奇花记

转自慕容素衣在蒲松龄的原著小说《聊斋志异｜｜葛巾》中，男主常大用从洛阳跑到山东曹州借住在官宦人家欣赏牡丹，整日注视幼芽，作一百首怀牡丹诗。

这种痴物男子古今罕见，也因此获得牡丹报恩，幻化人形，收获了富贵与爱情。

但是最终因为知道妻子是花妖所变，起了猜疑，又落得妻离子散，懊悔不已。

电影改编做了大幅度调整，男主更名常在田，一听就是和经世致用联系在一起，身份也成了书生。

进京赶考，考中后功名却被人顶替去做官，自己沦落街头。

身不由己之下入赘相府，抛弃家乡私定终身的恋人。

终又因为良心不安，回到故里，寻找昔日恋人。

进京赶考的书生，一定会在路上遇见姑娘。

这种爱情叙事几乎占据了古典小说的半壁江山，可无论放在那个朝代，大家就是爱看。

这里面有对荣华富贵的追求，有少年人闯荡江湖的冒险与传奇，有敢于为爱奉献的妹子。

现实中的爱情与富贵总是不同步，有爱情的时候想富贵，有富贵的时候，爱情又跑了，戏剧冲突和命运起伏也有了。

这两种男人都是渣，但诠释了两种伦理观念，在蒲松龄眼里，既是真爱，又何必在乎是人是妖，可这人世间的种种道德束缚却让常大用跨不过这个心理门槛。

电影中的常在田，作为书生去进京赶考，是追求现代人孜孜以求的功名富贵，为了栖身京城只能抛弃过往，这是所有“北漂”、“沪漂”、杭漂”、“深漂”、“港漂”都会面对的精神困境。

更现实的是，少年人初到京城，不免被欺被骗，往往使尽浑身解数还要被世态炎凉千刀万剐。

一如电影中所展示的，考上被顶替，风霜大雪无片瓦遮头。

不管你在哪漂过，看到这段一定心有戚戚。

在公司被算计，在单位被孤立，被本地人嘲笑，各种心酸往事。

电影中的男主，为了活下去也为了出人头地，写下一纸休书给昔日恋人。

男主在灯光下各种不舍与难过，提笔下字泪千行，有么有自己告别往昔删微信的样子？

幸福两件事，功名和爱情，功名对男主有多重要，好比出人头地之于北漂，股票分红之于沪漂杭漂-这里也是渣男的起源，弹幕里满屏都是在骂。

可是有了富贵，又会想要找回爱情。

常大用也好，常在田也好，面对失去，都有悔恨。

这也解释了为什么影片开头，茅子俊饰演的男主在回乡的路上，一脸怀念又有一点生无可恋。

怀念的是过去爱情的美好，生无可恋的是自己抛弃昔日恋人，不知对方是否愿意见自己一面。

他不知道的是，自己将要见到的是已经逝去的爱人所幻化的妖。

这就像男生若干年后参加同学聚会，当年的那个心心念念的女同学，如今已经身材走形成了孩子他妈。

相见不如怀念，可是内心的折磨还是想再见，哪怕是一面。

常在田渣嘛，如果说他渣，我们每个人都有这样渣的时候，为了前途利益等等，伤害自己最爱的人，却又在得到以后想要弥补。

蒲松龄老爷子的鞭靼深入肌理，如果是真爱，其他什么劳什子的杂碎都不重要。

也许这正是聊斋故事经久流传的原因，富贵太迷人，失去爱情才明白它更重要。

原因各不同，但其实古今渣男，都是一样。

古人云：“人以铜为镜，可以正衣冠，以古为镜，可以见兴替，以人为镜，可以知得失”，从这个角度看的话，电影其实在传递爱情价值观的同时还不经意宣扬了另一个美好品质：“迷途知返 恩怨终有解”电影讲述了一个书生赴京赶考，遭人陷害落榜，落魄街头进退两难，结果入赘权贵门第，昔日恋人苦等无果最终因他的薄情寡义，为爱入魔幻化成妖的故事。

