首部国产机甲爽片,绝对是把特效做到了极致。
影片中无数的特效水平非常高,堪称是国产特效天花板,甚至有点达到好莱坞的水平。
这着实体现出了国产科幻片制作工艺的日益成熟。
几位主演的演技也都时刻在线,尤其是三兄弟:古校长、渣渣辉和刘青云,他们的表演都是影帝级别的。
另外姜皓文和刘嘉玲的表演也都挺不错。
但影片最大的硬伤还是剧情故事。
全程最多的还是机甲与人类之间的打斗,虽然看得非常壮观,但又觉得这些大场面很多只是为了凸显特效,对于剧情的推动没有太大作用,故事线不是很完整。
不过不管怎么说,能在影片中看到如此多高超的特效也值得了!
这个分数都不知道是怎么回事,不管怎样,虽然从机甲元素上来说,其实确实是相对少了,场面也不够宏大,特效效果自然就不会有那么震撼。
但是从本身影片的立意表达来看,还是很不错的。
可以说更加侧重的是故事本身,谈不上特效大片,但也还是挺好看的,值得更高的分数。
整部片表达的绿色环保,对生命的尊重,亲情友情爱情,全都不缺,有了泰来他们的拼死守护,盼盼他们才能再次看到希望,生命延续才有了意义。
《明日战记》终于来了很早就听说过有这样一部影片,集合了各种时下年轻人喜欢的流行热血元素,但是从2017年开始一直都只是传说,现在能在影院的大银幕上看到真的是狂喜,8月5号上映当天顾不得大雨直冲影院!
看完直呼过瘾,片尾曲《逆战》出来的时候感觉整个人都被点燃了,完全没有看够,甚至有些迫不及待的想看续集了,也不知道古校长啥时候整个第二部出来嘿嘿嘿是的,这是一部有彩蛋的片子,结束了可别急着走...整体看下来个人感觉这是一部科幻军事动作片。
在未来世界里,由于陨石危机,整个地球岌岌可危,大量的镜头描绘出了一幅末日+废土世界的感觉...从整个人物关系、职务职级等的设定来看这又是一部军事片。
其实,香港电影一直以来都很少涉及到军事领域,通常来讲都是警匪片居多,第一次这么全方位的呈现出了一部军事动作片,很新鲜也难得演员阵容怎么说呢...演技OK全部在线,但也没有更多的发挥空间给到演员们,但是作为一部科幻类型的影片来说这种程度的表现力就已经很足够了,人物可以做到各具特点没有脸谱化,一部分台词点到为止的处理,留有一定的想象空间...这点超喜欢从整体叙事角度来说,依然是贯彻了港片一贯的快节奏,故事发展的极快,开始几分钟就完全交代出故事的整体背景,后续并也无赘述上来就干,清楚明快干净利落,能做到在有限的时间内给予观众超出百分百的信息量,甚至可以到达到一百二三的体量,表现出了一种快速的、迅猛的战斗叙事风格,非常贴合故事里高紧张度的计划实施过程。
而且电影本身所包含的元素非常的多元化:一个有着外星生物潘多拉星球...天幕保护屏障... 外穿式机械骨骼... 机器人战士...机器追踪狗...硬壳怪兽...每个元素都在各自的段落里不停的累加Buff,为整个故事的发展不断地注入推动剂,发展趋势愈来愈快看着十分过瘾!
看完感觉视觉效果是非常优秀的,导演的POV第一人称视角用的比较多,尤其是刘青云、古天乐穿着机械外骨骼去拿基因炸弹的段落,导演使用了大量的第一视角拍摄,充满了VR游戏的真实感,又跟第三视角之间相互呼应,镜头语言和视觉特效的结合做的克制又合拍,有一些细微的小细节都抓的很好,表现力拉满又不夸张,很棒甚至在男主和男二穿着机械外骨骼时会有些笨重的感觉,增加了可信度和真实感,真可谓细节满满...这个片子在当年来说,是一次新的尝试,现在来看完成度相当高,不亚于国际上这种片子的工业水平和设计水准,一部5年前的片子能有如此表现,即使是放在当下的环境里也是非常不错的,你可以把它当做一个爆米花式的电影来看,但是能在影院看到国产的科幻动作爆米花电影也属实难得,暑期档这么热的天儿,能在电影院看到一个咱自己人拍的爽片还是很解压的值得一看!
