卫生间的圣母像

泳池的金鱼连同爱恋一起死了大叔的回忆只能终结在臀部的录影“是死是活又不是你能决定的？

为什么要做这些的事呢？

”还是别再生无可恋地活着了吧“怎样才能死呢？

”“对不起，我不知道呢。

”还是好好活下去吧爸爸问我几岁了？

28那一年我把所有的画卖给了他然后我在卫生间画了一幅圣母像这样可以净化和升天吧“横田...我现在感觉...我活着”我们对生的感受不过一瞬比如我痛经的短暂一天比如我看这部电影的短暂2小时比如主唱大人接吻的那一秒

与好莱坞片子完全不同的节奏和叙事。

节奏很慢，对话很短——主角几乎没怎么说话，画面很干净——显得冷酷，隐约透着点禅意。

主角最终选择画画作为告别自己生命的方式，他说，我感到我活着，那一刻，他平静、恬淡，似乎忘记了一切包括将尽的生命。

他一定是见到了上帝。

女孩吻了他，说这是我的第一次，你要对我负责，我不死，你也不能死。

这种爱高于男女之间的情爱。

他以女孩作为圣母的原型作画。

生命终将逝去，而艺术——绘画、音乐、文学——能够拯救濒临崩溃、无法挽救的灵魂。

我想起木心在《文学回忆录》中所引用的话，让艺术占有我的一生。

為了洋次郎當然要奔跑起來因為我錯過了開場十分鐘左右。

導演說：「劇本的男主角是28歲，想找不是專業演員的人來演，我們針對這個條件在全國作篩選。

」什麼？

所以洋次郎被選上只是因為他28歲嗎（笑）當然不是。

雖說出演的是病人的角色，但不覺得洋次郎根本就本色演出嗎頭髮、衣服、聲音，現實就像是頹廢藝術家的感覺（嗎）根本什麼都不用動，人上就好。

導演說：他的世界觀什麼的很厲害所以。

當然，一拜主唱大人。

女主角也是海選來的，剩下最後四個的時候，導演讓她們分別和洋次郎演對手戲，結果是杉咲花和洋次郎之間最有默契。

能和洋次郎演戲想必不是什麼閒雜人等游泳宛如一條美人魚，在水裡能睜開眼睛這兩項技能好吧，和洋次郎接吻什麼的就算了。

二拜主唱大人。

導演說：「游泳池那場戲沒有Re過，是直接來的。

最辛苦的是工作人員吧，燈光、音控師啊一直問我等下主角會到哪個位置，我一概都回答『我不知道。

』」三拜主唱大人。

這部電影，如果是RADWIMPS的FANS，怎麼可能不給五星。

花癡完了主唱大人，來講講劇情吧。

前面錯過的十分鐘我捶胸頓足之後會再補看，不影響對故事的理解。

內容我也不多加贅述了，就只是自己的看法。

我一直在想，之前日本的漫畫或電影，如果男主角是病人，女主角一定非常善解人意，對男主角耐心的開導，上至「不能讓死去的母親難過」下至「你也要為現在愛你的人活下去」這之間的台詞一定會出現。

可是這種定番在這部沒有，我要舉雙腳認同。

就像片中男主角問醫生：「你能體會被人通知快要死的感覺嗎？

」醫生回答：「不，不知道。

」就是這樣的感覺。

退一步來說，就算有一樣的經歷，也不可能感同身受。

他又不是笨蛋，怎麼可能不懂那些道理，現在溫情已經過時，我們需要的是像暴風雨般的存在。

女主角，在醫院大吼大叫也完全不害臊，對剛遇見的男主角說「我們一起去死吧」，又或者對男主角生氣地說「你去死吧」，還是一個箭步衝向前把所有無奈的話語都堵住，對男主角說「這是我的初吻所以你要負責，為了我活下去。

