魔警

其实比预想的好一些，大约是预告片太预告的原因。

倒是有点新意，当然这新意仅对于林超贤老师自己而言，于林一贯的歇斯底里外杂糅了些元素，又鬼片又精分悬疑的，树林里的戏又有些像神探，当然归根结底内里还是林超贤的东西，即人人比惨，每个人都走投无路，咬牙切齿，穷凶极恶。

作为一个喜欢人人入绝境、个个冚家铲的导演，林超贤老师总是活在失控的边缘，这一部大抵还算是控制的好的，虽然还是穷凶极恶，但好歹故事总在推进，好歹演员可靠，好歹活儿算细，可惜，结尾还是着了相。

一副毁天灭地的模样，从何而来呢？

林的另一个爱好就是喜欢堆砌动机，故事太满，《激战》里两位上拳场要无数理由，《魔警》里的王伟业更是忽而精神病，忽而老父童年阴影，忽而强拆，忽而犯罪赎罪，最离谱的则是两人同相，满满当当的都是不可信的理由，糊墙纸一般层层堆叠悲惨，而这么多悲惨集于一身，也只有林超贤会把它拍成警匪片，换做别人来拍，大抵会是一部梵高传记吧。

难怪王伟业会画画呢。

剧情应该是这样的：吴彦祖的父亲在25年前一次抗强拆的冲突中意外被张家辉这个邻居警察烧死了，于是吴彦祖为了报仇放火烧死了邻居警察。

由于吴彦祖老爸从小教育他要正直，而他又为了报仇烧死了仇人，报仇和正直的内心纠结使他患了精神分裂。

后来他救了韩江，安志杰的高级督察老爸骂他救谁不好非要救个贼，这就又引发了吴彦祖救还是不救的纠结，精神分裂因此加重，韩江也就成了他的心魔化身（当年的邻居警察，我想其实不是他们像，而是邻居警察是藏在心里的心魔，而救不救韩江引发了心魔，于是两个人在吴彦祖心里就重合了）。

所以韩江其实掉下山崖的时候就已经死了，后来还经常出现的是吴彦祖的心魔，也就是精神分裂症恶的那个人格。

作为一个警察不能杀强奸犯，所以恶人格（韩江）主导了吴彦祖的行为。

用钻石挑动几个贼内斗，都是恶人格主导的。

最后救安志杰导致自己被烧死，就是善良人格回归了。

这个结局悲壮却也是必然，毕竟犯了罪，又一直受内心谴责这么多年，自我毁灭也是个很好的结局。

讽刺的是：报纸和警方发言，把安志杰这个内贼杀的警察也算到了吴彦祖的头上。

如果沒有林超賢，那張家輝的演藝事業就未必會更上一層樓。

《証人》為張家輝打造了人生中第一個金像獎，而去年的《激戰》讓他成為了一時的全城熱話，一身的肌肉與古銅色的皮膚令人眼前一亮，最為人驚訝的是《激戰》裡的賤輝並不賤，浪子回頭讓他重新學習去愛，學習到什麼叫做責任，基本上是一部中年人的情書。

林超賢的導演生涯走了多年也未有大的起息，從八十年代師從陳嘉上，到九十年代開始有機會個人執導，期間拍過一些港產的喜劇作品。

近年，在題材的選取上離不開警匪片，當中的特色是熱血男兒。

《激戰》可謂是林超賢與張家輝在事業上的轉捩點，一個多了觀眾欣賞，一個多了機會拍片。

只有拍片才可以掌控更多的話語權，且看他的開戲計劃就知道未來的路仍然很長。

林超賢算是一個晚期才開竅的導演，不適宜掌控高深莫測的東西，其新作《魔警》故弄玄虛，亂用特效，犯駁位處處，劇情慘不忍睹。

話雖如此，並不希望對這位導演一沉百踩，畢竟偶有失手也不是什麼大事。

年近六十的杜琪峰，拍過超過五十部電影，也並不是每部都是佳作，每隔幾年就有影評人所謂的「習作電影」，都是在於嘗試新的口味。

《魔警》在林超賢的作品裡也可算是新嘗試，玩一下心理與懸疑的劇情，再加上原先擅長的警匪片的操作，有些技術為電影保住了一丁點分數，例如是配角的選角就用上了平日在劇集出現的綠葉角色，還挺眼前一亮。