香港人抓内鬼的一生即使是明日战记这种科幻片,你们的终极目标还是在抓内鬼外星人:感谢你们不让我背锅之😎✌🏻问题是张家辉也太明牌内鬼了,所以显得十分幽默但是明日战记里为数不多的女性塑造我还挺喜欢的,刘嘉玲和心中无男人拔剑自然神的指挥官好契合(九龙城寨就不能让她扇古天乐耳光吗👉👈)比流浪地球和奥本海默看了让我差点当场吐出来的强👍🏻剧情就是非常简单,中间一度让我以为这是钢铁侠游戏实况,动作片节奏和镜头把握的还挺好的,没有超绝炫技把我转晕我还挺喜欢这部的文戏的,虽然也是男人的故事吧,但胜在简单有说服力,盼盼和泰来的part我很喜欢,一方面古天乐做daddy靠脸把吴京秒了,另一方面通过对自己女儿的移情到救陌生的小姑娘,格局和合理性都有了…虽然明日战记开头也是一个漏洞百出的计划,但优点在于它不骗我,流浪地球是明明是一个漏洞百出的计划,但我要上价值同时假装它是完美的感觉被流浪地球和奥本海默创过以后我对你们科幻片真是宽容无比,可以没有任何新意,但不要创人好吗好的真的很烦那种上来就准备教育我或者又要超绝大炫技的电影,神经病,像弱智一样…虽然这破电影最多也就是及格了,至少没有恶心我,一个半小时也比较短,有些三个半小时的实在是裹脚布👊🏻👊🏻👊🏻
古天乐尽力了,但不是尽力了就有好结果《明日战记》这部电影,我在2018年12月28日的时候,就在豆瓣上标注了"想看"。
一晃4年,直到走出电影院打分,我就猛地发现,原来我关注了它这么久。
而关注它的原因不外乎:古天乐监制和主演、香港第一部机甲类科幻电影。
对于一个疯狂喜欢钢铁侠和机甲的男人和影迷,实在把人的胃口和期待值拉满。
当时放出的概念图,我还历历在目,一个字:屌。
投资4.5亿,耗了10年时间,1700个特效镜头…这当中台前幕后的付出,可想而知。
古天乐在不久前的香港金像奖上还说:我一定会搞掂《明日战记》。
他也在各种宣传上不遗余力,势要拿出这个可能会是香港电影在科幻领域的"代表作"。
今天,终于露出了它的真面目。
1.我会给这个电影打及格分。
而这个及格是打在及格线以上的。
吊打什么《上海堡垒》这种国产耻辱。
😕2.因为你真的可以看到香港电影人,在里面对视觉、特效场景、道具的打磨。
诚意看到了,观感也有了。
3.我个人最直观的感受,用一句话形容就是:像一个游戏demo(原型),一个发生在香港的副本里,一群机甲人打一个叫潘朵拉的外星人的过关游戏。
军官角色,任务是改造外星人,或者启动B计划杀掉,但又设定了会杀害一众平民的冲突设定,建构主角为何而战的剧情推动力。
4.世界观并没有太大的意外,末日元素,环境恶化,空气污染,人类被局限在天幕之下,但"潘朵拉"这个外星生物竟然能净化空气,只是下雨就会疯狂生长,破坏城市和危及人命。
5.这电影前半小时的内容,节奏特别慢,但信息量却不多,人物关系也异常简单,甚至你可以说无脑直给,一个个过场交代完毕,什么机器人,什么兄弟关系,什么父女情,什么目标任务,都一清二楚了。
6.电影的故事可以说放在好莱坞里面,能有1吨类似的剧本。
又是外星怪兽,又是阴谋的军方,又是孤胆而受伤的英雄,而电影里末日下的设定,展示的内容聊胜于无,格局和空间死死地被按在香港这个范围内。
7.大家关心的机甲元素,细节上还是到位的。
但也没有带来过多的惊喜。
而且电影剪辑之快,让你以为自己在看《谍影重重》,很多战斗镜头是中景+近景组合,然后突然来个交叉闪现剪辑,唰唰地就没了,你有种爽了但又说不出哪里爽到了的感觉,说隔靴搔痒不是,只能说间歇性爽到。
我觉得是预算受限有关,因为这样的作品要真正达到高质量,这点钱可能还真不够,只能用剪辑去置换出呈现空间。
8.整部电影在1个小时后,是比较让我满意的"佳境"。
两段戏非常好,古天乐和刘青云等4人小分队去拿基因炸弹时,与机器人的危楼对抗战,以及高架桥上的开车与刑天、穷奇的街头枪战、肉搏追逐战,能让你分泌多巴胺。
属于有佳句无佳篇。
9.说起来,也想吐槽一下,现在科幻片可能都喜欢用"指挥室叙事",《独行月球》里是这样,《明日战记》也是,而且后者的人物真的从头到尾基本都在室内空间完成了可有可无的戏份。
刘嘉玲、张家辉、谢君豪这些影帝影后全部变成工具人。
😰10.而最让我最想不通的是,我们的渣渣辉同志,太快暴露自己而且竟然没人怀疑。
什么叫你亲手打造的天幕,流露出没了天幕我可怎么办的表情,也太直给了吧。
😂😂我搞不懂为啥凭借一人之力就可以控制所有机器人,屏蔽一个区域的通信,还到了很后面才搞清楚情况。
(还有你们随时随地都开着麦,能听到每个人说话,这又是什么鬼设定啊。
)11.因此,人物的脸谱化,剧情的游戏化(还是那种没有什么特别的),草草收场的大团圆结局,细节的欠奉,急促的剪辑,直给的表演,一根筋的逻辑,都让整部作品,只能停留在及格线上,这是近很多年来,可以站在华语科幻类电影的及格线以上的作品。
12.我觉得不要拿它跟《流浪地球》去对比,因为后者有原作打底。
而《明日战绩》更像古天乐怀着信念和梦想,实打实,脚踏实地又难能可贵的尝试,这份诚恳和耐心,坚持和执行力,已经是站在华语电影的山峰上的人了,既有勇气,也有能力去做到如今这份作品,我觉得并没有辜负观众吧。
13.从此之后,华语科幻类电影会多了古天乐的名字。
而他对于香港电影,更是不可磨灭的存在,年年劳模拍片,资助行内电影人,躬身入局,努力电影付出和投入金钱、技术和精力、影响力,发挥自己的极致,我们值得为古天乐以及这部电影台前幕后付出的人员鼓掌。
14.电影里有句台词让我印象深刻:"不是尽力了就有好结果的。
"这很像打工人被老板训斥时的话,让人会心一笑。
但这何尝不是古天乐对自己这部作品说的呢?
