摇滚英雄

你可以说电影拍的不太好，在这抨击演员长相是干啥呢，青年演员就是玩儿乐队的，乐队的能力可以说很强，你去看看以前的摇滚乐手是不是这样一头长发，很多啊，长发，削瘦，我觉得能让这样一支新的摇滚乐乐队来出演非常难得。

可以自己去看看以前唐朝，黑豹，崔健的照片，隔这儿选美呢？

摇滚的标准是好看？

一群傻逼

1.我巨喜欢李梦。

2.摇滚不是傻逼，不是甩头发，不是为了果儿，不是抽烟喝酒吸毒操你麻痹。

3.电影里出现的人名：崔健、唐朝，beyond、枪花，Nirvana、鲍勃·迪伦，大门，郑均，超载，黑豹，梦乐团，谢天笑 魔岩三杰。

歌曲：左小岸的梦、明天、另一个明天。

小芳。

back to the sea。

旅行团的bye bye。

瘦人乐队的瘦人。

崔健的花房姑娘。

逃跑计划的夜空中最亮的星 阳光照进回忆里。

摩西子诗的要死就一定要死在你手里。

脑浊的永远的乌托邦。

唱“爱情鸟”的林依轮 。

以及迷笛、草莓、张北草原音乐节。

4.作为窦唯的粉丝，我很不开心。

但作为左小岸的粉丝，我特别开心。

5.片尾一闪而过了痛仰的哪吒。

我一向不善于怀旧。

我是活在当下的人，既不纠结地回首以往，也不无聊地展望未来。

然而最近因为在微信上连载旧文，身不由己地常常在重温文字时回到过去，而今天刚刚看完的这部电影更是将我瞬间带回了九十年代，那个我还年轻，还充满激情与梦想的大学时代。

我并不想从技术层面分析这部电影拍得到底有多好，和以往一样，我固执地认为，一部电影只要有一个地方打动我它就算是成功了，而我自认为已阅片无数，在心里是有自己的衡量标准的。

这部电影不止一次打动了我，甚至在影片结束时我仍少见地坐在原地不动，直到把片尾看完，并且听完了最后那首歌。

我看着银幕上音乐节的写实画面内心充满感动，我已经有好几年没去过音乐节了，自从家里不再有车之后。

还记得上一次去摩登天空音乐节时内心所感到的失望。

当然也记得我参加过的每一次音乐节：草莓，迷笛，张北草原音乐节……所以当片中出现熟悉的画面时，我顿时被往昔的回忆击中。

第一届张北草原音乐节不巧下了雨，在午夜时分喧闹之后迎来了暂时的平静，我们钻进帐篷休息，一直等到半夜三点，然后淋着微雨看张悬唱歌。

周围是一顶顶五颜六色大小不一的帐篷，衣着特异的文艺青年们往来穿梭。

夜晚的风带来深深的寒意，但心里却感觉有热血沸腾。

还有某一年的音乐节，压轴的是我最喜欢的杭盖乐队，他们粗犷雄浑的歌声瞬间将我的热情点燃，我疯狂尖叫，纵情狂舞。

我不知道如果换作今天我是否还能这样，我觉得我内心激情犹在，只是恐怕有些力不从心了。

我是多能跑题啊，写了这么多还没怎么提到电影。

我想说其实我不是要写电影，而是想要写那个年代热爱摇滚的自己。

上大学时我曾经留过一头狂野的披肩长发，那一年黑豹和唐朝正流行，我迷他们迷得如痴如狂，因此别人说我的头发像唐朝主唱时我甚至有些沾沾自喜，全然不顾对方是不是在讽刺我像个女汉子。

我想和我同龄的爱摇滚的女生们大概都有过类似的经历，和刚刚认识的男生坐在图书馆前的大草坪上弹着吉他唱张楚的“姐姐”，在何勇的“钟鼓楼”里寻找自己熟悉的影子，声嘶力竭地呐喊“回到唐朝”，在窦唯高亢的歌声里感受柔情摇滚带来的震撼，当然也少不了最牛逼的老崔，时至今日他仍是中国摇滚圈不可撼动的领军人物，不论在何种场合，只要听到他的歌我就会不由自主地感到激动。

