浮城谜事

在我心里这部电影真的是十二分的好，可能跟取景地是武汉也有一定关系吧。

初中时写过一篇作文，题目叫《武汉是一座透明的城市》。

当时觉得和其他去过的城市相比，武汉真的毫无自己的特色可言，无色的天，无色的建筑，无色的马路，唯一有点颜色的就是路中央为了修地铁立起来的围挡的一抹蓝了。

武汉这几年，修了建建了修，永远都看不清它的全貌。

看完《浮城谜事》，我觉得还是用灰色形容武汉更合适。

这里的空气湿漉漉的，但本地人却远没有其他南方人那么水灵；路两旁的早点铺子强行霸占公共地盘，导致人行道上异常油腻，走路要小心踩到不明黑色固体；天也总是灰蒙蒙的，就连富康和爱丽舍的的士壳子都是灰的。

这种阴暗、混乱、焦虑的调调，和娄烨的电影配极了。

陆洁陪桑琪去逛的新世界百货算是武汉老牌商场了，可电影里排得比现实好看。

武汉的商场多到数不过来，但千篇一律，远不及一线城市的商场有自己的特点。

武汉人在全国人民里虽然不是挣得最多的，但在花钱这件事上可是毫不示弱，新世界百货即使一件衬衫标价两千也不会倒闭，步行街上的品牌山寨店一家倒下另一家又起来。

在这里，最不用担心的就是钱不知道怎么花的问题。

我想说的是，这才是真正的武汉。

不是户部巷昙华林汉街，更不是什么黄鹤楼长江大桥，而是灰蒙蒙的居民区，鲁磨路的大排档，街上乱停的车子，两旁林立的电线杆子，逆行的电动摩托……就是这么一个很混乱、很市井、很嘈杂的城市，在娄烨导演的摇摇晃晃的镜头下竟然也能这么文艺，真的感谢娄公子能用电影重新定义武汉，这座迷雾笼罩的浮城。

（现在天天盼着想着《风中有朵雨做的云》能定档呀，据说这次取景地在广州，曾经去过几次，感觉挺好的，非常期待了～）

娄烨、郝蕾、李志、沼泽、武汉、爱情……太多让人心动的关键词让人没有理由不走进影院去为票房做贡献。

满心以为提前看了预告片就有所铺垫有所缓冲，以为顶多就让心里再多难过一点就罢。

却是高估了时光的能力，时间从未能够改变娄烨直戳人心的能力，于是伴随电影的是我从始至终几乎窒息的揪心的疼痛。

时间也从未能够避免爱情在每个人的一生中刻下深深浅浅的伤，于是爱情来的时候，无人幸免，无人不苦。

影院里很冷清，几乎成为我和同行的朋友的包场。

也许是不满自己喜爱的导演不被热捧，心里已经埋下幽怨的基调，于是当李志的声音在影院里弥漫开来的时候，我的心瞬间就被揪住，狠狠的。

而娄烨亦毫不含糊，一开场就在激昂的《欢乐颂》里上演死亡，很显然的，揪心窒息的感觉是再也不会散去了。

之后的之后我在满心低气压中看完了此片，甚至电影散场灯光亮起来的时候都还呆坐在椅子上无法缓过神来。

一颗心就像被带茧的手狠狠捏住，钝钝的沉重的疼和些微的犀利的刺痛交织不散，更多的，是喘不过气来的压抑。

后来沼泽的声音浮进耳畔的时候才明白了这种整颗心悬在半空中惊慌的落不下来的感觉的源头，原来，全是因为这些“惊惶”的爱。

“无论我裹着多少衣裳/也掩藏不住我的惊惶/无论你笑得多么温柔/也抑压不住你的悲伤//可你说前面多少荆棘/也阻挡不住你的勇气/无论我变得多么脆弱/也摧毁不了你的执着”。