」如果要喚醒毫不在乎的人對生命的渴望，我們需要的是一個瞬間的顫動。

就像是，對已經習慣黑暗的眼睛突然給予光亮。

「人沒有那麼容易死的」女主角這麼說。

但是為什麼，本來有機會出院的小男孩，就這麼死了呢。

但是為什麼，手術之後，我還是會死呢。

不過這一切都沒關係了，看到蝴蝶，想起了為什麼要畫畫，看到你，就想起了活著的美好。

不再覺得死亡有什麼好覺得沮喪的，雖然到現在還是很後悔，但是活的長和活得精彩完全不能比較於是在廁所裡面拾起畫筆，即使是那麼不堪的地方，聖殤的神聖也閃閃發亮就像是青春的你和將死的我一樣的對比。

亂七八糟的感想文真是抱歉。

只好轉述一下導演的回答觀眾：「上映之前聽說佐藤健的戲份很重⋯⋯」導演：「他看過這個劇本之後說無論如何什麼角色都可以，一定要演，結果剛好只剩這個清潔工的角色，其實誰也沒注意到那個人就是佐藤健（笑）剪接師還跟我說『演清潔工的那個年輕人很不錯』，說了是佐藤健之後都超驚訝的，沒台詞的戲非常的難，他能來演真的太好了，不過我想如果是木村拓哉的話情況應該會不一樣吧。

（最後一句重複兩次）」觀眾：「蝴蝶有什麼寓意嗎。

」導演：「是男主角繪畫的初衷，原本在更前面出現的作為呼應，怕太難懂，又想說移到最後，發現這樣太好懂了，最後就是現在這樣吧。

（笑）」觀眾：「金魚放到泳池有什麼意義嗎，洗窗工人這個工作也有什麼意思嗎。

」導演：「其實是因為我之前當了八年的洗窗工人，一看到這個故事就想說一定要把自己的這個經驗寫進去，因為那個時期也覺得自己在浪費生命。

金魚放到泳池⋯⋯不覺得很漂亮嗎。

（笑）某種意義上代表女主角希望男主角不要活的那麼頹廢吧，像這些金魚一樣，就算放到泳池可能兩三天就會死亡，但在死之前能自由自在的游泳，不是很好嗎。

雖然很多人看完評論幾乎都會寫說『虐待動物』就是了（笑）」最後，我想說導演也太可愛了吧，拿到了簽名合照加握手（握手真的非常意外）有力的雙手讓我對大叔怦然心跳（喂）從此成為導演的小迷妹。

3.5。

女主演技是硬伤。

剧本的话，有些线索挑的太明显，比如哼歌、擦玻璃、某些台词等，也可能是我看这类日影有点多的缘故，感觉这类日影模式化太刻意地回扣主题也会略显尴尬，观众太容易明白了，同时缺失了复杂性。

哼歌和擦玻璃都可能是对于过去生活的重现，但这个重现要体现什么呢。

留恋或者反思都不是，或者说都不知道为什么。

某些台词的设计也是这样，重复出现的意义何在呢？

有点摸不清楚。

男主和女主的人设也有点单一。

从前到后的转变很模式化、很“典型”，剧情设计上就显得刻意了。

虽然女主一改温柔面目这一点是很亮眼的，但有因为太强调她的不幸和脾气，最后就太过了，一直对她脆弱的一面没有很好的铺垫，最后的最后才流露出不舍，那个吻来的注定但又突然，看到那里的时候就能明白这时候一定会有一个突然的吻吧。

最后这部电影看完之后，即使大概明白导演想说什么（冷漠、不幸的无解，以及在这种条件下梦想和爱意何以可能），但感觉上作为艺术创作而言给人带来的观影体验是有点不顺的，或者说不自然。

形式感固然重要，但如果想要显得真实，还是要把人刻画的稍微丰满一点。

导演想要表现人活得辛苦，在重重外壳下流露对他人的依恋，但男主的感情实在是刻画不够，前半段啰嗦，后半段也不明白他探索人生意义最后落到了哪里，男主是有情感的（从他对小男孩的态度可以看出来），但最后他对于女主的态度不明不白，而最后他的解法似乎跟女主也没关系，女主对他的救赎也不是，爱或者信仰都不是，单纯的乐观也太说不过去，如果说是一种梦想的回归那又和剧情、主题不太协调（怎么就回归初心回归本质了？