話雖如此，電影還有不少近年港片所犯的通病，需要以後再留意並改正，否則情況只會愈來愈差。

有了《激戰》的成功，《魔警》自不免會比下去。

再加上近日張家輝得到影帝的稱號，《魔警》自有叫座力。

在香港，一想到「魔警」就會想到零六年的命案，有一段時間香港的電影套用真人真事的拍攝手法重塑整個案件出來，但此「魔警」不同彼「魔警」。

真實的案件還有不少謎團未解，都不宜加鹽加醋。

張家輝一人分飾二角，從舊時空輪迴到新時空，他的目的是要與吳彥祖演的警察扯上連帶關係。

再以吳彥祖的身份構建精神病者的世界，是什麼導致他的人格扭曲？

又為什麼他們兩個人會有關係？

電影把事實還原推翻了前設的謎團，不留有任何的空間，所謂的「魔」只不過是紙上談兵，根本未進入到正題。

電影最大的問題有兩點，第一是誇張的特技效果，這個問題從《掃毒》、《風暴》、《救火英雄》都有遺傳下來，不盡不實。

同時也相信仿如荷里活製作的特技效果將會繼續在港片裡出現，與其要花錢做一些要吸引眼球的東西，不如實際一點把資源放進劇本當中。

第二個問題是裝高深莫測，分什麼內邪外邪，實際上連哲理也未搞清，就胡亂用概念。

在這方面必須要問問韋家輝，套在林超賢身上顯得格格不入，甚至有種很裝的感覺。

而最致命的一擊是吳彥祖的演技，更加是整部電影的高潮所在。

整部電影看他裝酷，看他面癱，再看他扮精神病，自從畢國智的《控制》上映之後，有感吳彥祖會成為第二個《天機》之選。

在選角上，吳彥祖沒有大的特色，有的只是他的輪廓之美，可是他無從投入角色之內，忠奸不分，內心戲欠奉，使電影猶如是喜劇。

在《控制》裡面的吳彥祖已經像書呆子般，而在《魔警》裡顯得納悶。

時至今日，在香港電影還玩誰是誰的「心魔」，到最後自揭底牌已經是老舊的方式。

要拍到《魔警》有很多模式，例如是捉智雙雄，要不是翻炒《激戰》的男兒情懷，而不是淪落到叫「魔警」就不成「魔」，肉身早已不成魔，連心魔的描寫也不足那就是最大的筆誤。

電影給人最錯的感覺就是「人鬼如何兩不分」，他說「人心總納一點黑」，說穿了又是老生常談，好人有壞成份，壞人也有好的成份。

有時候電影不應該跌入二元對立的誤區，《魔警》失敗的是硬要把警察寫成了「必要的好人」，其實在香港的電視劇與電影裡也有不少「黑警」角色，倒不明白「魔」從何來，要不是就是對社會事件的「抽水」。

雖然對《魔警》失望，但描寫人物一向也不是林超賢的優點，故此可以原諒一下，當然希望導演多鍛鍊筆觸，把人格魅力藏於骨，而不是讓人性流於表面。

仅供看过的人来回味。。。

剧情：讲述了吴彦祖的演的一个 患有强迫症偏执症妄想症人格分裂的背负罪恶的 并且还是个放弃两个美女医生治疗的 精神病患者是如何 用1柄铁锹1个手机1把改锥1串钥匙1包钻石 挑拨离间让一群干掉无数片警的 假面悍匪 自相残杀 最后还意外的揪出警察里的叛徒共同激情燃烧的故事。

