看第一遍到小孩故意引错路的时候耐心快丧失殆尽了就快进了,觉得导演在故意制造矛盾,看似拍的很现实,但逻辑一点都讲不通,男孩见到爸爸的态度,完全没有害怕的样子(正常面对暴力的爸爸应该是有点恐惧的吧?
),更多的是厌恶,至少不会这么嚣张,甚至可以直接用脏话怼爸爸(在你屁眼里),在爸爸表现出了暴力倾向(捏下巴,捶座椅)之后,那种反差太奇怪了,好像是第一次看到爸爸这种样子被吓坏了。
然后故意引错路以及其他拙劣的谎话(当场就被拆穿的),让人觉得他根本不是想编造谎言,而是说谎已经变成了一种性格,就是谎话随口就来,不仅对爸爸撒谎,对妈妈那边也是这样的(第一次回家的时候),男孩这样的做法就算了,可以说他还小(其实也不小了,初中了)妈妈的做法居然跟男孩高度一致,拙劣的谎言,不考虑结果的做法,在对于法庭已经判定的事情上不想长远的对策,而是到爸爸已经到楼下了再编造谎言(小孩生病了)看完之后又马上看了第二遍,才发现第一幕忽略了很多细节,为什么法官会判定爸爸有监护权?
首先,是没有证据证明爸爸有暴力行为的,在女儿已经十八岁,儿子十一岁的情况下,夫妻差不多二十年,没有任何证据,女儿对爸爸指控暴力声明最后也自己撤销了,上班
如果看这样一部电影,只是激起了对家庭暴力的厌恶,是对这部作品的侮辱,更是对导演的侮辱,也说明观影人仅仅停留在人云亦云的层面上。
如果观众属于这个人群的的话,那么这部电影不适合你,请移步《速度与激情系列》,不带有歧视的意思,是个认知与阅历的问题,不歧视并不代表否认人与人之间的巨大差距别。
我们从丈夫家庭看暴力因素的根源,首先导演对丈夫暴力缘由是有交代的,虽然只是了了几笔,但是已是入木三分。
丈夫与儿子在父母家第二次吃饭时候,丈夫不断追问儿子不愿回答的问题,且看爷爷的反应。
爷爷数次劝阻无效时差点掀翻桌子,导致丈夫在儿子面前非常没有面子,因此也在此刻爆发。
这一幕说明丈夫的暴力特质是有家庭因素的,爷爷就是一个有暴力倾向的人,在没有能力说服丈夫时采用了暴力,丈夫沿袭沿袭了爷爷这种处理问题的方式。
更加糟糕的是,爷爷竟然把丈夫赶出了家门。
如果拍桌子是是浅层次暴力的话,至多是表达愤怒,那么趋赶是深层次暴力。
暴力是处理人际关系中最无能的表现,是无计可施后能抓住的最后一根稻草,以达到使对方屈服的目的。
丈夫沿袭了原生家庭的两种特质,1强势,目的必须达成2达不成即诉诸暴力。
而这个家庭中奶奶是缺位的,没有做到劝阻与调和的作用,让本就心灰意冷的丈夫跌到谷底。
从后面情节来看,丈夫是了解到自己这个问题的,并决心克服。
但是,我们看到丈夫妻子发生矛盾冲突时,丈夫还是不自觉的诉诸暴力,可见处理问题的这种方式已经印到他的骨子里。
从这一点上来看丈夫是一个失败者,是值得同情的。
这个家庭里面奶奶缺席是一个不可忽视的因素,女人在一个家庭里面引导作用是一个家庭能否走向健康的决定性因素,这一点上尤其值得每一个家庭反思。
女人应该劝导丈夫温和以待,也应该用暖心的话心去抚慰自己儿子的无助和失落。
如果这样的话,不至于丈夫的失控。
犯罪心理学研究早就表明家庭因素是导致犯罪的一个重要因素。
家庭能否成为个人心灵的港湾一定程度上决定了他是否走向犯罪。
我们再看妻子的表现,妻子与奶奶是完全相反的处理方式,爷爷与奶奶可以共处下去,但是妻子丈夫的决裂在所难免。
现代社会,个体达不成的目的要尽早放弃,诉诸武力会让事情变的更糟。
妻子儿女不是一个人生活的全部,他们都是你生命中的过客,不必过于执着。
要对我们的身边人温柔以待。
人应该多关注自己,做自己想做的事,“我”才是一个人永远的主题,丰盈他,锤炼他,愉悦他,升华他。
导演用极尽细腻的叙事手法将一个典型家庭问题描摹出来,值得每个人趋沉思。
很早之前就看到过这部电影的剧照,实在是没有想到竟然是这样的一个故事。
浴缸里的母子,竟是因为要躲避前丈夫,父亲的子弹。
即使是在法国这样的社会,保障权益较好的国家,男女意识好一点的地方,女人还是这样难,男人真的是不受法律管束,一旦爆发,就是野兽。
这就是为什么我的理想型是文文弱弱的,因为男生太壮会让我没有安全感,我喜欢女生一点的男生,因为这样会让我感到稍微安全点。
看的时候我在想我的父亲,虽然没有这么过分,但是如果妈妈也提出跟他离婚分开的话,估计也可能是这样的走向,极端占有欲,发起脾气来,没有王法,他眼里自己一切都是对的,我从小在拥有这样的父亲的环境下长大,造就我最喜欢人的品质就是温柔,一旦有人跟我爆发一点,发点脾气我真的会怕死,是生理性恐惧。
我不是厌男我真的是恐男。
遇到这样的男人,真的只有他死了才算真的安全了!