这是人生虚无的解法么？

难以揣测），最有可能的是女主对男主的态度唤醒了爱从而让男主把女主当作圣，完全可以如此解读，但显然最后的跳跃太大而前面没有铺垫，也是表达上的问题；女主的人格也应该更复杂一点，不应该是前期全都在自我防御或性格本质的愤怒抵抗和桀骜不驯，后面突然转变态度献上初吻，再无情的人也不会在面对绝症患者的时候还那么横，后面也太柔情了和前面的人设反差过大，对女主的感情刻画也不够。

一个在重压下时常愤怒又无力的的人，的的确确会有更加复杂的个性，很多细节上应该表现出依恋，而不只是前面对男主一味地激将。

也不只是靠最后一个吻和几句想要留住男主的话，依恋应该是一直存在的。

全篇对人生虚无和冷漠的刻画倒是足够的，但对于虚无后人生意义要归于何处，以及在这一背景下爱意的存在方式，显然导演不是放任观众自己去想的，而是给出了一幅绘画作为答案。

那么就很有必要探究导演想要表达的那个想法以及对这个想法的表达是否成功。

我认为最后这一步是有待深化的。

和日本留学生小哥哥一起去看的「你的名字。

」，看之前他说唱bgm的是他最喜欢的乐队，还说晚上熬夜看了主唱演的电影，就是这部「卫生间的圣母像」。

今天他回日本啦，也许再也不回来了，我对他也许暂时该放下了，实在太想他了，来看看他最喜欢的歌手是什么样的。

看完电影来评论，真的很好看，大哥哥和小妹妹的设定让我想起了我和他。

小哥哥在日本等我吧，我会永远记得你的名字。

为什么要在厕所里画画？

为了净化和升天。

——卫生间的圣母像生命的意义是什么？

怎么样才算是真的活着？

癌症片并不稀奇 韩剧惯常用它来写爱情的悲欢离合 前段时间的《翻滚吧 肿瘤君》是国产抗癌的一员 熊顿在片里的生活态度可取但过于艺术化 一个癌症晚期患者在得知自己即将步入生命终点的时候是何种状态 奋发图强？

抓住生命的最后一缕阳光继续追寻梦想 亦或是自暴自弃？

大好人生即将被病痛折磨的灰飞烟灭 最基本的活着都是奢望的时候 我并不认为自暴自弃有何过错 我很厌恶横田这个角色……两个小时的电影 前一个小时的节奏铺的过于繁琐 没有任何实质性的东西 有很多人说这有利于将主人公和真衣的形象和二人之间的关系刻画的丰满 但一个多小时的时间未免过长 故事苍白如同白开水对观影者来说是极大的挑战 他就像一个飘在电影镜头前的幽灵 没有目地的游荡 医院 家乡 学校 街道种种 我有些看不透这个人 生命对于他来说究竟是什么 既然生病难道不应该呆在医院治疗吗 为什么没有这些最基本的刻画 这是一个生病的人应该有的状态吗我很敬佩横田这个角色……如果说电影的前一个半小时是考验的话 那么最后半小时则是导演给的赏赐 横田一位失意的画家 因为某些原因选择了大楼清洁员的工作 虽然未能从事画画 但从其的言谈中可以窥探他对画画的热爱 横田像游走在这个城市之外的人 冷眼旁观着电影里所发生的一切 没有共诉衷肠的恋人 没有体贴慰藉的家人 没有排忧解难的朋友 陪伴他的只有在胃里的癌 就像对画画的态度一样 我们有理由相信他对生命也是热爱和珍惜的 横田用生命的最后光阴在卫生间的墙壁上画出的圣母像正是他对生命的感恩和热爱 横田的灵魂在圣母像中升华 而他也在圣母的怀抱里安然闭目横田说，我觉得我还活着...电影将近结尾的时候 横田的这句话让人泪流不止 而这幅圣母像大概是横田活着的最后的呐喊↓↓↓↓↓↓电影结束有两个问题是最困扰人的 为什么圣母是小女生？