离开影院后我依然恍惚的无法回归现实，而之前那些深入人心的摇晃的镜头让穿着近10cm的高跟鞋的我在奔驰而来的地铁面前头晕目眩几近摔倒。

后来才明白，不是镜头惹的祸，不是高跟鞋惹的祸，是因为我一直在发抖，是因为电影击中了我，让我难以自拔。

因为看过的预告片让我好难过，所以在电影初始时就跟身边的朋友说，没准我会哭。

结局却是欲哭无泪，只剩难言的隐痛。

一部能让人想要说千言万语却又失语的电影就是好电影。

所以除了说真牛逼还是说真牛逼！

电影是可以归入都市悬疑片的行列的。

导演做足了功夫，所有要素都齐了，还紧跟了社会现状：富二代，微博，情人，炮友……忽略这些现实的因素和扣人心弦的剧情，我只想谈谈感情，只因一切皆由情起，亦由情灭。

******************以下内容主观色彩浓厚且有剧透，慎看***************** 她是妻子陆洁。

起初的陆洁还有柔情温婉的笑脸。

女儿可爱乖巧，丈夫事业有成疼惜人，于是她心甘情愿回家当让丈夫放心的家庭主妇。

他们温柔的亲吻做爱，一切看起来都是那么完满。

短暂的温情几乎还没产生温度桑琪就带着儿子宇航好似无意的闯进了她的生活，没有巧合，只有注定。

她骗不过自己的眼睛和聪明，爱有多深恨就有多深，她痛哭流涕，她愤怒难当，然后选择了沉默着暗自对抗。

但是显然战争永无胜局。

浮城里的情欲此起彼伏，即使走了小三，还会有小四，死了小四，还会有小五……谁也无法比谁多幸免多少。

于是后来晃动的镜头里，素颜的郝蕾在我的视线里几乎只剩下了一双，绝望而哀怨的眼。

她深爱他，所以她恨她闹，却无法向那个像他的小男孩下狠手。

所以她在黑暗中静静流泪，也在背叛中依然坚定的说“我爱你”。

她也曾以为他会回来的吧，所以尴尬的相逢中她依然假装无事人一般的跟女儿说“你看爸爸来接你了”，哪想男人却说“你先回去吧”。

她终于彻悟，这个男人，永远不会只属于她一个。

她不能忍，于是她选择离开，选择“不记得了”。

只是那双淡漠而绝望的眼让我们看得清楚，这场因爱而生因爱而灭的婚姻，她怎可能忘却。

何况，她还砸了蚊子满脸的血，那个暴雨的日子，怎可能不记得。

如同最后沼泽的吟唱“爱就是奇迹，你就是希冀，我却没有勇气”，于是她终是选择了放弃。

她是情人桑琪。

伍尔芙说，“出来找乐子的男人，碰上用情太深的女人，犹如钓鱼钓到白鲸”。

桑琪就是永照钓到的白鲸，所以无论多苦多难多委屈她也无怨无悔的为他倾尽一生。

预告片里出现的电影里没出现的一幕其实让我觉得很心疼她。

“他跟你做爱的时候什么样”“很温柔”“我也想要温柔的”。

她是羡慕陆洁的。

同样是永照的女人，当陆洁陪伴永照柔情似水的度过每一个慢慢长夜时，她却只能默默地在简陋的屋子里炒着菜等候她深爱的男人短暂的出现然后又离开；当永照和陆洁柔情似水的做爱后，迎接她的是大骂的“骚货”和强势的“入侵”。

同样是永照的孩子，当陆洁的女儿舒适的坐在车里跟随母亲回家时，她却只能跟宇航在风雨里踽踽独行；当陆洁的女儿在专门的老师教导下学琴时，她的宇航只能拿小手戳着简破的小琴听爸爸许诺一个无望的大钢琴。