文艺作品不是纪录片，没有冲突，剧情无法推进，人物也无法在冲突和抉择下显露出本来的性格。

终究是大错铸成，故乡恋人伤心离世的同时，书生却委身高门之下，不情不愿的享受曾经难以想象的富贵生活，坐拥良田美妻。

但影片中的男主常在田并不能接受这种生活状态，虽衣食无忧外，但府中众人并未对他存有多少敬意，入赘女婿，又无功名回馈，而他最大的痛苦涞源于对旧日恋人的思念与愧疚。

有道一日夫妻百日恩，皇帝尚有旧剑情深的佳话，凡夫俗子更是无法消除这一眷顾之情。

可一番波折回乡后，却发现早已物是人非，桃花依旧，情人不再。

取而代之的，是盘踞周边的双生花妖。

凡事因果，报应不爽。

即是祸源于他。

曹小姐死后，鲜血滴入一株并蒂牡丹之上，化为双生花妖，一爱一恨，一个善良纯真一个嫉恶如仇。

一个承受伤害，另一个只会更痛。

两人分别继承了曹小姐身上的爱恨，更是相濡以沫的伉俪姐妹。

与红白牡丹花妖两人的相遇，让常在田一方面珍惜于玉版的善良与纯真，另一方面也要面对来自葛巾的滔天恨意。

在这一过程中，他也终于坚定了这么多年来试图隐藏掩埋的那份愧疚和想要赎罪的心。

在最后一场葛巾与桑道人的大战中，常在田回忆过去的种种，承认自己因为贪慕虚荣而辜负了曹玉，自己百死莫赎，最后他选择了牺牲生命化解这一切的爱恨。

除了是对过错的补偿，更希望玉版和葛巾两人能够不再因为自己而痛苦。

最后当常在田含笑倒下去的那一刻，似乎对他来说也是一种解脱，而双生花妖也因此放下了过去真正释怀了。

电影最后的结局出人意外却也在意料之中，红白花妖选择牺牲彼此，救活了男主和全村的人，一切爱恨消散，鹿韭村终归于平静。

1，聊斋片很多，《倩女》《画皮》都是其中翘楚，因为群众基础大也好改，所以大家都抢着拍。

而《聊斋志异》里面有些故事没拍过。

能挖掘选中并改编拍出来的，拍的还不差的《奇花记》，我觉得这就算勇气了，我钦佩。

不要因为自己看的不爽，就主观意气用事就“冤枉”了一部好作品去打一星差评，“打得一星易，寒了多人心”，这样一来，电影工作者们的信心越来越受挫，在互联网平台上就更难出精品。

2，坦白一点说，电影是导演的艺术，不是观众的艺术。

导演可以选择妥协也可以不妥协，观众可以选择看或者不看。

我看了一下这个电影的一些主创访谈，他们是在疫情期间艰难开工，在广西拍了一个夏天，干了很多剧组不愿干的事，比如帮助当地老百姓修桥修路——这本来应该是政府去做的事。

商人趋利而行无可厚非，当初这家公司拍摄《花千骨》而带火了取景地，因为当年的一句承诺，希望可以带动广西拍摄地崇左大新县的经济发展和扶贫工作，才坚持在广西拍摄。

要不然，在横店拍+棚内抠绿布可以节省下大量的经费了，在这一点上，我敬这个剧组是条汉子！

3，看了一下主创的名单，马伟豪，宋晓涛什么的，都是业内大神，再看一下影片的特效和场景、服化道（很少有观众会去关注这些细节），基本上也都是大神们的正常水平发挥。

看到网友的差评评论大都是什么“渣男该死”，“三观不正”、“我气死了”上面，我就觉得好笑——电影《人之怒》，杰森斯坦森还是个黑社会老大呢，好莱坞的主角为什么是坏人啊？