片尾的回忆解密告诉我们这个电影真正想说给大家的：这一切一切的因果孽债都是ZF强拆惹的祸啊！！！

PS：1张家辉有点酱油。

2吴彦祖开车开着开着车在空中转了360度的场景有点意思。

3街头枪战匪徒怎么那么强呢，内讧怎么就这么弱呢。

4提醒海关警察以后多查查棺材。。。。

NecroTiky20140427

豆瓣评分6.1有点没想到，里面杂糅的元素挺多的，混一起把故事讲明白已经挺好的了。

这片子不算恐怖片，主要是以王伟业（吴彦祖饰）的心理变化去推进。

剧情一开始以鬼王（张家辉饰）犯罪开始，意外得到一波价格不菲的钻石。

鬼王被送进医院，输血是患者和献血者对视了，于是王伟业就像是某个阀门被打开了。

鬼王和一个警察的脸堆叠在一起。

后面会提及这是婆婆家已故的孩子。

这里鬼王是否和死去的警察是不是很像并不重要。

主要是以王伟业的视角是个回忆的触发点。

从其余警察的口里得知王伟业是个性格较为古怪固执的人。

于是王伟业接连出现幻觉，幻听以及对鬼王存在执念，后续鬼王逃走时，他同事在他眼前被活活烧死，这是回忆另一个触发点。

之后很多花哨的镜头，都是在表达主角内在的失控和无序，以及心理上的阴影。

另一方面，坏人为了分赃物开始内讧，鬼王在此刻掉崖身亡。

这件事在后面也呼应了，并没有什么说王伟业黑化了，变成了鬼王一说。

真实线里鬼王就是死了。

之后的所有出场都是男主的幻觉和意向。

尤其是男主在跟踪试图侵犯盲女的坏人时，就是男主杀的，鬼王代表男主的心魔以及父亲非黑即白的价值观影响父权和暴力。

所以男主幻想出“鬼王”替自己杀人。

最终在房间里，王伟业最终几个绝杀，把警察内鬼和坏人都击毙了。

这条是真实线，下来那一段也是真实线。

最终主角死于火海。

主角的真实成长经历是，他从小遭受父亲的家庭暴力，在主角幼年父亲在一次游行的时候，扔出的火榴弹被维持秩序的警察弹开，造成父亲在主角面前活活烧死。

这对谁都是个人生阴影，于是主角找到那个执勤警察（婆婆的儿子）的家，偷偷倒了汽油，把“仇人”活活烧死在屋里。

但是无法接受杀人的自己，给自己捏造了一段记忆，是父亲和婆婆在吃饭，着火了，婆婆的警察儿子救火把自己烧死的，于是为了报答婆婆，主角长大替婆婆死去的儿子当警察，照顾婆婆，给她养老。

自己对婆婆那么好都是补偿。

直到自己以外救了和婆婆儿子很像的人，造成了后续一切的失控和心理问题的爆发。

里面元素塞的有点满，心理线和现实追凶的过渡有点模糊，其实还是不错的电影。

这部电影其实讲的是一个警察如何精神分裂的。

吴彦祖的父亲在抗拒暴力拆迁时被警察失误烧死，儿童的吴便纵火烧死了张家辉饰演的警察，同时留下了心理阴影，偏偏张家辉演的贼同那个警察长得象，在追捕的过程中，导致了精神分裂。

最大的悬念，是张家辉的死，张家辉绝对演绎出了一个贼的狠辣，结果30分钟后自己摔死了：），编剧编到这里确实给了个意外!

从警十七年之久的王伟业（吴彦祖 饰），因为童年和家庭的原因，内心极度不安幻觉幻听的他同时秉持着绝对的正义感，以致于其工作中太执着，和同事合不来，换过多个警队的他被派往医院急诊室驻守。