面对外物，物质的弱势让她显得有些尴尬的瑟缩。

但面对深爱的男人，她从未却步。

她羡慕陆洁，说白了羡慕的是陆洁得到了更多的爱。

她的醋意不在外物，只在内心。

就像她后来呓语一般的轻叹“其实我现在特别的幸福，我就想和你一起慢慢变老”。

一切的一切更加印证了后来她倔强而决绝的吐出的那一句“我就要这个人。

我吃过苦，我什么都不怕”。

当她终于跟自己深爱的男人和这个男人给予的小宝贝一起坐在散满阳光的教室里听老师弹琴时，她露出了前所未有的腼腆甚至青涩的幸福的微笑。

感情面前如此坚韧的女子其实是让人心生畏惧的，但也是最让人动容的。

她永不妥协永不言弃，终其目的，只是为了一个字：“爱”。

她是复杂的，她想利用正室赶走新欢，才酿成了连环的悲剧；她是纯粹的，要的只是他，只因为他是他。

抽离掉伦理道德的面纱，也不过是因为爱太深了罢。

如若不是那些层出不穷的新欢让后来的她难以承受，是否她甚至都不会谋上位，是否大家都能即使傻逼也相安无事的盲目幸福着呢。

他是丈夫乔永照。

他是最有情的男人，爱人情人，人人关照到；甜言蜜语，句句发自肺腑。

他也是最无情的男人，谁都爱，其实就等于谁都不爱；说到底，我宁愿相信，他不停的猎艳不过是因为还没遇见最爱。

他爱陆洁，否则他不会请求警官“不要告诉我的妻子”，更不会求他的情人“不要再见她了”，他竭力的保护着她和他的家庭。

他也爱桑琪，否则他不会在难以自控的愤怒打骂后因自责心疼而使劲的打自己骂自己混蛋，更不会天天坚持去看一看陪一陪这位无怨无悔的情人。

而面对那些层出不穷的新鲜躯体，也许他只是在名利场中压力太大太需要释放和雄性本能的刺激。

只因看穿了他的分裂他的脆弱孤单，所以对这样的男人我是有怨怼的，却又是包庇心疼的。

他错了，他也没错。

谁都有可能在浮世中遇见相似的纠结感情，所以谁也没资格进行是非的评判和道德的指谪。

电影总是源于生活又高于生活。

于是这些情欲和阴谋交织的故事时时刻刻都在我们周遭上演，只是因了没如电影一般的闹出人命就沉沉浮浮随风散去了。

我们都活在谎言与真相交织的大梦中，有时谎言就是真相，而真相亦是谎言。

一切皆可信，一切皆不可信。

只是天空有鸟飞过，就必然留下痕迹。

痕迹终会消散，或者，终在某一刻生发出一朵鲜美或者糜烂的花儿。

消失或者美好或者败坏，皆是代价。

她是在校大学生蚊子。

永照说，我跟她就一次，然后删掉了微博上的关注。

警察说他们就是一夜情。

而这真的只是一次微博的约炮和一夜情吗？

如果是，她怎会在微博上发着迷茫的自拍照问“我该怎么办呢”，怎会嘟囔着嘴撒娇的问“乔大鱼，下周六周日你有时间吗”，怎会肆无忌惮的在大街的中央黏住这个成熟的男人索吻呢。

