余生的第一天

讲述亲情和成长的电影，大概要成为天使爱美丽和两小无猜之后我第三喜欢的法国电影了。

这个发生在这个普通的法国五口之家的故事，在所有国家的所有家庭中都在上演。

孩子长大后与父母的分离，迟迟结束的叛逆期和终于懂得的成年人的责任，因为好奇匆匆给出去的第一次，因为渴望自由而感到窒息的家，担心失去性吸引力而惶恐无奈的中年。

其中非常还原的法国几十年前的流行也非常有趣。

没有想到三十年前法国就流行过破洞牛仔裤了。

中间妈妈阅读女儿的日记和女儿隔空段话的部分让我想到金智英里面金智英突然被代入妈妈而懂得了很多自己过去不曾注意到的妈妈的事情。

作为孩子，最容易忘记的就是父母是和我们一样有感受和苦恼的人，大概是因为自己的需求总是被父母放在第一位的，所以已经习惯了从父母那里索取，忘记了父母也会有烦恼和脆弱。

大概所有人都觉得父母过于操心让人烦躁，又是无所不能的超人。

只有当父母倒下的时候，才会恍然顿悟父母不是无所不催的，也是需要体谅和关心的。

那个大概就是真正成熟，开始承担责任的时刻吧。

忘记在哪里看到过这样的话，父母就好像屏障一样隔开在我们和死亡之间，只有当父母逝去了我们才会发现我们距离死亡是这样的接近。

其中小女儿第一次体验的性经历拍的也很妙。

小女儿在十六岁生日决定交出自己的第一次，男友脱光了上衣先进了卧室，小女儿跟着进入，关门的时候，看见儿时的自己站在门外，一脸恳求的仰望着16岁的她，好像在祈求她不要这么轻易的下决定。

最终大女孩还是关上了房门，鲜红而黏稠的血从紧闭的房门底下流出，一点点逼近小女孩的脚边。

妙的是，望着流向自己的鲜血，小女孩耸了耸肩，挑了挑眉，然后就走开了。

因为好奇草率的交出了自己的第一次，并没有留给自己最喜欢的Eric，不过这是成长痛吧，永远是鲁莽又青涩的，让人有些遗憾但是又不会后悔。

应该是一部不同年级看都会有不同感受的电影。

高兴可以这么早遇见她。

前半部分 觉得很糟心 想象着自己以后也要围绕着家庭 孩子 丈夫团团转的生活 感到恐惧。

从故事中的妈妈被车撞后 一家人似乎都打开了心扉。

爸爸和儿子讲述自己学生时代的趣事这段让我感到很和谐很温暖。

结尾父亲去世 又将氛围带向忧伤。

生活就是这样，痛苦 难过 孤独等等占了人生的大部分时间 这样才显得幸福快乐的可贵

法國電影Le premier jour du reste de ta vie是暫時看了四齣(歐洲電影節)之中最喜歡又感動的一齣. 什麼是餘生的第一天呢? 原來是小女兒寫日記時記下的一句.一家五口, 兩兄弟加妹妹, 由八十年代說到現在. 一共有五個的餘生的第一天, 都是五人人生裡重要的一頁, 一個轉捩點. 其實電影令我想起意大利的"The Best of Youth"(燦爛人生), 雖然兩個故事及人物角色都不同.電影描寫了父子情(還有父親和祖父之間的父子心結)、父女情、夫妻關係、兄弟情、兄妹情、母子/母女情, 還有成長和婚姻. 細膩又不煽情, 真摯又不失幽默, 令人感動. 哭了好幾遍.成長總是有血有淚的, 人生不如意事十常八九. 長子一心搬出去自立門戶過新生活, 遇上一生中最愛, 到最後又好像沒當初預期中滿足快樂. 二子好像總是渾渾噩噩, 母親又竟然和他一起上大學; 遇到心儀對像又弄失了對方的電話. 父親是個的士司機, 卻多年都戒不了煙. 祖父愛收藏紅酒, 兒子每次送酒給他, 他總沒一次讚賞, 每一次的評語都一樣: average. 幼女小時候是個可人兒, 青春期卻反叛又和父母作對. 母親人到中年, 為了挽回青春竟想到找兒子替她整容隆胸.每個角色都演繹得不錯, 飾演小女兒Fleur Duval的Déborah François很面善, 都在"The Page Turner" (翻琴譜的人)及"The Child"(半熟爸爸)見過她的出色演技了, 這趟又有另一番味道, 演Fleur十多歲時扮grunge也蠻像樣.電影奪四個獎項. 會上映嗎? 不知道, 如果有機會要看啊!