那又如何呢?
我们有那样认真地前赴后继,明知山有虎偏向虎山行的勇气吗?
为了这个古铜肤色的赤子,你值得掏这张电影票,去目睹一份来之不易,即使它有瑕疵。
中国首部机甲科幻片《明日战记》在08.04七夕节点映,给今年的七夕档增添了一种新的选择,单身的人可以去电影院看得热血沸腾,情侣们也可以去感受一下与以往不同的守护和大爱。
08.05正式公映,上映暑期档,在闷热的夏天去看一部动作爽片也是酣畅淋漓。
影片由古天乐,刘青云,刘嘉玲等主演,张家辉客串,演员阵容强大。
由吴炫辉指导,古天乐担任总监制,制作精良。
这也是古天乐第一次由他的个人爱好发起,倾注了满腔热爱,潜心制作的一部圆梦电影。
了解古天乐的人都知道他有一个仓库,装满了各式各样的机器人模型,这一次他亲力亲为,穿戴上重装甲,给观众带来了一场视觉盛宴,也是诚意满满。
故事发生在未来,2055年人类污染了赖以生存的家园,绝大部分地域逐渐变成了废墟,人口骤降,只能靠带保护罩的聚集地生活,一颗陨石带着外星生物的到来改变了人类的生存状态,为了面对新的危机,为了拯救家园,军人们集结起来,执行任务,与敌人战斗,与阴谋对抗,最终靠自己写出了属于他们的结局。
影片故事完整,节奏紧凑,主线清晰,没有太多的旁线,规整简洁。
影片立足于灾难后的生还,画面有一种末日感,没有人烟的地方十分荒凉,植物丛生,还会攻击人类。
废弃的建筑也没有了往日的热闹,成为了不明生物的聚集地,充满了危险,执行任务时需要格外小心,战斗的时候需要勇气。
除此之外还有机器人,装备精良,能近战,能使枪,让任务变的更不容易。
机甲战士与机器人的打斗酷炫,再加上追逐戏,轰炸戏,枪战,十分精彩,燃了起来。
影片整体观感不错,各方面都挺好,集动作,科幻,机甲,末日于一身,由影帝和影后主演。
机器人,重装甲,装甲车都很酷,细节拉满,飞机设计着眼于未来,特效制作精良,还带点第一视角的跑酷,有点像在玩游戏,张家辉出场的时候影院里有人不小心笑了出来,蛮让人意外,里面还涉及了父女情,兄弟情,最后古天乐穿背心出场那肌肉是真帅。
首先说下,在很早的时候,也就是各平台可以买票的时候就马上买了票,等了好几天,终于等到了8月4号的点映场。
然而,随着超前点映➕点映后看完的人的影评出来说烂后,我的确是犹豫了,我开始质疑会不会真的是一部烂片,然而看完后我只能说真的要吹爆,甚至想马上看第二遍,而这种想马上看第二遍的冲动上一次还是《我不是药神》,当然,你如果说想通过这部电影获得史无前例的,突破历史性质的爽是不可能的,因为现在的科幻片,甚至是国产科幻片是越来越多了,应该暂时还没人能突破《阿凡达》带来的历史性的意义,所以,那些说烂的,说也就那样,我不知道究竟国产科幻片要达到何种高度才能让你觉得不烂?
是等你不再舔欧美电影的时候吗?
