全城热恋

这几天都干什么去了，守大街上等着盼着搀老太太过马路。

也不知道是不是2012真的近了，有钱人都忙碌着要逃到外星去。

有一段时间了，飞机总是轰隆隆的响着。

划破宁静，向窗外张望，却看不到踪影。

常态，显然就是跟生活妥协。

安定，在某种程度上，给我一种很深的挫败感。

这是我这个月看的第二部国产片，它什么时候躺在我的文件夹里，记不起来了。

这片拍得不丢人，看完同期的七天爱上你，再看这片，觉得光鲜多了。

镜头摆哪都是明星脸。

连路人甲都是明星客串，看片的人大多可能只是为了图个热闹。

爱情，没有什么感天动地的。

是啊。

日光之下，并无鲜事。

真正的阳光，尽在云层之上。

拼接式各自独立的故事。

并不是我喜欢的讲述方式。

个人认为剪片剪得太狠，致使有的情节太过潦草，很像广告片。

算得上是加长版。

而有些故事又完全可以可无。

很多人都是在问，这片是不是适合恋人牵手在电影院看。

得到的回答大多数是肯定的。

温暖积极的爱情。

全景正面催化式启发。

别管现实多么不堪，有爱，有梦想，坚持。

就总能看到希望。

哪怕是不切合实际的谎言，在爱情的包裹下，也变得靓丽光鲜。

但这样不悲情的电影注定是泡沫。

只能给无聊的生活添加一些新鲜的嚼料罢了。

我不会去电影院看这样的电影。

如果是自己。

会看与爱绝缘的文艺片。

那些对白少风景多音乐效果好的电影，对自己是一种安慰。

如果是跟喜欢的人，我会看恐怖片。

看恐怖片。

甭管身边坐着谁，心律都不齐。

会产生一种错觉。

生活的常态往往是陷入欲望之中，却并不觉得。

只肯说是陷入爱情。

歌德说：我爱你，与你无关。

柏拉图解释：爱上谁不是一场华丽的自慰。

蔡康永：有一种寂寞，不是靠恋爱可以解决的。

从古到今哪位文人墨客，都不放过任何机会对爱情说三道四的。

指指点点。

我只想说“你丫深刻得罪我了”

香港已婚失业男与深圳洗脚女在误发短信中相识，刘若英应该是众洗脚女中最有气质的一位，因为她曾经是一位钢琴手因为生活的压力才成为洗脚女的。

这段以短信问候引发的爱情，最后交集点在一台粉红色的空调上，中年人爱情少了一点浪漫，从开始的幻想回归到后来现实的无奈与苦笑。

俩个在事业上都不怎么成功，在家庭婚姻上不怎么美好同病相联的俩人，在相见时拆下虚假的面具后找到了幸福。

机车女大S与空调男谢霆锋他们的爱情从一次彪车开始。

机车女在强硬的外表下暗藏着一颗爱心，她对医院中的病人做最后的临终关怀。

而空调男带来的爱情是机车女生命最后一刻的关怀与感动，心中充满爱刹那即是永恒。

谢霆锋空调男左看右看都像《十月围城》中的阿四，面部表情有一点呆笑起来有点一傻，对爱情总是痴痴的。

美女作家对寿司店老板从一而终十年的爱情，而寿司店老板而一直在俩人学历、地位上纠结，就是一个那么讲原则的男人，连张曼玉这样失恋的大美女要在店里点一只烟都那么的难。

俗话说，男追女隔座山，女追男隔层纱，当面对是一个很帅又过分原则的男人就行不通了。

寿司店老板想用最完美的一餐来提升自己的品味，其实美女作家要的只是爱的承诺而不是味觉。

张曼玉那段情感故事就像《东邪西毒》中欧阳峰大嫂的苦情哭述。

当时光倒流到二十年前，修车男与工厂小妹间的爱情，显然来的那么纯真，男生因为女生一句话，在太阳下暴晒九十九天，女生因为男生的坚持，放弃了在宝马里哭泣的机会，坐上有大奔标志的自行车。