作为一个无可救药的电影迷恋症患者，从小到大也陆续看了无数片子，可很多时候却会跟着片尾字幕一起慢慢回忆自己的观影经历。

从这一部到上一部，到以为早已忘了的那几部，再到因为太美或太烂而留下深刻印象的那几部，一点一点开始怀疑究竟什么是真正的好电影。

电影这个东西，从一开始就是工业化的产物。

从19世纪中期的摄影枪到真正开启映画历史的活动摄影机，再到如今越来越肆虐的电脑特技和视觉特效，这个依附在一个单薄平面上的发明本来就诞生与隔离的实验室。

即使后来成功地从西洋镜的偷窥孔走向了大众，走向了主流，也走向了散播艺术理念和文化价值的神圣殿堂，电影却从来都无意脱离最初的技术基因。

对于这种原始基因，影评界的态度一向是复杂的。

当电影扛起文艺的大旗，如何运用技术，将技术运用到哪里就成了牛逼大师和捞钱混混的分水岭。

在人类的文化史上，从来没有一个媒介像电影一样在原始设定上就显示出这两种相辅相成却互相轻蔑的力量纠结，也就从来没有这样七嘴八舌人人都能插一耙的热闹局面。

信奉过大师文艺，也瞻仰过技术狂人，可看的片越多，好电影的概念却似乎愈发模糊。

是充满创意的剧情，重叠神奇的结构，牛逼眩目的镜头语言，还是深邃犀利的社会意义。

装逼装小众装大师装了那么多年，现在的我却似乎渐渐把这些昭示含金量的标签全部淡化，几乎只是靠动物本能来批判。

或者说，根本就没有批判这个动作。

就说《余生的第一天》这部片子。

灵巧的片名，暖色调的欧式布景，甜甜苦苦的家庭叙事，还有美得那么不经意的父母和美得那么嚣张的儿女们。

这样典型的法式小清新，或许俗套，或许煽情，或许肤浅到你在片头曲时就猜到了一切故事和泪点，可还是让我无法抵抗乖乖就范，然后在每一个明显的泪点来临时丢盔卸甲瞬间变回那个十三四岁的少女。

在我十三四岁的时候，迷恋的正是这样的法国电影。

那段时间正直我人生的叛逆期，一袭黑衣，一本诗集，逃学交白卷离家出走什么的就跟萌芽新概念一样无奈，纯净，遍地忧伤。

虽然每天都45度当空思考现世苦难末世哲学以及人类该何去何从，花去了大部分心力脑力体力战斗力，可从来都站在时代前沿的我高瞻远瞩审时度势，预见了文艺青年的战场将向电影方向一路狂奔的光辉前景，于是在第一时间将光和热撒到了这一新兴产业。

确切的说是该产业的殿堂级形象工程，首席文艺坐台男公关，高卢雄基法兰西也是。

战时在德国广电总局关怀下苦逼多年后，这个孕育了卢米埃尔兄弟的国家厚积薄发一鼓作气，苦逼出了一个新浪潮。

一支支摄影之笔气势汹汹地树立在巴黎中环线上，在左岸右岸画了一个又一个圈。

一时间，神话般地崛起座座城，奇迹般地聚起座座金山。

电影，这个资本主义工业化的邪恶结晶、作坊里的量产商品一转身变成了作者的私有物、净化广大文艺青年的活性炭，甚至冲破意识形态的革命武器。

你看，这是多么牛逼的一个潮。

当然，当时仍旧写着朦胧诗的我并没有意识到这些。

在那个黑衣飘飘的年代，我真正在意的是阿兰德隆的灰眼睛，徳帕迪约的大鼻子，路易•德•费内斯的小秃头，苏菲玛索高高的秋千和五颜六色的帽子，朱丽叶比诺士深陷的眼窝和跳跃的雀斑，艾美丽的双风车和鸡胸肉，喊着敢不敢的两个小孩子，看不完的安托万和看不懂的戈达尔。

模式化也好，私人化也好，这样风格各异的法国电影无论是沉重闷骚还是天马行空，无论是快转跳接还是超长镜头，无论是人文关怀还是人有三急，无论题材怎么崇高剧情怎么无聊，反正就都散发着莫名其妙的吸引力。