坏人就应该死啊！

《疾速追杀》里，基努里维斯也是个杀手啊，为啥不去追究他退休之前杀的那些无辜之人？

扯远了 4，掰扯一下剧情，聚焦的几个疑点： “”渣男”复活了没有死——常在田是不是渣男，另当别论。

渣男为什么就一定要死？

常在田再渣，他也没动手杀人啊？

情感背叛罪不该死吧？

你和前男友分手了难道还得让他去死？

或者你自杀？

一干人等他们逃出树妖洞以后，仆人魏新递给常在田一把刀，意思是让他趁机对阿玉下手。

但画面一转，却是他把魏新打晕在地上，这个行为也佐证了常在田的心态转变——回乡是救赎而不是杀戮。

村民们是坏人，怎么又死而复生了？

——有句话叫法不责众，他们既然醒悟过来集体去讨伐妖精，就算是革命思想觉醒了吧？

再说，这么多无辜的老百姓全死了，我估计都过不了审查，就和点到即止的激情戏和洗澡的戏份一样。

转自春暖花开王大拿电影《奇花记》最后，男主角没有再回京城，而是留在故里，重新做起了花农，蓦然抬头看见曾经的真爱一袭白衣又出现眼前。

与电影开头男主骑着白马遥相呼应，制作方别有用心的留下一笔，乌托邦也好，寄情也好，都是想给一个安慰，留下美好的念想。

在此要真心安利一下女主角，98年的妹子徐沐婵，本身就是灵动美少女一枚，演起剧中角色完全契合。

奋不顾身的爱是少年人才有的勇气，要有纯真、无邪，还要有为爱付出的勇敢。

当然，一张上镜的古装脸也是必不可少。

结尾处，女主掀起盖头，刚刚毕业两年的徐沐婵借由这个角色把古装美女的人设送到了观众心里。

感谢制作方和女主角送给观众这份安慰，因为它不可能在生活中出现。

虚幻的安慰代表了现实中的不可得，对已逝真爱的追索，在抬头的一瞬间得到慰藉，遇见故人。

但实际上过去回不来，就算故人，也只是新的开始，一个颔首即代表了对过去的释怀。

试想一下，如果不是这个结尾，他承认了“我贪慕虚荣”，他说着“我百死莫赎”，男主心甘情愿的死于葛巾之手，倒下去的时候他嘴角含笑，仿佛这一世的愧疚也终于烟消云散，这对他来说不失为是一种解脱。