前一阵校友聚会组织K歌，我不顾形象地吼着“无地自容”，别的女生围着话筒唱“一无所有”。

这是我们的青春岁月最美的回忆，是曾经代表了激情与梦想的“摇滚英雄”。

还是说回这部电影吧。

有人说它影射了王菲与窦唯的故事，然而步入中年的武为却仍然像是愤青，他的愤怒来自于无法与世界握手言和。

这个世界早已不是他当初熟悉的样子，一切都让他感觉无所适从。

这是所有的理想主义者或早或晚都将面临的问题。

是向现实妥协从而证明你可以混得更好，还是依旧保有心中的梦想并为此付出巨大代价。

但现实中的窦唯显然比武为的境界要高，他早已看穿一切与世无争，虽然在地铁上被人拍到颓废的中年大叔形象，但却丝毫不以为意，多年来遗世独立的生活使他对他人的眼光与评价一笑置之，他天真固执地在自己的世界里悠然自得。

这是个早就活明白了的人，当年那个个子不高却气场强大，才华横溢歌喉独特一开口便hold住全场的摇滚青年，也经历了武为一样的愤怒时期，最终在与世事的博弈中成了笑傲江湖的高手。

我始终认为有窦唯在的黑豹才是真正的黑豹，就像离开家驹的Beyond再不是Beyond一样。

那时所有红极一时的乐队后来都经历了相似的事情而分崩离析。

有些人永远地离去，将生命定格在了最璀璨的年华，比如张炬。

再来谈谈电影里的爱情。

看电影的头一晚我刚好看了“晓松奇谈”里“白衣飘飘的年代”那段，听到高晓松讲述他年轻时的校园民谣和姑娘们。

在九十年代的摇滚圈里也少不了姑娘们的身影。

那时的摇滚乐手们是女孩们眼里真正的英雄。

他们弹起吉他就能轻易俘获漂亮女孩的心，让她们死心塌地义无反顾地爱上。

那时的女孩多么单纯，没有一丝一毫的功利心，甚至也不计较得失，为了才华就可以献身，轻而易举就陷入爱情。

对于电影是否影射窦王之恋我不想多说，其实答案还是挺明显的，当我看到那张与现实中几乎一模一样的照片时，内心不禁生出无限感慨。

那时他们青春恣肆神采飞扬，爱得奋不顾身如火如荼，她还没有成为天后，被他的才华吸引甘愿和他一起住在胡同大院里，早起去倒尿壶被人拍到也不在乎。

没有那么多现实的羁绊，没有谁比谁更成功，他们的心里只有音乐与爱情，以为此刻的相爱便是永恒。

但后来的后来，变了，散了，各自走上再无交集的人生轨道。

当初的抵死缠绵也只能化作表面的云淡风轻。

可那时候多美啊，在铁轨两边初次相逢，她梳着麻花辫穿着红裙子，他背着吉他长发飞扬，她让他唱歌给她听，于是他唱起了崔健的歌。

还有那些最快乐的时光，一个女生为四个男生拍下的照片，将曾经的美好凝成了永恒。

我始终觉得年轻的时候就应该疯狂，甚至荒唐一些也不要紧，谁没在年轻时碰得头破血流过，重点在于我们付出代价，收获了无法复制的最宝贵的青春回忆。

所有的拥有最终都会成为失去，但这丝毫也不能阻碍我们去追求的决心。

因为为了拥有而奋斗的过程，就像一朵花开的时间，当漫长的岁月过去，我们会记得盛放，忘记凋零。

写到这里忍不住又联想到了自己，大一时我买了把红棉吉他，报了个校外的吉他班，每天晚上不出去晚自习，而是一个人在宿舍的床上练琴，十个手指全都磨出了茧子。

我清楚地记得临近初级班毕业时那个教吉他的老师（也是一个长发披肩的摇滚乐手）把我叫到他家里去试图引诱我，当时才20出头的我竟然义正言辞地拒绝了他，还告诉他我并不爱他。