这不是来自于大师名伶，意象情景，甚至不是来自于那个伟大的潮，可来自哪里，却一直都说不清。

很多年后，当我只身站在塞纳河的夕阳下时，这种说不清的吸引力才第一次用一种无声的语言解开了我的一切疑惑。

缓慢西移的阳光带着晚餐的鲜味。

河畔匆忙的游人逐渐散去，河堤上却出现了更多光脚酣卧的男男女女。

游船驶过时留下一阵阵的口哨声，混着桥灯下巡游艺人舒缓的音乐，有时是大提琴，有时是非洲鼓，有时什么也没有。

这样呆呆地站在新桥上，和长着跳跃雀斑的比诺士一样，忘记了背包里的旅行指南，也忘记了只剩5欧的钱包。

这就是巴黎，这就是高卢雄基法兰西。

有种让人能幸福地泄气的吸引力。

《余生的第一天》里那个最后的夏夜，一家人围坐在一起，旋转的轨道镜头。

一盏昏暗的吊灯，一瓶从生到死的红酒。

没有眼泪和告别，只有最平淡的吐槽和家长里短。

这是一顿最平常的法国晚餐，在巴黎的四五天我几乎每天都这样从黄昏到天黑，和一家之前从未蒙面的异国人说了仿佛一辈子的话，却只用了最短最短的时间。

我想这也是法国电影对我的吸引力吧。

啰啰嗦嗦得仿佛像一辈子那么平淡，那么长。

却在他特有的节奏和背景音乐里渐渐将你磨平，将你放慢，将你一下子拉到桥的那一头、塞纳河的那一岸，拉到心安理得地走完全部人生的那一刻，能微笑着恋恋不舍。

就像片中那个老帅哥父亲一样，开一瓶从生到死的红酒，然后死去。

这样的电影，即使有很多个“虽然”，对我来说，就是好的。

知道怎么走吗?别担心走错了路?你走错过吗?突然间 发现自己迷路了,周围没有人盼着能看见辆出租车?或者这就是家庭的力量。。。

举重若轻的化解着生活中的种种问题但很多时候的冲突或许都只是因为一时的冲动之后却又碍于情面，可是血终究浓于水没有什么矛盾是不可调和的真的这一段的对话给我留下的很深的印象父亲巧妙的回答足以打动所有人看完这个片，尤其是最后的那些零散回忆的片段往往就会联想到自己生活中有那么多看似迈不过去的坎儿实际上都只是余生的第一天的开始就像面对黑白喜事究竟是应该缅怀过去还是应该庆祝当下的幸福或许不同的人会给出不同的答案但是生活不会因此而停滞关于爱情，关于老去生活中总是有太多的痛苦和不安这一切都没有一个标准的解决方案或者这个片儿太理想化但真的生活中没有迈不过去的坎儿当一家人重新坐在一起所有的问题都已经被时间所冲淡。。。。。。

我很庆幸在这样的夜里点开这部电影这是我整个寒假做的最正确的事情了最喜欢父亲这个角色，喜欢父亲的特写：父亲的嘴，父亲的笑容；喜欢父亲的身板，喜欢父亲在吃饭前都会问唯一的女儿：手洗干净了吗？

父亲的领带，父亲衬衫的材质和颜色以及他面对自己的死亡的那份温柔很真实，更多的是真挚。

电影，也就是艺术，我认为艺术就是将现实加工成“美”的东西，呈现出来这部电影最大的特色就在于“美”，首先是演员颜值高，其次是在电影里出现过的任何一个角色，都让人喜欢，都让人讨厌不起来，都让人很舒服。

令我印象最深的是大儿子得知母亲出车祸走到病房丝毫不掩饰对父亲的不满，面对母亲却又马上，马上换上暖心灿烂的笑容，笑容会感染，我也笑了（嗯…大儿子360度无死角的帅）一家五口，都有缺点，但是五个人，都在改变，都在变好。

可能我们每个人不论经历了什么，不论此刻是好是坏，内心深处、潜意识里总是希望自己能够变好的吧，所以这样的电影容易产生共鸣。

影片呈现了很多个“余生”，我记得余生的解释是“灾难后存活下来的生活”（不知道有没有记错）“余生”这个词未免夸张，但是效果不错；小女儿在日记中写道：今天是余生的第一天……电影还有多个小标题相连接；多次用“离开”来强调人们的改变 （……）既然是“改变”，那么必然有旧事物的逝去和新事物的诞生 人的态度如此，生命更是如此每一部电影都像一段人生旅程，从电影开头到结束就像在凝视自己的出生到死亡，看不同的电影就像在经历不同的人生，这部电影更贴切，我看到的是普通人一生中不同阶段的成长