但他给阿玉带去的伤害却将继续留在葛巾和玉版的记忆中，无法释怀。

阿玉生前是如此爱着常在田，所以死后才会将自己的爱恨注入到并蒂牡丹里幻化重生，无法原谅更无法释怀这份沉重的爱。

的确，留下的人才是最痛苦的，只要活着此生都是在忏悔和赎罪。

但同时影片更为那些为爱迷途知返的人赋予了爱与被爱的权利，所以影片的结尾在我看来是一种乌托邦式的美好表达，给迷途的人以告诫，需敬畏过往，并对未来有所期待。

原著小说中男主本身就是花农，为了留恋牡丹容姿而几乎变卖家产，电影结尾回到花圃似乎也是回归处心。

不同是蒲松龄老爷子让男主的余生都活在悔恨中，而电影特意安排了两人再相见。

物物皆有情，这是独属中国古典的美学想象。

相恋的人会再相见，是每个人都渴望的美好。

曹玉的恨化为葛巾，爱成为玉版。

有爱必有恨，爱恨交织的情感成为化不开的执念。

漫天红色花朵在意象上进行了完美演绎，解说了什么是恨。

同样，玉版的漫天白色也演绎了纯洁的爱。

双生姐妹花这个人物设定恰到好处的说明了爱恨一体，无法战胜恨，就会伤害爱本身。

让人欣喜的是，终究还是爱战胜了恨，就像道长所感慨的，战胜妖邪的不是法术，是善良。

过去的时间很慢，一生只够爱一个人。

古典是不可得的心灵港湾，快餐的现代生活是痛苦的每一天，所以要安慰。

需要那女主角在乌托邦的想象中再次重逢，开始男主身骑白马归来，结尾女主一袭白衣相见。

这白衣，就是我们每个人心中的那道白月光。

一个午后，看完了这个影片，又增加了我的烂片观看记录。

看到开头的时候，就对于这是烂片心有所感。

但是我挺好奇曹家到底发生了什么的，村民含糊的话语，对外来人的避讳，还是勾起了我一点好奇心的。

可惜的是最后也还是含混不清。

一，情节稀烂据村民所言，曹家被土匪灭了门。

穿插的回忆显示，曹晓玉未婚先孕，被父亲责打流产，后面被阻止参加家人的葬礼。

含恨带着情起的牡丹在定情的古树下成了妖。

一分为二，一个是带着恨和记忆的，被烈火灼烧的葛巾，一个是失去记忆的，但是仍旧爱着的玉版。

但是并没有呈现清楚，为什么村民对于曹家灭门含含糊糊，充满畏惧，已经葛巾下面的几个姑娘，为什么对村民有恨，村民到底做了什么孽。

二，人设稀烂葛巾和玉版明明是一体双生，但是很多镜头都是，玉版受伤，葛巾痛，但是葛巾受伤，玉版却不疼。

当树妖占据葛巾身体时，仍旧是葛巾的思维与情感。

男主角的设定就完全离谱，他是个渣男完全不奇怪，是个痴情种就让人感觉十分离谱。

三，剪辑稀烂前期在交代剧情时，穿插回忆有助于交代剧情，但是后面疯狂插回忆，就完全是在注水了，连道士放个大招也要加个回忆。

四，强行升华最后葛巾说，什么爱比较容易，恨很累什么的，简直是尴尬。

白色的玉版是爱，红色的树妖是恨。

姐妹双生牡丹，原是昔日爱人曹玉的怨念幻化为妖。

姐姐、女权、渣男，若干年后回看我们这个年代的民间舆论，女性好像对这个时代有着喷薄而出的表达欲，相比之下的男性就像电影里的常在田一样，被命运的无奈牵着走，欲求功名不得，栖身相府行尸走肉。

如果说剧情有可圈可点的地方，作为聊斋系列的经典奇幻电影，这部影片的特效及制作已接近顶级配置，不管是电影中间的道士做法还是结尾的红衣花妖与桑道人大战，从视觉效果既满足了小荧屏的爽感又满足了大银幕的紧张感。

导演年轻，操刀古装奇幻作品，服装与角色融合的很好，色彩选择匹配人物性格，演员表演在线，广西实景拍摄人美景更美，而这一切就注定了该片就已经在水准线之上。

茅子俊的外形斯文，难得的是演出了儒雅俊逸之下的颓废之感，这种颓废是男主内心无法消弭的痛苦，抓住这一点，基本上人物就立住了。

玉版由新人演员徐沐婵饰演，天真灵动，代表了昔日恋人阿玉对于爱情的赤诚追求。

代表恨意的葛巾由吴佩柔饰演，制作方特意用白红两色的花朵代表两种情感，以示区分。

这是电影在符号选择上有意做出的暗示，也为最后的和解埋下伏笔。

男主七年未归，回乡路上心神不宁，亦如电影开头，随从说七年了，但是男主从未忘记回来的路，这是更符合现代人精神困境的改编。

电影中间，男主用回忆的方式叙说了自己在京城的失意和落魄。

考取功名却被顶替，接受救助却是以戕害自己的良知为代价。

泪眼朦胧中写就的休书，是对昔日恋人的致命一击，也是自己成为行尸走肉的原因。

但让人感觉温暖的是当随从逼迫他手刃昔日恋人并且用忠诚来嘲讽他时，男主冲过去和随从扭打在一起，男主在回来的路上就已下定觉醒，忠诚于自己的内心和昔日的感情，这是他对自己的救赎，所以才有了桑道人做法时，他故意踢断插在地上的令旗，才有了最后人妖大战时他不顾一切去找阿玉，拨开荆棘，就出昔日恋人，不管她是人是妖。