我想这是一场新的爱恋的起始，只是还未待她学会选择爱或者不爱，选择离开或者承受，她就永远的消失在了一场连环的爱的“谋杀”中。

她赢在了年轻，也输在了年轻。

后来散碎的星火中她的灵魂终于离开，黑暗中转身跑开的身影不知到底是甘心还是不甘。

只是一切终究是该结束了。

出于私心，其实我是希望一切就停在这就好了，希望那个无法忘却蚊子的秦哥不要再查下去。

就让接受私下和解的蚊子母亲面对没有温度的房子和存折去悲伤车祸的残忍就好（如若她得知了真相会不会反而更加崩溃），就让大家都暂且幸福吧，哪怕只是看起来的。

可是娄烨还是让永照和桑琪在几个月后接受了警方调查，他坚持了每个人都该为自己的所作所为负责。

他是对的，只是我不够坚强，犬儒的想要幸福假象也不要残忍真相。

有情皆孽，无人不苦。

而到处都有痛苦，而比痛苦更为持久且尖利伤人的是，到处都有抱有期望的等待。

无人能够评说更多。

所以让我们祈祷，不要爱上这样的男人吧。

如若当真爱上，果断离开或者就勇敢承受，尽力不要伤害别人，然后自求多福吧。

痴愚如我，选择隐忍伤痛，勇敢去爱。

仅供参考。

——2012/10/20夜。

第二次写长影评。

我先聊聊演员吧。

郝蕾，知道她，真是不好意思是因为她和她的前夫李光洁离婚的事儿。

才知道了。

这部片子里，素颜，明显刚割了双眼皮。

但这就是生活嘛，少妇为了留住丈夫的心，再不修边幅，还是想让自己更美些。

我爱她在用计让自己的丈夫去对那个情人暴打，然后丈夫和情人很粗暴的m l时，听到那几声痛苦的x xoo声时，头微微上仰，光照在她的脸上，她满足而又失落的笑了。

秦昊，没看过他的片子，但的确是个用心的演员。

哦，对了他演过《青红》，只可惜我是冲高圆圆去看的那部片子。

只是他这个花心男人也让我瞥到现在男人的一角。

为了满足自己对新鲜感的尝试，今天关注a姑娘的微博，然后约一发。

明天瞧见b妹子的微信，再来一发。

想及前段时间读到一段文字，是水木丁的。

大概意思是，老男人爱小女生是因为她们内心纯净，还未被世俗的脏玷污。

老男人爱的是那份自己无法再拥有的青春？

或许可以这样理解吧。

与其说是男人的过错，不如说女人醒醒吧。

真是可惜，颐和园还未看，不然能看看一下娄烨在 性 方面拍摄表达的方式。

又是一部感觉为了通过广电总局审核能进电影院而对性方面表达的含蓄的片子。

真是苦了这种原始表达欲望的方式了。

谜事，在于剧情。

浮城，在于人心。

要么逃离，要么顺应。

可惜了在这个小城影院排片的数量之少，观众之少。

《浮城谜事》的片头伴随着欢乐颂的音乐，奇妙地和谐于暴雨中，两对飙车的富二代在马路上疾驰，然后撞死了一个姑娘。

是的，这是一个事故，也是一个故事的开始。

对于娄烨执导的电影，文艺青年是不应该错过的，《春风沉醉的夜晚》让很多人印象深刻，然而墙里开花墙外香让这位导演曝光度并不高。

《浮》作为难得一见的其可以公映的作品，着实稀罕，而这部片子，也是由天涯论坛的一个直播帖改编的。

个人是先看了帖子，后看了电影。

总结是，帖子是现实，电影比现实还残酷。

电影的镜头一直在摇晃，武汉的天空是灰蒙蒙的，阳光总是在云层之后，潮湿的城市常常有暴雨的造访，这样的暴雨中也发生了许多的故事。

陆洁在女儿幼儿班同学妈妈桑其的指引下看到了自己丈夫秦昊出轨的事实，完美的婚姻遭遇现实的打击令陆洁几乎不能自控，但是很快她清醒过来，并保持镇定。

她一步步探测丈夫的行踪，却发现桑其居然已经早就为丈夫生了一个儿子！

是的，这部电影就讲了一个正方与小三一起杀死小四的故事，听起来很狗血，但是在娄烨的镜头下，这个故事显得孤独绝望又饱含力量，仇恨的力量。

如若只是表现女人为抢夺男人而施展出的十八般武艺，那么当下关于家庭生活的电视剧已经做得相当不错，生活里的切肤体验和网络里的惊心故事，早就让中国家庭剧补足了钙。

娄烨在细节上做足了功夫，主角的表现力也极强，郝蕾扮演的陆洁在报复时的彷徨又凄茫，两个女人在背后不动声色的较量。

影片的高潮处，故事的关键人物齐聚桑其家，陆洁告诉桑其自己退出，当秦昊开门看到两个女人坐在一起时，无尽愕然却又未做一声。

陆洁说，安安，爸爸来接你了，桑其说，儿子，爸爸回家了。

这一幕的荒谬或许只能回以无尽的叹息，这是中国式的家庭悲剧，也是时代烙印下不安定的人心。

影片最后出现了阳光终于突破阴霾，在幼儿班老师弹奏的欢乐颂下，桑其笑得很甜，而秦昊却稍有落魄，阳光洒在那座城市。

在欢乐之下，似乎一切都要变好，但我们的内心却依然一片阴霾。

————————————————————————说点帖子的事儿。

在看这部电影之前看了直播贴。

说实话我对LZ十分的佩服——能够表现的不动声色。

说来桑其其实也很有心计，她想让她知道自己的存在，但是她不能明说，她要让陆洁一步步发现。

果然，在陆洁一步步的调查中，身在是在桑其的见证下，一切都在慢慢揭开。

在电影里，我记得很清楚的一个镜头，就是陆洁在桑其门外的走廊下仰着头，独自站在漆黑里，听着从桑其家里传来的一切声响。

你能想象那种恨意吗？

你跟他从大学一直恋爱，后来白手起家，你们一直恩爱如漆似胶，但是你没有想到每天睡在你枕边的这个人！

居然跟另外一个女人有了另外的一个家庭，一个完整和谐的家庭。

不论他是如何左右逢源，这样的事情想到就恶心。

帖子里的报复与打击是很到位的，我也欣赏她的聪明与选择，把一切烂摊子留给他们，让他们在柴米油盐中变老，在鸡毛蒜皮中厌倦，在乔不断出现的性冲动性诱惑之后发下的错中不断争执到死吧。

这部电影，女人要看，男人也要看。

倾盆大雨中，两辆满溢着青春的轿车在拧到最大音量的《欢乐颂》中狂奔；灰蒙蒙的武汉天河机场高速公路上，从外地谈生意归来的青年才俊，用车载电话确认着关于FPGA（可编程逻辑阵列）的下一单大生意。

风雨无阻，向前拼搏，这就是蒸蒸日上的当代中国社会，这就是高富帅的华中年轻人。

然而风雨交加，气候无常，对高富帅的惩罚接踵而至。

《欢乐颂》在开出隧道口后，因撞上泥泞的少女而嘎然而止；IT才俊将要为他的风流生活付出代价。

这是解禁后终于从“地下”爬上来的娄烨，为不久后的真正中国院线观众带来的故事背景，在戛纳，在最重要的国际电影节，媒体记者们好不容易听到那伴随着广电龙标的熟悉旋律。

作为IT公司老总的乔永照，是这部电影的主人公，一个当下浮躁中国的生活楷模，生意运转流畅，资金链条牢固，家庭生活让人羡慕，美丽的妻子、可爱的女儿、复式的别墅、更换SUV的财务计划。

禁片年代的娄男郎秦昊和娄女郎郝蕾，跟着一道回到地上，构建和谐家庭。

同时，乔永照更是那种白天瞎JB忙，晚上JB瞎忙的成功男人，有事秘书干，没事干秘书，是的，作为成功的赏赐，他有着太多的小三、小四、小五，像一个把钢丝当红毯走的出色杂技演员，从没让妻子陆洁产生任何疑心。