我们起步的确是太晚了,但是现在真的好很多了,至少这次论科幻场面,比《流浪地球》那时候要好很多。
好了,下面我就就电影电影本身几个大点或者说网上普遍吐槽的几个点来根据我的观感发表一下我的看法。
第一,就演员方面我来说下吧,第一次觉得《明日战记》会有槽点的一个点会是刘嘉玲,无论从国语或者粤语的预告片方面来看都会觉得会因为刘嘉玲的演技拉低电影的总体水平,但是进电影院看了后真的还好,因为我看的就是粤语版,只能说刘嘉玲的演技的确是没那么好,但是粤语版里,不会那么明显,但是我们内地的几个演员的确是表现的没那么好,虽然是为了增加电影内容的感情戏,我最有印象的就是吴倩那个角色的紧皱眉头……万国鹏的演技也是表演痕迹太强,我想借用电影里的一句对白说“光仔,放轻松点”😂还有就是那个小女孩的对白、演技,的确当时可以再打磨一下,另外说下,电影里的群像刻画的篇幅恰到好处,点明了故事的背景环境,点到即止,不会像《独行月球》一样,群像刻画的太多,以至于搞得煽情部分很尬,因为说实话,一部电影你想要所有的演员的演技都撑的起来是有难度的,特别是电影里的“群演”,导演明显拿捏的很好,知道避开这个坑,所以不要说什么没有剧情那么一说了,不要说什么美国式的个人英雄主义了,整个电影到后面都是整个团队在合作好嘛,你要说个人英雄主义《独行月球》才是,独孤月才是那个角色好吧,泰山还算不上,如果说《独行月球》那段地球人打光给独孤月鼓励的那段算集体主义的话我……无话可说第二,从剧情上来说,我觉得不拉跨,我不拿好莱坞科幻片来做说事,我就说最近的,《独行月球》它很明显是什么都想要往里塞,结果呢?
玩脱了😜从电影开始的故事设定,我看完后评价就是,的确是「潘朵拉」的毁灭性还不够强,伤害性还不够强,所以烘托出来的电影的悲壮感没那么强烈,但是你看完整个电影你会发现,在它的整个设定里,它交代的很明白,而且电影里所有的感情戏、煽情的方面你会在看到的时候觉得导演可能会拉了,会篇幅比较长的时候,每次都没有,都是一笔带过。
另外就是,有人说不理解张家辉演的『李升』想要用刑天、穷奇还有人形机器人阻止古天乐、刘青云他们行动的合理性,那我只想说你电影开头是没看吗?
电影一开始刘嘉玲的那个角色『谭冰』就说了,改造好了潘朵拉,就不需要他的天幕了,也就是说,他以后就没那么重要了,或者说,不需要他了,所以他说了“天幕就是我,我就是天幕”。
抛开这部电影里的人物角色,现实生活中,如果你是一个社会弱势群体,因为某种契机,你变成了救世主,但是过不久你发现,你不再被需要了,你又被替代了,又可能变回原来那个自己,你会不会觉得很难受?
俗话说的好“人活一口气”。
第三,特效上,我觉得整体水平很高,相对于《流浪地球》又是一次大进步,除了开场有几个大画面做的不够细致,看得出来特效还不那么好外,其他的方面他的整个水平,我可以说放在整个亚洲都是顶级的水平!
最后我想说的就是,中国电影不能没有香港电影!
全球的电影里香港电影也是一个重要的部分!
想想以前香港影视作品对整个亚洲,特别是韩国影视作品影响有多大吧,我看到的很多韩国的影视题材,在香港的影视作品里早已经存在,在香港电影的整体水平里,香港电影人真的是很专业,很认真的存在,这才是真正的,香港的“狮子山精神”希望《明日战记》票房大卖!!!!!
不要再劣币驱逐良币了,古天乐也说了,希望票房大卖,不然真的打击他的信心,打击国产科幻片的信心!
最后对于那些说《独行月球》比《明日战记》好的,我感到痛心💔!!!
总体来说,《明日战记》严格来说总体是8分的水平,但是看到《独行月球》在猫眼上竟然还有9.3分,而《明日战记》只有9.1我表示不服!
所以,我给它9分,因为《独行月球》我都给了7分,《明日战记》配得上,而且,真的建议大家去电影院看《明日战记》,不说别的,绝对对得起你的电影票钱!