我们都会犯错，在闯荡江湖的过程中迷失自我，不得已背叛亲友、爱人。

可是这个世界上没有完美无瑕的爱也没有十足奸诈的恶。

很多时候，蓦然回首，总想找回过去，给自己一份弥补。

寻找的过程，很多时候都是失望，因为斯人已逝。

但是电影在最后给了我们一份念想，让我们追忆自己的往昔，也能获得一份安慰。

这样的男主，他所守护的感情不比女主微弱，只是来的迟的一些，同样值得宽慰。

而当他奋不顾身救出玉版，女主的恨意在男主的背后幻化成为匕首，终究又隐去。

电影中玉版和葛巾的爱恨亦如牡丹一样，高贵而独立又果断浓烈，男主的爱是迟来的紫藤，却也最终把她紧紧抱住。

这世间最难的莫过于原谅和放下，难的原因是需要有足够大超过恨的爱，因为相信爱，所以爱最终还是会姗姗到来。

并蒂牡丹是爱恨双生。

对我们大多数人来说，没有遇见爱情前，不要像那些村民一样去做自以为无辜的刽子手，也许有朝一日获得属于自己的爱情。

依旧是在家看傻B电视剧和脑C综艺剧看到脑袋发昏后决定换的口味。

很遗憾，这部剧也不怎么的……【剧透开始】全程我就没仔细看剧情，就晓得两女主都是妖，魅惑过往书生，然后男主不知怎的回来了，与两妖有渊源。

道士收妖，中途男主得知女主坠妖真相，拯救女主牺牲，女主为就回男主性命自我了结，一切恢复如常，只是昔日恋人阴阳相隔。

【剧透结束】难以相信我居然在2021年看到了这样一部古早剧情的影片。

除了拍摄的高清镜头时刻提醒我这是近期摄制的一部剧，其余的分分钟让我感觉在观看80年代港片里流行的各种道士影片，连剧情都如此类似，俗套易懂。

这种剧情贼熟的影片，要靠精美的服道化和感人的情感演绎来取胜，可惜两者都没有。

女主之一明明貌美得很，得罪了造型师一般的美貌和嘴唇直接让美貌消失不见；男主，还行吧，中规中矩一书生，但很多时候觉得是块木头，没啥感情（可能是个人观感）。

就一边刷手机一遍看片，也没搞清楚两个女主之间的关系（什么双生），也不想搞清楚了。

就酱吧，一部当背景音刷可能都有点无趣的影片。

观看日期：202105（忘了哪天）

奇花记 (2021)4.32021 / 中国大陆 / 奇幻 古装 / 王涛涛 / 茅子俊 徐沐婵印象最深的就是结尾姐姐的台词“原来爱一个人比恨一个人快乐”。

挺喜欢姐姐的，最开始还没见过姐姐花妖妆容的时候，觉得姐姐长得挺清纯的。

———————分割线———————— 想吐槽的点：1.逻辑：a.阿玉的家人是谁杀的，在旧社会一个女子未婚先孕可能被认为不守妇道，被逼死可以理解，但是无脑村民真的会以一个可大可小的理由杀阿玉一个村上地位应该还算不错的员外的全家吗，他们是村名，不是暴民。

b.相府一家人都坏透了，有什么理由去救一个落魄书生，而不是当乞丐打发掉；能身居高位又坏透的人难道不是应该广结权贵，希望自己好手好脚，智商又没问题的女儿攀上高枝儿？

c.阿玉送给男主当盘缠的钗子，在男主回村后明明在男主手里，怎么男主询问阿玉家情况遇见铁匠老婆的时候，她老婆手上有个一样的钗子，后面男主又在自己身上拿出来，可见钗子不是同一个，那铁匠老婆把袖子拉下来挡住感觉很心虚的样子是想起个什么作用呢。

2.看到很多其他影视的影子：a.有个插曲觉得很熟悉，原来是《华胥引》的插曲；b.一体两面，是最近《司藤》看到的；c.一个要伤，一个要护，是在《女娲传说之灵珠》看到的。

3.剧情特色不足文中塑造阿玉无怨无悔，奋不顾身爱一个人的形象，我觉得是不太成功的，这类形象其实看得已经比较多了，难免让人反感，在这方面更喜欢《宫锁沉香》的沉香，她是唯一一朵我反感不起来的白莲花，如果不能塑造一个让人感动的白莲花，其实我觉得《龙无目》女主拿的起放的下的形象大家反而会更喜欢。

更何况其实这个电影里面没有太多误会，就像书童说的，一切都是他选择的结果。

4.结局阿玉为了保护男主杀死了双生花妖姐姐，自己也死了，男主活了，村民竟然也活了。

后面看见小树藤活了，应该想暗示阿玉又变成了妖，但是阿玉首先应该是人啊，如果换成投胎到一个幸福的家庭，或者阿玉原本可以选择人或妖，但是觉得做人太苦，选择遗忘过去，做一个潇洒、快活、不想再涉及人类生活的小妖，会不会好一点。