某个夜晚，王伟业为某个急需稀有血型的重伤患者输血，谁知对方是作恶多端的银行抢劫团伙鬼王党的头目韩江（张家辉 饰）。

伟业因此受到同事的谴责，而不久后韩江还偷偷溜走，旋即率领同伙犯下滔天大案，伟业的同事更在交火中火焚而亡。

韩江因为分赃问题和同伙交战，坠下山崖。

伟业的精神状况愈加令人堪忧，他拒绝接受心理辅导，宛如鬼魅一般执着地追踪韩江的同伙。

伟业制造假象引发抢劫团伙内讧，即将大功告成时不幸被对方发现，对方更有警察内应，局势急转直下……“救人是天经地义的事。

”“人心总纳一点黑。

”一场拆迁引发的悲剧。

当年，老百姓就拆迁问题与警察对峙，王伟业父亲将点燃的酒精炉扔向警察被其挡开，结果泼到王父身上，旁边众人都没上前营救，王父被烧死。

王伟业为了报仇，将汽油倒进警察家中后点燃，然后锁上外门。

警察跑到窗前呼救时被窜出的火焰烧死，警察母亲幸免于难。

楼下的王伟业目睹了警察被烧死的全过程，从此心里埋下心魔。

王父生前一直教育王伟业做人要正，长大后王伟业从警，并一直照顾警察母亲，希望以此安慰自己，但心魔一直困扰着他。

最后王伟业从失火的车中救出陈志斌，自己被烧死，实现了自我救赎。

最后王伟业和很多路人帮卖橘子老婆婆捡橘子的片段告诉我们要守望互助，如果当时王父被烧时众人能上前营救，也许悲剧就不会发生了。

王伟业制造假象引发抢劫团伙内讧的桥段挺有意思的。

吴彦祖是绝对主角，张家辉只是配角，开场30分钟韩江就从一个小土坡上跌下去摔死了，之后都是以王伟业的心魔身份出场，因为韩江长得和误烧王父的警察一模一样。

塞钥匙孔、泼红油漆对付不肯搬迁的居民，拆迁引发的矛盾着实不小，香港内地都一样。

蹭票在中影影城看的首映。

导演和吴彦祖本人也来到现场，主持人问了几个日常问题，嘉宾也是教科书式大方得体的回答。

倒是那个女演员几句简简单单完全说了等于没说的话还说得有气无力磕磕巴巴的。。。

--以下剧透---按时间正序版的剧情应该是这样：王伟业成长在一个单亲家庭，父亲没什么文化，素质不高脾气不好，动不动就打骂年幼的伟业。

而且就像所有loser父亲一样，说起做人啊大道理来一套一套的，把所有希望都寄托在了儿子身上。

充斥着批评式教育的童年深刻的影响到了伟业，即使日后长大，伟业也会用自残的方式惩罚自己，极度阴郁压抑，时常自责，没有自信（这不是碇真嗣么-.-）。

回到童年来。。。

一场事故永远的改变了伟业的一生。

在一次因为旧房拆迁引发的警民冲突中（看样子拆迁是个国际化难题），伟业的父亲因为一场意外的火灾丧生（这一段我觉得太牵强，求理科生分析）。

伟业记住了那个闯祸的警察。

有一天，在警察回家和婆婆吃饭的时候，伟业把他家门锁上点起了汽油。。。