这样的渐渐的暴露真正的问题,走向逐渐紧张,这还只是电影,不敢想象现实生活中还有多少女性遭遇着这一切。
女人们,能走多远就走多远,不要抱有幻想。
最后那扇门真的是点睛之笔,什么前面的法律过程都是徒劳,别人的家庭,一扇门内,你并不知道发生了什么。
所以无论出于什么立场,家庭中,男女之间女人总是弱势方,法律在这个方面的公平,不应该是绝对的公平,偏向于女性一点,这样才是真正的平等平权,女性利益,尤其婚姻方面。
外人你不过看到了屋外的一切,孩子说的你必须得信,他们是唯一真相的见证者!
法国的一部聚焦家暴社会问题的影片,题材独特,引发共鸣。
整部影片从一对离婚夫妇争夺亲子监护权的法庭听证会开始,双方各陈述理由。
一个表面上工作优秀、同朋好友评价甚高的男人,在背后可能隐藏有另一面。
从兴趣爱好看,这位一家之主喜欢狩猎,或也暗中指示了他的暴力倾向。
影片围绕小孩的周末监护权之争展开。
父亲的暴戾乖张、强烈的控制欲慢慢展露,正如前妻所指出的,这是一种精神病态,可人们常常忽略于此,以至于家暴被遮蔽。
影片始终维持在灰冷色调,衬托出紧张、不安的人物关系,暗藏阴郁、恐怖的悬念气氛。
叙事冷静,环境音响明显,有一种冷峻的纪实感。
几位主角的表演都十分投入,妈妈一角尤其突出,呈现PTSD既视感。
影片高潮段落近似惊悚片,结束于前夫深夜持枪强闯民宅,被警察逮捕,母子得解救。
画面定格在一扇千疮百孔的门,然后戛然而止,象征意味浓厚。
本片获威尼斯电影节最佳导演奖。
电影《监护风云》时导演泽维尔·勒格朗的处女作,闪光点有,不足之处也有,但是对于一部处女作而言已经是一份不错的答卷了,特别在对于一个并不新鲜的主题的诠释和切入上。
影片聚焦了一个社会问题——家庭暴力,并且在这样一个并不陌生的电影选题上,导演却一改同类题材的创作方式,将焦点放置于家暴阴影之下的孩子身上,通过展现父子相处的几场戏来完成一种看似平静却十分激烈的戏剧冲突。
孩子在家庭关系中本身就处于一种弱势,没有话语权,对于家庭暴力只能被动的顺从和遭受,无法表达出真正有力的反抗,而且不只是受到了施暴者一方的伤害,被施暴者一方的痛苦、忍耐等情绪对于孩子的伤害却常常是被忽视的。
影片中的朱利安就是这样一个孩子。
为了表现朱利安的形象塑造效果,导演在构图上下足了功夫。
朱利安第一次独自出现在画面中,是他蹲在新房间的墙角,墙角本身就是意味着安全感,而这个镜头中的朱利安却蹲成一团,无论是俯拍的角度还是画面重心的下移都是对他内心对于安全感的追求的映射。
此外整部电影中较为重要的两场父子之间的戏,在画面上更是处理明显。
第一个庭审后的父子周末,父子二人坐在车上,显示一个正面平拍全景,两人的占比虽然较为平等,但是朱利安的空间较宽,安东的体型明显是画面显得较为具有压迫性。
而第一个周末过去,两个人再次坐在车上,在正反打的使用时,是采用了安东的视线高度,造成了朱利安往往在画面中只有一个头顶,人物是部分出画的,直接表现了这个父子周末并没有拉近两人的关系。
而第二次的父子周末,看似两个人关系缓和,也往往处于一个画面,但是在车上当安东知道妻子偷偷搬家的消息后,正反打却不在带有过肩镜头的关系,而知道了新家的地址后两人关系再次带到了镜头中。
这两场戏的处理非常重要,因为在客观克制的视角下,安东的形象更加全面,不是一个常见的家暴形象,甚至会让观众产生一种怀疑他是不是无辜的错觉,那么在影片结尾的安东持枪发狂之前,一个多小时的时间里,必须要用有效的镜头语言告诉观众安东的家暴本质,起码也要让观众产生质疑。
整部影片都非常克制,力求获得一个全面又客观的视角。
影片开场的第一个段落,十五分钟的法庭辩论,没有使用过快的剪辑节奏,也没有使用色彩、音效来过分渲染情绪,甚至在人物的景别和整个画面构图都非常冷静克制——人物大多都处理为中景,基本上没有特写,全景也只有最后一个庭辩结束的镜头,这个镜头中夫妻双方、两名律师、书记员和法官才第一次同时成为被摄对象,并且使用长桌和角色来切割平分画面构图。
此外人物的关系也是反映在了构图上。
庭辩中,大多数镜头都是包含了被摄主体和带有另一个人物的过肩镜头或者景深关系,开场的一个镜头是越过占据中心的法官去拍摄分居两侧的夫妻的正面。