真不知他如果长得帅些结局会不会有所不同，也许一念之差我也成了片中那个混在乐队里的文艺女青年呢。

然而对于音乐的热爱终究还是没能冲昏我的头脑，我老老实实地把四年大学混了下来，去走了大多数人选择的那条正常的路。

所有的回忆都只停留在了过去，只有当我今天在银幕上看到熟悉的场景时才再次被唤回，在那一瞬间我发现它依然清晰如昨。

突然感觉有没有把它写成影评又有什么要紧呢，关键是我写出了我想写的，关于青春，关于回忆，关于摇滚，关于爱情。

真庆幸我出生在七十年代，成长于八十年代，我的青春属于美好的九十年代，可以留下那么多珍贵的回忆。

怀旧并非我的初衷，我只是想说，每一个曾经热爱摇滚的青年都有一颗渴望自由的心，而激情并不只属于年轻人。

虽然如今已人到中年，但这并不妨碍我们继续怀揣着一颗热情洋溢的心，永远年轻，永远热泪盈眶。

自《致青春》开始，青春题材影片在影院百映不衰，而且部部都深受年轻观众喜爱票房喜人，《摇滚英雄》是一部有关摇滚人的青春影片，摇滚乐盛行于90年代，崔健、窦唯、唐朝是那个年代摇滚乐的杰出代表，秦昊饰演的武为，曾经的摇滚小青年组乐队、出唱片、成为那时喜爱摇滚的年轻偶像。

然而随着摇滚乐的逐渐没落，大批的摇滚音乐人从此销声匿迹，然而他们的摇滚青春仍然值得追忆，每每聆听照样心潮澎湃。

　　 　　《摇滚英雄》的剧情很简单，一个摇滚歌手武为与三个女人之间的故事，曾经的摇滚青年，放荡不羁因为摇滚乐而结识两个女人，为了心中那个摇滚的梦想，追随与舍弃、执着与失去使人纠结，让梦想迷茫。

