千钧。一发

人类不再需要身份证，登记或者其它的什么方式来表明身份了，基因技术发展之后，随时随地的基因测试可以表明你的身份，档案信息，性格和体质特征，通过一点唾液，一滴血，尿液一根毛发，脱落的皮屑，门把手上或纸杯上残留的印记，总之只要有了你身体上的任何细小的物质，都可以立刻知道你是谁。！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

看了电影，在网上找到了故事原型如果英雄片早这么拍，身边已经有一大群和春哥齐名的平民英雄了不服的请参照当年描写董存瑞、黄继光的战地通讯关于真实事件的采访报道不输给电影当然，是另一种滋味。

以心灵触碰角色内心，用眼神展现真挚时刻。

雕琢演技惊喜频现，赤子之心银幕呈现。

未来精彩继续！

千钧重担，于一发！

于尚清英雄的真实事迹改编，2014年他已经离开这个世界。

这部电影拍得好，导演和编剧都充分尊重事实，人物是充满情感的。

唉...不写了！

好的是，老于家最后拥有了一对龙凤胎，孙子孙女是老于最后数年的最爱。

单位上也遵守了承诺于尚清儿子于嘉2009年2月入警营的大门，正式成为了一名光荣的人民警察。

截止2023年8月1日，工作在齐齐哈尔市公安局。

建华分局北大街派出所副所长，2014年获得三等功。

挺好的！

祝人民的英雄，永远安息，祝人民的卫士，永远安康！

2003年齐齐哈尔连环爆炸案中，警察于尚清用两天时间拆除11枚炸弹，却在最后一刻被炸至左眼失明、右耳失聪、全身百余处伤残。

这起震惊全国的“非典型英雄故事”，在2008年被高群书导演搬上银幕时，却意外撕开了主旋律叙事的光鲜外衣，用粗粝的镜头语言将“平民英雄”的悲壮与体制的荒诞赤裸裸地摊在冰天雪地里。

影片开场便透着黑色幽默：派出所副长老鱼举着冰钎在松花江上凿冰捕鱼，这个日后被冠以“排爆英雄”称号的中年男人，彼时的专业经验仅限于处理邻里纠纷与查抄土制鞭炮。

当连环炸弹惊现酒店，整个公安系统竟找不出一位专业排爆人员，领导们围坐抽烟的镜头里，烟雾缭绕间飘出一句“老鱼你去”。

没有防爆服、没有电子干扰仪，只有从渔民生涯里借来的鱼钩、冰镐，以及菜市场讨价还价练就的胆量——这座工业城市的安全防线，竟要靠一个民警的生存智慧来维系。

高群书刻意淡化了英雄主义的光环：老鱼颤抖的手反复在炸弹外壳上打滑，汗水浸透的警服紧贴着脊背，给妻子打电话时支支吾吾的“遗言”里藏着对死亡的恐惧。

当他在防空洞里用晾衣杆远距离勾动炸弹引线时，观众看到的不是《拆弹部队》式的精密操作，而是底层警察在专业缺失下的无奈自救。

这种“土法排爆”越惊险，越反衬出公共安全体系的结构性脆弱——正如原型于尚清在现实中哀叹：“但凡有个正经排爆组，哪轮得到我这半吊子拼命？

”影片最刺痛人心的，是撕开了英雄叙事的温情面纱。

老鱼反复念叨“解决了炸弹儿子就能进公安局”，在遗书里工整写下“抚恤金别让媳妇乱花”，这些市井算计让英雄回归凡人本色。

当他浑身是血地被抬出废墟时，镜头没有停留在鲜花掌声中，而是对准了病床上缠满绷带的躯体——那只被炸飞手指的右手，再也不能握紧冰钎；近乎失明的双眼，倒映着单位承诺的“英模待遇”终于兑现时的苦笑。