最终警察死在大火里而婆婆得救。

心中的魔鬼从此种下。

父亲死后伟业从捣蛋王突然一夜之间变成了“好学生”，并考上警校当起了警察。

一干就是18年，直到有一天，碰到了一个长得和被他烧死的警察很像的劫匪韩江。

伟业心中尘封已久的魔鬼再次被激活，韩江就像鬼魅一样缠着他，覆身在他身上。

伟业一心要抓韩江归案，却根本没意识到，韩江已经死了，他才是他要抓的“韩江”。。。

故事有点老套，这种心魔类、扮演别人角色的梗都快被玩坏了，不知道林超贤这次为什么选这个题材。

剧情也有几处让人非常不满的瑕疵，一是上面说到的伟业父亲丧生的那场火，挺莫名其妙的。

还有一处就是催眠。

通过催眠得到真相是一种很偷懒的处理方式，这种级别的电影，编剧应该想想更好的处理方式。

关于伟业赡养警察的婆婆一事，伟业自称是因为觉得亏欠（愧疚），我认为不是，他是出于自责，就像他从小一直的那样，这是他惩罚自己的方式。

做错了就必须受罚。

他责备自己杀了人，但他并不后悔。

吴彦祖演的很卖力，为了角色还暴减15磅。

但是对比类似题材的《神探》，离刘青云还有较大距离。

张家辉打了个酱油，并献出了低于近年来平均水平的一次演出，也与角色本身有关。

那个“很高兴来内地宣传”的内地女演员，她的角色仅仅是因为这部电影里不能只有男人。

林超贤似乎特别不会拍女人，证人、线人里还好，从逆战开始他每部电影里的女人（仅指女一号）都显得很多余，仅仅是为了阴阳平衡。

最后，安志杰你别再演反派了。。。

你一出场我就知道你是最终Boss了。

出道起点不低啊，加油吧，现在都混成反派专用了。

不是每个人都有甄子丹的好运，演了大太监还能演叶问的。

总体来说没啥亮点，但也槽点不多。

中规中矩，在林超贤近年的作品里，高于逆战不如激战，离颠峰的证人线人还有距离。

不过剪辑拉低了整个片子水平。

三星半。

最后最后，中国巨幕效果真比IMAX叼。。。

(劇透) 跟林超賢導演的前作《證人》和《線人》相比，《魔警》延續其悲情主調，但整體上並不算一齣成功的作品。

《魔警》也可和杜琪峰及韋家輝合導的《神探》比較──兩者同樣受徐步高隧道殺警案啟發而創作，也同樣以精神失常的警員為主角，但《魔警》也相對失色。

這齣電影的致命傷是劇本：有關角色和情節的失實犯駁之處還是次要，最大的問題是敘事的結構散亂，既無法好好講一個故事，也干擾了其有關道德兩難的主題探討，以致輕重失宜。

主角王偉業（吳彥祖飾）是個悲劇人物，他愈執著要當一個好警察，便愈難如願以償。

他的精神分裂更似是一種主題性的隱喻多於寫實的設計（難怪戲中有關心理治療的描寫那麼粗疏失實），不單是一個人兼有良善和邪惡的兩面，更意味著一種愈想抵抗罪惡，便在罪裡陷得愈深的內在矛盾。