摇滚对于70年代的人来说，简直是一场革命，具有一定的先锋性，因此像崔健这样的摇滚乐领导者被视为那个时代的偶像，它所具有的意义远远超出了音乐本身。

　　　　 　　青春是不羁的，追忆青春是感慨的，摇滚青春更是如此。

因为青春是成长的必经之路，是生命的动力所在。

青春是天边划过的流星，短暂而华丽；青春易逝，唯一怀念。

而青春的源动力里更有着爱情和梦想，正如影片中所说的几位主人公年少时的追求与向往，爱情与梦想，鼓舞着他们在放声歌唱中，奔向人生的未来旅途。

尽管，在追寻与追求的过程中，有欢声笑语也有泪水伤痛，但留给每个人的记忆是永恒的是美丽的。

　　 　　《摇滚英雄》里当然有那个时代的摇滚爱情，90年代爱情也一样有欢笑有泪水当然也有遗憾，这可能与80后、90后在面对爱情观念方面出现的差距。

武为爱李爱，却处处表现出“爱在心头口难开”的处境中，而最终却于另外的女人有了女儿。

而对于当下年轻人来说，“爱就是要大声说出来”这就是他们对爱情的态度。

无疑，电影对于青春来说是一种激情；摇滚对于时代来说，是一种释放；英雄对于人生来说是一张个性的张扬。

在人生中，青春岁月是最难以忘怀的，而且在这期间所经历的事，会直接影响到今后的时光，比如恋爱、比如事业、比如一段情、比如某句话，都会深深地印在心灵的轨迹中。

青春逝去，暮然回首，了一惆怅，摇滚激情，心潮澎湃。

　　 　　从《致青春》到《左耳》再到《摇滚英雄》今年的中国影市，关于青春的影片很多，其共性就是让观影者透过各类“青春”看到了时代的变迁，看到了那个年轻一代的成长历程。

他们经历过青涩年华带来的激情；经历过残酷社会的风吹雨打；经历过理想破灭的失落；经历过勇往直前的拼搏，他们是一个时代的象征。

其实《摇滚英雄》从某种意义上说，它是对今年青春题材电影的一个总结，也唤起一代人对青春的回顾。

　　自《致青春》开始，青春题材影片在影院百映不衰，而且部部都深受年轻观众喜爱票房喜人，《摇滚英雄》是一部有关摇滚人的青春影片，摇滚乐盛行于90年代，崔健、窦唯、唐朝是那个年代摇滚乐的杰出代表，秦昊饰演的武为，曾经的摇滚小青年组乐队、出唱片、成为那时喜爱摇滚的年轻偶像。

然而随着摇滚乐的逐渐没落，大批的摇滚音乐人从此销声匿迹，然而他们的摇滚青春仍然值得追忆，每每聆听照样心潮澎湃。

　　　　《摇滚英雄》的剧情很简单，一个摇滚歌手武为与三个女人之间的故事，曾经的摇滚青年，放荡不羁因为摇滚乐而结识两个女人，为了心中那个摇滚的梦想，追随与舍弃、执着与失去使人纠结，让梦想迷茫。

摇滚对于70年代的人来说，简直是一场革命，具有一定的先锋性，因此像崔健这样的摇滚乐领导者被视为那个时代的偶像，它所具有的意义远远超出了音乐本身。

　　　　青春是不羁的，追忆青春是感慨的，摇滚青春更是如此。

因为青春是成长的必经之路，是生命的动力所在。

青春是天边划过的流星，短暂而华丽；青春易逝，唯一怀念。

而青春的源动力里更有着爱情和梦想，正如影片中所说的几位主人公年少时的追求与向往，爱情与梦想，鼓舞着他们在放声歌唱中，奔向人生的未来旅途。

尽管，在追寻与追求的过程中，有欢声笑语也有泪水伤痛，但留给每个人的记忆是永恒的是美丽的。

　　　　《摇滚英雄》里当然有那个时代的摇滚爱情，90年代爱情也一样有欢笑有泪水当然也有遗憾，这可能与80后、90后在面对爱情观念方面出现的差距。

武为爱李爱，却处处表现出“爱在心头口难开”的处境中，而最终却于另外的女人有了女儿。

而对于当下年轻人来说，“爱就是要大声说出来”这就是他们对爱情的态度。

无疑，电影对于青春来说是一种激情；摇滚对于时代来说，是一种释放；英雄对于人生来说是一张个性的张扬。

在人生中，青春岁月是最难以忘怀的，而且在这期间所经历的事，会直接影响到今后的时光，比如恋爱、比如事业、比如一段情、比如某句话，都会深深地印在心灵的轨迹中。

青春逝去，暮然回首，了一惆怅，摇滚激情，心潮澎湃。

　　　　从《致青春》到《左耳》再到《摇滚英雄》今年的中国影市，关于青春的影片很多，其共性就是让观影者透过各类“青春”看到了时代的变迁，看到了那个年轻一代的成长历程。

他们经历过青涩年华带来的激情；经历过残酷社会的风吹雨打；经历过理想破灭的失落；经历过勇往直前的拼搏，他们是一个时代的象征。

其实《摇滚英雄》从某种意义上说，它是对今年青春题材电影的一个总结，也唤起一代人对青春的回顾。

自《致青春》开始，青春题材影片在影院百映不衰，而且部部都深受年轻观众喜爱票房喜人，《摇滚英雄》是一部有关摇滚人的青春影片，摇滚乐盛行于90年代，崔健、窦唯、唐朝是那个年代摇滚乐的杰出代表，秦昊饰演的武为，曾经的摇滚小青年组乐队、出唱片、成为那时喜爱摇滚的年轻偶像。