如今有情饮水饱的爱情已不存在了。

看这个片子其实是给吴大牌面子。

好歹他的人生至少前半段我都了如指掌了。

影片开始的时候我还说，为什么是徐若瑄对张震？

不是吴彦祖么？

等那胡子男把帽子脱了才发现，敢情不知道什么时候他变得这么像张震。

这个片子很烂，烂到没商量。

六段剧情把片子分解得支离破碎，或许是原本我对它的期待，或者是它本来就是烂泥无法扶上墙，比起《十月围城》的群戏来说，至少对方还有主线，而《全城热恋》则贫瘠的连主线都没有。

它就好像我买电影票的一张一百元，在经过售票员小姐的手之后，变成了一张票和一大把的零钱，我勉强把它们塞在一个钱包里，但是却还是别别扭扭，彼此拥挤。

文艺片的颜色，意识流的剧本，导演用破碎且不知所云的镜头讲述莫名其妙的故事。

更可怕的是，王家卫的镜头碎片好歹有音乐和画外音来统一，而这个片子则连这些也懒得给予。

每一段故事都在推进高潮的时候戛然而止，于是让人逼不出泪来，也逼不出P，最后只能吐出两个字：无聊。

莫名其妙的“热”，在开头交代了太多，以至于我都没明白为什么是这样的高温。

段奕宏在里面莫名其妙的变瞎和寻找，张曼玉的忽然出现以及教导式的自言自语，大S莫名其妙的完成心愿和身患顽疾，谢霆锋突如其来的身世以及光速般的恋爱，这些原本应该删除的情节，就好像碎玻璃，糅合在徐若瑄和吴彦祖这一对旧梦重温的爱情故事里，穿插在张学友和刘若英这一对机车司机和按摩女的爱情藩篱里，于是这个混合体就变成了四不像。

他们什么都不是，也什么都没说。

再加上那莫名其妙的穿越戏，包含了20年以及100天等待的老套戏码。

让我们不禁觉得仿佛那一百块不仅被化解成50、20、10块，甚至还出现了一块以及诸多的钢镚儿，上面写着几分几分。

为什么就不能好好讲一个故事？

哪怕让我安静地看完一整段再切换也可以，至少让我感受完那粉红色的空调里吹的冷风，感受完张学友笑着开动虚拟的法拉利，或者至少让我感受完吴彦祖或者张震谁都好，和徐若瑄老姑娘的那个吻，哪怕多一分钟也好。

