《赌博默示录》剧照
《赌博默示录》剧情介绍
已经奔三的伊藤开司（藤原龙也 饰）做着无聊乏味的便利店员工作，对财富的渴望换来的不过是些无奈失落。某日，一位名叫远藤澟子（天海佑希 饰）的女人带领手下找到伊藤，要求他作为担保人偿还巨额高利贷债务。拮据的伊藤无力清债，只得按照远藤的建议登上“希望号”赌船奋力一搏。但在上船的那一刻起，伊藤以及其他众多同病相连的所谓“失败者”便陷入了巨大财富帝国的圈套。在赌博游戏中失败的伊藤众人，从此沦为帝国的奴隶，日日在地下工程中劳作，以期有朝一日能够脱离债务重返自由。帝国主管利川根（香川照之 饰）等人冷血无情，用尽招数榨取奴隶价值，不堪忍受剥削的伊藤最终选择了九死一生的“勇者之路”，用生命为赌注向利川根发起挑战…… 本片根据著名同名漫画改编。热播电视剧最新电影逃出白垩纪越轨追击秀水街闹鬼领域爱的方式出走的娜拉七大罪愤怒的审判起死回生PSO2乱炖住在海边的猫头鹰一枪毙命给小酒馆女子喝高杯酒悲伤战鼓哈利·波特与混血王子亚洲犯罪网重返20岁娘家的故事2我是你妈刺绣俏掌柜拜托！别黑我！重症外伤中心心动的颜执吸血鬼骑士喧嚣之音汤姆·帕帕：成功在望跨州轶事录凌晨两点半独角兽战争毕有财塔山阻击战
《赌博默示录》长篇影评
1 ) 死亡桥下，信念永恒。
在死亡之桥上，石田说：“人有两种类型，有些人在这种时刻会畏首畏尾，而有些则坚强的站起来。
”石田无疑是现实生活中废物的代表——人到中年，一事无成，债务缠身，苟且度日。
连女儿都要去柏青哥这种店工作。
石田这种人在社会上遭人唾弃是常事。
我们即使没有远大的志向，也一定想让自己过得更好。
对比石田简直是我们的反面教材。
可是有些人注定不能适应这个社会，像石田那样。
我想，在桥上能说出那番话的人，不会是一个游手好闲的人。
石田他有努力过——可能他的努力在别人眼里不值一提；石田也想给女儿一个更好的生活——虽然女儿依然在柏青哥店工作。
可是，他这样的人啊，做到这样，就是他的极限了。
石田明白等待自己的是死亡之桥。
可“为了自由，为了家人，即使我是个不中用的废物，我也有踏上死亡之桥的信念。
” 风雨交加中，信念坚定的石田却忘不了掉下去的一个个身影。
“脚下的深渊仿佛要吞噬我，我知道这是自己的极限了，看到我颤抖的膝盖了么？
它摇破了我的胆量，对不起，真的没办法再走下去了……”“开司，我女儿这些年和我过着贫穷的生活。
我不是一个好父亲，替我把这1000W给她。
”当石田交出兑换券，也向死神交出了他这难堪的一生。
他望着开司，那是女儿生活的保障，是在这失败、毫无价值的暗淡人生升起的最后一点星光。
他坦然承认自己是：“没办法努力向前的人。
即使离希望只剩一步之遥，可这里已经是我的极限。
”在这个社会上，石田是“天生的弱者”。
没法像“强者”那样，总有一拼再拼的力量。
可是坦诚吧，现实中的我们面对这吃人的死亡之桥，有多少是达到极限也失败的石田，又有多少是勇气上线爆表的开司。
开司转身呐喊着没有毫无意义的人生，在这片刻，石田消失得不留痕迹，只为不惊扰胜利在望的开司。
石田触及了勇敢的极限，并用信念与死亡突破了极限。
更加勇敢的开司怀揣着石田的信念到达了终点。
下落的石田摔得悄无声息，又粉身碎骨。
那是悄无声息啊。
却胜于到达终点的开司，胜于那倾盆却洗刷不掉肮脏的暴雨，胜于那骇人却撼动不了罪恶的闪电。
2 ) 日式残酷性教育
又一部漫画改编的影片，来自福本伸行的原作英文译名为Ultimate Survivor Kaiji，基本也是概括这个故事。
整个电影讲述的是Kaiji这个因为身无分文又背负巨额贷款而沦为社会残渣的年轻人在帝国集团下窥视人性从而征服市场以牟取最高利益的所谓震撼性教育下如何生存下来的。
故事倒也简单，不过是聚集了一帮同样和Kaiji境遇相同的穷光蛋上一所法文意义为希望的游轮，让他们以下半生（失败的全部拉去做苦工还债）为筹码来相互赌博，规则不过是石头剪子布而已。
当人生已经到唯一的救命稻草就是放弃对生命的主宰权来参加邪欲的赌博时，什么所谓的人权早已沦陷了。
天堂和地狱就只有一步之隔。
于是便看到这些失败的男人们陷入真正chaos的状态，失败的人被扔去黑暗的房间，此生的余下都只能以作苦工为生，成功的人则走向散发着光芒意味着解脱的房间。
就是这样简单。
Kaiji在最后因为善良而甘愿留下来陪同伴一起去做苦工，人生陷入了谷底。
在作为最终生存者而要走上通电的钢索之前，被告知“只是没用的懒人，一群早年没有认真读书刻苦工作的废物，没有任何说话的立场”。
这场随时可以丧失生命的考验仿佛就成了对早年间一事无成的颓废的赎罪。
到了那个时候极端情况下的反映就是是注定了最终生死的结局。
看电影过程时听到后作的观众说“只有日本人才想得出来的情节”。
是的，这种夹杂着不适的残酷感是日本这个社会的文学作品许多都喜欢表现的。
2000年深作欣二的大逃杀可以说是本类型作品的代表作。
同样西方也颇喜欢探讨这种将特定人群聚集在一起争夺生命主导权的东西，类似已经拍到不知道第几部的《Saw》也是这样的类型。
相比之下《Kaiji》就要温和得多，没有血腥的镜头，也不包含过于沦陷的道德感，整个电影还是以善来为中心的，过程中自嘲、反讽得引人发笑的桥段也不少，最后的结局也给得比较温馨。
表演方面除了藤原龙也之外都算上乘，藤原龙也的表演风格我是这么多年了还是无法接受。
虽说很多日本电影都喜欢来些日式独有的夸张，但他的也实在太over了。
有时候我真的认为看藤原龙的表演是一种挤压式折磨。。。
此君从我认识他的《大逃杀》起，我就见识到了他几近夸张到倍感不适的表演风格现在果然只能说他还真的是10年如一日啊，都快30的人了，还是这么不蛋腚。
记得当年在看BR的时候作为主角的他种种纠结得已经接近抽筋的面部表情就已经引起了我的频频笑场和无语，如今漫画改编的本作，此君果然还是毫不犹豫的继续往这条路上走了下去。。。
不过谢天谢地本作好歹也算是漫画由来，题材也比较非写实，所以还能稍微经得起他这样的折腾。
天海佑希在走廊上对着失败之后悲恸的他不耐烦的一句“你怎么又哭了”真的是一句完美的总结。
不过原作的Kaiji的确也是动不动就哭的主，所以也就罢了，他贯彻全场的夸张演绎倒也给电影添加了一份漫画性，也有那么一点搞笑。
于是，香川照之的表演成了整个电影的亮点。
香川照之一直给人仿佛日本Kevin Spacey的印象，也算真的是演什么像什么的多变演员，无论是变态，还是无能的上班族，或者是忠厚朴实的老实人，他都能给予说服力100%的力量。
本片角色算是聪明反被聪明误的反派，在给予角色近乎癫狂的自负同时带来了难得的喜剧效果，个别时候他那微妙的心理活动都引得观众阵阵发笑。
香川照之在本片非常出彩，他的表演不仅在本片是最高，也是日本目前男演员的最高水准（之一），饰演某帝国集团的走狗，无论是刚上油轮面对内心鄙视不已的穷人（垃圾）那一番刻意包含眼泪的震撼性教育，还是在最后和藤原龙也饰演的KAIJI的最终赌博时牌桌上面部表情的来回转换，都抠得非常好，那带着神经质的浮夸不禁让人称赞。
御姐天海佑希也是保持了一贯水准，她本身角色发挥不如反派香川照之来的大，但她本人的气场确实是比较巨大，这个以“可不要以为我是什么好人！
”作为名言的女boss让她和本片中带着孩子气天真的藤原龙也对戏果然悬差很大。
小一在本片只能算是客串演出吧，有时候我真的幻想如果他和藤原龙也的角色对调会怎么样。。。
松山健一算是年轻一代能撑得上场子的好演员，日剧或者日影都保持了比较高的水准，气质第一的好青年！
前途无量前途无量。。。
青年一代我一直觉得他是继小田切让、松田龙平这样特异独行卦的演员之后最会演边缘角色的。
整体上电影还是可以一看，算是偏商业娱乐化的一部电影。
Kaiji虽然讲述的是社会最肮脏的一面，穷人如何摆脱被操控的贫贱人生，但一点也不限制级，初衷也是善良的。
全年龄层都可观看的教育片。
3 ) 一些对白
摘录一些片中对白，自行判断是非：你以为你还是小孩子啊，我不想听你的无聊借口，你以后怎么过关我屁事“我的人生不会这样结束的，总有一天我会。。。
”“那是永远不会实现的”“Fuck you ，你们这些人渣想找死么？
