线进行有效的互文。
这也是本片观感割裂存在的原因。
导演很用力的去还原那个90年代。
年代符号的使用的确有堆砌嫌疑。
尤其金曲作为时间的标记去滥用太过低端,而且还有两处用错了。
这里得学习贾樟柯和毕赣是如何运用的。
要把歌曲融进在电影叙事里。
它可以是一个道具更可以是一个主题。
还有一些叙事逻辑上的硬伤,不过听说原版这方面倒是没有。
这里就不展开说了。
总之我还是挺喜欢王一淳这部处女作的,虽然问题也不少。
但终归是个有想法有表达的人,只不过可能是非班科出身。
电影技法上还是有所欠缺。
会关注她的下一部作品。
最后还是挺佩服她的勇气,敢于去呈现那个假大空的弊病的社会。
电影《黑处有什么》,挺不错的电影啊,估计导演是70后吧?
只有70后才能拍出这种原貌呈现八九十年代的中学生生活的片子。
那个既保守而又因为改革开放面临外来新事情冲击的年代啊!
小虎队,比昂乐队,燕舞广告,钻防空洞,卡在录像机里的黄片,录像厅里播放的三级片,都是流淌在我们70后血液中挥之不去的记忆。
我记得那个时候每一个家庭都想女主一样。
一家人挤在狭小而又压抑的房间里,都有一个粗暴的老爸和一个不断抱怨的老妈 ,所受的家庭教育不是挨骂就是挨打,没事就对你横挑鼻子竖挑眼,反正什么都不好,反正就是看不惯,而我们的心情就像窦唯唱地那样“从来都是担心,从来都是害怕,还要我们乖乖听说,都说那么儿女对父母地报答” ,如此这般,怎不让人都生出剧中张雪那种想要永远离开的愿望。
70后的父母大多是以前经历过上山下乡的那拨人,蹉跎过岁月,感受过生活的艰辛,不过也被荒谬的时代夺去了很多人类本应拥有的特质。
他们情感粗粝,不善于表达对自己孩子的爱,没有意识去营造家庭的温情,他们对下一代的寄望就是循规蹈矩地做一个本分的人,长大后找一份工作,娶(嫁)一个人,建一个家和他们一样简单而平淡过一辈子,至于人的爱人的情生活的希望和向往他们不关心,因为他们像物件一样被支配了大半生,早已麻木和习惯了行货一样的存在,就更就体会不到自己的下一代,在时代变革之下成长起来的一代人,内心真正想要的是什么。
片子披着犯罪和破案的外衣,其实写的是两代人的矛盾。
女主的父母,张雪的父亲,赵飞的父母,对自己儿女都是那么的粗暴,张雪父亲宁愿不抓真凶就当自己的女儿死了,赵飞父亲知道自己的儿子出事后在还不明真情的情况下就暴打自己儿子,女主的父亲更是在知道自己女儿早恋时吼出“恨不得当初掐死”的怒言。
他们好像在乎自己的脸面和名声更胜过自己儿女,而儿女们也觉得这样很正常,最多像女主一样不咸不淡的顶几句嘴作为软弱地抗争。
更多地是远远逃离自己的家庭,在野外在田野在桥下,在那些成年人去不了的地方,寻找自己的乐园。
电影的着墨点还有很多,不光是家庭,还有学校,管理学生简单生硬的老师,办案潦草草菅人命的警察,还有那些从来不知道正常维护自己权利的愚昧的人, 那些压抑着沉默着无奈而又可怜的人和事,就是那个时代的写照。
当女主看三级片看得流泪满面的时候,真的让人震撼,不懂爱而又渴望爱的人,他们情感的启迪只能从三级片中去寻找,这是多么的可笑而又荒谬。
至于片名《黑处有什么》,有什么呢?
是不是我们70后在粗粝的现实和蒙昧的时代之下,早已被草管而又埋葬的青春呢?