不幸的是，高富帅的才俊始终没能像经营企业那样，阶梯化的管理好自己的女人队伍，在某次通过微博、陌陌满足一时之需时，弄出了“人命”。

于是，某个小三理所当然的升级为二房；于是，本该事关作风问题的商战戏，变为了让苦恼君王到处堵漏洞的宫斗戏。

隐藏于和谐生活之下的定时炸弹，被一场突如其来的车祸引爆了。

如若只是表现女人为抢夺男人而施展出的十八般武艺，那么当下关于家庭生活的电视剧已经做得相当不错，生活里的切肤体验和网络里的惊心故事，早就让中国家庭剧补足了钙，很少再有不说人话的台词。

然而，娄烨之所以是欧洲艺术片市场多年的宠儿，全在于他和编剧梅峰极其擅长于处理生活里那些微妙而敏感的情感特质，旧情人于秦皇岛高速公路收费站重逢时的面面相觑（《颐和园》）、纠结牵扯的三人在卡拉OK厅里哼者的“那些花儿”（《春风沉醉的晚上》）、谩骂着“婊子”的法国劳工马修愤怒而失望的“最后一枪”（《花》）……都以成为让文青们动容的娄烨影像瞬间。

由于演员秦昊和郝蕾，都早已适应娄烨的叙事气氛，并以某种危情生活的强大气场，将其他新角色立即引入戏，所以，新作《浮城谜事》里的这些微妙情感瞬间也还颇有看头。

但不知是不是因为走出地下后，拴在娄烨脚上的枷锁，从落后的电影审查变成现实的市场规则，《浮城谜事》也就变得一点都不晦涩，非常容易看懂。

这不免要让已经熟悉娄烨鲜明电影语言和风格的资深观众有点失望，毕竟，他们已经爱上了娄烨电影的特质，那种大于叙事的情绪力量。

好在，由形式感带来的情绪犹在，那是由手持摄影巧匠曾剑、伊朗配乐师裴曼•雅茨达尼安（Peyman Yazdanian）和细腻编剧梅峰带来的三人舞，这一组合早就备受赞誉，剧烈晃动的镜头和推波助澜的音符，是传达梅峰意图的最佳配料。

或许是太过相信和依赖这一黄金铁三角，娄烨放任褪去了晦涩情绪的《浮城谜事》，在形式感的河流中漂泊。

即便是危机预警还远没到来的时候，摄影机也颇为随意的在幼儿园、街道上和楼道里转悠；而在成人们彼此摊牌以后，裴曼也直接奉上最为典型的伊朗旋律甚至器乐。

至于这些形式是否过度，就成了见仁见智的问题。

娄烨让这个改编自天涯论坛热帖的故事，置于经常暴雨倾盆的武汉，或许是想突出日常生活下人们的浮躁，以及污垢败露后的惊惶失措。

观众有了近乎全知的视野，警方也逐渐梳理出清晰的探案视野，这让牵扯事件中的角色更显被动而慌乱。

于是，为影片结尾配上来自广州的沼泽乐队那首动听的《惊惶》，是再合适不过的。

此电影又是一部不折不扣的娄烨风格。

八月份刚看了娄烨的《花》，里面的女人不停地做爱，而且是不停地流着眼泪做爱，除了流着眼泪做爱，矫情的爱情纠葛（而且还是女主角自找的），我就不知道还在讲什么了。

浮城迷事起码把故事讲明白了，除了彰显文艺范的手摇摄影，里面的打斗镜头，警察镜头还挺有点商业色彩，包括整片的定焦头摄影，都明显增加了影片的紧张性。

故事前半部分可谓环环相扣，引人入胜，但当线索关系全讲清楚后，娄烨的情绪化和形式化又暴露了出来，完全不顾之前构建故事的逻辑和细微。

从三个角色就可以体现出来，郝蕾和齐溪塑造的很成功，敢爱敢恨，一迂一直。

秦昊除了情绪的张力以外，我就真不知道他为什么喜欢玩女人了。

娄烨电影的后半段总是喜欢粗暴地发泄和秀技，使得故事沦为狭隘。

娄烨的叙事感觉都不算过关，但他是国内有节操有风骨的导演，他也喜欢这样自称。

在那座浮城，人们的生活被标上了价码。

古老的权力正在以新的形式迅速发了芽，人们借助着对物质的占有重新拥有了特权身份。

那些令人艳羡的幸福家庭，像是被摆在了精品橱窗，他们事业有成，男帅女靓，孩子像天使，房内有楼梯。

他们的生活去除了表面的污垢，像一个外面光的驴粪球，所有的丑陋都被遮盖，与此同时所有的危机也无法揭开，它们直接来自于情感的深渊和欲望的沟壑，不能被调和。

《浮城谜事》里的乔永照，一个携带着“成功”标签的男人，他仿佛一个讲规则的消费者，他已经习惯于用付款去解决一切问题。

他用为妻子换辆新车为说辞，来把自己的早出晚归与家庭的幸福未来紧密捆绑；他用钱来换取和一个漂亮女大学生的短暂交欢以及出轨的快感；他用“好好弹，将来爸给你买架钢琴”，来鼓励自己正在练琴的私生子。