男主活了站在那儿迷茫的眼神啥意思啊。

也根本没提复活后的村民对于员外家死去的人有丝毫愧疚，而是继续自己的生活，遗忘自己犯过的错，而镜头想要给我们展示的我觉得更多的是村里又恢复了从前美好的生活，而不是人性恶、复杂的感慨，如果村民集体给人家建个衣冠冢之类的逢年过节祭拜一下会不会好一点。

5.关于茅子俊第一次看茅子俊应该是在《皓镧传》吧，觉得挺好的男演员，而后《大唐荣耀》的角色虽然有些偏激但也挺好，不过我没看他演过男主角，之前看网上爆料，说他本来是《山河令》主角的，我不确定如果他演《山河令》会不会有现在《山河令》的成绩，但是我还是觉得他可以演更好的剧本。

唉…… 不知道为啥先叹个气，不怎么看网大，这个真的是有点偏见的，觉得网剧好歹是良莠不齐，龙蛇混杂，这网大即使鹤立鸡群，矬子里拔将军，那出来的鹤和将军质感也不会太好…… 这个片子是一个公众号推荐的，那个号多以排雷烂片为主，很少夸一部网大。

本身是很喜欢聊斋志异的，想着片子整体不长，就看看吧。

看过觉得是缺点优点都很明显的电影，但作为一个鬼怪故事，是中规中矩的。

（b站有一个云与海的剪辑，用的这部剧做素材，很棒！

） 网大被人诟病大多有这么几点: 1、 蹭大热ip，但内容或者新瓶装旧酒，或者消费情怀改的稀烂。

这里用的聊斋，但葛巾这个故事本身改编的作品很少，因为原著故事情节我感觉不是特别精彩，况且这里只是借了名字，内容更像画皮加小倩。

2 、特效五毛，假动物假植物假人甚至假脸，看着都尴尬。

这片子看着成本应该不高，但是实景很漂亮，树林，瀑布，村子里的烟火气，滤镜不严重，打斗特效场面不光多，也是很良心了，不是转两个圈，摆两个手势糊弄过去的。

3、剧情不够，卖肉来凑。

大多从海报就能看出来。

这部说是花妖，但穿的都挺严实，个别剧情需要的也不色情，（感觉男主牺牲的更多啊！

）而且别的片子诱惑一般就是宽衣解带，这里头花妖讲究声表形体吹拉弹唱，没想到啊，妖精都内卷成这样了？！

说回电影内容，提到聊斋，大多能想到四个要素，书生，女鬼（妖），千金小姐，道士，这里基本上齐了。

但是故事实在有点普通了，书生遇到小姐，两情相悦，因为某些原因始乱终弃，小姐因爱生恨，身死化为厉鬼（或堕落成妖），报仇。

书生如果找道士，女妖卒，没找道士，书生卒。

奇花记有点新意的设定（其实也不算有新意，参考仙剑三红葵蓝葵）就是小玉一头撞死后，血染牡丹，分裂出一红一白两个姐妹花，姐姐妖艳狠辣嫉恶如仇，是保护者，妹妹单纯可爱不谙世事还如同当年的小姐一般。

两个演员都特别漂亮，姐姐淡妆明显更胜一筹，但她本身是承载恨意的一方，扭曲一点更合适，妹妹演醉玲珑的时候就挺灵的，这里也算本色出演了。

我觉得bug的几处: 一个是开头我以为曹家灭门是因为六年前强盗来袭，但是常在田是七年前离开去赶考，曹小姐也是不久后怀孕流产被赶出来一头撞死的，那就跟强盗没有关系，村民们的态度就很奇怪，明明曹家已经灭门，他们为何还会担心常在田知道真相？

相国手里还有什么可以要挟他们的把柄？

我只能理解为要不强盗是相国派来的（可他用得着么），要不曹小姐在他们眼里是失踪，所以他们不能确定生死，毕竟化妖大概没有尸体？

第二个就是相国让常在田入赘用来报恩这个理由，特别一言难尽。

我先说我没有针对演员的意思，但是相国千金那个妆啊，太刻薄了，不自觉的让人往她是图人常公子长的好看，但是后面她也没有多珍惜自己夫君啊，曹小姐小家碧玉都那么知书识礼，温婉可人，相国千金怎么也算京城名媛顶流了吧，那个长相性格气度，哪里有一样像是吧……不说我以为是相国夫人呢！