——90年代与黑处《黑处有什么》,导演王一淳凭此片获了第九届FIRST青年电影展最佳导演,上一届是《心迷宫》的忻钰坤。
正好今天上映,就买了特价票去看。
这个片子披着犯罪片的外壳,说到底还是个青春片。
90年代的青春记忆是属于80后的,不过我也找到了些许共鸣。
和《心迷宫》一样是小成本电影,比《心迷宫》演员的颜值和演技好点,但就故事的深度和巧妙而言要逊色一些。
片子宣传的噱头是中国版《杀人回忆》,确实有相似的地方,比如都是连环强奸杀人案,都有上世纪的年代感,都发生在看热闹不嫌事大的小乡村或小县城。
但《杀人回忆》的主角是警察,是在认认真真讲案子本身,全片看下来真的是越来越绝望、无力,而《黑处有什么》从一个14岁女孩的角度出发,案子就变成了小女孩内心世界的背景,所以两者内里是不同的,表达的东西大概也不同。
黑处有什么?
导演起这个名字我是觉得不合适,扣《杀人回忆》好像还更合适点,毕竟片尾不是警察的警察蹲下身往黑处望的时候,我心里颤了几颤。
但导演自己的答案是“一切片中女孩不懂却又努力去探索的,都可以理解为黑处。
”说了等于没说吧。
作为一部年代烙印深重的片子,各个方面都可以说很成功的还原了那个年代,不出戏,很真实,片中的笑料也正是来自于这份真实,有点讽刺。
但它为人诟病的也是这份年代感,有人觉得用力过猛,尤其是学贾樟柯金曲串烧……——愚昧和娱乐上世纪90年代,网络还没有普及,娱乐产业也不像现在这样大火,大部分人不懂时尚为何物,人们的娱乐就是看娱乐节目不多的电视,捧着笑话杂志、租碟、看学校的包场电影、去溜冰场溜冰,或是没有目的的闲逛。
世界很小心很大。
那个时代口风严谨、形式大于内容,学校热衷于学雷锋学赖宁,当然过了20年我们依然在学雷锋。
警察办事愚昧,起哄的学生愚昧,围观的群众也愚昧。
所以导演的态度不是在怀念那个时代,只是怀念那份没有网络的真实,懵懵懂懂战战兢兢。
我们现在所处的年代不可爱吗?
虽然多了物质,多了迷茫,但也多了选择。
——嘴犟与亲情父女情,这是全片最打动我的地方。
那个一不小心就暴躁起来的父亲,嘴犟到不行的女儿,斗嘴的画面,坐在父亲后座的女儿以及大雨带着伞骑车来接的场景,咋就那么熟悉呢。
女主一直不是很快乐,觉得自己不被重视,觉得自己的爸爸好怂,她好想变得成熟漂亮,她好羡慕画报上的明星,她有点嫉妒张雪,谁让张雪那么嘚瑟,还叫她麻杆。
可我爱死这个角色了,真实平凡青春无敌,每天和爸爸妈妈吵吵闹闹,和朋友闹小别扭,她都不知道她其实有多幸福。
幸亏片子到最后,女主都是强奸案的旁观者,她还可以继续平凡下去,正是这种平凡,让我看到导演的诚意。
幸亏不是所谓的残酷青春戏码,但这种平凡或者说无知,放今天看又是另一种残酷。
总的来说,作为一个处女作,《黑处有什么》还不成熟,但它是合格的,有诚意的。
本来看到第二个的时候就以为是模仿作案了,之后又有了第三个。
本来以为有三个犯人,结果字幕就让我无语了。
为什么说这是三个人干的,因为第一个现场才被人看到之后有传说是刻了个红叉,当然我们可以看到那并不是,然而第二上面确实是一个红叉,而且还穿上了衣服。
至于第三个直接看不出来是谁。
如果是连续作案的话,应该会有一样的标记吧,这样的可能性要大些。
那么有这样的现象在联系电影的主题可以想到这三个事情不是一个人所为,而是那个年代被压抑的人们干的。
他们所在的地点都代表了黑处,这样就反映了当时的整个情况。
另外对于凶手的话,我觉得迷恋的看着的男人应该算不上嫌疑,因为就算在现在这都不是一个不正常的事情。
当然这部影片的主题还是在讲一个人的情感经历,所以这些都不是重点,这是黑处的一个表现。
关于《杀人回忆》,确实是有一些特点是相同的,毕竟在那个电影中也是有很强的时代感,并且由此催生出来了整个事件,最后凶手所代表的也差不多。
但是两部影片的侧重点明显不同,只能说有一点它的味道。
最后说一点就是女主太漂亮了,脸上的小突起是完全掩盖不了的,声音也很好听,唱的歌特别好听,很有气质,明明应该是神的。
本来应该是给三个星的,毕竟可以把剪辑灯光的问题的忽略一下。
然后看见女主演的这么好,长得还能够让我坐下来看完任何电影,再加一个星。
涉嫌剧透,并请勿当真。
1、曲靖第一次认识到胸罩很重要是在头一具女尸被发现的现场。
初夏,人工湖畔的芦苇群茂盛成长,刚刚展叶,就超过了两米高,密若森林,几个穿绿制服的警察时隐时现,拉网似地沿着踩出小路搜索,走到围观人群近前,有个高中的男生大声问:“毅恒哥,找啥呢?