这些事情听起来并不残忍，如要对照现实，似乎他的做法还合乎一定的理性，这种理性与这个社会匹配得严丝合缝，让人觉得这是人之常情的一部分。

如果从一个细节看去，乔永照可能是个体贴的好男人。

但问题就在于那些用物质兑换来的关系并不是能够完全把握的，有一天这些人会发生变化，会改变想法。

物质上的富足值得信赖，很大程度上是因为这简单直观，容易分辨。

但正因为简单，它才回答不了复杂的人性。

所以说，这个时代最尖锐的矛盾就是过于单一的评判、奖励手段与人无穷的欲望之间的不相匹配。

与乔永照类似的男人千千万，符合时代需要的个人条件让他们觉得自己应该得到的更多，就如一个有钱的大叔应该有一个爱钱的萝莉作伴。

看起来乔永照占据了更多的情感关系，享有了更多的性伴侣，然而事实是没有一个他爱的人让他停下来，他只能用爱情之外的方式不断地回报自己，给自己制造更多的麻烦，然后在这些麻烦中苦苦周旋。

影片的故事之所以成了谜，是因为其后的铺展越发的错综复杂，多年前的一次隐密偷欢，组成了一个婚姻之外的家庭；情人对妻子有意为之的暗示，较量和复仇就在无声处正式开场；两个女人，一个富二代，愤怒和狂欢，在大雨滂沱的傍晚，意外的杀死了乔永照的小三蚊子。

物化了的生活突然要面对婚姻、欲望和死亡的难题，大家都瞬间沦为一个束手无策的小孩。

对于蚊子的死，没有人是无辜的，你甚至搞不清谁才算是真正的凶手。

这样的乱局中，一名拾荒者目睹了蚊子被害的经过，他看到陆洁和桑琪都参与到了这一次事故中，并且是主动加害的一方，使得整个事件有了更大的讨论空间。

我很喜欢这个改编的设定，娄烨想要提醒我们，这个世界上总会有人知道我们的秘密，我们所做的一切都已被莫名的偷窥者看在眼里，只是没有说破。

而比这更可怕的是这些秘密开始有了连结，拼凑成一桩悲剧的雏形。

这是让人沮丧的城市，女大学生蚊子在事故发生之后，整天对她着微博上照片意淫的乔永照即刻取消了对她的关注，她对他是彻底的物的存在；而撞死蚊子的富二代买通了警方，赔给死者家属一套新房，就顺利脱身了，那个死去的人只是一个麻烦。

所有坚硬冰冷的都解决不了问题，所有柔软炙热的又都被抛弃。

当我们处在这样一种关系中，人们都丧失了作为人的权利，他们只是被收买。

陆洁被表面美满的生活收买了，蚊子被最简单的物质收买了，拾荒者被砸下来的钞票收买了，办案的警察也被富二代的老爸收买了，而蚊子的家人被一套房子收买了。

只有桑琪，她是爱情里的理想主义者，只有她还保有热情，对生活有所期待。

也只有她，会无条件的接受爱人，所以在一个巨大的悲剧里，她竟然尝到了些许获胜的喜悦。

这样的家庭和悲剧并不离奇，它们就嵌套在这样的社会结构里，它们的存在和发生成了必然。

娄烨说，这就是我们的生活，它就是这么狗血。

我不相信生活就止于此，但娄烨确实用镜头戳破了一个时代症结，就是我们自身的矛盾，我们的观念、想法和实际的作为远远不能达成统一，所以当我们作为旁观者观看自己的故事，也会震惊和心痛。

在又一个暴雨之日，乔永照发疯似的拿起铁铲向拾荒者身上拍去，他在那名目击者的身上宣告了内心的崩溃。

有些人说这个情节好啊，就应该是这样，一定是这样。

娄烨填充了足够的细节，使得影片更合乎人性，这些杀人犯可能和我们持有相同的逻辑。

平静如水的生活只一个小小的变量就扑朔迷离，波澜四起。

影片的结尾，蚊子的母亲在路边为蚊子烧起了纸，终于，一个人还会纪念起另一个人，只是在快速流动的时间里，在令人窒息的暴雨里，在从前的爱人隐忍难辨的表情里，这已经变得很奢侈了。