你每次的问题都会得到答案吗？
你们全部都像自私的小孩子，总是期望一切事情如你所愿。
不知羞耻办天真。
长大吧！
这个世界可不是你的老妈子！
你们在外头失败了！
你们只是以废物的身份进来这里。
废物可没有任何权利！
这里没有在外头也没有！
荒谬！
你们不能埋怨任何人，要怪就怪自己没用！
当别人都在努力学习努力工作的时候，你们在做什么？
现在你们必须去做的事情，就是去赢，去赢就是了。
你们去赢的人生没有选项。
对输家而言这只是一场激烈的争夺战，如果你们输了，我也帮不了你们什么，老实说我也懒得管！
胜利是一切。
要是你们输了，你们就是垃圾！
”“他们有没有接受治疗？
”“当然有，可是他们需要钱来买药”谈谈失败者把，消费是他们唯一可拥有的，因此那种诱惑是巨大的。
一旦他们松懈，便会沉迷其中不可自拔。
尤其那些在第一次发薪的时候就屈从让步的人。
忘了工作的辛苦，一切从明天开始。
今天才是最重要的，明天只属于那些熬过今天的人们。
对他们而言，我们这种垃圾，永远都是垃圾“等一等。。
”“你一生中到底说过多少次这样的话，这个世界是不会等你这种垃圾做决定的！
好吧，继续犹豫，继续错失良机！
”“妈的，我们全是笨蛋！
”“你一定要赢，人生就是这么一回事。
我失败了，我输了，度过了一段毫无意义没有价值的人生。
你不可以过着这种人生！
胜利，你一定要胜利。
”“你错了，世界上没有毫无意义的人生。
他跌下去了，一言不发的，那个胆小害怕的男人，为了，避免让我感到慌张。
他不发一言的掉下去了。。。
”“我看到了，就要到了。
我现在明白了，我还活着，我现在还活着。
”“是啊，可能到现在为止，我们的人生跟垃圾没两样。
可是我们还活着这，我们还活着，TMD，我们会赢的，我们会赢的！
我们可以重新开始。
这将是一个新的开始！
没错，而这次，我们要真正的度过我们的人生！
”“很不错的一场戏！
”“我要怎样去面对大家，我怎么向死去的家伙交代这件事？
你这个肮脏的混蛋！
我答应把这钱交给那个男人的女儿的，不像你们这群有钱的败类，他在最后一刻顾虑到的是自己以外的人，他的高尚品格，是你永远都比不上的！
在最后一刻他表现出了他的意志！
他的力量！
那不是毫无意义的人生，他才不是失败者！
”穷人贪图金钱，希望有朝一日可以称王。
但是这样做，只是巩固了国王的地位而已。
这是一条没有出炉的恶性循环，唯一可以威胁国王的地位的，就是对金钱诱惑有着绝对免疫，处于绝望的举动。
就像突如其来的暴力行动。
“谢谢你，成为一条毒蛇”钱啊 可是比生命还沉重的不管喜欢不喜欢 人们还是把人生的绝大部分时间用来赚钱换句话说 就是在削减自己的存在 生命把自己的存在本身转换成钱不管是上班族还是公务员 大家都拼着命在赚钱你想象一下试试那些被称为精英的人的人生小学和中学时就不停在外面上补习班成绩总是名列前茅重点中学 名牌高中 一流大学并在名为考试的战争中胜出好不容易进入一流企业等着他们的是为出人头地而进行的竞争把工作摆在第一位拍上司的马匹在客户面前阿谀奉承每天按规定时间上班还要加班 要持续10年这种生活到30岁中段 40岁到了那种年纪才能存到的金额也就是一千万两千万你们明白吗一千万两千万是笔大钱 大钱和这笔钱比起来你们算什么既没有拼命学习也没有努力工作什么都没察觉到什么苦头都没尝过什么困难都没克服过就这样天天宅着要说你们做的 也就是10多分钟的余兴节目别太小看人那种程度就能拿两千万吗即使这样还想拿钱无论如何都想拿钱那样的话就只能 拼命了啊来吧清 醒点吧错过了这个机会 两千万对你们来说一辈子都不可能了去吧 抓住他 抓住未来在这个世上如果想要获利的话就必定要和他人竞争必须要排挤掉他人
4 ) 表面劝赌，实际鼓吹孤注一掷的搏命——将赌博作儿戏，又蠢又坏又有毒的中二病
将筹码当作儿戏，输光了钱不自省，甚至仿佛当它作无意义的变化的数字是蠢；将毫无来由的再来一局东山再起的必胜决心强调成最终赢得赌博的情感助力是坏；即使结尾被女一掠走了所有，也并未对他的豪赌行为有任何惊醒，暗示男主人生最终能翻盘，是由于他敢于最后一搏（哪怕去借贷）——就是该片价值观上最大的毒害性；女一毫无逻辑地赌上自己的事业身家为男主作最后一搏，简直是智障行为，展现了作者热血上头时抛弃逻辑，仿佛那时整个世界都会为自己让路；夸张做作又自以为是的漫画/舞台剧式表演和内心独白让人极度不适；走平衡木桥段的动作设计极度违和失真；游戏设计没新意，一方面第一关石头剪刀布和最后一关E卡其实就是同一个东西，另一方面游戏过关后玩家没有成长感，人物弧光前后完全没有变化；主角光环过重，全片流露着一种精英主义的自大，主角从第一关冷静地观察周围慌张无措的人组局打牌，到在落魄挖矿时也透露出工友燕雀安知鸿鹄之志而不愿与其为伍的优越感，最终这都潜移默化地给予那些代入主角的观众一种虚伪而有害的自命不凡。
5 ) 年轻一代绝对值得一看
看日本电影很多年没有这种感觉了，日本电影虽然有时主题过分偏激，但对那种直入要害，鲜血淋漓的直面态度还是有为钦佩，扬汤止沸，不如去薪，溃痈虽痛，胜于养毒。
日本电影在处理感情方面有着异于常人的犀利，这部电影同样是对人性有着惊人的洞察力，虽然演员表演过于夸张，不过好像这就是日本的风格（其实很搞怪）。
对于生活在现在的年轻一代这部电影有深刻的教育意义，不论是美国、日本或是中国，对于年轻一代问题都是大同小异，强大的就业压力、高通胀、高物价、高房价，以及相应而生的感情迷茫、价值观和人性的扭曲。
就像片中那些生活一样，社会不停将局外人骗进圈子，变成奴隶（中国在未来或现在已经成为世界上按揭住房最多的国家），于此同时社会又使出浑身解数诱惑这些奴隶去花钱，美其名曰刺激消费。
对于最终经过这场洗礼之后，我相信任何人都会有一个新的开始。
还是那句老话兄弟们坚持住啊！
6 ) 赌博默示录
2023年10月6日14:28:34（一）现在很多年轻人都是像开司这样的人，身体健康却一无所有，没有一份体面轻松的工作，只能做些不痛不痒的事情。
虽然饿不死，但难以富贵，也许这就是生活的常态！
（二）这种赢者通吃，弱者活该输掉一切的思想和军国主义的思想如出一辙。
（三）主角的月工资是9100日元，也就是446人民币，2022年日本的人均GDP是25W人民币！
（四）E卡游戏，平民八张牌，皇帝奴隶各一张。
仿佛世界的缩影一般，80%的人是中间的普通人，然后上层和绝对下层各占10%。
奴隶怕平民却不怕皇帝，皇帝不怕平民却怕奴隶。
（五）总结：是一部不错的电影，能让人的肾上腺素短暂飙升。
7 ) 赌博默示录
各种赌博游戏，有些大开眼界。
置身于赌博之中的人们要么胜、要么亡，简简单单的游戏规则，却将人们的合作利用、欺诈背叛以及内心的煎熬偏激完完全全呈现出来，甚至放大了人类的欲望、希望和绝望。
难怪日本拍欺诈师猎人、欺诈师等片子的人物都演得过于偏激、过于矫揉造作，即便这样，我们的情绪也跟着剧情发展而跌宕起伏。
其中一个赌博如下，其实还挺有意思的：“穷人贪图金钱，希望有朝一日可以称王。
但是这样做，只是巩固了，国王的的地位而已，这是一个恶性循环，从来没有任何出路，唯一可以威胁国王地位的，就是对金钱诱惑绝对免疫，出于绝望的举动。
就像突如其来的暴力行为。
你即将参与的游戏，就类似这个社会的缩影，E牌。
E牌包含两副牌，总共十张牌，双方各拿五张牌。
皇帝一方有四个市民和一个皇帝，奴隶一方有四个市民和一个奴隶，游戏玩法很简单，奴隶一方选出一张牌，然后皇帝一方选出一张牌，双方再把牌翻开，市民对市民算打平，市民击败奴隶，皇帝击败市民，奴隶什么也没有，也没什么可失去的，因此可以击败皇帝。
”
8 ) 为什么我最心爱的box类型电影，都让日本人拍了去呢。
先说正事《赌博默示录》以空间的运用，将观众置于一个抽离的角度，检视自己身处的世界。
哲学家柏拉图的洞窟比喻：一群人住在洞窟里，面向洞壁，看不到洞外的世界，洞窟外的光源把事物投影到洞壁上，他们所看见的，就只有这些倒影，他们所身处的，就只是这个被建构的世界。
跳出洞窟，你才会发现自己所身处的世界是被建构出来的，你才会察觉当中的不真实及荒谬。