”“胸罩。
”警察的唇上淡淡一层绒毛,比曲靖大不了几岁,回答道。
“不该问的莫要问。
”曲靖爸自后面走上来,轰赶围观的,飞机厂的人没一个怕他,都站定不动。
“你怎么在这儿?
”曲神探看到了自己的女儿也挤在人群里,更加恼火,“你给我回去。
”2、如果不出门,曲靖妈基本不穿胸罩,在家就棉背心外加件衬衣。
家里两间房,曲靖和妈妈睡一间,哥哥和爸爸睡一间。
曲靖哥哥考进了县一中后,曲靖妈还和曲靖睡了很长时间,以此要挟曲神探向局里要套大房子,未果。
夏天热,拉灯不拉窗帘,屋子一黑,曲靖妈就脱光了,只穿一个大裤衩子,不久,曲靖就只听见妈妈的呼噜和风扇的噪音。
有一次曲靖睡前喝水喝多了,起夜,恰好见妈妈自厨房往爸爸房间走,借着爸爸房门漏出来的灯光,曲靖看见妈妈穿了一件红色的胸罩。
妈妈看见曲靖,吓了一跳,小声命令她“快睡觉!
”之后,妈妈就搬回爸爸房间睡了。
哥哥放假回来被安排睡沙发,没再折腾搬。
曲靖再借书就放心大胆地往床下塞了。
3、次日,胸罩成了学校里的流行词。
男生和男生、女生和女生,极个别男生和女生都大着胆子一起讨论胸罩问题。
全飞机厂的人都知道凶手把死者的胸罩拿走了。
曲靖在男生的指指点点和窃窃私语中发现,班里一半的女生都戴起了胸罩。
4、极个别的男生和女生是指张雪和赵飞。
下午两节课是自习,班主任照例吓唬了学生一通,交待班长要严格考勤,就回家带孩子去了。
张雪拉着曲靖悄悄地从后门溜出了教室。
一般逃课曲靖只敢在飞机厂的库区晃悠,跳上集装箱当做舞台唱首歌。
张雪胆子大,拽着曲靖钻进了防空洞。
5、防空洞里除了尿骚味,还有赵飞。
他找来一些枯枝,在洞里点燃了小堆篝火,用烧黑的碳条在墙上写字:张雪 和 赵飞“我帮你出了气,你也不感谢感谢我?
”“咋感谢呢?
”“让我看看你胸罩,反正你早晚是我的女人了。
”“谁他妈你的女人?
我是你老娘!
”张雪每次见赵飞,都会拉着曲靖。
这种对话曲靖已经听多了,见怪不怪。
他俩要是不这样说话反而很奇怪呢。
“别写了。
”赵飞歪歪扭扭的字让张雪更加生气。
赵飞不理睬,把枝条插进火堆里碳化,他正来劲呢。
“我要写张雪和赵飞约会于此,干了好事。
”张雪急了,把那根燃着火苗在枝条拔出,向着黑暗深处扔去。
赵飞跑过去捡,像他养的小狗。
如是反复,乐此不疲。
张雪疲了,“喏,看好。
”言毕,把宽大的白衬衣往上一拉,露出了好长一截肚皮和黑黑的两团胸罩。
赵飞被吓到了,不再说话,拿起碳条在文字前画起圈来。
曲靖在暗处差点叫出声,小心脏扑通跳了好一会儿,差点就要丢下他们跑掉。
她以为赵飞是画胸罩,没想到赵飞默默地画了两颗心。
还有一支箭扎穿了两颗心。
第一次,曲靖发现有的坏人也会长得比较帅。
6、鼓足勇气曲靖才跨上了供销社商店的台阶,“阿,阿姨。
”“叫啥?
”“买东西。
”“买啥?
”“胸,胸罩。
”“多大码?
”“不知道。
”“回去问你妈去!