为什么总是喜欢打断呢？

喜欢在高潮的时候切入别的，最后弄到支离破碎不可呢？

是因为大牌很多，所以需要给很多大牌多几个镜头和戏码么？

还是说是因为边拍边写剧本，原本是要拍六个故事，最后来了一个六合一还不过瘾，于是变成了六合一大颠覆呢？

融合了穿越，网恋，韩剧，亲情，约定，断背，诅咒以及一见钟情等等莫名其妙的元素，导演是想要讨好所有人么？

如果说马俪文的《桃花运》最后剪来剪去把葛优剪成了配角，但是至少它的故事还是完整，这个故事则是最大限度的保留了各个大牌的生平镜头，最后弄得不伦不类。

《全城热恋》，不看也罢。

我把男喷油折腾没的第二天，矫情的一个人去电影院看完了这部从它还没上映的时候就开始心心念念想着要和自家男人一起去看的电影儿。

买票儿的时候我还特地跟售票员说我要中间点儿的位置。

结果进场坐定了我就后悔了。

吖的呸。

前后左右都是一对一对儿的。

看的我好悲伤好鸡摸。

90多分钟的电影我哭了3次。

统统都是在看Wasabi小姐和酱油师傅那个故事的时候。

Wasabi小姐回来找酱油师傅却遭到冷遇的时候。

张曼玉演的客人在寿司店哭着说为什么我要的只有那么一点你却不能满足我的时候。

还有就是，最后Wasabi小姐和酱油师傅终于在一起的时候。

我不知道这个世界上的情侣有多少是两个人对对方的爱刚刚好是差不多对等的。

反正从自己的经历和身边的那些来看，碰着这样的几率真该去买彩票儿了。

然后，剩下的那些大概率的，要不然就是男的爱女的多一点儿，要不然就是女的爱男的多一点儿。

[啊呸。

这句真是废话！

]再接下去，按照姑娘小伙的生理心理状况不同，好像又是后者的情况比较多。

姑娘们看上去总是有丰富的用不完的感情。

所以得出的结论就是。

唔。

好像身边的Wasabi小姐还真不少。

呐。

就算他不像我爱他那样爱我，如果能在一起的话也很不错了吧？

呐。

我好喜欢他好爱他呢。

我一直等他。

他会不会也会像我爱他一样的来爱我？

呐。

我想一直一直努力下去，这样就可以把他那颗冰冰冷的心捂热了吧。

到那个时候就可以跟他幸福的在一起了吧？

然后终于有一天，Wasabi小姐被冷冷的酱油师傅伤到了。

她终于要离开了。

可是到头来她还是舍不得。

她还是在宾馆里等着酱油师傅的电话。

她想，以前都是我来追你，这一次换你来追我。

于是调皮的Wasabi小姐就在那儿欢快的看着手机上一个个酱油师傅的未接来电然后在窗子上贴上一张张便利贴。

她想，这一次也让他尝尝热脸贴冷屁股的味道。

等到那些便利贴拼满了一个爱心儿，她就再回去找他。

说到底，Wasabi小姐就是被酱油师傅吃的死死的了。

就算再狠心，只要酱油师傅能想通了肯改变一点点儿，她就又贱贱地、贱贱地对他死心塌地了。

可是现实里不是每个先生都是酱油师傅的。

我也当过Wasabi小姐。

可是那位先生才不像酱油师傅。

电影不过是看看罢了。

哭过笑过就算了。

抖擞起精神来继续过日子。

只不过，下一次不要再做杯具的Wasabi小姐了。

你可不知道你的那位先生有没有变成酱油师傅的潜力。

本片最大的剧透是——张曼玉。

看到曼玉JJ的那一瞬间我惊倒了，大约有小叫了那么一声。

其实她烫这种头发，出场的时间又是在哭，样子也没怎么看清楚过，不过总觉得又在屏幕上见到她真好。

她也真配这个题目——在恋爱中生存的女人啊。

导演对她还算好——我想两个人很熟吧，不然也不至于能出动到曼玉JJ——至少有舒舒服服地坐在室内，没有搞到流汗一副流到要虚脱的样子。

另外好像就只有吴彦祖和徐若瑄有这个待遇。

大概因为他们那不算是“热”恋吧。

小吴同学贴了胡子有点像张震，也就是说居然有些文艺腔出来了。

不过这一段的台词实在小白，看得我狂起鸡皮疙瘩，剧情也十分小言，永远不老的徐若瑄同学演技也是永远不好。

小吴演的那个寿司师傅一出场的别扭个性我很有爱，某人则是嫌弃得要死。

不过不管怎么样，至少有“寿司师傅”这个身份来补救。

做得一手好菜的男人有萌点啊。

正如某人所说“这种下得厨房，出得厅堂，上得了床的也就难怪了，那种大爷型还长得不怎么样的偏有人要贴上去给人当丫头实在理解不能”（“我未来的老公再不济也要乐于下厨”——某只振臂高呼ing）像大S和小谢这一对我是真怕他们中暑晕过去。