2021年看的第一部电影，很在意。

想了一下，觉得可以看上个月想看而没能看的《光语者》，但网络还不能看，院线也基本没有排片了。

当然，今天也只想在家里。

最后，想到了这部《余生的第一天》。

记不太清是哪一年，大概是18年，看过一点开头，应该是到大儿子开车的部分，然后因为什么没再继续看不记得了。

这几年，我常说，有些电影总会在最适合的时候出现。

这部《余生的第一天》今天出现，再次印证了这份感受。

2020年看的第一部《迪丽丽的奇幻巴黎》，是法国电影，今年还是，很巧。

只是没想到，开年第一部，就五星了。

这个感觉，像2017年的《托尼·厄德曼》。

影片是散文式，法式清新，并无太大波澜，一切都好似平静，但生活的细腻与动人，在不知觉间，如诗一般，一点一点，沁入心中。

炫目的家庭影像资料过后，一上来就是死亡，狗狗的死亡。

妹妹说：“你离开得太早了，我们一家再也回不到过去了。

”这是妹妹第一句富有节点意味且极其深刻的话。

大儿子要离开家，妈妈对儿子百般挽留，给他拍照，担心他之后住不好，而爸爸，那个时候就已表现出与大儿子的疏离感。

其实很多时候，我们与他人之间的情感、连带着所处的地方、一起做过的事，一切的回忆，都要在离开之后才开始发酵，而后感受变得复杂而浓郁。

大哥一边看《豪勇七蛟龙》一边念着其中的台词，画面开启了回忆，那是儿时哥哥和弟弟一起角色扮演的时刻。

而此时，在家中的弟弟也在看那部电影，也在念着台词。

从那时起，就开启了全片的诗意了。

弟弟看到哥哥搬空的房间，比一比曾画过的身高记录，有一种怅然。

即便说着无所谓，可面对岁月，每个人都或多或少有所动容。

时光飞逝，转眼妹妹已经16岁。

进入房门时，她回身，看到了小时候的自己，还有什么镜头能够这样优雅而诗意。

家庭聚餐中，全家品酒。

爸爸看起来好惨，一直被爷爷怼，只得愤然离席。

父子矛盾从小到大，从未解决，也不能解决，跟紧接着登场的母女矛盾一样，妹妹只能跑到卧室里哭泣。

孩子从小受过的伤，太多父母永远都难以理解。

可即便是这样，作为妈妈的那个人，也有她的绝望。

一家人，没人记得妹妹的生日，大家会下意识地看向妈妈，好像责任只在于妈妈没有提醒。

妈妈抛下一句话“我不是秘书我不要承担一切”，同样崩溃离去。

长久以来，世人常以为女性要找一个靠山、要找一个好的归宿，可若真的一笔一笔算起来，女性在婚姻中的“失去”可能比“获得”要多得多，尤其对于自身人生目标与生活轨迹的选择上，最后都会被照顾家庭所束缚。