”“我穿。
”售货员这才抬头看了曲靖一眼,“回去量,我们这儿不许试。
”“奶子还没鼓起来,穿啥胸罩啊?
”另外一个售货员也掺合进来。
这时店里人开始多起来,曲靖落荒而逃。
7、曲靖推开了父母的房门,他们都在上班,家属区静悄悄的。
双人床的尽头是个组合式的大柜子。
曲靖拉开大大的抽屉,是爸爸的几套旧制服和一个大木盒。
木盒上了锁。
记得以前曲靖问过爸爸,“里面是枪吧?
”爸爸没好气地回答:“不是。
”“那是啥?
”“被疏忽的罪证。
”曲靖找到妈妈的胸罩,慢慢脱去上衣,笨拙地把胸罩套在身上,关上衣柜门,照镜子。
又跑出房间,从书包里找出直尺,测量胸罩。
8、曲靖又一次羞愤地蹦下供销社商店的台阶。
9、张雪哈哈大笑。
“你可以到温州人开的摊子上去买啊,让她们找给你试。
”“大街上的?
”“怕啥,她们会给你拉块布遮着。
买一黑一白两件。
”......“买个胸罩把你急的。
人家香港都不戴胸罩。
”“谁告诉你的?
”“李丽珍。
”......“算了,哪天我陪你去。
”10、哪天永远没有来。
张雪可能死了,在防空洞里。
凶手这次不仅拿走胸罩,还拿走了所有衣物,包括鞋子警察都没找到。
11、张雪爱诗。
曲靖喜欢唱歌。
张雪的爸爸打了曲靖的爸爸。
曲靖去看望张雪的奶奶。
张雪的房间里放着好几本她抄录的诗集。
曲靖打开一本。
张雪抄的诗:黑处有什么?
12、黑处,一块屏幕亮起。
李丽珍快乐地走在路上,对卫道士说:“漂亮吗?
”随即掀起T恤,露出健美的乳房,青春洋溢,自由自在。
曲靖哭了,为她从没见过的美。
张雪说得对,李丽珍没穿胸罩。
13、从录像厅冲出,夜市,曲靖随着人流走到卖内衣的摊子前,理直气壮。
“黑的、白的,两个色,各拿一件给我试。
”14、摊贩两只手举起一块布遮上来,挡住了所有的灯光。
15、几年后,曲靖和哥哥臂缠黑纱,在家中处理父亲的遗物。
哥哥抬出个木盒,“这会是什么?
”曲靖抬头望向窗外,鬼使神差地说:“也许是胸罩”16、字幕:黑处有什么?
漆黑的草原之夜,一只黑狼在我面前闭上了眼。
本身题材挺好的,上世纪90年代的元素很足,可惜有点蹭《杀人回忆》热度,但是深度差了一个层次。
以多次杀人案来当背景,警察法医父亲在看了这么多案件后,面对女儿的青春年纪,传统观念对X教育的逃避和不敢启齿,也只是隐晦的简单教育,导致孩子意识不到危险,还处于对新鲜事物不断探索。
很多内容也算是借鉴了《杀人回忆》,被屈打成招的很多犯人、国内没有先进的基因鉴定技术。
结尾真的很讽刺,以为死去的张雪从海南寄回了明信片,含冤的赵飞也无罪释放。
总觉得应该善意的评价一下处女作,但影片十足刻意与元素堆砌,让人对很多段落不敢恭维。
首先是导演时间线索错乱,只要是70、80后的各类时代元素,一股脑地塞到了1991年5月间。
1、女主爸妈对牛仔裤的偏见,像极了70年代末和80年代初国人初见牛仔裤的样子,别忘了1991年春夏,牛仔裤都臭大街了好嘛!
(别提河南小镇,只要不是边陲,都已经普及了)2、1991年电视上播放着陈旧的燕舞广告,这分明是1988年左右的事情。
1991年电视广告最多的是统一方便面和南方黑芝麻糊,这我记得很清楚(那时候电视广告早就普遍了,不会出现女主父亲嗤之以鼻的情况)3、流行元素混乱。
学校播放着齐豫的《橄榄树》(八十年代初的名曲),随身听里放着1993年beyond的《海阔天空》,录像厅是李丽珍1993年《蜜桃成熟时》。
两姐们业余时间还乱入着87版《红楼梦》的台词表演。
(这种指前打后的手法,让人实在怀疑导演的记忆力。
河南小镇不是魔幻小镇,那时候中国城乡差别也没今天这么大,全国电视频道不超过10个,很多东西同步的比今天还快,既不太会出现80年代流行过的玩意,更不会出现未来时空的东西)4,看黄色录像带,厂子保卫科闯入家中抓人。
这个桥段应该被讲过很多次了,但有一点是明确的,这绝不是1991年的事情,这还是80年代的老梗。
1991年时,毛片黄带子已经满天飞了。
导演这是故意在黑1991年吗,1991年没那么落后好吗!