就算是“全城‘热’恋”，要用温度来衬托和表现恋爱的热度与渴望恋爱的心情，但也不用搞得那么恶心吧，一只两只都油腻腻的感觉。

特别是大S的那个角色还成天烟熏火燎的一副样子。

不过她短发的样子很有爱。

而且显得跟小S更有姐妹相了。

不过好像小S不好剪短发，大概会有男相跑出来（她似乎也不适合长发披肩的造型，目前这个长度和发型是唯一适合她的造型），而大S明明很适合短发的却是不肯剪（如果想要上到大屏幕上的时候更漂亮一点的话，大S姐姐你要做的不是拉长下巴，而是让脸的中间部分能突出来一点，虽然我不知道这个目标要如何达阵，但姐姐你就吃亏在脸太平啊）桥段依然旧到不行，但大S在医院里摸小谢头的那一段莫名有些感动。

刘若英演戏的方式我实在越来越吃不消了。

她为什么要那样咧嘴笑啊（笑的同时还一定要把眼睛瞪大露出很傻的样子），这个角色设定难道是“结婚狂”吗？

（扶额ing）明明是所有故事当中最真实最平凡也应该最能引起观众同理心的这则普通中年人的浪漫相遇，就因为奶茶这种非常不平凡不生活化也不中年人的表演让我一直出戏一直出戏一直出戏……她不显老倒是真的，皮肤看上去无敌的好，这一点洒家非常羡慕。