夫妻二人在这段落前半部分并不同时出现在一个画面,也基本不讲话,大多数情况都是与各自的律师发生构图、镜头上的关系,并且这样的镜头中进行发言的律师往往占据更大的画面部分,虽然夫妻主语画面边缘,但是构图重心仍然处于画面的中心留白部分,并非单纯定位于律师身上,表明了即使是律师之间的辩论,这个辩论也被设计了大量的台词,本质上的关键却仍然是这对夫妻之间的关系,并不简单是律师间的辩论内容,这些台词本身并没有很多有效的信息,更多的是一种象征效果,不具备实际意义。
而作为分界点的一个镜头和这场戏的开始镜头形成了对照呼应,同样是法官处于中心,夫妻分居画面两侧,但是是正面拍摄法官,夫妻二人背对镜头。
这样使用大段台词内容但是通过构图的设计将观众的注意力引向人物关系,有一种给四两拨千斤的效果。
此外,关于其他人物的处理也是非常亮眼的。
我个人非常喜欢的是对姐姐约瑟芬在学校厕所的一个长镜头的处理。
这个镜头画面是使用了厕所门来遮挡住约瑟夫,留下了一条门缝来让摄影机偷窥到厕所间里的事情,随着约瑟芬的动作,镜头以一种缓慢的速度向前推动,镜头的窥视就有了一种警示的意味,本身厕所、门缝、偷窥视角都是有钟隐秘危险的寓意所在,而这种推镜头加长镜头的处理更是加深了这种效果,直到约瑟芬的验孕棒掉落在地,只一个镜头,效果非凡。
凌晨,我终于看完了这部我一直不敢看的电影。
这不是再去揭露伤疤,而是让我直面过去的一种方式。
我想借此部电影,讲讲我自己。
同时,这是我第一次正式的向所有人讲述我的过往。
这需要勇气,我也并不觉得这是一种让自己蒙羞的往事。
对我而言,这反而是涅槃重生的故事。
我是一个在家暴家庭里生活了十七年的孩子。
有一句曾经看的台词,我觉得说的很对:幸福的家庭都是相似的,不幸福的家庭各有各的不幸。
下面的文字描述的都是我的故事,也许有点不可置信,也许有点残忍,但这些都是真真实实发生在我身上的事。
从小,在我的记忆中听到最多的是父母吵架的打骂声。
看到最多的,是他们争执时我父亲面目狰狞的脸。
闻到就想吐的,是满屋子的酒精味。
刻在我脑海里最深的一次是一幕鲜红的画面,我母亲那满脸是血的脸,和我绝望到崩溃的哭声。
闭上眼就是我妈的眼角和额头被封了十几针的伤痕,她还过来伸手抱我的样子…这不是噩梦,这是血淋淋的现实。
从小我就记得,最痛的是母亲的头发。
因为每次争执时,父亲总是变成酗酒后的恶魔从床上把母亲的头发狠狠地拽起来扇巴掌。
有一次,母亲的脸被扇肿的像面包。
她想跑却被死死地拽住。
父亲用脏话辱骂她,朝她吐口水。
小时候的我总是挡在母亲面前,却又被父亲用力推到旁边。
父亲总是酗酒到半夜,把熟睡的母亲弄醒,暴力宣泄完以后就把她赶走。
有的时候,母亲只穿了内衣就被撵出家门…那时候的我,总是哭的撕心裂肺。
我的父母打过两次官司,但每次官司都以失败告终。
跟电影中的一样,法院总是袒护被告方,不建议离婚,只会做调解。
让人恶心又害怕的现实…片中的父亲让我看到了同一个相似的他。
他们都是暴躁极端的性格。
不顺从不听话换来的就是威胁和辱骂。
不管逃到哪里,永远都不会放过你,从小家里的门被踹烂过无数回,最后索性就没修了。
我和我妈边哭边躲在屋子里的角落,大叫不要过来,我们错了之类求饶的话语。
毕竟真实情况并不像电影,并没有几个邻居真的会来帮你,也不会有警察真的把父亲带走。
最后总是以家庭纠纷的理由记完笔录就走…小时候的我,110成了一个月必打一次的电话…后来的母亲经常躲去外婆家住,而我会去奶奶爷爷家。
我和她见面逐渐减少,而父亲还是一样,每日酗酒度日…就这样,到了高中毕业。
在我去外地上学俩个月的时候,第一次自杀未遂。
回来的时候就检测出了中度抑郁症和焦虑症。
双向抑郁让我痛苦难分,每日每夜的痛苦绝望压得我喘不过气。
心慌、手抖、神经衰弱各种情绪崩溃。
我经历了那段灰暗无边的日子,哭泣、吃药无边无际的想要去死的念头…原生家庭下的阴影对一个孩子的影响,是一生的。
自此,我脆弱的性格和悲观的情绪都还存在着。
经过大半年的修养,我开始信佛,自救同时在朋友和家人的帮助下我的抑郁症逐渐康复。
那是我人生中最痛苦的半年,不过还好,总归是挺了过来。
在此还是要再次感谢一下一直陪在我身边的人们,没有你们,或许我也活不到现在。
真的很感谢大家…回忆到这里,我的心像是被揪起来的痛。
再多说这些灰暗的日子其实也并没有多大的意义。
我之所以写下这篇血泪文章,是因为我作为一个家暴受害者。
坚决抵制,呼吁大家,反对家暴!!!