这种“奖励前置”的潜规则，让壮举沾染了交易色彩：用肉身伤残换后代编制，究竟是制度的慈悲，还是系统的赎罪券？

真实案件中的于尚清，余生都活在止痛药的阴影里。

当媒体散去后，他需要自己联系假肢厂，为儿子工作指标跑断腿，这些未被拍进电影的后传，恰与片中老鱼在颁奖典礼上僵硬的笑容形成互文。

导演用洗浴中心欢腾场面与爆炸现场的交叉剪辑，完成了对英雄主义的祛魅：所谓“挺身而出”，不过是小人物在生存压力与责任枷锁间的被迫选择。

《千钧一发》的价值，在于它拒绝将英雄供奉在神坛。

当老鱼佝偻着腰，拎着鱼竿走向第11枚炸弹时，松花江的冰层在镜头下裂开细纹——这何尝不是世纪初中国基层治理困境的隐喻？

专业设备的缺席、官僚系统的颟顸、个体命运的悲怆，都被封印在这部“非典型主旋律”电影里。

当我们为老鱼的勇气落泪时，更该听见冰层下的叩问：一个需要普通人用血肉之躯填补制度漏洞的时代，真的配得上这样的英雄吗？

附注： 2014年7月，于尚清旧伤复发，被送进齐齐哈尔市第一人民医院治疗，到8月13日，因病情危急，组织上经过商量后，决定将于尚清送到北京治疗。

可惜的是，虽然医生们拼尽全力，但仍然没能挽救于尚清的生命。

2014年11月6日，于尚清因抢救无效逝世，终年58岁。

偶然在电影台看了《千钧一发》，非常喜欢。

有很多话要说，却不知从何说起。

不知为什么，想着老鱼，脑海里总是不自觉地跳出《钢的琴》里面的陈桂林。

两部电影都取材于东北，破败老城的灰暗场景，小人物的辛酸和坚持，朴实幽默的方言对白，是共同点。

当然，《钢的琴》有更多爆笑的桥段。

而《千钧一发》除了那个女警，都是非专业演员，虽然《钢的琴》里专业演员的表演同样真实自然。

还是说说老鱼和陈桂林。

俩人都是东北中年男人，属于心灵手巧无所不通那种，如果不是大环境造成的窘迫现状，他们的生活一定会更加有滋有味，他们身边的人也会更幸福。

俩人都其貌不扬，甚至不修边幅，但心里手里都有两下子，尤其是都会钓鱼。

其实老东北有不少这样的男人，虽然过得拮据，但很乐观很懂生活，而且心地善良热心助人。

如果有机会，他们会拿出一根筋的劲头，像个真正的爷们儿一样拼一把。

俩人在很多细节上有相通之处。

婚姻都不尽如人意，但自有倾慕他们的女人。

对老人孝顺，疼爱孩子，关键是能带给孩子正确的观念和积极的力量，所以儿女都打心眼儿里喜欢他们这样的父亲。

与人为善，和同事朋友的关系都好，有死党。

说话直接又幽默，有点爱面子，不肯屈从权贵又迫于生计不得不适当屈就。

等等。

最后说说《千钧一发》里面的洗澡。

老鱼接连拆弹，每次都浑身湿透一次比一次更紧张更累，导演巧妙地用几次洗澡进行了连贯和推进。

开始是在单位浴室洗，后来去澡堂子，又有了搓背的，最后去了豪华会所，洗了按摩浴池，还看了二人转。

原来男人的洗澡也可以被反复描摹，呵呵。

这是一部基于真实案件改编的国产犯罪/剧情电影，题材可以说是相当棒的那种，可是成片却不尽如人意，虽说还原了许多当年真实案件的细节，但是依旧感觉剧情缺乏张力，不吸引人，流水账一般的效果；并且有些情节改编得与现实严重不符，例如:老于把废品小贩收购的日军遗留化学武器从车斗里踢到地上;自己用两轮摩托车运送地雷，中途却摔倒；特意查了资料，老于曾经用三轮摩托运送日军地雷，为防止中途颠簸导致地雷炸响，全程抱在胸前，顺利到达，把地雷丢入江中；老于多次负责发现日军遗留武器的现场警戒，以及参与拆除、排爆，现实中的老于，很专业，不会出现片中展现的那种“低级失误”；此外，片中对于像疏散现场群众这种重要场面，就是一笔带过，可能是为了“通过广电审核”更重要的原因那就是节省拍摄成本，毕竟这部影片其实是一部小成本电影，拍摄水平也一般；之所以给三星甚至五星的不少，基于真实案件改编是一个主要原因，三星五星其实是打给拆弹英雄的；这么好的题材，如果拍成纯正纪录片，五星评价，应该是实至名归的；可是却拍出了一部影评和周边资料比电影本身还精彩的片子，看一遍足够了。