最后一记穿越是全片最大的亮点（那两条小丑鱼虽然可爱，但是这个idea放在这整部电影的“平凡人在平凡生活中平凡的恋爱”氛围下实在很烂）。

不过二十年前的那则故事是山寨自别人的创意就不予评论了（只隔那么一点距离居然看不出是真人是假人也实在很瞎，而且二十年前在中国大陆哪有人开大奔满街乱跑的啊！

），儿子辈的则非常的无厘头，我曾经还一度以为那会是个“基情”的故事咧。

总体来说所有的故事都没有新意，拍摄手法没有新意，把几个小故事放在一部电影里但没有主线上的串连和细节上的呼应是败笔。

最大的优点就是明星真多，看明星的话是效率蛮高的。

上午场的《全城热恋》。

有人说这是山寨版《love actually》。

如果硬要这么拉来一比《全城热恋》还真是吃亏，因为不论是故事还是画面，怎么看都比《love actually》吃力许多。

这样的差距不仅仅是在这两部片子上，而是存在于许多雷同的国内片和国际片上。

没法比。

可是看完之后我还是在豆瓣上给了四星。

毕竟从《爱情呼叫转移》到《非常完美》再到《全城热恋》，可以看到咱们的商业片也可以时尚，可以浪漫，可以唯美。

印象最深的是张学友和刘若英。

彼此都是有梦想的人，但梦想却无法照进现实。

当虚拟世界与现实交汇，那个自称赛车手的“苦工”遇见自称钢琴家的“狗十八号”，那些辛酸的谎言统统见光死。

幸运的是，两个都是善良的人，于是情缘获得新生。

幸福的是，只要握着你的手，我就能听到莫扎特的声音。

感触最深的是井柏然和杨颖。

老实说，我直到现在都还分不清“BOBO”里面谁是谁；直到昨天看《花田喜事2010》时，在百般无聊中发现那个叫杨颖的女一号长相乖巧才算留下点印象。

两个都算初涉银幕，够嫩，够纯，足够诠释那一段青涩的爱情，也足够超越观众原本不多的期待。

幸运的是，当爱情与面包狭路相逢，女主角最终守住了自己的感情。

幸福的是，哪怕相隔数年，那个未完成的100天，终于能够兑现。

最浪漫的是吴彦祖和徐若瑄。

这一段的叙述其实有些吃力，但是小鱼的视角和张曼玉的叙述为故事增加了不少两点。

这两个人好像一直在和爱情捉迷藏，也和自己的真心捉迷藏。

在你进我退间，考验着爱情的生命力。

女主角的心型便利贴和杨颖的“100天”有些异曲同工，都在心里给爱人设定了一个预期。

只是，现实生活中，并不是每一份爱情都能完成这样的考验，并不是每一个爱人都能达成这样的预期。

最特别的是谢霆锋和大S。

我还记得大S在宣传《流星花园》时介绍自己的养发秘籍就是不染不烫不轻易造型，当时那个温温柔柔的模样简直就是标准的淑女形象。

可是，那个直发披肩不施粉黛的清纯杉菜，居然变成剪短发画烟熏飚赛摩的酷帅叮当，不知道有多少人是为了这个超级大转型走进影院。

而谢霆锋，从《十月围城》的阿四，到《全城热恋》的阿威，小谢同学升级当老爸后好像开始转型演憨实青年了，而且路子是越演越顺。

也许对于演员而言，能够抛却偶像的包袱寻求内在的吸引力，才能获得演艺生命的长青。

最无厘头的是段奕宏的故事。

暴躁的摄影师，愤怒的眼神，玄异的诅咒，甚至酷热季的冰雹，也许导演想表达的跟爱与宽容有关，可是怎么看怎么像横空钻出来的惊悚片，实在跳TONE。

另外，结局也很跳TONE，卖个关子，不剧透。

总的说来，这样的故事总是比较讨喜的，大城市里的小人物，小人物的大生活，就像拼盘上的萝卜白菜，总有一样是你所爱。

只是，这毕竟是电影。

看电影也许能让我们忘记当下，但看完电影还是得直面当下。

在现实生活中，除去阿威父子的亲子真情，许多爱情在百般历炼中获得的只会是错会，或者死亡。

而那些能够涅磐重生的，我们管它叫“真爱”。

我还是喜欢《love actually》，喜欢里面单纯温暖油然而生的爱，我想这样会比较自然。

而《全城热恋》里千锤百炼奇迹不死的爱，太危险

很多年以后，当男女之间，不再是赤裸的拥有与被拥有的关系，不再是青春羞涩的猜来猜去，不再是捕风捉影的疑来疑去，不再是金钱与权力的换来换去……是的，只是相信。

只是包容。

只是付出。

只是做自己……我们便拥有了人生最贵重的奢侈品：爱情。

没有指责，请相信我是为你着想……没有强迫，请相信我是为你幸福……没有怀疑，因为其实我不想获得什么……只是，允许我，默默的在一边：看着你，深情的看着你，默然的看着你……想着你，想到我疯魔……用高贵的灵魂交换！

谁都能有这奢侈品……爱情！

请先低下头……用仰视的眼神……好想好想谈恋爱啊！

全城热恋是一部非常适合情侣观看的小清新影片，每个人的情愫随着温度的高涨在城市的各个角落绽放，身处炎炎夏日却能为我们的内心降暑，即使寒冬来临，我们也能从影片中感受到一丝丝的温暖。

他们对爱情的憧憬、追求与执着令我们感动。

年轻的时候谈恋爱就是这样啊，任何一个小动作，一声手机的提示音都能小鹿乱撞半天，那种感觉就像是夏天里的小蒲扇，炎热太阳下的吸吸乐，房间里的粉红挂壁小空调，只为你准备的寿司。

最美还是徐若瑄，真是美的令人窒息。

陪着没事干的姐姐姐夫去看《全城热恋》，极力说服想看《大兵小将》的姐姐和想看《锦衣卫》的姐夫，让我当了一把巨大电灯泡。

结果一场电影看下来，没热反而冷了不少，除了稀稀拉拉的几声干笑和张曼玉出场时的惊艳，这部电影实在没有更多贡献。

《全城热恋》让我想起了同样鸡肋的《十分钟情》。

08年九月，《十分钟情》在香港上映，每个地铁出口都贴着全家福式的海报，当时打得牌子是十位香港新锐导演拍摄的关于香港，关于爱的十分钟短片，听起来就像《巴黎，我爱你》，再加上剧组碰巧到学校讲座送票，我高高兴兴地约人去看。

并暗暗窃喜用这一部电影就能管窥一下香港电影的现在和未来，因为影片宣传的时候俨然把这十位年轻导演当成了香港电影的希望。

结果却是雷声阵阵，台词浅白，剧情简单，记得里面的第一个故事叫做《开饭》，小儿子拿着刀回家想找大哥寻仇，大哥也对爸妈不满嫌他们偏心，结果发现这一切都是误会，爸妈为了这个家用心良苦，最后误会解开，一家人在厨房里敲着碗盆大合唱。