明日战记 (2022)6.12022 / 中国香港 中国大陆 / 动作 科幻 / 吴炫辉 / 古天乐 刘青云
好消息是技术组立功了,坏消息是这部电影只有技术组 电影本体没什么好说的,不要无脑吹也不要随意踩,这里要跳出电影,说说鲜为人知的故事,说完您就明白了。
电影《明日战记》,是一部非常少见的技术验证电影。
所谓“技术验证”,就是对某一领域某项“新技术”可行性探索或能力测试。
最常见的如航空领域的“技术验证机”,会在某试验机上测试一些尖端飞机科技,只有通过验证,该技术才能被广泛地、安全地应用于其他飞机上。
而对于电影来说,“技术验证电影”其实是个伪命题,因为验证技术是目的,而不是创作动机。
不会有人会为了演练新技术而专门拍一部电影,所以通常还要融合作者/导演的根本创作动机。
比如詹姆斯·卡梅隆的《深渊》(1989年),其创作动机,是出于自己对海洋深处和水下摄影的迷恋,同时在电影中验证了“流体特效”技术成果。
随后他将该技术,运用于未来《终结者2》的液态金属人,大获成功。
PS,卡神对水下摄影的执着,一直延续到今日的《阿凡达2》。
《明日战记》虽然无法跟《深渊》相比,但其动机和目的都是类似的。
该片是古天乐的机甲圆梦之作,也是古天乐对于本土CG技术和华语特效成果的验收。
古天乐是个机甲迷,早已被粉丝们津津乐道,工作室和家里各种机甲模型,宅男的梦想,收集模型还不过瘾,为此人家还写了一本书叫做《玩具大战》
这部电影的初衷,是古天乐看完《钢铁侠》《阿凡达》之后,想做咱们自己的特效机甲大片。
比如下面这张图,是当年古天乐的访谈,来源于网络,早已被粉丝传遍了,但还是贴出来。
其实这是动机之一,要找根源,还得追溯到古天乐最爱的《星球大战》。
古天乐是狂热的星战粉丝,他除了热爱收集星战模型外,还有一个理想,就是成立中国的“工业光魔”(Industrial Light and Magic)。
工业光魔是导演乔治·卢卡斯为了拍摄《星战》专门成立的特效工作室,如今已成为全球顶级的特效公司,包括《侏罗纪公园》《加勒比海盗》《钢铁侠》等片的CG都是他们家的手笔。
PS,咱在上一篇《再生侠》里,曾经专门说过这家公司,被自己人给“阴”了,有兴趣可以看下。
《再生侠》公映25周年,揭秘电影惨败内幕,连工业光魔都搞不定的特效片古仔的观点很简单,“中国想要拍好科幻电影,必须有好的特效公司做支持。
”比如,“天下一ONE COOL”这家公司,是古天乐于2013年独资成立。
进入公司主页,能看到该公司几大业务板块,电影制作、后期制作(摄影剪辑)、艺人经纪、器材租赁,电脑特效。
其中古天乐主抓的就是特效部门。
天下一做特效的部门叫做“FATface Production”(發輝製作室),成立于2004年的特效工作室,创始人吴炫辉。
没错,就是《明日战记》的导演。
这家特效工作室之前就小有名气,主做游戏和广告,涉足影视界之后,参与了电影《扫毒》,片中的CG鳄鱼就是他们做的,吴炫辉也因此结识了古天乐。
FATface于2014年加入天下一,成为子公司。
之后他们的主要的任务有两项:★其一是以天下一特效部门的名义,参与各大电影的CG制作,乃是正常的企业工作流程。
这几年天下一参与了大量华语电影的特效工作,《美人鱼》《红海行动》《扫毒2》《拆弹专家2》等,在片尾字幕里,都能看到他们公司的蓝色logo。
★其二是在老板古天乐的监督下,独立开发全新的项目,进行科研技术攻关,项目带头人就是吴炫辉,这个项目就是《明日战记》,时间是在2016年。
从这一点来看,《明日战记》一开始就不太像个电影,反而更像是古天乐带领技术组在搞科研。
该片从开发到公映已经过了6年的时间,你能说电影拍了6年吗?
当然不是,看过电影的都知道,电影真正涉及到拍摄的部分,不是很多。
比如指挥部的诸位,刘嘉玲+张家辉+谢君豪几位友情客串,估计全部戏份一天就拍完了。
所以该片这几年一直在缓慢推进,主要是在做特效,电影的特效占比非常大,后期工作可想而知。
吴炫辉虽然挂名导演,但谁都知道他的主要任务是做特效,真正说了算的是该片的主演+监制+幕后老板古天乐。
PS,古天乐对特效的偏爱是出了名的,除了总部在中国香港的天下一特效组,他也在内地成立了一家叫做“希娜魔夫”的特效公司,古天乐是大股东(另外两位合伙人是连凯和矢野健太郎),主要为了挖掘内地特效人才。
该公司的成名作,就是参与了《流浪地球》的特效制作。
从《明日战记》效果来看,电影中能看到很多外国科幻片的影子,《环太平洋》《明日边缘》《阿凡达》《第九区》。