为什么要选在卫生间？

关于为什么圣母是小女生 非常赞同问答里【奇讶】的回答小女生最后已经升华为了横田心中的圣母 关于为什么是卫生间这个地点的选取则有点自己的小揣测电影创作的初衷是由手冢治虫病逝前写在日记上的一段话获得灵感 而手冢治虫刚好也是位身患胃癌的画家 对于癌症患者来说卫生间或许是除了病房外病人少有的可以自由活动的场所之一所以卫生间在某种程度上或许是自由的一个象征 即便身陷囹圄 但人的思绪是自由的无法控制的 在卫生间作画 让自由的思绪照进生活的现实 让自己真切的感受到活着（感觉有点牵强 但是找不到更贴切的说法...纠结）↓↓↓↓↓↓电影最喜欢的镜头是真衣骑自行车被追赶的场景 感觉有些像运动镜头&跟镜头 这段拍的特别美 看的时候感觉自己整个人也在飞奔一样最喜欢的创意是把金鱼放进游泳池去游泳哈哈哈哈哈很有大海的感觉嘛

日本一贯所表现出的普通人的卑微与对生命生活的思考。

洋次郎是最开始看的原因，剧里他扮衰扮文艺，裸过还自我安慰过，从一个画家到擦窗子的工人，知道自己患病还坚持去上班，因为除了擦窗已经不知道自己活着的意义是什么了，再加上前女友的对比，遇到女主，也不是说多么神奇的存在，只是另一个生活压迫下的普通人，在生前，为自己在这个世上留下了些东西，代表曾经来过，那副圣母像。

黄段子好恶心，其实我喜欢这部电影，但黄段子还是哒咩。

小花演的真的太好了，那么少的戏份但是整部电影里最出彩的就是真衣，角色理解真的很到位，真衣不是常规的小恶魔款式。

迷茫，倔强，痛苦。。。。。

好喜欢好喜欢。。。。

感觉看完电影没有不被小花迷住的人。。。。。

一些爆发戏如果换一个角色理解没那么透彻的人感觉演出来会很突兀。。。。

但是小花的演绎让我就完全理解了女主角。。。

完全共情了她的倔强痛苦，既恶心又怜爱，类《欠踹的背影》。。。。

女主的魅力让我觉得与金鱼共游的少女绝对是日影最美画面之一其实男主的境遇我完全能共情到，但前面男味儿熏的我真的头晕眼花，后半段稍微好一点儿，后三分之一男主乡下哼歌开始眼眶就湿了，但是我当时感觉还好不怎么想哭，但是他哼完之后蝉声一下变大，我知道为什么不由自主的开始掉眼泪。。。。

之后剧情里再出现蝉声就流泪。。。。

（大概是因为我联想到了自己。。。。

因为我这边没有过蝉声，我和最喜欢的人在有蝉声的城市旅游，我说我想要一只蝉，一只完整的蝉，她说一定给我整一个的那个瞬间，一只去世的蝉正好从树上掉下来，掉在她长长的头发上，我管那个瞬间叫“命运降临的那一刻”）男主画画眼泪更是没干过，但是画的中间又给我搞黄段子。。。。

我眼泪一下就缩回去了，我问你有什么意义有什么意义？？？？？？

然后就再从小花出来我的泪就止不住了。。。。。

就着泪看完片尾曲。。。。

哭的现在鼻子里还好呛。。。。。

“我们是奇迹都 无法波及的光既然这样 干脆我们就”

看这部电影时，是凌晨，我的感冒加剧，整个人的脑袋都晕沉沉的，一篇进行了两日的《感冒患者》像干掉的水龙头，怎么也继续不下去，于是关掉文档，打开这部电影。

干净的画面，轻缓的配乐，温慢的节奏。

依然是日本文艺片一贯的风调。

一个曾经立志画画，但后来放弃，干“就像城市里的虫子一样”的擦玻璃的活儿。

检查出自己的胃部患了癌症，不知道怎么面对，无措，从医院逃跑，大半夜拿着清洁工具到大街上一家一家地擦玻璃，好像是在证明自己的价值。

又回去医院，对着“一脸死样”拖地的青年保洁员说：“别一脸生无可恋的样子！

”他心里好像一片荒芜一样，在得知自己即将死亡的那个消息之后，一切都无序了。

（野田洋次郎饰演）那个被他花了一千日元临时从医院找来的女孩冒充他的妹妹，陪他一起从医生那儿听来他患癌症的消息，走出医院后，她对着这个第一次见的男人说：“去死吧，我们一起去死吧。