导演以为这是个温情故事，以为这就能赚到观众的眼泪，观众可并不是白痴，《十分钟情》上映只一个月，就雷声大，雨点小的落幕了。

有了《十分钟情》的铺垫，当《全城热恋》开场的雷人台词涌上来的时候也就不那么意外了。

刘若英和张学友那段短信交流让人一阵阵恶寒，当刘若英问出那一句，你有梦想吗？

我险些把一盆苞米花都扣在脸上。

每段故事的开场都能预见结局，女猪脚都一脸娇嗔，唯一一个稍显硬朗的，还老套的得了绝症。

疏理一下全片一共五条线，九十分钟，每一条线都用近二十分钟讲了一个单薄的故事。

有些细节实在狗血，拿出来晒一晒。

1，张学友的女儿问，爸爸你每天在街上工作那么辛苦，一小时赚多少钱啊？

50，学友答。

小朋友狠心地说，那你能不能给我30？

银幕上的张学友很不爽，但所有在初中看过《青年文摘》的观众都知道了，赚眼泪的时候到了，小朋友要买爸爸的时间了……2，学友大叔很困扰天才女儿不弹琴了，这么巧有“梦想”的刘若英传短信过来，几十个字就把小女孩感动了，小朋友把妈妈忘了又开始弹琴，父亲和女儿重归于好紧紧地拥抱在一起。

3，谢霆锋越看乐于助人的大S越顺眼，两个人打也打了骂也骂了终于要在一起了，结果大S眼前一黑倒在地上原来她得了绝症。

4，一家寿司店里有两只小鱼，他们会说话，他们很关心人类的感情生活。

5，徐若瑄把吴彦祖那顿“完美的一餐”吐出来，说感动比味道更重要。

电影里临近结尾下了一场冰雹，电影外也是雷声阵阵。

整部电影就在刻意煽情中结束，他用如此多直白的台词告诉人们爱情有多么单纯美好，但不是电影里多几个KISS就能打动观众，让观众既掏钱又掏心的。

看完电影之后唯一的感觉就是编剧有着一颗多么可贵的“童心”，能拍出这样一部情节白痴人物苍白的《全城热恋》，也许更适合那些读着初中的《青年文摘》忠实读者。

也许编剧并不是故意的，他只是不小心把自己单纯的世界观暴露在了电影里。

在香港的时候，香港人常常自嘲，香港就是文化沙漠，我总是举双手双脚反对，香港的戏剧，电影，音乐，各个方面的文化活动都让内地城市望尘莫及，可是现在我才知道，商业的驱动能提升流水线一样的技术，密集的文化熏陶却不一定能催生成熟的思想。

和内地电影教育过分注重理论相反，香港培养的是纯熟的技术。

香港是个文化沙漠，看看编剧的质量，这个说法可能还没错。

《全城热恋》完全是一种活在当下的爱情模式，尽管是一种梦幻式的表述方式，但还是丝丝缕缕地唤起着人们埋藏在心底的对纯真爱情的渴望，它可贵之处在于从头到尾都带给人一种希望——隔阂终究可以打破，只要真心守候，爱情总会不负有心人的。

虽然现实未必如此，但至少在那90分钟之内，观众的内心是被这一份爱的期许占据着的。

很难忘的一场戏是刘若英在大排档边吃面边与张学友互发短信，她的自言自语引来旁边一位老者的哂笑，这个场面让我心中一下子涌起一股温暖，浪漫的短信情缘也许真的是可遇而不可求的，但有了来自旁观者的祈愿和祝福，哪怕是来自陌生人的，所有的希望和坚持就有了理由，无论结果如何。

这一刻，在那位长者的笑容中，我们能看到自己的善良和悲悯，善哉！

这就是这部电影迷人的地方，它形成了一种合力，让平凡的画面具有了一种穿透人心的力量。