开端──一切看似发生在身边的故事影片开端，还在指涉我们身处的世界时，明快地交代了主角伊藤开司（藤原龙也饰）登上赌船，展开赌博游戏的原因，并鲜明地刻划了人物的性格。
别以为将参与一场逆转人生的赌博游戏的青年会是什么英雄或精英，他过着刻板的生活，一事无成，心存侥幸，梦想有天会发达，就像你和我，让观众更易代入。
当然，开端也有另一条伏线，神秘的“帝爱集团”掌控的另一世界，此时略略带过，作铺排之用。
“希望之船”── 困的空间开司登上“希望之船”，参与赌博游戏，规则由“帝爱集团”制订，参赛者没讨价还价的余地，可以“选择”的就有胜出，从而还清债务，否则就会背负更重的债务，永不超生。
赌船上有数百名参赛者，与其说是赌船，根本是一个密室。
这幕戏，除了一开始以赌船驶出大海的镜头交代了这是一艘船外，接着发生的场景可以是任何一个密室，数百尺的空间困着数百名因不同困境参加此场游戏的人。
空间困的感觉加强人物的困，并使比赛过程中流露的人性更为明显，就这么一艘船，这么一个空间，缩影着社会上多少人的性格和困境，而他们所能做到的就只有在社会既定的规则下求存。
赌船密室般的空间，却对比着船外那个让观众有无限想像的空间。
失败者被带出密室外，在金碧辉煌的赌船密室里，门一开打，外面却是漆黑一片，off-screen 听到失败者的一声惨叫，用 off-screen 的方法加强观众的想像，如果他们不是被抛下海，他们又去了哪里？
地下之城── 被建构的空间上一幕的“希望之船”，以密室般的空间缩影社会，电影所建构的世界和我们身处的有同亦有不同，相同的是人物的困境及人性，这使观众代入，但密室般的空间却与现实社会不尽相同，可以让观众较抽离。
第二幕所建构的世界，更进一步把观众抽离，让观众审视这个世界的荒谬，从而反思自己身处的世界。
这幕戏在地底发生，是失败者被带进的世界。
影片透过一枚硬币，从都市的地面，经过地下铁，水渠等，一段颇曲折的途径，掉落此“地下之城”，形象化地将两个空间分隔。
但这地下之城，也有着我们社会的缩影。
他们的生活和我们的差不多，工作、待每月发的工资、储钱、消费。
不过，这些事情发生于地底，指涉的不是我们身处的世界，而是展示着一个被建构的世界，能使观众以抽离的角度审视在这个被建构的世界中所发生的事情。
这地底世界由“帝爱集团”管辖，失败者进入这世界后要做苦工。
机械式的工作，洗澡，吃饭等场面，将人异化，不禁使人联想到《摩登时代》的查理，同样也是透过机械式的工作，吃饭等场面去讽刺工业化的现代性。
《赌博默示录》更着力对后现代的消费主义作出讽刺。
失败者要以赚取“倍利卡”为单位的工资，累积至一定金额才可重返地面。
金钱的价值及其重要性，都是社会给予它的。
以一个陌生的货币单位，以及刻意使它看似道具的钞票，让观众抽离地看开司努力赚钱的意义。
理应把每月的薪金储起来，以求尽快离开这地下之城，但每月发工资之时，“帝爱集团”的人员都会来带一些啤酒及零食，这些都是在这地下之城生活的奢侈品，他们只有在发工资的那一天享受到。
亦正因如此，大部份人也会把苦苦赚来的薪金换来那一刻天的享受，原本坚持不胡乱花钱的开司，最后也因工作人员的引诱，把薪金花掉，然后唯有继续做苦工，这是一循环，直至开司遇到佐原诚（松山研一饰），察觉当中工作人员的阴谋，才会参加“鉄骨渡り”（渡桥）的游戏，以求离开这一循环。
为了生活的享受及一些奢侈品，我们何尝不是把努力肷取的薪金花掉？
我们如何离开这一循环？
《赌博默示录》让观众看见地下之城是由“帝爱集团”操控，是“帝爱集团”设定的生活模式让开司等人掉进这循环，而我们身处的世界又是什么使我们无法离开这一循环？
“鉄骨渡り”游戏──开阔的空间终于由地底走回地面，而且更是摩天大厦的楼顶。
一条极狭窄的吊桥接驳着两座摩天大厦，这游戏的参赛者必须走过这条桥到达另一座大厦才能返回地面世界，重生生活，否则就掉下万丈深渊。
室外的场景与之前两幕戏的密室及地底相比，空间开阔了吗？
桥的四周漆黑一片，一点景物也没有，只有想 像出来的万丈深渊，这过份开阔的空间却使困境的感觉更强烈，这游戏的输赢涉及生死，因室外环境，风雨的影响更易使参赛者掉下去，场景虽转为室外，但空间的运用所达的效果是和之前两幕戏一脉相承的。
开阔的空间也不代表不受束缚，上面不正是有“帝爱集团”的监控室，坐着一班被邀观看这游戏的嘉宾？
发展到这幕戏，电影亦明言一切是被操控的。
决战及结尾开司终于成功渡桥，除了可回到地面生活，原本还有一笔可观的奖金，但在“帝爱集团”的欺诈下，这笔奖金无法兑现，使开司无法履行对盟友的承诺。
可选择的就只有默默屈服于制度下，平安返回地面，或以生死作赌注挑战权威，取回原本属于自己的东西。
最后名为E卡的游戏发生在摩天大楼的其中一个房间，或者可以说，这场戏发生在任何一个房间，甚至任何一个场景也可以，重点是拍摄进行这比赛过程中的人物心理状态，游戏规则怎样，场景怎样，相对地不重要，而室内房间的场景也能避免与我们身处的现实世界有过多的连系。
直到一切终结，开司返回地面，过回正常的生活，这时观众才再一次看到我们熟悉的都市，有我们熟悉的大厦，熙来攘往的道路等。
故事发生在一个让观众抽离的世界，让观众以旁观者的角度去看当中对权力和制度的批判，从而反思自己身处的世界是否也如此荒谬。
那个打扮很像上帝的老头子说了一句话，让我觉得在面对电脑屏幕的几个小时中，收获除了看看藤原龙也的小造型之外，还是看到了一些真正有内涵有意义的事情的：“奴隶试图通过积累金钱来推翻国王的统治，但他们不知道，这种反抗反而稳固了国王的位置。
只有激情的奋起一击，才能真正动摇国王”其实我大爱密室电影下面是一些其他的内容密室电影玩命记忆 9人禁闭室 电锯惊魂1 异次元杀阵（超级立方体）（心慌方）战栗空间 八面埋伏 针孔旅社我说的就不用介绍了 另外 致命ID 这样的也行或者 狙击电话亭 这个男人来自地球 被封闭的心灵震颤——漫谈密室电影发布: 2010-6-25 22:29 | 作者: 宋焘 | 来源: 中国经营报 栏语/好电影是用光影写就的诗歌，或浪漫、或激昂、或阴郁，引人沉浸其中，洗涤心灵，体味百态人生；好书就像脑海中自导自拍的电影，读一文则可游目骋怀、纵览古今、横观中外。
电光书影，是电影与文学的恋爱周记。
作者简介/宋焘，1980年生人，山东大学中文系毕业，现供职于山东某报社，嗜好淘旧书、看电影、写闲文。
又是一年毕业季。
毕业生们恐怕需要面对最多的就是“面试”，从校园走向社会的第一步。
面试者往往被安排在一个封闭的空间里，接受各种拷问，花样也越来越翻新，甚至走向怪异。
最近北美热映的电影《终极面试》（也翻译为《血聘》）采用的就是这样一个题材，但现实中的面试恐怕再怪异也不会超过这部电影里的情节。
奇怪的面试 《终极面试》是典型的密室电影。
主人公在一个与外界隔绝的密室之中，利用一切资源达到自己的目的。
密室限定了可利用的物质资源，但人的想象力是无限的，密室电影的魅力在于，人在有限的空间和时间之中如何展现无限的想象力。
8个专业不同的人入选参加某个背景神秘的超大型公司的最终面试。
面试官的说明是：“在你的面前有一个问题，你需要给出一个答案。
如果你试图与我交流或与保安交流，你将被取消资格；如果你有意或无意损坏了你的考卷，你将被取消资格；如果你因为任何原因离开这个房间，你将被取消资格。
有问题吗？
” 8个人翻开考卷后傻眼了，他们面对的都是一张白纸！
但如果你此时向主考官询问，则是违反考试规则。
在一筹莫展之中，一个华人妹妹（说粤语）开始摸着石头过河，一本正经地在试卷上写起了自荐书（中国人对考试的信仰真是到了骨子里）。
接着她便被带离考场，因为她根本不知道考题是什么，她的书写属于涂抹考卷，这违反了规则。
剩下的7个人意识到他们面对的问题不是给出答案，而是找到问题。
于是他们各自用颜色为代号开始交流起来，因为规则没有禁止他们之间可以交流。
他们推论出公司是要他们齐心协力找出问题。
其后几个人极尽天马行空之能事，用灯光照，再用急救灯的紫外线照，甚至用尿浇。
其间，White开始设计其他人无意间损坏自己各自的试卷，因为在他看来，最好的答案就是让其他人出局。