　　《魔警》有兩條主線，其一有關盜賊「鬼王黨」及其於警隊內的內應，其二則是王偉業的人生困局。

表面上，「鬼王黨」的出現是勾起王偉業童年創傷以致其精神崩潰的觸發點，但實際上只有其首領韓江（張家輝飾）才是箇中關鍵。

所以中段王偉業在「韓江」（其實只是其幻想）的提點下，暗中挑撥其餘的「鬼王黨」匪徒從而使其瓦解的一段戲是一大問題。

這段情節跟「魔警」的主題無關，無謂地佔了太多篇幅，也不免犯駁──王偉業看到「韓江」的幻覺意味著他已精神病發，卻又能冷靜機智地佈局對付賊黨，並不合理。

故事初段，王偉業不知眼前人的身份，輸血救了韓江一命，後來才知到後者是個殺人不眨眼的惡賊，因而被長官責備，感到內疚和壓力。

表面上，這情節關乎一個警察的專業倫理，牽涉到當一個警察面對一個犯了極嚴重罪行的人時，應「想佢去死」，還是歇力使其受法律之制裁。

這樣「魔警」之出現，似乎是一個本來敬業的警員，因為制度不足以彰顯公義，掙扎過後選擇了私下制裁，以暴易暴（這正是《風暴》中劉德華飾演的警官之境況）。

然而觀眾後來才知道，王偉業的境況是前者的相反：他本來是以暴易暴的復仇者，因悔咎才矢志成為一個好警察，但最終還是失敗。

韓江給主角的衝擊並非源自他的大賊身份，而是他的容貌俏似一個被王偉業殺害的警員，重新燃點了王偉業壓抑多年的黑暗之火。

　　王偉業為人固執耿直，旁人大都感到他難以相處。

他這種性格來自小時候父親的高壓式管教，常常被父親體罰，不斷被灌輸「要做對的事，不能做錯的事」這種二元對立的信息，在罪咎和羞恥中長大。

他本來住在村屋，但整條村要被政府收回再發展，村民抗爭，警隊則派員鎮壓。

童年的王偉業目睹父親在抵抗中被意外燒死，諉過於其中一名防暴警察。

王偉業跟蹤那警察回家，並縱火報復。

該名警察被燒死的慘狀烙印於其心中，使他感到後悔，後來便成為執法者，並照顧那警察的年邁母親，作為贖罪。

因此，王偉業的悲劇並不同於那種警匪類型片裡常見的「警察為了制裁壞人而越軌」的橋段。

他的內在分裂源於其童年兩種矛盾的父親形象：親父教他要作正確的事，但成為了「暴民」；「殺父仇人」是個盡忠的執法者，下班後也是個孝子。

王偉業把遵行父命和補償過犯的意圖結合為「當一個好警察」的意念，並嘗試替補其「殺父仇人」的位置，是為一種錯位的「繼承父業」。

兩位前人皆葬身於火海，似乎預定了王偉業最終也必死於烈火之中的宿命。

　　電影後半段，真正的韓江已死，出現在王偉業眼前的「韓江」是其內心投射，其實也可以是當年被燒死的警察的幻象。

「韓江」純粹是個壞人，象徵王偉業的陰暗面；但當我們把這個「張家輝」視為那警察的話，他本身便帶有一種正邪一身的曖昧性──他既是執法者又是「殺父仇人」，而王偉業長大後「繼承」了他的位置，也延續了那內在矛盾。

導演選擇了韓江作為王偉業的內心鏡象，似乎是為了淺白易明，以及製造觀感上的衝擊（韓江的詭異笑容令人感到驚慄），卻削弱了藝術表達的層次感。

　　電影的結局是油站大爆炸，王偉業跟警員陳志斌在火場裡面，而後者就是跟「鬼王黨」合謀的腐敗警察，在最後一幕被困於車廂裡。

表面上主角最後的心理掙扎仍是「應讓這壞人去死，還是盡責拯救他」的老調，但真正的抉擇是「我應怎樣死去」：究竟應開槍自殺來跟「心魔」了斷，還是以「好警察」的身份犧牲。

其實陳志斌肯定會被燒死，王偉業則還有一線生機，但他選擇救人，結果雙雙被燒死，並無實際效用，只有精神性的分別。

烈火在這裡兼具判罪和潔淨的意義，而最後陳志斌的罪過被其他人歸在王偉業的身上，加重了後者「代罪羔羊」的性質，使其靈魂在「犧牲」中被救贖。

最終電影以一行文字「人心總納一點黑」來點題，實屬敗筆。

　　說到底，王偉業的核心矛盾並非源於「人是否能合宜地處理內心陰暗面」的問題──他確曾犯下大錯，卻其實是個「被罪者」（馮煒文語）。

他幼小時的心靈不單受親父和「殺父仇人」影響，也指向兩者背後更大的勢力。

是甚麼導致悲劇？

若父親和那警察都不是壞人，是甚麼使他們成為你死我亡的仇敵，並使罪在下一代延續？

導演稍為觸碰卻無意深挖的正是如此：政權和資本家以「發展」之名欺壓百姓，執法者作為「國家機器」被推上前線，普通人為了「職責」而成了壓迫者的同謀；陳志斌為了樓債而作惡，與巨大的惡勢力沆瀣一氣，其實都是「被罪者」。

若烈火只能淨煉王偉業個人層面的罪，絕不足夠；需要烈火的，還有那已然體制化、成為宰制的貪慾。

(原載於《時代論壇》1359期，2014年5月25日)

为正义挣扎，又因为错误的教育，癫狂成魔，鞭笞自己，身上那一道道伤痕，是对自己的惩戒，是正义之人，还是魔鬼，男主在精神崩溃的边缘挣扎，他想知道，怎么做才对，又不知，要如何才好，秉持正义或坠入魔道，这选择痛苦地折磨着他，不过，警察界的叛徒并不是他，他只是跟那个叛徒一起死在了火海当中 ，而且种种证据都指向他，最后感觉男主还挺冤的。

不得不承认，从构思上来说，导演还算是蛮敢想的，大场面、爆破、凌虐、性犯罪、叛徒、血腥、精分、烈火等元素，往电影中这么一融入，给观众的感觉还是挺好的，不过商业性仍然偏重，故事讲得不够完美，可以说是一点点美中不足的地方，整体而言，尚可。