然而随着摇滚乐的逐渐没落，大批的摇滚音乐人从此销声匿迹，然而他们的摇滚青春仍然值得追忆，每每聆听照样心潮澎湃。

　　《摇滚英雄》的剧情很简单，一个摇滚歌手武为与三个女人之间的故事，曾经的摇滚青年，放荡不羁因为摇滚乐而结识两个女人，为了心中那个摇滚的梦想，追随与舍弃、执着与失去使人纠结，让梦想迷茫。

摇滚对于70年代的人来说，简直是一场革命，具有一定的先锋性，因此像崔健这样的摇滚乐领导者被视为那个时代的偶像，它所具有的意义远远超出了音乐本身。

　　青春是不羁的，追忆青春是感慨的，摇滚青春更是如此。

因为青春是成长的必经之路，是生命的动力所在。

青春是天边划过的流星，短暂而华丽；青春易逝，唯一怀念。

而青春的源动力里更有着爱情和梦想，正如影片中所说的几位主人公年少时的追求与向往，爱情与梦想，鼓舞着他们在放声歌唱中，奔向人生的未来旅途。

尽管，在追寻与追求的过程中，有欢声笑语也有泪水伤痛，但留给每个人的记忆是永恒的是美丽的。

　　《摇滚英雄》里当然有那个时代的摇滚爱情，90年代爱情也一样有欢笑有泪水当然也有遗憾，这可能与80后、90后在面对爱情观念方面出现的差距。

武为爱李爱，却处处表现出“爱在心头口难开”的处境中，而最终却于另外的女人有了女儿。

而对于当下年轻人来说，“爱就是要大声说出来”这就是他们对爱情的态度。

无疑，电影对于青春来说是一种激情；摇滚对于时代来说，是一种释放；英雄对于人生来说是一张个性的张扬。

在人生中，青春岁月是最难以忘怀的，而且在这期间所经历的事，会直接影响到今后的时光，比如恋爱、比如事业、比如一段情、比如某句话，都会深深地印在心灵的轨迹中。

青春逝去，暮然回首，了一惆怅，摇滚激情，心潮澎湃。

　　从《致青春》到《左耳》再到《摇滚英雄》今年的中国影市，关于青春的影片很多，其共性就是让观影者透过各类“青春”看到了时代的变迁，看到了那个年轻一代的成长历程。

他们经历过青涩年华带来的激情；经历过残酷社会的风吹雨打；经历过理想破灭的失落；经历过勇往直前的拼搏，他们是一个时代的象征。

其实《摇滚英雄》从某种意义上说，它是对今年青春题材电影的一个总结，也唤起一代人对青春的回顾。

看过了很多青春片，其中也有一些以吉他和摇滚乐为核心元素，同样在都市黑暗的角落里轰鸣起满载梦想的乐曲，在街头巷尾游荡，在蓝天白云下呐喊，同样是为赋新词强说愁到头来却老大徒伤悲的伤感人生，不过《摇滚英雄》还是给到了不一样的感受，看这一群长发飘扬却眼神清晰的少年，相信很多人的思绪都会拉回到那个狂躁的、我们仍然分不清是真实还是梦幻却注定要在中国音乐史上写下浓重一笔的九十年代，来吧，放下手机，重温那个只有大汉显只有磁带的摇滚乐的长发年代。

《摇滚英雄》是一部很有想法的电影，标名为摇滚英雄，其实讲述的不是一位摇滚巨星的成功史，而是一位摇滚少年的失败史，不取成功的案例，而取其失败的典型，无异对摇滚乐是持反思态度的，至少是冷静的。

影片一上来就是双线交错进行，一条线索就在当下，落泊摇滚明星武为被放出监牢，回到家中遇到一位不请自来的少女，两人在失意的人生阶段中擦出了一点苦命相连的小花火，而女孩儿似乎还隐藏着一个秘密。