在他诱导Deaf损坏自己的试卷从而出局后，Deaf将他的眼镜留在了桌上，而Deaf其实就是公司的老板，眼镜也是解密的关键。
剩下几个人由合力变成了角斗，懦弱、轻信、自大、阴谋轮番登场，也有人坚持勇敢、怀疑、倾听、协作，而最终胜出者便是后者。
电影后半段的逻辑并不严密，Blonde利用Deaf留下的眼镜找到了试卷上隐藏的唯一一处文字“Question 1”，而主考官说明的最后一句“有问题吗”其实就是考题，答案就是“No”。
但与这个模糊的结局相比，每个人在密室之中，面对自己的根本利益时表现出的挣扎与选择才是电影的精彩所在。
所以密室电影除了给人解密的快感之外，往往都能成功地利用极端环境把人的内心世界放大，也就是所谓的“刻画人性”。
人心无限大 密室电影脱胎于密室小说，密室小说的核心是推理。
密室小说严密的逻辑、精彩的推理是密室电影的根基。
推理小说女王阿加莎·克里斯蒂的《东方快车谋杀案》、《无人生还》都被成功地改编成了密室电影。
中国作家麦家也是写密室小说的高手，他的小说更具中国特色。
华语文学传媒大奖发起人，中山大学教授谢有顺曾区分了“闺房写作”与“旷野写作”，他认为前者的代表是张爱玲，“代表的是一种私人的、自我的眼界”；后者的代表是鲁迅，义无反顾地冲刺在天地之间。
前者的个人经验弥足珍贵，而后者认识世界的痛苦更有力道。
麦家游走在两者之中，正如王安忆所说的“在尽可能小的范围内，将条件尽可能简化，压缩成抽象的逻辑，但并不因此而损失事物的生动性。
”麦家的密室小说，既执着于密室里的智慧，也不忘树立理想型的精神追求。
所以不论是由同名小说改编的电视剧《暗算·捕风》，还是电影《风声》，机关算尽的同时，都不忘赋予主人公一种信念——经过了清醒而又理性思考之后的献身精神。
《风声》最后周迅的道白貌似说教，其实是麦家原著小说的支撑之一。
只不过连陈国富也怀疑这种献身精神是否有说服力，所以在电影里加入了另一条线索，即张涵予在进入医院后通过小护士传出情报。
这其实是犯了密室电影的大忌——中场添加人物。
如果可以随时添加人物，就会有无数的可能性去破坏密室的逻辑。
而《风声》的这种剧情安排无疑是改编者意识到现实中理想主义的暗淡而不得已做出的妥协——献身精神反而已经成了一种说不通的逻辑。
其实被奉为经典的密室电影《12怒汉》的核心也是在推理之上表现精神的闪光。
12人组成的陪审团要判定一个被控弑父的小混混是否有罪。
人证物证俱全，而且物证被描述为一把近乎独一无二的匕首，现在等的只是12个人走个过场。
但其中一人认为被告不一定有罪，因为他在案发地附近的一个当铺里买了同样的一把匕首。
于是怀疑接踵而至，推理盛装登场，最后的结果是12个人都认为被告无罪。
电影最精彩的不在推理，而是表现法治精神。
他们也承认真相没有人知道，他们认为被告无辜，是赌了一种可能性，或许他们错了，但是他们有“合理的怀疑”，那是他们司法制度的可贵之处，也是必须捍卫的地方。
当然，看密室电影最赤裸的乐趣还在推理。
已经拍了3部的《超级立方体》，说的是军火公司Izon制造了一个四维的超级立方体，很多房间布满致命武器，被投入其中的实验者必须根据线索进入安全的房间并一步步接近出口。
第一部讲的是数学推理，第二部说到了平行世界，其中有很多个“自己”出现。
超级立方体背后的理论我们肯定搞不懂，但电影所制造的密室让人耳目一新。
《费马的房间》也是利用了数学谜题，几个数学家被邀请参加一个聚会，必须在限定时间内给出一题的答案，每次超时或答错，房间就会被液压机推小，直到封闭。
一般的谜题费脑，他们的谜题要命！
最大众化的密室电影是披着恐怖片外衣并且拍了6部的《电锯惊魂》（《SAW》，其实SAW应该是主人公的绰号Jigsaw，而Jigsaw还有一个意思是智力拼图玩具，指的就是剧中人在密室里解密）。
Jigsaw把一些他认为有“原罪”（不忠、贪欲等等）的人抓到密室，带上各种古怪的刑具，然后Jigsaw会给一些暗示和提示，一定时间内能推理出逃命方法的自然能摆脱刑具，否则就会一命呜呼。
《电锯惊魂》最初不乏讽喻，现在则越来越像《满清十大酷刑》，血腥盖过了解密。
或许是《电锯惊魂》这个名字的心理暗示过于强烈，密室电影功力一废就直接缩成恐怖片了。
看来，密室电影说的是密室里的故事，最终少不了的还是心灵的震撼。
动动脑杀杀人 世界超强密室推理电影盘点2009-08-06 16:42:38 来源: 网易娱乐专稿 跟贴 163 条 手机看新闻 年度国产谍战大戏《风声》打着谍战大片、密室推理的大旗，整个故事发生在一栋豪华古宅内，一干人等斗智斗勇斗心眼，势将国产密室推理玩到底。
而我们就先趁此机会回顾下那些令人过目不忘的同类影片吧。
《风声》中“谁是老鬼”是推理的一大命题。
网易娱乐独家评论 （文/伊尔蒙） 幽闭密室，推理至上。
没有什么能比密室推理题材的电影更能吸引和吊住影迷胃口的了，或许是人类本能和欲望的作祟，往往在小空间上演的惊悚悬疑故事总能让人们感受到前所未有的恐惧感，压抑感以及神秘感，但心越惊越想看，由于高度封闭，结构集中，这里的故事更具体验性和代入感，因此，密室推理的电影自成一派发扬光大，经典佳作层出不穷。
年度国产谍战大戏《风声》此次也祭起密室推理的大旗，整个故事发生在一栋豪华古宅内，一干人等斗智斗勇斗心眼，势将国产密室推理玩到底。
而我们就先趁此机会回顾下那些令人过目不忘的同类影片吧。
《八面埋伏》（《死亡特训》）—— 死于弱点 毁于优点杀人技法和推理手法值得一看。
新人总是得吃点儿苦头或者走走背字儿才能成事儿，喜欢拍折磨人电影的帝门影业于05年推出了这部犯罪惊悚电影。
一群FBI的新学员来到一座孤岛基地同一个虚拟杀手斗智斗勇，但是事情没那么简单，随着教程的深入，有学员开始遭遇不测，人们都在猜测是教程设置有问题还是岛上真的有这么一个杀手。
就此设定，一个经典意义上的密室推理逃生的模式被建立起来，凶手就在我们之中的思路跃然纸上，剩下的只是抽丝剥集茧并兼做躲猫猫的游戏。
这是一个看上去多少有点儿老套的情节，还被指责抄袭了《致命ID》，并且还专门又拍了一个新版本结局。
不过其中展示的杀人技法以及推理手法还算值得一看：被氮气急冻，血被抽干后被割头，抽烟而被酸液腐蚀。
而凶手对于掩饰身份，利用他人心理弱点以及习惯行凶还是有一手的。
《牙买加旅店》——大师恋上心理战影片结合了海盗的气势与看不透的神秘色彩。
“我不想告诉你牙买加旅店发生的可怕的、罪恶的事，否则，你的头发会象我的一样白。
”当玛丽来到牙买加旅店时，听到了这样瘆人发毛的告白。。
本片是悬疑大师希区柯克在英国的最后一部电影，改编自达芙妮·杜·莫里埃早期的一部惊险小说，希区柯克曾坦言把拍此片的经历看作是一次荒诞的旅行，他把自身溶入了影片紧张、惊险、离奇的气氛中，结合了海盗的气势与“黑店”这一让人看不透的神秘色彩，取得了意想不到的效果。
而故事里表面正直的绅士和邪恶的姨夫其实一伙的，绅士才是强盗团伙真正的头儿，但由于看到了玛丽身上的纯真秉性爱上玛丽后暴露了自己，杀了玛丽的姨夫姨妈之后也玩完。
希区柯克在本片中已经开始大量尝试心理学的影像化演绎，这运用在一个集中，封闭的环境中展开的故事身上，是再好不过的了。
类似的情节与模式被日后很多密室推理逃生的影片所用到。
《东方快车谋杀案》——人人都是嫌疑人做戏诈诱，使元凶现形。
说起“波罗探长”的大名，想必无数“70后”，“80后”立马儿就得伏地膜拜之。
作为当时少数的能被引进的犯罪惊悚片，“波罗探长”先“福尔摩斯”一步抢占了推理分析的智商高地，徒使吾辈望其向背而兴叹，好多孩子还立志长大去当刑警。
“波罗探长”的原著作者阿加莎·克里斯蒂本身就被誉为侦探推理小说女王。
“波罗探长”则是他众多作品中的一个系列，其他还有诸如《尼罗河上的惨案》，《阳光下的罪恶》等。
《东方快车谋杀案》是由一个真实事件改编，那就是20世纪30年代著名的林德伯格绑架案。
《东方快车谋杀案》将故事灵感延伸至伊斯坦布尔开往加来的东方快车上，一个叫雷切特的人被刺了十二刀身亡，作为旅客一员的“波罗探长”开始了调查……联系整个“波罗”系列来看，其推理手法还是比较程式化，比如逻辑的出发点经常是-人人都是凶手，通过逐一的论证和排除法进行淘汰而找到真凶。