这也是为何，妈妈年纪已经很大，却突然决定要去读大学。

当然，这点儿子很难理解。

家人都离开后，妈妈独自在家中抽烟、跳舞，那种迷乱感，是婚后女性在自我与家庭之间的极致混沌。

为家庭、为孩子付出了太多，照顾他们就是妈妈生活的全部。

这也是为何当孩子离开时，妈妈会那么魂不守舍。

人真的不能总是投入太多情感，那是关爱，也是负担。

但把握好度，的确是很难的一件事。

大哥发现了妹妹情绪的不同，妹妹不仅是因为今日家中之事，更另有隐情。

妹妹趴在大哥身上哭泣，和大哥离开家前她紧紧抱住大哥的腿一样，都是一种极富温情的信赖与依恋。

而大哥果然永远都能挡在妹妹前方，帮助她，保护她，即便有时可能会过度。

弟弟学习不好，生活里吊儿郎当，但找到了自身所长，终于能隔代沿袭爷爷的品酒本领。

而在爷爷家中，关于奶奶的谈话，又让人瞬间落泪。

爷爷说：“这里的一切都会让我想起你奶奶。

”小的时候，看到年纪大的人，总觉得就好像是另一个时空、另一个世界的人，是离自己、离时代很远的人。

慢慢才体会到，每个人，都有自己的世界，每个老人，也都活在自己的岁月中，即便已经年迈，但也一样拥有自己对于这个世界的所有记忆与感受。

爷爷去世了，爸爸在大儿子的婚礼上失控。

在心理学上，父母对待子女的方式也是一种沿袭。

曾经，自己的爸爸不能与自己好好相处，如今，自己当了爸爸，对自己的儿子也是一样。

人生固然总是要面对离别，但孙辈结婚时祖辈离开，实在令人心痛，不知该如何去形容这世界。

爸爸给爷爷写死亡证明，一个写不下去了的镜头，足以令人落泪，看到钱包里的照片，更是泪流不止。

离开了，就是离开了。

即便曾经有那么多的怨怼、愤怒、遗憾，全部都会因为离开，而离开。

时间推着每个人向前走，妹妹也成人了，与家庭的矛盾达到极致。

妈妈看着妹妹的日记，眼前是小女孩成长的所有画面。

时间留下的记忆掠影令人触动，但眼前的一切却依然难以解决。

妹妹说：“家庭是碾碎情感的机器。

”这是妹妹第二句富有节点意味且极其深刻的话。

妈妈总不理解为什么妹妹不听她的话，可妹妹却觉得自己喘不过气来。

如果是小孩子，那是家庭。

可一旦孩子长大，就是一个独立的人了。

关系中不再是谁听谁，谁管控谁。

大哥是这样，弟弟是这样，妹妹也是这样，终究都要离开。

孩子们都已有了自己的生活，妈妈终于想到，还要拥有自己的人生。

她开始给自己造型、拍照，时隔不知多少年再次考取驾照，结果还撞到了狗狗，又是狗狗。

这样的回环，刻意，却十分有意义。

妈妈安慰狗狗主人时说，“狗狗10岁，是人的7倍。

70岁了，已经不年轻了。

”没想到狗狗主人更伤心了：“我也70岁了。

”法式幽默体现得淋漓尽致。

不知该笑还是该痛。

紧接着，妈妈问狗狗主人：“你保持年轻的秘诀是什么？

”回答说：“是爱。

开玩笑，是整容。

”妈妈跑到大儿子办公室脱掉衣服，想要让大儿子给自己整容。

妈妈说“我变老了”，儿子反过来安慰妈妈“我也在变老”。

儿子说，“每个来到这里的人都想回到以前，可是什么都回不去了。

”这是妹妹小的时候面对狗狗离开时，说过的话。

生命从出生开始，就必须向前，再也回不去了。

妈妈尽量让自己更精致，也想影响自己每天无所事事的二儿子。

自从爷爷离开后，他或许连唯一的爱好都没有再继续下去了。

儿子总是明日复明日，妈妈对他说，“总有一天你会发现，你明天想做的事，用你的余生都做不完。

”这句话，妹妹在日记中曾有过表达，“我余生的第一天”，也是本片的片名，好像什么也没说，却什么都说了。

这是妹妹第三句富有节点意味且极其深刻的话。

妹妹发现妈妈看了日记，最后的自我已被侵犯，忍无可忍，深夜暴雨离家。

这是最后一个在身边的孩子了，妈妈疯狂地追了出去，不幸车祸。

三个孩子都回来了，爸爸，妈妈，五个人在一起。

之前的一切都不重要了，因为生命太重要，我们实在太害怕终结。

妹妹在风中哭泣，大哥在医院看到意外、生死，二哥剪掉长发、从头开始。

就连爸爸也终于打算戒烟，而戒烟的过程，实在太可爱了。

美好总是短暂的，悲伤总是推着我们向前。

一家人刚好了一些，爸爸就开始后背疼。

那位医生，真好。

从医院出来进到车里，那一长段的时间，爸爸那眼神，泪目。

爸爸知道，要结束了。

爸爸一路开车，载着各色人等，上班族、情侣、孕妇、母女，就这样看着人间百态，此时此刻，一定百感交集。

那么巧，最后遇到了自己的大儿子。

爸爸与大儿子沟通一直有问题，但既已上路，就像出租车司机和普通乘客一样随意聊聊天吧。

儿子问爸爸，“你有没有发现自己走错路的时候？

”爸爸说，“希望能有一辆出租车路过。

”就是这一句，让一切好像变得不同了。