影片最令人费解之处在于它展示事件的方式，或者说是影片的进行速度。

从全片来看，所有事件、每个人物的解决都可以说是被巨细无遗地交代清楚了，而且似乎仅仅限于“交代”。

尽管某些事件（比如蚊子殒命的完整过程）被拆分后置于影片的不同部分，但悬念（既然标题里有“谜”，影片英文名也叫做Mystery，那么悬念正应该是影片的卖点？

）似乎也并不是导演采用这种拆分所要达到的效果。

于是，影片整体给人的感觉十分潦草：我们只看到人物遇到各种各样的问题，然后立刻就看到了解决；人物一旦说要采取某种方式解决问题，我们立刻就看到了那种解决——人物几乎没有迟疑、三思、纠结的时间。

这种展示事件的方式，在2007年的一部韩国罪案片《七天》中也有类似的使用。

那么在本片中，事件为何必须以这样的快速被一一展示出来？

就第一遍看完之后的印象而言，蚊子这个角色被导演置于一个十分紧要的位置，她所占据的时间（升格的死）、空间（片尾的重生后溶入城市洪流）与其他人有着明显的区隔。

不得不先指出的是，影片中出现了不少极富宗教意义的指涉，而这些宗教性很强的场景几乎都是在蚊子出场时出现。

开头、中段、结尾三次出现的欢乐颂自不必说，蚊子的第一次出现（仅仅持续一秒左右的闪现）便是一副受难者的形象（下一秒她立刻被车撞飞）。

而在结尾，当蚊子的母亲来到事发现场为死去的女儿烧纸祭奠后，蚊子的形象（亡魂）再度以一个类似《Kapò》中曾遭Jacques Rivette批评的升天的天使的形象出现。

随后，蚊子转身开始奔跑，这个镜头被溶进了下一个俯拍武汉茫茫都市的镜头之中，影片至此完成了它的“合”。

我们看到，蚊子的死与“生”正缝合了影片的外框（这也就解释了为什么蚊子的死必须被单独拿出来放在开头），而最后一个镜头（武汉长江大桥上无尽行驶的车，第三次重复出现）揭示了片名中“谜”的真正含义——影片中的所有事件都是被隐藏起来的。

于是这么看来，影片潦草的展示正是为了“隐藏”：人物的内心轨迹，每个事件之中更多的细节，这些都是不可明示的。

这样，被展示出来的事件本身也成了“谜”，尽管我们看到了全部事件、知道了前因后果，然而这样快速的展示却很难让我们触及所有事件汇集于的那个真正的核心点（由既定的观影经验出发，观众多多少少都在期待那个核心点，然而本片中似乎并不存在那个点？

）。

被精心隐藏后展示出的事件，最有可能导致观众本能地试图从各个角度出发去解释，然而“谜”（即“隐藏”）正是影片的第一要义，即使这个第一要义显得十分模糊：“隐藏”本身又指向什么？

片中的人物均是被“隐藏”之后的，或者不如说，他们是未被深挖的生活中的人。

这么一来，“隐藏”和“展示”便指向了同一点，这一点也就是影片的第一要义所在：持续的追问、深究，向来都不是娄烨的兴致所在；娄烨所要展示的，是已成定局的生活，然后我们会看到被卷入无尽的生活中的人们仍然必须艰难地活下去。

于是，影片所展示的事件，均是结果本身；即使某些事件作为另一些事件的原因存在，这些事件也同样地作为生活的结果被展示出来。

人物的背景和细节不再重要，重要的是他们都被混入了同样的生活洪流之中，无从逃离。

从这一点出发，我们便可以尝试结构全片的人物关系。

除了表面的联系（由事件、因果造成的联系），影片的每个主要人物之间（即使是没有直接联系的人物之间）都被赋予了复杂的联系，而这些复杂的联系只有在“展示”这种叙事形式下才能起到作用——将生活赋予所有的人，让他们分担一样的混沌。

这些暗含的联系很多，以下便尝试将它们罗列出来（这样的做法是否也正暗合了影片的“展示”呢...）：1.动作。

首先是有关伤害的：陆洁拿石块砸蚊子，富二代用脚踢蚊子，永照用铲子殴打拾荒者；三人无一例外都是在暴雨之下完成了各自的冲动之举。

其次，有关愤怒：警察明松推开富二代的示好，永照扇桑琪耳光。

再次，有关慌张：桑琪推开蚊子，秦枫听见孩子们呼叫之后的奔跑。

2.物。

首先是有关车：永照跟陆洁提到陆洁想换新车，陆洁驾车回家时捎了没有车的桑琪母子一程，陆洁的密友开车来接逃离犯罪现场的陆洁，富二代与好友飙车，永照和桑琪开车去找拾荒者算账，陆洁开车跟踪永照，陆洁在车内看到永照和桑琪购物后打车离开；与暴行有关的驾车部分，也都出现在暴雨天气时。