前天晚上在电影频道上看的，虽然从后面开始看，可能是由于口音比较纯正的缘故，就看了，老鱼开始和副科长的吵架，还有撂挑子都能表现出一个真实的人物刻画，每次排爆都衣服都湿透了，最后老鱼写了那封遗书，反应了老鱼内心恐惧，但是不得不去的心理；今天上网查了下老鱼这个人物在现实中存在，就在齐齐哈尔，看了之后未免有些心酸，英雄的概念可能在心中有个重新的定义，英雄可能不会让人们铭记，但是他们却在我们身边发生，英雄更不是拯救万民于水火，而是我们需要的时候挺身而出，我们不去讨论时候否心甘情愿，至少他们做了我们做不到的事情。

好人一生平安

理解小米加步枪如何取得胜利的啦。

对比全副武装的“拆弹专家”，我们公安技术科老鱼可一点也不差，并且4天内，仅凭业余知识和土办法，排出11枚炸弹（有一枚是真的），这在任何国家和平时期“排爆史都是值得载入史册吧。

而且这是真人真事。

“老鱼”没想当英雄，他就是个底层小民警，部队学些技术，老婆没工作，儿子退伍工作也着落，由于懂得电气技术，总爱鼓捣东西，为此还被老婆数落，在授命排爆过程中，还有点小性子，说话直，脾气大，但危险逼近，他就是自己往上冲。

就是真个人物，极具崇高的奉献精神，舍己为人，关键，他可信！

没有煽情的生硬灌输，没有歌功颂德的刻意美化，阴阴的雾霾天，乱糟糟的市井，粗糙的画质，背景音乐的缺失，地道的东北方言，烟火气的台词，每一条都为了让这个故事，这些人物，更加有可信度，因为这本来就是发生在老百姓身边的故事。

当年，排爆这件事，对于基层民警来说，可能就是挺草率的，就地取材，变废为宝的事，都可以出一部“土法技术大全”了。

排爆人员也是瘸子里拔将军，“排制式炸弹的排不了土质爆炸物”，那咋办？

都排了一个了，就凭这经验值，也得由老鱼来排剩下的。

四周居住环境复杂，对爆炸当量未知，都是导致不能远距离引爆的原因。

但用包扎布搓绳子的桥段，不是很理解，绳子应该更容易买到吧。

老鱼似乎看到了自己的消亡，他在公安战友的安排下，在富丽堂皇的洗浴中心，心安理得的享受了一次，在“二人转”喧闹的乐曲声中，他竟笑的有些忘我。

[看到这部电影之前，就已经有若干人在推荐它，其中有关雅荻和howie这样的一向值得信赖的影评人，所以我对本片还是很期待的。

所以我看完后略有失落，是因为之前期待太高，如果是没有预热直接看到，可能感觉会有所不同。

]howie说本片是“2008年的《疯狂的石头》”，“真正的有当代中国特色的商业片”，这种评价应该是值得让我充满期待的。

所以，我的失落，不能埋怨导演高群书，只能埋怨howie。

按照惯例，在说本片的好之前，先把我最不爽的地方拉出来说说。

作为一部基本由非职业演员完成的影片，片中那个唯一的职业演员，就是扮演女警察胡小林那个人，我只能说她在片中实在太扎眼了。

每一次，天哪，每一次，毫无例外地，当剧情发展到高潮时，她都非常恰到好处地跳出来破坏掉剧情张力和非职业演员费半天劲营造出来的真实氛围，败兴地提醒观众这儿出现了一个蹩脚的演员在抢戏。