”还是高中生的脸庞上闪烁着些微稚嫩青涩的气息，但是眼睛里的执拗、暴躁与对这个世界的抗拒仿佛在昭示她生活里的不幸。

她的生活不幸。

在同班女生肆意填充描画她们的青春时，她要每天给脾气暴躁的母亲做饭，要照顾精神出现异常的外婆。

她的父亲早已不知道去哪儿，抑或是死了。

她遇到这个濒临在死亡线的男人。

（杉咲花饰演）他是一个五十多岁的男人了，没有家人，只有公司，想着“公司没有我就乱成了一锅粥”，和野田洋次郎成为邻床。

他手里总拿着一台相机，色色地拍女人。

在野田洋次郎来的第一天，他就带着他到两个孩子身前。

其中一个是拓也。

两个孩子和野田洋次郎玩医生病人游戏的时候，野田洋次郎因为抗癌剂的副作用冲向厕所。

当时我记得很清楚，两个孩子一脸平常地说：“这是抗癌剂的副作用呢！

”另一个孩子语气平静、又带着一点点同情地说：“等会儿还要上厕所吧。

”他们让我想起笛安在《告别天堂》中写的那两个孩子。

在死亡的前线待得久了，哪怕是孩子也会麻木。

但，孩子毕竟是充满希望的。

他们只是习惯了这种种反应，庆幸地是，他们没有习惯死亡。

在野田洋次郎消极面对死亡的时期里，拓也拿着一块蛋糕和一个超人画像涂色卡跑来找野田洋次郎。

野田洋次郎转身就把它们扔进垃圾桶里。

而拓也在这个时候转身回来，一脸笑容地说：“哥哥，抱歉，刚才我弄错了，给你的那张我本来是打算给XX的，这张才是给你的，你能还给我吗？

”拓也把手中那张递向他。

野田洋次郎看着拓也干净的眼睛，愣了好一下，从垃圾桶里拿出那张已经被蛋糕弄脏的画纸，说：“刚才它被蛋糕弄脏了，不能画了，所以我把它扔了。

”拓也难过地、又有些委屈地哭了，说：“可是我只有一张……”野田洋次郎给杉咲花打电话。

杉咲花把野田要的东西带来。

野田把钱给她，她继续伸手，说：“跑腿费。

”杉咲花来到野田的病房，尝了尝野田每天日常的饭菜，说：“好难吃。

”野田洋次郎对着画像在笔记本上把那些模型都画出来，送给拓也。

杉咲花拉着野田去水族馆。

她买了三袋金鱼。

在回去的路上，野田遇到了他前女友。

他前女友身边还有一个男人。

彼此介绍后，那个男人说：“大家都说你很有才，什么时候你把你的画拿来给我看一下，如果可以的话我会帮助你的。

”野田说：“不用了。

”他绕开他们，离开。

那个男人在后面喊道：“我最讨厌你这种人了，只要画出好的作品就觉得不得到别人的认可也没有关系这种态度，不管到哪里都不需要你这种人。

”野田没有说话。

一直在后面等待的杉咲花忽然回过头，喊道：“你是故意穿得这么土气吗？

”那个男人楞了一下。

野田也愣了。

杉咲花说道：“那件衣服，你是故意穿得这么土的是吧？

把土气当时髦！

”我想，杉咲花那一刻肯定是心疼野田的吧。

一直背对着他们，一直默默的不说话。

两个人都是生活的反抗者，都厌恶着那些态度高高在上的人。

杉咲花第一次见野田时说出：“我们一起去死吧！

”的时候，肯定没有想到过，到后来，他们会慢慢又交织出不同的命运线吧。

“这些金鱼你打算怎么处理？

”野田问。

杉咲花说：“保密。

”杉咲花带着野田来到她的学校。

她翻过铁栅栏，把袋子里的金鱼全部都放进游泳池里。