(别提河南小镇,都一样)评价:也许过于吹毛求疵了。
但这样的问题,让人时时出戏,观影之中好不尴尬。
我觉得导演本来还是心怀诚意的,但不懂的取舍,结果把记忆中的一切全部照搬,这样尤显刻意,甚至有跪舔怀旧的嫌疑。
再说有《阳光灿烂的日子》和《与青春有关的日子》等珠玉在前,伪年代戏更显得让人鸡皮疙瘩四起,实在受不了——下次注意吧。
———————————————————————————————————————————另外就是演员的表演,扮演女主父亲的演员表演实在是浮夸,上来就对着菜市场的猪头一通分析,多么刻意,多么不真实不可信啊!
这是笑点嘛?
反正我没笑。
当然这跟导演的指导有关。
这个电影一切都颇显套路化。
女主母亲让女主收月经带,我就知道一定会跟邻居议论有关。
女主叉腿坐自行车,我就知道老爸一定会训他。
女主的小男友拿出随身听,我就知道一定要分她个耳机一起听歌。
警察一说那人高度腐烂,我就知道这一定是个误会,这死尸绝不会是张雪。
还有一些细节,我也觉得是在刻意营造什么。
比如女主戴着大头娃娃面具上台领奖,且不说女主这样的内向性格,就是张雪赵飞这样的捣蛋学生也不会这样做。
另外这样做有啥意义呢?
女主怕人看见她的发型,她戴着面具上台早晚得摘下来,这不更高调?
后来我明白了,只为了女主抱着大头娃娃面具在赖宁相片前似塑像般的伫立,这种隐喻有必要吗?
最后请饶了《杀人回忆》吧,真不是说只要有一起没头没尾的案子,加上一些莫名其妙的怀旧元素,就能写部成长史了。
对一部处女作,写这些显然不太厚道,但我觉得导演似乎太懒了些,甚至有些幼稚。
她做的就是不停地堆叠元素。
去掉这些元素后,这部电影似乎什么也没有了。
希望导演以后能更努力一些。
更希望营销人员不要再说这是一部悬疑题材,这分明就是一部青春片嘛。
#黑处有什么#首先要说媒体各类宣传枉顾导演声明,硬将这部出色的处女作宣传成中国版的“杀人回忆”,真的太low了,要么你没有看过杀人回忆,要么你没有看过这部片子,不然你不会这样宣称。
要我说这部电影更像是现代版的“牯岭街少年杀人事件”,只是格局及社会学背景都不如前者,前者是一部台湾史诗。
这部明显带有自传感情色彩的电影,是一部有关个人青春期成长的记忆,一部懵懂的青少年世界与成人世界的对抗,一部单纯的少女世界在与成人世界的对抗中,被成人社会(尤其是男性社会意识)慢慢改变的成长过程。
这与“牯岭街少年杀人事件”里小四与他说生活的台湾社会那个时期所发生的一切进行对抗相似。
在“牯岭街少年杀人事件”中,小四所面对的是从大陆退去台湾的两代人,父母一代刻板的政治层面人物,他们那一代包含十三太保在内的纨绔青少年,在西方文化影响及本地政治斗争的影响下,小四、小马、小猫王他们的青春成长故事。
这也明显带有杨德昌自己的成长印记,只是比“黑处有什么”更全面丰富及影响持久。
下面回归到电影本身,这部电影首先很完整,很有趣“即姜文说的充满了坏坏的味道”,从剧本到拍摄也豪不马虎,可以说超过了近十年中国所有的青春片。
我认为比早他一年得奖的《心迷宫》要好,因为心迷宫那样的剧本,换个优秀的导演,也多数拍得要比徐钰坤要好,但《黑处有什么》这样的感觉只有王一淳能拍出来,只有她能将自己熟悉的成长环境还原的这么好。