最近经常会看到女性被侮辱、殴打、虐待的种种视频。
心碎的同时,想告诉这些被家暴的女性,不要心软,不要想为了孩子将就。
人这一生的命是掌握在自己手上的,为了以后孩子的未来,都要学会自我保护和放手!
离婚不可怕,可怕的是无爱的未来!
最后,我想说…看到这篇文章的朋友们不用再来安慰我。
现在的我,过得很好,也会越发坚强。
每个人的人生,并不像朋友圈里的那样光鲜亮丽。
每个人,都有自己的绝望和无奈。
最后的最后,希望大家都能知福惜福,将心比心,善良真诚地做自己。
不愧对任何人,保持初心,切记不要伤害他人。
因为…有一颗宽容的心比金子都可贵❤️让我们一起,共同反对家暴!
影片开头就是前夫妻一人一方的证词,还有小孩的证词就已经表明,爸爸有家暴,所以让他滚远一点,法官看了很多证据,似乎这一切都证实了 父亲确实有家暴行为,可法官还是让他们先回去。
从会议室出来,看见了爷爷奶奶,还有女儿,从他们的行为看来,爷爷奶奶似乎觉得委屈,而这位母亲似乎也比父亲好不到哪里去。
法院判了父亲探视的权力了。
在他接儿子回去后,试着和儿子沟通,并不像是会用暴力解决问题的人
电影没有过多的铺垫,一开场就单刀直入。
米里亚姆和丈夫安托万·北松婚姻破裂后,她向法官提出申请,内容是争取12岁儿子朱丽安的独立抚养权。
开头的这场听证戏长达十分钟,直白平淡的对话,简单而致命。
最终,米利亚姆获得了这场监护大战的胜利。
但真正的“战争”,这时才真正拉开帷幕。
安托万的身份是丈夫,也是父亲。
但很明显,他管理不好自己的情绪。
安托万就像一道易煮的菜,温度稍微升高,不用花多少timing,就轻快地抵达熟透的阀值。
因此,也就很容易越界。
在片中,安托万就是这样一个角色。
稍微一点风吹草动,得不到自己想要的东西,他就开始暴怒,动手动脚,很少会去考虑别人的想法。
不管面对的是自己的妻子,亦或是儿子,他都不晓得分寸的重要。
只有在周末,安托万才能得到儿子朱丽安的抚养权。
一开始,他还处于很tender的状态,会主动关心儿子的近况,但当他想要进一步通过儿子了解妻子的近况,譬如住所,去哪里,为什么不接电话之类的信息却得不到儿子的回应,他就开始声嘶力竭,陷入失控都状态。
所以这也变成了一种恶性循环,儿子对父亲抱有的是恐惧的心情,接受父亲的监护,周末去父亲那过夜,和父亲独处,这些举动都不是出于自愿,而是因为害怕才选择的妥协。
我想可以这样理解,安托万一直想要争取的抚养权更多不是出于责任,而是一种有点扭曲的自我证明。
此时的他处于失业,还没从事业低谷期走出来,家庭关系又经营的一塌糊涂,简而言之,这是一个生活上十分不如意的loser。
loser总是急于证明自己的存在感,但当一个人一无所有时,暴力和愤怒就成了“无用之人”的发泄方式。
就像安托万的父亲说的那样,你总是把一个东西搞砸。
当安托万的母亲无意识说到朋友在公车上见到朱丽安。
而地点并非朱丽安原来住址使,安托万再次被激怒。
他会不爽,是因为他人的行为轨迹超出了他的自有逻辑,说穿了,他从头到尾care的只是自己可怜的自尊,即所谓“父亲的形象”。
他愤怒的起因,几乎无一例外,是在自己的父亲形象受到损害时。
这样的破裂对安托万来说,无异于一场巨大的耻辱。
当他发疯似的找到妻子的公寓后,上演了一出苦情戏,一边痛哭流涕,一边渴求妻子重归于好。
我想,一个完整的家庭形象对这样擅长暴力的男人太重要了,一旦脱离了和谐的家庭关系,他就无计可施,无法以正统的“父亲形象”示人。
他其实比谁都清楚,愤怒和暴力并非解决方案,但性格上的敏感和脆弱,使他总是走极端,以伤害他人为代价。