另外还经常进行逻辑假设，将诸多疑点和实际情况结合想象推论。
还有就是做戏诈诱，使元凶现形。
但在当时的我们看来，已经是非常令人惊叹了。
《电锯惊魂》——死法日新月异 杀你是要点化你心思缜密的排局设套。
“电锯”迄今为止已拍摄五集，第六集也将在10月底上映，狮门影业还没有停手的意思，拍成影史上最长寿的恐怖系列也不是不可能。
纵观“电锯”超人气大红大紫的秘诀，其层出不穷的杀人花样和心思缜密的排局设套都让影迷大呼过瘾，一年不看一次这没完没了的虐杀征程恐怕过年都没滋没味。
层出不穷的杀人花样。
打从第一集老爷子约翰立志报复那些毁掉其生活的家伙，稍带挽救一下碌碌无为不知道珍惜生命的人们开始，一条打着整人没商量杀你也有理的救赎之路就此展开。
诡异血腥的密室。
模式化的设置也从没让人厌烦过，迷宫般的密室，互有牵连关系的游戏者，不得不面对的生死选择，被点化醒悟的接力者，让人叹为观止的各种死法，这一切构成了“电锯”诡异血腥而又丰富刺激的世界。
杀人也被影片赋予一种神圣的存在感。
当然最令人敬佩的还是幕后大BOSS——老爷子约翰的设局，所有的一切尽在老人家的掌握之中，到哪儿你都逃不出。
即使老爷子已经过世，但身后的整人安排也将延续亘古不变。
如果你是“电锯”的游戏者，那么还是请放弃虾米推理吧，在神一般的老爷子面前，我们简直就是没开化的小蝼蚁，而老爷子“积极自由”的哲学价值观，让杀人更有了一层神圣的存在感。
《异次元杀阵》——文科生的地狱 理科生的舞台六个陌生人被莫名囚禁在奇异的立方体监狱里，面对生死存亡的挑战。
1997年的加拿大科幻惊悚电影《异次元杀阵》（cube）一经推出就获得世人瞩目，其超乎寻常的想象力，诡异凌烈的风格以及大胆的讽刺暗喻开创了一种新的密室系列，即以数学，物理学等高等技术理论为依托的推理模式。
故事叙述六个陌生人被莫名囚禁在奇异的立方体监狱里，面对生死存亡的挑战。
他们必须通过一系列的数列排序来前进，稍有不慎就会被立方体内的各种机关所杀死。
一干人等也来自各行各业，代表了体制控制内的各个方面，在逃生的过程中，人性丑态毕露，最终还讽喻了一把政府，集团这些体系内的强力符号，阴谋论的基调就此定下。
《异次元》系列与以往很多密室推理类影片最大的不同之处在于，其推理的理论根据都是一些诸如高等数学，实验物理学，逻辑建模这类的对常人来说高深莫测的学问，不过每部片子中必会配备一个相关领域的专家作为推理脱逃的线索，而并不会因为理论上的差距使人们看不懂。
但后来续集和前传虽然延续了这样的模式套路，但由于编剧设置上的问题，没有使其能发展成“电锯”那样脍炙人口的系列。
《致命ID》——人格分裂幻想内景的杀戮狂欢我们所看到的凶杀案不过是一名精神人格严重分裂的重刑犯的想象。
开篇看似一个常规经典的路数，一众各怀心事鬼胎的人们在雨夜中被困乡下一汽车旅馆内，但随之而来的就是神秘的凶杀，人人都有嫌疑，人人也都是下一个受害者。。。
本片在气氛的营造以及推理上都下足了功夫，雨夜中的旅馆人人自危，莫名其妙的凶杀与每位死者身边留下的号码牌贯穿在一起，而每个人也有着共同点：他们的名字中各有一个单词代表美国的一个州，另外他们的生日都在同一天，使人们身同感受到那种几近崩溃的恐惧感。
本片在气氛的营造以及推理上都下足了功夫。
随着存活人数的减少，真凶呼之欲出，一切推理都合情合理。
但影片话锋一转，这一切都是虚构的，而我们所看到的凶杀案不过是一名精神人格严重分裂的重刑犯的想象，在他的世界中，这十个不同人格的幻化人物正在上演着这一系列谋杀，而影片在猛然的抽身而出之后，也没忘留住线索，最后更是将人格分裂的想象同现实世界连接，碰上这号罪犯，你说咋整吧？
《数字谋杀案》（《费马的房间》）——高智商推理下的囧脸本质发生在一个聚会上的谜题推理。
也许欧洲的编剧们确实不如好莱坞的同行灵光，起码在构思同类的密室推理题材方面，略显拙劣。
这部获得08年葡萄牙奇幻电影节国家幻想电影奖最佳影片的作品，应该说故事上还是下足了功夫——四位互不认识的数学家收到一位神秘主人的邀请去参加一个聚会——为解决一道最了不起的谜题。
然而结果他们发现自己所来到的这个房间会逐渐被压缩，除非他们能在限定的时间内解决每道题目并找到他们四人之间的联系……“哥德巴赫猜想”是重要线索。
数学界的著名谜题“哥德巴赫猜想”是本片的一个重要线索，而诸如那些“猜糖果”，数字排列图案，三选一房间开关，利用沙漏计算时间等问题也让人眩晕。
设计精巧的限时密室，做到最后才发现时脑筋急转弯的题目，糟烂的机关，使本片在严肃惊悚的外衣包裹下隐约露出了一张囧脸。
《极乐岛杀人事件》——孤岛推理也能荒诞搞笑故事发生在幽闭的小岛上。
根据民间怪谈改编而成的本片，除了沾染上“真实”之外，以幽闭的小岛失踪杀人为噱头隐喻当时残酷的政治环境也成了很大的看点。
《极乐岛杀人事件》的时代背景是1986年-经济快速增长，首次举办亚运会，政治腐败构成了这样一个独特而又摇曳的时代。
极乐岛上的十七位岛民本过着近似“世外桃源”般的生活，但一系列的失踪杀人事件使整个小岛笼罩在一片恐怖诡异神秘的气氛当中。
开头处每个人物出现时的庆典其实与事件谜底融合在一起的，故事也由此在世俗化的钱财利益与悠远的饿死女鬼传说间左突右闪，直到最后涉及到一场实验。
导演金韩民坦言自己是阿加莎·克里斯蒂（被誉为“侦探推理小说女王”）的大粉，并在本片中运用了阿加莎式的趣味，使得影片更加匪夷所思和荒诞，从小人物的遭遇中折射出一个国家黑暗时代的走向以及人生命运的悖论。
《十二怒汉》——忽悠也能匡扶正义对话是影片唯一表现形式。
关于法庭论证的电影和情节不少，但是难有一部如《十二怒汉》这般完全根植于法庭现场为一件本来看似罪证充分，事实清晰的案件翻案的作品。
一个因杀死自己父亲而摊上官司的贫民窟少年，一个富有正义感和缜密心思的陪审团成员，在面对民意一边倒的情况下，据理力争，从每一处细微环节入手，逐渐说服他人并获知案件的真相。
这部电影的最神奇之处在于，在一个相对封闭和停滞的空间内用对话的形式对翻案难度极高的案件进行重新论述，分析。
期间的辩论精彩激烈，富有哲理韵味。
同时对每个人物的内心世界也极力进行了刻画描写。
亨利方达饰演的陪审团成员，好似一名当代传媒和社会学意义上的意见领袖，以自我娴熟的法理逻辑以及基本良知来影响说服每一位陪审团成员，使得该片在另外一个层面上又具有别样的启示意义—集体智慧与集体选择的关系，有时候好的姿态和思考可能带来的并不是真相和公正。
《如月疑云》——推理的皮，温情的心因偶像而聚在一起，讨论真正死因。
如果说到近年来日系密室推理影片的佳作，就必不得不到这部《如月疑云》。
五位极具御宅气质的大男孩被召集相约到一起，一起参加心目中的偶像如月美纪过世一周年的悼念活动，而席间传出的“她不是自杀”的消息，令五人震惊，随即在聚会中开始讨论真凶究竟是何人。
影片在结构上借鉴仿效了《十二怒汉》，均在极为密闭的空间中以对话讨论形式展开剧情和推理，这一点也像极了同年上映的美国影片《这个男人来自地球》。
只不过本片贯穿着日本人独有的幽默搞笑气质，节奏把控和场面感上也向日本漫画取经，即脱力又严谨，环环相扣，构思精巧，涵盖了大量日本文化的特殊解读。
能将一个如此静态模式的影片处理的如此趣味盎然，很大程度归功于影片扭转了人们对传统和风推理的看法，即在一个充溢着悬疑，惊悚，恐怖，推理的表象下，隐藏的竟是一个讲述纯爱，励志的故事，其温情动人足以媲美片中的对话讨论和细节铺陈。
或许在导演佐藤浩市看来，今日的传统推理模式势必要开始借鉴融合不同类型的元素方可重新焕发光芒，本片着实是密室推理类影片的一朵奇葩。
(本文来源：网易娱乐专稿 ) 动动脑杀杀人 世界超强密室推理电影盘点2009-08-06 16:42:38 来源: 网易娱乐专稿 跟贴 163 条 手机看新闻 年度国产谍战大戏《风声》打着谍战大片、密室推理的大旗，整个故事发生在一栋豪华古宅内，一干人等斗智斗勇斗心眼，势将国产密室推理玩到底。
而我们就先趁此机会回顾下那些令人过目不忘的同类影片吧。