从这部处女作来看,王一淳成功的将个人体验与电影叙事拍摄很好的驾驭起来,但对于他的功力也就是说导演天赋,这个现在还不好说,毕竟没有经过科班训练,也不清楚她的生活情景,要看她下部作品能不能形成很好的风格,不过不多期待,但她以后要在市场上赚钱,还是可以的。
说到这儿就想起了另一个带有自己明显印迹的导演郝杰。
从郝杰的第一部作品《光棍儿》起,就能明显的看出来导演的天赋,在于导演能很好的将自己成长生活的大地上,通过戏剧处理讲那种熟悉的植根于那片大地上生活的人民的精神面貌及精髓表现出来,而到第二部《美姐》,更是将这种本领形成一种风格。
因此要说郝杰的天赋多于王一淳,但黑处要更完整精彩些。
二道第三部《我的青春》,离开了乡土的郝杰的才华明显不够用了,不过还市很期待郝杰的第四部作品。
《黑处有什么》对于90年代的描写非常到位,尤其是小城市慢慢市场化,港台流行音乐及港台电影带来的录像厅时代,对内陆城市青少年造成的改头换面的影响,还有在面对这种影响下两代人(父母老师学生)的对比,都是生动而丰富的。
尤其是那个女老师形象,作为一个在农村及小县城长大的90后,我们那儿的老师上课真是这样上的,在与同学交流中用方言,而到教课时就用我们那儿的土普通话,看到这里真的太亲切也太可笑了,但我们当时都没有这样觉得,都习以为常了,更有好事者上课时专门记录各个老师说过的特点,是喜欢用那些语气词呢,并为此而乐,还有这个电影的背景是河南话,但女老师绝对是我们陕西那疙瘩人。
而主角少女曲靖在周围社会发生的一系列事件影响下,变化丰富细腻。
当然这部出色的处女座放在“杀人回忆”与牯岭街少年杀人事件”两部杰作面前,格局眼界都小太多。
可以说空有杀人回忆的犯罪镜头相关性,而没有杀人回忆里面杰出的悬疑感及弥漫在整个社会的无力迷惘之感;空有牯岭街少年杀人事件的个人成长与周围社会的关系壳子,确少了牯岭街里面丰富大气的人生宿命感。
不过要说可看性,对于80、90后的普通观众来说还是很有趣的,鉴于是近二十年中国电影里少见的丰满好看的青春片,四星推荐。
最开始注意到这个电影的时候,好像是因为看到宣传里说,这个片子是今年电影圈儿的一个惊喜。
然后就零零碎碎找了一些剧情的梗概啊剧照啊,预告片来看。
紧接着就发现有很多很多的元素吸引着我,比如说少女,自行车,录像厅,李丽珍,杀人案等等等等。
没办法,人就是怀旧的动物。
所以当一部电影里面充斥了很多怀旧情结和元素的时候,本能的就会更加关注它。
所以对于我来讲看这部电影,不在于说看他的电影技巧有多么的高超,或者他的故事编排有多么精彩,而在于他这些怀旧的细节是不是够真实,够饱满,能不能给我会心一笑的感觉,亦或者是让我拍着大腿说“对,就是这样,就是这样。
”所以当语文课上,老师叫那个同学起来朗读课文的时候,我就已经决定给这个电影打五星了。
因为这么多青春电影里面,这是我第一次看到有人逼真的还原了这个细节,我的同学,或者说全中国所有人的同学里面,一大把一大把的都是这样读课文的。
然后再往下,老师在课堂上絮絮叨叨的那些废话,让我头一次有一种“这个剧本很扎实”的感觉。
因为老师讲我并不是科班出身,对电影也没有什么深入的研究,所以当以前别人在讲一个剧情啊,剪辑怎么样?
光线怎么样场面调度怎么样?