但本片的CG效果和场面,绝对算得上是华语顶级,放在好莱坞和全世界,都不落下风,可见如今华语电影在特效成果方面,已经成熟了许多。
检验特效的有效方式,不仅仅是看特效有多么炫,而是能不能看出“有特效”。
举个例子,诸如《海王》《复联4》《2012》里那些大场面特效,其实很多特效部门都能做得出来。
但要论到《美国队长》瘦小的队长、《地心引力》《登月第一人》中的模拟太空涉险、《1917》里的主角穿越各种障碍物的长镜头,这些都是可以以假乱真的特效场面,才是代表高端特效技术的所在。
电影《明日战记》几乎没有外景,大部分都是室内棚拍,决定了该片观众所见的大部分都是特效场面。
而演员除了近景和特写是实际拍摄外,其余部分也是CG代劳了。
巨鲸旋翼机的飞行轨迹、穷奇机甲的动物动态、刑天机甲的行进质感,非常流畅且逼真,虽然在好莱坞电影里类似镜头屡见不鲜,但这些都华语电影特效中的空白。
不要觉得这些简单,为了达成拟真效果,需要动作捕捉,或者进行大量动态采集等工作,好莱坞或许有着现成的一套系统库,但国内之前没做过这些东西,也就意味着很可能要开发全新的系统,这也是电影开发缓慢的原因。
另外一个就是细节方面,开场大雨中的穿梭,雨滴打在飞机的效果,以及随处可见的光影和烟幕,都是特效的成果。
可见这部“慢工出细活”的电影,特效完成度方面可称优秀。
虽然没有什么大场面,但细节和质感方面,绝对是华语电影最佳。
热爱游戏和机甲的古天乐,也让电影的镜头非常具有“游戏感”。
从个人角度,最刺激的当属开场不久后,旋翼机追踪潘多拉的场面,非常有张力,中段还有一场第一人称视角的“爬楼”我也很喜欢。
而之后1个小时都在打,有些单一,反而不如前面这些场面好看。
ps,关于该片的道具部分,不得不说一点。
古天乐与刘青云的机甲“外骨骼”缺少标示,目前仅以眼睛颜色为区分,打斗时候分不清,而且刘青云说自己的机甲是老型号,但外形与古天乐的机甲没有任何区别,总体来说没啥特点。
在玩具界,这种叫做“同模”,大概率是为了节省成本而来。
整体电影色调也如上所示,标识化不明显,哪怕让古天乐与刘青云的机甲以色彩区分,也比现在强。
反而片中最显眼的,是姜皓文,以及他手中红色的枪。
可见,《明日战记》,代表着古天乐对天下一特效制作的成果验收,项目组任务完成。
而且给以后电影的同类型特效方面(机甲类、大雨特效、飞行动态等),留下了宝贵的科技财富。
既然是技术验证,也就代表了对某些某一领域某些指标的重视,其他方面就没啥专注的必要了。
电影特效是达标了,但作为电影是完全不合格的。
该片在文本层面几乎为零。
没有故事,角色扁平,剧情差劲到拖后腿的地步。
有人说该片是“机甲爽片”?
机甲是有,但怎么会爽呢,虽然从头打到尾,但情节欠缺张力,缺乏蒙太奇效果,导致后半段有些让人昏昏欲睡。
有一部电影叫做《洛杉矶之战》,因故事不佳全程就知道开枪而饱受诟病。
《明日战记》的故事还不如这片呢。
另外一个非常想吐槽的地方就是故事格局。
末日题材、拯救地球的宏观背景下,关乎百万人性命的事情,结果就一个局部小分队的事件。
总共也就几架飞机,俩坦克机甲一个机器人。
人物嘛,能算数的也就4个人,连个替补的都没有。
别说拯救地球,前一阵我们家门口菜市场消毒,都比这热闹。
而且您这都闹外星人,结果“潘多拉”华丽打个酱油,到了最后还是抓内鬼。
起初我在想,难道这是港片通病?
当年港片就始终走不出穷街陋巷,吴宇森的《辣手神探》能在20分钟内打了上万发子弹,结果连茶馆都没出。
如今都拍科幻片了,咋还是这么小的格局。
不过联系起上述该片诞生的动机,就能找到答案。
《明日战记》本身的诞生跟传统电影不同。
很多电影,无论是独立电影还是多方出品的电影,会有一个粗略的预算。
而这一切该片基本没有,完全是古天乐把它当科研项目来做的。
严格意义上这算是典型的自产自销,拍摄、制作、后期一条龙,连大部分演员都是自家的,比如姜皓文,就是天下一旗下艺人,所以这种就很难估算真正成本了。
可以肯定的是,公司这几年其他业务的盈利,大部分都被投入到该片的研发之中。
虽然《明日战记》也有着深影、寰亚、爱奇艺等出品方,应该也是电影制作尾声之际才被引入的。
对外宣称的4.5亿港币(约合3.7亿人民币),大概率是市场折价,跟本身的成本价,还是有出入。
所以该片把所有费用都花在了CG特效方面,演员和布景这些的费用能省则省,故事也没怎么打磨,完全为了验收特效成果而来。
理由找完了,该片的特效水平,完全合格且有惊喜,但作为科幻电影嘛,咱观众走南闯北,东西方什么大片没见过?