而且，相国也很迷，一人之下万人之上，女儿想嫁什么皇亲贵族青年才俊不成，作为父亲不是一般都拦着嫁穷小子么？

难不成你也图人长得好？

如果是看重才华，我看也没有让人施展抱负啊，天天活在你们父女阴影之下，连跟班的都敢打他。

第三是，小姐化妖怎么也有六年，她既然有那么大的恨意，如何一直只是设计祸害经过的路人而不是直捣黄龙去找常在田讨说法，（我不知道为什么好想看姐姐扁那个相国千金啊！

）路人就应该成为炮灰？

我只能理解她是个地缚灵，离不开那山那村那棵树…… 还有就是男主是不是渣男这一点。

毕竟聊斋的世界里吧，书生也算毁誉参半了。

我于是捋了捋他都经历了什么，做了什么。

在村民和他自己最后说出的回忆是完全不同的两个版本，我个人觉得打斗场面其实不用那么多，时长应该多放在人物塑造上，有些回忆情节居然重复剪辑，我们看不到全貌，如何断定一个人的对与错？

他确实没有做到发乎情，止乎礼，所以一定程度造成了小姐的悲剧，然后也确实不敢反抗权威忍气吞声整整六年，这个不该同情，但一方面我觉得他大概率是不知道曹小姐怀孕的（没准这才是村民们的秘密，怕常在田知道破釜沉舟），俩人明明没有正式成亲，休书这个事也是不严谨，他回到家乡明是省亲寻故人，暗中确是被妻子要求杀了曹小姐（相国千金啊，估计也不读书是吧，居然觉得生不出孩子是因为相公前女友克的缘故）。

但他也确实从到了鹿韭村就一直保护小玉，不管她是人是妖。

他的随从可以看做和他的对比，那人虽然市侩，最开始就是个眼线，但看到后面发现他居然是有情有义，并且真的忠诚的，虽普通，但是对得起自己的心。

姐妹花消失以后，男主有一个眼神，有伤有悔有绝望，我就不太好意思说他渣了，只是既然做了选择，承担还是要承担的……

确定这不是安庆绪？

他果然还是疯起来带劲 我觉得还不错的一场高光戏份是结尾姐妹的打斗，她们一个想杀了他，一个要保护他。

但我们是不是忘了她们本是一个人的两面，所以我依稀觉得是想表达一个人陷在爱情里的挣扎，恨他但是也爱他，知道他有苦衷，但也怪他不坚定，就这样拧巴着，或者最后姐姐占了上风，那么杀了他（现实里离开他），或者妹妹赢了，就如同剧里，所以姐姐妥协，她们放过他（现实里还继续将就）。

所以那个结尾虽然太过大团圆，但也算部分现实吧…… 最后还是要吐槽编剧是欺负我们看过聊斋么，我记得原著最后难道不是姐妹两个抛弃渣男飘然远去？

聊斋的意义在于，虽然是一堆鬼怪妖精，但是借古喻今，借妖讽人，是很有心思的。

有时候评分也是不能全信啊……

这电影开头20分钟还可以，后头越来越扯，当我看到男主说自己被迫娶相府女儿，哇咔咔，我就知道这个片子不好了，因为编剧太偷懒，你告诉我，堂堂相府有那么容易要你穷小子吗？

还强迫你娶?是不是相府女儿有瘾疾?至于说男主高中了到底是啥官职，也不说，相府女儿可能喜欢他，但是相府女儿的老爹怕是不会那么容易喜欢他的吧？

哦，男人自恋起来，是不是都觉得自己好深情，好无辜，有人强者要他?还是很有钱有势的要他?狗屁！

男人一自恋，地球围他转！

自恋起来现实就是童话，反正他嘴巴上说的行尸走肉，骗骗自己就好了，对不对得起女主自己心里没点逼数吗？

你到底有什么才华，是状元吗？

相府强迫娶你?要知道权贵人家娶亲就是巩固自己地位的，这男主这几年到底能力怎么样？

还要被相府看轻?因为一个下人都可以欺负他?看来官职能力都不行的。

所以他其实就是一面靠相府过好日子，能力又达不到相府要求，在家自然没地位。

这才想起女主。

那你还谈个毛?