其次是有关装饰物：案件私了后富二代戴上的墨镜，拾荒者死前身上撒满的钞票，桑琪因穿着陆洁借钱买给她的衣服而被永照殴打（衣服被撕毁）。

3.受伤。

除两名死者之外，明松在扫黄行动中手臂受伤，富二代撞人后自己也受了伤，桑琪被永照殴打后的伤。

4.场所。

扫黄行动和片尾明松与秦枫找到陆洁盘问，均是在夜店。

5.元素。

水（雨）是全片的重要元素，暴行的发生总是伴随突如其来的暴雨。

影片还有其它关于水的场面，比如：浸在水里的拾荒者尸体，永照打死拾荒者之后洗淋浴（之后儿子进来，永照为他冲洗）。

6.更复杂的联系。

永照害怕的是自己的过去被揭开后会对自己产生的影响，这也就解释了为什么在现场找到陆洁的钥匙包以及最后发现拾荒者尸体的不是身为警察的明松而必须是秦枫。

我们只知道秦枫过去曾与蚊子相识并可能有过更密切的关系，但再没有更多的细节了。

当明松与秦枫在路边摊小酌时，明松说“我记得你们第一次认识就是在这里吧，就在那边”，跟随明松的指向我们看到了一处不确定的位置，它指向一个被隐藏的过去。

秦枫这个人物，简直就是“过去的降临”（所以也就不难理解为什么秦枫发现尸体时，会突然出现一个俯拍的视角飞速掠过秦枫提前到达死亡的地点）。

蚊子的死在空间上分为两段，这两段的联系便是蚊子从高处坠落。

“坠落”这个动作如此具有意义，它与前面所提到的“受难”的“天使”相呼应，又预示了结尾蚊子魂灵的显现时的自下而上的摇镜（连接黑夜与白天，而且场地并未发生变化）。

我们当然还可以举出影片中其它“上下”空间的连接，比如陆洁在楼下听到楼上永照在斥骂并殴打桑琪，再比如陆洁和桑琪在位于高处的咖啡馆向下俯瞰宾馆出口。

这些暗含的联系十分不可理喻，它们均由一个不知名的外力推动，我想这个力便来自片中人物陷于的生活洪流吧唉。

一个电影院，虽然是小厅但是只有5个人观影也算空落落的，还都是she，被豆瓣勾来的吧，还都是网上买票的，票上价格35，我实付25.所以说大陆的统计总是虚构多。

我爸说应该让电影公司按照公布的票房纳税，这样才真实。

我挑了好座位，但是整个电影直到最后几分钟我的眼睛才不晃荡了。

娄导啊！

我理解你为了表达你的艺术搞个虚晃的镜头，但是这是大荧幕啊，100分钟啊，你90分钟在晃啊晃啊，我比看3D都还晕啊。

主演郝蕾表现不错，整个过程眼睛都是肿的，老公的小三叫自己抓小四，能不肿眼睛吗？

不过建议她不要入戏太深了，拍点别的角色吧，这几年不顺利的感情生活的确可以让她更贴近角色，但是伤神啊，这种戏太tama让人绝望了。

还要不要好好过日子了。

三观都被影响了。

大学同学的恋爱修成正果了却是个烂果子，因为什么？

没生男孩？

没传宗接代？

我看是栏猪太烂，和女人吵架用ouou解决，上班也找人去酒店ouou，下班还两个家，体力好啊。

长得很想张震，不过胸口那个大胎记碍眼啊，不指望你修炼多好的身材了，至少拍点不碍眼的镜头吧。

那个女二实在是强悍，被楠竹掌掴被楠竹qiangbao，居然没踢掉他，只要楠竹抽自己几个嘴巴自我检讨几句，都过眼云烟了，最后还和楠竹正式生活了。

所以这个电影想告诉我们什么？

做小三做小四都没关系，只要你挺得住，你就是最后的胜利。

一个习惯性出轨的男人，两个斗智斗勇的女人， 一场车祸，两条人命， 一盆好大的狗血，一个关于欲望、嫉妒、恨与爱的故事。

　　 影片里武汉的天气，不下雨的时候灰沉沉，一下雨就如决堤般瓢泼，就像女主角的生活，一无所知时平淡稳定，谜底揭开瞬间崩塌。

恨意总是如此直接又无状，螳螂捕蝉黄雀在后也只不过是女人何苦为难女人。

小三等待多年终于站在明面，巧意设计终诛己心。

男主角跟责任信任温情没一毛钱关系，游走在女人和女人之间，可惜没有深剖这奇葩男人的心路历程，在一众女人之间，他不过是个引发戏剧冲突的工具。

　　 上一次看娄烨还是久远的《颐he园》，还是郝蕾，演技愈发沉着洗练，丝丝入扣，女孩在雨和血中翻滚、挣扎、掉落的段落是全片的高潮，配乐高能，重重击打观众上悬的心房，烘托到此的悬疑感也得以纾解。

结局很和谐，然而情之乱局，何以为解？

　　 最后，大爱尧十三。