要论观感,因人而异吧,科幻迷、游戏迷应该喜欢,受众更多是男生,女生就算了。
该片七夕节电影绝对是个馊主意,带女朋友看这片的男生,好自为之。
所以《明日战记》就是一个特效片,可以说该片是“华语特效之光”,因为特效成就真的非常高。
但不要尬吹或者“上高度”,非要说这部电影是“华语科幻片的新希望”这些的。
不好意思,中国电影虽然整体不怎么样,但还没沦落到如此境地。
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2024年8月13日15:48:53(一)有人说这部作品是披着科技外衣的警匪剧,一点没错。
小时候看香港片感觉挺牛的,等会上网接触外国优秀影片之后,觉得香港电影格局都很小,质量高的作品很少。
(二)穿的钢铁战甲竟然不能随意去车里面拿一个试管,还要要人拿绳子拽着,真是低级科幻作品。
还拿个盾牌模仿美队。
(三)总结,香港风味的上海堡垒。
《明日战记》是一部属于古天乐的电影。
在上个月第40届香港电影金像奖颁奖典礼上,古天乐动情地对台下的前辈与同仁说,“小弟我拍了一部电影《明日战记》,下个月就要上映了!
”台下一片叫好之声。
古天乐接着说,“我所拥有的一切都是这个电影圈给我的,我一定会做好香港电影,我一定会搞定《明日战记》。
”
古天乐之所以要喊话说自己一定会做好香港电影,有很多重意味。
其一,古天乐现在是香港演艺人协会会长,要对全香港的演艺人负责,他有这个责任。
在香港艺人比较困难的时候,是他组织发放救济金,劳模式地拍电影,只为帮助更多演艺人有饭吃,有工开。
其二,正因为香港电影的境况大不如前,所以才需要他来提振士气,如日中天之时,恐怕没人会说什么我一定要做好香港电影这种话。
其三,看过《龙虎武师》的朋友都知道,香港电影现在所面临的困境是什么,没有戏拍——青黄不接,形成了一个恶性循环,在这样的环境下古天乐想要创新做机甲科幻片,难度之大可想而知。
其实古天乐想拍机甲科幻电影由来已久,早在十年前,“机甲发烧友”古天乐就有这样的想法,于是他花了十年,筹备天下一公司,慢慢积累人脉,携手CG导演吴炫辉,构建所有完成自己心中电影所必要的元素。
这其实很不寻常,因为通常筹备这样一部电影的,都是导演,何时曾听闻一个演员说要筹备一部电影呢?
可是即便困难重重,古天乐依然把《明日战记》做了出来,虽然它并不完美!
我敢说,古天乐也没期待《明日战记》一定要多完美,因为这部电影对他来说,是一次冲锋号,更是一面旗帜,一面必须高举的旗帜,一面不能倒下的旗帜!
那就是香港电影会越来越好!
在这部电影中,需要古天乐自己做的,他都做到了最好,说是中流砥柱毫不为过。
他说要做机甲科幻(一整套海甲——古天乐音),确实做出来的视觉效果很不错。
只不过,在电影的篇幅、资金、剧情、音乐等多个维度,古天乐都需要更多有能力的香港电影人挺身而出来帮助他一起做得更好。
即便有这样那样的不完美,《明日战记》飞车追逐戏依然是中国乃至亚洲都难得一见的华彩篇章!
《明日战记》在机甲设计、电影节奏、剪辑水准等多个方面的视觉效果呈现,都展现出了非常高的水准!
观看体验游戏感十足,场面瑰丽奇幻蔚为壮观。
影片中的人类在外星生物、天灾人祸、世界崩坏之际,所面临的重重危机,以及那种夹缝中生存的脆弱之感都非常真实。
在《明日战记》上映之后,我相信它会激发出更多更高水平的国产科幻片迎头赶上,超越《明日战记》超越好莱坞的电影工业水准!
不要再说什么还是好莱坞(国外)电影质量高这种话啦!
别人的质量再高也不是自己的。
福特号再强,也没咱家福建三哥香。
对于普通观众来说,作为一部爆米花爽片,《明日战记》制作以及主演们的演技,绝对是合格的,它不是什么史诗大作,但是绝对是在走一条从未有人走过的类型片道路,这条路可并不好走。
因此从某种意义上讲,《明日战记》非常值得我们支持。
今后,我希望古校长遇见“系兄弟就来砍我”这种广告还是可以多接点,用来多盖所学校和多花钱打造更高质量的国产电影,都挺好啊,你说对吗渣渣辉?