这并非为他的妻子米里亚姆开脱,她自然也有问题,不懂得化解家庭的紧张关系,也很少去给予儿子关怀。
她对丈夫的怨恨很大程度是由儿子去替她承受,因为她拒绝跟丈夫的任何沟通,导致安托万只能将怒气倾泻在自己的儿子身上。
最惨的莫过于儿子朱丽安,他就像巨无霸里的牛肉切片,上面是油腻的芝士,下面是苦涩的生菜,在父母的失败婚姻中,他彻底成了困兽之斗。
这不禁让人想起了《无爱可诉》里的小男孩,在父母吵架的夜晚,他因为害怕哭泣声太大而躲在门后,憋着气小声啜泣。
孩子总是要为父母所谓“破碎的心”来收拾烂摊子。
某天半夜,情绪彻底崩溃的安托万拿着父亲的猎枪跑到妻子的公寓,疯狂地敲门,踹门,要求沟通。
显然,镜头里的这个中年男子,心理阀值彻底爆表,只有复仇,才能重夺自己的权威。
最可悲的地方在于,一个感情上的超级loser在使用暴力上却十足地游刃有余。
这种自私,令人不寒而栗。
电影在米利亚姆和朱丽安获救后便戛然而止,留给了观众无限想象空间。
导演细心地安排了许多伏笔,使得最后高潮的到来几乎有了一种呼之欲出地效果。
希区柯克式的悬疑惊悚,半夜运行的电梯,狂躁地门铃声,走廊的亮灯,这些元素无限放大了暴力的恐怖色彩,精准地展现了一幅家庭关系的横切面:婚姻之殇。
这部片还有一个地方令人印象深刻:全片没有任何配乐。
在定格镜头的搭配下,显得十分冷静,客观,这非但没有削弱,反而加强了情感的推动。
这大概是令我惊讶的原因:完全看不出是一部处女作,泽维尔勒格实在是前途无限,在我看来,这比多兰屌了不知道多少个level。
十多年前,电视剧《不要和陌生人说话》第一次向我们展示了家暴的可怕。
剧中冯远征饰演施暴的丈夫,他狰狞的面容是许多人的“童年阴影”,直到现在仍然有人称呼他为:“那个打老婆的家伙。
”无法处理的图片链接删除 十多年后,又一部讲述家暴的电影横空出世了,它就是《监护风云》。
无法处理的图片链接删除 这部电影将于6月21日登陆全国艺联专线与观众见面,在最近的超前点映会上,这部口碑之作引起了现场强烈反响。
大家观影后的普遍感受是:害怕、紧张、愤怒。
最后15分钟的家暴戏过于震撼,以至于影片结束后大家都忘了鼓掌。
到底是什么魔力引起观众这样的反应?
答案很简单:这部电影纤毫毕现地讲述了家暴的全部真相。
家暴是让我们熟悉又陌生的词。
试问,谁小时候没因为淘气挨过父母的“混合双打”?
报纸上都公开表示,适当的体罚对孩子的成长有好处。
可我们接受的那叫做“棍棒教育”,和家暴还是有着本质区别。
“棍棒教育”是手段,而不是目的,一般父母打孩子大多出于“恨铁不成钢”“爱之深责之切”的心理。
而家暴则完全不同,受害者除了忍受短暂的皮肉之苦,还要长期生活在心理阴影之下,可能终其一生都成为他们无法抹掉的烙印。
无法处理的图片链接删除 而施暴者往往心理都极度扭曲,他们如同嗜血的野兽般在施暴中获得快感。
所谓家丑不可外扬,大多数受害者都只能保持沉默,毕竟连自己最信任的人都是这副丑陋模样,还有谁值得信任呢?
无法处理的图片链接删除 受害者的软弱让施暴者更加为所欲为,他们化身为天才的演员,把天使的一面留给外人,把魔鬼的一面留给家人,在两副面孔间自由切换,外人根本无从分辨,受害者无奈地控诉也往往被认为是哗众取宠。
《监护风云》是法国导演泽维尔的长片处女作,93分钟的片长,剧情极其简单,但导演对节奏的把控、情绪的调动却非常老练,影片将家庭伦理片与惊悚片巧妙杂糅在一起,产生出了奇妙的化学反应,该片也凭借过硬的品质一口气斩获了威尼斯电影节最佳导演银狮奖、凯撒最佳影片等大小21个奖项和27项提名。
那么这部电影是如何抽丝剥茧地为我们呈现家暴的恐怖呢?