另一条线索则回到92年，年轻的武为背着吉他在铁道边遇见了李爱，一文不名的武为和梦乐队后来在李爱的帮助下一步一步走向成功，而就在接近成功的时候，无情的现实改变着每一个人的心态，有人劈腿出轨，有人另有图谋，有人执意孤行，有人愤然而起，梦想，在现实的无情打击下，变得支离破碎。

刚开场的时候，因为人物设定的原因，一度以为这部电影描写的就是窦唯、王菲的故事，而片中人物的基本关系也有几分相似，但看了不久，就发现，确实是有所借鉴，但不仅限于窦唯一个人的故事，武为包括梦乐队，以及其他几个疑似人物，都和原型有明显的区别，应该是结合了很多摇滚人的经历，全新创作的故事，切不可对号入座，尤其是没经历过那个年代的人，这绝对是一部纯粹的剧情片。

摇滚是什么，怎样才算是摇滚英雄。

影片没有答案，但对于现实，主创编剧还是相当有情怀的，年轻时代长发飘飘的武为，除了一个音乐梦一无所有，而中年时代沉迷醉乡的武为，就连这个音乐梦也没有了，音乐梦毁了他的一生，而他却无怨无悔，这大概就是导演所要表达的英雄的定义，为了摇滚而牺牲青春的一代人，武为和凋零的梦乐队才是英雄，而不是真的崔健唐朝黑豹或者是窦唯。

李梦很美，也很梦幻，她饰演的李爱从跑龙套的演员到影后，为爱情肝胆相照，令人感动。

奏昊自然不用说，颓废摇滚人非常走心入戏，后来则调节气氛，大夏天穿着大皮衣带小女友逛公园的戏非常有趣，还复温了一下《推拿》的盲人戏，是个大笑点，刘雅瑟也很好。

几位主演都很好，有一种天然的美，现在流行小鲜肉、霸道总裁，大长腿和马甲线，《摇滚英雄》里面没有这些，只有性感的吉他，冰冷的冬夜，炽热的酒精，还有一群长发飘飘的少年，到最后都没记住武为和梦乐团演员的名字，但他们真的很帅，瘦弱，纯净，柔顺的长发笼罩下有明亮的眼神，他们是新一代的摇滚人，没法彻底还原前辈的狂野，但他们一样因为梦想而锋芒四射。

个人主观：这是以消费崔健，窦唯和王菲 高原 姜昕 张炬为主的电影，纹树的纹身 摄影师 为高原， 王菲就是那个拿拨片的女主角 香港影视天后 ，就连2014年的女主角因为他的音乐所以才喜欢上了摇滚可以看做是姜昕，乐队里的吉他手最后骑车死了，难道不是映射张炬？

这电影看到了很多别人的影子，剧情烂的掉渣，抱吉他去轨道上练歌，难道是因为窦唯黑梦专辑的封面？

这天真烂漫的偶遇也太超前，轨道噪音大，谁会去那练吉他，然后摆个造型开始扫弦，我虎躯一震开始怀疑这是偶像剧？

但男女主角真他吗的太难看了，1994年 姑娘不一定非要扎麻花辫子，不过狗尾巴草和麻花辫确实是90年代大陆青春电影典型的标志，之后偶遇到的两个主女角像站街女，为突出乐队的勤苦所以选择抗麻包吃不起饭抢方便面，傻帽的台词换成傻逼更好点吧？

连毒品都没，电影怕被和谐吗？

难道中国摇滚就是打炮 打架 吹牛逼 戏果？

真不知道你拍中国摇滚是为什么？

是为了精神，还是想证明中国摇滚没有精神，那么你已经告诉全国观众了，这简直是部黑中国摇滚的电影，麻烦导演先去看看中国摇滚记录片再拍摄，不伦不类的电影，真是黑了个梦嘞。