这天幕不就是核酸检测么…
还不错啊,特效在线,音效震耳,无脑爽片够了啊。PS:《扫毒》都过去九年了,张家辉还是不肯放过古天乐和刘青云吗。。。╮(╯▽╰)╭
被豆瓣评分降低预期后意外好看。废土机甲大战还有异形B级场面乱入,动作场面绝对值回票价,港产标准警匪剧情可以无脑忽略。
整个北京的电影院就没发现有粤语场。这基本上是近年来国产科幻片的最高水准,但又不能说拍得有多出色。几乎没有文戏,所以从头到尾刺激程度不减,有很多地方甚至能看到《异形》的影子。不过这机甲也太丑了,和别的机甲打起来的时候都分不清哪个是哪个。故事很奇怪,主角们掌握了天幕在幕后作案的证据之后,还特地打个电话给天幕汇报,说我们知道你耍手段了哦,快停下,还能回头,从而导致后半段天幕放出机器人,中断通讯信号,阻挠前线的行动。更好笑的是,刘嘉玲那个上校角色明明也有操纵机器人的权限,却没发现机器人有什么异常,发现之后也没有停止机器人的行动指令。而且,她一开始明明是推崇B计划的激进者,中间为什么突然转换态度了。总的来说,潘朵拉的威力根本算不了什么,遇到这么多困难还是这个团队的业务能力有问题。片尾曲有惊喜。
光仔不死真意难平
非常出乎意料,这竟然是一部既有特点也没有特点的电影。它的特点是,香港和内地一向很少把故事100%放在未来和科幻情境里(大部分电影会有个沉重的历史包袱),在它里面我们见证了一座城的废墟。它的没有特点是,一切都设计得那么土里土气,设定不够丰富,观感就很无味,暴露了本土电影工业的短板。另外,科幻的根本设定也没有交待,想象力也很匮乏。
本来只应该打四颗星,因为好些地方导演的镜头还是比较混乱。但是看了些傻不拉叽的影评,决定报复性多打一颗星。
比预测的还无聊
大人物说“我就是天幕,即使牺牲16万人也在所不惜。” 小人物说“结局是什么,我们自己决定。” 你猜这些对白是在讲什么呢?//片尾曲用《逆战》用的挺准,跟正片几乎一个气质,纯中带土,土中带中二,中二里又带了点真诚,抛开所有对好莱坞盲目信任后的“借鉴”,其实是给到了很纯粹的类型满足,金像视效奖大概稳了吧(但剪辑和摄影选择完全是胡来,大部分动作戏都看得头昏脑胀)
用心做特效,用脚写剧本
纯属诈骗,今年最失望
还是警匪片逻辑,其实去除所有科幻元素故事也能成立——不就是把黑帮打手换成外星螳螂吗。我觉得最难以接受的还是:香港已经缺青年演员缺到连万国鹏都能上了吗!
对于曾经的机甲爱好者来说,还有着外星生物的额外补充,但也正是如此看到了诸多影片的踪影,比如《明日边缘》,再比如《第九区》……特效乍一看没什么大问题,但具体到声效就有些单薄和突兀,打斗场面也衔接不上,有时候不得不过多地使用慢动作来衔接和弥补,会有些审美疲劳。而剧情更是简单粗暴,大BOSS的铺垫不够和过早暴露,看着几乎无悬念,就只能跟着单线条前进,结局大家也都能猜到了。不管怎样,多多少少给点鼓励分吧。
港片比大陆片好看,必须五颗星,迟到的评论。扫毒三兄弟好劲,姜皓文是港片天王的百搭,跟谁合作都有戏,不愧是亚洲先生,同样亚洲先生谢君豪打了个酱油,大陆演员的加入也没影响港片的质感,片子用心了,特技很爽,剧情给力,庆幸这么优质的科幻片诞生在香港而不是大陆,没了。
机甲感确实可以!饕餮,刑天杀到!
“我就是核酸,核酸就是我”!!全程高能,画面很燃,剧情紧凑,动作硬核,机甲爱好者的福音,配角与梁家辉都沦为凑人头,也不影响爽片视觉效果的快感。当然57岁的刘嘉玲脸部跟27岁一样,牛啊
6.9分,看之前以为是烂片,但看完后感觉虽然算不上什么好片,但也绝不是烂片,就一普普通通的电影。假如我国每年都能出一部这种质量的工业电影,其实也是不错的,可惜事实上就算是这种质量的科幻电影我国一年也不一定能出一部。什么时候每年都能拍出这种不上不下的科幻电影了,我国的科幻电影才算是成熟了。
看完明日战记心情澎湃,国产硬核机甲堪称一绝。
俗套剧情还能接受,但几乎所有主要人物的性格和行为动机都靠闪回来交代属实有些匪夷所思。前半段有那么两个镜头倒是让我回忆起了20年前玩过的Starcraft,如果拍一部Terran大战Zerg的电影或许可以参考下这个方向。无良电影院在出字幕放《逆战》时掐掉了屏幕,必须得给个逆向大拇指。
To be fair 最后一段穿着外骨骼的打戏还是可以的,明显回到港片舒适区了。事实证明要拍好科幻片需要成熟的工业体系和编剧团队,仅仅是古天乐的个人愿景很难在稚嫩的行业环境里支撑起一部精湛的科幻电影,很难有天降紫薇星的奇迹。