爸爸和大儿子一起去二儿子的店里喝酒，父子三人有说有笑，还去找了爸爸儿时恶作剧的对象，一切像是在告别。

看着爸爸走向丛林的背影，再次落泪。

想起《我们这一天》中，每个平安夜都要爬的山。

家庭聚餐结束后，在车里，爸爸对妈妈说，“爬山时又看到了儿时的死亡之钩，小时候不敢跨越，长大了还是不敢。

”妹妹送给了爸爸一个充气靠垫，爸爸把它吹好，可是知道，再也没办法用了。

最后，爸爸对妈妈说，“我有事跟你说。

”然后镜头就变成了，无尽的黑暗中，一个充满暖色光芒的远景。

那样平静，那样沉寂。

景无声，人，却已泪流满面。

晚餐时，大儿子说，不打算生孩子了。

爸爸难以理解，“能拥有这个机会，见证三个孩子成长，是多么幸福的事。

”爸爸说的对，儿子说的也对。

前边说，在离别时，人事物都会变得不同，令人流连，令人珍惜，可这是结果，过程呢？

在成长的过程中，一次次的争吵、伤害、憎恨，也是的的确确存在的。

大儿子沿袭了这样的父子关系，如果不再生育，对于此种过度伤害型的家庭关系，也是一种终结。

几个月后，又是，死亡证明。

回到一家五口曾一起去过的海边，才明白影片最初的影像意义。

妈妈该怎么办呢，没有办法，一起见证着三个孩子成长的那个人，就这样不在了。

她只能回到车上，拿起爸爸曾吹过的那个靠垫，放气，最后一次，闻到熟悉的味道。

生命啊，是那样能够轻易获得，又是那样无助的离去。

人啊，是那样明白这一切的规律，又是那样的泪流不止。

如同《辉夜姬物语》一般，人生太过复杂，可即便有那么的苦痛、折磨，最后的最后，竟还是那般的怀念，流泪挥别。

妹妹，怀孕了。

一次新的循环，又要开始了。

希望妹妹记得曾经对妈妈说过的话吧。

多么完美的一天，有幸与你一起度过多么完美的一天，就任我在一旁守候每个人从生到死都要经历苦难今天一切都会改变，在你余生的第一天无所谓是何种代价，听从自己的内心真是完美的一天，每一天都是如此。

2021年的第一天，我与我余生的第一天。

《本杰明·巴顿奇事》也曾是令我泪流不止的电影，看到今日的豆瓣日历，才发现其中有这样一段话。

或许，我也曾看见了，但当时未能完全理解，也便没有记忆。

今天看到了，又是一种恰到好处的相遇。

2021，就此启程。

你余生的第一天，伤感而沉静。

仿佛余日无多，彷佛又是一个新的开始：剩余的生命的第一天，一切结束之后的另一个崭新的生活。

所以，今天的你要做些什么呢？

余生，只要还活着，就算是余生吧。

这样想来，每一天都是在度过我余生的第一天呢。

在这样的每一天里，我明白了一些道理，然而还有很多道理仍未明了；我做过并做着一些事情，然而还有很多事情没有尝试。

从什么时候开始，我渐渐不再希求探索那些道理，从什么时候开始，我渐渐失去继续尝试的兴趣。

我对余生的每一天失去了乐趣。

当你以为你从生活中获得了任何东西，那就是一无所获。

如果你不再想从生活中获得任何东西，那就是醉酒当歌。

生活需要希望才能继续。

人需要目标才能前进。

家庭能为人提供这种希望和目标。

当你不知为何继续的时候，你会想到那些爱你的家人，他们需要你，他们依赖你。

当你失去目标的时候，你会想到有人在你身上寄托了一生幸福的希望。

希望和目标是家人之间彼此分享的，人与人之间是温暖彼此的。

“别拿这个开玩笑，家庭很重要。

看着你们三个长大，是我经历过的最美好的事情。

有孩子，是一场美妙的经历。

”多么新奇的一切总也会成为无聊的宣泄，唯有古典的心灵和宁静的家庭才是我的归宿。

海报上的标语写cette famille, c'est la votre...但这并不是我的家庭，我的家里没有会背着妈妈给女儿点烟的爸爸，我的家里没有会为了小妹妹被男人欺负而出手的大哥，我的家里没有漂亮但做事总是拖拖拉拉的二哥，也许只有那个会跟着爵士乐起舞的妈妈，和那个苦闷地度过叛逆期，曾经幻想过死亡也许十分美好的小女儿是真的。

我总是不厌其烦地一次次惊叹法国片多么细腻，多么真实，多么涌动着，细细的波纹，像塞纳河的水，不太清澈，不太激烈，却装着生活的味道每天流入我们的身体。

这部片on档已经足足两个月了...这是很难得见到的。

我一直没有去看，因为很介意那个名字，用的是第二人称，而且透着一股死亡的气息——你余生的第一天。

只不过那么巧在走到电影院的时间点放的片子不多，斟酌过后，我买了5号厅的票，其实当时并没有想看动作片的心情，或者说连着几日的诸多奔波以及对未来的不确定，让我暂时根本没有要看美国片的情绪。

电影开场前，独自一人坐在电影院里，想到刚才有人同我一起下电梯的，就顺手拿手册翻了一下，才发现原来隔壁6号厅在上这部片子，且比6号厅还早开场5分钟，于是便踱过去了——这就是传说中的缘分。