《风声》中“谁是老鬼”是推理的一大命题。
网易娱乐独家评论 （文/伊尔蒙） 幽闭密室，推理至上。
没有什么能比密室推理题材的电影更能吸引和吊住影迷胃口的了，或许是人类本能和欲望的作祟，往往在小空间上演的惊悚悬疑故事总能让人们感受到前所未有的恐惧感，压抑感以及神秘感，但心越惊越想看，由于高度封闭，结构集中，这里的故事更具体验性和代入感，因此，密室推理的电影自成一派发扬光大，经典佳作层出不穷。
年度国产谍战大戏《风声》此次也祭起密室推理的大旗，整个故事发生在一栋豪华古宅内，一干人等斗智斗勇斗心眼，势将国产密室推理玩到底。
而我们就先趁此机会回顾下那些令人过目不忘的同类影片吧。
《八面埋伏》（《死亡特训》）—— 死于弱点 毁于优点杀人技法和推理手法值得一看。
新人总是得吃点儿苦头或者走走背字儿才能成事儿，喜欢拍折磨人电影的帝门影业于05年推出了这部犯罪惊悚电影。
一群FBI的新学员来到一座孤岛基地同一个虚拟杀手斗智斗勇，但是事情没那么简单，随着教程的深入，有学员开始遭遇不测，人们都在猜测是教程设置有问题还是岛上真的有这么一个杀手。
就此设定，一个经典意义上的密室推理逃生的模式被建立起来，凶手就在我们之中的思路跃然纸上，剩下的只是抽丝剥集茧并兼做躲猫猫的游戏。
这是一个看上去多少有点儿老套的情节，还被指责抄袭了《致命ID》，并且还专门又拍了一个新版本结局。
不过其中展示的杀人技法以及推理手法还算值得一看：被氮气急冻，血被抽干后被割头，抽烟而被酸液腐蚀。
而凶手对于掩饰身份，利用他人心理弱点以及习惯行凶还是有一手的。
《牙买加旅店》——大师恋上心理战影片结合了海盗的气势与看不透的神秘色彩。
“我不想告诉你牙买加旅店发生的可怕的、罪恶的事，否则，你的头发会象我的一样白。
”当玛丽来到牙买加旅店时，听到了这样瘆人发毛的告白。。
本片是悬疑大师希区柯克在英国的最后一部电影，改编自达芙妮·杜·莫里埃早期的一部惊险小说，希区柯克曾坦言把拍此片的经历看作是一次荒诞的旅行，他把自身溶入了影片紧张、惊险、离奇的气氛中，结合了海盗的气势与“黑店”这一让人看不透的神秘色彩，取得了意想不到的效果。
而故事里表面正直的绅士和邪恶的姨夫其实一伙的，绅士才是强盗团伙真正的头儿，但由于看到了玛丽身上的纯真秉性爱上玛丽后暴露了自己，杀了玛丽的姨夫姨妈之后也玩完。
希区柯克在本片中已经开始大量尝试心理学的影像化演绎，这运用在一个集中，封闭的环境中展开的故事身上，是再好不过的了。
类似的情节与模式被日后很多密室推理逃生的影片所用到。
《东方快车谋杀案》——人人都是嫌疑人做戏诈诱，使元凶现形。
说起“波罗探长”的大名，想必无数“70后”，“80后”立马儿就得伏地膜拜之。
作为当时少数的能被引进的犯罪惊悚片，“波罗探长”先“福尔摩斯”一步抢占了推理分析的智商高地，徒使吾辈望其向背而兴叹，好多孩子还立志长大去当刑警。
“波罗探长”的原著作者阿加莎·克里斯蒂本身就被誉为侦探推理小说女王。
“波罗探长”则是他众多作品中的一个系列，其他还有诸如《尼罗河上的惨案》，《阳光下的罪恶》等。
《东方快车谋杀案》是由一个真实事件改编，那就是20世纪30年代著名的林德伯格绑架案。
《东方快车谋杀案》将故事灵感延伸至伊斯坦布尔开往加来的东方快车上，一个叫雷切特的人被刺了十二刀身亡，作为旅客一员的“波罗探长”开始了调查……联系整个“波罗”系列来看，其推理手法还是比较程式化，比如逻辑的出发点经常是-人人都是凶手，通过逐一的论证和排除法进行淘汰而找到真凶。
另外还经常进行逻辑假设，将诸多疑点和实际情况结合想象推论。
还有就是做戏诈诱，使元凶现形。
但在当时的我们看来，已经是非常令人惊叹了。
《电锯惊魂》——死法日新月异 杀你是要点化你心思缜密的排局设套。
“电锯”迄今为止已拍摄五集，第六集也将在10月底上映，狮门影业还没有停手的意思，拍成影史上最长寿的恐怖系列也不是不可能。
纵观“电锯”超人气大红大紫的秘诀，其层出不穷的杀人花样和心思缜密的排局设套都让影迷大呼过瘾，一年不看一次这没完没了的虐杀征程恐怕过年都没滋没味。
层出不穷的杀人花样。
打从第一集老爷子约翰立志报复那些毁掉其生活的家伙，稍带挽救一下碌碌无为不知道珍惜生命的人们开始，一条打着整人没商量杀你也有理的救赎之路就此展开。
诡异血腥的密室。
模式化的设置也从没让人厌烦过，迷宫般的密室，互有牵连关系的游戏者，不得不面对的生死选择，被点化醒悟的接力者，让人叹为观止的各种死法，这一切构成了“电锯”诡异血腥而又丰富刺激的世界。
杀人也被影片赋予一种神圣的存在感。
当然最令人敬佩的还是幕后大BOSS——老爷子约翰的设局，所有的一切尽在老人家的掌握之中，到哪儿你都逃不出。
即使老爷子已经过世，但身后的整人安排也将延续亘古不变。
如果你是“电锯”的游戏者，那么还是请放弃虾米推理吧，在神一般的老爷子面前，我们简直就是没开化的小蝼蚁，而老爷子“积极自由”的哲学价值观，让杀人更有了一层神圣的存在感。
《异次元杀阵》——文科生的地狱 理科生的舞台六个陌生人被莫名囚禁在奇异的立方体监狱里，面对生死存亡的挑战。
1997年的加拿大科幻惊悚电影《异次元杀阵》（cube）一经推出就获得世人瞩目，其超乎寻常的想象力，诡异凌烈的风格以及大胆的讽刺暗喻开创了一种新的密室系列，即以数学，物理学等高等技术理论为依托的推理模式。
故事叙述六个陌生人被莫名囚禁在奇异的立方体监狱里，面对生死存亡的挑战。
他们必须通过一系列的数列排序来前进，稍有不慎就会被立方体内的各种机关所杀死。
一干人等也来自各行各业，代表了体制控制内的各个方面，在逃生的过程中，人性丑态毕露，最终还讽喻了一把政府，集团这些体系内的强力符号，阴谋论的基调就此定下。
《异次元》系列与以往很多密室推理类影片最大的不同之处在于，其推理的理论根据都是一些诸如高等数学，实验物理学，逻辑建模这类的对常人来说高深莫测的学问，不过每部片子中必会配备一个相关领域的专家作为推理脱逃的线索，而并不会因为理论上的差距使人们看不懂。
但后来续集和前传虽然延续了这样的模式套路，但由于编剧设置上的问题，没有使其能发展成“电锯”那样脍炙人口的系列。
《致命ID》——人格分裂幻想内景的杀戮狂欢我们所看到的凶杀案不过是一名精神人格严重分裂的重刑犯的想象。
开篇看似一个常规经典的路数，一众各怀心事鬼胎的人们在雨夜中被困乡下一汽车旅馆内，但随之而来的就是神秘的凶杀，人人都有嫌疑，人人也都是下一个受害者。。。
本片在气氛的营造以及推理上都下足了功夫，雨夜中的旅馆人人自危，莫名其妙的凶杀与每位死者身边留下的号码牌贯穿在一起，而每个人也有着共同点：他们的名字中各有一个单词代表美国的一个州，另外他们的生日都在同一天，使人们身同感受到那种几近崩溃的恐惧感。
本片在气氛的营造以及推理上都下足了功夫。
随着存活人数的减少，真凶呼之欲出，一切推理都合情合理。
但影片话锋一转，这一切都是虚构的，而我们所看到的凶杀案不过是一名精神人格严重分裂的重刑犯的想象，在他的世界中，这十个不同人格的幻化人物正在上演着这一系列谋杀，而影片在猛然的抽身而出之后，也没忘留住线索，最后更是将人格分裂的想象同现实世界连接，碰上这号罪犯，你说咋整吧？
《数字谋杀案》（《费马的房间》）——高智商推理下的囧脸本质发生在一个聚会上的谜题推理。
也许欧洲的编剧们确实不如好莱坞的同行灵光，起码在构思同类的密室推理题材方面，略显拙劣。
这部获得08年葡萄牙奇幻电影节国家幻想电影奖最佳影片的作品，应该说故事上还是下足了功夫——四位互不认识的数学家收到一位神秘主人的邀请去参加一个聚会——为解决一道最了不起的谜题。
然而结果他们发现自己所来到的这个房间会逐渐被压缩，除非他们能在限定的时间内解决每道题目并找到他们四人之间的联系……“哥德巴赫猜想”是重要线索。
数学界的著名谜题“哥德巴赫猜想”是本片的一个重要线索，而诸如那些“猜糖果”，数字排列图案，三选一房间开关，利用沙漏计算时间等问题也让人眩晕。
设计精巧的限时密室，做到最后才发现时脑筋急转弯的题目，糟烂的机关，使本片在严肃惊悚的外衣包裹下隐约露出了一张囧脸。