第一, 层层递进,渐入佳境。
该片的开头波澜不惊,有长达15分钟的法庭戏,在法庭上一堆夫妻协议离婚,就孩子的抚养权问题展开争论,双方唇枪舌剑,好不热闹。
无法处理的图片链接删除 乍一看,夫妻二人,丈夫样貌彪悍,谈吐不凡;妻子面容憔悴,言语颤抖,与一般的离婚夫妻无异。
可仔细一听,缺发现信息量很大,妻子控诉丈夫虐待儿子和女儿,并且有直接证据,希望孩子与丈夫完全一刀两断。
可丈夫的律师却辩解道,丈夫负责医院的安保工作,在朋友和同事中都有着良好的口碑,家暴的帽子完全空穴来风,丈夫应当获得孩子的探视权。
面对这一出罗生门,法院最后当了和事佬,安抚了妻子,给予了丈夫探视权。
看到这里,许多观众都被丈夫那憨厚的外表骗了,在大众面前他爱子如命,周末开车接送孩子去奶奶家,对儿子的爱快溢出屏幕了。
无法处理的图片链接删除 可儿子的反应却说明了一切,在与母亲姐姐相处时,他表现这个年龄该有的童真烂漫,可是一旦与父亲独处,他立马静若寒蝉,可以肯定这是长期处在家暴阴影下的一种条件反射。
别急往后看,影片在前半段温吞如水后突然乍起波澜,父亲原本要开车带儿子参加姐姐的party,父子在车上独处时,这个模范父亲突然摘掉了面具,露出了真容。
他歇斯底里地朝儿子怒吼,逼迫她说出母亲的隐私,还骗得了房屋的钥匙,准备大闹一场。
无法处理的图片链接删除 儿子瘫坐在座位上,吓得蜷缩成了一个球,随后趁父亲不注意,他下车逃跑,父子在马路上来了一场追逐戏,儿子好容易才挣脱出了父亲的魔掌,影片没有直接呈现父亲对儿子直接施暴的镜头,却通过父亲的转变,儿子的反应旁敲侧击地反应了家暴的可怕,很难相信孩子和母亲这些年是怎么过来的。
无法处理的图片链接删除 影片最后父亲彻底迎来了爆发,他手持猎枪强闯母子的住宅,母子和孩子在屋中瑟瑟发抖,邻居透过门缝暗中观察,警察隔着电话远程营救都让影片的惊悚程度上了一个台阶。
可以说,90分钟里,父亲从温文尔雅变为嗜血狂魔,整个过渡十分自然,观众的胃口也被一步步吊起。
第二, 视听技术一流,音效处理满分作为处女作,导演讲述了一个很简单的故事,却配上了最精湛的视听享受,这种取舍显示了导演大刀阔斧的勇气。
全片没有配乐,却通过日常生活的点点滴滴营造悬疑氛围:汽车的喇叭、公寓的电梯、手机铃声、报警声、枪声,这些寻常的声音经过导演的编排化腐朽为神奇。
导演是个控场大师,每个节奏,每个声音都能才准观众的点,几场家暴戏,通过不同人物视觉观察审视,戏剧张力十足,让我们的心提到了嗓子眼。
无法处理的图片链接删除 第三, 家庭伦理的开头,惊悚片的结尾看开头的唇枪舌剑,你会觉得是一部“话唠”的家庭伦理剧;可是看结尾,却是标准的惊悚片。
两种风格的巧妙结合给以后的伦理片提供了可借鉴的模板。
导演显然深得悬疑大师希区柯克的真传,将悬疑包袱埋藏于波澜不惊的叙事中,定点引爆,惊喜连连,最后父亲和母子隔着厕所门对峙的场景是向库布里克的《闪灵》致敬。
无法处理的图片链接删除 无法处理的图片链接删除 一个家庭伦理片这么拍,让你体验生理和心理的双重刺激,还欲罢不能,在紧张、惊悚过后还能多一份对家暴沉甸甸的思考,这样的片子怎能不爱?
需要特别之处的是,冯远征也成为了《监护风云》的推荐大使,可见这部片子在载誉一年后引入内地有着强烈的社会现实意义。
无法处理的图片链接删除 翻开微博,看看新闻,现在的家暴事件屡屡出现,除了对施暴者给予指责,我们也应该了解家暴的前因后果,避免类似的悲剧在我们身上上演。
家庭是社会的细胞,只有家庭和谐了,这个国家才能兴旺发达。
无法处理的图片链接删除 6月21日,去影院看《监护风云》,对家暴勇敢sayno!
十多年前,电视剧《不要和陌生人说话》第一次向我们展示了家暴的可怕。
剧中冯远征饰演施暴的丈夫,他狰狞的面容是许多人的“童年阴影”,直到现在仍然有人称呼他为:“那个打老婆的家伙。
”十多年后,又一部讲述家暴的电影横空出世了,它就是《监护风云》。
这部电影将于6月21日登陆全国艺联专线与观众见面,在最近的超前点映会上,这部口碑之作引起了现场强烈反响。
大家观影后的普遍感受是:害怕、紧张、愤怒。
最后15分钟的家暴戏过于震撼,以至于影片结束后大家都忘了鼓掌。
到底是什么魔力引起观众这样的反应?
答案很简单:这部电影纤毫毕现地讲述了家暴的全部真相。
家暴是让我们熟悉又陌生的词。
试问,谁小时候没因为淘气挨过父母的“混合双打”?
报纸上都公开表示,适当的体罚对孩子的成长有好处。
可我们接受的那叫做“棍棒教育”,和家暴还是有着本质区别。
“棍棒教育”是手段,而不是目的,一般父母打孩子大多出于“恨铁不成钢”“爱之深责之切”的心理。
而家暴则完全不同,受害者除了忍受短暂的皮肉之苦,还要长期生活在心理阴影之下,可能终其一生都成为他们无法抹掉的烙印。
而施暴者往往心理都极度扭曲,他们如同嗜血的野兽般在施暴中获得快感。
所谓家丑不可外扬,大多数受害者都只能保持沉默,毕竟连自己最信任的人都是这副丑陋模样,还有谁值得信任呢?