　　 　　第一次评论，语句不太顺。

但看过片子的你应该懂得。

摇滚在音乐爱好者鄙视食物链上绝对是处在一个不上不下的尴尬地位——一边自恃清高地鄙视通俗流行乐，一边又被更加清高的古典乐爱好者坚定不移的地鄙视着。

就我自己的音乐喜好来讲，如果有人一副高潮脸的向我推荐爱呀爱呀爱不完一类的流行乐，本鱼一定会捂着胸口，腾出另外一只颤抖的双手指着那人说，“你…究竟…懂不懂…什么才是人类星河中璀璨的…经得住时间考验的…精神财富？！

”但是摇滚乐不一样。

在20多岁的年龄，柴老爷子，莫扎扎，瓦小纳，请恕我依然对摇滚保有一腔热滚滚火辣辣的狗血，哦不热血。

但是我今天不是想说这个。

今天早上包场看了个早场电影——《摇滚英雄》——用我能想到的最最舒服的姿势。

整场举着双手摇头晃脑尖叫吹口哨真一个没落下，这也缓解了电影手持摄影给我造成的恶心头晕心悸乏力…妈的，看完整个人就不好了。

我开始想到一些人。

一些，为了所谓的青春，所谓的疯狂，把鲜嫩欲滴的生命献给骨肉皮事业的姑娘们。

Groupie骨肉皮（果儿）是一群追求和明星（可以是影星，歌星，作家等）发生关系（大多数情况下是肉体，少数情况为精神上的）的人（一般为追星族）的总称。

外界对于骨肉皮这个群体的判断一般是，没脑子，不检点，幼稚又淫乱，荷包紧但是裤带松。

总之评价和失足差不多。

但是本鱼认为，这样的评价有失偏颇。

事实上，果儿们通常都会有的共同特点是，天真，单纯，敢爱敢恨，重精神不重物质，爱一个人必须往死里爱。

不过，没脑子倒是真的。

这么说来，果儿群体里面应该有很多都是双鱼座。

以前一初中同学，从那会儿开始就是很多摇滚乐队的乐迷，涅槃枪花这些个乐队就是我从她那里听说的。

我就记得她给我聊这些时候眼里快要溢出来的火彩。

内心叛逆，但是人本身可单纯可温暖了，笑容明媚的如同秋日西斜的暖阳，绝壁一人见人爱花见花开的妹砸。

你说这得有多拧巴。

如果没有趟这浑水，估计能明媚到现在。

但是哪儿能啊？

这辈子可就青春一次呢，青春=叛逆=做点爹妈老师不让做的，脑子里这个计算题一做就踏上了果儿的不归路。

你要问了，然后呢？

抱歉，我所知道的不多。

只知道这姑娘从高中以后就变了个人，有了一些经历，眼里的秋水变成了死水。

我宁愿相信她只是硬拗出来的，内心依然小女孩，依然对周遭的世界充满善意，依然保持对万物的热情，依然相信爱情。

但愿那些美好善良的姑娘，在花样作死的道路上趟了一阵还能找到回家的路。

希望果儿姑娘们能在25岁之前把想尝的尝遍，25岁之后请干正事，为的是30岁的时候有饭吃有衣服穿，有资本去体验之后的年岁阶段更多更丰沛的美好事物。

至于乐手们，30岁都还没弄出的动静儿来，依然靠做梦和睡姑娘来意淫自己的青春的人，就让他们玩儿蛋去吧。

一群丑逼通过不停喝酒、打架、做爱、撕逼、作死、唱歌来拼凑的所谓音乐电影。

浮夸表演已经让我忽略了他们是一群丑逼！

更要命的是还竟然敢糟蹋摇滚了！

现在很多玩乐队的为了避免大众异样的眼光尽量保持低调，这么多年好不容易树立起的形象让一个外行导演直接给瓦解。

与其说导演是猪一样的队友倒不如说导演是直接黑咱摇滚圈。

导演也是颇具经济头脑，很多音乐节现场的片段直接由迷笛来提供，包括片尾字幕的小片，这可省了不少钱。

听说这电影还是以窦唯和王菲当年的故事为原型拍的，去你妈的！

什么也不想说了！

差评！