片头和海报一样缺少新意——我对这部片子始终提不起要看的欲望也跟这海报的设计多少有些关系——家庭录像带的过场已经用到烂了。

不过当影片正式展开的时候，我发现那个录像带变得有意思了——因为那个录像带除了记录了三个孩子的成长外，最重要的主角是一只狗。

le-premier-jour-du-reste-de-ta-vie_206 而影片的第一天，就是从大哥带这只18岁的老狗去人道毁灭开始的。

全家人围在狗狗的坟边，小妹Fleur说“没有你，从此这个家再也不会像原来一样了”。

这也是大哥Albert余生的第一天——他从家里搬出去单独住，且认识了住在隔壁的美女——他未来的妻子。

在这天晚上，见过祖父之后，Al和弟弟 Raphaël在两个家里看着同一部古老的配音版美国西部片，熟练地念着角色的台词，回忆他们小时候在房间里假装电影中的人物玩的场景。

在这一个场景中，我生出一种预感——我会喜欢这部片子。

果不其然。

第二个开始余生第一天的是小妹Fleur。

这时候她已经从一个坐在哥哥们的床边看他们演西部片，往死去的狗狗坟上丢玩具老鼠的小女孩变成了画着浓浓的烟薰妆，打扮很in(?)的少女了。

就在她十六岁生日那天，她和男友上了床。

这一组镜头拍得极有法国式的浪漫意味——就在关上房门的那一刹，Fleur看到昨日的那个单纯loli的自己怯生生地站在门口，她于是几乎是带着残忍的叹息关上了房门，然后血从门缝底下漫了出来，小loli一开始害怕地倒退，最后扬起眼角，冷然扭头走开了。

可事后Fleur把围巾忘在男友家了，那是妈妈亲手为她织的，于是她打电话去要，却被男友奚落了一通。

受到委屈的Fleur在晚餐时听到爸爸与祖父的争论时终于爆发了，哭着回了房间，发觉到妹妹不对劲的Albert问出原由，带Fleur冲到男生家里把对方好好教训了一顿。

她回来后在日记中写下了“这是我余生的第一天”，作为最后一个离开家的小女儿，她担起了见证者的角色。

18950845 而与Al年纪相差无几的R却差不多跟Fleur是同时离开家的，只因为他做什么事都拖拖拉拉地挨到明天，因此总比时机要慢上一拍。

所以R余生的第一天也使用了倒叙。

从祖父那里听到了他与祖母的故事后，R才想到在五六年前，一次徒手吉他表演比赛上，他曾经认识过的一个女孩。

PS：所谓“徒手吉它”就是明明手里没有吉它，但是假装有的样子，在台上配合背景音乐做出弹奏的动作和投入的表情，个人觉得傻里巴叽的，不过在上个世纪好像外国很流行过这个，在一部美剧里也有提及。

这是R的一见钟情。

女孩在走之前给他留了电话号码。

就在R兴奋的时候，一阵风将纸条从R的手中偷走了丢进风中，R和爸爸下车后怎么也找不到。

于是隔了许多年之后，R才在梦里想起这个号码，而话筒的另一边却已经不是那个人了。

至于妈妈和爸爸余生的第一天恐怕是在很早很早以前就开始了，但是对于这个家庭来说，他们的生命似乎总是跟孩子的成长联系在一起的。

Al搬出去之后妈妈就重新进入大学念书。

不知不觉间和小女儿的距离越来越远，直到有一天Fleur午夜未归，妈妈才在她的床下找到一本带锁的日记。

因为担心女儿的去向，她打开了这本红色的日记，却发现从五彩缤纷的装点，到黑暗扭曲的插画，自己的女儿已经历经了生活。

从失恋到堕胎，都没有跟家里说起过一句。

这一段剪得极好，尤其是母亲幻想中女儿抱膝坐在地上与她面对面的时候。

18950864看日记的事引发了母女间的争吵，当Fleur骑机车离开的时候，还没有拿到驾照的妈妈开爸爸的taxi想去追却被一辆拦腰冲出来的车子撞到。

这个时候，虽然Al和爸爸还没有复合，但整个家庭又齐聚在妈妈的病床边。

而在爸爸查出绝症的那一天，还不知情的家人终于坐在一起。

Al结了婚，R找到了一份调酒师的工作，而Fleur也和男友同居了，爸爸总说过一段时间就退休，结果却一直开车直到生命的最后....我欣赏法国人讲故事的方式，既不激动，也不卖弄。