金色的阳光从碧蓝色的天空洒下来。

铁栅栏外，野田站在后面，依然是那副面无表情的样子。

树叶在他身后瑟瑟摇曳响动。

杉咲花跳进泳池里。

她浮出水面，对野田喊：“你下来啊。

”野田摇头。

她一个人在泳池里游动。

身上的衣服像水母一般静静地随着她的动作收缩。

当她脸上洋溢着少女的清香，占据泳池一角，将浮起来的裙子一点点捏好，冲他说：“你不想知道裙子下面的内裤是什么样子吗？

”他终于按捺不住准备翻过铁栅栏。

杉咲花一笑，往泳池中央游去，“才不给你看！

”野田无奈地趴在铁栅栏上，那个木木的样子，大概是野田在片中少数不多的几个表情了。

却意外地令人动容。

看完卫生间的圣母像想写一篇影评我接触的感情，有一些相似的体验。

美术是田园宏的梦想，是他最热爱的东西，当被前女友问起我跟美术你更爱哪个的时候（这就有点像我跟你妈掉水里你先救谁），田园宏犹豫了，拒绝了回答，他拿他最爱的画笔来描绘他最爱的女人，（影片中描写田园宏绘画的镜头总共三次，前两次是在画他的前女友，最后一次是在厕所绘壁画圣母像。

）而片中小病友拓人的去世，托人母亲请求田园宏为拓人画幅画像的要求却被他拒绝了。

绘画一定是田园宏的挚爱，只有他的挚爱才能被他的画笔描绘。

大学毕业后田园宏放弃了绘画，当前女友在向他夸耀现在的成就时，田园宏表情漠然，女友愤然离去， 路遇前女友与界先生时，界先生也被男主的漠然与无谓激怒，在前女友和界先生眼中，绘画是一种工具，是一种实现自身价值的工具，与自己的成功与名利有关，是一种入世生活的态度，而在田园宏眼中绘画是自己的挚爱，同样也要表现自己的爱与信仰，前女友的离去带走了他的挚爱，他不知道美术还能描绘什么，因为没有了意义，所以放下了画笔。

就像有些歌只能唱给一个人来听，人走了再唱那首歌就没什么意义了。

影片中田园宏打开柜子找出前女友的画像，那幅未完成的画放在了最上面，可以理解为那是他的停笔前 的最后一幅作品，同时未完成的画作也表明了这段感情的结局。

男主是个念旧情的人，因为热爱拿起画笔，因为情逝放下画笔，因为深情与渴望描绘了爱与救赎。

当被医生诊断为胃癌时，田园宏反应平淡，其实这是电影描绘下田园宏一贯的状态。

一个人梦想已逝，生活就变得没有了意义，没有意义的生活就像是半桶血的生命，生与死间浑浑噩噩，向死而生，向生而死。

住在医院的病人们，生命被赋予了盲目的乐观与虚假的意义，这也是世俗生活中唯一的救命稻草，而却又在积极的盲目的乐观与虚假意义中死去，在生命面前我们显得那么的无力。

电影中拓人母亲对田园宏解释医院里面不允许对孩子们讨论谁的病情，谁去世了只能说出院了。

这就如同小时候我们听童话故事，直到长大后才接触到真正的社会一样。

对生命的渴望表现出来的不一定是顺从。

小野强大的心理能量给田园宏带来的是一种生命力，对生命的渴望、与命运抗争的精神，要么去死要么好好活着，从无精打采拖地的工人中田园宏仿佛看到了自己，看到了自己以前与现在虚度的光阴，对工人的责问其实是对过去的悔恨。

小野的陪伴让田园宏燃起了对生命的渴望，是圣母的怀抱给予了他真正意义的生命，于是田园宏重新拿起画笔，来表现爱与生命，来表现抗争与生命的净化与升天。