从剧情和角色的设置上来看，胡小林这个角色的出现，明显有导演照顾戏份的因素。

可导演成全了你，你也得成全导演啊。

我不知道这个女演员是哪里人，但在周围人都说东北话的前提下，女警察胡小林讲的蹩脚东北话实在太过于明显。

而且她的表演也让人觉得和环境格格不入，她在一堆真警察中，除了象一个演员外，什么都不象。

说回正经事。

这部电影有些“专家”评价为具有“希区柯克”式的悬疑风格，对此评价我个人感受是一头雾水。

我觉得二者根本没什么联系。

本片的故事其实是有大问题的，但考虑到题材和背景，这种刻意的回避因为太过于明显，以至于我们都能准确地接受到这个信息，并明白这种缺陷存在的原因。

基本上，本片在故事上和《东方时空》时期的“讲述老百姓自己的故事”那种风格很接近，与其说它是希区柯克，不如说它是小津。

作为一个在剧情上单线索推进的故事，而且是严格按照时间轴推进，这在悬念营造上本身就会先天不足。

具体到本片，这种悬念是无法支撑90分钟的长度的。

本片开场用了可能将近30分钟的时间来叙述和铺垫主人公老鱼的生活状态，其中基本没有戏剧冲突元素。

老鱼是非职业演员扮演的，虽然很适合本片的整体气氛，但也会在表演上受到局限。

犹如纪录片一样的开场，基本就是用来建立人物的，和叙事基本脱节，对于那些不在意人物的观众来说，开场不免显得有些枯燥。

只有到了炸弹事件突然出现后，观众的注意力才开始高度集中在主人公老鱼身上。

但故事本身又无法利用炸弹事件继续去营造悬念和冲突，剩下的就只有老鱼一个人的状态和感受来独自支撑60分钟的漫长时间。

这一点对于非职业演员来说，是很困难的。

扮演老鱼的这个演员，据说是一个派出所副所长，他在片中的表现，确实是非常精彩，如果不是那个女警察胡小林经常出现在他身边抢戏和捣乱的话，观众会非常认可这个人物的。

但是对于一部在宣传中大量提及“炸弹”和“希区柯克”字眼的影片来说，部分观众可能会有一种对剧情和场面的预期。

影片中人物很出色，也用了大量时间和精力，来叙述排弹本身的过程，但对于那些有预期的观众来说，片中“视觉奇观”场面的重复，也很容易让观众感到视觉疲劳。

本片作为一部低成本影片，拆炸弹的确是一个很好的“视觉奇观”场面，而且片中几场拆弹戏都尽可能地在场地和模式上做到了变化，但局限于故事和背景，这种“视觉奇观”场面不可避免地会出现重复，同时它所营造的悬念和吸引力，也很难维持影片下半段的紧张感。

最后的结局，我个人感觉都不能用“反高潮”来定义了，简直是“反观众”式的。

虽然关注本片的观众都会知道最后的人物命运，但太过明显的种种剧情细节暗示，就会让已经知道结局的观众，连“期待之中，意料之外”的惊喜都没有了。

最明显的例子就是有部分观众开始交头接耳，说明剧情对他们的吸引力已经下降到可以暂时不关注的地步了。

最后的炸弹爆炸前，略显拖沓的剧情铺垫损失了不少故事张力，所以最后当炸弹爆炸时，对观众来说就不会有“非常突然”的感受——甚至可能还会有泄了气的感觉。

当前面的排弹场景结束后，视觉奇观对剧情的支撑消失了，而人物命运又没有任何转折地出现在观众面前，没有落差，没有转折，甚至连同情都很难产生，观众就会对银幕上那个裹得象木乃伊一样的老鱼发出笑声——我觉得那场观众的笑点太低，他们几乎对任何场景都能笑出来。

在说了这么多遗憾之后，我还想说的就是，《千钧。

一发》是一部值得关注的影片。

虽然就我个人感受来说，里面有很多遗憾，但如果从整个产业角度来说，本片是一部非常需要我们关注和鼓励的影片，因为它真正地开始了努力——虽然没有howie说的那么商业化——面对观众，面对市场，面对审查，面对资本，面对诸多相互矛盾的限制，它开始了尝试并获得了某种程度的认可，而且是来自方方面面的认可。

在本次上海电影节中，有很多很多的导演，其中有很多是著名的前文艺片导演，也开始言必称“商业片”了。

但从最后的情况来看，他们所说的商业片只不是高成本的文艺片而已。

对于《千钧。

一发》来说，我不想说它是“真正的有当代中国特色的商业片”，因为在缺乏对比的情况下，这种评价可能有点过于激动了。

但起码它是一部努力去尝试和实践的影片，是一部能够让观众觉得受到尊重的影片。

看了电影，在网上找到了故事原型如果英雄片早这么拍，身边已经有一大群和春哥齐名的平民英雄了不服的请参照当年描写董存瑞、黄继光的战地通讯关于真实事件的采访报道不输给电影当然，是另一种滋味。