他们很仔细的描画细节，很精致地调弄颜色，一切的冲突都不需要大喊大叫来表现，而和解的时候也不用泣泪俱下。

只要餐桌上的几句话，一个眼神，就把一段矛盾铺排好了，润物细无声啊。

比如爸爸和爷爷之间，不过是爷爷借爸爸钱买房子，还有关于爷爷有没有好好教爸爸品酒一件事，只要两场对话就足够了。

而在Al婚礼当天爷爷去世，R和爸爸主张取消接下来的宴席，Al和妈妈却不同意，不但解决了上一代的矛盾，同时也把Al和爸爸的点点冲突推向了高潮。

而Al和爸爸的和解则是一次在路上的巧遇，两个人一笑也泯恩仇了。

一切都是从日常平凡的小事中件件表出，但剪辑的手法，和画面的布置却不落于沉闷，五个人生命中最重要的那一天穿插表出，既不按照年龄的顺序，也不完全依照时间的先后，结构看似活泼随性，却把各个人的心路历程和彼此的矛盾关系理得十分清晰，演员的表演自是没话说。

我一向来非常pf法国的演员们，该要夸张的时候，该要家常的时候，完全都不着一点痕迹，既不会有目光呆滞的表情出现，也不会像背书一般地念台词，尤其肢体语言都十分自然。

甚至连小演员们也都很自在——不单指这一部电影，从《放牛班的春天》到Entre les murs，无论是天使面孔的，还是长得很群众的小演员都镜头感很好同时也不会做作或者有故作成熟的嫌疑，其水平是平均是让我一直非常惊诧的（法国小孩的表演水平么，我推荐看Jacquou le croquant中文名叫《雅克的起义》，片子不怎么样，扮演男主小时候的小孩非常惊艳）。

扮演Fleur的Deborah在La Tourneuse de pages（《翻曲谱的女孩》）中我还颇有些诟病其演技（Les femmes de l'ombre这种片我觉得莫啥演技可看的），再对比这部电影的话，算是极有进步了，至少我没什么可抱怨的地方。

而Zabou婶婶之前在Les Insoumis的那个形象，虽然样子差不多，我一眼就认出来了，但tone调差了十八里，都没有一丝丝需要勉强的样子。

我羡慕这样有生活气息的脚本由有这样有生活气息的演员们用如此自然的方法呈现在屏幕上。

这也是法国电影别一味的得天独厚吧。

其实他们的电影明星根本没有太多的帅哥美女，有好几部电影来来去去就是这些老家伙们，但大家一提到法兰西必然还是觉得一股子浪漫扑面而来——我真奇怪这是怎么办到的。

不过好歹这部电影里有一个我觉得颇帅的小哥，就是Marc，我尤其爱他那一头的秀发啊我期待在别的电影里再见到你。

至于导演Remi同学，好好保持这个调调，这份对生活的敏感捕捉，和对电影语言的灵活运用，我看好你哦（拇指）这部电影我给五星啦，绝对的。

因为虽然这不是我的家庭，不是我的生活，但在观看的时候，我突然很想要有兄弟姐妹，甚至想要当一个好妈妈（我绝对是看疯魔了），尽管那样的生活并不容易——吵吵闹闹，叛逆无能，孩子们还是会一个个离开，可是那种平凡的努力和平凡的无力感，就这么地让人觉得幸福...就连妈妈把爸爸的骨灰撒向大海的时候，也不感到分别的痛，看不到未来的寂寞，觉得这样的生活是能向往的，就这样一家人坐在院子里，开一瓶红酒，讲着无聊的话 很好

一对夫妻，三个儿女，一个有钱的老爹和巴黎中产以上的生活，没有岁月静好，却是凑活着生活在一起。

青春期、更年期、交织着父子嫌隙和母女矛盾。

这就是生活，蝇营狗苟，在一家人的名义下过着各自的生活。

一方面，每个人都要求独立、摆脱家人的束缚，大儿子早早地搬出去，二儿子习惯自己无业青年的废柴生活，小女儿则画着烟熏妆放荡私生活。

家庭主妇的妻子去学校上艺术课，丈夫则坚持是自己开出租车赚钱买下的带落地窗的独栋大房子，不过是先向老爹借的钱，每月都在还罢了。

另一方面，每个人又希望得到家人的认可和理解，从第一次聚餐每个人吼着离开餐桌到最后丈夫去世前的心结解开。

美好的生活只出现在夏天旅行的录像带里，成为仪式般的追忆。

生命开始的时候，是围绕家人的记忆，生命结束的时候，就是一张家人填写的死亡登记表。

一起走过一段开心的日子，一段悲伤的日子，然后又开始了自己一个人的生活。