《极乐岛杀人事件》——孤岛推理也能荒诞搞笑故事发生在幽闭的小岛上。
根据民间怪谈改编而成的本片，除了沾染上“真实”之外，以幽闭的小岛失踪杀人为噱头隐喻当时残酷的政治环境也成了很大的看点。
《极乐岛杀人事件》的时代背景是1986年-经济快速增长，首次举办亚运会，政治腐败构成了这样一个独特而又摇曳的时代。
极乐岛上的十七位岛民本过着近似“世外桃源”般的生活，但一系列的失踪杀人事件使整个小岛笼罩在一片恐怖诡异神秘的气氛当中。
开头处每个人物出现时的庆典其实与事件谜底融合在一起的，故事也由此在世俗化的钱财利益与悠远的饿死女鬼传说间左突右闪，直到最后涉及到一场实验。
导演金韩民坦言自己是阿加莎·克里斯蒂（被誉为“侦探推理小说女王”）的大粉，并在本片中运用了阿加莎式的趣味，使得影片更加匪夷所思和荒诞，从小人物的遭遇中折射出一个国家黑暗时代的走向以及人生命运的悖论。
《十二怒汉》——忽悠也能匡扶正义对话是影片唯一表现形式。
关于法庭论证的电影和情节不少，但是难有一部如《十二怒汉》这般完全根植于法庭现场为一件本来看似罪证充分，事实清晰的案件翻案的作品。
一个因杀死自己父亲而摊上官司的贫民窟少年，一个富有正义感和缜密心思的陪审团成员，在面对民意一边倒的情况下，据理力争，从每一处细微环节入手，逐渐说服他人并获知案件的真相。
这部电影的最神奇之处在于，在一个相对封闭和停滞的空间内用对话的形式对翻案难度极高的案件进行重新论述，分析。
期间的辩论精彩激烈，富有哲理韵味。
同时对每个人物的内心世界也极力进行了刻画描写。
亨利方达饰演的陪审团成员，好似一名当代传媒和社会学意义上的意见领袖，以自我娴熟的法理逻辑以及基本良知来影响说服每一位陪审团成员，使得该片在另外一个层面上又具有别样的启示意义—集体智慧与集体选择的关系，有时候好的姿态和思考可能带来的并不是真相和公正。
《如月疑云》——推理的皮，温情的心因偶像而聚在一起，讨论真正死因。
如果说到近年来日系密室推理影片的佳作，就必不得不到这部《如月疑云》。
五位极具御宅气质的大男孩被召集相约到一起，一起参加心目中的偶像如月美纪过世一周年的悼念活动，而席间传出的“她不是自杀”的消息，令五人震惊，随即在聚会中开始讨论真凶究竟是何人。
影片在结构上借鉴仿效了《十二怒汉》，均在极为密闭的空间中以对话讨论形式展开剧情和推理，这一点也像极了同年上映的美国影片《这个男人来自地球》。
只不过本片贯穿着日本人独有的幽默搞笑气质，节奏把控和场面感上也向日本漫画取经，即脱力又严谨，环环相扣，构思精巧，涵盖了大量日本文化的特殊解读。
能将一个如此静态模式的影片处理的如此趣味盎然，很大程度归功于影片扭转了人们对传统和风推理的看法，即在一个充溢着悬疑，惊悚，恐怖，推理的表象下，隐藏的竟是一个讲述纯爱，励志的故事，其温情动人足以媲美片中的对话讨论和细节铺陈。
或许在导演佐藤浩市看来，今日的传统推理模式势必要开始借鉴融合不同类型的元素方可重新焕发光芒，本片着实是密室推理类影片的一朵奇葩。
(本文来源：网易娱乐专稿 )
9 ) 屌丝，拿什么拯救你——赌博默示录笔记
别再犹豫，别再迷惘，别再沉溺！
时间会偷走你所有美好的东西！
==============赌博默示录笔记！
=============一个人怎么样拥有至高无上的权利，关于权利的真正定义？
真正的权利是运用财务的影响力建立一个防护网！
这个国家多的是年轻人满怀单纯天真的理想！
你不过懒虫一只，一生浑浑噩噩给自己找了一个又一个的借口，现在都块30 了，一事无成，也没有人喜欢你。
你的人生是不会改变的，我敢和你打赌，其实你是早就知道这点的吧。
这次豪赌活动的宗旨是：求赎年轻人！
——暗示电影的主题！
一群的sb 大喊：我们有权知道！
——真是极大的讽刺！
弱者喊自己的权利，听起来就像一个笑话！
不要希望赢，你们是一定要赢，胜利就是一切！
——这是这部电影的主题！
========第一场博弈开始===== 石头剪刀布——希望之船利用博弈和误导观众的办法来制造亮点！
怎么赢？
主角迷惘了！
这个时候一个人出现了，使出各种办法诱惑kais合作过关这时候电影使用kais的独白，造成一种错觉，好像真的能胜利过关，观众的情绪再次从担忧中舒缓下来！
这是很明显的造成观众错觉的一种办法！
但是情况情况急转直下！
船川露出了狐狸的原型！
观众明白过来：kais 只是一个白痴 中了一个局！
热开锅了！
所谓的弱肉强食就是这样！
——船川这样为自己辩护！
kais正在愤愤不平，自己是被骗了呀！
但是一旁的黑夜人说到，你在战场上暴露了自己的底线，结果被击败了！
就是这么回事！
kais好像也惊醒了！
这是第一个高潮！
（值得注意的一个细节：石田把牌丢进马桶，伏笔这是一个逃避型人格的人，为后面他主动跳下高楼伏笔）编剧故技重施！
再度误导观众！
以为船川利用洗牌，在命知道kais有剪刀的情况下 去用手上的石头和kais对赌！
赌注是3个星星！
结果。。。
kais 手上的 根本就不是剪刀，而是利用船知道对面的情况在知己知彼的情况下掉包了！
kais 实现大逆袭！
这是整个故事的第二个高潮！
在kais 以为赢的时候，编剧再次误导观众！
但是结局有点牵强，队友石田竟然忘记了还有的多余的牌！
而kais 竟然也跟着下了地下城！
这是说不通的！
一般的人都不会做这样的事情吧？
============第二章 地下城！
）——前后对比制造亮点=======地下城中，经过长久的辛苦工作，到了发薪水的时候！
误导观众：班长是个好人！
到了特别待遇的时候，啤酒来了！
每个人都沉溺在欲望里！
但是唯独kais 还在挣扎！
班长走过来，请kais 喝了一贯啤酒！
哈哈哈！
kais的欲望之门被彻底的打开了！
感觉好极了！
kais 像着魔一样，一步步的走向购物车！
但是只是购买一贯啤酒而已！
kais 还在挣扎着！
这个时候班长走过来了！
kais 呀 欲望就像皮球一样，越是压制他就反弹的越厉害呀！
多么经典的语录！
一番开导和催情！
kais 来了一句：对，你说的有道理！
哈哈果然只有强者的意志才能被贯彻呀！
kais 花光了所有的钱！
（什么叫人格？
我们面对这个世界习惯使用的应对方式！
依赖性性格习惯了依赖别人！
)这个时候班长开始了他又一次精彩的自白：那些人都是笨蛋呀，来聊下失败者吧！
他们永远都不可能出去，什么事情都推给明天，但是明天只属于能熬过今天的人！
观众又被编剧误导了！
成功的误导了！
成功的让观众得出结论，一直被这样充满智慧的班长压制着，怎么可能出去？？？
不可能！
（其实班长使用的手段满像现在的信用卡，不断的刺激你使用信用卡，然后可以不断的收利息）班长看kais 买不起东西，于是过来放贷了，9万的工资预付6万！
3万的利息！
接近30%还披着笑脸！
这总算让班长和kais的矛盾爆发了！
班长的本质形成前后鲜明的对比！
石田这个时候竟然来句：别公开反抗队长！
牛 ！
太讽刺了！
这时候编剧借用医生的嘴来一句：出去的路只有一条！
勇士之路！
kais这次走上勇士之路，这一次我要真正的改变自己的人生！
============第三章 勇士之路！
=========这是整部故事的最大高潮！
完成一个不可能完成的任务！
恐怖的高楼展示在前，利根川来了句：欢迎来到星光派对！
哈哈 面对如此高的恐惧，利根川来句经典语录：让我来告诉你别人羞于启齿的话！
金钱比生命更有价值！
你们没有忍受和解决过任何问题，为什么要让那么拿到一千万？
想要？
那就只能拿命来博！
众人还在纠结，kais却觉悟了！
大家开始客服恐惧放手一搏！
也有人说等一等！
让我再想一想！
万能的利根川呀：你们一生中到底说了几次这句话？？
哈哈哈 牛！
这个世界是不会等你这样的垃圾做决定的！
继续犹豫吧，你只会错失良机！
一群屌丝们怒吼着，战斗开始了！
可是才刚刚开始，就有人开始犹豫不绝了！
连观众也等着看这场精彩好戏！
在紧张的气氛里，刚刚走到3份之一，远处就开始打雷了！
天哪，下雨的话就死定了！
哈哈哈 恐惧瞬间侵袭了所有人！