那么说说故事内容吧，电影一上来就是鬼王党的几个蒙面劫匪，打劫了一家珠宝店，警察跟鬼王党的人展开了激烈的交战，但是他们仍然逃脱，重案组的莫子勋，打听到了鬼王党的成员韩江所藏身的地方，莫带着徒弟陈志斌（这个人其实跟鬼王党有交易，他其实才是真正的警界叛徒），以及一众重案组的人前去捉捕韩江，莫表示反正明年自己就退休了，这次无论怎样，你要把这个案子搞定，韩江非常敏锐，用电热器爆炸打火机的方式，从重案组人员的手上逃脱，可是却在骑摩托车行驶在马路上的时候，出了车祸，身负重伤，韩江打了个出租，跌跌撞撞去了医院，由于失血过多，医院紧急安排送血，这个时候我们的男主（王伟业）登场，他是驻医院的警察，表示自己的血和韩江一样，可以输给对方。

莫带着手下赶来，男主已经完成了输血，韩江的眼神非常恐怖，让男主不寒而栗，莫听说男主救了韩江以后，也是气不打一处来，他气愤的说，你救个谁不好，非救个贼，再说鬼王党这边，有这么几个人，一个人扎纸做得很好，人送外号纸扎恩；一个吧，一看就像是个领头的，做殡仪业务，是个有钱老大；一个吧，是个好色鬼，后来因为强奸盲女被杀掉了；还有一个吧，没什么存在感，和事佬级别人物，他们四个在那里审问一个人，这个人表示，有一批钻石是秘密的货物，所以没有录在他们那天打劫的财务名单里，这几个人恼羞成怒，把那个人给杀了，扔到了棺材里面，表示明天跟着棺材一起下葬。

再说男主这边，一个跟他当年是同一个学校的女生（佩琼），现在成了他们警局的警督，姑且就将这个女的称之为女主好了，女主对男主有点欣赏，所以就把男主从医院调了出来，让男主可以参与街上的巡逻，但是同事们都不是很待见男主，男主上街巡逻的时候还有人对他的同事问东问西，因为车子停在不指定的位置，男主就执意让人家移走，这不知道该说是死板，还是尽职尽责，不过也正是因为男主这么尽心尽责，肯去查别的警察都不去的地方，这才找到了两个拾荒人早就已经去世的尸体，别的警察都在休息、抽烟的时候，男主也还在继续巡逻，他们也不待见男主，男主也不跟他们。

要说男主，也挺不容易的，他平时还要照顾一位阿婆，他在小的时候曾经给阿婆推着手推车跟阿婆一起送废品，现在阿婆老了，他也还是照顾着阿婆，阿婆原来有个孩子也是警察，这个孩子在年轻的时候，当时阿婆家里发生了一场火灾，门又从外面锁上了，因为出不去，所以被烧死了，而这场火其实就是男主放的，为什么男主要放这场火呢，其实也很简单，因为当年警察来强制拆迁这里（就是男主住的地方），男主那个变态的父亲带领着一伙人抵挡 ，结果其中一个年轻警察，不小心将火点到了男主父亲身上，男主父亲被焚死，所以男主才想着报复，报复完了又来照顾阿婆，这还真是冤冤相报何时了。

再说韩江这边，虽然有警察严密监视，但他通过跑到厕所去，制造烟雾，再把地上弄满肥皂水，以这样的方式成功逃脱，回到鬼王党的韩江，跟同伴们策划了另一个抢劫行动，这起行动很快就开始了，男主跟他的几个警察同伴们阻击韩江等人，韩江发现了地上的汽油，用子弹点燃，男主的一个同事很快就被烈火焚烧，男主也在一边晕了过去，韩江看到即将晕倒的男主没有开枪，说是欠你的命还给你，因为烈火的缘故，男主的幻觉越来越严重，女主建议男主去找自己的心理治疗师表姐看看，在女主的再三要求下，男主还是去找了女主的表姐，而且是在女主的陪同下。

通过表姐对男主的催眠，女主发现男主似乎在内心深处惧怕着什么梦魇，这东西跟火有关，其实讲白了也就是男主以前曾放火烧死了阿婆的儿子，再说韩江这边，鬼王党余下的四个人都在商量怎么对付他，等到韩江跟开车的人把车开到附近的时候，韩江感觉到了不对劲，他命令人把车子掉头开回去，那剩下的四个人随即对韩江展开攻击，开车的人以及车上的另一个人都被打死，韩江只身逃脱，从很高的崖子上跳了下去，钻石被有钱老大、扎纸恩、好色鬼、和事佬四个人所得。

（未完待续）