受害者的软弱让施暴者更加为所欲为,他们化身为天才的演员,把天使的一面留给外人,把魔鬼的一面留给家人,在两副面孔间自由切换,外人根本无从分辨,受害者无奈地控诉也往往被认为是哗众取宠。
《监护风云》是法国导演泽维尔的长片处女作,93分钟的片长,剧情极其简单,但导演对节奏的把控、情绪的调动却非常老练,影片将家庭伦理片与惊悚片巧妙杂糅在一起,产生出了奇妙的化学反应,该片也凭借过硬的品质一口气斩获了威尼斯电影节最佳导演银狮奖、凯撒最佳影片等大小21个奖项和27项提名。
那么这部电影是如何抽丝剥茧地为我们呈现家暴的恐怖呢?
第一, 层层递进,渐入佳境。
该片的开头波澜不惊,有长达15分钟的法庭戏,在法庭上一堆夫妻协议离婚,就孩子的抚养权问题展开争论,双方唇枪舌剑,好不热闹。
乍一看,夫妻二人,丈夫样貌彪悍,谈吐不凡;妻子面容憔悴,言语颤抖,与一般的离婚夫妻无异。
可仔细一听,缺发现信息量很大,妻子控诉丈夫虐待儿子和女儿,并且有直接证据,希望孩子与丈夫完全一刀两断。
可丈夫的律师却辩解道,丈夫负责医院的安保工作,在朋友和同事中都有着良好的口碑,家暴的帽子完全空穴来风,丈夫应当获得孩子的探视权。
面对这一出罗生门,法院最后当了和事佬,安抚了妻子,给予了丈夫探视权。
看到这里,许多观众都被丈夫那憨厚的外表骗了,在大众面前他爱子如命,周末开车接送孩子去奶奶家,对儿子的爱快溢出屏幕了。
可儿子的反应却说明了一切,在与母亲姐姐相处时,他表现这个年龄该有的童真烂漫,可是一旦与父亲独处,他立马静若寒蝉,可以肯定这是长期处在家暴阴影下的一种条件反射。
别急往后看,影片在前半段温吞如水后突然乍起波澜,父亲原本要开车带儿子参加姐姐的party,父子在车上独处时,这个模范父亲突然摘掉了面具,露出了真容。
他歇斯底里地朝儿子怒吼,逼迫她说出母亲的隐私,还骗得了房屋的钥匙,准备大闹一场。
儿子瘫坐在座位上,吓得蜷缩成了一个球,随后趁父亲不注意,他下车逃跑,父子在马路上来了一场追逐戏,儿子好容易才挣脱出了父亲的魔掌,影片没有直接呈现父亲对儿子直接施暴的镜头,却通过父亲的转变,儿子的反应旁敲侧击地反应了家暴的可怕,很难相信孩子和母亲这些年是怎么过来的。
影片最后父亲彻底迎来了爆发,他手持猎枪强闯母子的住宅,母子和孩子在屋中瑟瑟发抖,邻居透过门缝暗中观察,警察隔着电话远程营救都让影片的惊悚程度上了一个台阶。
可以说,90分钟里,父亲从温文尔雅变为嗜血狂魔,整个过渡十分自然,观众的胃口也被一步步吊起。
第二, 视听技术一流,音效处理满分作为处女作,导演讲述了一个很简单的故事,却配上了最精湛的视听享受,这种取舍显示了导演大刀阔斧的勇气。
全片没有配乐,却通过日常生活的点点滴滴营造悬疑氛围:汽车的喇叭、公寓的电梯、手机铃声、报警声、枪声,这些寻常的声音经过导演的编排化腐朽为神奇。
导演是个控场大师,每个节奏,每个声音都能才准观众的点,几场家暴戏,通过不同人物视觉观察审视,戏剧张力十足,让我们的心提到了嗓子眼。
第三, 家庭伦理的开头,惊悚片的结尾看开头的唇枪舌剑,你会觉得是一部“话唠”的家庭伦理剧;可是看结尾,却是标准的惊悚片。
两种风格的巧妙结合给以后的伦理片提供了可借鉴的模板。
导演显然深得悬疑大师希区柯克的真传,将悬疑包袱埋藏于波澜不惊的叙事中,定点引爆,惊喜连连,最后父亲和母子隔着厕所门对峙的场景是向库布里克的《闪灵》致敬。
一个家庭伦理片这么拍,让你体验生理和心理的双重刺激,还欲罢不能,在紧张、惊悚过后还能多一份对家暴沉甸甸的思考,这样的片子怎能不爱?
需要特别之处的是,冯远征也成为了《监护风云》的推荐大使,可见这部片子在载誉一年后引入内地有着强烈的社会现实意义。
翻开微博,看看新闻,现在的家暴事件屡屡出现,除了对施暴者给予指责,我们也应该了解家暴的前因后果,避免类似的悲剧在我们身上上演。
家庭是社会的细胞,只有家庭和谐了,这个国家才能兴旺发达。
6月21日,去影院看《监护风云》,对家暴勇敢sayno!