意志脆弱的人，与其说是被风，不如说是被自己活活被自己吓死了！
懦弱的人开始向上帝许愿，求助于神明，发誓以后会重新做人！
但却人的开始要回撤了，不顾一切，甚至推到别人！
众人纷纷掉下去！
高潮了！
大雨如期而至！
石田又发宝了：kais 帮帮我！
这样的情况下，竟然喊帮帮我！
笨蛋，醒醒吧！
前面的屌丝发话了：像个男人，美人帮的聊我们，我们只能依靠自己，唯一通关的办法就是依靠自己！
我一定要做到！
接下来全局高潮：石田做出了他对kais对命运的最终自白！
对不起，我忘记不了他们掉下去的样子！
可是这个时候，最后的时候想的却是自己的女儿！
人有两种类型，我就是那种软弱的类型！。。。。
别管我了！
走吧！
你一定要赢！
人生就是这么回事！
我失败了，度过了一段毫无意义的人生！
没有价值的人生，你不可以过着这种人生！
胜利！
你一定要胜利！
开司！
kais刚刚转过头。。。。
世界上没有毫无意义的人生！
kais才想说。。。
石田已经跳下去了！
没有发出一丝的声音，这个人的人生总算勇敢了一次！
激情的音乐响起！
kais 被激励到了！
石田用生命给了他作为一个朋友最好的反馈！
最后的两个人在相互呼唤中度过这生命中最大考验！
应该怎样度过人生？
观众的无意识也被照亮！
最后，佐原掉下高楼。。。。
弱者只是强者的玩物！
一切只是一场戏！
其实很多人死的比这还要没有意义！
=========第四章 奴隶与国王的对决！
===========————-压抑到宣泄，失败到逆袭！
老天语录：穷人贪图钱财，希望有一日可以成为王，但是这只是一个恶性循环，只会巩固国王的地位！
最后一部分其实是心理战，玩的是意志对决！
其实这部分演的不是很好！
其实完全可以让利根川赢快点，这样就有了一个迷局，一个悬念，他是如何赢？
真的是靠猜测心理？
kais 再来一个大逆袭，故事会精彩些，可是前面利根川赢 的部分太长了，可能很多观众都会失去耐心！
没有心理冲击点！
这是这部电影不足的地方！
（其实十赌九骗！
）kais为了说话女主角帮助自己，用的是感情牌:如果我们一起下地狱，每月发薪的时候，我会给你买一瓶冰凉的啤酒！
直到你老死！
老头发话了，人人都说要珍惜人生，可是也正是因为过度的保护自己，人没有历练的机会，生命因此而变的腐烂！
不能作弊以后的利根川开始犹豫了！
开始被自己的恐惧纠缠了！
是呀！
kais一无所有什么都不怕失去，但是利根川不一样，有自己的人生和事业！
在不断的犹豫和恐惧中，在kais不断的调戏和意志的强势压制下，利根川还是选择了把国王留到最后！
利根川败给了自己的恐惧！
这是kais推理的有力工具！
最后女主：我说过你会是一辈子的失败者，可是我把话收回。。。
我相信你下次会赢的！
最后的主题曲非常的好听！
欢迎选择帝爱，因为未来在你手中！
=======================================这部是好电影，可惜作为一部电影有点雕琢过头了，但是很好的忠实了漫画的本意！
10 ) 赌博启示录
之所以看这部电影的理由，是早上半睡半醒刷朋友圈的时候，一个励志的同学引用了其中的一句台词，翻译过来大体是“别把这个世界当成你的老妈子”。
在一个慵懒而阳光的周末早上，这句话对摩羯座的冲击是很巨大的。
让我想起自己日上三竿还赖在床上，一种愧疚从心底油然而生久久不能消去，瞬间给了我起床的力量。
一时间，整个充满了正能量，仿佛所有的计划都能完成，所有的理想都能实现，为了进一步吸收其中的能量，我觉得一大早起来，就把这部电影看掉。
看完之后给四星，其实3颗办吧，没想象中得那么好。
大部分的星给香川照之和天海佑希。
主角藤原，确实演的太用力了。。
让我这个没有去过日本的人，不禁对其一般青年人的狂躁程度。。
有所忌惮。
没有看过漫画原著，不知如何，但是藤原在这里的演绎只能是用ok来形容。
他这么一个每日浑浑噩噩的人，在很多场景中得反应，让人感觉过激。
他的才智与勇气，也在关键时刻超过常人。
这尽管会满足观众的一种农奴翻身做主人的bt快感，但是或许是电影剧情篇幅的关系，这种屌丝变身高富帅的转换以及他个人潜质的爆发，都非常的突然。
让人不禁产生一种，这也可以的感慨。
尽管主观上非常希望他逆袭，但是还是暗暗会有“这也可以”的内心对白，不得不说是一个让人无法忽略的槽点。
香川的每部电影，表情都是那么蛋疼，人物刻画的都很入木三分，或许是因为在半泽直树中被半泽的表情十倍奉还了。。。
比如这部电影中。
作为高利贷集团的红人，面对一群所谓社会“垃圾”的时候，那种飞扬跋扈、冷酷以及最后输掉赌局之后的恼羞成怒，都让人看了非常的过瘾，因为感觉这是真的戏，真的有趣。
哎，真是不错，尤其是他一旦从冷酷的神坛落下的时候，一般会造成一种极大的落差，非常适合黑色幽默，恩。
另外一票投给天海佑希，气质非常好，尽管表演很酱油。
看了看演员介绍，果然是思想深邃，而且从少女时代就开始思想深邃了。。
说实话，看完之后，我把初心都忘了。
感觉后面对“世界根本不是你们的老妈子”这一主旨不再呼应，变成了屌丝逆袭与人性的探讨，各讨论了60大板的样子。
而且字幕翻译的时“世界根本不是你们的妈妈”。。。。
这简直就是天壤之别。。
让我失望不已。
不过总体而言，还是爆点颇多的电影，如果篇幅再长些，就好了，看来漫画改电影，挑战多多呀。
ps：叙事有时候比较啰嗦，会把观者看到的事情再描述一遍，是日本电影的普遍风格么？
节奏感很紧凑，大家把这当舞台剧演了~我发觉，演多了舞台剧的最大问题是，只要想用形体、表情表达内心世界的时候，那几个惯用的手法自然而然就出来了，会有其他角色的影子~那瞪大的眼睛跟习惯性的头向后仰，还有肩膀、脖子的回缩~
先看的电影才看的动画，事实证明福本的作品屌到编剧随便断章取义，胡乱串联，只要展现原作十分之一就能让人大叹了。
如果你恨一个人，你就让他去改编吧！
内容深意很不错，只不过故事构造实在太囧，不现代不科幻的。。可能这是日本漫画的一种走向吧，还是有些没法接受。演员都很不错，立意很深刻。失败者不一定总是失败者，聪明者反被聪明误。
第一次体验到看原著的优越感
原作漫画更加强大，只是不明白为什么找了这么个人演开司，这后腿拖得
看完《动物世界》找原版来看，原来《动》故事情节只是原版前30分钟的内容，但比原版更丰富饱满，故事性更强。原版有个很深刻的内容，即地下奴工陷入消费不可自拔，完全就是对现实社会的辛辣讽刺。人物内心戏太多，解谜的悬疑性差了点，藤原龙也的表演简直难以忍受。
作为原作党无法接受的改编，本来就已经知道2个小时的长度无法展开，编剧天才一部电影一下子把漫画两部的内容都讲完了…而精华的地方完全撇开不讲
看过国产后来看，确实一般，真心觉得日本电影一到大起大落就是吵架似的，比谁声音大，尤其是日本人平时活着谨小慎微，但是夸张时无比夸张，有点欣赏不来。剧情方面都是改变的，觉得中国的跌宕起伏更戏剧性些
还是一贯的日式表演风格，夸张的大吼大叫，氛围感比国产的动物世界差了太多
虽然表演的特别夸张，但是挺值得人深思的，一个人不有所付出凭什么希望得到回报
金钱不能成为唯一的标尺，否则这个社会就会丛林法则，弱肉强食，弱势群体无法生存，每一个人都有可能在某些时候成为弱势群体。
对藤原龙也彻底无语
……还是看欺诈游戏吧。男一号和客串都不认识。
6.5/10 分。看完了中国的改编后，再看的这一部原版。居然感觉，咱天朝的改编，居然在很多方面都比原版的做得更好更精致。。。藤原龙也真的太丑了，演技还行，有点稍微过火，但把那种屌丝气质演出来了。。。
《死亡笔记：地下篇》夜神月化身屌丝，无论怎样轮回。还是L先死。最后几场戏虽然很舞台剧，不过的确过瘾。真心觉得世界上没有不喜欢天海佑希的人。
过程很揪心，结局却说那是场闹剧
剪子包袱锤而已，吹的多高大上，情节推动基本靠吼，欣赏不了。
两颗星全是给帅哭了的女王大人的。改编的神马玩意儿，浪费了这么好的配角这么好的演技，开司的绝望和山穷水尽才不是这么轻飘飘的东西呢。
没看过原著漫画 但是期待很久 越来越喜欢香川大叔 天海女王简直快爱死了 看完后觉得藤原龙也竟然不错 = =。。一场有钱人的娱乐 。最后竟然有吉高MM~