节奏怎么样剧本怎么样的时候,我其实并不能准确的get到。
但是当我看到这一幕的时候,我就很清楚的知道,这个剧本确实很扎实,细节很丰富,很饱满。
这个判断也在随后我找资料的过程当中得到了证实,因为它入围了上海电影节的最佳剧本奖。
虽然上海电影节并不是什么牛逼的电影节。
我非常喜欢这个女主角。
他的表演非常到位,那种懵懂,那种好奇心,那种小叛逆,都表演得恰到好处。
感觉她就是我的同学,或者说像我记忆中的同学。
但是她又比我的同学胆子大一点。
嗯,这也难怪,人家毕竟是县城里的中学,而且还是飞机场,应该是个大型国有企业的子弟学校吧。
观念开放一点,行动超前一点,都是很正常的。
而不像我以前的学校,因为身处落后地区的农村,所以并没有很出格的像烫头发这种行为。
给我印象第二深刻的就是女主角的爸爸。
这是一个典型的家长。
之所以说它典型是因为他的言语,动作,表达的方式,基本上就是每个中国爸爸的缩影。
你清楚的知道他很爱你,但是他总在用自己笨拙的方式来让你感觉他不爱你。
遇到问题就只会大声吼,你如果不服气就加大嗓门儿。
什么事情都是为了你好,但是很多事情都说不出个所以然来。
你只需要服从。
或者说他只需要你的服从。
他是你生活里的暴君,又是别人生活里的软柿子。
最后说一下录像厅吧,我小的时候我们镇上也有这样的场所,但是我从来都没有去过。
除了没钱,更主要的是没胆子。
看电影的时候一边还跟同学聊电影里的情节。
这小子小时候就去过录像厅,而且还经常去。
这就是大城市跟小山村最大的不同了吧。
所以这个电影对于我来说,它不仅带我去回忆了自己年轻时候经历过的场景,它还带我咀嚼以前留下的小小的遗憾,再假意满足我一下。
如坐针毡/w mom
表达上见仁见智,但大量的技术错误降低了全片的档次。
视听语言比想象中成熟。但看不出想表达什么
敬老院色老头,被遗忘的赖宁,初恋回忆,流泪录像厅,防空洞鬼魅,连环杀人……借《杀人回忆》的壳,讲述九十年代青春往事,刻意的地方不少,但也算渐入佳境
凶手是谁并不重要,结尾不管有没有那行字,赵飞已经在观众心中死了。那个时代的压抑与病态,不能单靠这么一部电影表现出来。
如果是当年看可能给四星吧
比《少女哪吒》好太多了!!!!!
青春与悬疑的结合,不得不说是电影《黑处有什么》一个颇为新颖的切入,怎料随着剧情的推进,奸杀案的悬疑色彩只是成为了假以的噱头,固然悬疑的黯淡使这样的故事只能算差强人意,但电影对少女情感的细腻把控,使电影的黑处中至少还有着青春的真挚。
介于两星和三星之间。缺点多得太明显了,最受不了粗糙细节和符号堆砌,凹凸说的“复古元素营造出了一种魔幻现实的戏剧感”我倒是有点同意。(觉得之前被公众号吹得厉害了....虽然比很多院线青春片有诚意多...)
什么水平,又拖又莫名其妙。
新导演能够有对于情节如此的掌控力也是难得,不刻意炫技,不无病呻吟,最后讲述了一个少女在一个特殊年代的成长,黑处是未知、前方,那些危险的、诱惑的。
很想体现时代感,很想告诉你人人都是强奸犯,很想学《杀人回忆》,很想拍出一种风格。但每一点都差那么一点点。硬来就有点不自然了。但在青春片这个类型里,算创新,值得一看。
不好不坏。。导演到底想表达个神马鬼
拍的啥几把玩意啊…
前半部分,罪案故事和青春片模式有点脱节,既不符合观众对犯罪悬疑片的期待,也不符合对青春成长电影的期待,因而故事节奏有点混乱。但后半部分渐入佳境,青春本身的缺乏与时代造成的无奈交织在一起,构成一个深刻地审视黑暗的故事。六一节颁奖的主观镜头终于把荒诞的感觉一举抒发出来。
其实还不错,配合陈旧的工人电影院,很有感觉。但是观众都在聊天,因为有导演交流会,全场进进出出,很影响观看。所谓的讨论剧情的热心影迷真的很讨厌!
其实是青春片,少女带着苦笑的面具经历自我的性懵懂,以及目睹90年代社会的冷漠
青涩但极具天赋。
4/10尴尬至极,挂着悬疑片的名字,结果讲了一部青春片整个片子充斥着一股尴尬感,叙事无非讲的是小女主青春期叛逆,性早熟,结果把这个引起观众兴趣的连环强奸杀人案一笔带过???谁特么要看你叛逆的青春片啊,我们要看的是破案好么!!!
女主爸妈吐槽大师!