全程都绷着一颗心,到了最后一刻真是。。。
小男孩的表演是在太棒了,感同身受,身历其境一。
一直以为自己没有拥有童年是坏事,其实与父母的沟通有好有坏。
缺少的,除了亲情的关爱,其实同时也远离了两个人的是是非非,纠结互掐。
但是在孩子的成长过程中,更需要父亲或者母亲的陪伴真是一个有趣的命题。
倒是,男人,这个话题。
什么时候算是一个成熟健全的人,为什么在妻子家庭面前就会如此的放纵自己,甚至伤害他人。
道德,法律,社会底线,为什么在房间内就会消失。
虽说,从古至今妇从夫纲,子从父纲,衣食父母,法律究竟给了男人怎样的权力。
可是给予这样不成熟,不完善的人格,带来的社会危害有多大。
因为,从始至终,一直关在门里讲,不给他人带来危害,只给家庭和孩子带来危害外人也看不见,就不需要思考了么。
男人,就像是一个一直都不成熟的物种,到组建家庭时弊端会慢慢放大。
究竟,什么时候会长大啊,这个期限会是一生么?
可看性低
整个片的气氛营造很厉害,真的是瑟瑟发抖…… 好几场戏都拍得很好,声音也用得好。喜欢女儿party那场戏 很有启发。另外導演长得很帅的样子,前途无量!ps,杰出的小演员!
居然是导演的处女作。导演的氛围掌控能力很强,一点点推进,没有配乐没有跌宕起伏,全凭演员的眼神、呼吸和小动作,我全程紧绷着弦,曾经一度想拿着包包跑掉。女儿的生日party是重头戏,热闹的舒缓,眼睛却闪烁着不安,狂欢的落幕之后便是影片结束前的恐怖十分钟,我的心情和母子二人一样快接近情绪崩溃。影片随着关门声嘎然而止,原来我们都是窥视着。(我get不到旁边的阿姨为何一直笑,最后笑的更大声,结束时说着都讲的什么呀)
还行吧……没有那么好呀,本以为情节会更转折些,男主头脑简单…
更想看的是,这对夫妻在变得互相憎恨之前,经历的一切,如果能以交叉剪辑的方式来呈现,剧情会更饱满。
可怕…这爸爸在挑战恶心的极限……
悬疑片的手法拍社会题材 开场就交代丈夫家暴 导致之后九十分钟都是提心吊胆不知道哪一刻就要动手 最后夜戏完全是恐怖片级别 建议所有把家暴定义为家务事的执法者看一看 能想出离婚冷静期的委员们也看一看 碰到这种事女性要怎么合法自救呢 没有办法 只能建议女性观众把这片和大小谎言以及消失的爱人连看了
最后吓到蜷缩,咬牙切齿地憎恨一切家庭暴力!(不过前面普通了点,给三星半吧)6.24@上海影城
比短片难看好多。。。
沒深度又一堆不明的選擇,最後切到警民連線傻眼還有阿嬤主觀鏡頭結尾傻眼到笑,場面大的荒謬ㄋ
震惊了,居然有人说这妈妈有控制欲?有谁见过被掐脖子、受语言暴力肢体暴力、差点被枪击的控制欲?WTF。说这话的人得是有多直男癌?我看完整个片子只是奇怪这妈妈为啥一开始被骚扰不报警。就算为了小孩安全也该报警啊白痴。
家庭伦理片最后变成了惊悚剧,这种电影应该让某些直男多看看,看看他们在别人眼里有多恐怖。
一起家庭暴力事件的全视点观察。有的是透视而有的是窥视。窥视的视点留白过多,甚至显得有些多余。尤其结尾高潮戏穿插了很多警局接线员的特写镜头,完全不知用意何在。
认为是女主的控制欲,渐渐造成了男主的暴虐情绪的人,恐怕没看懂影片。刚采访完主创团队。他们想表达的是,其实家暴男往往在外人面前都表现很好,但是回家就暴力了,所以男主暴力的一面才慢慢开始展现。从展第一幕开始往后串联,我觉得家暴男从最初就家暴,他心理变态,只是掩饰得很好,这点挺明显的。
长片处女作就拍成这样让人觉得前途不可限量,季度最佳观影体验。主线和人物关系其实非常简单,可导演对气氛的掌握堪称控场大师,即便知道他在控场,也依然为每一个悬念绷紧神经。
这种家暴男就像是乌云一样笼罩在妻子和孩子们的头上,不爆发的时候,大家的日子也都阴郁着,一点小事儿就能把他点燃,你可能随时可能就被雷劈到了。他们对家庭有啥贡献?就出了点精子,就给亲人带来无穷尽的不幸命运。
确实有两把刷子,最后扭成类型桥虽不新鲜(欧迪亚),但很奏效,夏布洛尔式伦理黑暗再临。
172/200 内容真的太单薄了…
内容老套,表演还行。但总是放大批判男性家暴对男性也是不公平的。
#北影节#前面就是一小池子水,偶然有个小涟漪,就这样淡淡地过去。小孩的谎言,比大人的对话要更揪心些。后面爆发的那段冲撞,相当强悍,家庭暴力实在叫人头皮发麻。不过不知如何终结,也就只能戛然而止了。长片处女作,加点分。417